Брейгель Старший, Ян |
Брейгель Старший, Ян (1568-1625)
Аллегория в живописи старых мастеров фламандской школы
Jan Brueghel the Elder
Брейгель Старший, Ян (1568-1625)
Метки: искусство живопись художник Брейгель Старший Ян (1568-1625) |
Сюрреализм? Расскажите об этом Иерониму Босху! |
Ерун Антонисон ван Акен, более известный как Иероним Босх — нидерландский художник XV-XVI вв, считается одним из самых загадочных живописцев в истории западного искусства. Один из крупнейших мастеров Северного Возрождения, Иероним, родился около 1453 года в семье ван Акенов, тесно связанной с живописным ремеслом. Поскольку о его становлении как художника ничего не известно, предполагается, что первые уроки живописного ремесла он получил в семейной мастерской.
Искусство Босха обладает громадной притягательной силой, пугающее и манящее, мрачное, средневековое, черпающее образы из, кажется, самых таинственных глубин его подсознания; его, как мне кажется, смело можно назвать сюрреалистичным. Прежде считалось, что «чертовщина» на картинах Босха призвана всего лишь забавлять зрителей, щекотать им нервы, но вполне вероятно, в творчестве Босха заключён куда более глубокий смысл. Оно может отражать средневековые «эзотерические дисциплины» — алхимию, астрологию, чёрную магию, а может быть связано с различными религиозными ересями, существовавшими в ту эпоху, наполненное аллюзиями и парадоксами форм и светотеней.
Его техника называется алла прима - это метод масляной живописи, при котором первые мазки создают окончательную фактуру. Картины — триптихи (три картины, объединенные общей идеей), фрагменты триптихов и отдельные, самостоятельные картины.
Св. Иоанн Креститель в раздумьях
Блаженные и проклятые |
Корабль дураков |
Смерть скупца | Ад и Потоп |
Аллегория чревоугодия и любострастия
Спустя почти 400 лет после смерти Иеронима , начиная с 1920ых годов, появляется сюрреализм - стиль живописи парадоксальных сочетаний и фантасмагорических форм.
Метки: искусство живопись художник Иероним Босх |
Загадочный Босх |
Ерун ван Акен родился около 1453 г. в Хертогенбосе (Брабант). Семья ван Акенов, происходившая из немецкого города Ахена, была издавна связана с живописным ремеслом — художниками были Ян ван Акен (дед Босха) и четверо из его пяти сыновей, включая отца Иеронима, Антония. Поскольку о становлении Босха как художника ничего не известно, предполагается, что первые уроки живописного ремесла он получил в семейной мастерской. Мастерская ван Акенов выполняла самые разнообразные заказы — в первую очередь, это стенные росписи, но также золочение деревянной скульптуры и даже изготовление церковной утвари. Так что «Хиеронимус-живописец», как он впервые упомянут в документе 1480 г., взял псевдоним по сокращённому названию своего родного города (Den Bosch), видимо, из необходимости как-то обособиться от прочих представителей своего рода.
Босх жил и работал преимущественно в родном Хертогенбосе, который в те времена входил в состав Бургундского герцогства, а сейчас является административным центром провинции Северный Брабант в Нидерландах. В соответствии со сведениями, сохранившимися о жизни художника в городском архиве, в 1478 г. умер его отец, и Босх унаследовал его художественную мастерскую. Он вступил в Братство Богоматери («Zoete Lieve Vrouw») — религиозное общество, возникшее в Хертогенбосе в 1318 г. и состоявшее как из монахов, так и мирян.
Братство, посвящённое культу Девы Марии, занималось и делами милосердия. В архивных документах имя Босха упомянуто несколько раз: ему, как живописцу, поручались разнообразные заказы, начиная от оформления праздничных шествий и обрядовых таинств Братства и заканчивая написанием створок алтаря для капеллы Братства в соборе св. Иоанна (1489, картина утеряна) или даже модели канделябра. В той же капелле было совершено и отпевание живописца, скончавшегося 9 августа 1516 г. Торжественность проведения этого обряда подтверждает теснейшую связь Босха с Братством Богоматери.
Около 1480 года художник женится на Алейт Гойартс ван дер Меервене, которую по-видимому знал с детства. Она происходила из богатой купеческой Хертогенсбосской семьи. Благодаря этому браку Босх становится влиятельным бюргером своего родного города. Детей у них не было. Полгода спустя после смерти Босха в 1516 году его жена раздала то немногое, что после Босха осталось, его наследникам. Есть все основания считать, что Иероним Босх никогда не был владельцем какой-либо недвижимости. Жена Босха пережила мужа на три года.
Искусство Босха всегда обладало громадной притягательной силой. Прежде считалось, что «чертовщина» на картинах Босха призвана всего лишь забавлять зрителей, щекотать им нервы, подобно тем гротескным фигурам, которые мастера итальянского Возрождения вплетали в свои орнаменты. Современные учёные пришли к выводу, что в творчестве Босха заключён куда более глубокий смысл, и предприняли множество попыток объяснить его значение, найти его истоки, дать ему толкование. Одни считают Босха кем-то вроде сюрреалиста XV века, извлекавшего свои невиданные образы из глубин подсознания, и, называя его имя, неизменно вспоминают Сальвадора Дали?. Другие полагают, что искусство Босха отражает средневековые «эзотерические дисциплины» — алхимию, астрологию, чёрную магию. Третьи стараются связать художника с различными религиозными ересями, существовавшими в ту эпоху. По мнению Френгера, Босх был членом Братства Свободного Духа, называемых также адамитами, — еретической секты, возникшей в XIII веке, но бурно развившейся по всей Европе несколькими столетиями позже, однако большинством учёных эта гипотеза отвергается, так как нет никаких данных, подтверждающих существование секты в Нидерландах при жизни Босха.
Серия сообщений "Босх":
Часть 1 - Загадочный Босх
Часть 2 - И. Босх. Одна из самых загадочных картин мирового искусства " Сад земных наслаждений"
Метки: искусство живопись художник Загадочный Босх |
Сальвадор Дали (Великий и ужасный) |
Сальвадор Дали (Великий и ужасный)
Сальвадор Дали : "Каков я на самом деле, знают считанные единицы."
Метки: искусство личности Сальватор Дали Великий и ужасный сюр |
Художник Беноццо Гоццоли, Benozzo Gozzoli (1420-1497) |
Метки: искусство живопись Художник Беноццо Гоццоли Benozzo Gozzoli (1420-1497) эпоха Возрождения |
Питер Брейгель Старший - Графика |
Дневник |
Питер Брейгель старший
(Около 1525-1569)
"Подобно тому, как земля и небесные тела подчиняются законам Вселенной, - так и род человеческий подчиняется законам, которые в грядущих столетиях пытались открыть антропология и социальные науки. Но Брейгель еще задолго до того, как эти науки приняли свою современную форму, предугадал идею о закономерно управляемом единстве и создал свое живописное представление о ней.
Абрахам Ортелиус,
прославленный нидерландский географ,
друг Брейгеля
Портрет Питера Брейгеля Старшего,
гравюра издания Доминика Лампсония
Мало найдется в истории искусства личностей столь загадочных и неоднозначных. В течение всей своей жизни Брейгель оставался "немым". Он не писал статей и трактатов, не оставил переписки и за исключением двух-трех близких по духу лиц не знал друзей. Брейгель не оставил портретов ни своей жены, ни детей, ни друзей. Полагают, что он иногда изображал самого себя среди собственных персонажей - однако никаких подтверждений тому нет. Его портреты, выгравированные его друзьями, не имеют сходства между собой.
Что же касается документов, относящихся к Брейгелю непосредственно, то их обнаружено было всего три. Это справка о принятии в Гильдию живописцев в Антверпене (1551 г.), регистрация его брака (1563 г.) и сведения о его смерти и погребении (1569 г.). http://www.centre.smr.ru/win/artists/bregel/biogr_bregel.htm
Питер Брейгель родился предположительно между 1525 и 1530 г. (точная дата неизвестна). В качестве версий относительно места его рождения называют город Бреда в провинции Брабант, а также деревушку Брёгел около этого города.
Первоначально фамилия художника писалась Brueghel, и так же она писалась у его детей; однако с 1559 г. он начал подписывать свои картины Bruegel.
Свою творческую биографию он начал как график. К середине 1540-х гг. он попал в Антверпен, где обучался в мастерской у Питера Кука ван Альста, придворного художника императора Карла V.
В мастерской Ван Альста Брейгель работал до самой смерти своего учителя в 1550 г. В 1551 г. Брейгель был принят в антверпенскую гильдию живописцев и поступил на работу в мастерскую к Иерониму Коку, печатавшему и продающему гравюры. В мастерской Кока художник увидел эстампы с картин Босха, которые произвели на него такое впечатление, что он рисует собственные вариации на темы великого художника.
В 1552—1553 годах по предложению Кока Брейгель совершает путешествие во Францию, Италию, Швейцарию, чтобы сделать серию рисунков итальянских пейзажей, предназначенных для репродукции в гравюре. Потрясен древними памятниками Рима и шедеврами Возрождения, морскими стихиями и живописными гаванями Средиземноморья. Полагают, что в Риме он работал с миниатюристом Джулио Кловио. http://artchive.ru/artists/piter_breygel_starshiy/biography
Уже в ранних, исполненных с натуры рисунках и акварелях (1552-1553), изображающих грандиозные панорамы Тироля, Альп, виды родной страны, Брейгель проявил себя как новатор пейзажа, обнаружив целостное органическое чувство жизненных сил природы в единстве и бесконечном разнообразии ее проявлений. Запечатлевая с высокой точки зрения цепи скал, долины, морские просторы, горные потоки, он достигает впечатления космической грандиозности, демонстрируя огромную протяженность пространства, ландшафтного величия окружающего мироздания. http://www.centre.smr.ru/win/artists/bregel/biogr_bregel.htm
Метки: искусство графика Питер Брейгель Старший серия 12 фламандских пословиц пейзажи серия пороки добродетели |
Питер Брейгель Старший (часть1) |
Дневник |
ПИТЕР БРЕЙГЕЛЬ СТАРШИЙ
(ок. 1520-30 — 5 (9) сентября 1569, Брюссель),
величайший нидерландский художник 16 века. Творчески переработал уроки итальянской живописи 16 в., создал глубоко национальное искусство, опирающееся на нидерландские традиции и фольклор. В творчестве Брейгеля сложно переплелись юмор и фантастический гротеск, лиричность и эпичность картины мироздания.
Брейгель начинал как подмастерье у крупного антверпенского живописца Питера Кука ван Альста, в 1551 был принят в члены Антверпенской гильдии св. Луки, где получил звание мастера (в это время ему было около 20 лет). Около 1552 отправился в традиционное для европейских художников путешествие в Италию. Возможно, он посетил Лион, затем через восточную часть Франции отправился сразу в Южную Италию, где стал свидетелем знаменитой битвы с турками при Реджо-ди-Калабрия в 1552.
В следующем году он уже в Риме, где знакомится со знаменитым итальянским миниатюристом Джулиано Кловио (будущим покровителем Эль Греко). К годам, проведенным в Риме, относится самая ранняя из подписанных и датированных картин Брейгеля «Пейзаж со Христом и апостолами на Тивериадском озере» (фигуры были написаны Мартеном де Восом).
Пейзаж со Христом и апостолами на Тивериадском озере
"Морской бой в гавани Неаполя" 1558-1562
Метки: искусство живопись Питер Брейгель Старший (часть1) видео |
Питер Брейгель Старший (часть 2) |
Дневник |
Питер Брейгель Старший
(около 1525/1530—1569)
Творчество Питера Брейгеля Старшего (около 1525/1530—1569), прозванного Мужицким, — итог сложной эволюции нидерландского искусства 15—16 веков. Оно определило новый, последний, самый значительный этап его развития, раскрывшего особенности трагического гуманизма. Питер Брейгель был просвещенным человеком. Дружеские узы связывали его с писателями-гуманистами и учеными Нидерландов и Италии. Высокая образованность Брейгеля сочеталась со здравым смыслом, независимостью ума, мудростью, юмором, знанием людей и жизни.
Пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц, 1565
Утонувшая в сугробах фламандская деревушка. Зимняя графика деревьев — ярких и ажурных на фоне неба. На льду замерзшей реки беззаботные человечки катаются на коньках, прогуливаются, играют во что-то, оживленно беседуют. За домами открываются заснеженные просторы, то тут, то там торчат из снега невысокие деревца, и далеко-далеко на горизонте едва видны высокие крыши города. Умиротворением и беззаботностью веет от всей картины — словно это какое-нибудь фламандское «воскресенье», долгожданный отдых от недельных трудов. Питер Брейгель Старший, как никто другой из фламандских художников, сочетал в себе талант пейзажиста и талант миниатюриста. Страсть к пейзажу пробудила в нем Италия, путешествуя по которой и постигая идеи и эстетику Высокого Возрождения, Питер Брейгель был очарован ее пронизанной светом природой; страсть к детали воспитала родная Фландрия, и каждый квадратный сантиметр каждой его работы живет как самостоятельная, выписанная с невероятной тщательностью миниатюра. Ландшафтное величие мироздания — и пестрая мозаика человеческих фигур.
...эта маленькая, выдержанная в изысканной жемчужной гамме картина...пользовалась особенной популярностью, и сегодня известно 127 ее копий, 45 из которых принадлежат кисти Брейгеля Младшего, сына художника.
Где же ловушка? Признаться, не сразу узнаешь ее в этой тяжелой двери, чуть поднятой над землей, — под ней щедро рассыпано зерно, а вокруг суетятся такие же, как люди, беззаботные птицы. А где же птицелов? В безмятежную музыку зимнего дня вливается нотка тревоги.
Питер Шутник (так прозвали Брейгеля современники) запечатлел пейзаж с высокой точки зрения, зачем-то поднял нас над происходящим, и мы не можем «войти» в картину, шагнуть на лед, словно знаем, заметили что-то такое, чего не хотят видеть конькобежцы. Брейгель не раз писал реку, по которой люди — кто скользит, кто идет, кто падает и встает, а кто и остановился. Не раз писал реку человеческой жизни. Однако в каждой картине этот символ обретает новый смысл. Здесь река — западня, ловушка: в любой миг лед может треснуть, и легкомысленные фигурки не успеют спастись. Жизнь человека хрупка и эфемерна. Как и жизнь птиц, не подозревающих о ловушке. Еще одно подтверждение этой мысли находят в изображении птиц и людей на первом плане: они почти не отличаются своими размерами. На некоторых копиях картины «Пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц» у одного из домиков можно разглядеть Иосифа, запрягающего ослика. Никто не замечает его. К священной истории, творящейся здесь и сейчас, обыватели остаются равнодушны. Живопись Питера Брейгеля противоречива — средневековый скептицизм и ренессансная вера в человека, фантастика и реалистическая подробность, нравоучение и любовь к жизни тесно сплелись в его творчестве, но кажется, что где-то там, за первыми понятными смысловыми пластами, все противоположности сходятся...
http://www.youtube.com/watch?v=p1OL0VW3s3A
Метки: искусство живопись Питер Брейгель Старший (часть 2) видео Новелла Мавеева поэма Питер Брейгель старший |
Ян Брейгель Старший |
Метки: искусство живопись Ян Брейгель Старший Jan Bruegel |
Leonardo Da Vinci (Леонардо да Винчи) -мастерская и последователи |
Леонардо да Винчи (15 апреля 1452 год – 2 мая 1519 год) – был знаменитым итальянским архитектором эпохи Возрождения, музыкантом, изобретателем, инженером, скульптором и гениальный художником. Он был описан как архетип «человека эпохи Возрождения» и универсального гения. Леонардо широко известен своими уникальными картинами, такими как, Мона Лиза и Тайная вечеря. Он также знаменит за свои многочисленные изобретения. К тому же, он помог в развитии анатомии, астрономии и градостроительства.
Leonardo Da Vinci
Benois Madonna (detail)
Leonardo Da Vinci
Benois Madonna (detail)
Leonardo Da Vinci
Benois Madonna
Метки: живопись Leonardo Da Vinci Леонардо да Винчи мастерская и последователи |
Old masters. Beautiful painting Details (Hands, book & paper) |
Alessandro Allori
Maria de’ Medici c.1555 (detail)
Alessandro Allori
Maria de’ Medici c.1555 (detail)
Antonio Solario
Withypool Triptych, Saint Catherine of Alexandria (1514)
Francesco del Cossa
Saint Vincent Ferrer
Gobert, Pierre .Circle
PORTRAIT OF A LADY WITH HER JESTER, THREE-QUARTER LENGTH, WEARING A BLUE DRESS AND HOLDING A SPRIG OF RED BERRIES.
Rembrandt
'The Holy Family’ (detail)
1645 oil on canvas, Hermitage Museum
Anton Raphael Mengs
Maria Josepha of Austria (details). 1767
Метки: живопись старые мастера подборка детали Old masters Beautiful painting Details |
Шедевр в деталях | Карло Кривелли (Carlo Crivelli, 1435–1495) - Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти, Мателика (Мадонна с ласточкой) |
Творчество Кривелли не вмещается в рамки какой-либо определенной художественной школы Италии XV в. Подписывавший свои картины "Карло Кривелли, венецианец", он лишь в молодости был связан с венецианской школой, испытав влияние А. Виварини и отчасти Я. Беллини.
Карло Кривелли | Carlo Crivelli (circa 1435–circa 1495)
Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти, Мателика
1490-95 Национальная галерея, Лондон
Карло Кривелли (1435–1495)
Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти, Мателика (detail)
Мадонна с ласточкой (detail)
1490-95 Национальная галерея, Лондон
Традиции Виварини во многом определили характер многочисленных алтарных полиптихов Кривелли, его любовь к сиянию золота, великолепию парчовых тканей, обилию декоративных деталей; венецианскую основу имеет и колорит Кривелли, изысканная красота сочетания розово-красных, белых, темно-синих красок, объединенных патиной золотистого тона.
Карло Кривелли (1435–1495)
Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти, Мателика (detail)
Мадонна с ласточкой (detail)
1490-95 Национальная галерея, Лондон
Карло Кривелли (1435–1495)
Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти, Мателика (detail)
Мадонна с ласточкой (detail)
1490-95 Национальная галерея, Лондон
Метки: живопись Шедевр в деталях Карло Кривелли (Carlo Crivelli Алтарь из Сан Франческо деи Дзокколанти Мателика (Мадонна с ласточкой) |
Old masters. Beautiful painting Details (hands) |
Simon de Vos
A young woman with a red wine tazza, probably an allegory of taste (detail)
Lorenzo Baldissera Tiepolo (1736-1776):
Portrait of Maria Luisa of Spain. 1763. (detail)
François Boucher,
Madame de Pompadour (detail of still life),
oil on canvas, 1750
Метки: живопись старые мастера руки |
Аве, Мария | Madonna. Beautiful painting details. |
Quirizio di Giovanni da Murano (ок. 1461-1478).
Madonna with child (detail)
Quirizio di Giovanni da Murano (ок. 1461-1478).
Madonna with child (detail)
Quirizio di Giovanni da Murano (ок. 1461-1478).
Madonna with child (detail)
Quirizio di Giovanni da Murano (ок. 1461-1478).
Madonna with child (detail)
Метки: живопись Аве Мария| Madonna Beautiful painting details |
Vittorio (Vittore) Crivelli (Витторио Кривелли, 1440-1502, Italian painter) |
Витторио (Витторе) Кривелли — итальянский художник, механик, брат художника Карло Кривелли (Carlo Crivelli) (разница в возрасте, вероятно, составляла около пяти лет), родился около 1440 года (Венеция), умер после ноября 1501 года в Фермо (но не позже 1502 года).
Vittore Crivelli (Italian, Venice, active by 1465–died 1501/2 Fermo)
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum
Витторио Кривелли родился в Венеции около 1440 года. Впоследствии, даже покинув родной город художник гордился тем, что родился здесь. Свои картины он подписывал — «Витторио Кривелли, Венецианец». Его отец Якопо был художником и жил в приходе святого Моисея. Больше о нём ничего неизвестно. Его старший брат Карло был крупным, хотя в свое время и не получившим широкой известности, живописцем.
Vittore Crivelli
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum
Vittore Crivelli
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum
Он, вероятно, провел некоторое время в мастерской Карло, у которого перенимал основы живописи, хотя до нашего времени сохранилась только одна совместная работа двух братьев — полиптих для церкви Святого Мартина в городе Монте Сан Мартино. Современные искусствоведы находят в творчестве Витторио мотивы творчества двух других художников — Антонио Виварини и Джованни Д`Алеманья, хотя никаких документов об учёбе у них художника не сохранилось. Второй из этих художников, если судить по его прозвищу, происходил из Германии.
Vittore Crivelli
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum
Vittore Crivelli
Madonna and Child with Two Angels (detail)
Tempera and gold on wood;
Metropolitan Museum
Метки: живопись Vittorio (Vittore) Crivelli Витторио Кривелли 1440-1502 Italian painter |
Vittorio (Vittore) Crivelli (Витторио Кривелли, 1440-1502, Italian painter) \2\ |
Vittore Crivelli
St Catherine of Alexandra,
early 1490's
Ashmolean Museum, Oxford
Vittore Crivelli
St Catherine of Alexandra,
early 1490's
Ashmolean Museum, Oxford
Vittore Crivelli
St Catherine of Alexandra,
early 1490's
Ashmolean Museum, Oxford
Vittore Crivelli
St Catherine of Alexandra,
early 1490's
Ashmolean Museum, Oxford
Vittore Crivelli
Madonna col Bambino, San Girolamo, San Giovanni Battista, San Francesco e il Beato Angelo Clareno.
Pentittico
Chiesa di S. Maria
Метки: живопись Vittorio (Vittore) Crivelli Витторио Кривелли 1440-1502 Italian painter ч. 2 |
Шедевры в деталях | Joos van Cleve (Йос ван Клеве, 1485 - 1540, Dutch) - Благовещение | The Virgin and Child with Angels |
Йос ван Клеве (Голландия, Клив ок. 1485-1540/41 Антверпен ок. 1525)
Благовещение
Масло по дереву; 86,4 х 80 см
Музей Метрополитен
Йос ван Клеве
Благовещение (фрагмент)
Масло по дереву; 86,4 х 80 см
Музей Метрополитен
Йос ван Клеве
Благовещение (фрагмент)
Масло по дереву; 86,4 х 80 см
Музей Метрополитен
Метки: живопись Шедевры в деталях | Joos van Cleve Йос ван Клеве 1485 - 1540 Dutch Благовещение The Virgin and Child with Angels |
Joos van Cleve (Йос ван Клеве, 1485 - 1540, Dutch), мастерская и последователи, (details) \2\ |
Метки: старые мастера Joos van Cleve Йос ван Клеве 1485 - 1540 Dutch мастерская и последователи details |
Шедевр в деталях | Joos van Cleve (Йос ван Клеве, 1485 - 1540, Dutch) - Алтарь оплакивания Христа |
Клеве, Йос ван (1485-1540)
Алтарь оплакивания Христа, люнет - Стигматизация святого Франциска
1520-25, 75х146 Лувр
Клеве, Йос ван (1485-1540)
Алтарь оплакивания Христа - Оплакивание
1520-25, 145х206 Лувр
Клеве, Йос ван
Алтарь оплакивания Христа, пределла - Тайная вечеря
1520-25, 45х206 Лувр
Метки: живопись старые мастера Шедевр в деталях Joos van Cleve Йос ван Клеве Dutch Алтарь оплакивания Христа |
Шедевр в деталях | Joos van Cleve (Йос ван Клеве, 1485 - 1540, Dutch) Триптих - Поклонение волхвов |
Клеве, Йос ван (1485-1540)
Триптих - Поклонение волхвов
ок 1520. 69x22, 72x52, 69x22
Клеве, Йос ван (1485-1540)
Триптих - Поклонение волхвов (detail)
ок 1520. 69x22, 72x52, 69x22
Клеве, Йос ван (1485-1540)
Триптих - Поклонение волхвов (detail)
ок 1520. 69x22, 72x52, 69x22
Клеве, Йос ван (1485-1540)
Триптих - Поклонение волхвов (detail)
ок 1520. 69x22, 72x52, 69x22
Метки: живопись старые мастера Шедевр в деталях Joos van Cleve Йос ван Клеве 1485 - 1540 Dutch Триптих - Поклонение волхвов |