"Цветы цветут повсюду для всех..." Французская художница Olena Duchene

Художница Елена Дюшан родилась и выросла в украинском городе Днепропетровске. В 2012 году вышла замуж и переехала во Францию. Растит двоих сыновей. Елена рассказывает о себе:

«Никогда не соблюдала диеты, не носила шпильки, а вот за последние годы очень полюбила серый цвет. Терпеть не могу пылесосить, но с удовольствием брошу всё и займусь глажкой.

Очень помогает расправить складки в моей голове. Я не очень хорошо готовлю мясо, но все любят мои пироги! Люблю сквозняки с танцующими гардинами в распахнутых окнах, бушующий океан и немой рассвет у побережья... Могу очень долго слушать дождь, поджав коленки у окна... Самую большую ценность для меня представляет свобода. Без неё я пленник... Всегда нуждаюсь в высоких потолках, чае с бергамотом и мятой, улыбках самых родных и близких...»

Елена пишет акварелью и пастелью. Цветы, французские улочки, натюрморты на её картинах удивительно натуралистичны и невероятно нежны…

Love and Adore

Глаза

Глаза откроют множество секретов,
Ты только повнимательней смотри.
И если на вопросы ищешь ты ответы,
Взгляни в глаза, - в них зеркало души.

© Copyright: Екатерина Шумилова, 2008

Vivien

Твои черты

Бережно храню всё в слове "ты".
Жду; меня покачивает лодка.
В пригоршне Луны - твои черты,
В гордости ветров - твоя походка.

© Copyright: Сильва Ритари, 2010

Mieka

Minor Arcana - Wands -4 / Stephanie Pui-Mun Law
 

Stephanie Pui-Mun Law (puimun)
DeviantArt / facebook
Minor Arcana - Wands

Zodiac / Stephanie Pui-Mun Law
 

Stephanie Pui-Mun Law (puimun)
DeviantArt / facebook

Художник почему-то редко дает названия своим чудесным акварелям. Но, согласитесь, хуже они от этого не становятся...

У каждого из нас должно быть такое окно. Чтобы оно открывалось в нескончаемый летний день - прохладный, тихий, шумящий где-то на обочине жизни, когда ты знаешь, что там, за деревьями есть суета и люди, а ты можешь быть здесь.
В одиночестве, а вернее - в уединении.

Это должен быть застывший миг покоя, как янтарная капля, навсегда зафиксировавшая мгновение. Всего лишь несколько минут до того, как к тебе ворвется повседневность, будет тормошить тебя и чего-то требовать. Но за это время ты можешь присесть на подоконник посидеть просто так, поглаживая мягкую кошкину спинку. Вдохнуть лето, окунуться в солнечные блики на полу и стенах, почувствовать, что все хорошо.

Все живы, все молоды, все здоровы и счастливы. Все, кого ты любишь, и кто любил тебя. Их здесь нет, но они скоро придут, будут шуметь и смеяться. А пока можно насладиться тишиной и легким шелестом листвы. Громко тикают часы на полке, но время стоит на месте.
Еще немного пусть постоит.
И можно закрывать окно, возвращаясь в морозный февральский день.

"Я люблю старинную одежду и старомодные сады, т.к. они позволяют нам остановиться на мгновение и оценить простые удовольствия прошлого." - Heide Presse.



Марк Нопфлер


Heide Presse родилась в Гейдельберг, Германия (в 1958 году), но выросла в Монро, штат Луизиана. Heide Presse пошла по традиции своего деда по материнской линии, который был архитектором и художником в Германии. Намек на ее будущее пришел к ней по окончании детского сада, когда она получила награду как лучший художник в своем классе. "Когда я поступила в колледж я знала, что я хотела сделать что-то творческое," говорит она. "Я просто не знала, что." Она получила степень бакалавра изобразительных искусств в области дизайна от Stephen F. Austin государственный университет в Nacogdoches, штат Техас в 1980 году. Работала художником по рекламе в Техасе. Heide Presse и ее муж в настоящее время проживают в Центральной Флориде со своим сыном.
Heide Presse всегда нравились исторические предметы, и за последние несколько лет она путешествовала, открывая для себя XIX век. Чтобы придать своей работе исторической подлинности, Heide шьет одежду прошедшего периода, а также собирает антикварные предметы для использования в качестве реквизита. Предпочитает изображать более простые, повседневные моменты из жизни с использованием богатых цветов и яркого света.

Любимый сад, взлелеянный душою... Художница Susan Winget.
 

Все работы художницы здесь

Бокал вина... Художница Susan Winget.
 

Все работы художницы здесь

Тиме-БлокКоллекционное..
 

Акварельно-Цветочное..

*кликабельно

Муж Johan Erik Ericson (Swedish, 1849-1925)

ПейзажноАукционное (1)

Жена Anna Gardell-Ericson (Swedish, 1853-1939) здесь

Йохан Эрик Эриксон (родившийся 17 октября 1849 года в Карлсхамне в Блекинге, умер 26 сентября 1925 года в Гетеборге) был шведским художником.
Он был сыном schatullsnidner Андерса Эрикссона и Йоханны Сьохольм. В 1882 году в Париже женился на шведской художнице Анне Марии Гарделл.
Йохан Эриксон учился в Академии изящных искусств 1872–78 и во Франции 1878–84, где он присоединился к целям света и настроения. Во время периода во Франции он также помогал в студии Альфреда Вальберга. Йохан Эрик Эриксон был учителем от руки в Технологическом университете Чалмерса в Гетеборге в 1885-1915 годах и директором школы живописи Валанда в 1889–1890 годах. В течение нескольких лет он был членом комитета по закупкам в Гетеборгском художественном музее и в совете Гетеборгской художественной ассоциации.


Его собственная коллекция почерков является основой коллекции рисунков в Гетеборгском художественном музее.
Искусство Эриксона состоит из портретов, моделей и пейзажных картин, которые характеризуются мощным стилем, который со временем становился все более холодным и грубым. Йохан Эрик Эриксон черпал мотивы из Богуслана, Готланда и Сконе. Работы Эриксона были выставлены в нескольких музеях, включая Национальный музей и Гётеборгский художественный музей .
Йохан Эрик Эриксон представлен в Национальном музее, Гетеборгском художественном музее, Хельсингборгском музее, Эстергётландском музее, Художественном музее Кальмара, Готландском художественном музее и Городском музее Линчепинга.

Жена Anna Gardell-Ericson (Swedish, 1853-1939)

ПейзажноАкварельноАукционное (2)

Муж Johan Erik Ericson (Swedish, 1849-1925) здесь


Анна Мария Гарделл-Эриксон (10 октября 1853 года, Висби - 2 июня 1939 года, Стокгольм ) была шведским художником и акварелистом . Она специализировалась на прибрежных сценах и пейзажах с озерами или реками.
Ее отца, Йохана, обычно описывают как пейзажиста, хотя он, возможно, был главным административным чиновником.
В шестнадцать лет Анна Мария начала рисовать и показала достаточно таланта, чтобы ее отправили в Швейцарию, чтобы начать учебу. Позже она училась у Пер Даниэля Холма в Шведской королевской академии художеств в Стокгольме; дебютировав на одной из выставок Академии в 1875 году. В следующем году она завоевала бронзовую медаль на столетней выставке в Филадельфии.


В 1879 году Анна Мария отправилась в Париж, чтобы продолжить свое обучение у Александра-Луи Лелуара и Фердинанда Хейлбута и скопировала акварели Камиля Коро.
В 1882 году она провела крупную выставку на Салоне и в результате получила контракт на 1000 франков в месяц от арт-дилеров Goupil & Cie.
В том же году Анна Мария вышла замуж за Йохана Эриксона/Johan Erik Ericson (Swedish, 1849-1925), художника-пейзажиста из Карлсхамна. Она также стала членом художественного общества Галереи Дадли.

Российская художница Елена Куканова
 

Российская художница Елена Куканова 

 Российская художница Елена Куканова родилась в Москве. Училась в Московском художественном лицее с 1988 по 1998 годы. В течение следующих шести лет Куканова училась в Российской Академии Живописи, Ваяния и Зодчества, окончила её в 2004 году, центр внимания Елена полностью сосредоточила на портретной живописи.

Ее отец - офицер российской армии. Она любит театр и в настоящее время работает в одном из театров Москвы (Театр Российской Армии) как художник декораций и костюмов. Пишет в классическом стиле,используя гуашь, акварель и цветные карандаши. Её ранние работы созданы под впечатлением трилогии Д. Толкиена.

 Отражение

Сюжеты сказок, баллад и поэм — любимые у акварелиста Марии Курбатово Работы художницы полны легкости и будто сотканы из света.

"... Жизнь слишком коротка, чтобы откладывать ее на потом...     И Мир слишком прекрасен, чтобы его не замечать..."        Н. Солодов

Серия "Италия"

Италия. Улочки Монополи.

Италия. Улочки Монополи.

Читать далее

Портрет графини Н.Н. Строгановой 1830

Портрет поручика лейб-гвардии Конного полка

Christopher Ryland. Акварели.
 

Christopher Ryland.
 

Я такая, как все... ~ Рисунки иллюстратора Alicia Malesani
 

Татьяна Пловецкая.
 

Пловецкая Татьяна Анатольевна.
Художник-любитель. 
Родилась в 1988 году.
В 2003 году закончила детскую художественную школу им. Бузовкина.
Живу в Московской области.
Люблю изображать в своих работах природу и животных. Стараюсь подмечать различные "детали" окружающего мира. В работах люблю четкость и точность линий. 

Весна. Лето

После зимы

Апрельское утро

Наедине с осенью

Дивная осень

В тишине осени

В утреннем свете

В бликах солнца

Люблю цветы... Люблю цветы! В них радость встречи, В них ожидания и грусть, Признанье страсти, клятв о вечном... И даже, чей-то жизни путь... В них теплота души и сердца, И странника долгий рассказ, О том, как время быстротечно , Как увядают чувства в раз, Когда ты их не согреваешь, Светом душевного тепла, Когда про них ты забываешь, А их давно "полить" пора... Люблю цветы! Они, как нежность, Как молчаливый слог из уст, Для многим служат вдохновеньем , Любовь рождая и мгновенья... © Copyright: Ольга Чернова Чапаева, 2018

Магия лета

Июньский вальс

ПАРИЖАНКИ. Художник Анри Сомм (Henri Somm), 1844 - 1907 (продолжение)
 

Bo4kaMeda

НАЧАЛО



01. Портрет женщины в синей шляпе
Portrait de femme au chapeau bleu
19.1 х 16.5 бумага, акварель, перо и тушь
Частное собрание




02. Молодая женщина в шляпе (Jeune femme au chapeau)
31.7 х 20.5
бумага, акварель, перо и тушь
Частное собрание

ПАРИЖАНКИ. Художник Анри Сомм (Henri Somm), 1844 - 1907
 

Bo4kaMeda

01. На выставке
At the exhibition
35 х 27
бумага, уголь, акварель и гуашь
Частное собрание




02. Парижанка возле Мулен де ла Галетт
A Parisienne Outside the Moulin de la Galette
21.6 х 15.9
бумага, акварель, графит, перо и тушь
Нью-Йорк, Музей Метрополитен