Художник Lawrence Alma-Tadema (1836 – 1912)

Этого художника называют лидером европейского академизма XIX века, великим французским живописцем и педагогом, а ещё очень способным музыкантом – в молодые годы Жан Огюст Доминик Энгр играл в оркестре Тулузской оперы.

Художник Жан Огюст Доминик Энгр (Jean Auguste Dominique Ingres) родился в 1780 году в Монтобане. С раннего детства Огюста обучали живописи и игре на скрипке.

В 1791 году Энгр поступает в Академию искусств в Тулузе. В свободное время художник подрабатывает в оркестре – его семья не богата и ради хлеба насущного Энг вынужден работать.

После окончания Академии художник становится учеником Жака Луи Давида. Давид прочит большие успехи своему ученику, но после трех лет обучения между учеником и учителем возникли такие творческие разногласия, что Энгр покидает мастерскую известного художника и начинает работать самостоятельно.

В этот период Жан Огюст Доминик Энгр вынужден искать не только свою индивидуальность, но и источник стабильного заработка. Он занимается иллюстрацией печатных изданий и портретной живописью. И неожиданно выясняет, что портреты могут приносить стабильный доход. При том, что портретная живопись не приносила художнику удовлетворения – он добился выдающихся успехов на этом поприще.

Портреты он писал для заработка. А для души?

С 1806 по 1820 год Jean Auguste Dominique Ingres работает в Италии и страстно увлекается искусством эпохи возрождения. В этот период были написаны такие картины, как «Большая купальщица» и «Ромул, победивший Акрона».

В это период художник пишет обнаженную женскую натуру, картины античной тематики и жанровые сценки.

В 1820 году Энгр, по приглашению одного своего приятеля, посетил Флоренцию. В прекрасном городе он находит большое количество заказчиков портретных картин.

Через четыре года художник возвращается в Париж и открывает собственную студию, начинает преподавать. В 1825 году Жан Огюст Доминик Энгр становится Академиком и директором Французской Академии в Риме, и возвращается в Италию (в 1835 году).

В течении шести лет Энг занимается педагогической и административной деятельностью, создает новые курсы в Академии, собирает библиотеку и пишет такие известные полотна, как «Одалиска и рабыня», «Мадонна перед чашей с причастием» и некоторые другие.

В 1841 году Жан Огюст Доминик Энгр возвращается в Париж. Столица Франции встретила художника оркестром и торжественным обедом.

До конца своей жизни художник активно работает, создает большое количество полотен. В возрасте 87 лет (1867 году) он простудился и умер, так и не закончив полотно «Христос у гроба». Его похоронили на кладбище Пер-Лашез.

Прекрасный женский образ на картинах Sergio Lopez.

Художник Серхио Лопес (Sergio Lopez) родился в 1983 году в городе Сан-Франциско, окончил Академию Искусств, долгие годы писал в самых разных стилях и техниках, пока не нашел своих прекрасных незнакомок.

Женщины любят цветы. Почти все женщины любят цветы. Женщины и цветы – это, по всей вероятности, две величайших красоты мира.

Эти две красоты и объединил на своих полотнах художник Sergio Lopez. Только он не пишет традиционные «женщина с букетом» и «женщина у клумбы» (я не имею ничего против таких картин) – он объединил красоту и начал писать прекрасных женщин под покровом-орнаментом из очаровательных роз.

Серхио Лопес пишет свои картины так, что создается ощущение «мокрого стекла»: романтический туман и летний теплый дождь – дождь светлый и хрустальный.

Прекрасные незнакомки не просто покрыты узором из роз. Иногда это похоже на таинственные татуировки, а иногда – на шикарное покрывало из сказочных цветов.

Я продолжаю публиковать на своем канале картины разных художников в стиле пин-ап (в переводе с английского «пришпиливать, прикалывать к какой-то поверхности»).

Стиль этот берет свое начало с 30-х годов XX века. С тех пор очаровательные и нежные, слегка фривольные и игривые девушки являются символом красоты прошедшего столетия. Поэтому этот стиль многим пришелся по душе.

Легкость их платьев, бантики, рюшечки, чулочки, туфельки… да, возможно, это идеализация женского образа, но кто откажется от идеала, да и зачем? Особенно в наши дни, когда так хочется чего-то приятного, доброго и чуть игривого.

Мастеров этого стиля, изначально зародившегося в США, много, и один лучше другого. О некоторых из них я уже не раз писал на своем канале. При желании эти публикации можно легко найти.

Вот эти прекрасные барышни, написанные с душой и любовью настоящими мастерами.

Приятного вам просмотра.

Альфред Лесли.

Арт Фрам.