Исполнилось сто лет со дня выхода первого номера известного советского юмористического и сатирического журнала «Крокодил». (А вышел первый номер 4 июня 1922 года). Собственно говоря, своё название журнал приобрёл не сразу, а только после выхода дюжины номеров. А вначале назывался «Рабочий», потому что был иллюстрированным приложением к «Рабочей газете». Итак, перенесёмся во времени на сто лет назад, раскроем свежеотпечатанный номер и посмотрим, чем тогда жили в РСФСР (СССР ещё не было, он появился только через полгода). Выясняется, что всё внимание журнала было приковано к открывавшемуся в Москве 8 июня судебному процессу эсеров. Где членам ЦК правых эсеров, сидящим на скамье подсудимых, противостоял цвет руководства большевиков — тут были и Луначарский, и Бухарин, и историк Покровский, и другие златоусты из РКП(б). Журнал показывает полную расстановку противостоящих фигур, не стесняясь давать и изображения врагов Советской власти. Например, Фанни Каплан, стрелявшей в Ильича.
Это фотография из следственного дела Каплан после ареста, она в наше время известна и в колорированном варианте:
Фанни Каплан
А это состав Революционного Трибунала:
Товарищи Галкин, Карклин и председатель Георгий Пятаков.
Обвинители Луначарский, Крыленко и Покровский.
Обвиняемые с краткими сведениями о каждом из них. Любопытно, что их фотографии даются на фоне двуглавого орла, причём не царского, а раскоронованного, Временного правительства. Но орёл этот как бы давал понимание того, что перед читателем — портрет врага. Отношение к нему в то время было известно:
Советский плакат первых революционных лет
А вот портреты защитников подсудимых в журнале приведены неполно. Возможно, на момент издания ещё не был известен окончательный список адвокатов. Поэтому журнал поместил только снимки адвокатов, которые «защищают не прожжённых белых убийц, вроде Гоца и Донского. Они выступают защитниками тех обвиняемых, которые были сбиты с толку и обмануты ЦК с.-р. партии и сделались слепыми орудиями наймитов капитала, но теперь поняли свою вину и вернулись в ряды борцов за дело революции».
Среди этой группы защитников — большевики Бухарин и Томский, французский коммунист Садуль, немецкая коммунистка Клара Цеткин, левая эсерка Анастасия Биценко (которая, впрочем, стала к этому времени членом РКП(б)). Наверное, особенно любопытна в числе защитников обвиняемых в терроризме Анастасия Биценко (1875—1938), сама осуждённая некогда царским судом за террор (она застрелила генерал-адъютанта В.В. Сахарова, усмирявшего крестьянские беспорядки в Саратовской губернии, в доме П.А. Столыпина). Германский дипломат Рихард фон Кюльман вспоминал общение с ней во время Брест-Литовских переговоров, где Биценко входила в делегацию советских дипломатов: «Эта особа, похожая на пожилую экономку, мадам Биценко, по-видимому, простодушная фанатичка, подробно рассказала сидевшему рядом с ней за обеденным столом принцу Леопольду Баварскому, как она совершила нападение. С карточкой-меню в левой руке она показала, как подавала петицию генерал-губернатору — «это был злой человек», — объяснила она, — и выстрелила в него из-под петиции из револьвера в правой руке. Принц Леопольд дружелюбно слушал, словно живо интересуясь историей убийцы...»
Делегация РСФСР на Брест-литовских переговорах. 15 января 1918. Первый ряд: Каменев, Иоффе, Биценко
Итак, судебный процесс эсеров открылся 8 июня и продолжался 48 дней. Во втором номере журнала, который вышел 11 июня 1922, продолжалось его освещение...
Мария Ульянова в детстве, колоризация Ольги Ширниной
12 июня — день памяти Марии Ильиничны Ульяновой (1878—1937), младшей сестры В.И. Ленина, которую в семье называли «Маняшей». Благодаря ей мы, между прочим, знаем известные исторические слова её брата «Мы пойдём другим путём!», сказанные после казни их старшего брата Александра. «Десятки лет прошли с тех пор, но и теперь я хорошо вижу выражение лица Владимира Ильича в ту минуту и слышу его голос: «Нет, мы пойдём не таким путем. Не таким путём надо идти»... Выражение лица при этом у него было такое, точно он жалел, что брат слишком дешево отдал свою жизнь...» Как и все дети Ульяновых, Мария Ильинична вслед за Александром и Владимиром ушла в революцию. Сидела в Таганской тюрьме, потом ещё не раз арестовывалась. После революции работала в «Правде». Всё, как и бывало в таких случаях...
Стоят (слева направо): Ольга (8 лет), Александр (13 лет), Анна (15 лет). Сидят (слева направо): Мария Александровна (44 года) c дочерью Марией (1 год) на руках, Дмитрий (5 лет), Илья Николаевич (48 лет), Владимир (9 лет)
А это фотография любопытная во многих отношениях. Ильич с сестрой идут в Большой театр, где на Всероссийском съезде Советов предстоят жаркие дебаты с левоэсеровской оппозицией. До убийства графа Мирбаха и восстания левых эсеров остаётся один день. Над головой Ленина — рекламные плакаты оппозиционной газеты «Сын Отечества». Ну, и театральные афиши Фёдора Шаляпина и «Леда вернулась». Русская сцена жила своей жизнью, несмотря ни на какие революции...
В.И. Ленин и Мария Ульянова. 5 июля 1918. Колоризация Ольги Ширниной
Свидетельство художника Бориса Ефимова со слов его брата Михаила Кольцова: «...Как-то по делам Союза писателей Кольцов ожидал приёма у Сталина. Он видел, как вне очереди были пропущены в кабинет Генерального секретаря Надежда Константиновна Крупская и Мария Ильинична. И видел, как через несколько минут они, растерянные и бледные, буквально выбежали оттуда, стремительно направляясь к выходу. А через открытую дверь кабинета отчётливо донёсся холодный, презрительный голос: — Убийц пришли защищать? Не намерен с вами разговаривать. Нетрудно было догадаться, что вдова и сестра Ленина приходили просить о сохранении жизни осуждённым на недавнем процессе старым ленинским соратникам Зиновьеву и Каменеву».
Это объявление напечатано 95 лет назад, 9 июня 1927 г., в газете Чернигова «Червоный стяг».
Как видите, мову обязывали проверять даже среди «безработных умственного труда». Если безработный не являлся, засчитывалось, что мовы он не знает, и ему отрезали возможность устроиться на работу. Таким образом, "украинство" насаждалось силой, административными методами, всей мощью советского государства. Если бы не советская украинизация, то никакой базы у самостийщиков в народе не было бы — жители УССР в подавляющем большинстве своём себя считали русскими. Каковыми и являются на самом деле, кстати.
Ну не совсем запрещено — сначала нужно определиться — что понимать под "самогоноварением". Хотя, даже из английского названия самогонa — moonshine, что переводится как "лунный свет", следует, что самогоноварение изначально являлось запрещённым занятием — это нечто, чем занимаются ночью при свете луны ...
Начнём с исторических фото.
Танк Национальной гвардии США уничтожает конфискованные самогонные аппараты в Ньюпорте, штат Кентукки. Ясно, что это во время Сухого закона. 20 февраля 1922 года.
Прохожие пытаются поймать в стакан самогон, который федеральные агенты выливают из окна второго этажа во время рейда на подпольное самогонное предприятие. Примерно 1925 год.
Несколько лет назад, двое мужчин из штата Джорджии признали себя виновными по обвинению в эксплуатации самогонного аппарата в (традиционный "центр" самогоноварения в США). Одному из самогонщиков грозило до 35 лет (!) тюремного заключения за его преступления: изготовление и продажу алкоголя, а также неуплату налогов с выручки. При этом американцам разрешено варить (для себя) дома пиво и делать вино. Так почему же самогон до сих пор запрещен законом?
Потому что правительство получает с крепких алкогольных напитков налогов больше, чем с пива или вина. Дядя Сэм взимает акцизный налог в размере 2,14 доллара за каждую 750-миллилитровую бутылку 40-градусного крепкого алкоголя, по сравнению с 21 центом за бутылку вина (с содержанием алкоголя 14 процентов или менее) и 5 центами за банку пива. Никто точно не знает, сколько денег переходит из рук в руки при торговле самогоном, но это, безусловно, большие потери налогов для государства. Так, например, в 2000 году расследование ATF привело к аресту сотрудников одного магазина в Вирджинии, в котором продавали достаточно сырья для самогоноварения, чтобы произвести 1,4 миллиона галлонов крепких спиртных напитков — а это потеря налогов в размере около 19,6 миллионов долларов в год. В 2005 году государство заработало почти 5 миллиардов долларов с федеральных акцизов на легально произведенный алкоголь.
До 1978 года домашнее изготовление самогона или пива было незаконным, а правила виноделия были несколько двусмысленными. Но все большее число энофилов и любителей пива хотели изготовлять свои собственные вино и пиво, они то и помогли оказать давление на Конгресс с целью декриминализации изготовления домашних вина и пива по всей стране. Сегодня федеральные правила гласят, что семья с двумя взрослыми может изготовлять до 200 галлонов вина и столько же пива в год. (Хотя, в некоторых штатах есть свои собственные законы, запрещающие эту практику.) При этом закон 1978 года не легализовал самогоноварение; вы по-прежнему не можете варить спиртные напитки для личного потребления. Правда, есть одно исключение: вы можете владеть самогонным аппаратом и изготовлять самогон — но только в том случае, если вы используете алкоголь в качестве топлива и у вас есть разрешение от ATF. (В некоторых штатах вы можете приобрести легальную версию самогона у коммерческих дистилляторов.)
Несмотря на стереотипы жителей Аппалачии, не все там пьют самогон только для быстрого и дешевого опьянения. Некоторые люди привыкли к вкусу неочищенного виски, и они предпочитают кайф от всех этих сивушных масел. Более того, в наши дни самогон даже становится модным, поскольку новое поколение самогонщиков-любителей в Калифорнии, Новой Англии и на Северо-Западе используют "традиционный" (т.е., кустарный) подход к изготовлению домашнего самогона.
Государственные обвинители во время судов над самогонщиками отмечают, что самогон представляет серьезную опасность для здоровья. Итак, насколько это опасно? Производственный процесс изготовления самогона не контролируется, поэтому качество — и уровень загрязнения может быть любым. (Есть несколько простых, правда и неточных способов проверить чистоту самогона: вы можете поджечь немного жидкости на огне и проверить наличие синего пламени или встряхнуть бутылку и посмотреть, нет ли прозрачных капель жидкости, которые быстро рассеиваются.) Помимо того, что вы слишком много пьете и совершаете какие — то глупости — например, нападаете на кого-то с бензопилой и огнетушителем, — самый большой риск — это отравление свинцом, поскольку самодельный самогонный аппарат может состоять из автомобильных радиаторов или труб, которые были опасно спаяны вместе. Одно исследование, опубликованное в «Анналах неотложной медицины» в сентябре 2003 года, показало, что более половины любителей самогона имеют в крови достаточно свинца, чтобы превысить то, что CDC называет «уровнем озабоченности».
31 (19) мая исполнилось 160 лет со дня рождения художника Михаила Нестерова (1862—1942). Главной его картиной, конечно, был и остался отрок Варфоломей, юный Сергий Радонежский. Это произведение, впервые появившееся на публике на выставке художников-передвижников, возмутило их до глубины души отступлением от всех канонов передвижничества. Где обличение жестокой реальности, где трагический реализм, что за нелепая романтизация сусально-пряничной Руси?.. Но ведь и по этой картине, если только всмотреться в неё попристальнее, можно увидеть скорую будущую судьбу того, что воспевал художник. Вот один из этюдов автора к картине:
Михаил Нестеров. Отрок Варфоломей. Этюд. 1889
Константин Паустовский: «Все знают картину Нестерова «Видение отроку Варфоломею». Для многих этот отрок, этот деревенский пастушок с глубочайшей чистоты синими глазами — белоголовый, худенький, в онучах, — кажется олицетворением стародавней России — её сокровенной тихой красоты, её неярких небес, нежаркого солнца, сияния её неоглядных далей, её пажитей и тихих лесов, её легенд и сказок». Вот только послушаем, что сам автор писал о своей натуре: «Оставалось найти голову для отрока, такую же убедительную, как пейзаж. Я всюду приглядывался к детям... И вот однажды, идя по деревне, я заметил девочку лет десяти, стриженную, с большими широко открытыми удивлёнными голубыми глазами, болезненную. Рот у неё был какой-то скорбный, горячечно дышащий. Я замер, как перед видением. Я действительно нашёл то, что грезилось мне: это и был «документ», «подлинник» моих грёз. Ни минуты не думая, я остановил девочку, спросил, где она живёт, и узнал, что она комякинская, что она дочь Марьи, что изба их вторая с краю, что её, девочку, зовут так-то, что она долго болела грудью, что вот недавно встала и идёт туда-то... Я отправился прямо к тётке Марье, изложил ей всё, договорился и о «гонораре», и назавтра, если не будет дождя, назначил первый сеанс. На моё счастье, назавтра день был такой, как мне надобно: серенький, ясный, тёплый, и я, взяв краски, римскую лимонную дощечку, зашёл за моей больнушкой и, устроившись попокойнее, начал работать. Дело пошло ладно. Мне был необходим не столько красочный этюд, как тонкий, точный рисунок с хрупкой, нервной девочки... Её бледное, осунувшееся с голубыми жилками личико было моментами прекрасно. Я совершенно отождествлял это личико с моим будущим отроком Варфоломеем. У моей девочки не только было хорошо её личико, но и ручки, такие худенькие, с нервно сжатыми пальчиками. Таким образом, я нашёл не одно лицо Варфоломея, но и руки его... Жилось мне в те дни хорошо. Я полон был своей картиной».
То есть: художник нашёл «больнушку», чахоточную, хрупкую, «горячечно дышащую» девочку, стоящую на пороге могилы. И именно в этой умирающей «больнушке» увидел воплощение того, что он хотел воспеть. И воспел... Сделал её, как выразился Паустовский, «олицетворением стародавней России».
Михаил Нестеров. Видение отроку Варфоломею. 1889—1890
Настоящее искусство всегда отражает больше и полнее того, что хотел высказать автор. Возможно, то, что запечатлел художник, по-своему и прекрасно, не будем спорить. Да вот беда — оно умирает. И умерло ещё при жизни автора... Вот что он сам ясно написал об этом вскоре после Октября 1917 года: «Вся жизнь, думы, чувства, надежды, мечты как бы зачёркнуты, попраны, осквернены. Не стало великой, дорогой нам, родной и понятной России. Она подменена в несколько месяцев. От её умного, даровитого, гордого народа — осталось что-то фантастическое, варварское, грязное и низкое… Всё провалилось в тартарары. Не стало Пушкиных, нет больше Достоевских и Толстых — одна чёрная дыра, и из неё валят смрадные испарения «товарищей» — солдат, рабочих и всяческих душегубов и грабителей. [...] Теперь около Кремлёвской стены, как народ говорит, «под забором», похоронены «жертвы третьей великой революции», те бедняги, которых втянули в злое, братоубийственное дело. Крестов на могилах нет, со стен болтаются красные тряпки — «символы и эмблемы великой революции»... Наш район тоже был обстрелян. День и ночь мы жили под выстрелами.… На людей охотились, как на зайцев, это мы наблюдали из окон. Но, так или иначе, но нас пока Бог миловал. Но мы «буржуи» всё же и по сей день под угрозой, и… ждём своего часа».
А главную картину Нестерова публика после революции воспринимала примерно так:
Виктор Дени (1893—1946). «По картине Нестерова. Видение отроку Варфоломею». Журнал «Бич». 1917
Причём, хоть рисовал и будущий известный советский художник, но рисунок взят из антибольшевистского журнала, скорее либерального по направлению. Таковы были настроения даже либеральной публики... А Нестерову, несмотря на его отношение к революции, предстояло ещё добрую четверть века творить после неё. Кого он воспевал теперь? Ну, сами понимаете, кого... Вот, например, этот портрет 1921—1922 годов, называется «Мыслитель».
Узнали? Да, разумеется, это он, тот самый философ Иван Ильин, скорый пассажир «философского парохода», ныне один из официально почитаемых российских мыслителей. Который даже в 1948 году продолжал упрямо отстаивать историческую правоту фашизма и национал-социализма. Хотя были у Нестерова и другие работы, в которых можно усмотреть и некоторое приятие хоть чего-то из новой советской реальности. Например, вот этот портрет скульптора Веры Мухиной, создательницы «Рабочего и Колхозницы». Он изобразил Веру Игнатьевну во время работы над статуей бога северного ветра Борея, посвящённой челюскинцам.
Михаил Нестеров. Портрет скульптора В.И. Мухиной. 1940.
Нестеров писал о своей модели: «Я её помучил: так повернул, этак: а ну, поработайте-ка! Чем вы работаете? — Чем придётся: пальцем, стекой. Как принялась над глиной орудовать — вся переменилась. — Э! — думаю. — Так вот ты какая! Так и нападает на глину: там ударит, здесь ущипнет, тут поколотит. Лицо горит. Не попадайся под руку: зашибёт! Такой-то ты мне и нужна. Вот так и буду писать». Да, это уже не та «горячечно дышащая» на ладан «больнушка» 1889 года! Это Россия другая, новая, полная творческих сил и энергии... И родилась она в те самые смутные дни 1917 года, которые Михаил Васильевич от души проклинал...
95 лет назад, 3 июня 1927 года, в Москве был завершён снос Красных Ворот — триумфальной арки XVIII века.
Так выглядели Красные Ворота в разные эпохи:
Почему снесли Красные Ворота? Объяснение простое — они мешали уличному движению. Но тут есть некоторая тонкость. Прежде всего, снос Красных Ворот обсуждался и дебатировался в обществе и прессе вполне гласно и открыто, свободно высказывались разные мнения. Памятник не сносили вооружённые молодчики в балаклавах, стыдливо прячущие свои лица от публики. Вот пара заметок из тогдашней советской печати, «Известий» и «Красной газеты», причём и в них хорошо видно, что происходило острое столкновение мнений:
И после сноса ворот стороны продолжали обмениваться язвительными колкостями. Так, журнал «Бузотёр» в ноябрьском №42 за 1927 год помещал весьма едкую карикатуру Б. Антоновского на сторонников сноса Красных Ворот из числа руководящих работников столицы. Рисунок, который так и назывался — «Столичный работник» — предварялся эпиграфом: «Снова возник вопрос о снесённых Красных воротах в Москве. (Из хроники)». Художник изобразил улицу провинциального городка; на переднем плане — свинья, которая выходит из палисадника деревянного домика. А рядом стоят и глубокомысленно рассуждают, наблюдая за «движением» свиньи, два руководителя: «Почему не снесены эти ворота? Они ведь мешают уличному движению!..»
Кроме того, снос, как это ни покажется сейчас странным, соответствовал настроениям общества, устремлённого в индустриальное будущее, мечтавшего о широких и прямых столичных проспектах, новостройках, многоэтажных домах, потоках мчащихся машин и т.д. Странно, непривычно, трудно в это поверить? Но так было...
Сегодня отмечается эта круглая дата. Праздник скорости праздную, Низко склоняюсь к рулю. Эту дорогу яростную Вечной любовью люблю. Мимо плывут деревья, Мимо крыло скалы. Слышится посвист древний, Как от полета стрелы...
22 (9) мая родился советский поэт — Леонид Мартынов (1905—1980). Хотя слово «советский» тут, наверное, выглядит довольно иронично, поскольку поэт был вполне себе белогвардейский, он только жил в СССР. Есть легенда, что Мартынов, будучи уроженцем Омска, служил в армии адмирала Колчака. Это неверно, когда Колчак с берега Ангары отправился в своё последнее посмертное плавание, Мартынову ещё не исполнилось и 15-ти лет. А вот поклонником покойного адмирала он был. В 1924 году в поэме «Адмиральский час» он писал о нём вполне апологетически:
КОЛЧАКУ Померк багровый свет заката, громада туч росла вдали, когда воздушные фрегаты над этим городом прошли. Их паруса поникли в штиле, не трепетали вымпела: «Друзья, откуда вы приплыли, какая буря привела?» И через рупор отвечали таинственные моряки: «О потонувшем адмирале не зря вещали старики». Я помню рейд республиканца: «Колчак, сдавай оружье нам!» Но адмирал спешит на шканцы оружье подарить волнам. И море страшно голубое, жить, умереть — не всё ль одно! Лети, оружье золотое, лети, блестящее, на дно.
Речь идёт об известном эпизоде из биографии адмирала — когда после Февральской революции в 1917 году революционные матросы потребовали от офицеров сдать всё личное оружие, включая холодное, гордый адмирал выбросил свою золотую наградную саблю на дно Чёрного моря. Это своё стихотворение — про воздушные фрегаты — Мартынов так ценил, что сделал лейтмотивом всей своей жизни, и даже мемуары, вышедшие в 1974-м, озаглавил этими словами — «Воздушные фрегаты». Самого Мартынова друзья так и называли — «капитан воздушных фрегатов». Позднее Мартынов вернулся к образам этого стихотворения в других стихах:
ВОЗДУШНЫЕ ФРЕГАТЫ Померк багряный свет заката, Громада туч росла вдали, Когда воздушные фрегаты Над самым городом прошли. Сначала шли они как будто Причудливые облака, Но вот поворотили круто — Вела их властная рука.
«Властная рука» была того самого Белого Адмирала — круг белогвардейски настроенной интеллигенции отлично прочитывал смысл стихотворения. «Sapienti sat».
Их паруса поникли в штиле, Не трепетали вымпела. Друзья, откуда вы приплыли, Какая буря принесла? И через рупор отвечали Мне капитаны с высоты: — Большие волны их качали Над этим миром. Веришь ты — Внизу мы видим улиц сети, И мы беседуем с тобой, Но в призрачном зелёном свете Ваш город будто под водой. Пусть наши речи долетают В твоё открытое окно, Но карты! Карты утверждают, Что здесь лежит морское дно. Смотри: матрос, лотлинь распутав, Бросает лот во мрак страны. Ну да, над нами триста футов Горько-солёной глубины.
Историк Александр Немировский (и блогер LJ aka Wyradhe) писал: «Легко заметить, что содержание здесь аховое для советской власти. Советский Союз и его люди кажутся живыми — а на самом деле они мёртвые, давно утонули, лежат на триста футов под водой и положение их прямо именуется МРАК СТРАНЫ. А призраки белой Сибирской армии остались там же, где и были в первом стихотворении — свободными в небе. Страна с захватом её красными канула на то самое дно, куда раньше (в первом стихотворении) канул кортик Колчака. От самого Колчака во втором стихотворении осталась, пожалуй, только властная рука...»
Переделанное стихотворение — отличная иллюстрация того, о чём я уже писал много раз: что цензура, в общем-то, бессильна против революций, как и против контрреволюций. Запрет высказывания любых взглядов приводит только к тому, что они аккуратно маскируются слоем сахарной ваты. Более строгий запрет приводит к заматыванию двумя, тремя, десятью слоями сладкой ваты... Но внутреннее зерно никуда от этого не исчезает, просто распознать его под медовой оболочкой и возразить на него становится труднее. Вот и весь результат...
Леонид Мартынов в Москве. 1963
И ещё одно стихотворение Леонида Мартынова вспомнилось, 1927 года, где он противопоставлял русских и сибиряков: Не осуждай сибиряка, что он угрюм и носит нож. Ведь он на русского похож, как барс похож на барсука...
Сергей Кургинян вспоминал: «Когда-то моё сердце потрясли слова одного из националистов, который очень давно процитировал с трибуны Съезда народных депутатов СССР: «Не упрекай сибиряка, что у него в кармане нож, ведь он на русского похож, как барс похож на барсука». На вопрос, арестуют ли этого гражданина, выведут ли его в наручниках со съезда, мне сказали, что у него иммунитет. Я сказал, что этот иммунитет надо снять, иначе русскому народу конец».
Поистине, сильное действие порой оказывают стихи! :) Проблема только в том, что Сергей Ервандович малость запоздал со своими «решительными мерами», всё было не только сказано, но и опубликовано для широкой аудитории уже давно, в советские «тоталитарные» времена. Когда, по легенде, цензура свирепствовала вовсю, а в реальности — комара оцеживала, а верблюда поглощала, а сама благодушно клевала носом, и погружала всех наследников «красных» в такую же расслабленную дрёму. Пока мимо них преспокойно плыли на всех парусах запущенные наследниками белых воздушные фрегаты под командованием адмирала Колчака, и маршировали угрюмые сибирские барсы, вооружённые ножами против русских барсуков. Поэзия же... И когда СССР действительно оказался на глубине в 300 футов под белогвардейским килем, некоторые спохватились, но было уже поздно...
19 мая — день рождения Хо Ши Мина (1890—1969), лидера вьетнамской революции и президента страны («Северного Вьетнама») в 1946—1969 годах. Выигравшего две войны — у Франции, а затем у США (последняя война, впрочем, закончилась победой уже после его смерти, но решающий перелом в войне случился ещё при жизни Хо Ши Мина). В борьбе за независимость Хо Ши Мину пришлось пройти сквозь тюрьмы... Вьетнамский императорский суд в 1929 году заочно приговаривал его к смерти. О тюремном быте его написанное с добродушным юмором стихотворение: На каждого миска воды в темнице. А что с нею делать — сам назначай: Заваришь чай — не хватит умыться, Умоешь лицо — не заваришь чай.
Вот ещё несколько заветов от «дедушки Хо», как его ласково называли соотечественники:
«Иди в первых рядах, когда трудно, и занимай последнее место, когда речь идёт о вознаграждении».
«Революционное движение подобно приливу, а надёжные активисты подобны сваям, которые удерживают песчаные наносы, когда волна схлынет».
«Нужно писать только о том, что сам видел и прочувствовал».
В 1923 году Осип Мандельштам взял интервью у молодого вьетнамского революционера, носившего тогда другое имя (Нюэн-Ай-Как), причём отметил: «Врождённым тактом и деликатностью дышал весь облик Нюэн-Ай-Кака... Нюэн-Ай-Как дышит культурой, не европейской культурой, быть может, культурой будущего... В благородстве манер, в тусклом, матовом голосе Нюэн-Ай-Кака слышен завтрашний день, океанская тишина всемирного братства. На столе рукопись. Спокойный, деловой отчёт. Телеграфный стиль корреспондента. Он фантазирует на тему: Конгресс Интернационала в 1947 году. Он видит и слышит порядок дня, он там присутствует, он ведёт протокол».
Хо Ши Мин — глава вьетнамского государства
Делегаты V Конгресса Коминтерна в Москве. 1924 год. С сигаретой — Хо Ши Мин, через одного человека от него — Л.Д. Троцкий. "Мне так и не довелось встретиться с Лениным, и это было самой большой горестью в моей жизни", — говорил Хо Ши Мин
Хо Ши Мин, Михаил Суслов, Леонид Брежнев на отдыхе в Крыму. 1959 год
Хо Ши Мин на обложке журнала «Time». Изображался американцами среди ядовитых змей, как один из самых опасных врагов США. На обложке журнала справа, отпечатанной уже после его смерти и победы Вьетнама в войне с США, он назван «victor» (победитель) и задан риторический вопрос: «Кто следующий в Азии?»
Основатель современного Вьетнама в гробу. Хотя сам он, в отличие от Ленина, действительно просил распорядиться своим телом иначе: кремировать и развеять пепел над Вьетнамом. Но народ решил иначе
Мавзолей Хо Ши Мина
Памятник Хо Ши Мина в городе Хошимине (бывший Сайгон) ночью
«Дети — единственный привилегированный класс в СССР», гласил официальный советский лозунг
100 лет назад, 19 мая 1922 года, была создана пионерская организация СССР. Пионерия была, как и комсомол, как и компартия, создана для борьбы. Как только это её предназначение оказалось забыто, она умерла. Все три умерли. Вот, собственно, вкратце и вся история СССР. Как просто! И в то же время не просто... Из истории пионерии. В картинах:
Лукман Гильманшин (1913—1977). Песня пионера. 1954
1963 год. Встреча Фиделя Кастро
Виктор Овчаров (1928—1995). Гагарин и пионеры
В последующие годы пионерию попытались сохранить как организацию мечты о будущем. Это было красиво... и из сегодняшнего дня выглядит почти ослепительно. Вот посмотрим, например, на эти советские плакаты с пионерской символикой:
Но... как выясняется, этого недостаточно.
«Гостья из будущего» в пионерском галстуке и с пионерским значком. Кадр из советского фантастического фильма. 1985 год
100 лет прошло со дня рождения пионерской организации СССР. Если кто не помнит Торжественного обещания пионера Советского Союза, тот, значит, не был советским пионером... А кто был - помнят. Потому что печаталась пионерская клятва на обратной стороне школьных тетрадок за 2 коп:
Любопытно, что сначала пионерская организация Советского Союза, созданная 19 мая 1922 года, была "имени Спартака". Наверное, чтоб становясь пионерами, дети начинали по капле выдавливать из себя раба...
Но "имени Спартака" пионеры пробыли меньше 2-х лет: в 1924 году (после смерти Ленина) пионерская организация стала - имени Владимира Ильича Ленина. Бывшие пионеры, со столетием вас!:)
Модель автомобиля марки "Форд" почтовой службы США 1925 года
Из Центрального музея связи имени А. С. Попова , Санкт-Петербург. Это один из старейших научно-технических музеев мира, основанный в 1872 году как Телеграфный музей.
" Летающая тарелка опустилась прямо на Красную площадь. Прохожие подбегают и ахают: весь корпус инопланетной машины сделан из золота и усыпан бриллиантами и изумрудами. Люк открылся, и оттуда вылезли инопланетяне в платиновых шлемах и скафандре, тоже сделанном из золотых волокон и с алмазными запонками. Все так удивлены и спрашивают:
- Откуда вы прилетели? - С Марса мы, - отвечают инопланетяне. - А у вас на Марсе все в золоте ходят? - Только "новые русские"!)"... 27 апреля был День Республики Саха. Якутии 100 лет. Столетний юбилей обращает на себя внимание. 27 апреля 1922 года постановлением Президиума ВЦИК РСФСР была образована Якутская Автономная Советская Социалистическая Республика. И в этот же день, но в 1733 году, было "учреждено постоянное почтовое сообщение по трактовым дорогам: от Москвы до Тобольска - дважды в месяц; от Тобольска до Якутска - раз в месяц; от Якутска до Охотска и до Камчатки - раз в два месяца. С открытием Якутско-Иркутского тракта северо-восточного участка Сибирского тракта началось устройство почтовых станций по реке Лене от Якутска до Пеледуйской слободы на протяжении 1192 верст. Почтовое сообщение поддерживалось зимой на лошадях, для чего в Якутске содержался "городовой станок" с почтовыми и обывательскими лошадьми, а летом на лодках по реке Лене, позднее на пароходах". Это историческая справка. И "полюс холода Оймякон" : село в Оймяконском улусе Якутии. В Петербурге, на выставках, регулярно представляются работы якутских ювелиров. По состоянию на 2021 год компания "Алроса"(основная деятельность ее сосредоточена в Якутии) является крупнейшим в мире производителем алмазов в каратах. В мировой добыче алмазов ее доля составляет 27%, а в России - 95%. Первый официальный алмаз Якутии был найден в 1949 году Тунгусской экспедицией. Самый крупный бриллиант, обнаруженный на территории Якутии, был найден 14 января 1981 года сменой мастера Т.Н.Попова и хранится сейчас в Алмазном фонде Московского Кремля. Он называется: "XXVI съезд КПСС" и имеет вес 332 карата.
Славится Якутия алмазами и драгоценными камнями
Комплект с изумрудами и бриллиантами
Браслет с рубином и бриллиантами
Колье с сапфирами и бриллиантами
Серьги с аметистами и бриллиантами
Бриллианты играют
Брошь
Красивые изделия якутских мастеров к юбилею Якутии! Поздравляю с юбилеем!
5 мая — день рождения Карла Маркса (1818—1883). По этому случаю — небольшая подборка советских карикатур с Марксом и о Марксе.
Рисунок Михаила Черемных (1890—1862). «Марксистская оценка». Журнал «Крокодил». 1928 год
Рисунок из журнала «Красный перец». 1923 год. «Русская футбольная команда состоит вовсе не из футболистов, а из опытных большевистских агитаторов». (Из шведских газет). Состав сборной СССР в представлении шведской прессы. Форварда (нападение): 1. Радек. 2. Сосновский. 3. Троцкий (центр). 4. Рязанов. 5. Бухарин (крайний левый). Хвабеки (полузащита): 6. Чичерин. 7. Лозовский. 8. Зиновьев. 9. Ленин. 10. Каменев. Голкипер (вратарь) — 11. Карл Маркс».
Рисунок Константина Елисеева (1890—1968). Журнал «Красный перец». 1923 год Рисунок был помещён со следующей короткой заметкой: «Ко дням революционных праздников наблюдается громадный спрос на портреты вождей революции. Красный Перец, идя навстречу интересам художников молодых и старых, начинающих и кончающих, не жалея последней страницы, даёт здесь руководство к массовому и недорогому изготовлению подобных портретов. Для этого берётся за основу лицо, лишённое особых примет, и служит шаблоном (№ 1). В дальнейшем поступают так: портрет т. Ленина получается путем прибавления к шаблону (№ 1) комплекта особых примет под № 3, что и приводит к желанному результату (№ 2). Принадлежности №№ 5, 6 и 7 дают т. Калинина (№ 4). Реквизит № 9 и 10 (кроме очков, которые берутся взаймы у т. Калинина) создаёт т. Радека (№ 8). Т. Троцкий (№ 11) делается гримом № 12. Наконец, приложения № 14, 15, 16 создают Карла Маркса (№ 13). Таким же образом изготовляются любые прочие лица, для чего необходимо бойко подписать под портретом: тов. такой-то. Это увеличивает сходство портрета. Наконец, предлагаемый способ незаменим в том смысле, что даёт возможность комбинировать принадлежности из разных комплектов. В этом случае получаются портреты, которым обеспечен самый широкий сбыт во всех серьёзных изданиях, если под ними четко подписать что-нибудь в роде: неизданный портрет Степана Халтурина (из частной коллекции NN) и т.п. Один из таких «синтетических» портретов показан под № 17. Благодарности и поздравления соответствующих художников по случаю опубликования вышеизложенного руководства принимаются в редакции «Красного Перца» ежедневно с 3 до 5 ч. дня».
Борис Ефимов (1900—2008). Рисунок 1933 года
Фотоколлаж Бориса Клинча (1892—1946). «Вульгаризатор за работой. — Что мне с ним делать? Как ни бьюсь, а он выпадает из моего общего плана...» (М. Глушко). 1936 год
Борис Ефимов. «Знаток своего дела. — Я на пятьдесят втором году жизни впервые читаю Маркса. — А раньше Марксом не интересовались? — Как не интересовался! Я всё время писал о марксизме». 1938 год
Константин Елисеев. «Среди начётчиков. — Как быть? Наступает посевная, а у Маркса ничего о тракторах не сказано». 1946 год
Рисунок Михаила Черемных. «Маркс и начётчик. — Ты весь доклад строишь из моих цитат! — Нет, я и Энгельсом пользуюсь!» 1956 год
Рисунок 1967 года. «Маркс: — А это проценты с моего «Капитала»!»
Николай Александрович Ярошенко (1846-1898) написал "Курсистку" в 1883 году. Некоторые искусствоведы убеждены, что прототипом стала Анна Константиновна Дитерихс (1859-1927, в замужестве с 1886-Черткова).
Кто-то говорит о собирательном образе тысяч тогдашних современниц, как, например, народоволка Вера Фигнер. Увидев картину, она записала, что в ней "воплощается вся наша молодёжь во всём, что есть в ней свежего, чистого и искреннего".
А это Николай Алексеевич Касаткин (1859-1930) и его "Пионерка с книгами" (1925) На мой взгляд, он написал свою пионерку не без влияния "Курсистки" от Ярошенко:
Если Ярошенко действительно писал с Анны Дитерихс, то ей в 1883 году было 24 года, а курсистке на картине лет 18-ть, получается, художник слегка омолодил модель. А вот у Касаткина пионерка выглядит старше своих пионерских лет, ведь в 14 лет уже в комсомол вступали... Вполне возможно, это пионервожатая. Иллюстрации картин – из Сети, своб. доступ
5 мая — день большевистской печати. Так его называли вначале, потом стали говорить «день советской печати», потом просто «день печати», и в конце концов, в год возвращения капитализма, в 1991 году, отменили. В этот день 110 лет назад, в 1912 году, вышел первый номер газеты «Правда». Среди её сотрудников был обозначен В. Ильин, то есть Владимир Ильич Ленин... Название газеты, надо признать, было выбрано блестяще. Ведь «правда» по-русски — это не только «истина», но и «справедливость». В других языках такого слова нет. Впрочем, русские революционеры всегда были мастерами на такие многозначные названия... Потом «Правда» много чего пережила, закрытия и запреты и при царском правительстве, и при Временном, и при ельцинском. А о чём писала «Правда» в своём первом номере от 22 апреля (5 мая) 1912 года? Конечно, ничего сверхъестественного там не было. Газета начиналась на подъёме рабочего движения после Ленских событий, поэтому в первом номере читаем и о забастовке извозчиков, и о протесте приказчиков... А вот рядовая заметка из колонки новостей:
«Св. синод по телеграфу запросил епископа саратовской епархии Алексия и настоятеля царицынского монастыря архимандрита Иринарха о том, насколько достоверны полученные синодом сведения о выходе из Царицына 200 поклонников Илиодора, направляющихся якобы во Флорищеву пустынь на поклонение о. Илиодору».
Отец Илиодор (Труфанов) — известный царицынский священник, который срубил голову Гидре революции. Это уже не из «Правды»:
«Гидра революции» была сооружена и сожжена, как считается, между 9 и 27 июля 1911 года
Текст печатного комментария к фотографии: «Нам удалось достать «гидру революции», сооружённую иждивением иеромонаха Илиодора и снятую перед тем, как она была торжественно сожжена на площади города Царицына в присутствии почитателей Илиодора. Когда впервые в газетах появились известия об этом средневековом курьёзе, изобретённом иеромонахом, Илиодор публично заявил, что сообщение о «гидре» и о сожжении её — наглый вымысел левых газетчиков — его врагов. Фотография — это документ. Впрочем, существование и ауто-дафэ илиодоровской «гидры» нашло себе подтверждение и в специальном расследовании, произведённом по поручению министерства внутренних дел. Утверждают, что эта история и была первым толчком в длинной эпопее падения бывшего в то время в большом фаворе иеромонаха Илиодора».
Вот чем люди занимались, среди прочего, за 5 лет до революции, вот что их волновало. Возня и грызня между черносотенцем Илиодором, Григорием Распутиным (Илиодор с ним боролся, книгу «Святой чёрт» против него написал, убийцу Хионию Гусеву к нему подослал с ножом, которая ему брюхо распорола) и властями. За отца Илиодора! На поклонение ему, айда все во Флорищеву пустынь!..
Григорий Распутин, епископ Гермоген и монах Илиодор. Фото Карла Буллы
После Февраля 1917 года «Правда» стала выходить вновь, и мгновенно допекла либералов и буржуазию до белого каления. Из либерального журнала «Новый Сатирикон» сразу после Февральской революции:
Рисунок Алексея Радакова. «Разогнался. Русский эсдек (из «Правды»): — Товарищ немецкий рабочий! Протянем друг другу руки! Немецкий эсдек: — Не могу свою протянуть: шрапнели для войны делаю!»
Вы только посмотрите на этих нахальных большевиков: вздумали 8-часового рабочего дня требовать. Экая наглость! А ведь ещё не приехал в своём «пломбированном вагоне» из Швейцарии Владимир Ильич Ленин, ещё не прозвучали ошеломительные «Апрельские тезисы», ещё и «Правда» проповедует «поддержку Временного правительства, постольку-поскольку оно закрепляет шаги революции», а либералы уже вовсю скрипят зубами и мечут в адрес «Правды» громы и молнии... Поневоле задумаешься: а если бы Ленин не добрался до Петрограда со своей сверхреволюционной программой, что бы было? Ведь ярость либералов всё равно рано или поздно прорвалась и обрушилась бы на головы большевиков. И тогда не сносить им этих голов...
В том же духе выступала в первый месяц революции против «Правды» и другая либеральная пресса. Например, журнал «Бич»:
«Ленин за своей газетой. — Не в «Правде» правда, а в том, что все узнали, что я получил два миллиона от Вильгельма! Но это ещё не вся правда: удавлюсь, если всю узнают!».
А в советское время «Правду» читали все: и Ильич...
И Никита...
И второй Ильич...
...И писатель-диссидент Варлам Шаламов.Хотя Шаламов всегда подчёркивал, что он советский — и писатель, и человек. Данное фото с «Правдой» — отнюдь не случайное, это тоже своеобразная демонстрация с его стороны. Сам слышал от одного из диссидентов, притом ещё осуждавшего на словах «антисоветчиков», то есть не слишком правого, как он над этой фотографией смеялся: «Шаламов ещё с таким серьёзным видом её читает... (смеётся) внимательно разглядывает её»
А это другой диссидент, марксист Алексей Разлацкий, автор «Второго Коммунистического манифеста». Вот для него чтение «Правды», конечно, было вполне органичным
В конце января 1918 года Блок закончил поэму "Двенадцать". После чего многие бывшие его соратники по литературному цеху от него отвернулись. Зинаида Николаевна Гиппиус написала ему стихотворное послание насчёт невинной души Блока "Не прощу". Стихотворная пикировка между Блоком и Зинаидой Гиппиус продолжилась в 1919 году её стихами - Впереди 12-ти не шёл Христос ... С посвящением - "Бывшему рыцарю Прекрасной Дамы". Это было в посте Мне сказали сами хамы
"Впереди 12-ти не шёл Христос..." Мережковский передал Блоку 7 мая 1919 года. Блок ответил Гиппиус стихотворением "Вы жизнь по-прежнему нисколько"
Вы жизнь по-прежнему нисколько Не знаете. Сменилась полька У них печальным кикапу... И что Вам, умной, за охота Швырять в них солью анекдота, В них видеть только шантрапу? (май 1919)
Лирическое отступление Понятно, что кикапу Блок выбрал для рифмовки с шантрапу, но не совсем понятно, почему он окрестил этот довольно разудалый и популярный в салонах Петербурга танец "кикапу" печальным? Танец "родился" в 1904 году в салонах белой Америки, когда завсегдатаи салонов начали копировать некоторые танцевальные па Америки чёрной. И судя по картинкам, он не был печальным. Наверное, Блок соединял название танца с печальной судьбой малочисленного народа кикапу... Но это так, лирическое отступление.
Стихотворение Вы жизнь не знаете нисколько было написано на экземпляре блоковской книжки "Катилина". Книжка предназначалась специально для Гиппиус, но так не была ей отослана. Почему – неизвестно. Так что реакции на него от Гиппиус не последовало. Они по-прежнему не общались, Гиппиус сказала - взорваны мосты, значит, взорваны. К тому же, они с Мережковским и Философовым в 1919 году уже поняли, что оставаться в этой России не могут и рассматривали разные варианты отъезда...
Но до отъезда они с Блоком встретились, в конце сентября 1919 года, случайно, в трамвае. По крайней мере, Гиппиус пишет об этой встрече в своей книжке "Живые лица".
"- Здравствуйте. Этот голос ни с чьим не смешаешь. Поднимаю глаза. Блок. - Подадите ли вы мне руку? Я протягиваю ему руку и говорю: - Лично – да. Только лично. Не общественно. Он целует руку. И, помолчав: - Благодарю вас... "
Дальше Зинаида Николавна пишет, что они с Блоком обменялись репликами, в том числе - Блок: – Я ведь вас очень люблю... Гиппиус: – Вы знаете, что и я вас люблю.
А на прощание Блок ещё раз поблагодарил Гиппиус, что та подала ему руку. "Общественно – между нами взорваны мосты. Вы знаете.Никогда...Но лично... как мы были прежде...". Опять – рука, опять – благодарю вас, целует."
Было – не было, кто теперь скажет, свидетелей встречи не было. Может, так всё и было. А может, Гиппиус, которая сама говорила, что "писала романы, названия которых не запоминала", присочинила и тут последнюю встречу с Блоком.
Но то, что именно Зинаида Николаевна пустила слух – Блок в конце жизни возненавидел свою поэму "Двенадцать", не терпел даже, чтобы о ней упоминали при нём – в этом я почти уверена. Гиппиус была в эмиграции. И в 1922 году, сразу - как только дошёл слух о смерти Блока, написала многостраничное эссе "Мой лунный друг. О Блоке" (отрывки про встречу в трамвае – оттуда).
Эссе заканчивается тем, что - сама она - не знает о последних годах Блока, но "Есть два-три человека, глазам которых я верю, как своим собственным..." И вот якобы они-то, эти 2-3 человека, имена которых до сих пор не прояснялись и сообщили ей о духовном воскресении Блока, его отречении от "12-ти"... Ну а Зинаида Николаевна незамедлительно, как только Блок закрыл глаза – радостно возвестила эмигрантской тусовке – Блок-де наш, "можем неомрачённо любить его"... И потом все эмигрантские воспоминания на тему "Блок отрёкся" были написаны позже её эссе и, стало быть, основывались на её "убеждении" или желании...
Фото - из своб. источников яндекс-картинки, коллажи мои
25 апреля — день рождения советского маршала Семёна Михайловича Будённого (1883—1973). Будённый был одной из знаковых фигур Красной Армии эпохи гражданской войны. И не только для красных, но и для белых. Последнее косвенно подтверждает, например, отзыв великого князя Александра Михайловича о большевиках, в 1920 году он вспоминал слова своего предка Николая I: «Неожиданно на ум пришла фраза того же самого моего предка семидесятидвухлетней давности. Прямо на донесении о «возмутительных действиях» бывшего русского офицера артиллерии Бакунина, который в Саксонии повёл толпы немецких революционеров на штурм крепости, император Николай I написал аршинными буквами: «Ура нашим артиллеристам!». Сходство моей и его реакции поразило меня. То же самое я чувствовал, когда красный командир Буденный разбил легионы Пилсудского и гнал его до самой Варшавы. На сей раз комплименты адресовались русским кавалеристам, но в остальном мало что изменилось со времён моего деда».
Основатель анархизма Михаил Бакунин (1814—1876). «Бывают странные сближенья…», как сказал поэт
Великий князь Александр Михайлович Романов (1866—1933)
Пока не ушли далеко от Кадакеса, где Сальвадор Дали писал свои первые картины и познакомился со своей Гала. Вот ещё Кадакес. На картине Дали 1924 года и на фото 2014 года:
Картину "Порт Альгер" Дали написал в 1924 году в возрасте 20 лет:
А это снимок 2014 года. Ну и практически такие же девушки, что и на картине 1924 года, только в мини и без кувшинов на голове...
И это не просто автомобили. Это "Rolls-Roys Silver Ghost" - купленные в "Гараж Особого Назначения" за деньги, которые собрали американцы для помощи голодающим Поволжья...
Фото с выставки "90 лет ГОНу". "Silver Ghost" — самый дорогой и престижный автомобиль мира тех лет.
Начало было - И даже смерть не разлучит их Сальвадор Дали родился в Фигерасе, в испанской Каталонии. А после того, как отец Дали купил дом в рыбацком городке Кадакесе на побережье Коста Брава. семья каждое лето стала проводить здесь.
21-летний Сальвадор Дали с сестрой Аной Марией, Кадакес, 1925 год; Памятник Дали в Кадакесе, 1998 год:
В Кадакесе Дали написал свои первые картины. "Кадакес", Сальвадор Дали, 1923 год:
В 1925 году в Кадакесе Дали написал одну из своих самых известных (реалистических) картин "Девушка у окна" (позировала его младшая сестра Ана Мария):
Ана Мария была на 4 года моложе Сальвадора, но они были очень дружны. Сестра часто позировала ему, вплоть до 1929 года. Потом в жизни Дали появилась Гала...
Кадакес в 1920-х годах был модным тусовочным местом поэтов и художников (что-то вроде нашего Коктебеля начала 20 века). Здесь Дали встречался с поэтами-символистами Полем Элюаром и Андре Бретоном.
Именно в Кадакесе молодой Дали познакомился в 1929 году с Гала (Еленой Дьяконовой). Она стала его музой и женой (официально брак оформили в 1934 году). А в 1929 году, когда они впервые увидели друг друга, Гала была женой поэта Поля Элюара. И ушла - от поэта к художнику. Как она сама потом говорила: от таланта – к гению.
Отец Дали выбор сына не одобрил. Во-первых, Гала была на 10 лет старше Дали. Во-вторых, и вообще он не о такой жене мечтал для сына... Вот тогда-то Дали уехал из родительского дома, поселившись в Порт-Льигате - в бухте в нескольких километрах от Кадакеса.
Дали и Гала в Порт-Льигате:
В Порт-Льигате у Дали будет самый плодотворный творческий период. Например, здесь он создаст одну из самых известных картин этого периода "Постоянство памяти", 1931 год. Другое название "Мягкие часы":
А эта картина написана в 1950 году - "Вид Порт-Льигата с Ангелом-хранителем и рыбаками". Ангелы – ещё один символ у Дали, ангелов он уважал, потому что ангелы общаются с Богом...
А это вид 2014 года. Всё то же, как и при Дали... Только у рыбаков сиеста, а ангелам тоже в жару неохота порхать, так что без ангелов:
А в конце 1990-х в Кадакесе открыли памятник своему великому соотечественнику, который на весь мир прославил этот приморский городок: Ретро-фото - из своб. источников. Фото 2014 года В. Златомрежев, коллаж в начале поста мой
Жизнь В.И. Ульянова-Ленина (1870—1924) в живописи:
Лев Котляров (1925—2007). Семья Ульяновых. 1969
Олег Вишняков (1935—2012). Братья Ульяновы. 1961
Пётр Белоусов (1912–1989). «Мы пойдём другим путём». 1951
Олег Вишняков (1935—2012). В.И. Ленин на революционной сходке студентов в Казанском университете
Харис Якупов (1919—2010). В.И. Ленин на студенческой сходке в Казанском университете в 1887 году. 1979
С картины Порфирия Лебедева (1882–1974) «В.И. Ульянов выступает в Самарском окружном суде в качестве адвоката по делу крестьянина В.И. Муленкова»
Татьяна Горшунова (1954 г.р.). Свадьба В.И. Ленина и Н.К. Крупской
Эльза Хохловкина (1934 г.р.). За работой. (В.И. Ленин и Н.К. Крупская в Шушенском). 1984
Владимир Югай (1922—2001). В Шушенском (В.И. Ленин и Н.К. Крупская). 1969
Выступление Ленина на II съезде РСДРП. На месте председателя — Г.В. Плеханов, напротив оратора — меньшевики во главе с Ю.О. Мартовым
Иосиф Серебряный (1907—1979). На V (Лондонском) съезде РСДРП в 1907 году. 1947. На картине молодой Ворошилов внимательно слушает разговор В.И. Ленина, И.В. Сталина и Максима Горького
Фёдор Лепёшкин. В.И. Ленин в горах Швейцарии. 1925
Дмитрий Налбандян (1906—1993). В.И. Ленин в Дрезденской галерее в 1914 году. 1980-е
Александр Семяшкин (1925—1998). Ленин в Третьяковской галерее рассматривает картину Ильи Репина «Отказ от исповеди». 1959
Павел Судаков (1914—2010). Владимир Ильич Ленин на отдыхе. 1950-е
Неизвестный художник. Ленин в поезде. Картина находится в музее И.В. Сталина в Гори (Грузия)
Михаил Соколов (1875—1953). Приезд Ленина в Петроград в апреле 1917 года.
Мортон Робертс (1927—1964). Ленин приветствует войска
Павел Бучкин (1886—1965). Выступление В.И. Ленина на 7 (Апрельской) конференции РСДРП(б). 1917 год
Евгений Кибрик (1906—1978). «Есть такая партия!». 1947
Михаил Соколов (1875—1953). Ленин в Разливе. 1947
Аркадий Рылов (1870—1939). Ленин в Разливе. 1934
Cемён Аладжалов (1902—1987). Ленин в Петроград. Навстречу заре. 1960-е
Владимир Пчелин (1869—1941). Историческое решение о вооружённом восстании на заседании ЦК РСДРП (б) 23 (10) октября 1917 года. Слева направо: сидят за столом — Г.Я. Сокольников (спиной), А. Ломов (Г.И. Оппоков, в полупрофиль), М.С. Урицкий, стоит — В.И. Ленин (в гриме), сидят за столом — Я.М. Свердлов, А.М. Коллонтай, И.В. Сталин, Ф.Э. Дзержинский; стоят в правом углу — М.В. Фофанова, Л.Б. Каменев, А.С. Бубнов, Г.Е. Зиновьев, Л.Д. Троцкий. ГИМ
Михаил Авилов (1882—1954). Появление Ильича в Смольном. 1923
Константин Юон (1875—1958). Первое появление Ленина на заседании Петросовета в Смольном. За спиной В.И. можно узнать Троцкого, Сталина, Каменева, Дзержинского, Антонова-Овсеенко, Рыкова, Урицкого и других
Фотий Кулагин (1917—1975). «Для них светлое будущее завоевали». 1951
Юрий Белов (1929 г.р.). Ленин у путиловцев 28 октября 1917 года. 1964
Александр Моравов (1878—1951). В.И. Ленин и И.В. Сталин у прямого провода. 1940-е
Игорь Грабарь (1871—1960). В.И. Ленин у прямого провода. 1927—1933
Александр Герасимов (1881—1963). Выстрел в народ. (Покушение на В.И. Ленина 30 августа 1918 года). 1961
Николай Сысоев (1918—2001). Ленин на субботнике
Роман Подобедов (1920—1990). Ленин беседует с Гербертом Уэллсом. 1984. Английский фантаст изумлённо разводит руками, услышав невероятные фантазии «кремлёвского мечтателя»
Леонид Шматько (1917—1981). Ленин у карты ГОЭЛРО. Декабрь 1920. 1957
Никита Чебаков (1916—1968). Ленин у художников ВХУТЕМАСа. 1968
Дмитрий Кардовский (1866—1943). Заседание Совета Народных комиссаров под председательством В.И. Ленина («Последнее заседание Совнаркома с В.И. Лениным»). 1927
lj_foto_history
