Из серии "Всегда под рукой" Полная таблица цвета ©Surge Blavat®

Серия сообщений "Луна,пирамида,мистика,коды,":
Часть 1 - Домашняя магическая пирамида
Часть 2 - Как сделать пирамиду золотого сечения самому+Чтобы выполнить этот обряд необходимо иметь пирамиду.
...
Часть 22 - И ЕЩЕ ВАЖНОЕ ПРО ЯЩИКИ @LI.RU @LIVEINTERNET.RU
Часть 23 - Добро пожаловать, дорогой-новый друг!! Для знакомства.
Часть 24 - Из серии "Всегда под рукой"_Коды цветов.

✨Костин Валерий Валентинович: художник и педагог Живописец.Родился 12 сентября 1962 года в Свердловске в семье художников. Рисовал в изостудии Дворца пионеров, руководителем которой был Раздрогин. Рисунки Костина иллюстрировали фильм «Валькины паруса» по В.Крапивину производства Свердловской киностудии. В Свердловском художественном училище, которое окончил с отличием, учился у В.Я.Бушуева, А.А.Казанцева (1977—1981гг.). Затем поступил в МГХИ им.Сурикова, где учился с 1981 по 1987гг. в мастерской Д.К.Мочальского на факультете «Живопись». В 1993г. принят в члены Союза художников России. Костин — участник более 60 художественных выставок, начиная с областных и заканчивая международными. Его работы находятся в частных коллекциях многих стран. Занимается В.В. Костин и педагогической деятельностью. С 1991 г. он преподает живопись на факультете ДПИ в УралГАХА (кафедра КХП) и имеет ученое звание доцент. Оптимистическое искусство В.В.Костина несет радость, прививает любовь к родной природе. Метод, который избрал и по которому работает художник, можно назвать поэтизированным реализмом; то есть следованию хорошо изученной натуре. "Портрет Святейшего патриарха Московского и всея Руси Алексия II.", 2000 "Портрет Святейшего патриарха Московского и всея Руси Алексия II.", 1998 1."Портрет адмирала Ф.П. Литке.", 2004 По материалам интернета. https://www.onlineart.ru/rus/painters. http://www.shr-ekb.ru/chl_shr.php?chlid=103 https://www.comgun.ru/vernisage/3449-raboty-xudozh...stina-valeriya-valentinovicha- https://kostinvv.blogspot.com/p/blog-page_28.html https://arhmuseum.ru/news/view/322 https://xn--80af2bldl.xn--p1ai/staff/kostin https://www.onlineart.ru/rus/painters.php?id=33

Серия сообщений "Живопись-5+г.России2,пар,":
Часть 1 - Художник — Сергей Сипунов (Россия, Москва).Вот и лето проходит и льет на прощанье Ароматнейший воздух, ковшом, через край...
Часть 2 - Художник — Сергей Сипунов (Россия, Москва) -2.
...
Часть 10 - Художница Малышева Любовь Викторовна.
Часть 11 - Художница Малышева Любовь Викторовна. Родилась 1965г, в селе Ильинский.
Часть 12 - Костин Валерий Валентинович: художник и педагог

✨Боев Сергей Юрьевич,1973 г.Российский художник Сергей Юрьевич Боев (род. 1973) — российский художник из Курска, окончивший художественно-графический факультет Курского государственного педагогического института в 1998 году. Он является членом Профессионального Союза независимых художников (с 2005 года) и Творческого Союза художников России (с 2006 года), а также Международной Федерации художников (с 2006 года). Его работы находятся в частных коллекциях и галереях в России, США и Канаде. Участник многих выставок. В 1998 году закончил художественно-графический факультет КГПУ. С 2006 года член Творческого союза художников России. и так далее... 2019 - 19-22 марта "Экспоцентр" г.Москва 2019 - "Газпром" Москва 2019 Историко -художественный музей г.Новомосковск Тульская область 2024 Выставка в ЦДРИ — «МОСКВА – ПЕКИН» Фестиваль искусств России и Китая, посвященный 75-летию дружбы и культурного обмена Москва, Белокаменная Старая Москва. Вид на Храм святителя Николая в Голутвине. Вид на Колокольню Ивана Великого и Архангельский собор Старая Москва. Вид на собор Святого Мартена У Патриарших Старaя Москва. Зимний день. Вид на Храм Св. Мартина Золотые купола Гороховца Под дождем. Вид на Скорбященскую церковь Величественный Исаакиевский Собор Золотая пора Моросит. На Малой Бронной. Отдых на террасе Пионы Москва, ул Малая - Никитская На Патриарших прудах Луна взошла. Питер Январь Лефортово. Церковь Введения во Храм пресвятой Богородицы Замоскворечье. Вид на Храм Михаила и Федора Черниговских В ночное Арбат Вечерняя Москва Старая Москва. Лефортово Скоро весна Москва. Малая Никитская. Осень. Москва. Хамовники. Москва. Покровка Старый город. Курск/s02.yapfiles.ru/files/3440768/s22300.jpg" style="width: 800px; height: px;" /> Малая Никитская Утро начинается Спартаковская улица. Елоховка Яузская улица Гагаринский переулок Серебряно-виноградный пруд. Измайлово Храм Живоначальной Троицы в Хохлах Церковь Богородицы на Стрелке Вечер в Климентовском переулке Воскресные гулянья у Новодевичьего Москва, Елоховка в начале века Москва. Вид с Сухаревской площади на ул. Сретенка Чистые пруды Москва. Климентовский переулок Москва, Гончарный переулок Старая Москва. Вечер на Пятницкая Старая Москва Старый город. Вид на Храм Архангела Михаила Москва, Вид на Храм Вознесения Господня Яузский бульвар Амстердам Летний день Осенний пейзаж В предзакатной тишине На берегу реки Вечер в Венеции Маки Гондолы Утро в Венеции

Серия сообщений "Живопись-город 2,":
Часть 1 - Австрийский художник Richard Pokorny (Austrian, 1907-1997). Старинные улочки...
Часть 2 - Владимир Климентьевич Качанов - столичные пейзажи
...
Часть 48 - Художник Елизавета Соколова. Ненастная ,зимняя погода...
Часть 49 - Испанский художник Epifanio Serna Martinez (1950г.р.)
Часть 50 - Боев Сергей Юрьевич,1973 г.Российский художник

Вечерняя Москва на картинах Игоря Разживина. Игорь Разживин - один из самых интересных художников, пишущих картины с видами Москвы. Вечерняя Москва – тёплые сумерки, спустившиеся на улицы; разноцветные, движущиеся и переливающиеся огоньки машин на дорогах; манящие тёплым светом окошки домов, напоминающие о семье и домашнем уюте; толпы пешеходов, спешащих после трудового дня по своим делам; подсвеченные иллюминацией здания магазинов и бизнес центров, церквушек и исторических памятников – движущийся, сияющий тёплыми огнями, предвкушающий неспешный отдых в кругу семьи - вечерний город выглядит необычайно очаровательно! В своих московских пейзажах художник Игорь Разживин очень тонко, мягко и с большим мастерством передаёт удивительную красоту, обаяние и необычайную энергетику нашей столицы. Мы все понимаем, что в современном, постоянно растущем и перестраивающемся городе всё меньше становится старых уютных двориков, тихих улочек и домов с интересной изящной и изысканной архитектурой. Однако, художник постоянно ищет такие, ещё сохранившиеся исторические места, находит интересные ракурсы, улавливает интересное освещение, чтобы сохранить очарование старой Москвы для своих зрителей и почитателей. А на некоторых своих картинах Игорь Разживин объединяет панорамы старинной и современной Москвы, чтобы показать, как удивительным образом архитектура совершенно разных эпох гармонично уживается в современной столице. Игорь Разживин родился в 1958 году. В 1986 году окончил художественный факультет московского педагогического института, после чего много писал, участвовал во многих персональных и коллективных выставках. Талант художника оценили не только его почитатели из более чем 30-ти стран мира, но и в России – его картины приобретают для памятных подарков Совет Федерации, Мэрия Москвы, подарочный фонд Администрации Президента. В декабре 2016 г. Владимир Путин во время своего визита в Японию подарил премьер-министру Синдзо Абэ картину Игоря Разживина «Русская тройка в Коломенском». Никитские Ворота Кремль - сердце столицы Яузская улица Панорамы Москвы - встреча двух эпох. На Таганке Арбат Москва Сити Красная площадь Новодевичий монастырь в зимнем наряде Большой театр и ЦУМ Смоленская улица. Здание МИД. Зацепский Вал, Павелецкая. Варварка в Рождественский вечер Вечер на Пятницкой Парк Зарядье Большая Полянка, Москва Большая Никитская ул. Москва Вечер на Малой Никитской улице Варварка зимним вечером На Петровке Вид на Москва Сити с Шелепихинского шоссе Салют над Кремлём Сайт художника

Серия сообщений "Живопись-город 1,":
Часть 1 - Пейзажная живопись Susan T Amidon
Часть 2 - Солнечная живопись Mikki Senkarik.
...
Часть 48 - Художник Vadim Suljakov \ Романтика старинных улочек и кафе
Часть 49 - Париж увидеть - но не умереть...Французский художник Michel Delacroix (Мишель Делакруа)
Часть 50 - Вечерняя Москва на картинах Игоря Разживина.

✨Российский художник Саплин Александр Степанович,1953-2024. Саплин Александр Степанович. Родился 27 марта в 1953 г. в Подмосковье. В 1972 г. окончил МСХШ при МГХИ им. В. И. Сурикова. В 1983 г. — художественный факультет МГХИ им. В. И. Сурикова (мастерская профессора В. Г. Цыплакова). В процессе обучения проявил большой интерес к историческому жанру. Дипломная работа Александра Саплина — триптих «Бородино. Память» — посвящена русской военной истории. По окончании института преподает в Московском педагогическом институте им. В. И. Ленина на художественно-графическом факультете и продолжает работать над историческими картинами, пейзажем, портретом. Занимается росписью храмов в глубинке России. Совершает творческие поездки по России и зарубежью. Член Союза художников России с 1990 г. Постоянный участник всесоюзных, всероссийских, зональных, областных и московских выставок. Указом Президента РФ от 18.11.2004 № 1455 награжден званием «Заслуженный художник Российской Федерации». Основные работы А. С. Саплина: триптих «Бородино. Память», «Закатилось солнце земли Русской», «Избрание Патриарха Тихона», «Прощание с великим князем Александром Невским», «Сергий Радонежский благословляет Дмитрия Донского на битву с Мамаем», «Русский путь». Работы находятся в частных коллекциях в России. Куликово поле. Засадный полк Дозор Юный барабанщик Александр Невский после Ледового побоища Прощание с Александром Невским Кончина Александра Невского Венчание (эскиз) Дозор Святослав Сергий Радонежский благославляет Дмитрия Донского на битву. Сергий Радонежский благославляет Дмитрия Донского на битву. Благословение Дмитрия Донского на битву с Мамаем.  Русский путь Избрание патриарха Тихона Отец Роман. Старик с палкой Фигура девочки. Старые вещи Деревенский натюрморт Рябина Село Поведь Весенний лес Академическая дача. Речка Мста

Серия сообщений "Живопись мифология,история,":
Часть 1 - Художник Всеволод Иванов. История Древней Руси в картинах - «Ведическая Русь».
Часть 2 - Древнерусская сказка – древнеюная быль! | Всеволод Борисович Иванов
...
Часть 48 - Мастер русской живописной школы Александр Иванов
Часть 49 - Художник Иван Макаров (1822 – 1897)
Часть 50 - Российский художник Саплин Александр Степанович,1953-2024.

✨Художница Малышева Любовь Викторовна. Родилась 1965г. 1965 Родилась в пос. Ильинский Пермской обл. В 1982 году художественную школу г. Краснокамск. В 1987 году художественное училище им. Шадра, художественно-педадогическое отделении, г. Екатеринбург. В 1999 году Уральский филиал Российской Академии Живописи, Ваяния и Зодчества, факультет живописи, г. Пермь. В 2000 году стала членом Союза Художников России и Юнеско. С 1993 года Малышева принимает участие во всех значительных городских, областных, региональных и международных выставках. Широта жанровых интересов художника многогранна: портреты, пейзажи, натюрморты, жанровые композиции, сказочные фантазии. Особое место в творчестве художника занимает городской пейзаж. С 2001 по 2005 года состоялось 5 персональных выставок, посвящённых родному городу Пермь. Произведения артистично исполнены, сложно и тонко сгармонированы в цвете, производят впечатление полной естественности и свободы. Произведения находятся в собраниях музеев Урала, в частных коллекциях России, Германии, Дании, Франции и других странах. По материалам интернета. http://ilinsktime.ru/destiny/2538/ https://moi-raion59.ru/articles/media/2019/9/12/ti...ka-v-orde-otkryilas-vyistavka- kartin-permskogo-hudozhnika/ https://artchive.ru/artists/39531~Ljubov'_Viktorovna_Malysheva#google_vignette https://multiurok.ru/blog/liubov-viktorovna-malysheva.html https://lovers-of-art.livejournal.com/1288776.html

Серия сообщений "Живопись-5+г.России2,пар,":
Часть 1 - Художник — Сергей Сипунов (Россия, Москва).Вот и лето проходит и льет на прощанье Ароматнейший воздух, ковшом, через край...
Часть 2 - Художник — Сергей Сипунов (Россия, Москва) -2.
...
Часть 7 - Художник Сидорова Жанна (Россия, 1972). Только посмотри, как утро трепетно встречает...
Часть 8 - Художник Сидорова Жанна (Россия, 1972).
Часть 9 - Художница Малышева Любовь Викторовна. Родилась 1965г.
Часть 10 - Художница Малышева Любовь Викторовна.
Часть 11 - Художница Малышева Любовь Викторовна. Родилась 1965г, в селе Ильинский.
Часть 12 - Костин Валерий Валентинович: художник и педагог

✨🌟Белорусский художник Кузьмич Алексей Васильевич,1945—2013. Этот сложный мир «Три мадонны» Портрет народной артистки Беларуси Марии Захаревич Родился 1 июня 1945 года в деревне Мохро белорусского Полесья. Отец вскоре после возвращения с фронта умер. Мать — Александра Максимовна, воспитывала семерых детей одна. Алексей рано начал рисовать. На формирование личности художника оказали влияние близкие — родные сёстры, двоюродный брат Степан, самобытный художник, а также преподаватель рисования в местной школе Анатолий Павлович Рубанович[источник не указан 2129 дней].  Автопортрет 1977 года По окончании 9 классов в 1962 году Алексей Кузьмич уехал в Красноярск, где поступил учиться в художественное училище имени В. И. Сурикова. Большую роль в становлении художника сыграл находившийся недалеко от училища Красноярский государственный художественный музей им. В. И. Сурикова с собранием произведений живописи русского искусства XIX—XX веков, — много времени было проведено за отработкой техники художественного письма. В 1965 году по окончании училища Алексей Кузьмич был призван в ряды Советской Армии, в ракетные войска стратегического назначения в Красноярском крае. По долгу службы также занимался выполнением художественно-оформительских работ. Получил в армии 1-й разряд по вольной борьбе и 2-й разряд по гиревому спорту[источник не указан 2129 дней]. Автопортрет. 1985 В 1968 году Алексей Кузьмич приехал в Минск с намерением поступить в Белорусский государственный театрально-художественный институт. Но, опоздав к моменту подачи документов, устроился работать на Минский подшипниковый завод. Показал свои рисунки преподавателю изостудии во Дворце Культуры минского Тракторного завода Анатолию Барановскому, который оценил дарование Алексея Кузьмича. После года занятий с ним, Кузьмич поступил в Белорусский государственный театрально-художественный институт. Его преподавателями были белорусские художники: Борис Аракчеев, Натан Воронов, Пётр Крохолёв. По окончании института в 1975 году, выпускнику предложили остаться преподавать. Получив опыт преподавания, Алексей Кузьмич ушёл из института и полностью занялся творчеством[источник не указан 2129 дней]. «Портрет актрисы Ларисы Лужиной»  С 1975 года являлся полузапретным художником. Не имел возможности проводить свои выставки практически до распада СССР. Лишь в 1989 в Минске на ВДНХ состоялась первая персональная выставка Кузьмича, на которой была представлена серия работ с Мадоннами, ставшие впоследствии визитной карточкой художника. Выставку посетило более 30000 человек[источник не указан 1850 дней]. Скончался 31 октября 2013 года в Минске.  «Вдохновение» «Старость» Портрет Фомы Воронецкого, актёра Театра имени Янки Купалы. «Портрет народного артиста Бориса Луценко» Портрет народного артиста СССР Николая Ерёменко  Портрет народного артиста Виктора Турова  «Красная Мадонна»  «Мадонна»  «Наши спасительницы»  «Святая Русь. Горящая Русь» «Тонущая Россия» «Плачущая Евфросиния Полоцкая»  «Ева» из серии «Золотые мадонны» «Материнство», «Мадонна» Скорбящая Мадонна / из серии «Пылающая Россия» Мадонна на голубом окне  Мадонна из серии «В немой гармонии печали» «Вселенская скорбь» «Мадонна с близнецами» из серии «Жертвенность славянских мадонн»

Серия сообщений "Жив.Белоруссии3,":
Часть 1 - Художник Трпевски Слободан.Белоруссия
Часть 2 - Золотая осень в картинах художника Слободана Трпевски.
...
Часть 34 - Художник Юрий Кравченко (Беларусь, 1957). Цифровое искусство.
Часть 35 - РОМАНТИЧНО И ТАЛАНТЛИВО. ХУДОЖНИК ЮРИЙ ЯРОШ.
Часть 36 - Белорусский художник Кузьмич Алексей Васильевич,1945—2013.

✨Художник Анна Львовна Сморыгина (Россия, 1977).Есть что-то в вещах отслуживших свой век И к нашему веку никак не причастных... Художник Анна Львовна Сморыгина родилась в Санкт-Петербурге в 1977г. В 2006г. окончила РГПУ им.Герцена, художественно-графический факультет, кафедру живописи. После окончания прошла обучение в мастерской художника Сорокина С.М. С 2011г. профессионально занимается живописью и принимает активное участие в городских выставках. Сморыгина А. работает в жанре городского пейзажа и натюрморта. Член Союза художников Санкт-Петербурга. Участник многочисленных выставок.Работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Канады, Польши, Китая, Люксембурга, Швейцарии, США, Израиля, Финляндии. Есть прелесть в предметах утративших смысл, Утративших значимость и назначенье. Достоинства их недоступны счисленью Из-за несогласия смыслов и числ. Есть что-то в вещах потерявших резон, Но нас привлекающих магией формы, Со свойствами функции разъединенной, Живущей разрывом, не связью, времен. Есть что-то в вещах отслуживших свой век И к нашему веку никак не причастных, В вещах, от которых отвык человек, И роль потерявших целесообразных, Утративших весь свой утилитаризм, К одной бескорыстности в нас обращенных, В предметах, которым не чужд реализм Лишь в виде духовности овеществленной. (Верат Олоз)

Серия сообщений "Живопись д7,посуда,еда,стар.вещи,":
Часть 1 - Алые гроздья рябины в живописи художников
Часть 2 - Старинные часы еще идут....(подборка)в живописи разных художников
...
Часть 27 - Художник Ренедо Рикардо: автодидакт, антиквариат — испанский художник, родившийся в 1960 году.
Часть 28 - Австрийский художник Макс Шёдл и его прекрасные натюрморты
Часть 29 - Художник Анна Львовна Сморыгина (Россия, 1977),Санкт-Петербург.
Часть 30 - Художник Анна Львовна Сморыгина (1977),Россия, Санкт-Петербург

✨Российский художник Мовлян Анатолий Викторович,1971 г. Я достал свои краски и попробовал сделать автопортрет в зеркало. Неосвещенную часть лица выполнил методом Рубенса без белил, используя тон холста. Тень, которая мне раньше не давалась, вдруг заиграла живым пятном. И соединяясь со светом, превратилась в человеческую плоть! Эврика! Мне показалось, что в этот момент я стал понимать язык зверей и птиц!» Анатолий Викторович Мовлян (род. 14 марта 1971, Омск) — российский художник-портретист, живописец; член Союза художников России, член-корреспондент Международной Академии Культуры и Искусства. Открыл авторскую школу живописи в 2008 году в Омске, а в 2015 году и в Екатеринбурге. Учредитель конкурса классической живописи MASTER. «…Как ни торопятся объявить, что время писать кисточкой давно прошло»,3 но традиционные техники и классические языки не исчезают, поскольку сохраняется глубинная необходимость пластического осмысления жизни в формах самой жизни. Прекрасным примером может служить творчество омского художника Анатолия Мовляна. Его приход в искусство далек от стандартного: «Я рисовал с детского сада с натуры и по представлению. Понимал, что достичь уровня мастеров без образования невозможно. Да и художником не мечтал быть. В школе из отличников скатился на двойки за поведение, когда начал общаться с музыкантами и играть на басе в ВИА (вокально-инструментальном ансамбле), стал неуправляем и асоциален, меня поставили на учет в милицию и так далее. Зато от худрука группы и учителя пения я узнал о многих запрещенных тогда в СССР художниках из редких зарубежных изданий, таких как Эшер, Босх и Сальвадор Дали. После восьмого класса меня попросили из школы с такой-сякой характеристикой. Поступить в нормальный вуз было нереально. Среднее образование получал в Школе рабочей молодежи. (В сорок лет самостоятельно подготовился, сдал ЕГЭ и поступил на бюджет на заочное отделение(!) в Омский государственный университет имени Достоевского на истфак. Не окончил). "Стрелочки", 2024 год. «Девушка в кокошнике» Конь Раскат Отдыхающий грифон

Серия сообщений "Живопись-4+г.России,парные,":
Часть 1 - Ожившая пастель в картинах Ричарда Савойя (Richard Savoie).
Часть 2 - ВОЛШЕБНЫЕ КАРТИНЫ ХУДОЖНИКА РИШАР САВУА (RICHARD SAVOIE)
...
Часть 48 - Художник Родионов Игорь Иванович.Владимир, Россия.Зима.
Часть 49 - Художник Лаврентьев Зосим Федорович.
Часть 50 - Российский художник Мовлян Анатолий Викторович,1971 г. Екатеринбург.

✨Художник Лаврентьев Зосим Федорович.

Художник Лаврентьев Зосим.Зосим Федорович Лаврентьев (1933-2020) родился в деревне Эсяново, Горно-Марийский национальный район, – 2020, г. Йошкар-Ола, Марий Эл, Россия в семье крестьянина. В 1958 году окончил Чебоксарское художественное училище. В 1960—1962 годах учился в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. А. Е. Репина Академии художеств СССР).Был сотрудником Марийских мастерских художественного фонда РСФСР. С 1960 по 1971 годы - художественный редактор сатирического журнала «Пачемыш» («Оса»).Долгие годы успешно работал в книжной иллюстрации, станковой и сатирической графике. В его оформлении вышло около 150 книг. Автор иллюстраций к детским книгам, учебникам, создатель серии «Азбук» и «Букварей».

---

Дети выросли

Дух Леса

Зосим Лаврентьев «Минута радости», 2010 год

В гости к молодым

Глухомань

Журавли прилетели

На концерт

На съезд учителей

Праздник в Марийской республике.

Свадьбы

Сваты.

Хозяйка шести соток

Яблочный спас

З.Ф. Лаврентьв - "Весна в родной деревне" ("Весна в деревне Эсяново"), 1975 г.

З.Ф. Лаврентьв - "Натюрморт с грибами. Паутинка" (1993 г.)

З.Ф. Лаврентьев - Портрет ветеранов Великой Отечественной войны деревни Эсяново (1985 г.)



Лаврентьев Зосим Федорович (1933) «Чодра мари. Лесовичок» 1990

З.Ф.Лаврентьев - Шестой этаж. Мастерская (1974)

Всадники
Lkis

Серия сообщений "Живопись-4+г.России,парные,":
Часть 1 - Ожившая пастель в картинах Ричарда Савойя (Richard Savoie).
Часть 2 - ВОЛШЕБНЫЕ КАРТИНЫ ХУДОЖНИКА РИШАР САВУА (RICHARD SAVOIE)
...
Часть 47 - Художник Родионов Игорь Иванович.Владимир, Россия.
Часть 48 - Художник Родионов Игорь Иванович.Владимир, Россия.Зима.
Часть 49 - Художник Лаврентьев Зосим Федорович.
Часть 50 - Российский художник Мовлян Анатолий Викторович,1971 г. Екатеринбург.

✨Художник Dario Campanile / Дарио Кампаниле (Италия, 1948). Будь вечным, этот вечер... Dario Campanile (Дарио Кампаниле) - художник из Италии, он родился 21 апреля в Риме в 1948-м. В возрасте шести лет его талант к искусству поощрялся подарком небольшого набора акварелей от дяди, самого художника. Когда ему было 14 лет, Дарио был прикован к постели с болезнью почек в течение трех месяцев, и его отец дал ему свои первые масляные краски, чтобы подбодрить его. Этот опыт оказал на него глубокое влияние, чтобы он начал учиться рисовать... После школы он обучался дизайну, а по окончании курса начал рисовать натюрморты. Работы Дарио Кампаниле легко узнаваемы - он достаточно долго работал в стиле гиперреализма. Позднее он, как и многие творческие люди, ударился в поиски какого-то особенного направления и оригинальных техник, которые и принесли ему колоссальный успех. Но настоящая жизнь для Dario Campanile началась в Лондоне, куда он перебрался для изучения английского языка. Он стал участником как персональных, так и групповых выставок, которые помимо удовлетворения принесли ему еще и немалый доход. Позднее Кампаниле было предложено поучаствовать в выставке в Les Galeries Lafayette в Париже. Однако, консультанты посоветовали ему представить какую-нибудь неклассическую работу. Это должно было быть что-то особенное, порожденное собственной техникой и стилем. Интересно, что на работы Дарио Кампаниле обратил внимание сам Сальвадор Дали. Он даже называл Дарио Римским мастером. Само собой разумеется, что работы его приняли на ура и в Испании. В 1988 году Дарио перебрался в Кармель, где открыл свою галерею и начал регулярно показывать свою работу в галереях на Гавайях. В 1990 году Дарио перебрался в район залива Сан-Франциско и начал показывать свою работу в новых галереях. В настоящее время проживает в Мауи, Гавайи, и продолжает свое вдохновенное путешествие через свои произведения. Большой остров Как этот мир прекрасен! Не задувайте свечи... Будь вечным, этот вечер, и я да буду вечен! ~~~~~~~ Хуан Рамон Хименес В начале Падшая благодать Послесвечение Тихая гавань Африка в моих мыслях Прожектор Средиземноморье Золотой путь После шторма В бурю Трансцендентность Оазис Одиночный полет Синее яйцо Преображение гладиолусов Свет Мира Вечная страсть Размышления Причудливое соблазнение В ожидании любви https://lahainagalleries.com/art/adam-and-eve-by-dario-campanile-ii

Серия сообщений "Жив.гиперреализм2,":
Часть 1 - Бельгийский художник Pieter Wagemans...Я ЛЮБЛЮ ЛЮБОВАТЬСЯ ЦВЕТАМИ!
Часть 2 - Цветочная нежность... Художник Pieter Wagemans.
...
Часть 48 - Натюрморты. Художник Ливио Можина (Livio Možina).
Часть 49 - Животные рядом с человеком... Художник Ливио Можина (Livio Možina).
Часть 50 - Художник Dario Campanile / Дарио Кампаниле (Италия, 1948). Будь вечным, этот вечер...

✨Чешский художник Леопольд Стефан (Leopold Stephan),1826-1890. Леопольд Стефан (1826 - 1890). Студент Академии художественных наук у проф. Рубена а Хаусхофера. Леопольд Стефан учился в Пражской академии изящных искусств в мастерских Кристиана Рубена (1843–1845) и Макса Хаусхофера (1845–1847), специализируясь на фигуративной живописи. Он продолжил обучение в пейзажной школе Андреаса Ахенбаха в Дюссельдорфе , а также некоторое время провёл в Мюнхене и Тироле. В своей мастерской он давал частные уроки пейзажной живописи, например, Вацлаву Бржезину и Льву Лерху. Стефан был художником романтических и живописных пейзажей с яркими цветами и доминирующими резкими зелеными оттенками. [ 3 ] Темами его картин были тирольские замки, альпийские ледники, озера в Зальцкаммергуте, скалистые и лесные пейзажи, природные пейзажи с замком, церковью, во время шторма и т. д. В Богемии он писал Шумаву или Подкрконоши вокруг Турнова, но он также посетил Моравию и окрестности Тренчина в Словакии. В конце жизни он жил в Бубенече № 348, не был женат. 1826 Praha – † 26. 3. 1890 Praha. (63–64 года). У ручья. После церкви «На обратном пути»  «Край перед бурей» Выход из церкви На берегу озера Пейзаж с аистами

Серия сообщений "Живоп.заруб,Чехия,и 4,":
Часть 1 - Чехия—художник славянист Альфонс Мариа Муха (Alphonse Mucha).
Часть 2 - Чехия—художник Альфонс Мариа Муха: «Славянская эпопея»
...
Часть 33 - Франц Богумил Добек (Franz Bohumil Doubek), 1865–1945.Чешский художник
Часть 34 - Чешский художник Йозеф Женишек (Josef Zenisek),1855–1944.
Часть 35 - Чешский художник Леопольд Стефан (Leopold Stephan),1826-1890.

Ореховый Спас в народе Название «Ореховый» Праздник получил за то, что в этот день начинался сбор урожая орехов. Спасом на холстах его именовали потому, что 29 августа было принято торговать холстами и полотнами. Название «Хлебный» он получил за то, что в это время заканчивалась уборка хлеба. На Руси торжество связывали в основном со сбором урожая орехов. Как раз к этому времени они поспевали. Всё собранное принято было освящать, а уж дальше или пускать в заготовки или отправлять храниться под зиму. Нередко Третьему спасу присваивают имя — Хлебного. И это немудрено, ведь в этот день существовал обычай печь калачи из свежесмолотой муки нынешнего года. Кстати! Бытовало поверье, что за один сезон не может быть в равной степени хорошего урожая зерна и орехов. А значит, если этим летом уродили орехи, на следующее можно ждать обилие пшеницы. Также последний Спас часто называли Холщовым. Раньше в этот день селяне устраивали большие ярмарки, где продавали натуральные ткани, полотнища и дары со своих огородов и садов. Не купить чего-нибудь на таких распродажах считалось дурным знаком. Интересные приметы сложились на протяжении многих столетий. Вот некоторые из них: ► Если на Спас собрался ливень с громом — будет тёплая осень; ► Если на Ореховый Спас купить изделие из ткани, то весь год будет сопутствовать удача. ► Если в этот день засушить кусок каравая или хлеба первого урожая и положить его за икону, он оградит семью от бед. ► Если на Третий Спас положить в кошелек два сросшихся ореха, следующий год пройдет в благополучии. ► По вкусу первого съеденного в этот день ореха можно предсказать будущее. Сладкий орех сулит счастье и благополучие, горький – трудности и разочарование. ► Если при сборе урожая попался червивый орех — к неудаче; ► Если сорвав первый плод ореха, он будет: спелым — будущий год пройдёт в добром ключе; зелёным — к важным новостям; гнилым — к беде; прогорклым — к неурядицам. ► Если на Спас начали активно улетать аисты — к ранним холодам уже осенью (к Покровам). Пускай подарит этот Спас Любовь, достаток и удачу, Господь пошлет пускай для Вас, Здоровье крепкое в придачу!

Серия сообщений "мол-приметы,":
Часть 1 - Надо жить по Вере,а не по "совести"
Часть 2 - Приметы на Благовещение.Благовещение Пресвятой Богородицы.
...
Часть 44 - МОЛЕНИЕ С ОСМЫСЛЕНИЕМ
Часть 45 - Старинные запреты и суеверия, связанные с хлебом
Часть 46 - В день Орехового Спаса желаю благодати и тепла

✨Барабаш Святослав Сергеевич,1978 г. Украина Святослав Сергеевич Барабаш родился в Одессе, Украинская ССР. Барабаш Святослав – талантливый украинский художник, чье творчество отличается тонким лиризмом и глубоким чувством природы. Родившись в живописной Одессе 25 июля 1978 года, он и по сей день живет и работает в этом колоритном городе, черпая вдохновение в его морских пейзажах и очаровательной атмосфере. В 1993-95 гг. учился в детской художественной школе имени Кириака Константиновича Коста;нди, у Виктора Ивановича Чернова. В 2000 году окончил Одесское художественное училище имени Митрофана Борисовича Грекова (педагоги Валерий Васильевич Мартынюк и Сергей Петрович Папроцкий). В 2000-06 гг. обучался в Национальной академии художеств (НАОМА) в Киеве (мастерская Михаила Евгеньевича Гуйды). Работает в основном с пейзажем и натюрмортом, и иногда пишет жанровые композиции. Большую часть года проводит на пленэре, возвращаясь в Одессу с наступлением холодов и для участия в выставках. Увлекается книжной иллюстрацией в цифровом варианте. Принимает участие в выставках различного ранга с 2000 года. Персональные выставки прошли в Одессе (2002, 2004, 2009, 2013, 2015) и Киеве (2012). Его работы находятся в частных коллекциях стран СНГ, Германии, Греции, США.

Серия сообщений "Жив.Украина,парные,":
Часть 1 - Юрий Михайлович Арсенюк – талантливый художник
Часть 2 - Юрий Михайлович Арсенюк – талантливый художник,родился в 1955 году
...
Часть 47 - Сердюков Александр Григорьевич (Россия, 1958).Как хороша природа В любое время года!...(часть-4)
Часть 48 - Художник Сердюков Александр Григорьевич,разное. Часть 5. Дорога к озеру...
Часть 49 - Барабаш Святослав Сергеевич,1978 г. Украина

✨Каковкин Евгений Васильевич: пейзажист Евгений Васильевич Каковкин родился 21 сентября 1953 года в Москве. Евгений Каковкин - выдающийся художник, чья живопись поражает своим уникальным стилем и глубоким содержанием.В его работах можно увидеть гармоничное сочетание ярких цветов, мягких переходов и точных деталей, создающих неповторимую атмосферу и притягательность. Через свои картины он передает эмоции, настроение и прекрасно отображает различные сюжеты - от природы и пейзажей до портретов и абстрактных композиций. Каждая его работа является настоящим произведением искусства, в котором каждая кисточка мастера оживляет холст и позволяет зрителю окунуться в мир его творчества. Евгений Каковкин — талантливый пейзажист, тонкий колорист; в его работах нет тщательной проработки деталей, но при этом очень точно схвачена общая тональность состояния природы,тем самым он создает пейзаж настроения, погружаясь в который зритель ощущает себя вне времени. Евгения Каковкина можно назвать художником-колористом. Почерк художника очень индивидуален, черты полотен неповторимы. По материалам интернета. https://www.facebook.com/groups/Paintersandworld/posts/9045930352111196/ https://vk.com/photo-86166360_383782285?rev=1 https://hartm.ru/shop/kakovkin-e https://art-ideal.ru/kakovkin-evgenij https://papik.pro/izobr/jivopis/32732-kakovkin-evgenij-zhivopis-50-foto.html

Серия сообщений "Живопись д5,парные2,":
Часть 1 - РАСПАХНИТЕ ОКНА НА ВЕСНУ, ПУСТЬ СИРЕНЬЮ ЗАЦВЕТЕТ ВАШ САД!Александр Мельников
Часть 2 - НА ДУШЕ И РАДОСТЬ, И ПОКОЙ, ХОРОШО В ГОСТЯХ БЫТЬ У ПРИРОДЫ! АЛЕКСАНДР МЕЛЬНИКОВ
...
Часть 39 - Художник Проваторов Геннадий Геннадьевич. Часть- 5.
Часть 40 - Художник Колоколов Антон Борисович.Москва, Россия
Часть 41 - Каковкин Евгений Васильевич: пейзажист

✨Быстрые блюда из крупы, которую даже варить не надо (сразу 5 вариантов) Отличные блюда для летнего меню (5 вариантов)! Готовятся быстро и легко. Они из крупы, которую даже варить не надо. Ее можно соединять с любыми овощами, тогда получаются прекрасные гарниры, легкие вторые блюда или салаты. Или с мясом, тогда можно приготовить легкие быстрые супы. Все блюда очень вкусные. 1. Самый быстрый гарнир без варки.  Для приготовления блюд использую кускус. Это отличная крупа, которая готовится очень быстро, и всегда получается рассыпчатая. Промывать крупу не надо. Кускус уже обработан и готов к употреблению. Промывание крупы может привести к тому, что крупинки слипнутся и блюда не получатся рассыпчатыми. Отмеряем кускус стаканом (1 стакан, объем 250 мл, вмещается 180 г крупы). Высыпаем кускус в ковш или в любую другую глубокую посуду, добавляем соль и растительное масло (1-2 ст. л.). Растительное масло можно заменить на кусочек сливочного масла. Заливаем крупу кипятком из расчета 1 стакан кускуса на 1 ¼ стакана воды и перемешиваем. Закрываем крышкой, накрываем полотенцем и оставляем на столе на 5 минут. За 5 минут вся вода впитается в крупу. Крупа готова. Кускус премешиваем вилкой и подаем. Крупа получается сытной, рассыпчатой, ароматной и вкусной (по вкусу она напоминает пшено). Отлично подходит к мясу или рыбе. 2. Кускус с овощами.  Овощи могут быть любые по вкусу. Морковь (1 шт.) нарезаем кубиками, репчатый лук (1 шт.) мелко и выкладываем в растительное масло (2 ст. л.). Готовим на слабом огне, помешивая, 5-6 минут. В обжаренные лук и морковь добавляем кубики сладкого перца (1/2 шт.) и замороженный горошек (2 горсти, овощи можно использовать любые по вкусу и по сезону). Жарим на среднем огне, помешивая, еще 5 минут. Овощи в конце солим и перчим. Они должны сохранить легкий хруст. Кускус запариваем, как и в первом варианте. 1 стакан крупы (180 г), кипяток 1 ¼ стакана, соль и растительное масло (1 ст. л.). Закрываем и оставляем на 5 минут. Готовый кускус выкладываем в овощи, перемешиваем и нагреваем пару минут. Блюдо из кускуса и овощей получается красивое, рассыпчатое с замечательным вкусом и ароматом. Овощи дают сочность и хороший вкус. Блюдо отлично подходит и на гарнир, и в качестве основного блюда. 3. Быстрый салат из кускуса и овощей.  В кускус (5 ст. л.) добавляем соль (1 небольшая щепотка) и растительное масло без запаха (1 ч. л.). Вливаем кипяток (10 ст. л.) и перемешиваем. Накрываем тарелкой и оставляем на столе на 5-7 минут, пока подготавливаем овощи и зелень. В салатник выкладываем нарезанные на кубики помидоры (2 шт. среднего размера) и сладкий перец (1/2 шт.). Можно добавить свежий огурец, стебель сельдерея, редьку и редис. Добавляем много нарезанной зелени, она дает освежающий вкус. У меня зеленый лук, петрушка и укроп. Очень вкусно еще получается с кинзой. Кускус перемешиваем и отправляем к овощам. Крупа получается рассыпчатая. Добавляем сок лимона (2 ч. л.), растительное масло (2 ст. л.), немного соли и хорошо все перемешиваем. Салат с кускусом готов. За счет овощей салат получается сочным, зелень его освежает, а кускус дает интересный приятный вкус. Получается красивый и вкусный салат. 4. Быстрый легкий суп с кускусом.  Для приготовления используем заранее сваренный бульон и мясо. Можно готовить из любого мяса. У меня из свинины. Заранее сварила свинину на кости (800 г) с репчатым луком и морковью (плюс специи и соль). Объем около 3 литров. В порционные суповые тарелки (объем 0,5 литра) выкладываем много нарезанной зелени (укроп, зеленый лук, петрушка). Добавляем не очень мелко нарезанную вареную морковь. Добавляем кускус (по 1 ст. л. с горкой). Заливаем горячим бульоном и оставляем на 4-5 минут, пока нарезаем мясо. Добавляем кусочки мяса и суп с кускусом готов. Суп получается легким, не очень густым, ароматным и очень вкусным. Кускус дает прекрасный вкус. 5. Быстрая молочная каша с кускусом.  Молоко (2,5 стакана, стакан объемом 250 мл) выливаем в ковш и нагреваем на сильном огне. Перед тем как молоко закипит, добавляем соль (1 щепотка) и сахар (3 ч. л.). Сахар добавляем по вкусу. Если любите очень сладкую кашу, то сахара добавляйте больше. Но можно готовить и без сахара. Кускус отмеряем стаканом (1 стакан объемом 250 мл). Эту кашу готовим исходя из пропорции 2,5:1 (где 2,5 части молока и 1 часть крупы). В такой пропорции каша получится и не жидкая, и не густая. Как только молоко закипит, снимаем его с огня. Высыпаем кускус в горячее молоко, помешивая венчиком. Добавляем сливочное масло (1 ст. л.) и еще раз перемешиваем. Закрываем ковш крышкой и оставляем кашу на столе на 7 минут. Через 7 минут каша готова. Кускус быстро впитывает в себя молоко и становится мягким. Молочную кашу перемешиваем и сразу подаем на стол. Эта каша со своим неповторимым вкусом, она быстрая, сытная, очень нежная и ароматная. Она прекрасно подходит на завтрак. Приятного аппетита!!! Источник

Серия сообщений "каши,":
Часть 1 - А уж английские короли точно знают толк во вкусной и здоровой пище!Чем полезна овсянка?Овсяные отруби как оружие в борьбе с лишними килограммами...
Часть 2 - Овсянка - сильнейший жиросжигатель!Когда и кому полезна овсянка?
...
Часть 40 - Самая полезная каша в мире — ПШЕНКА! /Хронический панкреатит, диабет и ПШЁННАЯ КАША.
Часть 41 - ЧЕЧЕВИЦА И ПРАВИЛА ЕЁ ПРИГОТОВЛЕНИЯ: + три самых популярных рецепта
Часть 42 - Быстрые блюда из крупы, которую даже варить не надо (сразу 5 вариантов)

✨Художница Хайде Прессе. Нахождение красоты в обычных моментах. Нахождение красоты в обычных моментах вот что вдохновляет меня на создание произведений искусства. - пишет художница. Heide Presse любит изучать историю 19 века и прикладное творчество, она является заядлым коллекционером старинной одежды и репродукций костюмов. Особенно ей нравится белая одежда поздневикторианской и ранней Эдвардианской эпох, и чтобы придать своей работе историческую достоверность, она сама шьет стеганые одеяла, а также аксессуары к одежде в стиле ретро. Друзья и родственники часто одеваются в старинные одежды и позируют для Хайде. Художница специально собирает старинные антикварные предметы, которые впоследствии ложатся в основу ее работ, и ее студия является родиной сундуков, керамики, корзин, текстиля, фонарей и разных предметов середины 19 века. Художнице импонирует изображать на своих полотнах повседневные моменты жизни простых людей. Хайде считает, что благодаря своим картинам, она открывает для зрителей окно в прошлое. В своем творчестве Хайде изображает простые бытовые сцены, те милые моменты, которые остаются в памяти. Какие одухотворенные и милые лица у ее персонажей, какие очаровательные детишки, их родители, домашние питомцы. А какие умиротворяющие пейзажи! Этот спокойный, гармоничный мир наполнен светом, теплом, нежностью, любовью и тишиной. *** Луч касается щеки Аккуратно, осторожно. Нынче жить совсем не сложно. Сверху синь, внизу трава. Всё говорено, и можно Больше не искать слова.

Серия сообщений "Жив.гиперреализм3,":
Часть 1 - Джанлука Корона - Gianluca Corona из Италии и его удивительные натюрморты
Часть 2 - Потрясающие акварели художника Стива Хэнкса
...
Часть 33 - Австрийский художник Heinz Scholnhammer. Чем пахнет лето...
Часть 34 - Австрийский художник Heinz Scholnhammer.
Часть 35 - Художница Хайде Прессе. Нахождение красоты в обычных моментах.
Часть 36 - Художница Хайде Прессе ( Heide Presse).Спелый июль - это когда...

✨ВИКТОРИАНСКИЕ ДОМИКИ в живописи . Художник Карл Валенте . 1928 год. Родился в Кливленде, штат Огайо, США. "В раннем возрасте у него проявились врожденные художественные способности. Когда ему было семнадцать, он выиграл национальный художественный конкурс и получил стипендию в престижном Кливлендском художественном институте, где продолжал учиться в течение нескольких лет. Его художественные способности вызвали особый интерес у Los Angeles Herald Examiner, куда его пригласили присоединиться к газете в качестве штатного художника, иллюстратора и дизайнера воскресных цветных журналов. Он проработал в Examiner двадцать два года и работал над рядом цветных вставок, включая California Living и TV Weekly,где его искусством, гравюрами и плакатами восхищались миллионы жителей Юго-Запада и Тихоокеанского побережья. Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло, холст, фреска, иллюстрация, гравюра и другие техники. Романтический импрессионизм в органическом сочетании с реализмом и сюрреализмом на основе великолепного технического исполнения. Жанр для экспозиции: пейзаж всех времён года архитектурный деревенский и другое. Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивная. В настоящее время живописец живёт в Южной Калифорнии. https://maritana.livejournal.com/564899.html?utm_source=embed_post&es=1 https://www.chitalnya.ru/work/3451000/

Серия сообщений "Живопись дома2,веранды,окна, ":
Часть 1 - Картины излучающие солнце. Laurent Parcelier
Часть 2 - Домик окнами в сад... Современный английский художник Stephen Darbishire/Стивен Дарбишир
...
Часть 41 - "Из окна". Художник Елена Юшина
Часть 42 - Художник Мэри Джейн Ирвин: самоучка
Часть 43 - Окна в сказку ... Художник Карл Валенте (Carl Valente)

✨Художник Сидорова Жанна (Россия, 1972). Только посмотри, как утро трепетно встречает... Жанна Николаевна Сидорова родилась в Свердловске в 1972г. В 1997 окончила художественно-промышленную школу им. Хожателева. Обучалась в мастерских заслуженного художника России Чеснокова Н.Г. и Брыжко В.И. В 2001г. Окончила Уральский государственный профессионально-педагогический университет по специальности "Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы". Член союза художников России c 2005г. Член международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО. С 1990г. участник городских, областных, региональных и международных выставок. Отдает предпочтение станковой живописи (жанрам пейзажа, портрета, натюрморта, анималистике). Произведения находятся в музеях уральского региона, частных коллекциях в России и за рубежом (Германия, Голландия, Англия, США, Бельгия, Италия, Финляндия, Белоруссия, Израиль, Таджикистан, Татарстан, Вьетнам, Франция), а также в государственных комплексах и представительствах в России. Утро благоухающей весны Живя совсем не замечаешь Ты радость. Только посмотри, Как утро трепетно встречает Приход стеснительной зари. Как входят в мир они неслышно, Мир сонный, приоткрыв глаза, Потянется и мирно дышит. Всё это – жизни чудеса! Земля вращаясь, подставляет Под обогрев бочка свои. И солнце греет, солнце знает, Что так проходят дни Земли. Присядет вечер незаметно На горизонта ровный край. Смотри, какого небо цвета! Не радость ли? Запоминай!.. ~~~~~~~ Терентий Травник Новый день И воздух свеж, и тишина Лето на реке Чусовой Лето. Калиновка Оленьи тропы Оранжевое настроение Уральский сказ Погожий день на реке Серга Цветущий пруд Вечная красота Девственная красота Вид на море с чайками. 2024 Гилёвский водопад. 2024 В теплом свете дня. 2019 Лесной родник Скок-поскок Снежный март Нежность Восход солнца. 2019 Хризантемы Сиреневый дурман https://perm.rakovgallery.ru/artist/sidorova-zhanna?Pagination_1=4 https://uralkartina.ru/hudozhniki/sidorova_zhanna_nikolaevna?p=1#title-page http://www.shr-ekb.ru/chl_shr.php?chlid=18

Серия сообщений "Живопись-5+г.России2,пар,":
Часть 1 - Художник — Сергей Сипунов (Россия, Москва).Вот и лето проходит и льет на прощанье Ароматнейший воздух, ковшом, через край...
Часть 2 - Художник — Сергей Сипунов (Россия, Москва) -2.
...
Часть 4 - Художник Чиканов Владимир Германович. Россия,г. Ярославль
Часть 5 - Заборских Игорь Геннадьевич,1961 г. Российский художник.
Часть 6 - Художник Сидорова Жанна (Россия, 1972). Только посмотри, как утро трепетно встречает...
Часть 7 - Художник Сидорова Жанна (Россия, 1972). Только посмотри, как утро трепетно встречает...
Часть 8 - Художник Сидорова Жанна (Россия, 1972).
...
Часть 10 - Художница Малышева Любовь Викторовна.
Часть 11 - Художница Малышева Любовь Викторовна. Родилась 1965г, в селе Ильинский.
Часть 12 - Костин Валерий Валентинович: художник и педагог

✨ Святослав Владимирович, 1971 г.Российский художник Святослав Владимирович Новосадюк, современный российский художник (настоящее имя Сергей Новосаджук) родился в 1971 году в Ленинграде.Этот замечательный художник пишет пейзажи, портреты, жанровые сюжеты, натюрморты. А ещё он известен как художник-анималист.В 1996 году окончил Факультет живописи Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. С 1997 года – член Союза Художников России.В 2006 году Святослав Новосадюк получил Президентскую стипендию молодым художникам Министерства Культуры России как одаренный живописец.Персональные выставки этого мастера состоялись в России, Польше, Финляндии, Швеции, Германии, Франции. Картины Святослава Новосадюка украшают коллекции любителей живописи во многих странах мира.Особой стороной творчества художника являются картины с изображением котов и котят, которые покоряют сердца зрителей теплотой сюжета и искусностью написания работы. В доме Святослава живут двое прекрасных животных, повадки которых живописец внимательно изучает, подмечает особенности, запоминает и переносит на холст.Благодаря большому таланту и редкостной работоспособности художнику удалось сделать успешную карьеру, его работы отвечают всем канонам российской академической школы живописи.В 26 лет Святослав Новосадюк уже стал членом Союза Художников России и вошёл в реестр профессиональных художников России.

Серия сообщений "Живопись,кошки-3,":
Часть 1 - Кошки Ирины Гармашовой
Часть 2 - Художница Павлова Мария Станиславовна. Пушистое счастье...
...
Часть 37 - “Французский художник-самоучка Рафаэль Вавассёр (Raphaël Vavasseur)
Часть 38 - Художник Алексей Долотов. Жил забавный рыжий кот…
Часть 39 - Новосадюк Святослав Владимирович, 1971 г.Российский художник

✨Чешский художник Йозеф Женишек (Josef Zenisek),1855–1944. Чешский художник Йозеф Женишек (Josef Zenisek), (1855 - 1944). Он родился 4 сентября 1855 года в Праге, умер 29 ноября 1855 года в Праге. Чешский художник. Он изучал живопись в Академии изящных искусств в Праге у профессора Антонина Лготы. Он также учился в школе в Мюнхене. После окончания учебы он совершил учебные поездки в Париж и Рим. Он стал известен своими портретами девушек, которые широко воспроизводились в чешских и немецких журналах и на открытках. Он также писал и выставлял жанровые композиции и портреты. Он прославился своими портретами девушек. В «Сострадании» он ненадолго отходит от привычного формата портрета и пишет девушку с кроликом с пронзительными чёрными глазами, сидящую на заборе. Работа экспонировалась на Национальной юбилейной выставке в Праге и была опубликована в журнале «Злата Прага». Он всегда уделял внимание тщательному и изысканному исполнению. Он написал портреты Я. Врхлицкого, Б. Сметаны, Ант. Дворжака и других. Он умер в 1944 году в Праге. Информация о Йозефе Женишеке очень скудна, но его работы до сих пор представлены во многих галереях и на художественных аукционах. Йозеф Женишек имел свою мастерскую у вдовы известного скульптора Богуслава Шнирха (1845 – 1901) в Королевских Виноградах, в доме Шнирха на улице Миковцова № 548/5.

Серия сообщений "Живоп.заруб,Чехия,и 4,":
Часть 1 - Чехия—художник славянист Альфонс Мариа Муха (Alphonse Mucha).
Часть 2 - Чехия—художник Альфонс Мариа Муха: «Славянская эпопея»
...
Часть 32 - Художник Johann Hamza (1850-1927). Красивые истории в стиле рококо
Часть 33 - Франц Богумил Добек (Franz Bohumil Doubek), 1865–1945.Чешский художник
Часть 34 - Чешский художник Йозеф Женишек (Josef Zenisek),1855–1944.
Часть 35 - Чешский художник Леопольд Стефан (Leopold Stephan),1826-1890.

✨Заборских Игорь Геннадьевич,1961 г. Российский художник Родился в феврале 1961 года в городе Калининграде. Рисовал с детства. Окончил детскую художественную школу. Там же организовал свою первую персональную выставку живописи. После службы в пограничных войсках поступил и окончил в 1986 году Ивановское художественное училище (художественно-оформительское отделение). Работал по распределению в Курском обьединении "Промтовары" художником-оформителем. После возвращения в Калининград работал по той же специальности. Занимался оформлением интерьеров. Делали росписи, рельефы. Преподавал изобразительное искусство в профессиональном художественно-промышленном лицее. Принимаю участие на различных выставках, Российских, международных, Были персональные выставки. Состою в профессиональном Союзе художников, есть в реестре профессиональных художников Букет Дерево Золотая осень Роза Розочка в рюмке Букет цветов Осень в Южном парке Залив на косе Залив на Куршской косе Отрадное Залив на косе Море в Пионерском Берег моря, пляж.  В парке Баржа Весна у моря Вечер у моря Вечер у моря Вечер у моря Вечер Вечернее море Вечернее море Вечерний пляж Вид на косе. Вид на море Вид на море вечером Вид на море Вид на пляж Озеро, лодка Поле Осень в парке Осень в парке Мостик Золотая осень Весна Апрель Весна в лесу Зима Зима на море Зима, елка Мандарины

Серия сообщений "Живопись-5+г.России2,пар,":
Часть 1 - Художник — Сергей Сипунов (Россия, Москва).Вот и лето проходит и льет на прощанье Ароматнейший воздух, ковшом, через край...
Часть 2 - Художник — Сергей Сипунов (Россия, Москва) -2.
Часть 3 - Художник Владимир Чиканов.
Часть 4 - Художник Чиканов Владимир Германович. Россия,г. Ярославль
Часть 5 - Заборских Игорь Геннадьевич,1961 г. Российский художник.
Часть 6 - Художник Сидорова Жанна (Россия, 1972). Только посмотри, как утро трепетно встречает...
Часть 7 - Художник Сидорова Жанна (Россия, 1972). Только посмотри, как утро трепетно встречает...
...
Часть 10 - Художница Малышева Любовь Викторовна.
Часть 11 - Художница Малышева Любовь Викторовна. Родилась 1965г, в селе Ильинский.
Часть 12 - Костин Валерий Валентинович: художник и педагог

✨Австрийский художник Heinz Scholnhammer. Чем пахнет лето... Хайнц Шёльнхаммер, родившийся в 1940 году в Вене, получил художественное образование, а затем расширил свой кругозор, путешествуя по Австрии, Германии, Нидерландам и Италии. Этот опыт помог ему наладить связи с известными художниками, что в конечном счёте привело его в Италию, где он живёт и работает по сей день. Шёльнхаммер известен среди ценителей как один из самых популярных художников, работающих в классическом стиле и сочетающих элементы нового реализма (гиперреализма) с уникальным стилистическим подходом. Его работы отличаются мастерским использованием света и тени, что создаёт ощущение пластичности и придаёт картинам особую реалистичность. Его искусство, вдохновлённое стремлением к гармоничному миру, отражает как глубокие познания в области культуры, так и яркую индивидуальность. Лето пахнет земляникой, Тёплым дождиком, клубникой. Пахнет лето огурцами И душистыми цветами, Серебристою рыбёшкой, И прохладною окрошкой. Лето пахнет синим морем, Хвойным лесом, чистым полем, Яблоками и грибами, И созревшими хлебами, А ещё пчелиным мёдом, Увлекательным походом, Мятой, клевером, полынью, Ароматом груш и дыни. Много запахов у лета, Не расскажешь до рассвета, Лето очень вкусное И ничуть не грустное. Наталья Анишина

Серия сообщений "Жив.гиперреализм3,":
Часть 1 - Джанлука Корона - Gianluca Corona из Италии и его удивительные натюрморты
Часть 2 - Потрясающие акварели художника Стива Хэнкса
...
Часть 31 - Художник Кобейн Рассел: анималист
Часть 32 - Картина маслом: гиперреалистичные рисунки Дамьена Лоеба
Часть 33 - Австрийский художник Heinz Scholnhammer. Чем пахнет лето...
Часть 34 - Австрийский художник Heinz Scholnhammer.
Часть 35 - Художница Хайде Прессе. Нахождение красоты в обычных моментах.
Часть 36 - Художница Хайде Прессе ( Heide Presse).Спелый июль - это когда...

✨Художник Мартынишин Юрий Евгеньевич.Санкт-Петербург, Россия. Люблю тебя, природа Родины моей. Шелка полей и бархат луговой... Мартынишин Юрий Евгеньевич родился 31 января 1963 году. Член Евразийского Художественного Союза. Член Профессионального союза художников России с 2019г. В 17 лет самостоятельно занялся живописью. 1980- 1983г.г. Вольный слушатель в институте живописи, скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина в Ленинграде. Любимый жанр художника - пейзаж. Начиная с 1990 года участие в различных городских выставках ленинградских мастеров живописи. Значительное количество работ находится в частных коллекциях в Финляндии и России. Апрель 2021г. Нью-Йорк, международная выставка изобразительного искусства «The green planet journey”, победитель, золотая медаль «Golden Eagle.” Мартынишин Юрий живёт в Санкт-Петербурге. Люблю тебя, природа Родины моей. Шелка полей и бархат луговой. Все это вновь воскреснет среди дней. Когда, я задержусь в стране чужой. Березки русские, листвою шелестя. Шептали в след, с укором и тоской. И соловьиной трелью лес звучал. Когда в последний день мы шли домой. Мне пальм и моря, всех милее снег. И белоснежный сказочный наряд, который , Бережно укроет ото всех, До наступления весны укутав сад. Да, я грущу, скучая у окна. И каждый день, все слушая прибой. Я вспоминаю как журчит ручей. И куст сирени, что цветет весной. (© Copyright: Павлова Юлия Андреевна)

Серия сообщений "Живопись-3+г.Питер1,":
Часть 1 - Михаил Абрамович Балунин – русский и советский художник. Живописец и график.
Часть 2 - Борис Валентинович Щербако́в/Boris Valentinovich Shcherbakov (Russian, 1916–1996)
...
Часть 5 - Художник Балабушкин Сергей Владимирович: 1969 год. - пейзажи 2.
Часть 6 - Художница Чвырева Татьяна Эдуардовна
Часть 7 - Художник Мартынишин Юрий Евгеньевич.Санкт-Петербург, Россия.

✨ГАРЕМ И ЕГО СЕКРЕТЫ. ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ПОСТ ЧАСТЬ №2. ДЕСЯТЬ СЕКРЕТОВ КРАСОТЫ ОТ ШАХЕРЕЗАДЫ Для того чтобы ресницы были длинными и шелковистыми, утром и вечером их надо расчесывать снизу вверх, используя щеточку, смазанную растительным маслом. На востоке девочкам с малых лет соком усьмы дорисовывали брови. Это растение стимулирует рост волос, поэтому через некоторое время там, где рисовали темную полосу, вырастали новые волоски. Для того чтобы волосы были густыми и шелковистыми, в литр теплого молока добавляли столовую ложку сметаны, размешивали и ставили в теплое место. Кефиром, который получался в результате этих манипуляций, смачивали голову, массировали, а затем промывали волосы теплой водой. Для того чтобы волосы росли быстрее и гуще, в восточных гаремах использовали толченые ядра сладкого миндаля, смешанные с молоком. Сметанообразную массу два раза в неделю втирали в голову. Для того чтобы покрасить волосы, в чашку насыпали хну, добавляли теплую воду, затем кашицу ставили в сосуд с горячей водой и нагревали. Волосы разделяли на пряди и наносили хну тонким слоем от корней до кончиков. Если волосы светлые, их выдерживали от 5 до 10 минут, темные - от 30 минут до полутора часов. Для темных волос в хну добавляли масло какао. Чтобы губы были мягкими и нежными, их смазывали медом перед сном. Для большего эффекта в мед добавляли сливочное масло или клубничный сок. Красоту и молодость рук гарантировала мазь, приготовленная на основе желтка сырого яйца, столовой ложки льняного масла, столовой ложки меда и сока одного лимона. Если кожа на руках сухая, использовали оливковое масло, смешанное с маслом чайного дерева. В качестве скраба восточные красавицы чаще всего использовали соль, которую смешивали со сметаной или кофейной гущей. Не испортит такой скраб и оливковое масло. Для поддержания кожи в тонусе брали ложку розмарина, заливали стаканом сухого красного вина и настаивали. Бутылку с настоем встряхивали каждые два дня. Через 6 недель процеживали и использовали. Результат - упругая кожа без морщин. С ранними морщинами успешно боролась миндальная маска. Для этого брали столовую ложку очищенных семян сладкого миндаля, толкли в порошок с небольшим количеством молока и наносили на лицо и шею на 15–20 минут. Художник Rudolf Ernst (1854 – 1932). Мастер восточных сюжетов С размахом использовалась в гаремах сила запахов. Каждая из женщин искала свой неповторимый аромат, который мог придать ей неотразимую привлекательность. Ценным считалось умение составлять букеты, искусно составленные композиции, где каждый цветок имел свое значение, и которые можно было читать, как поэмы. Аромат же каждого из цветов или их комбинации могли настроить на определенный лад, добавить чувственного притяжения между мужчиной и женщиной или наоборот сыграть отвращающую роль, чем соперницы пользовались на всю катушку. Художник Rudolf Ernst (1854 – 1932). Мастер восточных сюжетов Не меньшее значение, чем уход за телом и подбор ароматов, имела одежда. Костюмы наложниц в первую очередь были призваны подчеркнуть достоинства их фигур, продемонстрировать лучшее в их внешности и настроить господина на любовный лад. Декольтированные наряды из дорогих тканей жены и фаворитки султана не могли использовать дважды – господин не должен был видеть их больше одного раза. Поэтому на одежду и украшения в гаремах тратились поистине баснословные суммы. Художник Rudolf Ernst (1854 – 1932). Мастер восточных сюжетов Еще одним способом привлечь внимание господина было умение грациозно двигаться. Этой науке в гаремах уделяли большое внимание – учили девушек совершать любое действие со сложной смесью изящества, кокетства, священного трепета перед султаном и скрытой страстности. Тонкости поведения зависели также от настроения господина, места действия и даже времени суток. Художник Rudolf Ernst (1854 – 1932). Мастер восточных сюжетов Все эти ухищрения и делали обитательниц гаремов изысканными сокровищами, которых тщательно скрывали от мира и которыми мог наслаждаться лишь их повелитель. Художник Rudolf Ernst (1854 – 1932). Мастер восточных сюжетов Макияж восточных красавиц был ярким и контрастным. Белилами, растворами и пастами из гипса и мелом покрывали лица, сверху наносили яркие румяна из киновари, а веки подкрашивали настоем шафрана. А еще, чтобы подкрасить щеки, использовали мелкий красный порошок из сафлора и корни растения арнебия. Обычай, обязывающий женщину закрывать лицо, невольно акцентировал внимание на глазах восточных красавиц. Поэтому этой части тела уделялось особое внимание. Глаза должны были поражать сердце мужчины с первого взгляда. Альберто Росси - итальянец, 1858-1936 Обитательницы гаремов выщипывали брови, а для ухода за ресницами использовали сурьму, которую готовили из бараньего жира, миндального масла, усьмы, басмы и самой сурьмы. Ее наносили тонкой деревянной палочкой, иногда добавляя золу. Эжен Алексис ЖИРАРДЕ Дама у окна, Бискра 1879 Считалось, что сурьма обладает целебными свойствами и улучшает зрение, поэтому глаза ею подводили даже младенцам. Для того чтобы губы были ярко-красными, женщины Востока жевали бетель - пасту на основе перца бетеля с добавлением семян пальмы и извести. Для белизны зубов готовили средство, в состав которого входили каменная соль, мята, ирис и перец. Жвачку заменяли палочки корицы. По преданию, сам Пророк отказался брать письмо от женщины, руки которой не были украшены хной. Искусство росписи хной по телу - одно из древнейших на Востоке. Считается, что оно пришло из Индии. Сегодня узоры из хны выполняются для торжественных церемоний, в основном для бракосочетаний. Рисунки украшают невест от пальцев рук до предплечья и от ступней ног до колена. Художник Rudolf Ernst (1854 – 1932). Мастер восточных сюжетов Восточная традиция требовала, чтобы кожа женщины была гладкой, поэтому одалиски в гаремах избавлялись от лишней растительности с помощью составов на основе меда, глины и яиц. Чтобы увлажнить кожу, в нее втирали натуральные масла. Особое место в сохранении здоровья и красоты прекрасных наложниц занимал хамам - восточная баня. Бассейн в гареме. Худ. Филипп Жак ван Бри Жером «Мавританская баня» После бани в кожу втирали целый букет самых душистых нот -  смешивали мед прямо в сотах и медовый же иланг-иланг, влажный табак и сочные фрукты, стручки ванили и сладкие смолы, и полынная горчинка, и чайно-кожаная терпкость - настоящее ароматное сокровище.    Ж.Л. Жером «Заклинатель змей» Турецкая баня — хаммам — сохранилась и до наших дней практически без изменений, за одним немаловажным исключением. Во времена ориенталистов клиентам в турецких банях прислуживали симпатичные мальчики. Они не только намыливали и массировали посетителей, но и открыто предлагали интимные услуги. Европейца этот обычай не мог не повергать в шок. Художник Heinz Pinggera (род. 1900) «Купальщицы в гареме» А художникам, во все времена, было свойственно все приукрашивать. В гареме султана было около 500 комнат. А также огромный парк. Наложницам запрещалось ездить в карете (за исключением любимой жены правителя). Приходилось всюду ходить пешком. И это было только первым из занятий средневекового фитнеса. Каждый день в парке устраивались состязания – одна девушка убегала, сжимая в руке шарф или платок. Остальные ловили. Та, кому удавалось ловко выхватить платок у водящей, становилась королевой дня. Ей разрешались хамам, массаж и прочие умасливания. Награда шикарная, поскольку к подобным процедурам допускались только победительница забега и та наложница, которая готовилась к ночи с султаном. Оно и понятно, толпа народу (в гареме проживало до тысячи женщин одновременно), все в парилку не поместятся. Жером «Горячие бани» А ещё были танцы. Танцевали много, пока оркестр не падал от усталости. Вопреки распространённому мнению, что кроме бэллидэнса наложницы ничего не умели. Но в книгах записано, что на занятиях они разучивали до 20 разных танцев, причём все – с нагрузками. Камиль Аслангер Edouard Frederic Wilhelm Richter (French, 1844-1913)... Ещё одна разновидность физических нагрузок – плавание. Наложницы плескались в трёх больших бассейнах на территории гарема. Считается, что в XV веке уже были некие элементы аквааэробики: девушки занимались растяжками в паре друг с другом. Кстати, именно у бассейна султан наблюдал за своими красавицами и составлял список претенденток. На среду – четверг – пятницу, например. Автор Жан-Леон Жером (1824–1904) «бассейн в гареме» Но главное, все эти упражнения – ходьба, бег, плавание и танцы – не требовали каких-то сверхчеловеческих усилий. Всё происходит как бы само собой, а эффект потрясающий.  Правило семи трапез 1. Утром натощак девушки выпивали айран. В Турции его предпочитают солёным, но можно заменить и обычным. 2. Завтрак: варёные яйца, курица, овощи, фрукты. И опять айран, но уже с нарубленной в него зеленью. 3. Кофе-брейк. Кофе в те годы считался напитком только для элиты. А женщинам его вообще запрещали пить. Только для наложниц султана делали исключение. К кофе обычно подавали финики и изюм. 4. Обед. Здесь присутствовал обязательный суп – овощной (типа Минестроне) или чечевичный. Также подавали мясо, маслины и тонкие рулетики из лаваша с начинкой из брынзы и зелени. Кстати, сейчас очень популярны фаршированные маслины (с лососем, лимоном и другими вкусностями), так вот эту идею придумали именно в гареме султана Сулеймана. Исторический факт. 5. Ещё один обед. Но уже рыбный. А также осьминоги и прочие морепродукты. И опять же овощи, сыр (чаще всего – брынза) и маслины. Важно! В гаремных книгах обозначен расход порций. Девушкам не разрешалось съедать больше 250 граммов за один приём пищи. И тарелочки были маленькие, чтобы не вводить в искушение. 6. Ужин. Чаще всего просто фрукты. Но тем, кто отправлялся в опочивальню к султану (и нескольким запасным наложницам), разрешали пить кофе. 7. На ночь снова стакан айрана с зеленью. Наложницы ограничивали себя только в части сладкой выпечки. Она разрешалась только наутро, после ночи в покоях султана. До полудня! Учитывая, как редко наложницы попадали в спальню владыки, многие из них годами не ели пирожных. Реальные обитательницы гаремов убирали волосы в аккуратную прическу. Восточные красавицы XVI столетия и подумать не смели о том, чтобы ходить с распущенными волосами – чаще всего им приходилось носить косы. Одним из самых распространенных слухов является тот, что султан вступал в интимные отношения со всеми женщинами. На самом деле это было совсем не так. Султаны вели себя гордо, с достоинством, и очень редко кто унижался до откровенного разврата. К примеру, уникальным случаем в истории гарема является верность султана Сулеймана своей жене Роксолане (Анастасии Лисовской, Хуррем). Долгие годы он спал только с одной женщиной - со своей любимой женой. И это являлось скорее правилом, чем исключением. Большинство своих наложниц (одалисок) султан даже не знал в лицо. Итальянский художник Fabio Fabbi Девочки иностранного происхождения – выкраденные из славянских краёв или с Северного Кавказа – учили турецкий. Только после экзаменов и появления явных признаков половой зрелости девушка оказывалась представлена султану. И то – если повезёт. Многие доживали до «выпуска» из гарема, ни разу не увидев вблизи своего господина и оставаясь на побегушках у более удачливых наложниц. Одновременно в гареме содержалось около полутора или двух сотен наложниц, часть из которых были свободными девушками, а не рабынями. По книгам расходов можно увидеть, что у Сулеймана Великолепного в 1552 году официально было 167 наложниц. Большую часть из них он в том году даже не видел в лицо. И многих не увидел и позже. Большинство султанов спали со своими любимыми наложницами по очереди, и во избежание столкновений между ними для этого устанавливалось определенное расписание. Для выявления легитимности появления на свет царских отпрысков главный казначей в специальный дневник заносил каждое «восшествие на ложе». Эта удивительная летопись помимо самых интимных постельных подробностей сохранила до наших дней такие сведения, как казнь одной из жен Сулеймана за то, что она продала свою очередь «восшествия на ложе» другой женщине. К большому разочарованию европейцев, никаких оргий султаны со своим гаремом не устраивали. Можно лишь предполагать, что сексуальные утехи кого-то из самых сумасбродных правителей, вроде Ибрагима, могли иметь экстравагантный характер. Юлиус Виктор Бергер (австрийский художник 1850-1902) Жерар де Нерваль как-то разговаривал о гареме шейха с самим шейхом: Устроен гарем, как обычно... несколько маленьких комнатушек вокруг больших залов. Всюду диваны и единственный предмет мебели - это низкие столики с черепаховым покрытием. Маленькие ниши в закрытых панелями стенах уставлены курительными приборами, вазами с цветами и кофейной посудой. Единственное, чего в гареме не хватает, даже в самом богатом, это кровати. - А где все эти женщины и их рабыни спят? - На диванах. - Но там же нет одеял. ~ Они спят одетыми. И на зиму тут есть еще шерстяные и шелковые покрывала. - Прекрасно, а где же место мужа? - О, муж спит в своей комнате, женщины в своих, а одалиски на диванах в больших комнатах. Если на диване с подушками спать неудобно, посреди комнаты кладут матрасы и спят на них. - Прямо в одежде? - Всегда в одежде, правда в самой легкой: шаровары, жилет и халат. Закон запрещает как мужчине, так и женщине обнажать друг перед другом что-либо ниже шеи. - Могу понять, - сказал я, - что муж может не захотеть провести ночь в комнате, где вокруг него спят одетые женщины, и он готов спать в другом помещении. Но если он пару-тройку этих дам берет с собой в постель... - Пару-тройку! - возмутился шейх. - Только скоты могут позволить себе такое! Боже праведный! Да разве есть в целом свете хоть одна женщина, пусть даже неверная, которая согласится разделить с кем-то свое ложе чести? Неужели такое творят в Европе? - Нет, в Европе такого не увидишь; но у христиан одна жена, и там полагают, что турки, имея нескольких жен, живут с ними, как с одной. - Если бы мусульмане были так развращены, как представляют себе христиане, жены тут же потребовали бы развод, даже рабыни были бы вправе уйти от них. Итальянский художник Fabio Fabbi «Девушки из гарема» итальянского художника Фабио Фабби  Гарем султана Османской империи, представлял собой не просто богатые и роскошные хоромы, в которых содержалось огромное количество девушек, а настоящее змеиное логово, кишащее интригами, заговорами и борьбой за внимание султана, а значит и за власть. К тому же, в стенах гарема практически никогда невозможно было остаться наедине с собственными мыслями, поскольку жили обычные наложницы  в общей спальне – общежитие, одним словом. Абсолютно каждая обитательница гарема мечтала только об одном – стать старшей женой, а для этого требовалось совсем немного – лишь родить султану первого сына. Винсент Григорьевич Стипевич (1841-1910) – Восточные мечтания Соперницы за право доставить удовольствие повелителю Перед тем, как наложница станет достойна предстать перед повелителем, она проходила многие круги, которые кому-то казались  Адом, а другие с радостью встречали свою судьбу, в надежде на возможность возвыситься. Восточный гарем – особое место, где жизнь наложницы подчинена строгим правилам и иерархии. Никто в гареме не должен лениться. Поэтому те женщины, что уже не так молоды и не сумели завоевать внимание султана, становились надсмотрщицами над другими девушками. Учительницы, казначей, хранительницы драгоценностей и гардероба, и прочие важные должности занимали они, получив наконец-то хоть какую-то власть. В строгой иерархии гарема тяжелее всего приходилось темнокожим наложницам, им доставалась самая грязная работа, мытье полов, посуды, стирка. Девушки рангом выше могли заведовать варкой кофе, вышивкой, приготовлением сладостей и так далее. Но самым большим уважением в гареме пользовались те, на кого обратит внимание султан. Питомец гарема Ричард Кейтон Вудвилл 1856-1927  Та, которой выпадала такая честь, жила в отдельных покоях и имела собственных слуг. Правда если же правитель забывал о ней, приходилось возвращаться в общую спальню. А вот если наложнице удавалось родить султану ребенка, она возвышалась на ступень надо всеми. В случае, если это был мальчик, со временем женщина могла стать валиде-султан. Три сотни женщин, запертых к ограниченном пространстве, единственной целью которых было обратить на себя внимание повелителя и доставить ему удовольствие, закрепиться в своем положении, обойдя других. Русские, черкешенки, гречанки, татарки, итальянки и многие другие, все они должны были уживаться вместе. Среди них не было подруг, только ревнивые соперницы, готовые на все. В ход шли все средства. Наложницы подкупали евнухов, чтобы те приносили яд для соперницы или обвинили ту в краже, чтобы оговорить девушку перед султаном. Художник Джулио Розати  Как попадали на ложе к султанам и почему султаны смотрели женщине только в глаза. Когда дело всё же доходит до постели. Джулио Розати. Танец в гареме Хотя в основном за тем, кто проведёт ночь с султаном (когда султан не слишком занят), следили евнухи и мать султана, иногда он и сам выбирал, увидев какую-нибудь красавицу при посещении гарема.  Сексуальные отношения между наложницей и султаном происходили в соответствии со строгим регламентом.  Султан мог иметь от четырех фавориток до восьми- гюзиде.  Джулио Розати гарем Султана. Художник Лос Ориенталистас Если султану захотелось послушать игру на музыкальном инструменте или посмотреть танец, то старшая жена или главный евнух собирали всех наложниц, искусных в этом деле и проводили некий “кастинг”. Каждая по очереди показывала султану свое мастерство, а хозяин выбирал ту, с которой разделит ложе. ? ДИВАН ХУНКАР ? Построенный Мимаром Синаном в 16 веке, Хюнкар Софа является самым показным местом в гареме. Султан имел обыкновение пировать здесь с людьми гарема, и на этом диване проводились церемонии и развлечения. Диван Hünkar, в котором есть специальная секция для ханенде (пения) и сазендеса (игры на инструменте), имеет два зеркала, которые служат дверцами. Поль Луи Бушар, Les Almées Когда султан заходил в гарем, девушки по знаку евнухов или валиде-султан принимались танцевать перед ним, пока он не кинет одной из них платок. Отмеченная таким образом обязана была прийти ночью.   На самом деле, султан мог попросить потанцевать наложницу (если она была невольницей — свободную женщину это бы оскорбило), но чаще беседовал с ними, принимал угощения и выслушивал, как они поют под собственную музыку любовные песни. Избраннице султана, как правило, присылали специальный подарок. (часто - шаль или перстень). Стефан Седлачек . Танец в гареме.

Серия сообщений "Баб-интересные советы,1,":
Часть 1 - Стать красивой без салона красоты.
Часть 2 - Макияж для дам в возрасте элегантности+Употребляем лимон не только для здоровья,но и для красоты...
...
Часть 37 - ГАРЕМ И ЕГО СЕКРЕТЫ. ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ПОСТ ЧАСТЬ №1.
Часть 38 - ГАРЕМ И ЕГО СЕКРЕТЫ. ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ПОСТ ЧАСТЬ №1.(продолжение)
Часть 39 - ГАРЕМ И ЕГО СЕКРЕТЫ. ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ПОСТ ЧАСТЬ №2.
Часть 40 - ГАРЕМ И ЕГО СЕКРЕТЫ. ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ПОСТ ЧАСТЬ №2.(продолжение)

✨Художник Костюченко Михаил Алексеевич (Россия, 1953). Когда-то придут холода, Когда-то задуют ветра, А сейчас мы просто идем К теплому морю вдвоем... О СЕБЕ...Костюченко Михаил Алексеевич родился 18 июля 1953 года в городе Москва. С раннего детства и по настоящее время пишу картины в основном маслом. Первые картины были созданы в 1965 году. Пейзажи, натюрморты, картина "Битва на Чудском озере" участвовала в нескольких выставках. Закончил художественную школу. С тех времен являюсь свободным художником. Цель участвовать в вашем проекте - конкуренция с современными художниками и их направлениями в живописи. Когда-то придут холода, Когда-то задуют ветра, А сейчас мы просто идем К теплому морю вдвоем, Встретить красивый рассвет, Крикнуть чайкам: "Привет!" Камушки в воду бросать, "Куриного бога" искать, Гулять босиком по прибою, Наслаждаясь нежданным покоем, С разбега нырнуть в волну, Оставив тебя одну, А потом вдвоем загорать, Стихи друг другу читать, Обо всем на свете забыть, Мгновеньями счастья жить. Как же быстро время бежит.. Скорый поезд за нами спешит, И вспомним с тобою тогда, Что когда-то придут холода, Когда-то придут холода, Когда-то задуют ветра, А сейчас мы просто идем К теплому морю вдвоем... © Copyright: Андрей Кусаинов, 2025. ЗИМА - ВЕСНА

Серия сообщений "Живопись-необ4-храм,пар,":
Часть 1 - Художник под ником Андрей.
Часть 2 - ХРАМЫ В ЗИМНЕМ УБРАНСТВЕ в живописи
...
Часть 17 - Художник Костюченко Михаил Алексеевич (Россия, 1953)Через две недели осень к нам вернётся на порог...
Часть 18 - Художник Костюченко Михаил Алексеевич (Россия, 1953). Вам несёт свои подарки Натюрморт осенний, яркий...
Часть 19 - Художник Костюченко Михаил Алексеевич (Россия, 1953). Когда-то придут холода...

✨Русский художник Сысоев Николай Александрович,1918-2001. Сын крестьянина, погибшего в Гражданскую войну. С 1931 года жил в Москве. В 1938 году окончил Московское художественно-педагогическое училище «Памяти 1905 года» (ныне Московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года). Ученик К. Ф. Морозова, А. Н. Чиркова, Я. Д. Ромаса. По рекомендации И. Э. Грабаря и С. В. Герасимова в том же 1938 году без экзаменов был принят в МГХИ им. В. И. Сурикова, который заканчивает по мастерской профессора П. Д. Покаржевского и М. Ф. Шемякина в 1948 году дипломной работой «Предатель». За отличную учёбу награждён творческой поездкой на «Академическую дачу» им И. Е. Репина и принят в Союз художников СССР. Автопортрет. Иней, 1970-е Летняя страда. 1981 Коллективизация. 1994-00 Всенародный праздник (День выборов в Верховный Совет). 1950 Автопортрет. 1976 Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «В.И. Ленин на коммунистическом субботнике в Кремле 1 мая 1920 года». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «В день рождения В.И. Ленина». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «В.И. Ленин с деревенскими школьниками». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «В.И. Ленин и Н.К. Крупская в Горках». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «Соната «Аппассионата». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «В.И. Ленин и Н.К. Крупская среди крестьян деревни Горки в 1921 году». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «А.М. Горький у В.И. Ленина в Горках». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «В.И. Ленин и Н.К. Крупская на елке в Сокольниках». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «Первая борозда». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «Утверждение советского герба». Открытка с изображением картины Н.А. Сысоева «Представители Туркменистана на приеме у В.И. Ленина». «Декрет о земле». Потрет Л.И.Брежнева, 1981 Всегда в работе. Л.И. Брежнев, 1981 Туристы. 1959 В механическом училище энергетиков. 1950-е Н.С.Хрущёв, Ю.А.Гагарин, Г.С.Титов с детьми, 1960-е Начался листопад. 1995 Весна на родине (Возле с. Сланское). 1989 Полдень. 1985 Солдат в окопе. 1960 Осень над рекой Мстой. 1995 Костёр. 1997 Река вскрылась. 1979 Река Радунка. 1981 Весна в с. Сланском, 1994 Заводь на рассвете. 1994 Июньский день. 1997 Летний пейзаж. 1997 Посадка картофеля. 1997 Сумерки. 1996 Цветёт черёмуха. 1995 Яблони в цвету. 1977 Лето. 1991 Весенний день. 1997 Берёзовая рощица. 1998 Мостик. 1995 Моя Родина. 1990 Деревенский интерьер. 1976 Подснежники. 1967 Зацвела верба. 1986 Майский тёплый день. 1984 Утро. 1999 На рыбалке. 1981 Провожает в партизанский отряд. 1967-80 Бабье лето. 1989 Тамара. 1970 Цветёт Иван-чай. 1985

Серия сообщений "Жив,соц-реализм1,":
Часть 1 - Татьяна Юшманова — художник Русского Севера. Часть 1.
Часть 2 - Татьяна Юшманова — художник Русского Севера. Часть 2.
...
Часть 48 - Работы советско-российского художника Владимира Ивановича Копаева.
Часть 49 - Летние пейзажи от Бориса Щербакова
Часть 50 - Русский художник Сысоев Николай Александрович,1918-2001.

✨Российский художник Чиженков Олег Анатольевич,1963 г. Родился в Шумерле 28. 03. 1963 г. (Шумерля - это город в Чувашской Республике, Россия. Он расположен на правом берегу реки Сура, в 110 километрах от Чебоксар.) Ученик Г. Евграфова. Несколько лет провел в Санкт-Петербурге. Живописец, график и мастер во многих видах декоративно-прикладного искусства. Очень оригинальный художник, изобретший несколько способов использования щетинных кистей и масляных красок. Его манера живописи совершенно неповторима. Весьма известный и истинно народный художник. Участник всех выставок Шумерлинского Общества художников. Большинство работ – в частных собраниях. Поклонный крест (Работа Олега Чиженкова).Вьезд в Шумерлю со стороны р. Сура. 28 августа 2012 г.

Серия сообщений "Живопись Поволжъе,4,":
Часть 1 - Художник Воля Александр Григорьевич (1965)...
Часть 2 - Воля Александр Григорьевич (1965)... ЦветочноФруктовые натюрморты.
...
Часть 19 - Сергей Валерьевич Крупский - российский художник. Когда придется начать с начала...
Часть 20 - Прищепа Игорь Анатольевич, 1972 г.Российский художник
Часть 21 - Российский художник Чиженков Олег Анатольевич,1963 г.(Шумерля - это город в Чувашской Республике)