ПРЕКРАСНЫЕ ОБРАЗЫ АРТУРА БРАГИНСКОГО

Суббота, 23 Июня 2018 г. 00:19 + в цитатник

На кисть художника я променял бы лиру,

Чтоб Вас запечатлеть хотя б единый раз
И передать, как дар векам, потомству, миру —
Цвет Вашего лица, блеск тёмно-синих глаз.

Избороздив моря, изгибы рек и сушу,
Вобрав в зрачки свои, как влагу, тень и свет,
Простому полотну я отдал бы всю душу
И, о себе забыв, писал бы Ваш портрет.

Пред ним склонились бы — и кипарис и ели,
Им любовались бы созвездья до утра,
И на его черты завистливо глядели
Непревзойдённые в искусстве мастера.

Но зависть мучила б ещё сильней смотрящих
К тем, кто когда-нибудь хотя б коснулся Вас.
К тем, кто при жизни видел свет горящих,
Неповторимых тёмно-синих глаз.

Рюрик Ивнев

Брагинский Артур родился 25 июня 1965 г. в г. Мукачево.
1982г. закончил Мукачевскую художественную школу.
1987-1989г. работал в областной музыкальной филармонии г.Ужгород художником по свету.
Работал в русском драматическом театре г. Мукачево художником-бутафором.
Живет и работает в Венгрии

Участник множества выставок.

С 1994 года по сегодняшний день участник международных пленэров в Венгрии и на Украине.
Все работы выполнены маслом на холсте.

Артур Брагинский входит в Европейский каталог художников, итальянский каталог "Modern Art Italia 2009", сотрудничает с галереями в Венгрии, Франции, Англии, Чехии, Австрии.

Представляем Вашему вниманию творчество художника Артура Брагинского. Его произведения разноплановы и не оставляют зрителя равнодушным. Давайте подробнее рассмотрим его работы и постараемся понять, что хочет нам сказать художник.

Первое направление-это пейзажи, которые напоминают работы старых мастеров. В них присутствует мистическая сторона и четко выраженное стремление уподобиться всем лучшим школам и мастерам древности. Только у великих художников прошлого мы найдем необходимое равновесие сил. Глядя на живые элементы красок, форм, линий шедевров, созданных в счастливые времена мы ощущаем в самих себе подлинное возрождение.

Несколько сотен копий, начиная от Брейгеля, Клод Лорена и голландских мастеров, кончая барбизонской школой живописи, смогли повлиять на творчество молодого художника

. Фактически, если проделать такую огромную работу, можно, получить академические знания. Музеи – испытанная и проверенная столетиями школа изобразительного искусства. Постижение высокой культуры мастерства не может быть лишним или спорным приобретением для художника.

Сомнительно, что можно найти какую-либо область творческой деятельности человека, где освоение великих достижений прошлого стало бы помехой творцу.

Артур Брагинский- художник, живопись которого привлекает внимание большой аудитории.

А начиналось все так,… живописец родился в маленьком городе на Украине в прекрасном цветущем крае- Закарпатье, городе Мукачево. Благодаря соседству западных стран, у Артура был доступ к цветным журналам, ведь в то время в Советском Союзе всего этого не было. В них присутствовал стиль, цветные фотографии, интерьеры фешенебельных домов, европейская архитектура, древние гравюры и конечно мода.

С детства Артур видел репродукции известных картин, знакомился с творчеством старых мастеров. Его интересовали не только такие распространенные стили, как барокко, рококо, неоклассицизм, романтизм, но и многие на то время запрещенные в Советском Союзе, такие как, импрессионизм, постимпрессионизм и абстракционизм.

Прерафаэлиты завораживали своим необычным жанром, построением композиции, видением натуры. Но самый большой отпечаток наложили работы малых голландцев.

Их тона навсегда пленили сердце юного художника, и Артур понял, что постижение древних секретов мастерства можно достичь только копированием.

Сотни копий сделанных с венгерских картин, сюжеты сценок бытовой жизни из средневековья, рисунки, акварельные наброски, работы темперой на картоне, и пленэрная живопись совершенствовали профессионализм художника.

Итак, в основе творчества Артура Брагинского лежит классическая школа живописи. Но сегодня многие художники хорошо владеют кистью, знают перспективу и анатомию. Что же выделяет Артура живопись? Это самый интересный момент!

Только одного взгляда на картины достаточно, чтоб увидеть - перед нами, прекрасная живопись, в которой виден стиль автора, его изобретение и его воплощение на полотне.

Чувственное, собственное цветоощущение, которое проявилось благодаря именно подражанию в цвете классическим шедеврам эпохи Возрождения и соединению академического стиля со стилем присущим современной эстетике.

Например, если посмотреть на работы в жанре ню, мы видим классическое изображение тела, прекрасное знание анатомии, но и замечаем, что девушки находятся в движении.

Динамика в картинах достигается благодаря сочетанию классицизма с футуризмом. Но большое влияние в появлении динамического ню внес журнал "Плейбой" ("Playboy")

. Идея "Плейбой" была самой гениальной идеей показать красоту женщины. И Артур задумался, почему бы не совместить знание классической живописи и современное видение красоты?

Так появились динамические ню, и как сказал один из многочисленных поклонников творчества Артура Брагинского: "Это истинный талант изобразить женскую душу так, чтобы само тело оказалось душой!"

Золотистая, теплая цветовая гамма в изображении обнаженного женского тела несет в себе равновесие и духовную гармонию