1.

   Ефим Ефимович Волков родился 23 марта 1844 года в Петербурге в семье фельдшера. Будущий художник воспитывался в частном пансионе и в петербургской Введенческой гимназии. 

Некоторое время Ефим Ефимович работал канцелярским чиновником в Министерстве юстиции, а также в Департаменте государственных имуществ и вынужденно вышел в отставку губернским секретарем.

Распростившись со службой в Министерстве юстиции, 22-летний Ефим Волков в 1866 году поступает в Рисовальную школу Императорского общества поощрения художеств.

В Рисовальной школе великовозрастный ученик всего за один год прошел все четыре класса обучения.

Волков уходит из академии, чтобы вплотную заниматься любимым делом. Все время художник проводит в постоянной работе над совершенствованием своего таланта, создает многочисленные этюды и рисунки. 

В 1871 Волков создает первую картину – «Болото осенью» и в 1872 представляет ее на выставке Общества поощрения художеств. Картина произвела неизгладимое впечатление на публику, и ее тут же отправли в Лондон, где она получает бронзовую медаль на Всемирной Лондонской выставке.

Болото осенью

«…Бог одну меня поставил
Посреди большого света. -
Ты не женщина, а птица,
Посему - летай и пой.»
Марина Цветаева

 Женщины-Птицы - Мира держатели,
матери-дочери-сёстры-любимые…
Женщины-Птицы - гордость Создателя,
песни поющие
неповторимые…

песни - о Счастье, о Доме Отеческом,
о Красоте, о Свободе, о Радости,
о беспредельности Дружбы, о Вечности…
все - об ОДНОМ…,
но такие все - разные…

нежные, светлые, чистые, горькие,
страстные, с болью, с печалью -
все жаждою
ВЕЧНОЙ ЛЮБВИ переполнены!..
Сколько их!..
… и отзывается сердце - на каждую…

Слава вам, Женщины, Птицами ставшие!
ВЕРУ, НАДЕЖДУ, ЛЮБОВЬ вы поёте!
Песнями вашими, Крыльями вашими
держится Мир -
в БЕСКОНЕЧНОМ ПОЛЁТЕ!
(Елена Туркка, 23.02.2008)


Я - Женщина! Я - Птица! Я - Мечта!
Я - Муза, лунной ночи наважденье.
Я для тебя, с кем сердце бьётся в такт,
И для кого любовь - не преступленье.
Я на земле парю, совсем не спотыкаясь,
А в воздухе я о земных грехах раскаюсь,
Найди меня, я не Жар-птица, нет...
Земная Женщина, в которой райский свет...
© Copyright: Инна Сирин, 2009

Климова Наталья Вениаминовна (Россия, 1991)

Петров Михаил Олегович
 

Петров Михаил Олегович родился в 1956 году в Свердловске. Родители были геологами. В 1960 г. семья Петровых перебралась в Уфу. Участник зональных выставок. Работы художника находятся не только в России , но и в частных собраниях США, Франции, Болгарии, Англии, Турции. Персональные выставки состоялись в 1984 , 1994 и 2008 годах. *************** Время дано. Это не подлежит обсужденью. Подлежишь обсуждению ты, разместившийся в нем. Наум Коржавин ***************

Петров Михаил Олегович родился я в 1956 году в Свердловске. Родители были геологами. В 1960 г. семья Петровых перебралась в Уфу. В детстве закончил художественную школу №2. После армии поступил в художественно–промышленное училище и успешно его закончил. Участник зональных выставок. Работы художника находятся не только в России , но и в частных собраниях США, Франции, Болгарии, Англии, Турции. Персональные выставки состоялись в 1984 , 1994 и 2008 годах. Работы пишет маслом на холсте или картоне. В настоящее время живет и работает в Уфе.

1.

Николай Никанорович Дубовский – один из крупнейших и талантливейших пейзажистов русской школы, последний руководитель Товарищества передвижных художественных выставок, академик живописи, член Совета Академии художеств, профессор и обладатель самого большого количества серебряных и золотых медалей международных выставок.

Ещё при жизни его называли «главным конкурентом» Левитана. Как и Левитан, Дубовской был верен пейзажной живописи, принципиально не обращаясь к другим жанрам.

____________

Тишина. 1916

Красивый день. 1903

"Автопортрет" Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Фи́рс Серге́евич Журавлёв (10 [22] декабря 1836, Саратов — 04 [17] сентября 1901, Санкт-Петербург) — русский жанровый живописец, академик Императорской Академии художеств, участник «бунта четырнадцати», один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников.

Девочка в русском костюме с венком из цветов, 1890-е, (аукцион)

Фирс Сергеевич Журавлев родился в Саратове 10 декабря (по старому стилю) 1836 года в семье мещан. Его отец был портным и по желанию родителей юноша до 19-ти лет занимался портновским ремеслом. В 1855 году Журавлев приехал в Петербург и поступил в Академию Художеств вольнослушающим учеником, затем – постоянным учеником в класс исторической живописи А.Т.Маркова, Ф.А.Бруни, Т.А.Неффа. 

       В 1858 году он получил свою «первую» малую серебряную медаль. В том же году сблизился с И.Н.Крамским и другими учениками Академии. Среди них Шустов, Лемох, Дмитриев-Оренбургский, Корзухин и Журавлев. Собрания на квартире Крамского положили начало идее будущих знаменитых артельных вечеров, на которых встречалась петербургская молодежь: кто-то из товарищей читал вслух какое-либо из произведений тогдашней литературы, остальные либо заканчивали академические работы, либо рисовали с натуры. Если обучаясь в АХ, художники осваивали школу мастерства - копировали классицистические образцы с произведений старых европейских мастеров, учились выработке традиционных формальных навыков, то часы, проведенные вне Академии на вечерах Крамского, были посвящены работе с натуры, выработке новых формальных приемов, соответствовавших духу времени. 

Русская красавица (частная коллекция)

       В 1861 году Журавлев представил на академическую выставку картину «Умирающий отец», отвечавшую, по мнению рецензентов, новым веяниям времени. Академия Художеств, как известно, поддерживала развитие бытового жанра, «угождая» настойчивому требованию эпохи, в то же время поощряла, как правило, идиллическое развитие сюжетов бытовых картин. Один из сюжетов, популярный в начале 1860-х годов, был посвящен бедной и неустроенной жизни человека творческого – художника, музыканта, поэта. К этой теме обращались многие живописцы. Еще в 1840-е годы П.А.Федотов создал сепии «Художник, женившийся без приданого в надежде на свой талант» и «Следствие кончины Фидельки». Среди современников Журавлева М.П.Клодт, П.С.Косолап, В.Г.Перов, В.В.Пукирев не раз посвящали свои картины безрадостной жизни своих собратьев-художников. Надо сказать, что Журавлев один из первых обратился к этой теме, которая имела свое развитие на протяжении всей второй половины Х1Х века. 

Мачеха, 1874, Саратовский художественный музей

«Человек крупный», «незаурядный», «благородный», «честнейший», «художник-мыслитель», «блестящий собеседник», «художник-интеллигент», — таким рисуют облик Николая Александровича Ярошенко те, кому довелось знать его лично.

История картины "Курсистка" - здесь

Автопортрет. 1895

Никола́й Алекса́ндрович Яроше́нко (1 [13] декабря 1846, Полтава — 26 июня [8 июля] 1898, Кисловодск) — русский живописец и портретист, активный участник Товарищества передвижных художественных выставок; военный по образованию, закончил службу в звании генерал-майора.
Родился будущий художник в 1846 году в Полтаве в семье русского офицера, в последствии генерала. В 1855 году был зачислен в Петровский полтавский кадетский корпус. Наряду с ежедневной военной учебой и строевой подготовкой на плацу Николай занимался и живописью.
В городском кадетском корпусе рисование преподавал Иван Кондратьевич Зайцев, сын крепостного художника, окончивший Академию художеств. Спустя два года Ярошенко был переведен в Первый Кадетский корпус в Санкт-Петербурге. В 1860 году в возрасте 14 лет Ярошенко по выходным и праздникам стал заниматься в мастерской художника Адриана Марковича Волкова, известного картинами "Демьянова уха", "Прерванное обручение" и "Сенная площадь".


Автопортрет. 1875

Мария Павловна Ярошенко, 1875, Полтавский художественный музей

Окончив Кадетский корпус и поступив в Павловское военное училище, Ярошенко начал посещать вечерние классы рисовальной школы Общества поощрения художников, где преподавал Иван Крамской. В 1867 году Ярошенко поступил в Артиллерийскую академию, одновременно он в качестве вольного слушателя стал посещать классы Академии художеств. Требовалась сила характера и страстная любовь к искусству, чтобы учась в военной академии, а затем служа на петеребургском патронном заводе, довести до конца свое художественное образование. В начале 1870-х годов появляются первые портреты художника "Старик с табакеркой", "Крестьянин", "Старый еврей", "Украинка". В те времена новое демократическое искусство развивалось за стенами Академии. Ярошеко стал частым завсегдатаем рисовальных вечеров у И. Н. Крамского и П. А. Брюллова. Вскоре, по окончании Академии художеств в 1874 году Николай Александрович Ярошенко женился на Марии Павловне Навротиной, ставшей ему верной спутницей и другом до конца жизни. К этому же периоду относится и первое посещение Кисловодска молодыми супругами.


Украинка, 1870-е, музей-усадьба художника, Кисловодск

Григорий Григорьевич Мясоедов (Россия, 1834-1911) основатель Товарищества передвижников.
 

Grigoriy Grigoryevich Myasoyedov (Russian, 1834-1911)

ЖанровоПортретноПейзажное с аукционов и музеев
 

Лесная река (кликабельно)
Несколько работ художника были проданы на аукционах, в том числе «Лесная река», приобретена на «Русском аукционе искусств» МакДугалла в 2014 году за 137 104 доллара.

Григо́рий Григо́рьевич Мясое́дов (7 [19] апреля 1834, село Паньково, Тульская губерния[2] — 18 [31] декабря 1911, Полтава) — русский живописец, один из самых ярких представителей русского реализма второй половины XIX века, основатель Товарищества передвижных художественных выставок. Основная тема, к которой обращался художник — крестьянский быт.


Автопортрет

Григорий Григорьевич Мясоедов родился в селе Паньково Тульской губернии и принадлежал к старинному дворянскому роду. В детстве мальчик много читал, часто рисовал. Отец всячески поощрял его интерес к художеству. Свое обучение будущий художник начал в Орловской гимназии, где рисование преподавал профессиональный художник И. А. Волков, но, не окончив в ней курса, поступил в ученики Академии художеств, где его профессорами были Т. А. Нефф и А. Т. Марков. В 1853 году он поступил в Академию Художеств. Непростая ситуация сложилась между художником и его отцом. Отец полностью лишил сына материальной помощи, и лишь написанный в 1857 году с натуры портрет отца примирил их.

В 1861 году за полотно «Поздравление молодых в доме помещика», Мясоедов получил малую золотую медаль.


«Поздравление молодых в доме помещика», 1861. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Художник Ефим Ефимович Волков

Биография Ефима Волкова

(1844-1920)

 Портрет Е.Е. Волкова кисти А.В. Маковского

Ефим Ефимович Волков родился 23 марта 1844 года в Петербурге в семье фельдшера. Будущий художник воспитывался в частном пансионе и в петербургской Введенческой гимназии.

Некоторое время работал канцелярским чиновником в Министерстве юстиции, а также в Департаменте государственных имуществ и вынужденно вышел в отставку губернским секретарем.

В  1866 году Ефим Волков поступил  в Рисовальную школу Императорского общества поощрения художеств, где проучился один год.

В следующем  году Волков на правах вольнослушателя посещал Императорскую Академию художеств. За  картину «Вид в окрестностях Петербурга» в 1870 году Волков получил  звание «не классного художника».  В этом же году Волков  уходит из академии, чтобы вплотную заниматься любимым делом. Все время художник проводит в постоянной работе над совершенствованием своего таланта, создает  многочисленные этюды и рисунки.

В 1871 году Волков создает свою первую картину – «Болото осенью», а в 1872 году представляет  ее на выставке Общества поощрения художеств.

Болото осенью

Картина произвела неизгладимое впечатление на публику,  и ее тут же отправляют в Лондон, где она получает бронзовую  медаль на Всемирной Лондонской выставке. В 1873 все та же картина удостоена  второй премии на конкурсе Общества поощрения художеств.

В 1875 году художника вновь ждет успех -  ему вновь присуждают вторую премию выставки Общества поощрения художеств за  картину «На базаре», а в 1877 году он  получает уже первую премию выставки Общества поощрения художеств за картину «В лесу. По весне».

 В лесу. По весне

21 марта 1879 года в жизни Ефима Волкова вновь происходит чудесное событие, на общем собрании художников-передвижников его избирают  членом Товарищества и, с   тех пор, он стал выставлять свои работы исключительно на выставках Товарищества.

В период с 1870-х по 1890-е годы  Волков был весьма известным художником. Репродукции его картин печатают во многих известных столичных журналах.

В семейной жизни, Ефим Волков был весьма счастлив, он очень любил свою жену и дочку. Но в 1884 году в их жизни случилась трагедия. Его дочь умерла. Это событие оставило глубокий след в душе мастера и, безусловно, повлияло на его творчество.  Его картины отражали все горе, таящееся в его душе. Он изображал монахов и старцев, которые сбежали от реального мира, и нашли свой приют за монастырскими стенами. Картины  «Скит», «У Монастыря» пропитаны тем настроением, которое было у художника в те нелегкие для него времена.

Скит

От весны и до весны. Художник Меркушев Виктор
 

прекрасная русская зима
 

РождественскоНовогоднее здесь

Коль хотите счастья целое лукошко,
Попытайтесь стать детьми, ну хотя б немножко.
© Copyright: Людмила Утикова, 2017
Свидетельство о публикации №117122511588

Братья наши меньшие, жанровое и храмовое здесь

 

Симонова Ольга Георгиевна (Россия, 1967)

Пейзажное (часть-4)

За всю земную красоту
Благодарю Тебя, Господь:
За неба дивну синеву,
За зелень рощ, дубрав, лугов.

За разноцветье пёстрых трав,
Цветов невиданной красы,
За удивительный убор
Лесов, полей и тишины…