-Фотоальбом

Посмотреть все фотографии серии цветы
цветы
19:46 27.03.2024
Фотографий: 19
Посмотреть все фотографии серии зима
зима
14:41 01.02.2024
Фотографий: 2
Посмотреть все фотографии серии природа
природа
15:44 22.01.2024
Фотографий: 68

 -Рубрики

 -Цитатник

Тихая Россия - Пошехонье, Ярославская область - (0)

Тихая Россия - Пошехонье, Ярославская область Город Пошехонье — центр Пошехонского ...

Неберкутин Александр: акварелист - (0)

Неберкутин Александр: акварелист                 ...

Мыльный камень, он же жировик, он же стеатит, он же талькохлорит - (0)

Мыльный камень, он же жировик, он же стеатит, он же талькохлорит. "Мыльный камень"...

Коллекция керамики из Кускова - (0)

Коллекция керамики из Кускова Коллекция формировалась на протяжении 100 лет, сюда были отпр...

Сикидзакура – «сакура четырех сезонов» - (0)

Сикидзакура – «сакура четырех сезонов» В Японии практически каждый месяц можно назвать се...

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в babeta-liza

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 10.03.2012
Записей: 27502
Комментариев: 93361
Написано: 203393





Тихая Россия - Пошехонье, Ярославская область

Среда, 10 Декабря 2025 г. 11:42 + в цитатник
Это цитата сообщения Буала [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Тихая Россия - Пошехонье, Ярославская область

Город Пошехонье — центр Пошехонского района Ярославской области. Расположен на Молого-Шекснинской низине, на правом берегу р. Согожа, при впадении её в Рыбинское водохранилище, при впадении в неё рек Сога и Пертомка, в 65 км к северу от ж.д. станции Рыбинск, в 151 км к северо-западу от Ярославля. Основан в XVII веке, город с  1777 года. Население 5650 человек, площадь 8 кв.км.

0 0Рї (700x524, 485Kb)

Пошехонье  – древняя земля, глубинка центральной России. Первоначально Пошехонье – это обширная местность на левой стороне реки Шексны в её среднем и нижнем течении. Само название произошло от другой формы наименования этого левого притока великой Волги – Шехонь/Шехона.

0_0 РІСЃ (700x393, 331Kb)

Далее...
Рубрики:  города и страны

Метки:  

Неберкутин Александр: акварелист

Среда, 10 Декабря 2025 г. 10:58 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Неберкутин Александр: акварелист

46065686_909944709204438_7192083055396257792_n (700x700, 388Kb)

                                                                   1962 год.

 Александр Неберкутин родился в Риге.
 
О семье и детстве сведений нет.
 
 В 1974-1979 годах учился рисунку и живописи в мастерской
 
Виктора Фёдоровича Ракитянского.
 
В России продолжил заниматься  в студии Михаила Евдокимовича
 
Ткачева. 
 
Посещал разные студии Ленинграда.
 
Всё свободное время он проводил в Русском музее и в государственном
 
Эрмитаже, изучал и копировал шедевры лучших мировых мастеров.
 
Художник Евсей Евсеевич Моисеенко и скульптор Михаил Константинович
 
Аникушин были друзьями Александра.
 
Художник живёт в Риге с 1984 года. Регулярно участвует в международных
 
выставок и пленэров, у него также было около 20 персональных выставок,
 
его работы часто появляются на латвийских аукционах.
 
Художник работает в разных жанрах, маслом и акварелью.
 
Его работы находятся в частных коллекциях на Западе и в Европе.
 
Он сотрудничает с несколькими рижскими галереями, много путешествует в
 
поисках новых впечатлений для живописи.
 
 Неберкутин — один из ведущих акварелистов Латвии.
 
Его работы представлены во многих частных коллекциях и галереях по всему миру.
 
С 2015 года он является президентом Международной латвийской ассоциации
 
акварели (IWS Latvia).
 
С 2016 года он возглавляет престижный конкурс акварели Fabriano in Watercolor в
 
стране.
 
Активно участвует в международных выставках и регулярно проводит показы и
 
мастер-классы для ценителей живописи как в Латвии, так и за рубежом.
 
(с)

https://www.makslasgalerija.lv/Aleksandrs-Neberekutins-EN.html

https://www.saatchiart.com/neberekutins?srsltid=AfmBOop30XcWO_DzpxXyc0

TlmnuteapIyLHQB33oZLcqDGx8ir08g5Mm

https://www.risunoc.com/2021/11/latvijskij-hudozhnik-aleksandr-neberekutin.html

https://www.facebook.com/aleksandrsneberekutins/?locale=en_GB

https://www.facebook.com/photo/?fbid=183456170182145&set=a.183456143515481

https://dmitry48.livejournal.com/795204.html

https://www.rcb.lv/2025/07/aleksandra-neberekutina...-izstade-ar-sirdi-ciekurkalna/

 Александр Неберкутин не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в мировой паутине.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с учениками и поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились акварели этого автодидакта.

И я решил представить творчество  Александра Неберкутина любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель и другие

техники.

Импрессионизм и некоторые иные изыски современного модерна

(моё мнение).

Жанр: пейзаж всех времён года от городского до ландшафтного, натюрморт,

жанровые сцены и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается: 

131902405_1488919121306991_816336154226595625_n (700x447, 269Kb)

132008036_1492616647603905_4144845365629385759_n (700x504, 197Kb)

144314091_1522473797951523_3318591702777394630_n (700x489, 365Kb)

468085235_18470031091059188_4674192764388655499_n (700x498, 401Kb)

468108991_18470031064059188_4271836915917994675_n (700x498, 393Kb)

468148612_18470029651059188_3624081226848056935_n (700x526, 441Kb)

468158054_18470030701059188_2042382030655011897_n (700x518, 297Kb)

468166790_18470030710059188_8235400137025551943_n (700x518, 286Kb)

468175239_18470030722059188_6967859378672184060_n (700x520, 393Kb)

468236218_18470031010059188_3658407809139206694_n (700x498, 358Kb)

468236486_18470029630059188_6778926716436859581_n (700x526, 457Kb)

468265095_18470030983059188_6483494730305644330_n (700x498, 380Kb)

468273377_18470029612059188_322331247259677180_n (700x527, 432Kb)

468273383_18470029660059188_797767541012325084_n (700x524, 352Kb)

468279597_18470029594059188_6116675638568216246_n (700x524, 404Kb)

468291040_18470031055059188_7319770193509958826_n (700x498, 393Kb)
472564914_18477740191059188_675954512758253781_n (700x530, 450Kb)

472255022_18477740146059188_1076248050137750555_n (700x530, 438Kb)

472337563_18477740407059188_452768513910708919_n (700x530, 414Kb)

472346363_18477747763059188_843133269154142203_n (700x503, 336Kb)

472384329_18477747712059188_8080394345937086093_n (700x506, 378Kb)

487215999_1256047696256315_604867691587080846_n (700x507, 462Kb)

472649957_18477740377059188_2508881657761915667_n (700x532, 475Kb)

472721461_18477740335059188_5769633303847131139_n (700x530, 456Kb)

487434568_1256047642922987_3896169104292446817_n (700x505, 313Kb)

488245324_1260784979115920_3187719904082755933_n (700x525, 409Kb)
                                                                                                              164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                       По материалам интернета.

Рубрики:  живопись

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Мыльный камень, он же жировик, он же стеатит, он же талькохлорит

Вторник, 09 Декабря 2025 г. 23:11 + в цитатник
Это цитата сообщения Хильда56 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мыльный камень, он же жировик, он же стеатит, он же талькохлорит.

5103149_ta1 (700x476, 81Kb)
"Мыльный камень"родом из месторождений Бразилии.
Когда берёшь в руки кусок талькохлорита, первое, что удивляет, — его поверхность. Она скользкая, словно натёртая мылом или маслом. За это свойство минерал и прозвали «мыльным камнем». Но у него есть и другие имена: стеатит от греческого «стеар» (жир), жировик, печной камень, талькомагнезит — все они отражают его уникальные характеристики.
Это метаморфическая горная порода, состоящая в основном из талька (40–50%), магнезита (40–50%) и хлорита (5–8%). Состав породы варьируется — в процентном соотношении и примесях. Её цвет - от серого и белого до зеленоватого и желтоватого, а иногда встречаются розовые оттенки —  окрашенные примесью марганца.

Читать далее...
Рубрики:  Минералы

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Коллекция керамики из Кускова

Вторник, 09 Декабря 2025 г. 23:08 + в цитатник
Это цитата сообщения Хильда56 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Коллекция керамики из Кускова

5103149_ke1 (700x525, 148Kb)
Коллекция формировалась на протяжении 100 лет, сюда были отправлены национализированные собрания из московских особняков, и потом она пополнялась лучшими образцами керамики со всех уголков СССР.  Полнота и многообразие экспонатов позволяет  проследить основные направления и этапы развития искусства керамики советского и постсоветского времени. 
5103149_ke3 (700x525, 139Kb)

Читать далее...
Рубрики:  искусство/стекло, керамика

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Сикидзакура – «сакура четырех сезонов»

Вторник, 09 Декабря 2025 г. 19:19 + в цитатник
Это цитата сообщения браило [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сикидзакура – «сакура четырех сезонов»

000 (700x394, 563Kb)

В Японии практически каждый месяц можно назвать сезоном любования какими-либо растениями. Ноябрь известен как пора момидзигари – любования красочными осенними листьями деревьев. Но еще в ноябре можно насладиться и сакурой. 

Читать далее...
Рубрики:  растения
города и страны

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

Кирьянова Виктория Владимировна: акварелистка

Вторник, 09 Декабря 2025 г. 18:07 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Кирьянова Виктория Владимировна: акварелистка

                                                               photo_litros (233x310, 51Kb)

                                                                                  1977 год.

 Виктория Владимировна Кирьянова родилась в Москве.

О семье и детстве сведений я не нашёл.

В 1994-1999 годах учеба в Государственной академии в сфере быта и услуг
 
на факультете декоративно-прикладного искусства и дизайна, диплом с
 
отличием.
 
В 1997-2000 годах художница - иллюстратор в издательстве «Билингва».
 
С 2000 года преподавательнца Московской государственной специализированной
 
школы акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом.
 
С 2003 года член Московского Союза художников.
 
С 2009 года имеет высшую квалификационную категорию по должности
 
«преподаватель» (Приказы Департамента культуры г.Москвы от 19.02.2009
 
№ 50/К и от 02.06.2015 № 377).
 
С 2012  года художественная руководительница студии акварели "Victoria Art
 
Studio".
 
Работы находятся в частных и корпоративных собраниях России, Австрии,
 
Великобритании, Франции, в постоянной экспозиции Ульяновского областного
 
художественного музея, Государственного музея изобразительных искусств
 
Республики Татарстан.
 
Участник и дипломант российских и зарубежных выставок.
 
 ВЫСТАВКИ:
 
Полный список выставок настолько велик, что я решил предоставить желающим с
 
ними ознакомиться адрес в интернете: https://www.victoriaartist.ru/about/exhibitions/
 
Замечу только, что и в 2025 году у художницы их было много.
 
Художница рассказывает о себе и акварели: " Я работаю как с натуры, так и по памяти,
 
большие картины пишу по этюдам.
 
Делаю этюды и маслом, и акварелью, и просто карандашом.
 
Если художник грамотно работает с натуры, то он может написать живописную работу
 
даже по карандашному эскизу.
 
В пейзаже все зависит от настроения, в каждом времени есть своя прелесть,
 
поэтому останавливаться на чем-то одном не хотелось бы.
 
Каждый момент в природе удивителен и привлекателен для художника.
 
Пейзаж — сиюминутное состояние, которое нужно уметь запечатлеть.
 
В пейзаже очень легко ошибиться, поэтому пейзаж — это «высший пилотаж» в
 
изобразительном искусстве.
 
Если говорить о натурных пейзажах, то я люблю зарисовки цветов.
 
Причем, пишу не срезанные цветы, а те, которые вижу в природе.
 
Мне нравятся цветы в естественной среде обитания, когда они дышат и пахнут.
 
У меня есть целая серия работ — зарисовки из ботанического сада.
 
Это большие натурные зарисовки цветов: ирисов, маков, пионов.
 
Мне интересен и городской пейзаж, потому что по нему можно понять архитектуру
 
и культуру города, а также то, как относятся к нему его жители.
 
Венеция — город влюбленных.
 
Когда я попадаю туда, то сразу испытываю чувство влюбленности, невозможно
 
остаться равнодушным к этому городу.
 
Мне хотелось показать дух Венеции и с каждой работой пережить все
 
состояния этого города.
 
Так возник цикл натюрмортов, а венецианские маски, которые были мне подарены,
 
Хорошая работа — это совокупность всех элементов: цвета, композиции, колорита.
 
Невозможно сделать акцент на чем-то одном.
 
Здесь должно быть суммарное решение.
 
Я работаю без рисунка, сразу кистью.
 
Сначала зрительно представляю, продумываю композицию работы, и потом на белом
 
листе рождается задуманный образ.
 
Мне важно, чтобы мой зритель вместе со мной прожил, прочувствовал те ощущения,
 
которые меня волнуют, понял настроения и чувства, присущие мне в данный момент,
 
проникся близкой мне атмосферой."
 
(с)
 
 
 
 
 
 
321002133
 
 
Виктория Владимировна Кирьянова состоит в реестре профессиональных
 
художников России.
 
Популярна в интернете.
 
Имеет личный сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились её акварели.
 
И я решил представить творчество  Виктории Владимировны Кирьяновой
 
любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель, графика,
 
масло, холст.
 
Импрессионизм в органическом сочетании с элементами реализма
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзажи всех времён года от ландшафтного до городского, натюрморты,
 
флористика и многое другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
591575627_3926304487669083_2286851273811892351_n (582x600, 238Kb)
 
589159666_3926304261002439_1626028484051975765_n (600x516, 189Kb)
 
735157 (600x585, 287Kb)

588525085_3926304411002424_4619628722994201004_n (640x594, 218Kb)
 
507761 (600x460, 213Kb)

594353 (600x450, 253Kb)

586298793_3926307177668814_8681417898730553074_n (700x473, 291Kb)

587801848_3926306294335569_3002559698495138499_n (700x535, 427Kb)

588236285_3926304174335781_3875278182204804555_n (700x590, 430Kb)

588249463_3926305087669023_4149935291281946519_n (700x499, 382Kb)

588301972_3926305544335644_594038000556744597_n (700x522, 373Kb)

588311955_3926307077668824_8017618513733353548_n (700x527, 365Kb)

588317085_3926304917669040_7299453683121805733_n (700x517, 455Kb)

588319823_3926306024335596_1878692362699469356_n (700x524, 351Kb)

588444066_3926305277669004_1834034318364123186_n (700x464, 379Kb)
 
588465700_3926304124335786_5046447093526913165_n (700x694, 482Kb)

588629767_3926306567668875_2797089159756097853_n (700x528, 365Kb)

589128047_3926305504335648_5959763887132619112_n (700x494, 427Kb)

589245037_3926304047669127_5595769500757618433_n (700x700, 426Kb)
 
589479934_3926305594335639_1663372525901091030_n (700x520, 343Kb)

589483790_3926303997669132_5825727174507659019_n (699x700, 505Kb)

589128047_3926305504335648_5959763887132619112_n (700x494, 427Kb)

589168341_3926306757668856_2681693549960691053_n (700x428, 282Kb)
 
Без названия (5) (700x653, 362Kb)

591546118_3930043750628490_4834577836326411783_n (700x560, 541Kb)
                                                                                                                                 164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                               По материалам интернета.
Рубрики:  живопись

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

Макс Волошин: Царевна Маргоря и юродивая Маруська нелепая

Понедельник, 08 Декабря 2025 г. 14:36 + в цитатник
Это цитата сообщения браило [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Макс Волошин: Царевна Маргоря и юродивая Маруська нелепая

Opera РЎРЅРёРјРѕРє_2024-11-16_203525_www.liveinternet.ru (628x409, 249Kb)

Не зря мать назвала его Максимилиан, от латинского maximum. Он даже внешне выглядел необычно: маленького роста, но очень широк в плечах и толст, буйная грива волос скрывала и без того короткую шею. Современники острили насчет его внешности: 

Читать далее...
Рубрики:  Люди, биографии
Любовь

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Лукина Елена: художница по призванию

Понедельник, 08 Декабря 2025 г. 11:30 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Лукина Елена: художница по призванию

                                                              Р‘ез названия (190x180, 24Kb)

                                                                        1970 год.

Елена Лукина родилась в Латвии.

О семье и детстве сведений нет.

Образование высшее, инженер - экономист (РКИИГА)
 
Курсы дизайна при Балтийской Международной Академии,
 
школа дизайна "Декор студия": дизайнер - декоратор интерьера,
 
ландшафтный дизайн.
 
Далее Елена Лукина рассказывает: "Рисовала с детства, много и
 
всегда, получалось неплохо, в школе оформляла, иллюстрировала
 
стенгазеты ,последние страницы тетрадей были изрисованы по
 
обыкновению и в школе, и в институте на лекциях.
 
Но учиться рисованию не получалось, просто не хватало времени,
 
так как приоритетом была студия хореографии и фортепиано.
 
Хотя периодически попадала в кружки рисования, в изостудии.
 
Возможно я еще не встретила "своего" учителя тогда.
 
После этого была целая жизнь, никак не связанная с этим моим детским
 
увлечением.
 
Последние годы занималась много стройкой, дизайном, ландшафтом,
 
была и прораб и дизайнер и заказчик и исполнитель all in 1.
 
Ну раз так, за одно заканчивала один за другими курсы, школы дизайна, даже
 
хотела поступить в Балтийскую Международную Академию по этой специальности,
 
спасибо дизайнеру Элине Лумбардже, которая меня "перехватила" в свою " Dekor
 
студию".
 
Мне всегда было легче нарисовать, чем объяснить словами, особенно много
 
пришлось рисовать в школе дизайна, там же и посещать уроки рисунка у
 
замечательного педагога Сильвы Хачатрян.
 
В жизни много чего нужно пройти, чтобы дойти до искомого, и я не жалею, что
 
пришлось пройти именно такой путь, который привел меня к творчеству.
 
К живописи маслом я впервые прикоснулась на мастер классе у замечательного
 
педагога Игоря Сахарова в Санк Петербурге в 2012 году.
 
Сразу после окончания школы дизайна я искала "своего" учителя, уже зная, что
 
ничем другим более заниматься не хочу.
 
И, впервые увидев семинар Игоря и получив одобрения семьи, попала на
 
первый МК.
 
Написав картину за 6 часов от начала до конца, я окунулась в новый мир.
 
(В нем и прибываю по сей день)
 
В тот приезд я посетила 4 МК за 2 дня по 5-6 часов каждый, не зная того,
 
что это только начало и еще почти 3 года я буду приезжать из Латвии в
 
Санкт - Петербург к уже "своему"любимому учителю каждый месяц!
 
Свое обучение я продолжала почти ежедневно, написав около 200 работ дома по
 
видео, а когда не могла писать, смотрела видео уроки перед сном .
 
Домашняя школа очень подтянула технику, так как к каждому следующему приезду
 
на МК в школу живописи Игоря Сахарова я чувствовала очень большую разницу
 
своих возможностей, Игорь не верил своим глазам и несколько раз переспрашивал,
 
нет ли у меня в Риге учителя?
 
Увы учителя не было, свои работы показать было некому.
 
Мне ничего не оставалось как просто выполнять все рекомендации своего учителя
 
для начинающего художника.
 
Благо их было много.
 
На ютубе на каждый мой вопрос был готовый ответ.
 
Написав свои первые 40 работ я разместила их в 10 интернет галереях.
 
На галереи уходило много времени, но это единственный путь, чтобы работы
 
кто - то увидел еще, кроме моих близких и огромного 4 этажного стеллажа,
 
на котором их размещала.
 
Уже потом, я исключила ненужные бесполезные галереи, оставив только 3.
 
Сейчас смешно смотреть на первые работы, да и те, которые были сделаны после
 
них.
 
Конечно мне за них стыдно, но я отношусь к себе абсолютно жестоко, что написано
 
пером...
 
Они остаются где и были, как бы мне не было это не приятно.
 
С точки зрения наличия художественного интеллекта я отношу себя к эмбриону.
 
Но я развиваюсь, иду семимильными шагами, если не ленюсь.
 
Лень меня убивает, я не знаю откуда она берется.
 
Если учесть, что мне нравится писать не смотря на боль в ногах ,усталость и прочее.
 
Я позитивный человек, созидатель, очень многое всегда делала своими руками,
 
я не понимаю причину ее возникновения в творчестве.
 
Но иногда я не могу ее победить, как например сейчас.
 
Что в моем понимании быть художником профессионалом?
 
Это тогда, когда все за что ты возьмешься, даже, пусть на своем техническом
 
уровне будет выполнено талантливо, безупречно, интересно, не скучно, с тонким
 
вкусом и с удовлетворением для самого художника.
 
Пишу работы с огромным удовольствием с любовью.
 
Довольна собой бываю редко.
 
Сколько мне отмерено прожить Богом, возможно ли стать мастером за этот отрезок?
 
Нет, конечно же нет, так как, чем больше я умею, тем больше я понимаю, что для
 
достижения высокого мастерства не хватит и целой жизни.
 
Да и может ли мастерство иметь предел?
 
Нет, конечно!
 
Потому что и оно имеет развитие.
 
Труд, желание творить, любовь к живописи - вот мой двигатель и прогресс.
 
Но о такой профессии, которая будет источником вдохновения, радости, любви,
 
единственной желанной работой и средством существования, я, конечно же не
 
могла и мечтать.
 
Слава Богу за все.
 
Живу и творю в городе Юрмала.
 
Люблю море, солнце, воздух, закат, рассвет, летний дождь, природу, цветы, животных,
 
свой сад, весну, лето, ... осень ... да и снежную зиму тоже, запах свежей краски на
 
холсте, просыпаться от звуков соснового леса, шторма, чаек или  эха колоколов
 
Дубултского Храма.
 
Нашла себя в живописи.
 
Научилась получать удовольствие и радость потраченного времени не зря именно от
 
творческого процесса.
 
Не устаю удивляться тому, как и сами по себе краски на холсте творят чудеса.
 
В своих работах вдохновляюсь красотой окружающего мира.
 
Создаю работы, позволяющие украсить интерьер, внести уют, тепло, любовь, мир и
 
спокойствие домашнего  очага.
 
Хочу надеяться, что и Вам мои работы будут близки и понятны .
 
Ценю доброжелательное общение.
 
Не оставлю без внимания Ваши отклики и комментарии.
 
Искусство для меня — это не только способ самовыражения, но и источник радости
 
и любви!"
 
Елена Лукина — латвийская художница, лауреат множества конкурсов, чьи картины
 
выставлялись на персональных и групповых выставках по всему миру.
 
Вдохновляясь красотой природы, Лукина создает пейзажи в стиле импрессионизма,
 
ботанические композиции, портреты животных и многое другое маслом на холсте.
 
Её работы отличаются высоким техническим мастерством и создают ощущение тепла
 
и ностальгии благодаря мягким цветовым решениям и гладким текстурам.
 
Персональные выставки:
 
октябрь,2014 -Прощание с летом
 
январь,2015 – Рождественская
 
март,2015 - Красота женщины
 
Международная "Мой Мир" Прага 2014 (12 морских пейзажей)
 
Коллективные:
 
Рижская центральна библиотека 2014 www.rcb.lv/UserFiles/...
 
Style Beat City Art Club 2014-2015
 
Русский Дом январь,2015 (приз за лучшую работу)
 
Рижская Дума,апрель,2015
 
Т/ц MOLS ,апрель 2015 "Art & Moto"
 
Дом Москвы, апрель 2015 "Пасхальная весна"
 
BSA международная выставка "Мир Красок",июнь,2015 (картина Романтический
 
Fresh-приз зрительских симпатий)
 
Участник благотворительных аукционов.
 
Любимый жанр морской пейзаж.
 
Работы находятся в Англии, Америке, Италии, России и Латвии.
 
Конечно, я представил не все выставки художницы.
 
(с)
 
 
elena-lukina.html
 
 
campaign_id=202&keyword=elena%20lukina%20artist&matchtype=p&gad_source=
 
1&gad_campaignid=2040455489&gbraid=0AAAAADMzLXRViPlBsp5-JY-
 
NSMoGPn6Ix&gclid=Cj0KCQiA6NTJBhDEARIsAB7QHD1Qm3zkBXO2tu-
 
6IBLJaSfCCQ9S6FKWUIxMK1mjhIsFV1VGz6XJQCIaAquVEALw_wcB
 
 
 
Елена Лукина состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Она популярна в интернете.
 
Имеет личный сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Елены Лукиной любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Импрессионизм.
 
Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, натюрморт,
 
портрет, флористика и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Без названия (1) (700x487, 361Kb)

Без названия (2) (700x465, 240Kb)

Без названия (4) (700x470, 429Kb)

Без названия (5) (700x487, 261Kb)

Без названия (6) (700x514, 382Kb)

Без названия (8) (697x700, 552Kb)

Без названия (9) (700x559, 454Kb)

Без названия (10) (700x554, 465Kb)

Без названия (11) (700x520, 455Kb)

Без названия (12) (700x526, 319Kb)
 
Без названия (14) (700x566, 462Kb)

Без названия (15) (700x498, 200Kb)

Без названия (16) (700x498, 340Kb)

Без названия (17) (700x543, 492Kb)

Без названия (18) (700x501, 451Kb)

Без названия (19) (700x506, 348Kb)

Без названия (20) (700x683, 321Kb)

Без названия (21) (700x557, 363Kb)
 
Без названия (22) (700x563, 510Kb)

Без названия (23) (700x532, 520Kb)

Без названия (24) (700x687, 270Kb)

Elena_Lukina_15 (700x536, 279Kb)

Elena_Lukina_16 (700x561, 292Kb)

Elena_Lukina_05 (700x486, 256Kb)

Elena_Lukina_04 (700x503, 319Kb)
                                                                                                                       164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                По материалам интернета.
Рубрики:  живопись

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Тайны Милана. Вилла Инверницци

Воскресенье, 07 Декабря 2025 г. 14:08 + в цитатник
Это цитата сообщения браило [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Тайны Милана Вилла Инверницци

1 (699x451, 480Kb)
Возможно, не все знают, что в самом центре Милана есть прекрасный особняк, в котором в его садах обитают розовые фламинго. Это вилла Инверницци, и она известна именно этой необычной вещью. 

Читать далее...
Рубрики:  Интересное в мире
города и страны

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Фото дня. Церемония зажжения огня зимних Олимпийских игр - 2026

Суббота, 06 Декабря 2025 г. 19:28 + в цитатник
Это цитата сообщения браило [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фото дня

 

000 (700x445, 347Kb)

Церемония зажжения огня зимних Олимпийских игр - 2026 в археологическом музее Олимпии

Читать далее...
Рубрики:  фото
города и страны

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Мок Барбара: импрессионистка

Суббота, 06 Декабря 2025 г. 11:43 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мок Барбара: импрессионистка

                                                                    Р‘ез названия (190x180, 29Kb)

                                                                              Возраст неизвестен.

Барбара Мок родилась в городе Гарти, штат Оклахома.

О семье сведений нет.                                                                          

Барбара Мок начала свою художественную карьеру в раннем возрасте,

ещё учась в начальной школе.

Она принимала активное участие во всех художественных мероприятиях

своего родного города Гатри, штат Оклахома, вплоть до окончания средней школы.

Насколько я понял, у неё нет формального художественного образования.

Затем Барбара вышла замуж за Джима Мока, и у них родилось двое детей,
 
Джеффри и Шерил.
 
В течение следующих 20 лет семья Мок жила в Далласе, штат Техас, Корал - Спрингс,
 
штат Флорида, и, наконец, обосновалась в Джорджии.
 
В каждом городе Барбара продолжала работать над своим творчеством, выставляясь
 
на местных выставках, преподавая и обучаясь у таких известных художников,
 
как Ричард Гетц, Джоанн МакКрэри, Рэймон Фроман, Бад Биггс и Наоми Бразертон.
 
В это время она изучала цветы и растения, создавая поистине оригинальные работы.

Сегодня Барбара Мок — американская импрессионистка, чьи картины известны

своими цветочными и садовыми мотивами.

Уникальный стиль художницы характеризуется смелыми и тонкими мазками, которые

в сочетании создают яркий и замысловатый эффект.

Барбара Мок известна своими цветочными композициями и натюрмортами,

умиротворяющими пейзажами, очаровательными домиками, скворечниками, увитыми

плющом, причудливыми фигурками садовых ангелов, изящными чайниками и

чашками, а также красочными венками из сухоцветов.

Её уникальный стиль масляной живописи отличается чётким дизайном и украшен

мазками кисти, варьирующимися от тонких до чётких.

Барбара создаёт изящные кружевные узоры и выразительные, насыщенные

сочетания приглушённых цветов, создающие тонкие контрасты, с внутренней силой

и романтическим настроением, идеально подходящими для традиционного интерьера.

Её картины также демонстрируют глубокое понимание дизайна и использование

различных цветов для создания потрясающих и захватывающих образов.

Её работы также славятся изящной проработкой деталей. 

Барбара Мок всю жизнь следует своей мечте стать художницей.
 
Её любовь к природе и цветам всегда находит отражение в её картинах.
 
Её любимые сюжеты — садовые пейзажи, флористика, праздничные и деревенские
 
пейзажи.
 
Её изображения лицензированы для использования в рукоделии, декоративных
 
принтах, гобеленах, календарях, обоях, открытках, пазлах и многих других изделиях.
 
 
Барбара Мок рассказывает: "Моё искусство оказывает на меня большое влияние.
 
Я смотрю на мир немного иначе, чем большинство людей.
 
Мне приходится изучать каждый новый цветок и листок.
 
Я действительно уделяю время тому, чтобы вдохнуть аромат цветов.
 
Каждая новая картина — это вызов и новый опыт.
 
Я так рада, что могу поделиться своим искусством со столькими людьми".
 
Оригиналы работ Барбары находятся в коллекциях по всей стране, участвовали
 
во многих выставках и завоевали множество наград.
 
Барбара и Джим сейчас живут в новом доме в живописных горах Северной
 
Джорджии.
 
Они — гордые бабушка и дедушка внука, Росса Уилсона.
 
(с)
 
 
srsltid=AfmBOorPYPUOtpASDg2MkOAXKJlsAiV_5uoIJdax53_CBAL8pk-m6qWi
 
 
 
product=art-print
 
 
srsltid=AfmBOooHh5GXXZ4AMkmEkheEUVbHiS_ewMZzyhmwY7UbiNCDmu94Zbcl
 
 
 
 
Барбара Мок не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в мировой паутине.
 
Имеет личный сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Занимается преподавательской деятельностью.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Барбары Мок любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, принты
 
и другое.
 
Импрессионизм.
 
Жанр: пейзаж, преимущественно ландшафтный и деревенский, натюрморт,
 
флористика, жанровые сцены и многое другое.
 
Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
160-pansy-teacup-barbara-mock (600x480, 168Kb)

777-on-the-green-barbara-mock (600x480, 251Kb)

1204-secluded-garden-barbara-mock (600x480, 273Kb)

4798-symphony-in-blue-barbara-mock (600x450, 315Kb)
 
lakeside-morning-barbara-mock (599x474, 289Kb)

4c6gaovCEblbDpohfotpvUdaVdIdhR5HsvsTrqcbYSxqEGuAmpgSPPG3khzUwCinOKLGZ12D (700x504, 452Kb)
5rsPCVlIiHT2otgXCYOeA6oRAxWKX5jspjtBo5W__KCCrW2UzmNeXJlwXiLwZ2au87Xq8qLK (700x346, 317Kb)

6kBXkJdCdnm8vNgcaOJhHPaX16vLSgN5P_r_lniakcSZ1hIxra9r7jMzXzdQSiRLG_zkBJhT (700x553, 493Kb)

8gMPwmH9VVx8XMd54-x5XAjIrQ_C7S6WcpL3PLCECUsZh5uNB75gljcQCnr--vzcGVzT6E1s (700x548, 491Kb)

57iQIoQoqIIMyJ3P4LxDRk7FKLDlbCGQoSwa5SNV7vnpu4XDm8RuffQW8zcEfj57SdGbSHLb (700x699, 475Kb)
 
8433eeb4b5d79ae773f1592a9e9c8d67 (700x467, 410Kb)

aolROehnYaqGSPLr6wMYMZTBZQsks98BEK9DXhQVNktFqatDF-Eab8iOQjpj1Xtk8vqftfYr (700x686, 461Kb)
ApT3gL-Cvkp6jEojMFptSY15I3MmJXS1_gk02kxSo4XHhPOMe6VfVHMuYdUVRP7mD4EtU-x7 (700x498, 488Kb)
 
EwoZ6b_XvvXiIgIL5nvT6suoY7M_ahZ58w_qPRZO7bSEA3LEw6ungWRik0goVX6qK_Pxf__S (700x465, 391Kb)

galVQnQc--dvNP29e1K3h-LsGXgnbM5jTgU4Lp0tg4logRhwuNASjnleeGxAvG06XreLNEnz (700x533, 440Kb)

Gf0OF3DL54FiGOHJX5KGRtCIsd3hmmnTmC9CfWRdcEVW0XPJWO64SJtbFti-Gn_-ceYiPKg- (700x521, 439Kb)

iZQs4AvB-9V_0U5rkp4lwLolQaxG-BCWybp8drgBODvcEU5oREYEMATeJcjTvWJkjnaxkAki (700x699, 543Kb)

KhoMYlrSyF5mmbsJJqQbUvcQN5QZTzzi_jssNXG_1yeugNhaxQRqJo4JmAlUYLRT9QOB17tv (700x549, 473Kb)
 
P2WlxyVijxKhhmFt_spfV0Mdsf-ah7h01kOFF_xfhsbW-hbAkNOrDV5oElI4F0BwsUdG0zzKdwJGFR0P0k10pxFA2iKXd7HWvA8I8kMzFR7tAeSciZFx0G4CuERNOTMa9E66pzJ6I9p5D3lELBfZog_uW-0-3nq5tOGuiNp4Qwiug (699x479, 421Kb)

pdhIumG-Q18TdlPC3URqQPhSLR8SEVgG-w5yEUJL0Nj8u_d1JU-d_CanWc6NiREJQ3tvjaHP (700x562, 494Kb)

sd57APw9_c5vIGK_gRmbT1hK2v5GOTf8q7tfcxCwRK6sbfRi7_iap3nAZ8pt-STOscjgOJOR (697x700, 508Kb)

YiAzDpt13j3GYmNTg_NUuFemtb1mdxGr_fhDO8_G8g4a2rcp3bxUUkFFDNhdXFwnaG_6MFP9 (700x466, 467Kb)

ym_cInYPbTEMTbjH5Cjg7e0LPm9YWLrs8e7-D9BCu-zXZDxo0s2IeHvLgY5QakgcjDPJdhZK (700x497, 476Kb)

yuTTeQOF4DmPOMf9r5y4Pvl-EJZWZpF8V1qtIir0lYZXH9Y8efwzzDkJDNu7_E3hTcQMGSBL (700x700, 573Kb)
                                                                                                                                     164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                             По материалам интернета.
Рубрики:  живопись

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Глазурь на керамике Раку - галактическая радуга цвета

Суббота, 06 Декабря 2025 г. 11:37 + в цитатник
Это цитата сообщения Хильда56 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Глазурь на керамике Раку - галактическая радуга цвета

5103149_ra1 (474x474, 34Kb)
Невероятное сочетания цвета на керамических сосудах напомнили фантастические виды галактик!
5103149_ra2 (394x700, 224Kb)

Обжиг раку — многовековая керамическая техника. Она характеризуется впечатляющими визуальными эффектами, спонтанными и неповторимыми, где диалог между землёй, водой, воздухом и огнём играет главную роль.
Термин «раку» японского происхождения и означает «радость», «счастье», «величие дня» и тесно связан с философией буддизма — дзен.
5103149_ra3 (700x700, 566Kb)

Читать далее...
Рубрики:  искусство/стекло, керамика

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Олифиров Григорий Григорьевич: сибирский пейзаж

Пятница, 05 Декабря 2025 г. 14:12 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Олифиров Григорий Григорьевич: сибирский пейзаж

                                                            3 (331x500, 179Kb)

                                                                              7 июля 1949 года - похоронен 31 мая 2015 года.

 Григорий Григорьевич Олифиров родился в Омске.

Родители работали в промышленной сфере.

О своём детстве и взрослой жизни художник рассказывает: "Был я слабеньким, семимесячным -

кило семьсот и заболел всякими детскими болячками.

Короче, доктор сказал, везите в село, там может и выживет.

И провел я детские годы в деревне Вербовка Шербакульского района Омской области.

Великая благодарность и низкий поклон моей бабушке, Марфе Иосифовне - человеку огромной

нравственной чистоты и доброты.

Маленькая, хроменькая, с костыльком под мышкой и с удивительно чистыми серо-голубыми

глазами, вытащила меня из болячек и к трем годам я по стерне босиком до осени вовсю бегал.

Толком не помню, но где-то на году пятом моей деревенской жизни, я расписал печку в нашем

саманном доме на краю села, за что был наказан строгим дедом Федором, но, думаю, с этого

началась моя стезя художника.

И хотя практически тридцать лет моей трудовой биографии отданы производству и иной работе,

рисовал я всегда и везде.

Работая на заводе, я объездил практически весь СССР.

С фотоаппаратом "ФЭД" и маленьким самодельным этюдником шел пешком от тогдашнего Загорска

(Троице-Сергиевой Лавры) до Москвы, облазил всю Прибалтику, встречал в Ленинграде белые ночи,

лазил по горам Урала с соседями-геологами в Миассе, восхищался туманами и сопками Даурии и

горами Ольхона на Байкале.

Женат, имею трех сыновей. Окончил Московский институт государственного и корпоративного управления.
 
Работал в администрации области, в Главном управлении культуры, в 2003 стал кандидатом, а в
 
2006 году членом Союза Художников России, являюсь членом Московского международного
 
Художественного Фонда, членом АИУП Юнеско, членом Международной ассоциации «NIKOR», членом
 
Союза фотохудожников, членом объединения «Друзья и годы».
 
Провел 56 выставок, из них 18 персональных.
 
В 1996г. по приглашению Юнеско выставлялся в в городах Амалфи и Минори, Италии.

В 2003 и 2006 годах работал на творческой даче «Челюскинская» (Москва).

Творческие поездки: Байкал 1993, 2002 гг., Италия 1996 г., Китай 1991 г., 2007 г., Алтай 2000,

2002 гг., Урал 2004 г., Казахстан 2003, 2004, 2005, 2007, 2008 гг., Тобольск 2004 г., Сургут 2006 г.,

Тында, 2005г., Ямбург 2005 г., Ханты-Мансийск 2005 г.

Награжден Грамотой Министра Культуры РФ (20090; Грамотой Министерства Образования РФ;
 
Знаком Ассоциации искусства народов мира «За заслуги в изобразительном искусстве» (2007,
 
2009); Знаком Союза художников России за участие в международной выставке к 60-летию Победы.
 
Произведения приобретались Художественным Фондом России, Ассоциацией «Искусство народов
 
мира» (Москва), музеями Омска, Бийска, Барнаула, картинными галереями Москвы, Томска,
 
Иркутска.
 
Мои картины о нашей Сибири, о тех мгновениях, что дарит нам Создатель, о деревеньках, селах,
 
городах, об озерах и реках нашего Прииртышья, и я благодарен ему и тебе, мой зритель, за
 
понимание страстного, изнурительного, прекрасного труда - творчества."
 
Автор подарил ряд работ картинным галереям Омской области и Краснодарского края.
 
Кроме того, его картины находятся в частных коллекциях в Америке, Канаде, Англии, Франции, Латвии,
 
Германии, Италии, Китае и странах СНГ.
 
(с)
 
 
 
 
 
 
 Григорий Григорьевич Олифиров состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Популярен в интернете.
 
Имел личный сайт.
 
Сотрудничал с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились пейзажи этого живописца, в некотором смысле художника - автодидакта.
 
И я решил представить творчество  Григория Григорьевича Олифирова любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст, пастель, смешанная
 
техника, графика.
 
Импрессионизм.
 
Жанр: сибирский пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный и деревенский, жанровые
 
сцены и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
1 (402x500, 204Kb)
 
zovKPsRVTpwcllVdtRAwqreKtsdxvu2oe-n6hItna3UPXZwE2fOz9-V6FTRX2NetNoNWv6PwtjdLpJgJ_RkJWlLa (500x700, 225Kb)

-3aUTaRayLBvYvA1egwTPpL3HeHzkawVgeahBOgR3Al0lyjXiKZoB89b3fF6rf4yebBs7y2wIftoZf7R9YISZRhO (507x700, 398Kb)

Yffj_mpgwNgnAFvMjs1RHUrG8904pL81fW2LTnje3FM7tjIa5Gaz1uAIBt3gU3ItTjiNc1qKLUwppgnDb8-k1TOX (521x700, 341Kb)

04E7mMXY9o3YXXaA5IBwe1coJy_41kFfPJaUTamXW-rLnb-gbTnIZtbTSYUSjgvbauVo2lDjAV0Whh1_ea8T-iI9 (609x700, 352Kb)
 
-qbbIVWz2gJoKLDc_LqbqVRNRhdmrSoBHYQZuBlFdnIRYyXCvzWZBfzyFBQkukqY3ejoCgluZoOCXGntrA94RUJE (700x422, 433Kb)

0RwAmDaMsaSUmRTkxHb1QYD9vQUBrS2c3rpQ6i-2Za9NVXO3Pu9LaZWLHUJCoI4sd6qoqrEiWJv361Wr8fZ8pBus (700x344, 301Kb)

21.
2 (700x492, 371Kb)

3lDWESObOxqLeQpcwxUEBgjR1iMm_YPdmDwUV_gmcSmFx74iMSZ86W5QXEJERsxRY8veGW842ZZd6TZ77ZNcjzQS (700x429, 352Kb)

3sQUMDvPxIaT63cBjdInPfgkFc0sKzuGUf27ZhOWojmrn3GDNtPUa3feCr-2ysoHAAqFFlDCBMSvyWrE4wQyfqrf (700x426, 400Kb)

3vmZJpkYBsllzba-gzXIvfOw0KB7E1tT9tAFt_jX98PmKWEJb_xhz2OMXfPnp6I5jHJAM4xctKo95WEtVPzxdh5U (700x524, 392Kb)

4CYwsG7T7hKcL2KI-oOpqTnIDSw_1B5gPGC6HN8Oz6k9JgA084FCc17ud-QAP8MnORODCzC3haH1vRRDPvKzYpIs (700x549, 474Kb)

5I5BV_HPLnOcL8A8L4AXOfZJtBRlGIoiOKXt44moINvn6r62mGXAZmt277yqOUe7_N1--oYh3eI_aO2121QLBjdg (700x326, 226Kb)

5kAG1PHmJJAS5AI3MLcdIsEguljQwyPIzfjnhdwz_mwgXxm12Yhzu_z2bZc63NrH0vqL4VHyyXUWZudA8m7TPeCT (700x376, 298Kb)
 
8S_TTwHqmw8IeRz7PivWRKKFRW0sZqtzaCx2wHxU4PKgCWWFeoWeUZlR6Tpz4Pd-SQHD2pQOCYtBvPblWC3ESUS3 (700x414, 204Kb)

29WUbmDIFAsFrubl9hqCYunljP7j1aMZwIxdhSTu2Fe1rlNPHXS6VHESPP93tGcXEbm78GxEGjHLy48TjiuUhlbK (700x337, 316Kb)

APUx2uQv_86zKoLG1quFGSViGxk0iOQV6WilsUOkN-g7KNT0HF-30VQ6wHIJPBrA7qYGigCiLCc04sEGR7khQnVH (700x343, 266Kb)

B9Gu2zs-QiN3WHoFZX5gdBD_oYZHjv4Yc_Uhwy7ZRy_WDINXI0FpPcjuNsJoct-_6LzVjVo4n2DrPGGnfJHieaIW (700x373, 256Kb)

BwZv9FYK5PDjLblyG_0rADnyhU2KYwgyUg1BsrAhiYB2059qINEZJ_6s4ut6GYA6pMrPGPQisZfWUH8wvFbUs6GM (700x424, 368Kb)

c58fa10PYp_GYowTZABkkRwbMKOdgzCOGZCMYJMug87ghxpsC421avYp7NYp5tTRC2XD03PvWOFS15Mo9yHfk90z (700x430, 327Kb)
 
znP6VQ8SJPrR1yt42p2_gZmy625SmI9Ckpd71uWWQV49EsKhPRPxYTmmSBiwfAy-GVl5tuVr7ErKA5RXE5QJdisl (700x374, 339Kb)

yxpBW2uS1jEJc-5g2rqazqKkuHmUjrC6U9Mlj6gQO3iF8yidCPbxcEc5VihWbmaWZy3dLQFhHRqToAJR52LWp1fP (700x384, 295Kb)

yUWJALXYne5QFWk-ouNlOeqmVhdgD4adPn_-PQ-_RGP2IVfGVcJxhcqctTghMcMhlfsTL0vkzFdj1QWd3T0g1Fzu (700x453, 450Kb)

XJiz5oqzP8I55XnwZAyJn_oLRUNL7j4MHfvt4UGjbx9bQdZ2iDcSTnDAKIcsVk7GNofkBRNnwA6Gzm-mbmeHEdEr (700x579, 442Kb)

Pfz5j8GQQ8y4g4H2F53ouJeAOn3nEnnHM-9BdxR2Ke9s1zoH-vq_3bxuKKybpnX1I9lPrrNKaJ1riZBR3vYijJrx (700x525, 501Kb)

ohT2yY4KtmIXJT5cDOjCSUoBSOiE0zf1esAhJTDmOmadcMJPoPQAAJJF6jASPReRDSbsJgqJagD8wXMj7UBmAHFg (700x554, 456Kb)

tIRgoZkSfbmKH22Cxs7vdKNI2fvBCeLF1EmV2qCRod2XRgtbW7Sw90LOG-tTiwLqcjShrIwLFuB7tNIOziUA74JJ (700x447, 445Kb)
                                                                                                                                     164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                  По материалам интернета.
Рубрики:  живопись

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

Русская зимняя сказка в исполнении немецкого мастера Манфреда Вильда. "Зимний дворец"

Пятница, 05 Декабря 2025 г. 13:40 + в цитатник
Это цитата сообщения браило [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Русская зимняя сказка в исполнении немецкого мастера Манфреда Вильда. "Зимний дворец"

 

381260710 (600x160, 1628Kb)
00000000000000000000000 (700x476, 243Kb)
Удивительная музыкальная шкатулка, выполненная в мастерской Манфреда Вильда - очаровательное творение в виде дворцовой башни в русском стиле с луковичным куполом.
Читать далее...
Рубрики:  искусство/ювелирные изделия, украшения
искусство/Антиквариат

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

Пьери Марчелла: канадская мадам икс

Четверг, 04 Декабря 2025 г. 11:33 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пьери Марчелла: канадская мадам икс

                                                                        Marchella Piery Tutt'Art@ (149x152, 19Kb)

                                                                                   1967 год.

Марчелла Пьери, итальянка по происхождению, родилась по одним

источникам в Италии, по другим - в Канаде.

О семье и детстве сведений нет.

Но есть сообщение, что в её семье высоко ценили искусство, и она рано

увлеклась рисованием и живописью.

Она изучала искусство в Школе изящных искусств Марселя, Франция.

 
Марчелла рассказывает: "У меня замечательный и безумно умный
 
маленький сын и замечательный муж.
 
Я наслаждаюсь временем, проведенным с семьей, и тихим временем наедине
 
с собой и своими картинами.
 
Я стараюсь воссоздать красоту природного мира через разнообразие цвета,
 
текстуры и движения.
 
Движение символизирует энергию, которая возникает при работе с масляной
 
краской.
 
Я хочу, чтобы мои объекты взаимодействовали с моей аудиторией.
 
Меня вдохновляют в моем искусстве солнце, море, мой прекрасный сад, мои
 
воспоминания и мое воображение.
 
Я всегда вдохновлялась природой и люблю рисовать цветы, горы, море, Французскую
 
и Итальянскую Ривьеру.
 
На протяжении многих лет я работала с акварелью, яичной темперой, акрилом и
 
масляной краской мастихином.
 
Мне нравится создавать свои цветочные картины, слушая музыку в моем саду.
 
Я также люблю готовить и печь для других людей.
 
(с)
 
 
 
8087
 
 
87-works.html
 
 
Из предыдущего текста очевидно, что в официальных источниках сведений о
 
Марчелле Пьери катастрофически мало.
 
В российском интернете о ней вообще ничего не написано.
 
Так что не удивительно, что о ней нет упоминания в российских реестрах и
 
номинациях.
 
Однако же в мировой паутине есть много источников, в которых демонстрируются
 
картины Марчеллы.
 
А вот они мне понравились.
 
И я решил представить творчество Марчеллы Пьери любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст, кисть,
 
но преимущественно - мастихин.
 
Импрессионизм в сочетании с другими изысками современного модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года от городского до ландшафтного, натюрморт, флористика
 
и другое.
 
Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
 
1318794936_il_fullxfull.185462899-www.nevsepic.com.ua (535x700, 541Kb)

1318794947_il_fullxfull.257520599-www.nevsepic.com.ua (533x700, 620Kb)

1318794986_il_fullxfull.256960606-www.nevsepic.com.ua (535x700, 673Kb)

Marchella Piery Tutt'Art@ (3) (518x700, 314Kb)

Marchella Piery Tutt'Art@ (22) (700x508, 346Kb)

Marchella Piery Tutt'Art@ (21) (700x504, 338Kb)

Marchella Piery Tutt'Art@ (19) (700x497, 362Kb)

Marchella Piery Tutt'Art@ (16) (700x470, 354Kb)
 
1318794907_colors-of-sprinmg-www.nevsepic.com.ua (693x700, 735Kb)

1318794910_along-the-seashore-www.nevsepic.com.ua (700x521, 607Kb)

1318794926_il_fullxfull.205521768-www.nevsepic.com.ua (700x544, 581Kb)

1318794932_il_fullxfull.205518198-www.nevsepic.com.ua (693x700, 736Kb)

1318794932_il_fullxfull.248288420-www.nevsepic.com.ua (700x516, 588Kb)

1318794943_il_fullxfull.240707448-www.nevsepic.com.ua (700x444, 433Kb)

1318794954_il_fullxfull.230238815-www.nevsepic.com.ua (690x700, 821Kb)

1318794955_il_fullxfull.198498414-www.nevsepic.com.ua (700x543, 658Kb)

1318794956_inspiration-www.nevsepic.com.ua (700x532, 612Kb)
 
Marchella Piery Tutt'Art@ (15) (700x462, 487Kb)

Marchella Piery Tutt'Art@ (80) (700x536, 600Kb)

Marchella Piery Tutt'Art@ (14) (700x461, 418Kb)

Marchella Piery Tutt'Art@ (11) (700x451, 414Kb)

1318794981_il_fullxfull.235708780-www.nevsepic.com.ua (700x448, 478Kb)

1318795005_il_fullxfull.241985695-www.nevsepic.com.ua (700x536, 655Kb)

1318795000_il_fullxfull.223001538-www.nevsepic.com.ua (700x441, 519Kb)

1318794968_cherry-blossom-at-sunset-www.nevsepic.com.ua (700x545, 676Kb)

1318794972_calm-water-www.nevsepic.com.ua (700x541, 521Kb)
                                                                                                                                    164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                      По материалам интернета.
Рубрики:  живопись

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

Морж: Единственный, кого побаивается белый медведь. Тёмные секреты гиганта Севера

Четверг, 04 Декабря 2025 г. 11:29 + в цитатник
Это цитата сообщения Хильда56 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Морж: Единственный, кого побаивается белый медведь. Тёмные секреты гиганта Севера

5103149_mo1 (700x374, 473Kb)
Человек дает присягу царю Арктики.
Вы знали, что морж — это единственное в мире существо, способное победить белого медведя в бою? Более того, это единственный зверь Севера, что представляет для него прямую угрозу! Да-да, этот милый пухлячок с усиками смещает с ледяного трона царя Арктики. Как такое возможно?
Думаю, моржи не нуждаются в особом представлении. 2 тонны веса, 3,6 метров длины и здоровенные бивни. Все же знают отечественную «Гранту»? Так вот, морж будет чуть короче неё, но в 2 раза тяжелее! Это настоящие ластоногие машины для покорения Северного полюса — они освоили почти всю землю Арктики: от Архангельска до Аляски. 

Читать далее...
Рубрики:  животные

Метки:  

Понравилось: 6 пользователям

Фото дня

Четверг, 04 Декабря 2025 г. 11:19 + в цитатник
Это цитата сообщения браило [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фото дня

 

"Зимнее яйцо" Фаберже выставят на аукцион Christie's 2 декабря в Лондоне

"Зимнее яйцо" Фаберже выставили на аукцион Christie's

2 декабря в Лондоне

Читать далее...
Рубрики:  искусство

Метки:  

Понравилось: 6 пользователям

Кольцов Андрей Викторович: художник и педагог

Среда, 03 Декабря 2025 г. 14:21 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Кольцов Андрей Викторович: художник и педагог

                                                                      3Nk5weCMzcxYEm5uV78kEsE6g3ctMI2qUDx3bKcbrB4t2mHB0Nuf8QCuHiuqCUnZdHKbO4hAZv1YP534joL_Zb74 (300x447, 102Kb)

                                                                                  4 марта 1976 года - 31 января 2017 года.

 
 
 Андрей Викторович Кольцов родился в селе Уцково, Путивльский район, Сумская область.
 
О семье и детстве сведений нет.
 
В 1992 - 97 годах учился на живописно-педагогическом отделении Новоалтайского
 
государственного художественного училища, у Ильбека Сунагатовича Хайрулинова.
 
В 1993 - 96 ггодах преподавал в школе села Логовское Первомайского района Алтайского
 
края.
 
В 1998 -04 годах обучался на живописном факультете Красноярского государственного
 
художественного института (мастерская Анатолия Марковича Знака и Александра
 
Анатольевича Клюева).
 
В 2002 -11 годах нёс послушание при Иоанно-Предтеченском храме Красноярскка, преподавал
 
и был директором воскресной школы, пел на клиросе.
 
Собственными руками изготовил иконостас и написал для него образы.
 
С 2011 года преподавал в воскресной школе при храме святого апостола и евангелиста Луки
 
Красноярск.
 
В 2012 - 15 годах стажировался в творческой мастерской живописи отделения "Урал, Сибирь,
 
Дальний Восток" Российской Академии художеств, у профессора Анатолия Павловича Левитина.
 
Преподавал живопись и рисунок в Красноярском художественном училище имени Василия
 
Ивановича Сурикова.
 
Андрей Кольцов преподавал дисциплины «Рисунок» и «Живопись» и входил в число стажеров
 
творческих мастерских отделения «Урал, Сибирь, Дальний Восток» Российской академии
 
художеств.
 
Член Союза художников России.
 
В 2016 году изготовил иконы Спасителя и Богородицы, Николая Чудотворца и Святителя Луки (Войно -
 
Ясенецкого) для Иоанно - Предтеченского храма. 
 
Также участвовал в росписи монастырского храма "Всецарица" в посёлке Удачном.
 
Иконостас храма Святого Пророка и Крестителя Господня Иоанна в Красноярске выполнен им, включая
 
резьбу по дереву.
 
Последней работой для него стала церковь Святых Двенадцати Апостолов в микрорайоне Солнечном 
 
Красноярска.
 
Живопись любил так, что не мог без неё существовать.
 
После него остались сотни этюдов, картин, рисунков и самых разнообразных художественных работ.
 
Скончался Андрей Викторович 31 января 2017 года.
 
«Он был нужен всем и сразу.
 
Настоящий, честный человек.
 
За всю жизнь ничего не успел скопить себе, полностью отдавался работе и людям», — говорит о почившем
 
коллеге руководитель Красноярской иконописной мастерской Иван Хоробров.
 
Андрей Кольцов трепетно относился к теме детства.
 
Талант автора позволяет передать настроение даже через краски — яркие цвета не вызывают отторжения,
 
а воспринимаются естественно, будто в нашем детстве действительно было такое голубое небо и зелёная
 
трава”, 
 
Андрей Кольцов более десяти лет посвятил иконописи, участвовал в росписи храмов.
 
Он самостоятельно изучил технологические особенности этого направления.
 
Иконопись поддаётся далеко не каждому живописцу — работы создаются по канону, определённым стандартам
 
и цветовой гамме.
 
Художнику достаточно непросто заглушить в себе творчество в таком произведении.
 
Но у Андрея получилось.
 
Одна из первых иконописных работ Кольцова связана со святителем Лукой Войно-Ясенецким.
 
Живопись Андрея Кольцова неразрывно связана с самой жизнью.
 
Обращаясь к реалистической манере исполнения, автор не воспроизводит природу с
 
фотографической точностью, а через осмысление натуры передает ее суть, внутреннюю сущность
 
и жизненную силу.
 
Даже маленький природный мотив в его исполнении становился частью большого мира.
 
Талант и мастерство художника позволяли ему создавать произведения в любом жанре, будь то пейзаж,
 
натюрморт или портрет. И каждая картина наполнена легкостью, светом и звенящей прозрачностью.
 
(с)
 
 
 
 
 
 
Как это ни странно, Андрей Викторович Кольцов не состоит в российских реестрах и
 
номинациях.
 
Он популярен в интернете.
 
Сотрудничал с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились его картины.
 
И я решил представить творчество Андрея Викторовича Кольцова любителям
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная монументальная и станковая живопись: масло, холст
 
фреска, иконопись, резьба по дереву.
 
Импрессионизм в органическом сочетании с элементами реализма и иконописной живописи
 
(моё мнение).
 
Жанр: портрет, пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный и деревенский,
 
жанровые сцены, религиозная живопись и другое.
 
Палитра: колоритная, мягкая, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
588840239_4338440266481845_6085156462843815449_n (416x593, 173Kb)

589595783_4338441823148356_2501473582765454586_n (485x700, 445Kb)

586725785_4338440606481811_8603215943364957303_n (478x647, 123Kb)

586704740_4338440333148505_4155579708341184684_n (510x700, 371Kb)
 
586294063_4338441659815039_6173300572304008686_n (563x700, 399Kb)

586650782_4338441143148424_5424225278684286651_n (561x654, 158Kb)
 
558962504_4338440199815185_4362882124650000298_n (589x700, 320Kb)

588430989_4338441856481686_8233292309115813207_n (581x700, 503Kb)
 
585625819_4338439793148559_5240109934934243805_n (700x525, 341Kb)

586063151_4338439573148581_7971216543603144548_n (700x525, 272Kb)

587250093_4338440556481816_133866001799915124_n (693x571, 136Kb)

588511228_4338440496481822_3005016399570785854_n (700x525, 309Kb)

588698395_4338440156481856_4262722550460212368_n (700x542, 281Kb)

chpb (700x467, 190Kb)
 
586076303_4338440223148516_2007537227963849818_n (700x456, 304Kb)

586291288_4338441779815027_607381454952577223_n (700x447, 336Kb)

586400679_4338439896481882_1640150383220834846_n (700x458, 230Kb)

586423554_4338440666481805_1062593608944606487_n (700x525, 365Kb)

586441174_4338440299815175_1974973771470376207_n (700x515, 389Kb)

586856648_4338438183148720_1062131697555864758_n (700x525, 384Kb)

586908872_4338441829815022_3603025879120102274_n (1) (700x456, 370Kb)

588330652_4338440709815134_3874589937018627417_n (700x421, 250Kb)

588399363_4338441726481699_994378450264140706_n (700x453, 388Kb)

588471016_4338440586481813_8835249937537729031_n (700x626, 452Kb)
 
koltsov-obl (679x474, 317Kb)

chpb3 (700x468, 296Kb)
                                                                                                                               164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                             По материалам интернета.
Рубрики:  живопись

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Митчелл Филиппа: художница

Вторник, 02 Декабря 2025 г. 11:37 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Митчелл Филиппа: художница

                  566958125_18373772131150750_2511395250909231295_n (700x626, 337Kb)

                                                            Возраст неизвестен.

Филиппа Митчелл родилась в Великобритании.

О семье и детстве сведений нет.

Получила специальное образование по обучение по специальности текстильный 

дизайнер ( где и когда мне узнать не удалось).

Филиппа десять лет проработала дизайнером по текстилю, включая свою первую

работу у Лоры Эшли в Карно, графство Поуис.

Она переехала из Уэльса в Глостершир, затем в Норфолк и Шотландию вместе со своим

мужем, экологом-орнитологом, и его семьёй, но недавно вернулась в Уэльс.

Жизнь, посвящённая зарисовкам, рисованию и живописи как способу самовыражения,

привела к тому, что с 2016 года превратилась в полноценную художницу, посвятившую

себя живописи.

Филиппа — художница, работающая маслом и акварелью, с новой студией в Хуке, недалеко
 
от Хаверфордвеста.
 
Зарисовки акварелью на пленэре и фотосъёмка позволяют ей запечатлеть моменты вдохновения,
 
которые она находит во время прогулок и наслаждения природой.
 
Часто в её картинах встречаются пейзажи, особенно прибрежные, с ярким солнечным светом и
 
дикими животными (особенно птицами).
 
На картинах могут быть изображены стая гусей, тропинка вдоль побережья, вид на гавань, лес
 
или сад, полный бабочек и цветов.
 
Ещё в 2014 году она получила награду Creative Scotland and Scottish Natural Heritage за проект по
 
изучению восприятия диких гусей, что позволило ей работать с мужем над научно-художественным
 
проектом.
 
Филиппа принимала участие в курсе рисования морских птиц Джона Басби в Шотландии в 2022 и 2023
 
годах и успешно выставлялась в открытых студиях, с местным художественным коллективом в Файфе
 
и на фестивале искусств в Питтенвиме в течение последних 7 лет.
 
Ее работы были проданы коллекционерам в США, Ирландии, Дании и по всей Великобритании.
 
Три картины Филиппы выставлялись в Обществе художников дикой природы в галерее The Mall в Лондоне.
 
Она принимала участие в групповых и персональных выставках по всей Шотландии и работала в
 
нескольких резиденциях, в том числе в RZSS Highland Wildlife Park и Cambo Gardens Trust, Кингсбарнс.
 
Недавно Филиппа была художником-резидентом Fife Coastal Path, а ее книга была опубликована и
 
доступна на веб-сайте Fife Coast and Countryside Trust.
 
Она рассказывает о себе, "Вдохновленная наблюдениями и впечатлениями от конкретных мест, я
 
стремлюсь передать в своих картинах свой страстный интерес к природе и дикой природе.
 
Мои работы рассказывают историю или запечатлевают пережитые мной моменты.
 
Мне посчастливилось жить и работать в нескольких диких и красивых местах Великобритании, включая
 
Шотландское нагорье, побережье Файфа, Глостерширский Котсуолдс, болота Норфолка, а теперь и
 
Западный Уэльс.
 
Мой муж – орнитолог, поэтому мы часто мигрировали между местами обитания птиц.
 
До недавнего времени я жила в Ист-Нойк-оф-Файф, недалеко от Сент-Эндрюса.
 
Теперь мы живём, и я пишу картины, в Пембрукшире.
 
Прямо у меня на пороге открывается совершенно новый прекрасный пейзаж.
 
Моя ранняя профессиональная деятельность и обучение по специальности текстильный и
 
поверхностный дизайнер привили мне любовь к цвету и узорам, а также навыки рисования и
 
живописи.
 
Я была художницей - резидентом в школе, пабе, ограждённом саду и орнитологической
 
обсерватории.
 
В 2016 году я был художницей - резидентом в RZSS Highland Wildlife Park, а в 2019 году —
 
художницей - резидентом в Cambo Gardens, Kingsbarns в Файфе.
 
В 2013/14 году я была удостоена награды за проект Creative Scotland/Scottish Natural Heritage
 
«Imagining Natural Scotland», а в 2014 году я приняла участие в первом фестивале искусств
 
Findhorn Bay Arts Festival.
 
Недавно мне посчастливилось стать художницей - резидентом прибрежной тропы Файфа.
 
Фонд Fife Coast and Countryside Trust предоставил мою книгу о годе прогулок и зарисовок по тропе
 
вместе с двумя комплектами поздравительных открыток. 
 
За последние годы три мои картины были приняты на ежегодную выставку «Natural Eye» Общества
 
художников - анималистов диких животных в галерее Mall в Лондоне, и мне повезло, что у меня есть
 
множество коллекционеров как в Великобритании, так и за рубежом.
 
Я продаю оригиналы и наборы открыток клиентам, которые связываются со мной через мой сайт.
 
Если вы хотите связаться со мной по поводу увиденного, я буду очень рада помочь.
 
Чтобы увидеть мои последние работы, подпишитесь на меня в Instagram или Facebook или на
 
мою ежеквартальную рассылку ниже."
 
Чтобы увидеть больше работ Филиппы, посетите её сайт: www.philippamitchell.com.
 
Филиппа выпускает четыре новостные рассылки в год, чтобы заглянуть за кулисы её творчества.
 
(с) 
 
 
 
 
 
Филиппа Митчелл не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в мировой паутине.
 
Имеет личный сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Филиппы Митчелл любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, акварель, смешанная
 
техника.
 
Импрессионизм с элементами реализма
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, анималистика, флористика
 
и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
495572108_8893027527466395_869611648142061912_n (700x522, 476Kb)

495580602_8893027524133062_4195124200229182768_n (700x522, 407Kb)

495716852_8918129918289489_3254948538717302347_n (700x524, 530Kb)

496001482_8895102603925554_3489826642171826268_n (700x320, 232Kb)

496255584_8910347532401061_2976564349311085984_n (700x528, 521Kb)

496435090_8910347482401066_3856379390485086166_n (700x292, 237Kb)
 
496927573_8914248808677600_7114614896653155224_n (700x695, 603Kb)

496946088_8919619418140539_551710014698941903_n (700x522, 476Kb)


496947758_8916687838433697_6522882261316492617_n (700x555, 432Kb)

497351409_8950228861746261_1535116944748212998_n (700x467, 341Kb)

497392575_8937939096308571_1538826375787187179_n (700x525, 391Kb)
 
497435167_8937950456307435_4487487279693291326_n (700x525, 375Kb)

497493515_8893043900798091_7825879242988895538_n (700x522, 330Kb)

497499243_8908486295920518_8874900139124750666_n (700x525, 337Kb)

497511312_8914248812010933_6789901950480610800_n (693x700, 548Kb)

497729496_8918101571625657_2441325967300029628_n (700x524, 475Kb)

497776700_8932069633562184_1799467310348593067_n (700x559, 531Kb)

497827419_8932263750209439_8889113735963654245_n (700x524, 599Kb)

497878802_8937731896329291_7916522473817087800_n (700x536, 522Kb)
 
501426006_9028931573875989_5780740716840090884_n (700x687, 598Kb)

499871666_8951266858309128_516233110855965271_n (700x695, 580Kb)

499464683_8953245568111257_3193861606463552523_n (700x506, 432Kb)

498335904_8940837502685397_2402100693447524657_n (700x525, 402Kb)

499871666_8951266858309128_516233110855965271_n (700x695, 580Kb)

497885658_8949825718453242_6214973248364323302_n (700x525, 403Kb)

35.
498608395_8951235354978945_3064910276887221498_n (700x505, 408Kb)
                                                                                                                                              164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                               По материалам интернета.
Рубрики:  живопись

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Дарнаут Хуго: пейзажист

Воскресенье, 30 Ноября 2025 г. 17:58 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Дарнаут Хуго: пейзажист

                                          500px-Hugo_Darnaut,_Kunst-Ausschuss_und_Delegierter_der_Internationalen_Kunstausstellung_DuМ€sseldorf,_1904 (497x700, 147Kb)

                                                                               28 ноября 1850 года -  9 января 1937 года.

 
Хуго Дарнаут, первоначально Хуго Фикс родился в Дессау.
 
Его отец, Михаэль Фикс, был придворным артистом под сценическим псевдонимом
 
«Дарнаут».
 
Он вырос в Граце и начал изучать декоративно - прикладное искусство в Вене у театрального
 
художника Генриха Бургхарта, затем поступил в Академию изящных искусств, где учился у
 
Эдуарда Пайтнера фон Лихтенфельса.
 
Благодаря стипендии он смог поехать в Дюссельдорф, где учился у пейзажистов Андреаса
 
Ахенбаха, Роберта Мейерхайма [de] и Йоханнеса Вортмана [de].
 
В 1877 году он стал членом Венского кюнстлерхауса.
 
В начале 1890-х годов он некоторое время жил у Густава Шёнлебера в Карлсруэ.
 
После смерти Эмиля Якоба Шиндлера он занял замок Планкенберг в Зигхартскирхене, где
 
Шиндлер руководил школой пейзажной живописи.
 
Он также организовывал масштабные выставки в Берлине, Париже и Венеции, среди прочих.
 
В 1900 году он совместно с архитектором Эрвином Пендлем [нем.] создал монументальный вид
 
Вены с высоты птичьего полёта для Всемирной выставки.
 
С 1913 по 1918 год он был президентом Венского кооператива изящных художников.
 
В 1925 году он стал почетным членом Венского технического университета, а пять лет спустя ему
 
было присвоено звание гражданина Вены.
 
Хуго Дарнаут был преимущественно пейзажистом, работавшим в традициях австрийского
 
атмосферного импрессионизма.
 
Он тяготел к идиллической интерпретации сюжетов и пользовался большой популярностью
 
у публики при жизни.
 
Хуго Дарнаут был гражданином Вены (1930), почётным гражданином Венского технического
 
университета (1925) и Дома художников (Künstlerhaus).
 
Для его картин характерна идиллия; лесные пейзажи и мотивы Верхней и Нижней Австрии,
 
Тироля и Карпат служили ему богатым источником вдохновения.
 
В поздних пейзажах его стиль развился до «бархатной широты».
 
Дарнаут черпал вдохновение для создания прекрасных, изысканных композиций, погружаясь
 
в стиль живописи, преображавший природу в новую, вневременную реальность, наполненную
 
поэзией.
 
Тонкой, лёгкой и виртуозно владеющей кистью художник теперь смаковал многочисленные нюансы
 
одного цвета, наполняя атмосферные пространства воздухом и солнцем, теплом и звуками леса и
 
лугов. 
 
Атмосферные пейзажи Дарнаута получили широкое признание ещё при его жизни.
 
 
С 1893 по 1912 год он много лет руководил своей знаменитой школой пейзажной живописи.
 
Среди его многочисленных учениц были Тереза ​​Шахнер и Роза Майредер . 
 
После смерти он был погребён на протестантском кладбище Мацляйнсдорф (группа 5, № 67)
 
в венском районе Фаворитен.
 
В 1955 году улица Дарнаутгассе в венском районе Майдлинг была названа его именем.
 
(с)
 
 
 
 
 
painter-1850-1937-hugodarnaut-aus/1412125927590837/
 

https://de.wikipedia.org/wiki/Hugo_Darnaut

Хуго Дарнаут не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в мировой паутине.

Мне понравились картины этого живописца.

И я решил представить творчество Хуго Дарнаута любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Импрессионизм, австрийский атмосферный вариант.

Жанр: пейзаж, преимущественно ландшафтный и деревенский, жанровые сцены и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

492610541_1216797237123708_6532105266222417129_n (547x700, 489Kb)

492908862_1216797303790368_1294368513627189783_n (497x700, 472Kb)

493945165_1216797233790375_8193704394470727256_n (556x700, 562Kb)

494152166_1216797213790377_3619137110198420194_n (581x700, 629Kb)

494253151_1216797217123710_5173640358728883342_n (542x700, 551Kb)

494472736_1216797287123703_7198013615286314436_n (560x700, 498Kb)
Без названия (546x700, 320Kb)

492517889_1216797293790369_7147255087094365426_n (700x568, 477Kb)

411302058 (700x446, 515Kb)

492367646_1216797433790355_475129931151716025_n (700x487, 527Kb)

492746387_1216797390457026_393720419232030810_n (700x579, 543Kb)

493249180_1216797387123693_8934928079660102341_n (700x525, 429Kb)

493670184_1216797367123695_1557042412867040812_n (700x491, 535Kb)

493842053_1216797223790376_5033557925028695670_n (700x521, 509Kb)

493855941_1216797230457042_328049098646224832_n (700x473, 456Kb)

494698854_1216797243790374_6417189220887889627_n (700x454, 447Kb)

494732621_1216797220457043_4373202376149865536_n (700x500, 452Kb)

494788157_1216797240457041_7651710026840139473_n (700x437, 423Kb)

Без названия (1) (700x436, 407Kb)

Hugo_Darnaut_In_voller_BluМ€te (700x543, 480Kb)

527188ld (700x504, 519Kb)

Hugo_Darnaut_-_Motif_of_Plankenberg (700x543, 538Kb)

Hugo_Darnaut_Motiv_aus_Lundenburg (700x479, 475Kb)

Без названия (700x700, 512Kb)
                                                                                                                               164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                                 По материалам интернета.

Рубрики:  живопись

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Такой Гжели вы, возможно не видели: очень разный русский промысел с голландско-китайскими корнями

Воскресенье, 30 Ноября 2025 г. 15:13 + в цитатник
Это цитата сообщения Хильда56 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Такой Гжели вы, возможно не видели: очень разный русский промысел с голландско-китайскими корнями

5103149_gj4 (700x525, 172Kb)
История гжельского промысла начинается с 1339 года, когда встречается первое упоминание о селе Гжель в Московской области. Земля в этом месте совсем неплодородные, глинистые, зато отлично подходят для гончарного дела. В XV–XVI веках в Гжели производили кирпичи, изразцы, бытовую посуду, а также «голосники» — глиняные сосуды, которые закладывали в стены храмов для улучшения акустики.  
5103149_gj3 (700x525, 197Kb)
Благо рядом Москва, которая потребляла много строительных материалов и бытовой утвари. Так и повелось, что область вокруг Гжели стало гончарным местом. Гжель - подмосковный регион с богатейшими керамическими традициями. По имени села Гжель стали называть на весь окрестный район, богатый залежами глины. 

Читать далее...
Рубрики:  искусство/прикладное искусство
искусство/стекло, керамика

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

Поиск сообщений в babeta-liza
Страницы: [396] 395 394 ..
.. 1 Календарь