Диаскоп (про_искусство) все записи автора LIU MAOSHAN



+14

bonoooooo (про_искусство) все записи автора цветы от Michile Gilles




ДАЛЕЕ

Диаскоп (про_искусство) все записи автора Marie-Claire Houmeau



+17

bonoooooo (про_искусство) все записи автора Автор: Javier Gonzalez Pacheco
Источник: САЙТ АВТОРА


ДАЛЕЕ

Диаскоп (про_искусство) все записи автора ... улыбнитесь:-)
Виктория Кирдий

ПЕСОЧНИЦА

ААААААААААААААААААААА...

+31

Ta_which (про_искусство) все записи автора

Жеан Жерар,1945, художник, скульптор-мозаик
Закончил художественную школу изобразительного искусства в Страсбурге.
Выставлял свои творческие работы во Франции Бельгии Голландии Германии.
Акварель в исполнении мастера

Озеро в Вогезах
Also

bonoooooo (про_искусство) все записи автора Lou Dahua,китайский художник,родился в 1948 году,изучал искусство в Пекинском и Шанхайском университетах.Он занимается тщательной прорисовкой птиц и цветов в течение нескольких десятилетий.
Его картины редкое сочетание традиционной китайской и западной живописи, выставлены в Китае,Японии,Тайване и других стран Азии, Европы и Северной Америки.Каждая картина Lou Dahua удивляет схожестью с природной окраской оригиналов.


ДАЛЕЕ

Диаскоп (про_искусство) все записи автора Maryanne Holmes

France

+2

London

+8

Диаскоп (про_искусство) все записи автора Русская художница из Санкт-Петербурга, дворянка, племянница Александра Блока
Марина Тиме-Блок.
Закончила Высшие женские Бестужевские курсы. Брала уроки рисования у Александра Бенуа. Преподавала основы мастерства в школе при Академии художеств и в Высшем художественном училище им. В.Серова. Учитель известного акварелиста И. Майорова. Первая персональная выставка Тиме-Блок проходила в Ленинграде в 1940 году. Художница участвовала в более 40 всесоюзных, республиканских и зарубежных выставках. В 1999 и 2001 годах две ее посмертные выставки прошли в Москве. Работы Тиме-Блок продавались на многих ведущих западных аукционах мира



+20

Диаскоп (про_искусство) все записи автора Minh Dam

Artus Court

Venice

+16

bonoooooo (про_искусство) все записи автора Zou Chuan'an

ИСТОЧНИК


ДАЛЕЕ

Aego (про_искусство) все записи автора Элизабет Кейт художница


Portrait of Miss Elizabeth Keith
by Ito Shinsui, 1922

Продолжу писать про японских граверов, Элизабет Кейт-не японка,но талант её раскрылся имеено в традиционном японском искусстве гравюры.
Родилась Элизабет в Шотландии, в 1887 году. Немного занималась акварелью на любительском уровне. Всё изменилось когда сестра её, вышла замуж за английского издателя живущего в Токио, переехала к мужу и позвала Кейт в гости.
В Японию мисс Элизабет Кейт просто влюбилась, и поездка её, планировавшаяся как короткий отпуск, затянулась на долгих девять лет, настолько Кейт оказалась очарована культурой Японии и вообще всем искусством и культурой Азии.
В первый год своего проживания в Японии Элизабет участвовала в выставке. Её акварельные карикатуры на постоянно проживающих в японии иностранцев привлекли внимание Ватанабе, который и уговорил перенести некоторые из её акварелей на дерево,и заняться гравюрой.
Деятельная дама, не зная ничего об технике гравюры на дереве согласилась, но пожелала контролировать процесс печати и в течении последующих двух лет, изучала эту, новую для себя,технику.
Ватанабе опубликовал около ста работ Элизабет Кейт, и уже с первых своих работ она приобрела популярность не только в Японии, но и за её пределами.
В 1924 году Кейт вернулась в Англию, где стала обучаться цветной гравюре. Японию она после отъезда посетила лишь дважды.
Элизабет Кейт умерла в 1956 году, в этом-же году, в Токио, была проведена персональная выставка её работ.

Shigiyama in Hagoromo

ещё девять работ
Другие работы(правда в меньшем формате)

боевой_клоп (про_искусство) все записи автора в технике акварель


Читать далее...

Наташа_Ходош (про_искусство) все записи автора В Творчестве К.П.Брюллова (1799 - 1852) большое значение имеют работы, выполненные во время путешествий.
Окончив в 1821 году Академию художеств в Петербурге, Брюллов за свои блистательные успехи получил не только Большую золотую медаль, но и право на поездку за границу. Только-что организованное "Общество поощрения художеств" отправило его и его брата Александра как своих пенсионеров в Италию. Им была вручена инструкция, в которой Общество, предостерегая их от увлечения "простой действительностью", сожалеет о том, что теперь люди предпочитают высоким сюжетам в искусстве, то есть религиозным и историческим, - пейзажи, интерьеры и сельские сцены. Но развитие бытового жанра в искусстве 20-х годов 19 столетия, которое шло на смену классицизма, было уже не модой, а исторической неизбежностью.Само Общество ... стремилось оградить своих пенсионеров от "опасного" увлечения. В августе 1822 года братья тронулись в путь и 2 мая прибыли в Рим. ... В компании молодых художников, среди которых был пейзажист Сильвестр Щедрин, Брюлловы отправились осматривать окрестности Рима, путешествовали по Альбанским и Тускуланским горам. Одновременно с изучением высоких образцов искусства Рафаэля, Караваджо и др. великих художников Брюллов отдает время пейзажу и жанру. Темы его акварелей подмечены в итальянской народной жизни. ... В его работах нет и намека на "героизацию" образов, что считалось столь обязательным в искусстве классицизма. Брюллов идет своей дорогой, вопреки полученной им инструкции. Яркость и гибкость его дарования и его художнического темперамента подчиняют ему зрителей. Его творческая жизнь в Италии протекает, как триумфальное шествие.

В 1835 году после успеха картины "Последний день Помпеи" Брюллов получает от дипломата В.П. Давыдова предложение принять участие в путешествии по Греции и Турции.


Праздник сбора винограда. 1827 г.ГТГ


Портрет Г.Н. и В.А. Олениных. 1827. ГТГ


Гуляние в Альбино. 1830 г.ГТГ

Продолжение

alwdis (про_искусство) все записи автора Я открыла для себя замечательную художницу. Зовут ее Джоди Бергсма, и работает она по мотивам мифов североамериканских индейцев.
Есть на побережье Америки такой народ - тлинкиты. Они знамениты своими изображениями тотемов, причем рисуют зверя-духа сразу со всех сторон, как если бы эту картинку надо было потом вырезать из бумаги и склеить. Читать эти тлинкитские "развертки" - достаточно сложно. Так вот, Бергсма фактически рисует нам "букварь" для начинающих тлинкито-манов ;-)



Аналогичным образом нас учат "читать" тотемные столбы и вообще резьбу. Теперь вы знаете, как по-тлинкитски пишется рисуется медвед ;-) А также волк и ворон.


Другой ее цикл - звери-духи прерий. Но тут я уже комментировать не могу, просто идите и смотрите: Jody Bergsma

Reqin (про_искусство) все записи автора Художник о себе
Персональный сайт художника www.kuzema.my1.ru/
Всякий художник может работать акварелью, но не каждый может написать акварель (с)

Мелодии Петербурга

Петербургские мосты + 8

Reqin (про_искусство) все записи автора Художник Валерий Михайлович Сыров родился в с. Здемирово, что близ с. Красное-на-Волге, в семье потомственных ювелиров. 1973-1977 гг. - работал преподавателем в пос. Усть-Омчуг Магаданской обл. В 1977 переехал в Одессу. С 1977 г. по настоящее время - участник более тридцати выставок в стране и за рубежом (12 персональных выставок). Член Союза художников Украины. Читать далее

Из серии Акварель

Одесский мотив

Смотреть дальше + 6

Reqin (про_искусство) все записи автора Мулик Милинд живет в Пуне (Индия) с женой и двумя сыновьями. Отец Мулика, Пратап Мулик, хорошо известный иллюстратор и художник. Основное увлечение Милинда - живопись. Также занимается преподавательской деятельностью, участвует в коммерческих и проектных работах. Картины художника находятся в коллекции многих частных лиц и картинных галлерей Индии, США, Европы, а также Японии и Сингапура.

Работы из Серии: Cityscape/Виды города

bhandarkarhouse

Смотреть дальше + 7

Andrey_Wind (про_искусство) все записи автора

Новая серия. Пииск продолжается.

Флейц (про_искусство) все записи автора Истоки акварели восходят к китайской водяной живописи.

Суть акварели в отражённом бумагой свете, проходящем через прозрачные
слои красок.

Техника акварели проста. Надо всего лишь уметь соотносить количества воды и краски на кисти и бумаге одновременно.

Техника акварели легка: за искусством не видно труда.
Путь к этой лёгкости лежит через десятки килограммов изведённых листов (акварель не переносит поправок), через соблазны использования белил и иных химических арсеналов (акварель не нуждается в макияже).

Всякий художник может работать акварелью, но не каждый может написать акварель

Каждая акварель неповторима: залогом тому соавторство Воды

Читать далее...