Батик Елены Ведерниковой

"Чтение делает нас знающими, беседа - находчивыми, а умение писать - точными."
Френсис Бекон http://vk.com/id101651625
(любимая цитата Елены Ведерниковой)

"На первый взгляд профессиональный батик Елены Ведерниковой в интерьере воспринимается, как декоративное панно, яркие краски, замысловатый рисунок, но присмотревшись внимательно, можно почувствовать и человеческую боль, утонченную красоту окружающего мира. Автор предлагает зрителю два пути восприятия своих картин: внешний, созерцательный и внутренний, путь разгадывания замысла художника.

Большинство профессиональных батиков художницы посвящено женской теме с ее многочисленными вариациями. Грусть, тревога, самоутверждение, сексуальность, колдовство - это только небольшой перечень тех чувств, которые испытываешь, глядя на картины в батике ...

Своеобразен и сам стиль художницы. Плавная текучая живая линия в каждом батике кажется бесконечной, способной сотворить множество образов на своем пути. Она неуловимо может превратить цветок в девушку, девушку в дерево, дерево в храм... Так бывает в снах. Так бывает в красивых снах творческой души. Сны превращаются в мечты. А если человек мечтает о несказанном, прекрасном, высоком, далеко ли это от жизни? Если мечты были прекрасны, будет прекрасен и ответ на них." Елена Иванова, искусствовед МВЦ "Галерея" г. Ижевск

Пробуждение, 30х74 см

                                  Выход в свет                                      Скрывающийся эльф
                                                                    

Серия сообщений "Батик- живописное чудо на ткани":
Часть 1 - Батик Надежды Соколовой
Часть 2 - Judy Wise
...
Часть 26 - Батик Габриеля Даниеля Жан- Баптиста - экзотические обитатели подводного мира
Часть 27 - Батик Габриеля Даниеля Жан-Баптиста - экзотические обитатели Карибских островов
Часть 28 - Батик Елены Ведерниковой (часть 1)
Часть 29 - Батик Елены Ведерниковой (часть 2)
Часть 30 - Батик: картины Ларисы Моравской-Шебалковой (часть2)
...
Часть 43 - Художник Irina Baleva - "Поездка с откровением в конце"......
Часть 44 - Соколова Надежда (Великий Новгород, 1973)... Батик КотоЗнаки
Часть 45 - Соколова Надежда (Великий Новгород, 1973)... Батик... Фантазийные сюжеты (часть-1)

Luz Casal  (Лиз Казаль) - известная испанская певица

 http://vk.com/id101651625

La Historia De Un Amor
История одной любви (из альбома Passion)

Ясен Гюзелев (Iassen Ghiuselev) -
всемирно известный мастер книжной иллюстрации
(часть 2)

Ясен Гюзелев родился 24 июля 1964 года в Софии, Болгария. Специальное художественное образование получил в 1978-1983 годах в Художественной гимназии города и с 1985-1990 в Софийской художественной академии. С 1985 года начал сотрудничество с известными издательскими домами в Софии и выполнял также работы для CONDE NAST – VANITY и VOGUE, Милано, Италия. С 1990 по 1993 год занимался иллюстрациями, обложками для книг, картами Таро  и графическим дизайном для различных издательств и журналов Милана, Турина и Флоренции.
С 1993 по 2002 год иллюстрировал книги для таких известных издательств, как  J.F.SHREIBER, Еслинген, Германия; ROWOHLT, Гамбург, Германия; AUFBAU - VERLAG, Berlin, Германия ; GRIMM PRESS, Тайпей, Тайвань.
2002 – 2008 сотрудничество с издателством SIMPLY READ BOOKS, Ванкувер, Канада и WALKER BOOKS - Лондон, Англия.

DON QUIJOTE (Дон Кихот)
story by Miguel de Servantes Saavedra, retold by Schubuger
(история Мигеля де Сервантеса Сааведра, персказанная Шубугером)
 

Ясен Гюзелев (Iassen Ghiuselev) -
всемирно известный мастер книжной иллюстрации
(часть 1)

"Его искусство характеризуется блестящей техникой, инспирированной Ренесансом,  хорошей реалистической школой XIX столетия, от Прерафаэлитов до Сецессиона. В то же самое время его работы современны по своей концепции дизайна, точки зрения, в игре между светом и тьмой.
В списке книг, которые он проиллюстрировал, такие, как  "Алиса в стране чудес", "Алиса в зазеркалье" Льюиса Кэролла, «Приключения Пиноккио»  Карло Коллоди,  «Пиковая дама» А.С. Пушкина, «Дон Кихот» Сервантеса, «Оливер Твист»  Чарльза Диккенса, «Сказки братьев Гримм», и многое другое."

«Заветная мечта любого иллюстратора – сделать иллюстрации к Алисе».

Алиса в Зазеркалье

"Чтобы сделать иллюстрации в книге, использована одна общая картина и все иллюстрации, целая история поместилась в этой картине. Из нее потом достаются различные детали и рассказываются по хронологии историй. Этот подход дает возможность эти детали доставать различными способами. Я видел сотни изданий «Алисы в стране чудес», каждый год продолжают выходить в англоязычном мире по крайней мере 2-3 новых издания в год. Смысл был в том, чтобы сосредоточиться и увидеть мой визуальный перевод этой истории, которая всегда очень мне нравилась — хитроумная игра слов, и игра с пространством и временем, с логичным и нелогичным. И моя идея опирается на некоторые творения голландского художника Эшера. Я просто доразвил некоторые его идеи о нелогичном пространстве и после этого исполнил в моем стиле. И это придало особенную сюрреалистичность целой книге." Ясен Гюзелев (Iassen Ghiuselev) http://www.mariatrudler.com/?p=1648

Цветник своими руками

    Создание цветника (клумбы, миксбордера) – это воплощение наших творческих способностей, а если вы это создаете своими руками, то это приятно вдвойне. Создавая цветник у себя в саду, вы рассчитываете на то, что весь сезон будете наслаждаться дивными красками и восхитительным ароматом цветов. Сейчас на улице зима и вы скажете: «Какой цветник зимой?» Задумайтесь, создавая и продумывая цветник зимой или ранней весной, вы имеете возможность вырастить рассаду именно тех летников и многолетников, которые вы мечтаете видеть в своей клумбе. А это не только радует, но и значительно экономит ваши финансы, так как рассада, продаваемая на рынке или в магазине весной значительно дороже, чем пакетик семян.

    Самый распространенный, популярный и красивый цветник – это миксбордер, он включает в себя большой ассортимент многолетних и однолетних растений, при этом, выделяя передний, средний и задний планы композиций. Он достаточно вытянутой формы и растения необходимо подбирать, чтобы обеспечить непрерывность цветения.

 

Его игра - улыбка неба,
А музыка - его душа!

Американский художник Рой Лихтейнштейн
(Roy Fox Lichtenstein)

“Мне нравится делать вид, что моё искусство не имеет ничего общего со мной”
“Поп-арт фактически индустриальная живопись, это то, чем скоро станет целый мир”

Рой Лихтенштейн (Roy Fox Lichtenstein; 27 октября 1923, Манхеттен — 29 сентября 1997, Манхеттен) — американский художник, представитель поп-арта.

"Рой Лихтенштейн считается одним из ведущих представителей поп-арта, наряду с американскими художниками Энди Уорхолом, Джаспером Джонсом, Джеймсом Розенквистом, Робертом Раушенбергом и британскими Ричардом Гамильтоном и Дэвидом Хокни. Это направление переживало расцвет в 1950-60-е годы. Лихтенштейн, чьи работы вызывают, порой, неоднозначную реакцию публики, является одним из самых дорогих художников на мировом арт-рынке."

Тонущая девушка, 1963
(В 2012 году его полотно «Тонущая девушка» было продано на аукционе «Сотбис» за 45 млн долларов)

«В пародии есть подтекст отрицания, а в моих работах, как мне кажется, его нет. Я не испытываю отвращения к пародируемому произведению. На самом деле я восхищаюсь вещами, которые по видимости пародирую».
Рой Лихтенштейн
 

Веселый дикарь в искусстве Менно Баарс (Menno Baars)

Живые полотна Менно Барса (Нидерланды, 1967) выглядят как будто нарисованы пальцем сумасшедшим ребенком. Его примитивные образы и энергетические работы выполнены толстым, плотным  наложением краски, неистовыми цветами и страстными широкими мазками и при этом по детские наивны. На них изображены люди в их отношениях друг к другу, в высшей степени абстрактно, точно выражены в цветах и формах. Они все рассказывают истории веселья и грусти, влечения и отторжения, легкомыслия и постоянства, хаоса и порядка, рационализма и эмоций. Но очевидным ключевым элементом всех работ   Баарса является юмор.

Баарс начал рисовать внезапно после окончания (Utrecht University / Harvard Medical School) Утрехтского  Университета/Медицинской школы Гарварда. Его техника написания была техникой самоучки и требовала экстраординарной скорости и наивного упорства.

Hello People, acrylic on wood sculpture, 193 x 185 cm
Привет люди, акрил на деревянной скульптуре

Евгений Евтушенко - Заклинание,
музыка А. Петрова

(исполняет автор видео Вячеслав Лагутин)

http://www.youtube.com/watch?v=JiSbbNYrHMc

Заклинание
Весенней ночью думай обо мне
и летней ночью думай обо мне,
осенней ночью думай обо мне
и зимней ночью думай обо мне.
Пусть я не там с тобой, а где-то вне,
такой далекий, как в другой стране,—
на длинной и прохладной простыне
покойся, словно в море на спине,
отдавшись мягкой медленной волне,
со мной, как с морем, вся наедине.

Я не хочу, чтоб думала ты днем.
Пусть день перевернет все кверху дном,
окурит дымом и зальет вином,
заставит думать о совсем ином.
О чем захочешь, можешь думать днем,
а ночью — только обо мне одном.

Услышь сквозь паровозные свистки,
сквозь ветер, тучи рвущий на куски,
как надо мне, попавшему в тиски,
чтоб в комнате, где стены так узки,
ты жмурилась от счастья и тоски,
до боли сжав ладонями виски.

Молю тебя — в тишайшей тишине,
или под дождь, шумящий в вышине,
или под снег, мерцающий в окне,
уже во сне и все же не во сне —
весенней ночью думай обо мне
и летней ночью думай обо мне,
осенней ночью думай обо мне
и зимней ночью думай обо мне.

Евгений ЕВТУШЕНКО

http://wyshen.ru/post182917689/?upd

Как приготовить стейк (бифштекс)

Свиные отбивные с лимоном и сладким перцем

Войкан Морар (Vojkan Morar) –
молодой сербский наивный художник-самоучка

Представляю вашему вниманию – Войкан Морар (Vojkan Morar) — сербский наивный художник, изображающий на своих маленьких полотнах сотни взмывающих в небо ангелов.

Это ангелы, 20х20 см

Все мы, наверное, представляем себе крылатых существ в зависимости от развитости собственного воображения. Войкан Морар (Vojkan Morar) — художник, рисующий ангелов в совершенно неподражаемом и узнаваемом стиле.

Весна ангелов

Современный Вавилон.
Сербский наивный художник-сюрреалист
Любица Иванович — Кене (Ljubisa Jovanovic – Kene)

Кене за работой

Известный сербский художник Любица Иванович — Кене начал рисовать рано, первые его картины были в классическом народном стиле наивного искусства. Родная деревня и ее жители, праздники и будни, красочная природа в сказочном, добром виде. Ничего в его раннем искусстве не предвещало этого фантастического перехода к глубокому и осмысленному сюрреализму, к вечным темам и библейским сюжетам.

Вавилон, 50х55 см

Американская художница Джо Прайор (Jo Pryor)

"Джо Прайор (Jo Pryor), американская художница, известна своим пристрастием к округлым линиям. Изображения пышных женщин с округлыми формами нравятся ей намного больше, чем нынешняя мода на худобу. Мягкие, соблазнительные формы, яркий цвет, тканевые принты и паттерны — в сочетании их Джо нашла свой стиль. Поначалу Джо Прайор не думала, что ее картины могут быть кому-то интересны, и создавала сумки. Но прекрасные полотна не могли остаться незамеченными, и к Джо пришло заслуженное почитание таланта.

Отец Джо Прайор был заядлым путешественником, и из разных стран привозил всевозможные занятные вещицы, украшенные тканью. Или просто — яркие лоскутки. Маленькая Джо приходила в восторг от выразительных красок и сочных узоров, и в ее взрослых работах остались эта любовь и вдохновение. Профессиональная мечта Джо — создать картины из настоящей ткани и в полный рост, художница работает над этим вместе с текстильным мастером Дженис Майерс. Возможно, уже в 2013 году ей удастся это сделать." http://klimbo.ru/index.php/itemlist/tag/%D0%9F%D1%80%D0%B0%D0%B9%D0%BE%D1%80

Тецуя Исида – художник-камикадзе. Мужское перевоплощение Фриды Кало. По ощущению настоящего, не выдуманного трагизма. Захотелось погрустить вместе с ним, записать впечатления

Юлия Бродская - дизайнер-иллюстратор

“Я родилась в Москве,- говорит о себе Юлия Бродская,- и там же состоялась как художник и дизайнер. Во время моей учебы на первую степень Graphic Design , я занималась тем, что оформляла офисы различных фирм, аккредитованных в Москве. В 2004 году я переехала в Лондон и получила вторую степень (МАГИСТР) Graphic Communication.”

"Дизайнер Юлия Бродская объединила два своих увлечения - работу с бумагой и графику, переведя технику квиллинга в новое измерение.
Квиллинг - создание композиций из скрученных полосок бумаги. Для своих работ Юлия сначала рисует эскизы, определяет цвета, изготавливает сотни спиралек и других форм, а затем наклеивает их. Тонкая бумага лучше скручивается, но Юля предпочитает более плотную. На один заказ может потребоваться месяц труда, а среди ее клиентов такие марки, как Hermes и Starbucks.

ART

При работе над проектом "Бабушка с гитарой" вначале я была обеспокоена теми ограничениями, которые накладывает квиллинг - только бумага и картон - поскольку эти материалы достаточно жестко предписывают, что можно и что нельзя сделать в пределах избранного способа самовыражения. Тем не менее эти ограничения, навязанные выбором материала, оказались для меня преимуществом — возможностью выражать мысли и идеи уникальными способами, так что способ их передачи может стать значительной частью самого «послания».

Шоколадный торт без муки

Спешу-спешу поделиться невероятным открытием - знакомьтесь, Шоколадный торт без муки! У нас он также мало известен, насколько популярен в Америке. Что же это - удивительный десерт, который моментально прописался в списке "лучших и любимых"? А вот закройте глаза и представьте - огромный, в виде торта Брауни (совершенно мягкий, ничего общего с кексом). Или нет, лучше так: невероятного размера трюфель, мягкий и нежный. Причем, в первую минуту, когда вы пробуете кусочек, вам кажется, что это очень шоколадный торт, но уже буквально через несколько секунд, торт превращается в тающую во рту шоколадную конфету... Как сказали у меня дома - это торт для гостей. Больше одного кусочка осилить невозможно... Хотя и очень хочется.

Морковный торт - фаворит зимы

У меня зачастую бывает так - в кондитерских по всему миру, в различных журналах про еду, в кулинарных блогах я встречаю какой-нибудь десерт, ну просто ставший уже мировой классикой... Я долго смотрю на него, представляю, каким он мог бы быть на вкус, но попробовать не решаюсь - как-то не воодушевляет название. Или внешний вид. Но потом, как-нибудь, природное любопытство пересиливает, и я решаюсь воспроизвести этот рецепт уже на собственной кухне... И знаете что? Вдруг этот самый десерт становится настолько любимым, что на определенное время затмевает все, что нравилось до него...

Отбивная по-милански

Я готовила эти эскалопы по книге Элизабет Дейвид "Italian Food" образца 1958 года. Интересно, что автор советует обжаривать такие котлеты на сливочном масле (хотя, я думаю, практически у всех итальянская кухня ассоциируется сегодня с маслом оливковым.) Якобы на севере Италии сливочное масло предпочтительнее, а на оливковом больше готовят на юге. В более современных источниках я видела и сливочное масло, и оливковое. В любом случае, отбивные вкусные, и их хорошо иметь в своем повседневном репертуаре.

Пикката из курицы

Ингредиенты
(на 4 котлеты):