От: 27-11-2019.

Цветы и цветочные натюрморты. Художница Когай Жанна Анатольевна. КОГАЙ ЖАННА АНАТОЛЬЕВНА Художник, член Международного Художественного Фонда, член профессионального Союза художников России Обучалась в школе живописи Михаила Сатарова - классическая живопись. Мой путь к живописи - это путь длиною в жизнь. Лучшей наградой для меня является приближение к совершенству и красоте мира, созданного творцом. В своих картинах выражаю красоту окружающего мира и ничего более. Участник неоднократных выставок в Центральном доме художника, Международном художественном фонде, Московском Доме Кино и нескольких галерей Москвы и Санкт-Петербурга.Победитель конкурса «ARTWEEK-2016» Белая сирень У сирени особенный запах. Разноцветно-весеннего вкуса. Это небо с природным размахом, Угощает сиреневым муссом. Если взять облаков лeпесточки, И смешать с васильковым рассветом, То получим сирени цветочки, С бахромою лазурных букетов. Этот запах любимой сирени, Ностальгией пройдётся по душам. Нам напомнив забытые тени, Ароматы сиреневых кружев… © Наташа Плугарева Белая сирень Натюрморт с сиренью Натюрморт с сиренью Сирень в стеклянной вазе Сирень и скрипка Ветки сирени Ирисы (триптих) Ирисы цветут по-королевски... Ирисы цветут по-королевски: Лепесточки - бархатный пурпур, Золотая кромка тонкой леской Создает причудливый ажур. Ирис - храбрый воин с чутким сердцем, Листья будто острые мечи, А цветок красив - не наглядеться - Влюбишься, и сердце застучит, Запоет о том, что будут весны, Что всему есть время зацветать... Веришь ли, что и тебе не поздно Вновь начать с зеленого листа?.. © Copyright: Татьяна Ноготкова, 2017 Натюрморт с ирисамиТюльпаны Так грациозны, так божественно милы… Непревзойдённо выглядят тюльпаны… Предвестники рождения Весны… Прекрасны словно сердце милой дамы… Неповторимы формы их под час… В решениях Творца вольны и смелы… Не оторвать от форм волшебных глаз… Их все черты продуманы умело… Заложником красы их можно стать… В них можно не почувствовав влюбиться… В раз голову навечно потерять… Всей красотой нельзя не обольститься… Тюльпаны — это дивные цветы… Кто раз увидел чары их познает… От всей не превзойдённой красоты… Душа и сердце просто замирает… Поклонников, на миллионы счёт… И — это всё не выдумка, а правда…. Преподают нам красоты урок… В тюльпанах всё божественно прекрасно. Амелин Владислав Маки на окне Маки, маки Первый луч на заре разрумянил садовые маки, Ветерок чуть заметно коснулся шелков лепестков, Маки, маки, чудесные нежные милые маки, Как вы быстро цветёте, как быстро уходит любовь. Не успею опять насмотреться на ваше цветенье, В красках алых расплещете шёлком свою красоту, Полыхает душа, словно маки, цветов возрожденье- В цвете алые маки, но зори уже не вернуть. Маки, маки, садовые страстные алые маки Полыхают красой, восхищают и дарят свой цвет, Маки, маки, так пылко, цветущие алые маки Лепестками рассыплют на землю в закате ответ. Первый луч на заре разрумянил садовые маки, Ветерок чуть заметно коснулся шелков лепестков, Маки, маки, чудесные милые пылкие маки… Как вы быстро цветёте, как быстро уходит любовь. © Copyright: Татьяна Колташева, 2018 Маки на окне Маки на окне Маки Маки Маки Одуванчики Одуванчики Ветерок донес волну духмяную. Птицы пели в синей вышине. Вот одно – свиданье долгожданное, Где природа дарит счастье мне. Желтыми глазами одуванчиков Поле посмотрело на меня. Сколько золотистых сарафанчиков Лето сшило, на луга маня? Шарики пушистые медовые Раскатились в солнечных местах. В полосатых фартуках бедовые Пчелки понесли нектар в устах… © Copyright: Врач Ирина, 2001 Ромашки и бабочка Ромашки Знакомые с детства родные ромашки Мы рвем на лужайке у тихой реки, Как белые звезды, средь розовой кашки Они развернули свои лепестки. Рождественский В. Ромашки Полевой букет Милый букетик Букет ромашек Полевой букетик Ромашки Последнее утро июля В последний день сентября Васильки в вазе Васильки, васильки... Васильки, васильки, синь бескрайних полей, Голубые просторы, цветущие дали, Ничего нет прекрасней, чудесней, нежней, Вас вселенские силы любовью соткали. Васильки, васильки, восхищая собой, Увлекаете в мир волшебства неземного Лепестками с тончайшей ажурной резьбой И с раздольными видами края родного. Васильки, васильки, полевые цветы В обрамлении рос и шелков изумруда. От такой красоты воспаряют мечты, В голубое сияние летнего чуда. Васильки, васильки, к вам тропа привела, В кружевные фантазии звонкого лета. Я мечтаю о том, чтобы вечно цвела Синевой васильковою наша планета. © Copyright: Любовь Поднебеснова, 2015 Васильки Натюрморт с незабудками Незабудки Нежнейшее природное создание - цветок любви, печали, ожидания. Любуюсь им, но вовсе не грущу - с любовью средь цветов его я отыщу. Их глазки голубые так и мАнят, и скромностью своею не обманут. Гляжу на них - душою отдыхаю, и БОГУ благодарность посылаю. Благодарю ЕГО за мир, за красоту, а в красоте - за ту же простоту. Благодарю за радость для души - дни на природе очень хороши! Люблю цветы! Нет, просто обожаю! Везде цветы с любовью замечаю. Я так люблю гулять в полях в тиши... Средь всех цветов как Незабудки хороши! © Copyright: Людмила Фоменок, 2012 Незабудки Солнечный букет Деревенский букет Деревенский букет. Он из разных цветов. Без изыска известных Флорист мастеров. В каждом солнышко светит. И так много тепла. Щедро с ним поделилась земля. © Copyright: Инна Мартос, 2019 Букет Розы нам даны природою, чтобы пахли и цвели, А еще они являются тайной азбукой любви. Белый цвет символизирует восхищенье и любовь, Красный — страсть нетерпеливую и волнующую кровь. Розы светлого окраса предлагают руку дружбы, А молоденьким девицам перламутрово-жемчужный. В общем, если нам о розах все как следует узнать, Можно молча и без писем все подругам рассказать. Нежные розы Натюрморт с розами Натюрморт с розами Розы в синей вазе Розы с голубикой. Копия работы М. Сатарова Розы с голубикой. Копия работы М. Сатарова Белые розы Чайные розы Желтые розы Розовая нежность Розы Розы Розы Розы Подсолнухи и рябина О чем напомнит мне подсолнухов букет?.. О чем напомнит мне подсолнухов букет?- О малой родине далекой и любимой, Что лучше ничего на свете нет И всем она нам так необходима! О детстве босоногом, золотом, Которое, увы, давно прошло, О том, что ждет меня родимый дом, Где, как всегда, уютно и тепло. И о друзьях, разбросанных по свету, С которыми коленки разбивали, По-дружески последнюю конфету Делить мы никогда не забывали, О привкусе парного молока И на полях стоящий сухоцвет, О песнях дорогих издалека Напомнит мне подсолнухов букет! © Copyright: Татьяна Ибрагимова, 2018 Подсолнухи Лилии Лилии жёлтые, белые, красные — Звёзд разноцветный букет. Будто в них плещется солнышко ясное, Дарит им золота цвет. Солнцем горят они в пору ненастную, Рослые, гордая стать. В кольца закручены ленты атласные — Мне привелось их ласкать. СкрОмны пред ними ромашки и циннии: Форма не та и наряд. Звёзд облачение, тонкие линии — Всё восхищает наш взгляд! Росы обильные липнут завистливо К их лепесткам — не согнать, Чтобы оставить на глади батистовой Зависти тёмной печать. Колганова Нина Цветы в корзинке Солнечные астры Астры лиловые, желтые, красные... Астры лиловые, желтые, красные… Звезды земные, такие привычные. Астры простые, махровые… Разные. Многообразьем своим необычные. Возле домишек от старости клонится Низкий штакетник, побеленный грозами, А в палисадниках — издавна, помнится — Астры в созвездиях палевых, розовых. День промелькнет незнакомыми лицами. Падает солнце антоновкой спелою. В сумерках вспыхнут последней зарницею Синие астры, бордовые, белые… Пестрая осень живет карнавалами, Лето продляя в недели ненастные, Яркими днями и красками балуя — Астры лиловые, желтые, красные… © Диана Еловикова Осенний букет Хризантемы Хризантем осенняя усталость, То ли просто нежность женских чувств… Мое сердце ожидает радость Там, где осень возвращает грусть… Из цветов прекрасных и осенних Нарисую солнечный букет… Пусть звучит в палитре настроений Праздничный изысканный сонет… Прилетят из поднебесной дали Хризантем цветные лепестки… Верю я, что вопреки печали Счастье увенчает путь судьбы. Магницкая Светлана Белые хризантемы Желтые хризантемы Желтые хризантемы Сакура Азалия Белые цветы на синем Любофф Кошка в лукошке О чём же обычно молчат коты? Обычно молчат о разном. О том, что вот львы - стерегут мосты, котам не дают - напрасно, о том, что опять не дают тепла, о том, что вчера в час ночи, беседы вела до утра луна, чем спать не давала очень. О чём же обычно молчат коты? Обычно молчат о всяком. О том, что луна сторожит мосты, о том, что и дома зябко. О том, что родиться сейчас бы львом, там вроде где львы, там жарко. Хотя, что грустить, у кота есть дом, есть миска и есть лежанка. О чем же обычно молчат коты? О чём и всегда молчится. О том, что замёрзнут в мороз мосты, и львы, и бродяги-птицы. О том, что быть может опять луна придёт говорить в час ночи, коты для луны берегут слова, и прочих стиховных творчеств. Натюрморт с яблоками

Серия сообщений "Живопись-вино,цветы,натюрморт,":
Часть 1 - ИСЦЕЛЕНИЕ ПРИРОДОЙ,ЖИВОПИСЬ.и Художники Paul и Raoul de Longpre
Часть 2 - Художник Подгорный Виктор Федорович.
...
Часть 16 - Деревенский натюрморт Елены Шумаковой
Часть 17 - ЦВЕТОЧНЫЕ НАТЮРМОРТЫ ВЕНГЕРСКОЙ ХУДОЖНИЦЫ SZECHENYI ISTVANNE.
Часть 18 - Цветы и цветочные натюрморты. Художница Когай Жанна Анатольевна.
Часть 19 - Художник Жанна Анатольевна Когай + пейзажи...
Часть 20 - Художница Робин Люсиль Андерсон (Robin Lucile Anderson): натюрморты, цветы
...
Часть 30 - Художник — Прейер Иоганн Вильгельм: натюрморты...
Часть 31 - Художник Любовь Александровна Оборина (1944-2020)
Часть 32 - Художник Хамальян Сурен Суренович.Кисловодск, Россия.

ЖИВАЯ ВОДА НА АКВАРЕЛЯХ РУКИЕ ГАРИП Турецкая художница Рукие Гарип в своей мастерской (фото из свободного доступа)Я уже обращался к творчеству турецкой художницы Рукие Гарип, но это было сравнительно давно. Сегодняшнюю акварельную историю я решил полностью посвятить работам этой замечательной и чрезвычайно талантливой художницы, которая достигла в своих акварельных творениях высочайшего мастерства, добиваясь в своих картинах фотографической точности и детализации. Особенного хорошо у этой акварелистки получается передавать изображение воды. Рукие Гарип родилась в 1964 году в городе Бартын (Турция ) В 1985 году она окончила факультет живописи и графического дизайна университета Гази. После окончания обучения проживает в Анкаре, работала дизайнером, а с 1989 года она стала преподавать рисования в школе. Проработав в этом качестве учителя 20 лет, она вышла на пенсию, и теперь создает свои предельно реалистичные шедевры в собственном ателье, участвуя в многочисленных международных выставках, являясь заслуженным победителем многих из них. Художница обучает своему ремеслу и дает мастер-классы для всех желающих. Источник

Серия сообщений "Живопись акварель,пастель,1,":
Часть 1 - Художник Титова Любовь Витальевна. Часть 1.
Часть 2 - Жду Весны, словно сказки чудесной. Акварели Abe Toshiyuki...
...
Часть 17 - Эбготт Энн: акварелистка
Часть 18 - Чудесные акварели и графика художницы Миль Элеоноры
Часть 19 - ЖИВАЯ ВОДА НА АКВАРЕЛЯХ РУКИЕ ГАРИП
Часть 20 - Народный художник России Сергей Андрияка
Часть 21 - Очаровательные испанки в живописи German Aracil
...
Часть 48 - Натюрморты российской художницы Виктории Кирьяновой \ акварель
Часть 49 - Художница-реалист Арлета Печ (1953г.)
Часть 50 - Художник Т.С. Чумакова-Кузнецова

Восхитительные морские пейзажи в картинах Марека Ружика Польский художник Марек Ружик (Marek Rużyk) является одним из самых заметных маринистов в современном искусстве. Продолжая традиции влиятельных художников 19-го века, художник с помощью масляной краски отражает на полотнах элегантность морских судов, бороздящих величественные моря и океаны. Его работы характеризуются необыкновенной передачей преломляющихся бликов света в пучинах вод, когда нежные лучи заходящего солнца отражаются от океанских волн. Его морские пейзажи приносят зрителю сильные эмоции, будь то буйный шторм или полный штиль. Марек Ружик (Marek Rużyk): Веб-сайт http://www.ruzyk.pl/ https://zagge.ru/morskie-pejzazhi-ot-mareka-ruzhika/

Серия сообщений "Живопись маринист,2,":
Часть 1 - В городе у моря \ художник Jim Farrant
Часть 2 - Хрустальные натюрморты Jim Farrant.Джим Фаррант (Jim Farrant) - американский художник-реалист.
...
Часть 40 - Гавайский художник Рой Гонсалес Табора и его СИМФОНИЯ МОРЯ
Часть 41 - Море на картинах художника Георгия Задорожнюка
Часть 42 - Восхитительные морские пейзажи в картинах Марека Ружика
Часть 43 - Скала и море – словно две руки Одной природы, две её стихии...Peter Graham
Часть 44 - Синяя вечность. Фантастические морские пейзажи испанского художника Антонио Гарсиа Солера.
...
Часть 48 - Картины новозеландского художника-реалиста Марка Кросса (Mark Cross)
Часть 49 - Испанский художник Хуан Гонсалес Алакрю / Juan Gonzalez Alacreu (Испания, 1937)Impressionist.Счастье, казалось, тут где-то витало...
Часть 50 - Русский художник-пейзажист Калмыков Григорий Одиссеевич,1873 — 1942.

Художник Peter Miller. Мир в начале автомобильной эры Британский художник Питер Миллер (Peter Miller). Ключевые темы автомобильной эпохи 1920-х и 1930-х годов - Rolls-Royce и Bentley Motor Car. Работы сделаны с искренним чувством и творческой энергией, его целью было создать хорошую картину, а не просто изображение автомобиля. Изначально планировалась тематическая серия из двадцати работ, которые в итоге превратились в 108 картин, написанных маслом. Питер Миллер выставлялся на многих персональных, смешанных и групповых выставках. Британский художник Питер Миллер вдохновляется началом автомобильной эпохи и воскрешения золотой эры, которые она олицетворяет. Ключевым предметом в этом были автомобили Роллс-ройс и Бентли, в частности, автомобили 1920-х годов и 1930-х годов. Машины нарисованны с подлинным чувством и креативной интенсивностью, единственная цель живописца в том, чтобы создать хорошую картину, а не просто картину автомобиля. Картины изначально планировались в качестве тематической серии из двадцати работ, которые в конечном итоге развились в общей сложности в 108 картин маслом, из которых восемьдесят две недавно были показаны в Gibson Moore Fine Art в Лондоне.

Серия сообщений "Жив.авто-транспорт,":
Часть 1 - Женщина за рулём. Лучше не связываться...
Часть 2 - Художник рисующий АВТОМОБИЛИ. Алан Фирнли (Alan Fearnley)
...
Часть 33 - Художница Альфия Шайхулова.(часть 3.)
Часть 34 - Транспортная живопись Ольги Медведевой
Часть 35 - Британский художник Питер Миллер (Peter Miller).Мир в начале автомобильной эры
Часть 36 - Художник Синиса Саратлик(Sinisa Saratlic). Красота, которая вдохновляет...
Часть 37 - Художник Синиса Саратлик(Sinisa Saratlic)...Автомобильное искусство.
...
Часть 42 - Ретро-транспорт. Александр Журавлёв — худож­ник-график.
Часть 43 - Художник Журавлев Александр Викторович. Москва, Россия
Часть 44 - Художник Журавлев Александр Викторович. Москва, Россия. Разное+фантастика.

Императорские кони на полотнах Иоганна Георга де Гамильтона (Johann Georg de Hamilton, 1672-1737). До изобретения фотографии богатые купцы и знать заказывали художникам свои портреты и портреты детей. Это было в порядке вещей. А вот заказ на серию портретов коней из Кладрубского и Липицианского конных заводов весьма необычен. Заказ был сделан австрийским императором Карлом VI работавшему при венском дворе известному голландскому художнику по животным и натюрмортам Иоганну Георгу де Гамильтону, сыну художника Джеймса Гамильтона, происходившего из знатной шотландской семьи, эмигрировавшей в Испанские Нидерланды. Он родился в 1672 г. в Брюсселе и искусству живописи учился у отца. В 1689 году юный художник переезжает в Вену, где около 1702 года становится академиком Венской Академии художеств, а в 1709 году покидает австрийскую столицу. Почти 10 лет он работает в разных городах Европы, создавая произведения по заказам представителей знатных родов. В 1718 году Иоганн Георг де Гамильтон возвращается в Вену. Будучи к тому времени известным анималистом, прославившимся реалистичными изображениями породистых лошадей, Гамильтон получает должность придворного художника Карла VI и задание запечатлеть великолепных коней, которыми обладал император. Серия картин с императорскими конями создавалась Гамильтоном между 1720 и 1730 годами. Всего было написано несколько десятков картин, 24 из которых украсили стены Зала лошадей во дворце Шёнбрунн в Вене. В своей конной галерее Гамильтон представляет всё разнообразие лошадей Карла VI: как белых липицианцев, предназначенных для высшей школы верховой езды, так и буланых, чубарых, пегих, серых «в яблоках» каретных кладрубов, при этом каждого коня художник изображает с невероятной любовью и почтением, даже, наверное, преклонением перед этими красивейшими, величественными созданиями. Это ощущается во всём – в том, как прописаны детали, как переливается шёрстка и сверкают огромные карие глаза-вишни. Как смотрят на коней их берейторы и конюхи. На этих картинах кони не просто главные герои, они, буквально, царствуют как и их хозяин-император. Работая над императорским заказом, Гамильтон часто посещал знаменитую Испанскую школу верховой езды в Вене, где зарисовывал коней во время тренировок, а затем использовал эти зарисовки при создании полотен. Он демонстрирует в картинах не только физическое совершенство, но и мастерство этих роскошных красавцев. Художник пишет императорских липицанов и кладрубов в динамике – его кони исполняют крупады, левады и сложнейшие каприоли, грациозно показывают пиаффе. Умер Иоганн Георг де Гамильтон в Вене в 1737 году, оставив после себя внушительную галерею портретов коней, находящихся сегодня в разных музеях и частных коллекциях. Источник:https://dzen.ru/a/Y_CLm8w-gmrRaGm6 https://veryimportantlot.com/ru/overview/author/ar...nn-georg-de-hamilton-1672-1737

Серия сообщений "Живопись,лошади,цифр,":
Часть 1 - Gerald Harvey Jones (известен как G. Harvey, род.1933 г.)
Часть 2 - Русская тройка.Часть- 1.
...
Часть 34 - Лордье Ким: современная художница
Часть 35 - Когда я женщину люблю!..Художник Гурьев Владислав Эмильевич ( Vlad Gurye).
Часть 36 - Императорские кони на полотнах Иоганна Георга де Гамильтона (Johann Georg de Hamilton, 1672-1737).
Часть 37 - Бев Дулитл: в каждой картине есть своя загадка
Часть 38 - Художник Spartaco Lombardo
...
Часть 45 - Бев Дулитл (Bev Doolittle) — художник, график
Часть 46 - Художник Almar Zaadstra (Альмар Заадстра — австралийский художник голландского происхождения).
Часть 47 - Художник-анималист Ярослав Колобаев (1970-2018).

Художник Елена Игнатьева,жена Александра Игнатьева (Alexander Ignatiev) — художника пейзажиста. Родилась в 1968 г. в г. Одесса. Образование: Художественная школа г. Белгород-Днестровский, Одесская область (1978-1983 гг.) Минское художественно училище им. А.К. Глебова (1983-1990) Авторские работы находятся в частных коллекциях России, Беларуси, Украины, Франции, Китая. Сотрудничество с галереей «Гризайль» г. Москва с 2012 года. Участник Московского международного художественного салона «Связь времен» ЦДХ г. Москва, 2014 г. Представлены работы жены художника — Елены Игнатьевой, которая также является художником и создаёт свои работы в жанрах натюрморт и пейзаж.

Серия сообщений "Жив.Белоруссии2,парные,":
Часть 1 - Кудин Александр Владимирович 1963 Белорусский современный художник
Часть 2 - Художник Александр Кудин
...
Часть 31 - ХУДОЖНИК ИГНАТЬЕВ АЛЕКСАНДР
Часть 32 - Александр Игнатьев (Alexander Ignatiev) — художник пейзажист.
Часть 33 - Художник Елена Игнатьева, жена Александра Игнатьева (Alexander Ignatiev) — художника пейзажиста.
Часть 34 - Художник Пархимович Пётр Николаевич (Беларусь, 1966).ВесеннеЛетнеПейзажное.(часть-1)
Часть 35 - Художник Пархимович Пётр Николаевич (Беларусь, 1966).ОсеннеЗимнеПейзажное.(часть-2).
...
Часть 44 - Современный художник Лобович Игорь. Россия, г. Климовск.Зимняя сказка
Часть 45 - ХУДОЖНИК ИГОРЯ ЛОБОВИЧА—ЛЕТО+ОСЕНЬ!РОССИЯ
Часть 46 - Художник Игорь Сергеевич Лoбович, Белоруссия

Гладкая Галина Сергеевна (Хабаровск, Россия, 1973).Незаметно с каждым годом май проходит всё быстрей... "Моя любимая тема – пейзажи Дальнего Востока России. Леса, холмы уссурийской тайги, малые и большие реки моей родины." Гладкая Галина Гладкая Галина Сергеевна родилась в 1973 в г. Кокчетав, Казахской ССР, позднее их семья переехала в Хабаровск. В 1991 году прошла курс обучения по специальности художник-оформитель в экспериментальной группе профессионального училища №22 г. Хабаровска. В 1996 получила диплом Художественно-графического факультета Хабаровского государственного педагогического института. В 2015 году вступила в Союз художников России. Живет и работает в Хабаровске. Принимает участие в городских, региональных выставках, благотворительных аукционах, в совместных проектах с художниками Китая, Кореи. Работает в технике масляной живописи и акварели. Картины художника отличает использование различных живописных приемов, техник, которые подбираются для достижения поставленных задач. Автор отдает предпочтение пейзажу и натюрморту. На творчество вдохновляет дальневосточная природа, богатейшая своим разнообразием, особенная и уникальная. Некоторые живописные полотна Галины Гладкой находятся в частных коллекциях Японии, Китая, США, Новой Зеландии. Незаметно с каждым годом май проходит всё быстрей, Пока песни распевает на берёзе соловей, Он средь веточек зелёных не смолкает до зари, Чтобы в чувствах неизменно возрождался свет любви. Ведь за песней соловьиной в хороводе из забот Лето сказочной жар-птицей возвратится на порог, Зацветут ромашки в поле, раскрывая лепестки, Куковать начнёт кукушка в тихой роще у реки. Только я чуть-чуть жалею, что кончается весна, Вместе с нею в наши будни приходили чудеса, Оживала вся природа, расцветало всё кругом, Сердце быстро забывало грусть-печали о былом! © Copyright: Николай Гренков, 2024

Серия сообщений "Живопись-1,парные,":
Часть 1 - Дождик капает по крыше. Барабанит по стеклу. Художник Таврин Юрий.Часть 2
Часть 2 - Русский север-зима. Живопись Татьяны Юшмановой.
...
Часть 32 - Елена Александровна Петрова (Россия, 1971).Распахну я окно и нарву сочных яблок, И заполнят они ароматом весь дом...
Часть 33 - Художница Елена Александровна Петрова.Доброго утра. Хорошего дня...
Часть 34 - Гладкая Галина Сергеевна (Хабаровск, Россия, 1973). Незаметно с каждым годом май проходит всё быстрей...
Часть 35 - Художник Гладкая Галина Сергеевна (Хабаровск, Россия, 1973).
Часть 36 - Учительница математики из Реутова переквалифицировалась в художницу Курилович Людмила Павловна: самоучка.
...
Часть 48 - Художник Пантелеев Сергей Сергеевич (Россия, 1980). Стоит очаровательная осень...
Часть 49 - Художник Пантелеев Сергей Сергеевич (Россия, 1980).Ах, русская зима!...
Часть 50 - Художник Пантелеев Сергей Сергеевич (Россия, 1980). АссортиРазноплановое...

Страсть, полная чувств и света...Художник Джанет Найт (Janet Knight) Джанет Найт — профессиональная художница из Мельбурна, удостоенная наград. Имея опыт рисования более 25 лет, Джанет окончила Университет Балларата по специальности графический дизайн. Нынешние работы Джанет являются показателем ее преданности своей страсти в своей области. Благодаря своей связи с природой и окружающей средой, уникальным личным навыкам и интерпретации Джанет, ей всегда удается завершить произведение в собственном уникальном стиле. Что отличает ее от других, так это разнообразие ее работ как опытного, отмеченного наградами художника в области акрила, масла, пастели и акварели. Обладая такой же универсальностью в применении, технике и стиле, Джанет изучает новые стили и обучает различным техникам своих учеников. Фигуративные этюды и портреты теперь стали дополнительной любовью, поскольку ожидается, что картину следует не только ощущать, но и рассматривать и ценить. Фигуративные работы Джанет наполнены страстью, и в каждом произведении она стремится запечатлеть момент времени, полный чувств и света! Джанет владеет, управляет и преподает в своей студии/галерее в Мельбурне. Благодаря хорошо налаженным классам и мастер-классам она большую часть времени занята постоянным потоком работ по частным заказам, а также работой над собственными картинами для хорошо зарекомендовавших себя галерей Мельбурна. Джанет успешно провела множество персональных и совместных выставок, а также участвует в общественных выставках в течение года. Она только что завершила съемки второго эпизода сериала «Цвет в твоей жизни» , и в качестве художника- в телепрограмме ее работы теперь получают признание на международном уровне, а также в Австралии, а шоу сейчас транслируется во многих странах: Америке, Новой Зеландии, США. Королевство и Австралия. Она искренне любит свою карьеру и страстно увлечена ею, что проявляется во всех аспектах ее жизни. График выставок Джанет весьма насыщен персональными и совместными выставками в течение года, и ей очень нравится, когда ее приглашают демонстрировать свои техники в различных художественных обществах и галереях по всей Австралии. С дополнительным энтузиазмом « да » на приглашения выступить в качестве приглашенного докладчика в местных образовательных организациях. учреждения, вдохновляющие молодежь на развитие творческих способностей. Джанет Найт — многопремиальная профессиональная художник, живущая в Мельбурне.. С 25-летним опытом работы Джанет стала лауреатом графического дизайна в Университете Балларата. Я люблю Джанет как знак своего посвящения всем своим страстям и своим кампо. С вашей связью с природой и окружающей средой, личными возможностями и универсальной интерпретацией Джанет, вы всегда можете закончить игру с уникальным стилем всего этого. Это отличие и разнообразие в их опыте, как опытные и многопремиальные художники в акриле, масле, пастели и акверелли. Благодаря универсальному применению, технике и стилю, Джанет нарисовала элемент, когда изучались новые стили и различные технические средства для студентов. Гли изучают фигуративы и повторяют их, как будто они интересуются любовью и интересом, которые вызывают чувства, взгляды и восхищение. Фигуративное произведение Джанет - это страсть и радость, и он пытается поймать момент, когда хочется сентиментальности и счастья! Джанет провела несколько десятков лет в самых личных и коллективных отношениях и участвовала в большинстве общественных мероприятий в течение всего года. После завершения второго эпизода « Цвета в твоей жизни» , как недавнего артиста телевизионной программы, его любовь или другие популярные международные трансляции в Австралии с яркими моментами в многих странах, Америке, Новой Зеландии, Регно Юнито изд. Австралия. Le Sue Lezioni ei Suoi Laboratori Ben Consolidati la Tengono Impegnata Per La Biggeor Parte del Tempo Con un Flusso Costante di Pezzi Sui Private Commissione, oltre a Lavorare Sui Suoi Dipinti Per La Gallerie Appermate Мельбурна. Программа, предложенная Джанет, идеально подходит для большинства людей и коллективов в течение всего года и очень важно пригласить вас познакомиться с техническими достижениями в различных обществах искусства и галереях во всей Австралии. Con un ulteriore " sì " entusiasta agli inviti, который приглашает вернуться в местные образовательные учреждения, ищет возможности творческой деятельности. Источник

Серия сообщений "Живопись,люди1,в шляпке,":
Часть 1 - Женщина в шляпке. Художница Dell Wood
Часть 2 - Краски лета от художника Владимира Волегова,его персонажи реалистичны
...
Часть 40 - Мадам! Держите вертикаль!..Художник Erik Freyman (1932-2018)
Часть 41 - Художник Erik Freyman (Эрик Фрейман) - (1932-2018).
Часть 42 - Страсть, полная чувст и света...Художник Джанет Найт (Janet Knight)
Часть 43 - Польская художница — Эмили Вилк (Emilia Wilk).
Часть 44 - Мы – это эхо безумных желаний...Карен Уоллис (Karen Wallis) - современная художница из Великобритании.
...
Часть 47 - Художник Ловилла Шанталь (Lovilla Chantal)
Часть 48 - Стефани Рью — шотландская художница. Работа с 24-каратное сусальное золото...
Часть 49 - Художник MICHELE DEL CAMPO родился в Италии

От 01-08-2019г.

ХУДОЖНИК ИГНАТЬЕВ АЛЕКСАНДР КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ Родился в 1965г в г. Минске, Белоруссия. Образование: Минское Художественное училище Липецкое педагогическое училище (художественно-графический факультет) великий Сальвадор Дали сказал намного проще: "Так что способность Александра в точности воспроизвести увиденное говорит о его высоком профессиональном мастерстве. И это не просто фотореализм при помощи красок, это еще и какая-то особенная атмосфера, которую уловил художник, чистый воздух природы, который он смог запечатлеть своей мастерской кистью." Он состоит в реестре профессиональных художников России. Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. Реализм с заметным влиянием современного модерна (моё мнение). Жанр: ландшафтный пейзаж всех времён года. Палитра: колоритная. Работы художника находятся в частных коллекциях в России, США, Германии, Китае. Лучи Утро Утро в лесу В сентябре Ностальгия Осенняя прогулка Царицыно. Парк Сентябрь Старый парк Мелодия осени Лирика осени Осенняя соната Осенняя соната Дорога в осень Осенний вальс Осенняя мелодия берёз Палитра осени Свежесть осени Золотое время В лучах осени Дыхание осении Осенняя рапсодия Зимняя пора Зимнее утро Зимнее царство Зимняя прогулка Лесная речка Оттепель Дыхание весны Источник http://art.mirtesen.ru/blog/43722853499/Nayedine-s.....-Hudozhnik-Aleksandr-Ignatev

Серия сообщений "Жив.Белоруссии2,парные,":
Часть 1 - Кудин Александр Владимирович 1963 Белорусский современный художник
Часть 2 - Художник Александр Кудин
...
Часть 29 - Художник Владислав Николаевич Леонович — Куда уходит детство
Часть 30 - Художник Александр Игнатьев.Наедине с природой...
Часть 31 - ХУДОЖНИК ИГНАТЬЕВ АЛЕКСАНДР
Часть 32 - Александр Игнатьев (Alexander Ignatiev) — художник пейзажист.
Часть 33 - Художник Елена Игнатьева, жена Александра Игнатьева (Alexander Ignatiev) — художника пейзажиста.
...
Часть 44 - Современный художник Лобович Игорь. Россия, г. Климовск.Зимняя сказка
Часть 45 - ХУДОЖНИК ИГОРЯ ЛОБОВИЧА—ЛЕТО+ОСЕНЬ!РОССИЯ
Часть 46 - Художник Игорь Сергеевич Лoбович, Белоруссия

От 01-08-2019г.

Художник Александр Игнатьев.Наедине с природой... Александр Игнатьев родился в 1965 году в г. Минск, Беларусь. Окончил Минское художественно училище ил. А.К. Глебова в 1987 году, Витебский государственный педагогический институт, художественно-графический факультет в 1993 году. Произведения находятся в частных коллекциях более чем в двадцати странах мира. И это не просто фотореализм при помощи красок, это еще и какая-то особенная атмосфера, которую уловил художник, чистый воздух природы, который он смог запечатлеть своей мастерской кистью." Наедине с природой Наедине с природой я молчу, Я слышу вдруг движение веков, И говорить я вряд ли захочу, Я чувствую… Я снова без окОв… Ты, Ветер, расскажи, что ты увидел, Могуче пролетая над землей… И почему у сИни нет предела, Что куполом взлетает надо мной? Ты, Солнце, видишь всех, ты расскажи, Где, как и чем живет моя любовь? И путь, усыпанный цветами, нежно, вновь, Пронизанный сияньем, укажи… Шум листьев пусть расскажет обо мне, Что я жила, живу и страшно мне Оставить всю любовь, что на Земле, Когда настанет время быть «не мне»… Я не оставлю, я возьму с собой, Всю ту любовь, что жизнью зачерпнула, Из бездны и созвездия Близнецов Ее пролью на всех, кого любила! © Copyright: Ирина Лебеденко, 2017

Серия сообщений "Жив.Белоруссии2,парные,":
Часть 1 - Кудин Александр Владимирович 1963 Белорусский современный художник
Часть 2 - Художник Александр Кудин
...
Часть 28 - Леонович Владислав Николаевич- Белорусский художник-оформитель.
Часть 29 - Художник Владислав Николаевич Леонович — Куда уходит детство
Часть 30 - Художник Александр Игнатьев.Наедине с природой...
Часть 31 - ХУДОЖНИК ИГНАТЬЕВ АЛЕКСАНДР
Часть 32 - Александр Игнатьев (Alexander Ignatiev) — художник пейзажист.
...
Часть 44 - Современный художник Лобович Игорь. Россия, г. Климовск.Зимняя сказка
Часть 45 - ХУДОЖНИК ИГОРЯ ЛОБОВИЧА—ЛЕТО+ОСЕНЬ!РОССИЯ
Часть 46 - Художник Игорь Сергеевич Лoбович, Белоруссия

Добавляем в любой компот не много манки и получаем вкусный кремовый десерт - забытый рецепт из СССР! Для приготовления этого кремового десерта изысканного вкуса требуются всего лишь основные компоненты: компот, манка и ванильный сахар. При их сочетании возникает поразительный результат.   Ингредиенты:   500 мл компота, 3 столовые ложки манки, ванильный сахар.

далее

Серия сообщений "ч,бал,трав-нап-ки,коктейли,кисели, ":
Часть 1 - 5 самых горячих напитков холодной осени (рецепты разных стран)
Часть 2 - эликсир ПРИВОРОТНОЕ ЗЕЛЬЕ,Напиток от головокружения...Хреновуха.
...
Часть 25 - ТОП-5 авторских коктейлей - (рецепты)
Часть 26 - Березы проснулись! - 6 целебных рецептов
Часть 27 - ДОБАВЛЯЕМ В ЛЮБОЙ КОМПОТ НЕ МНОГО МАНКИ И ПОЛУЧАЕМ ВКУСНЫЙ КРЕМОВЫЙ ДЕСЕРТ - ЗАБЫТЫЙ РЕЦЕПТ ИЗ СССР!
Часть 28 - Рецепты с клюквой

Чудесные акварели и графика художницы Миль Элеоноры Художница Миль Элеонора. Миль Элеонора Игоревна родилась в Санкт-Петербурге в 1998 году. Художественное образование получила так же в этом прекрасном городе. Элеонора Миль – дизайнер, график и акварелист. Увлечение изобразительным искусством было привито с раннего детства. Родители всегда поощряли это стремление и позволяли часами проводить время у рабочего стола, экспериментируя с цветной бумагой, карандашами, красками, клеем и всем, что было доступно… Окончила Санкт-Петербургскую детскую художественную школу «Александрино». Серьёзное погружение в искусство началось с архитектурного класса художественного лицея, при Российской Академии Художеств. Высшее образование Элеонора получила получила по специальности графический дизайн, подробно изучив приёмы графики, что позволило успешно сочетать дизайн и художественные навыки в своих работах. Элеонора работает в реалистичной манере, балансирующей на грани романтизма и драматизма.  «Нарвские триумфальные ворота». Художница Миль Элеонора. Цветочные сюжеты. Художница Миль Элеонора. С 2009 года Элеонора – активный участник художественных и дизайнерских выставок. Бронзовый лауреат 7-ой Всероссийской Биеннале дизайна «Модулор» в номинации «Графический дизайн» за разработку социальной акции «Живи достойно в ритме Мегаполиса». . «Дрейфующие осколки зимы». Графика Элеоноры просто восхищает, можно долго рассматривать её работы... Картины этой художницы находятся в коллекциях 4-х музеев. Так же работы автора представлены в частных коллекциях по всему миру: Франция, США, Бельгии, Великобритании, Швеции, Финляндии, Канады, Австралии, России. Элеонора работает в реалистичной манере, балансирующей на грани романтизма и драматизма. Основной сюжет творчества художника – городской пейзаж: «Город для меня – это поток жизни, которая движется, меняется, забывается и постоянно замещается новым. Чем выше цивилизация – тем быстрее темп жизни. Города и мегаполисы, это центры культуры, они обладают личной историей и приобретают портретные черты. Большая часть моих работ создана под завораживающим влиянием среды городов, увиденных мной.»  «Сумерки. Прогулка. Таллинн». Несколько замечательных видов Санкт-Петербурга: . «Банковский мост».  «Санкт-Петербург». . «Плюс 26. Петербург».  «Южная ночь». Хочу пожелать этой замечательной художнице новых прекрасных работ и новых творческих успехов) Больше работ художницы можно увидеть здесь: http://melibertine.com/watercolor/ Источник

Серия сообщений "Живопись акварель,пастель,1,":
Часть 1 - Художник Титова Любовь Витальевна. Часть 1.
Часть 2 - Жду Весны, словно сказки чудесной. Акварели Abe Toshiyuki...
...
Часть 16 - Акварельные работы художницы Виктории Кирьяновой,Москва, Россия.
Часть 17 - Эбготт Энн: акварелистка
Часть 18 - Чудесные акварели и графика художницы Миль Элеоноры
Часть 19 - ЖИВАЯ ВОДА НА АКВАРЕЛЯХ РУКИЕ ГАРИП
Часть 20 - Народный художник России Сергей Андрияка
...
Часть 48 - Натюрморты российской художницы Виктории Кирьяновой \ акварель
Часть 49 - Художница-реалист Арлета Печ (1953г.)
Часть 50 - Художник Т.С. Чумакова-Кузнецова

✨ВОДА ДЛЯ ПОЧЕК: напитки, которые оберегают их от воспаления и образования камней Восток говорит: «Женская молодость живет в почках». Но мы, готовы тратить деньги на дорогие добавки, чтобы поддержать организм и замедлить старение, а самый важный, доступный и эффективный инструмент молодости и здоровья почек, игнорируем. Речь о воде, которую так любят почки. Я не открою Америки, сказав, что наше тело на 70% состоит из воды и этот объем не просто заполняет пространство. Вода, это: ✅основа крови и лимфы, главный транспорт нашего организма. Она доставляет все необходимые элементы: кислород, питательные вещества, гормоны, витамины. ✅защита и смазка для наших суставов, которая действует, как амортизатор. Она поддерживает эластичность слизистых оболочек и, самое важное, защищает головной и спинной мозг. ✅реакционная среда. Каждая химическая реакция в клетке, будь то производство энергии в митохондриях или синтез белка, происходит в водном растворе. Дефицит воды замедляет весь метаболизм на клеточном уровне. А с чем, каждый второй, сталкивается после 50? С хроническим дефицитом воды. Потому что реже испытываем жажду. Потому, что боимся отеков и пьем намного меньше. А с дефицитом воды, расцветает и целый букет симптомов: от повышенного артериального давления до боли в суставах. Вода, самый важный инструмент почек: они 24/7, без перерывов и выходных, очищают кровь от продуктов обмена (мочевины, креатинина, лишних электролитов), а без воды это невозможно. Цена дефицита воды в организме ✅Когда воды не хватает, почки работают в режиме жесткой экономии, сгущая мочу. Вы и без меня знаете: высокая концентрация мочи ➡ высокий уровень солей и минералов (кальция, оксалатов, уратов) ➡ повышенный риск образования камней, плюсом, неадекватная нагрузка на фильтрующие системы. ✅Недостаток воды снижает объем плазмы, которая на 90% состоит из воды. А даже небольшое снижение, моментально сказывается на густоте крови. Такую кровь почкам очищать труднее, нефроны вынуждены работать в условиях стресса и скорость клубочковой фильтрации замедляется. Как нехватка воды проявляется внешне С этими сигналами сталкиваются многие: 📌хроническая усталость и головные боли. 📌сухая, неэластичная кожа, шелушение и появление резких глубоких морщин. 📌высыпания на коже, неприятный запах тела и пота. 📌темная, с резким запахом, моча. Но нужно не просто давать почкам воду, а поить иъ любимой, которая поддерживает и защищает от перегрузок Какую воду «заказали» бы почки Почки не просто фильтр, а фильтр, требующий деликатного обращения. Они предпочитают воду с конкретными характеристиками: ✅не ледяная и не кипяток Холодная вода требует «подогрева» до температуры тела, а горячая, наоборот, «охлаждения». А это дополнительный расход энергии. Кроме того, ледяная вода может вызывать спазм сосудов. Почки предпочитают воду комнатной температуры или чуть теплую. Такая вода усваивается мгновенно, не требуя затрат энергии на терморегуляцию и обеспечивая быстрый транспорт всех необходимых веществ. ✅слишком много минералов – НЕ полезно для почек Многие думают: чем больше минералов в воде, тем лучше. Почки «считают» иначе. Вода, насыщенная солями (кальций, магний) им не по вкусу. Так как требует больше усилий, чтобы ее отфильтровать. При склонности к образованию оксалатов, такая вода, может стать катализатором. Почки предпочитают мягкую воду с низким (средним) уровнем минерализации. Идеальный вариант: бутилированная столовая или качественно отфильтрованная. ❗Важно: «Вода-тяжеловес» (высокоминерализованная) назначается только врачом и принимается под его контролем. ✅почки не любят «грязной» работы Речь о хлоре, остатках лекарственных препаратов, тяжелых металлах и пестицидах. Все, что попадает в кровь, автоматически попадает в почки. Чем больше токсинов в воде, тем им тяжелее, а хроническая нагрузка истощает нефроны. Почки не любят воду из-под крана. ✅нейтральный pH Почки любят воду с нейтральным или слегка щелочным pH (от 7.0 до 8.0), которая помогает им выводить продукты обмена без дополнительной нагрузки. Но просто пить правильную воду в правильном количестве, мало. Чтобы защитить почки, необходимо добавлять в их «рацион» 3 их любимых напитка: 📍Вода с огурцом для выведения избыточных солей Огурец обладает мягким мочегонным эффектом и содержит много воды, а к тому же еще и щелочной овощ. Это идеальное средство для деликатного вывода избытка солей, мелкого песка и поддержания чистоты почечных лоханок. 📍Вода с клюквой против инфекций мочевыводящих путей Клюква работает, как сильный антиоксидант, снижая воспаление в мочевыводящих путях. А ее проантоцианидины не дают бактериям (особенно кишечной палочке) прикрепляться к стенкам мочевого пузыря и уретры. Вода с клюквой, доступная и эффективная защита от инфекций мочевыводящих путей. 📍Вода с имбирем против системного воспаления Имбирь славится своими мощными противовоспалительными свойствами. В теплой воде его активные компоненты (гингеролы) попадают в кровоток, снижая системное воспаление, включая развивающееся в почках и в мочевыводящих путях. Перестаньте относиться к воде легкомысленно. Воспринимайте ее, как архиважное «лекарство» для почек. Правильная вода в правильном количестве, самый бюджетный способ продлить молодость организма, которая живет в почках, как говорит Восток. Берегите себя! Источник

Серия сообщений "голова,цистит,моч,почки,таб,":
Часть 1 - Уходи, Мигрень!+КТ, МРТ, УЗИ - кто что видит? Простой гид по обследованиям, чтобы не бояться направлений и не переплачивать зря
Часть 2 - Как убрать отложения солей на шее? Это нужно знать всем!Как победить весеннюю хандру+масло и соль против остеохондроза.
...
Часть 27 - Повторяю по просьбе. Рецепт для лечения почек!ОЧЕНЬ ПРОСТОЙ
Часть 28 - О ЧЕМ МОЛЧАТ ВРАЧИ — ЛЕЧЕНИЕ ПОЧЕК БЕЗ ХИМИИ -ПШЕНОМ+Вишневые веточки вылечат почки!
Часть 29 - ВОДА ДЛЯ ПОЧЕК: напитки, которые оберегают их от воспаления и образования камней
Часть 30 - Какой тип головной боли игнорировать нельзя!!!+ЗВОН, ШУМ И СВИСТ В ГОЛОВЕ.
Часть 31 - Как правильно пить таблетки, чтобы не навредить себе?
...
Часть 33 - Болит голова...что делать???СМЕРТЕЛЬНЫЙ ПРИГОВОР ГОЛОВНЫМ БОЛЯМ
Часть 34 - ЧТОБЫ ГОЛОВА ПЕРЕСТАЛА КРУЖИТЬСЯ…Головные боли
Часть 35 - Как почистить сосуды головного мозга+Головная боль исчезнет, если смешать эти 3 простые ингредиента.

Леонович Владислав Николаевич- Белорусский художник-оформитель. Владислав Леонович родился в Минске, в 1962 году. Картины Владислава смело можно назвать душевными, ведь созданные им образы переносят зрителя в чудесный мир воспоминаний о далеком прекрасном детстве, где знакома каждая деталь и сюжет. Художник пишет в технике пастели и масляной живописи, поэтому каждая из его работ выглядит мягко и ненавязчиво, ибо не перегружена по цветовой гамме. И совсем неудивительно, что это позитивное и яркое в эмоциональном плане творчество, вызывает бурю самых положительных эмоций… Живопись Владислава Леоновича восхищает своей искренностью, оригинальными сюжетами, которые автор подмечает на каждом шагу. Это его личные воспоминания из детства или он наблюдает за жизнью вокруг себя сейчас? Как знать, ведь глядя на картины художника, каждый может узнать себя. Если присматриваться к некоторым полотнам, то есть отсылка и к советскому детству, а есть картины, которые написаны и о наших днях.

Серия сообщений "Жив.Белоруссии2,парные,":
Часть 1 - Кудин Александр Владимирович 1963 Белорусский современный художник
Часть 2 - Художник Александр Кудин
...
Часть 26 - Художник Корабельников Алексей Владимирович,Санкт-Петербург, Россия
Часть 27 - Художник Корабельников Алексей Владимирович: зима,натюрморт.
Часть 28 - Леонович Владислав Николаевич- Белорусский художник-оформитель.
Часть 29 - Художник Владислав Николаевич Леонович — Куда уходит детство
Часть 30 - Художник Александр Игнатьев.Наедине с природой...
...
Часть 44 - Современный художник Лобович Игорь. Россия, г. Климовск.Зимняя сказка
Часть 45 - ХУДОЖНИК ИГОРЯ ЛОБОВИЧА—ЛЕТО+ОСЕНЬ!РОССИЯ
Часть 46 - Художник Игорь Сергеевич Лoбович, Белоруссия

Художник Евгений Геннадьевич Балакшин (1962, Россия) Художник Евгений Балакшин родился в 1962 году в городе Саранске. Окончил художественную школу и художественное училище, и Харьковский художественно-промышленный институт. Член Союза Художников России с 1991 года. Гуси идут Маленькая художница Сирень Летние сны На мостике Яндекс картины

Серия сообщений "Живопись-8,времена года,":
Часть 1 - Художник Романов Роман.Картины,которые завораживают.
Часть 2 - СКАЗОЧНАЯ РУССКАЯ ЗИМА В РАБОТАХ ХУДОЖНИКА РОМАНА РОМАНОВА
...
Часть 47 - Работы художника Басова Сергея Геннадьевича. Часть 2+3.
Часть 48 - Творчество современного художника Евгения Балакшина
Часть 49 - Евгений Геннадьевич Балакшин (1962, Россия)
Часть 50 - ЕВГЕНИЙ БАЛАКШИН, ХУДОЖНИК. Россия, Саранск

От 08 Ноября 2019 г.

Творчество современного художника Евгения Балакшина Творчество современного художника Евгения Балакшина Художник Евгений Балакшин родился в 1962 году в городе Саранске. Окончил художественную школу и художественное училище в Саранском художественном училище. Закончил и Харьковский художественно-промышленный институт. Член Союза Художников России с 1991 года. Его выставки с большим успехом проходят не только в России, но и в странах Европы, Азии и Америки. Говорят, что картины художника Евгения Балакшина – это маленькие истории про большое счастье, про настоящую радость. Радость потому, что настало утро, что новый день светел и полон радостных надежд. На санках С горки Охапка сена За водой Скоро Покров С поля

Серия сообщений "Живопись-8,времена года,":
Часть 1 - Художник Романов Роман.Картины,которые завораживают.
Часть 2 - СКАЗОЧНАЯ РУССКАЯ ЗИМА В РАБОТАХ ХУДОЖНИКА РОМАНА РОМАНОВА
...
Часть 46 - Работы художника Басова Сергея Геннадьевича. Часть 1+2
Часть 47 - Работы художника Басова Сергея Геннадьевича. Часть 2+3.
Часть 48 - Творчество современного художника Евгения Балакшина
Часть 49 - Евгений Геннадьевич Балакшин (1962, Россия)
Часть 50 - ЕВГЕНИЙ БАЛАКШИН, ХУДОЖНИК. Россия, Саранск

Грейс Ким: натюрморты Родилась в Сеуле, Корея , была старшей из четверых детей в семье. Получила степень бакалавра в области архитектуры в Hong-Ik University, in Seoul, Korea в 1968. В 1970 Грэйс иммигрировала со своим мужем США, где они поселились и воспитали трех детей. За эти годы она активно поездила по всему миру: Япония, Китай, Италия, Франция, Англия, Россия, Восточная Европа и Новая Зеландия. В настоящее время она проживает в Вашингтоне, округ Колумбия. Грейс училась в Art League in Alexandria, Virginia , а также в Школе Изобразительного искусства Шулера в Балтиморе, Мэриленд. С 1998 она была копировщицей в Национальной художественной галерее. Грейс Ким использует в работе акварель, масляные краски,карандаши. Ее стиль сильно под влиянием голландских натюрмортов 16-го и 17-й века. В настоящее время она разделяет свое время между Национальной галереей и оригинальными работами в ее студии. Ее цель не только сделать работу точно, но и выявить ощущения вкуса, запаха и прикосновения от зрителя. По материалам интернета.

Серия сообщений "Живопись-вино,стекло,фрукты2,":
Часть 1 - Акварельные натюрморты. Художница Мария Мишкарева (Maria Mishkareva).
Часть 2 - Лето в чашке. Maria Mishkareva. Вкусная акварель
...
Часть 41 - Художник Avetik Chitchian.Искусство Аветика Читчиана.
Часть 42 - Маартен Боффе (Maarten Boffe) — художник
Часть 43 - Грейс Ким: натюрморты
Часть 44 - Джордж Генри Холл (George Henry Hall),1825-1913.Американский художник
Часть 45 - Клара Петерс (нидерл. Clara Peeters; 1594—1657) — нидерландская художница, мастер натюрмортов.
...
Часть 48 - Американский художник Эрик Верт (Eric Wert). Магический реализм...
Часть 49 - Художник Золтан Прайнер/Zoltan Preiner (Hungary, Budapest, Венгр, род. 1955).
Часть 50 - Венгерский художник Ференц Тулок (Ferenc Tulok). Натюрморты

Море на картинах художника Георгия Задорожнюка Художник Георгий Задорожнюк (Задор) родился в 1937 г. Рисовал и лепил с детства. Слова родителей "Картинами сыт не будешь, надо иметь настоящую специальность" помнит до сих пор. В 1954 г. поступил в Военно-воздушную Академию, а затем на третий курс Одесского института морского флота, который закончил в 1961 г. Одновременно посещал уроки рисунка в Одесском художественном училище. Работал на Дальнем Востоке (Совгавань). Все свободное время отдавал живописи. Учился писать этюды. В 1964 г. вернулся в Одессу, где около 20 лет возглавлял сектор интерьеров отдела эстетики в проектном институте. Активно участвовал во всех городских, областных, многих республиканских и, дважды, - во всесоюзных выставках, где отмечался дипломами и лауреатской медалью. Имеет персональные выставки. Работы хранятся в частных коллекциях многих стран мира, в Одесском музее морского флота. Член Союза маринистов Одессы. https://ok.ru/group58302359011372/topic/157346521877804

Серия сообщений "Живопись маринист,2,":
Часть 1 - В городе у моря \ художник Jim Farrant
Часть 2 - Хрустальные натюрморты Jim Farrant.Джим Фаррант (Jim Farrant) - американский художник-реалист.
...
Часть 39 - Катерина Хадзи (Katerina Hatzi), греческая художница
Часть 40 - Гавайский художник Рой Гонсалес Табора и его СИМФОНИЯ МОРЯ
Часть 41 - Море на картинах художника Георгия Задорожнюка
Часть 42 - Восхитительные морские пейзажи в картинах Марека Ружика
Часть 43 - Скала и море – словно две руки Одной природы, две её стихии...Peter Graham
...
Часть 48 - Картины новозеландского художника-реалиста Марка Кросса (Mark Cross)
Часть 49 - Испанский художник Хуан Гонсалес Алакрю / Juan Gonzalez Alacreu (Испания, 1937)Impressionist.Счастье, казалось, тут где-то витало...
Часть 50 - Русский художник-пейзажист Калмыков Григорий Одиссеевич,1873 — 1942.

Пейзажи художника Евгения Ильина Ильин Евгений Юрьевич родился 03.11.1958 г. Живёт в Ростове-на-Дону. Архитектор по профессии. Позиционирует себя как свободный художник. Живопись - реализм с оттенком импрессионизма, пейзаж, натюрморт Работы находятся в частных коллекциях России и за рубежом.

Серия сообщений "Живопись-9,вр.года,пейзажи,":
Часть 1 - Осенние пейзажи. Graham Gercken
Часть 2 - Роберт Норман Росс (Robert Norman Ross, 1942—1995) — живописец
...
Часть 44 - ХУДОЖНИК Щеглов Дмитрий Сергеевич Екатеринбург, Россия.
Часть 45 - Увлекательное путешествие на природу с художником Сан Х. Хан.
Часть 46 - Пейзаж. Художник Ильин Евгений Юрьевич.
Часть 47 - Дорога в Осень...Канадский художник Carles Whait
Часть 48 - Зима / Художник Быков Виктор Александрович
Часть 49 - Художник Виктор Быков. Пейзажи сказочной красоты
Часть 50 - Пейзажи / Художник Быков Виктор Александрович.Сказки русского леса...

Интересные работы современного художника Андрея Алексеевича Шишкина. Художник Андрей Алексеевич Шишкин родился в Москве в 1960 году. Начал заниматься живописью в возрасте пятнадцати лет. Однако, специального художественного образования не получил. Пишет натюрморты, пейзажи, портреты и жанровые картины в стиле реалистической академической живописи. Предпочтение отдаёт психологическому портрету. Особое место в работах художника занимает тема славянской истории, языческого многобожия, былин и сказок. Этот древний мир в картинах художника - более чем реконструкция образов, картины несут глубокий символический смысл, наполнены большим уважением к истории страны и некрикливым истинным патриотизмом. Работы художника Андрея Алексеевича Шишкина находятся во многих странах мира. Человек родился Андрей Шишкин. Тёплый свет Андрей Шишкин. Вы ещё помните меня? Андрей Шишкин . Мудрость жизни Андрей Шишкин. Кто откроет мне... А. Шишкин. Представитель древнего рода Знатный горожанин Андрей Шишкин. Дворянин Андрей Шишкин. Боярин Андрей Шишкин. Дама с розой Андрей Шишкин. Паж забияка Андрей Шишкин. Менестрель Андрей Шишкин. Граф Андрей Шишкин .Поводырь Андрей Шишкин . Знатный горожанин Андрей Шишкин. Богатый старик Андрей Шишкин. Амазонка Андрей Шишкин. Кавалер Андрей Шищкин. Хитрец Андрей Шишкин. Незнакомка А. Шишкин. Гвардеец Андрей Шишкин. Юнга Андрей Шишкин. Царь Иван. Последний поход... Андрей Шишкин. Прогулка по саду Андрей Шишкин. Подходи по одному Андрей Шишкин. Гладиатор Чернобурка Андрей Шишкин. Благословление ратника Андрей Шишкин. Братина На маскараде Андрей Шишкин.Род и роженицы Последний поход Ильи Муромца Картины обладают большой энергетикой, глубиной и выразительностью. Художник работает в реалистичной манере, основанной на традициях академической живописи. Особое место в работах художника занимает тема славянской истории, языческого многобожия, былин и сказок. Этот древний мир в картинах художника - более чем реконструкция образов, картины несут глубокий символический смысл, наполнены большим уважением к истории страны и некрикливым истинным патриотизмом. Андрей Шишкин. На звоннице Гусляр

Серия сообщений "Живопись мифология,история,":
Часть 1 - Художник Всеволод Иванов. История Древней Руси в картинах - «Ведическая Русь».
Часть 2 - Древнерусская сказка – древнеюная быль! | Всеволод Борисович Иванов
...
Часть 47 - Художник Андрей Алексеевич Шишкин
Часть 48 - Художник-самоучка Шишкин Андрей Алексеевич (Россия, 1960)
Часть 49 - Интересные работы современного художника Андрея Алексеевича Шишкина.
Часть 50 - Художник Шишкин Андрей Алексеевич,1960. Россия/1

СЛАВЯНСКАЯ МИФОЛОГИЯ В КАРТИНАХ АНДРЕЯ ШИШКИНА. Андрей Алексеевич Шишкин (род. 1960, Москва, РСФСР, СССР) — российский художник-реалист. Андрей Алексеевич Шишкин, 1960 г.р. - родился и вырос в г. Москве. С пятнадцати лет занимается живописью, работает художником в частной студии. Основное направление в творчестве - портрет, историческая, жанровая живопись. Картины обладают большой энергетикой, глубиной и выразительностью. Художник работает в реалистичной манере, основанной на традициях академической живописи. Многие его произведения посвящены дохристианской славянской истории и мифологии. Особое место в работах художника занимает тема славянской истории, языческого многобожия, былин и сказок. Этот древний мир в картинах художника - более чем реконструкция образов, картины несут глубокий символический смысл, наполнены большим уважением к истории страны и некрикливым истинным патриотизмом. — Жанр: историческая живопись, религиозная живопись, мифологическая живопись и портретная живопись, — Стиль: реализм Славянская мифология занимает особое место в творчестве художника-автодидакта Андрея Шишкина. Он прославился серией работ, посвящённых дохристианской Руси. «Коляда». Солнечный бог, который символизирует свет, смерть старого и приход нового и сильного. «Стрибог». Славянский бог ветра. «Звезда Зирка». Богиня Счастья. Говорят, что «Зирка» значит Звезда. «Заря-Заряница». Богиня зари, покровительница хорошего урожая. «Лель». Бог любви у древних славян, покровитель всех влюблённых. «Перун». Верховный бог славян, покровитель воинов. «Велес». Хранитель домашнего скота, покровитель торговцев, скотоводов, охотников и землепашцев. «Числобог». Бог чисел, времени, миропорядка. «Подземный владыка» «Девана». Богиня охоты, жена бога лесов Святобора и дочь Перуна. «Девочка и лешак» «Лесной царь» «Древопоклонник» «Квасура». Он же Квасир — в славянской мифологии дух хмельной браги, бог веселья, радости и хмеля. «Сварог». Бог огня и кузнечного дела. «Барма». Древний славянский бог молитвы. По его работам можно получить представление о славянской мифологии и тех богах, которым поклонялись наши предки задолго до прихода на Русь христианства. Андрей Шишкин создал целую галерею мужских и женских образов, наделив их особой харизмой. Пожалуй, в этих портретах больше всего подкупает то, что персонажи не выглядят какими-то сверхъестественными существами, а производят впечатление обычных людей. «Белун». Славянский бог жатвы. «Свентовит» «Корни» «Память» И дело здесь не столько в тщательной проработке деталей и создании соответствующего исторического антуража, сколько в убедительной передаче характеров и внутренней силы, которая исходит от героев. Хочется долго рассматривать мимику молодых или, наоборот, старческих лиц, вглядываться в одежду и украшения, инструменты, оружие и доспехи. «Сурица». Богиня радости, веселья и света, символизирует жизнь и помогает людям продлить её с помощью целебного медового напитка на травах. «Определённую популярность образов богов в творчестве художников создаёт не столько культовая востребованность в неоязыческой среде, сколько поэтичность, символичность самого персонажа, его мифологическая историчность, наличие аналогий и параллелей в других мифологиях», - считает педагог и культуролог Андрей Гизбрехт. Языческие боги, которым когда-то поклонялись русичи, лишены Андреем Шишкиным даже намёка на жестокость и мстительность. Это настоящие хранители, которые передают простым смертным необходимые знания, поддерживают их в жизни и на поле брани, даруют им любовь, удачу, мудрость и счастье, а также ведут летопись рода. «Наречение именем» «Богумир и Славуня»: «Считается, что от Богумира и Славуни пошли народы: Русы, Северяне, Кривичи, Поляне, Древляне, Киммерийцы, Друды, Казаки, Черкесы, Скифы, Венеды, Восточные немцы, Вятичи, Словене, Хазары». «Хозяюшка» Шишкин не профессиональный историк, поэтому его работы - это свободная интерпретация на тему языческой мифологии. Но надо признать: реконструируя давно ушедшую эпоху, он весьма старательно пытается показать мироощущение древних славян и их отношение к высшим силам. «Позвизд». Славянский бог воздуха, погоды и ненастья. «Святибор». Бог лесов и хозяин леших. «Травник» Для художника, который живёт в принципиально других социокультурных и исторических реалиях, такой экскурс в прошлое и попытка его воссоздать - весьма интересный творческий опыт. Особенно если учесть, насколько он близок коллективному бессознательному и существующим в нём архетипам. «Последний защитник» «Былина» «Нестор-летописец» «Схимник» «Поводырь» «Уральский сказ» (фрагмент) И хотя как художник, обладающий своей манерой, он давно уже состоялся, Шишкин до сих пор не любит публичности и старается держаться обособленно. Работает в частной студии и делает картины на заказ. Его творчество находит отклик в сердцах всё новых и новых зрителей. Он пишет в разных жанрах, но всё же самым любимым для него был и остаётся портрет. Картины Андрея Шишкина находятся во многих частных коллекциях в разных странах мира. Его работы можно встретить на открытках, в сборниках славянской мифологии и на страницах исторических произведений. Помимо героев славянской мифологии Андрей Шишкин пишет персонажей русских былин, преданий и сказок, а также портреты как простых людей, так и известных деятелей прошлого. Художник уважает историю родной страны, и именно поэтому его картины несут в себе глубокий символический смысл и перекликаются с веком нынешним, показывая русский дух, патриотизм, готовность постоять за жизнь и справедливость. Источник

Серия сообщений "Живопись мифология,история,":
Часть 1 - Художник Всеволод Иванов. История Древней Руси в картинах - «Ведическая Русь».
Часть 2 - Древнерусская сказка – древнеюная быль! | Всеволод Борисович Иванов
...
Часть 44 - ПЁТР ПАПИХИН. КАМЕНЬ И СОЛНЦЕ / Вознесение 4.
Часть 45 - ПЁТР ПАПИХИН. Русская усадьба / Зима (и немного лета).
Часть 46 - СЛАВЯНСКАЯ МИФОЛОГИЯ В КАРТИНАХ АНДРЕЯ ШИШКИНА.
Часть 47 - Художник Андрей Алексеевич Шишкин
Часть 48 - Художник-самоучка Шишкин Андрей Алексеевич (Россия, 1960)
Часть 49 - Интересные работы современного художника Андрея Алексеевича Шишкина.
Часть 50 - Художник Шишкин Андрей Алексеевич,1960. Россия/1

Эбготт Энн: акварелистка 1938 год.Энн Абготт родилась в Онтарио, Канада.Она начала рисовать маслом еще подростком в Канаде вместе с Александрой Люк, которая была членом Painters Eleven, группы художников, которые помогли продвинуть абстрактную живопись в мейнстрим Канады. «Она водила своих друзей куда-то гулять и рисовать в поле. Поскольку моя мама знала ее,меня приглашали туда», — говорит Эбготт. Но вмешались брак и работа. Она не открыла для себя свой творческий путь, пока не вышла на пенсию и не переехала в район Сарасоты в 1990-х годах.Регулярно занимается преподавательской деятельностью. *Имеет личный сайт. Мне понравились необычайно яркие картины этой акварелистки - самоучки. *Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, но в основном - акварель и компьютерная графика. Магический реализм и другие изыски современного модерна (моё мнение) Жанр: натюрморты и цветы, флористика, птицы и животные, жанровые сцены и многое другое. Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивная. Она нашла свой путь в Центр искусств Баркаса и под опеку художника Гарри Томпсона. Никто другой не взялся её научить. Одна из самых известных работ художницы — «Водяной дракон»                                                                                                                                     По материалам интернета.

Серия сообщений "Живопись акварель,пастель,1,":
Часть 1 - Художник Титова Любовь Витальевна. Часть 1.
Часть 2 - Жду Весны, словно сказки чудесной. Акварели Abe Toshiyuki...
...
Часть 15 - Акварельные работы художницы Виктории Кирьяновой,Москва, Россия.Натюрморты
Часть 16 - Акварельные работы художницы Виктории Кирьяновой,Москва, Россия.
Часть 17 - Эбготт Энн: акварелистка
Часть 18 - Чудесные акварели и графика художницы Миль Элеоноры
Часть 19 - ЖИВАЯ ВОДА НА АКВАРЕЛЯХ РУКИЕ ГАРИП
...
Часть 48 - Натюрморты российской художницы Виктории Кирьяновой \ акварель
Часть 49 - Художница-реалист Арлета Печ (1953г.)
Часть 50 - Художник Т.С. Чумакова-Кузнецова

Ави Белаиш — художник из Израиля. НАТЮРМОРТ Ави Белаиш — художник из Израиля, чьи картины были представлены на персональных выставках на национальном уровне и в США. В очень молодом возрасте его мать познакомила его с миром искусства, и с тех пор это осталось его страстью на всю жизнь. Ави Белаиш, родившийся в 1954 году, является признанным современным художником. Его картины выражают мотивы и модели, которые он рисовал в детстве в Мошаве, Израиль, кооперативном сообществе фермеров. Это оригинальные картины Ави Белаиша, написанные акрилом на натянутом холсте. Ссылка: Источник здесь

Серия сообщений "Живоп.заруб,Бол,-пар1,":
Часть 1 - Очаровательные испанки в живописи ГЕРМАН АРАСИЛЬ (GERMAN ARACIL)
Часть 2 - Картины Elżbieta Mozyro ( часть 1)
...
Часть 24 - Эндрю Орр: живописец
Часть 25 - Эндрю Орр/Andrew Orr (USA, 1969).И лишь с природой наедине, Становишься ты чище и свободней...
Часть 26 - Ави Белаиш — художник из Израиля. НАТЮРМОРТ...
Часть 27 - Ави Белаиш — художник из Израиля.
Часть 28 - Портрет...Греческая художница Christina Papagianni
...
Часть 48 - Канадский художник Debra Tate Sears. Яичная темпера
Часть 49 - Надя Ясс (Nadia Yass) - художница иракского происхождения...
Часть 50 - Сербский художник Miomir Badzic

Эндрю Орр/Andrew Orr (USA, 1969). И лишь с природой наедине, Становишься ты чище и свободней... Andrew Orr/Эндрю Орр - американский художник, родился в 1969г. Рисовать начал в раннем возрасте. Эндрю Орр получил степень бакалавра гуманитарных наук в Кристианском университете Оклахомы, а также продолжил учебу на курсах в Университете Нью-Мексико, учился у Кэрол Макилрой, Дэвида П. Кертиса и Джозефа МакГерла. Работы Орра показали во многих местах в Соединенных Штатах, завоевали награды на национальных выставках и были представлены на нескольких персональных выставках. На северо-востоке Орр провел три персональные выставки с Центром искусств Южного Вермонта, Манчестер, штат ВТ и выставлялся на национальных / региональных выставках «Масличных художников Америки», «Салмагунди», Профессиональной лиги американского художника и Гильдии бостонских художников. Орр является избранным членом Гильдии бостонских художников. И лишь с природой наедине, Становишься ты чище и свободней. Ты ей свои вверяешь мысли, Свои терзанья и надежды. Природа так чудесна и хрупка, Необъяснимы все ее мгновения. Зовет заманчиво в свои объятия И щедро дарит красоту свою. Готова слушать ты часами Ее чарующие звуки. И наслаждаться вновь и вновь Ее пленительной красой. Природа так чиста и проникновенна. Неуловимы все ее движенья, В шуме ветра, журчанье ручья, В шелесте листьев, щебете птиц. В яркой звезде, светящей с неба В звенящей капели весеннего дня. Предрассветным утром, в ночной тишине, Всюду слышу голос родины милой. © Copyright: Еронова Клара, 2015 Осень… Она появилась в городе внезапно, хотя по календарю самое время. Душные недели оборвались резко, словно были изгнаны. Под вечер полил дождь, а утром солнце уже было понурое. За эти жаркие почти три месяца лета мы совершенно отвыкли от контрастов. Позабыли о том, что живем в городе-настроении. Нынче за окном пахнет осенней прохладой. Я люблю это время года. Время, когда не нужно ничего доказывать, к чему-то привыкать. Все так, как оно есть. Время молчаливого примирения с разными цветами жизни. Эльчин Сафарли «Мне тебя обещали» "Акт живописи заключается в выражении радости и волнения, которые я испытываю, через цвета и мазки кистью, после того как натолкнулся на сцену, которая вызвала внутреннюю эмоциональную реакцию; внутренний декларативный ответ «это может быть картина»." - Эндрю Орр

Серия сообщений "Живоп.заруб,Бол,-пар1,":
Часть 1 - Очаровательные испанки в живописи ГЕРМАН АРАСИЛЬ (GERMAN ARACIL)
Часть 2 - Картины Elżbieta Mozyro ( часть 1)
...
Часть 23 - Борис Вальехо (Boris Vallejo) — американский художник.
Часть 24 - Эндрю Орр: живописец
Часть 25 - Эндрю Орр/Andrew Orr (USA, 1969).И лишь с природой наедине, Становишься ты чище и свободней...
Часть 26 - Ави Белаиш — художник из Израиля. НАТЮРМОРТ...
Часть 27 - Ави Белаиш — художник из Израиля.
...
Часть 48 - Канадский художник Debra Tate Sears. Яичная темпера
Часть 49 - Надя Ясс (Nadia Yass) - художница иракского происхождения...
Часть 50 - Сербский художник Miomir Badzic

Эндрю Орр: живописец Эндрю Орр,б. 1969 год Эндрю Орр и его старшая сестра родились в высокогорном пустынном городе Альбукерке,штат Нью-Мексико.Три поколения женщин в семье его матери увлекались работой надглазурной росписью по фарфору. Его отец унаследовал любовь к музыке от своих родителей: ему нравилось петь и играть на фортепиано, а также играть на кларнете в школьном оркестре. Начав свою творческую деятельность в раннем возрасте, Эндрю Орр получил степень бакалавра искусств в области музыки, после чего начал свое обучение искусству на курсах в Университете Нью-Мексико у импрессионистки из Нью-Мексико Кэрол Макилрой и художников из Массачусетса Дэвида П. Кертиса и Джозеф МакГёрл. И он снова начал рисовать. Когда коллега попросил показать его работы, а затем попросил купить их, Орр стал полноценным художником. Его коллега предложил ему посетить местную галерею, и вскоре он начал выставлять небольшие натюрморты. Вскоре он показывал свои работы на художественных ярмарках и в нескольких галереях. Работы Орра выставлялись во многих местах в Соединенных Штатах, были отмечены наградами национальных выставок американских художников-масляников, Клуба Салмагунди, Профессиональной лиги американских художников и Гильдии бостонских художников. Его работы были представлены на нескольких персональных выставках. Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись и роспись по фарфору: масло,холст и другие техники. Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом (моё мнение). Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный и деревенский, натюрморт и другое. Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная. "Акт живописи заключается в выражении радости и волнения, которые я испытываю, через цвета и мазки кистью, после того как натолкнулся на сцену, которая вызвала внутреннюю эмоциональную реакцию; внутренний декларативный ответ «это может быть картина»." - Эндрю Орр                            По материалам интернета.

Серия сообщений "Живоп.заруб,Бол,-пар1,":
Часть 1 - Очаровательные испанки в живописи ГЕРМАН АРАСИЛЬ (GERMAN ARACIL)
Часть 2 - Картины Elżbieta Mozyro ( часть 1)
...
Часть 22 - В МИРЕ ЖИВОТНЫХ на картинах Джулии Белл, супруги Бориса Вальехо.
Часть 23 - Борис Вальехо (Boris Vallejo) — американский художник.
Часть 24 - Эндрю Орр: живописец
Часть 25 - Эндрю Орр/Andrew Orr (USA, 1969).И лишь с природой наедине, Становишься ты чище и свободней...
Часть 26 - Ави Белаиш — художник из Израиля. НАТЮРМОРТ...
...
Часть 48 - Канадский художник Debra Tate Sears. Яичная темпера
Часть 49 - Надя Ясс (Nadia Yass) - художница иракского происхождения...
Часть 50 - Сербский художник Miomir Badzic

Гавайский художник Рой Гонсалес Табора и его СИМФОНИЯ МОРЯ  Гавайский художникРой Табора((ROY TABORA) родился в семье художников 18 июня 1956 года, продолжает наследие многих поколений художников, из которых состоит его генеалогическое древо. Уже опытный реалист в возрасте двадцати лет, он решил продолжить свое образование, начав с университета штата Вашингтон, а затем, получил ученую степень в области изобразительных искусств, окончив Университет Гавайев. Рой Табора - художник в третьем поколении, но говорит, что то, как он рисует сейчас, сильно отличается от того, каким он руководствовался. Его дед и дядя обладали талантом, способностями и достаточно сильным желанием делать то, что им приходилось делать, чтобы выжить. Его семья стала художниками по необходимости. Не было определенной структуры относительно того, как и почему они стали художниками, они просто пытались выжить. Вскоре он был замечен сотрудниками ведущих галерей Гавайев и с тех пор стал известен как один из лучших художников-пейзажистов в мире. Великолепие тропических берегов Гавайских островов - постоянный источник вдохновения для Табора. Рой Табора профессионально рисует более 36 лет на Гавайях, в своем островном доме, который он считает раем. Поколения коллекционеров наслаждались его работами по всему миру, очарованные его способностью сохранять неземной свет в его картинах маслом. Обычно художники рисуют то, что видят. Однако позже Табора понял, что есть что-то более значимое и выходящее за рамки того, что видят глаза, то есть того, что ощущается сердцем. «Я романтизирую. Что меня привлекает помимо того, что я вижу, так это то, как то, что я вижу, заставляет меня чувствовать. Это то чувство, которое я хочу выразить своими красками, всегда надеясь передать зрителю энергию и очарование этого тропического рая, которое я называю домом ». На протяжении многих лет работы Таборы вдохновляли поклонников и коллег-художников в США и за рубежом собирать их и делать их частью своей жизни. Они считают искусство Таборы семейной реликвией, достойной передачи следующему поколению. Его оригиналы и репродукции высоко ценятся и востребованы, прежде всего потому, что они пробуждают и усиливают их страсть к жизни и жизни. Да, Рой Табора - романтик Источник Источник Источник ИсточникИсточник

Серия сообщений "Живопись маринист,2,":
Часть 1 - В городе у моря \ художник Jim Farrant
Часть 2 - Хрустальные натюрморты Jim Farrant.Джим Фаррант (Jim Farrant) - американский художник-реалист.
...
Часть 38 - А у моря особые краски - Бирюзы в нем веселый простор...Charles Vickery
Часть 39 - Катерина Хадзи (Katerina Hatzi), греческая художница
Часть 40 - Гавайский художник Рой Гонсалес Табора и его СИМФОНИЯ МОРЯ
Часть 41 - Море на картинах художника Георгия Задорожнюка
Часть 42 - Восхитительные морские пейзажи в картинах Марека Ружика
...
Часть 48 - Картины новозеландского художника-реалиста Марка Кросса (Mark Cross)
Часть 49 - Испанский художник Хуан Гонсалес Алакрю / Juan Gonzalez Alacreu (Испания, 1937)Impressionist.Счастье, казалось, тут где-то витало...
Часть 50 - Русский художник-пейзажист Калмыков Григорий Одиссеевич,1873 — 1942.