Сара Винчестер, урожденная Сара Локвуд Парди, вдова Вильяма Винчестера, умерла в сентябре 1922 года, в возрасте 85 лет. В сейфе наследницы оружейной империи не оказалось денег. Там лежали только пряди волос, мужских и младенческих, и свидетельства о смерти мужа и дочери, а также завещание из 13 пунктов, подписанное 13 раз. А еще остался таинственный недостроенный Дом Винчестеров. О судьбе этого дома номер 525 на Винчестер-бульваре в городе Сан-Хосе, штат Калифорния, завещание умалчивало.

Все часы в доме показывают ровно 1 час 13 минут, как в тот момент, когда остановилось сердце престарелой леди.

Сейчас он стал популярным туристическим объектом. Вдохновил Стивена Кинга на написание романа, по которому снят фильм «Особняк «Красная Роза». И приобрел устойчивую репутацию «дома с привидениями».

Собственно, именно с привидений все и началось.

Юная Сара Парди хохотала бы, должно быть, если бы ей предсказали, что тридцать с небольшим лет подряд она будет каждую ночь устраивать чаепития с призраками. Жизнь девицы Парди складывалась разумно и удачно. Ей было 25, когда она в 1862 году вышла замуж за Вильяма, сына «того самого» Оливера Винчестера, чья многозарядная продукция, как говорят, решила исход Гражданской войны в Штатах.

Семья стремительно богатела на военных заказах, молодожены жили в любви и достатке. Миниатюрная, как куколка, не дотягивающая ростом и до полутора метров, но тем не менее прелестная миссис Винчестер была душой общества в Нью-Хевене, штат Коннектикут. Но через четыре года после свадьбы в семье случилось несчастье — вскоре после рождения умерла дочь Энни.
Сара едва не сошла с ума от горя, и только через десять лет, как говорят, пришла в себя. Других детей у четы Винчестер не было. В 1881 году Вильям Винчестер умер от туберкулеза, оставив Сару вдовой с наследством в 20 миллионов долларов и ежедневным доходом в тысячу (ей досталась половина доходов фирмы). Миссис Винчестер была безутешна. Пытаясь понять, за что ее так жестоко наказывает судьба, она съездила в Бостон к медиуму.

Медиум за скромную плату пообщался с духом Вильяма Винчестера. Дух велел передать Саре, что на семье лежит проклятие тех, кто погиб от высококачественной продукции фирмы Винчестер. Он сказал также, что для спасения собственной жизни Сара должна двигаться на запад, к закату, и в том месте, которое ей будет указано, остановиться и начать строить дом. Строительство не должно прекращаться; если стук молотков затихнет, миссис Винчестер умрет.

Вдохновленная этим пророчеством, собрав пожитки, и навсегда распрощавшись с прежней жизнью, вдова направилась на запад. В 1884 году она добралась до Сан-Хосе, где, по ее уверениям, дух мужа велел ей остановиться. Она купила дом и принялась за его перестройку и расширение. Этим Сара Винчестер маниакально занималась 38 лет подряд, не прибегая к услугам профессиональных архитекторов.

Итог ее трудов дошел до нас не в полной мере. Сейчас «Винчестер-хаус» трехэтажный. В нем примерно 160 комнат, 13 ванных, 6 кухонь, 40 лестниц. В комнатах 2000 дверей, 450 дверных проемов, 10000 окон, 47 каминов. Архитектора, который попытается обнаружить логику в устройстве дома, должен поразить невроз. А если считать дом отражением души хозяина, то любой психиатр ни на секунду не усомнился бы с постановкой диагноза вдове Винчестера.

Дом был построен так, чтобы запутать духов, которые придут по душу миссис Винчестер. Поэтому двери, а то и окна тут открываются в стены, а лестницы упираются в потолки. Коридоры и переходы узки и извилисты, как змеиные петли.

Некоторые двери верхних этажей открываются наружу, так что невнимательный гость выпадет прямо во двор, в кусты; другие устроены так, что, миновав пролет, гость должен свалиться в кухонную раковину этажом ниже или проломить окно, устроенное в полу нижнего этажа. Двери многих ванных комнат прозрачны.

В стенах открываются потайные дверцы и окошки, через которые можно незаметно наблюдать за происходящим в соседних комнатах.

Впечатляет окно, устроенное в полу прямо над кухней. Через него подозрительная хозяйка могла наблюдать как повара готовят внизу еду. Кстати поварам и всем кухонным работникам было строго настрого запрещено смотреть вверх - под страхом немедленного увольнения - а вдруг хозяйка дома стоит и наблюдает за ними. Неизвестно наверняка, навещали ли дом духи, но держать людей в нем в высочайшей степени напряжения леди Сара бесспорно умела.

Скептик заметит, что эти многочисленные ловушки для духов, незамысловатые, как медвежьи ямы, выдают метафизическое невежество немолодой вдовы. Мистическая символика дома отдает простодушной прямотой. Все лестницы, кроме одной, составлены из 13 ступеней. Во многих комнатах по 13 окон. Роскошные витражи со стеклом от Тиффани состоят из 13 сегментов…Каждая штора прицеплена к прутьям карниза 13-ю кольцами. Тринадцать элементов можно насчитать в доме повсюду – в ковриках, люстрах, даже в отверстиях сливной канализации

Я — в высшей степени толерантное существо. В мире нет существа толерантнее, полагаю. Как увижу нечто, выходящее за рамки моих сиюминутных представлений о допустимом, тут же хватаю это недопустимое дрожащими от нежности лапками и начинаю насильственно его возлюблять. Ксенофильствую до сладостной дрожи в лобных долях. Потом отпускаю возлюбленную мою добычу на волю: беги, дружок. Плодись, инаконькое моё, размножайся. Заполняй собою мир. Утипусеньки! Итак, я — чрезвычайно толерантное существо. И не дай бог существу менее толерантному встретиться на моём пути. Убью голыми руками, без суда и следствия. Долго, долго буду потом пинать заскорузлыми ступнями бездыханное тело, плевать в него густой от гнева слюной и вербально злопыхательствовать. А потому что толерантнее надо быть. Терпимее. Добрее.
Вот как я, например.

Инкуб, или инкубон (инкубониус) (incubus, от лат incubare, «возлежать сверху») — в средневековых легендах распутный демон, ищущий сексуальных связей с женщинами. Его также называют: follet ( франц.), alb ( нем.), duende ( исп.), folleto ( итал.). Соответствующий ему демон, появляющийся перед мужчинами, называется суккуб.

В большинстве случаев инкуб описывается как безобразное существо, часто напоминающее козла (один из образов дьявола), хотя такой внешний вид приписывался большинству демонов во времена средневековья. Так в «Compendium Maleficarum» ( 1608) сказано: «Инкуб может принимать и мужское, и женское обличье, иногда он появляется как мужчина в самом расцвете сил, иногда как сатир; перед женщиной, которая известна как ведьма, он обычно принимает образ похотливого козла». Среди других образов фигурируют инкубы в обличье собаки, кошки, оленя, быка, косули, птицы, особенно ворона или аиста, а также в виде змеи. Однако даже звериный облик не мешал инкубу иметь плотские отношения с женщиной.

Хотя сама склонность инкуба к распутству не подвергалась сомнению, в средние века имели место некоторые дискуссии по поводу того, как бесплотные демоны могут обретать тело и сходиться с женщинами. Один из поздних демонологов, Синистари (умер в 1701 г.) объяснял, что демон может принять телесную оболочку, вселяясь в другого человека, или создавая себе тело из различных материалов. Другие полагали, что демоны используют для этих целей трупы, особенно тела недавно повешенных людей. Чуть позже суеверные люди говорили, что инкуб—это бесплотная тень. Но такой он не всегда.Когда исчезает дневной свет или же каким-нибудь другим образом становилось темно или же просто сумеречно, инкуб принимал вид мужчины.

Стремление инкубов к соитию
У демонологов не было однозначного мнения и по поводу причин, по которым демоны стремились к лону женщины.

Одни считали, что причина этому — необузданная похоть демонов, что инкубы стремятся удовлетворить свою страсть к разного рода извращениям, отчего взамен того, чтобы сходиться с себе подобными, они ищут контакта с женщинами людей. Другие полагали, что поскольку духи «не могут испытывать ни радости, ни удовольствия», они сходятся с человеком лишь для того, чтобы унизить его, втайне насмехаясь над своими горе-любовниками, которые, между прочим, иногда даже признавая греховность союза, не стремились избавиться от демонического поклонника. Ещё одна версия гласит, что демоны и духи природы, завидуя бессмертию человеческой души, стремятся дать такую душу своему потомству через союз с людьми.

Как бы то ни было, однако связь с инкубом считалась гораздо более тяжким грехом, чем супружеская измена, поскольку она приравнивалась к скотоложству, а взаимоотношения с суккубами приравнивались к мужеложству, ведь суккуб тот же дьявол, только в женском обличье. С расцветом инквизиции и судов над ведьмами описания инкубов и суккубов становились всё более устрашающими. Если в ранних сообщениях женщины и мужчины признаются в невероятных удовольствиях, которые доставляли им демонические любовники, то в поздних сообщениях, женщины признаются, что соитие причиняло им невероятные боли.

Семя инкубов
Ещё больше споров возникало вокруг вопроса о происхождении семени инкубов.

Одни полагали, что от инкуба возможно забеременеть, поскольку демон собирает семя трупов или семя, испускаемое во время ночных извержений или мастурбаций, и «благодаря скорости и знанию физических законов сохраняет это семя в его естественной теплоте». В средневековом трактате « Молот ведьм» утверждается, что демоны в качестве суккубов собирают мужское семя, хранят его в своём теле, а затем в качестве инкубов оплодотворяют женщин, сообразуясь с положением звёзд, с целью появления потомства, изначально предрасположенного ко злу под влиянием планет.
Другие же напротив полагали, что от инкуба забеременеть невозможно, поскольку его семя — не более чем подделка, порой даже очень плохая. Так Жанна д’Абади призналась де Ланкру, что «семя дьявола было необычайно холодным, так что она не могла забеременеть от него». Случаи рождения детей от инкуба объяснялись такими демонологами тем, что демон предоставляет для рождения похищенных младенцев.

Как правило, дети инкубов описываются не менее безобразными, чем их родители. Иногда такие описания совпадают с описаниями паразитов, вроде глистов и ленточных червей, а некоторые истории о рождении детей от демона больше напоминают супружескую измену, оправдываемую тем, что якобы дух мужа являлся жене во сне, пока супруг находился далеко от дома.

В колонках играет - Acid Black Cherry – Yes (イエス)

... У нас странные отношения, мы никогда не встречались не ходили за ручку и не целовались в парках. Да это странные отношения. Он всегда защищает меня и встаёт на мою сторону в любом споре, да я могу позвонить или прийти к нему когда захочу. Мы можем разговаривать на различные темы часами от личных до политике и литературы. У нас много общих интересов в области музыки, книг, игр.. Да, я признаюсь и секс у нас есть, но мне не когда не встречались. Не давали обещаний друг другу не ревновали к другим. Мы можем не видеться месяцами и даже годами, но когда встречаемся всегда ведём себя так как будто только вчера расстались. И это нормально. Нормально для нас не для других! Странные отношения, признаю, но они крепче чем все прочие у него может быть официальные девушки и любовницы и я могу быть не одна, но наши отношения остаются прежними им уже много лет.. Встречи , может кому-то показаться, редкие, разговоры, просьбы помочь. Если есть желание и настроение и секс, никто не изменить нашу странную и невидимую связь. . Я знаю,что что бы не произошло я могу прийти к нему и мне станет легче.. Что это? любовь? Дружба? привычка? что?.....

В колонках играет - Точка Зрения – Куклы

Кукла — первое, что мы учимся в детстве оживлять. Первый предмет в маленьком детском мире, по отношению к которому каждый из нас выступает Гарри Поттером. Мы используем магическую силу, которая заставляет куклу — или позволяет ей, как узнаешь? — говорить, обижаться, идти гулять, спать и просыпаться... Собственную волшебную силу, о которой мы потом будем тосковать, запертые в беспробудном реализме взрослой жизни, и которой где-то в глубине души будем бояться. Потому что, узнавая с каждым годом все больше, мечтая — все меньше, мы, наконец, шагаем за черту, после которой уже не верим в собственное волшебство. И ничего не можем оживить, даже лица с фотографий. С этих пор кукла опасна, как бывают, опасны зеркала. Потому что она все еще может задеть в нашем сердце что-то сокровенно-обезоруживающее.
© Анастасия РУБЦОВА

Ненавижу постельные сцены в сериалах и фильмах. Они есть везде, почти в каждой серии любого сезона, ( если это сериал). Люди делают из нормального сериала с хорошим сюжетом чуть ли не порнофильм. Ладно две - три сцены, но не через каждые 15 минут.Нет правда Гг что заняться больше нечем?
Ненавижу пошлые фразочки, ненавижу озабоченных главных героев. Противно смотреть, когда твой любимый персонаж вместо того что бы спасать мир когда он на волоске, целует страшную дуру и думает не о том. Нет если бы ещё девушек милых подыскивали, но нет( вечно блондинка дура или стерва. Почему современный кинематограф так любит совокупляющихся людей? Неужели нельзя снять нормальную картину без подобных сцен в изобилии. Ну , повторюсь одной максимум двух нормально. Причем иногда они не к месту вообще. ЛЮДИ У ВАС МИР РУШИТЬСЯ а вы думайте как бы с кем переспать. Ну бред же!
Вот почему я люблю азиатские дорамы, они как- то умеют показать чувства без лишнего и не нужного. Нужен секс? посмотрите порно, зачем же нормальные фильмы и сериалы портить и превращать их в порно. Если бы эти постельные сцены ещё и сняты были красиво, а то часто хочется руки оператору оторвать и в одно место засунуть. Признаюсь я люблю Яой ( да-да люблю) но опять же не в избытке. ВСЁ ХОРОШО в МЕРУ!

В один солнечный день красивый парень стоял на площади посреди города и с гордостью хвастался самым прекрасным сердцем в округе. Он был окружен толпой людей, которые искренне восхищались безупречностью его сердца. Оно было действительно идеально — ни вмятинки, ни царапинки. И каждый в толпе соглашался, что это самое прекрасное сердце, которое они когда-либо видели. Парень был очень этим горд и просто сиял от счастья.
Неожиданно, из толпы вперед вышел старик и сказал, обращаясь к парню:
— Твое сердце по красоте и близко не стояло рядом с моим.
Тогда вся толпа взглянула на сердце старика. Оно было помято, все в
шрамах, в некоторых местах куски сердца были вынуты и на их местах были
вставлены другие, которые совсем не подходили, некоторые края сердца были рваными. К тому же в некоторых местах в сердце старика явно не хватало кусочков. Толпа уставилась на старика — как он мог сказать, что его сердце красивее?
Парень взглянул на сердце старика и засмеялся:
— Ты возможно шутишь, старик! Сравни свое сердце с моим! Мое идеально!
А твое! Твое — мешанина шрамов и слез!
— Да, — ответил старик, — твое сердце выглядит идеально, но я бы
никогда не согласился обменяться нашими сердцами. Смотри! Каждый шрам на моем сердце — это человек, которому я отдал свою любовь — я вырывал кусок моего сердца и отдавал этому человеку. И он часто взамен отдавал мне свою любовь — свой кусок сердца, которое заполняло пустые пространства в моем. Но поскольку кусочки разных сердец точно не подходят друг к другу, поэтому у меня в сердце есть рваные края, которые я берегу, потому что они напоминают мне о любви, которой мы делились. Иногда я отдавал куски моего сердца, но другие люди не возвращали мне свои — поэтому вы можете видеть пустые дыры в сердце — когда ты отдаешь свою любовь не всегда есть гарантии на взаимность. И хоть эти дыры приносят боль, они мне напоминают о любви, которой я делился, и я надеюсь, что в один прекрасный день эти кусочки сердца ко мне вернутся. Теперь ты видишь, что означает истинная красота?
Толпа замерла. Молодой человек молча стоял ошеломленный. Из его глаз
стекали слезы. Он подошел к старику, достал свое сердце и оторвал от него кусок. Дрожащими руками он протянул часть своего сердца старику. Старик взял его подарок и вставил в свое сердце. Потом он в ответ оторвал кусок от своего избитого сердца и вставил его в дыру, образовавшуюся в сердце молодого человека. Кусок подошел, но не идеально, и некоторые края выступали, а некоторые были рваными.
Молодой человек посмотрел на свое сердце, уже не идеальное, но более
красивое, чем оно было раньше, пока любовь старика не коснулась его.
И они обнявшись пошли по дороге.
http://citaty.info/

Ты слышала это?:
"Чтобы узнать цену года, спроси студента, который провалился на экзамене.
Чтобы узнать цену месяца, спроси мать, родившую преждевременно.
Чтобы узнать цену недели, спроси редактора еженедельника.
Чтобы узнать цену часа, спроси влюбленного, ждущего свою возлюбленную.
Чтобы узнать цену минуты, спроси опоздавшего на поезд.
Чтобы узнать цену секунды, спроси того, кто потерял близкого человека в автомобильной катастрофе.
Чтобы узнать цену одной тысячной секунды, спроси серебрянного медалиста Олимпийских игр.
Стрелки часов не остановят свой бег.
Поэтому дорожите каждым моментом Вашей жизни.
И цените сегодняшний день, как величайший дар, который Вам дан."

(фильм "Юки")

В колонках играет - Yuyoyuppe – Eternity
Так получилось, что я начала смотреть с последнего сезона к первому, а не наоборот.
и так)
Это не рецензия, просто размышления на тему....





о основном сюжете и идеи:
"Есть свет, но есть и тьма. И люди боятся её. Лезвие рыцаря рассекает тьму, и дарит людям надежду.
С древнейших времен люди подвержены влиянию своих желаний. Власть, богатство, сила, известность... Люди, страсто желающие удовлетворения своих амбиций, имеют тьму в своем сердце. И эта тьма притягивает чудовищных демонов хорроров. Но на пороге ночи, с обнаженным клинком, стоит золотой рыцарь Гаро. И он защитит людей любой ценой..."







Японская серия дорам "Гаро" похожа на компьютерную игру, аниме - перенесённое в кино ( так оно по сути и есть) Что для меня важно, так это что: много фантастики, волшебного оружия, магии, убийств, монстров. Минимум спецэффектов, что радует. Часто перебор всяких " красивости" убивает всё на корню. Отсутствие " розовых" соплей вообще любовной линии там почти нет, мне кажеться это не плохо, так как она тут бы лишь была нагромождением, хотя многие считают это неудачным ходам. По мне так само то. Всё внимание на борьбе ДОБРА и Зла, а не на "сопливых признаниях в никому не нужной любви" Это моё мнение. Я много читала Комментариев типа " ужас" , " фигня" " да кому это нужно" ИДИТЕ в Попу Отличные 5 сезонов, которые я готова пересматривать в отличие от многих других сериалов и дорам. Короче Смотрите и Любите Азию. Обычно они поднимают те, вопросы в кино и аниме о которых бояться подумать в Америке и Европе. ( Это качаеться не только Японии, но и Кореи, Китая и т д)

Зачем ты пришёл сюда? Что ищешь здесь, на этой самой страничке, название которой стало для тебя всеобъемлющим смыслом жизни? Каждая клеточка твоего тела отчаянно шепчет тебе нажать заветную кнопку «Подписаться». А что дальше? Что же дальше?
Тонны арта, сутки музыкальных композиций, фильмы, видео… Что угодно, чтобы заполнить пустоту. Чувствовать мнимое движение в вязком пространстве комнаты. Воздух такой густой, что содрогается от каждого щелчка мыши.
Ты попал в мир, который живёт по своим правилам. Прекрасное молчание скрашивает стену, сотканную из новых постов. Однако даже у самого маленького, забитого и презираемого всеми, несчастного от угнетения малыша-хикки есть мнение. И мнение должно быть высказано вне зависимости от его идейного наполнения. И что же мы видим? Тонны камментов под видео, да под фоточками. Больше глупых вопросов! Больше никому не интересных мнений! Больше ненависти!.. Потерян смысл самого становления хикки, это мнимое уединение в душной комнатке, у компьютера. Кому ты врёшь, что ушёл от общества, если сыплешь в его сторону сотни словесного мусора из ноликов и единиц, ждёшь ответа, разжигаешь конфликты? Да ты упиваешься своей царственной личностью сетевого бога в бумажной и криво склеенной короне. Норовишь высказаться по каждому поводу, громко, обжигающе, да так, чтобы причинить боль. Не от этого ли бежал ты, укрываясь в одеяло-раковину?
Я пришёл в этот паблик, чтобы найти уединение в потоке информации. Я тот, кто ещё помнит сладкий вкус тишины и цену спокойствия. И мало таких осталось, кто разделит со мной эти взгляды молча. А те, что кричат бессмысленно, сами зарывают себя в могилу, обретая облик тех, кого ненавидит.

All I ever wanted
All I ever needed
Is here in my arms
Words are very unnecessary
They can only do harm

"...у всех должны быть цели." Хм. Забавно. Но у меня ее нет. Ни единой. Я - мечтатель, который никогда не захочет осуществить свою мечту. Я живу в книгах и фильмах. Проживаю тысячи жизней. Редко соприкасаюсь с настоящими людьми. Не ною об одиночестве, потому что не чувствую его. Люблю записывать свои мысли, чтобы потом перечитать их через пару лет и понять насколько это было глупо. Хотя может когда-нибудь я прочту их и пойму что они были не так уж глупы?
Очень люблю море. Его шум, цвет, запах. Мечтаю жить в маленьком домишке на его берегу. По утрам собирать ракушки, а потом пить горячий кофе с молоком.
К сожалению я проживаю в холодном и неуютном городе под названием Москва. Хотя сейчас сижу около окна и меня слепит солнце. Но оно исчезнет как и все остальное в моей жизни.
За свою недолгую жизнь я поняла, что ничто не вечно. Ни ваши родители, ни друзья, ни ваши питомцы. У меня была чудесная кошка. Где же она? Хм. Могу лишь сказать, что не у меня.
Извини за такое странное письмо, дорогой анон. Но я продолжу.
Родители удивляются, как из такого солнечного ребенка как я, могло вырасти то, что сейчас пишет это. Пессимист, скептик, меланхолик. Так что со мной случилось? Со мной случилась жизнь. С ее заморочками, беготней, нервами, подлыми людишками. Взрослые не умеют быть искренними. Взрослые загнаны в рамки, они обязаны что-то делать, на них лежит ответственность. Но самое печальное, что самих их эти рамки нисколько не смущают. И если кто-то из их знакомых выходит за их пределы, то эти взрослые вываливают на головы своих знакомых, а иногда и незнакомых свое неодобрение.
В чем тут мораль? А в том, что надо жить так и быть таким, как тебе хочется.

Мир не так то прост.. На самом деле существует множество миров. И они существуют совместно, многие называют их «параллельными реальностями», но это полноценные миры. Каждый мир не может существовать без другого.
С одной стороны были мы, а с другой снова мы. Мы были везде, кроме одного места. Это место находилось там, где находились мы. Сложно было осознать всю сложность миров. И я понял в том мире, где нас не было, мы погибли, а значит мы умрём везде.
Граница настолько тонка, что у меня возникало ощущение будто я чувствую, как пахну я, но по ту сторону миров.
Часы показывали 12 часов, я стою на крыше в ожидание. Минутная стрелка сместилась. Больше нечего бояться. Ведь где там за гранью я уже испугался этого.
— Пора Женви. — сказал мой напарник.
— да Кейл.
Я делаю шаг в пропасть, мой друг следует за мной. Как то раз я прыгнул в окно со сотого этажа. Я не мог смериться с тем, что происходило в моей жизни. Но меня спасли. Ветер гудит в ушах, ровная стена проносится, мы падаем вниз. У меня за спиной появляются крылья, они состоят из сотен квадратов разных размеров. У моего «товарища» тоже появились крылья. Не большие «цифровые помехи» в реальности. Передо мной должна быть земля, но нет я подводой, в этом мире мы не осушили море «Ринвел». Снова помехи и мы оказываемся в центре города. Мы сливаемся с массами людей идущих по своим делам.
— В 6 кварталах к северу Женви. — произнёс Кейл. Я в ответ кивнул и двинулся на север. Транспорт в этом мире имел электромагнитные подушки. Люди одеты почти в одинаковую одежду. Видимо одежда здесь предписывает их класс и место работы. Спустя пол часа ходьбы по этому городу пред нам стояла огромная башня. Видимо башня представляла из себя, что то вроде «белого дома» высотой она была больше нескольких сотен этажей.
— Да. Да Женви. Последний этаж, ты правильно подумал, с язвительной улыбкой произнёс Кейл.
Мы поднимались под углом в 90 градусов, уже около полу часа. Оставалось около 9 этажей, как вдруг окно на том этаже куда мы должны войти разбилось и из него вылетел человек. Помехи, небоскрёб начинает разрушаться, не успели! Что-то не так, придётся прыгать. Отталкиваясь от разбивающегося окна, прыгаю за человеком.

(с)Блог пользователя Рикер

Такие персонажи как Авель Найтроуд не редкость в анимэ и вообще в литературных и окололитературных произведениях. Это тип героя, который сначала совершает какой-нибудь «ужасный поступок», потом раскаивается и возлагает на себя бремя ответственности за «все человечество». Это классический образ «хорошего Темного», который, осознав какое он чудовище, стремится, чтобы в его мире было как можно меньше, таких как он сам. Впрочем, данная статья не о штампах и стереотипах. Эта статья об Авеле Найтроуде, ранее человеке, а впоследствии – Круснике-02. Про чудовище вставшее на службу людей.
Я не буду касаться здесь истории самого Авеля, это можно найти в интернете, причем в гораздо более обширном виде – ограничусь лишь ссылками на широкоизвестные факты из его биографии. В этой статье я хочу попытаться раскрыть сущность, а также душевный и духовный мир отца Найтроуда. Не претендую на сверхобъективность, однако этот персонаж Крови Триединства нравится мне достаточно, чтобы внимательно анализировать и попытаться разложить по полочкам его внутренний мир.
Авель-колонизатор.
Об этом периоде жизни Найтроуда известно очень мало, но достоверно известно, что характером Авель (вопреки своему имени) обладал скверным и заносчивым. Надо понимать, что с рождения не зная ни отца, ни матери Авель, равно как и его «братья и сестры» привык полагаться только на себя. Поскольку его согласия на участие в эксперименте никто не спрашивал, сей факт тоже мог повлиять на общую психологическую картину мальчика. Впоследствии все эти чувства были усилены за счет осознания собственного превосходства над «обычными» людьми и переросли в надменность и циничное презрение. Поскольку остальные участники проекта «Красный Марс» недолюбливали Авеля, его негативное отношение распространилось и на них. В итоге он довел всю команду до белого каления и его выкинули из корабля на Марс, оставив небольшой запас кислорода. Лилит спасает его, благодаря чему в озлобленной душе Авеля зарождается крохотный росток благодарности.
Авель-крусник.
Симпатия к Лилит растет. Очевидно, только это заставляет Авеля принять Крусника и отправиться на Землю со второй волной колонизаторов. Здесь происходит событие вновь выведшее Авеля из душевного равновесия – один из землян убивает колонизатора. В душе Найтроуда проносится нечто вроде «да как они посмели?!» и он впадает в ярость. В итоге начинается война.
Лилит встает на сторону людей, что сеет в Авеле сомнения и заставляет задуматься над тем, правильно ли он поступает. Однако под воздействием умелых речей Каина, Найтроуд отбрасывает сомнения и продолжает заниматься тем, чем ему нравится – убивать людей направо и налево.
Стоит заметить, что Авель был тогда и остается по сей день человеком (употребим этот термин за неимением лучшего) весьма прямолинейным и честным. Его симпатии и антипатии пусть выражаются и не явно, но зато не имеют оттенков. Для Авеля люди (и прочие, например мафусаилы) делятся на две категории: враги и союзники. Среди последних обособленной группой выделяется категория «друзья», коих совсем немного, но которым Авель безгранично доверяет. И даже прожив очень долгую жизнь и набравшись опыта, Найтроуд не признает «двойной игры» как с врагами, так и с союзниками.
Но я отвлекся. Итак, война продолжается, но Каина, ведущего свою «игру» это явно не устраивает. Он приглашает Лилит якобы на переговоры и убивает ее. Авель наконец прозревает, понимает, что все это время его водили за нос и искусно играли на его чувствах. Он убивает (как ему тогда думалось) Каина и забрав с собой тело Лилит скрывается где-то на Земле. Восьми столетий проведенных возле прямого доказательства собственной тупости, было достаточно, чтобы осознать ошибку и огромную вину перед теми, кого когда-то он поклялся защищать. Пусть не по своей воле, но поклялся. Любил ли Авель Лилит, или здесь имела место обычная привязанность, принимаемая за нечто большее? Думаю, что любил, но здесь мнения фанатов сильно расходятся и я не буду заострять внимание на этом моменте. Можно с уверенностью сказать что Авель очень тепло относился к Лилит и очень переживал ее потерю. Как бы там ни было, Авель тяжело переживает этот период раскаяния, но в итоге все его рефлексии успешно сгорают и уступают место мрачной решимости помноженной на чувство вины.
Авель-священник.
Авель спасает маленькую Катерину. Пожалуй, после этого случая его бедная душа, разрывающаяся на части от желания помочь всему живому, но не знающая как, наконец обретает нужный вектор. Познав что это такое – спасти чью-то жизнь, Авель окончательно принимает решение «нести крест, во искупление грехов» и помогать людям. Причем крест этот он несет в самом прямом смысле – становится священником в Ватикане. Таким образом, Найтроуд получает то что хотел – теперь он может нести людям добро, спасать жизни и оберегать от зла. Он не особо религиозен, в первую очередь служит людям, а уж потом Богу. Катерине верит как себе, ведь именно она стала его первым другом. На самом деле Авель наступил на те же грабли – безоговорочно доверился кому-то. Найтроуду повезло, герцогиня Миланская оказалась не такой как Каин, но если бы… Наверное второго раза Авель бы себе не простил. Впрочем, не думаю, что мангака будет ТАК издеваться над бедным Найтроудом.
Теперь, наконец, осознав всю разрушительную мощь Крусника, Авель до последнего старается решить дело миром. И даже активизировав наномашины, старается не убивать. Здесь Авель, конечно, перегибает палку и слишком преувеличивает тяжесть своей вины, потому как для поддержания системы в должной функциональности ему все же необходима кровь. Но как уже было сказано, Авель – максималист, поэтому он считает себя чудовищем (конечно не без оснований, но все же…) и всячески сдерживает себя. Однако именно благодаря этому Найтроуд научился достаточно четко контролировать мощь наномашин, причем гораздо лучше остальных Крусников. Подозреваю, что именно это умение Авеля сыграло решающую роль в его второй схватке с Каином.
Но в тоже время все эти «ограничения себя» сыграли с Найтроудом и злую шутку: сознание Авеля теперь делится на две разные половинки – миролюбивый, неуклюжий и малость нелепый священник Авель и машина для убийств Крусник-02. Причем чем сильнее Найтроуд контролирует наномашины, тем большего дурака ему приходится изображать, находясь в обличие священника и наоборот. Можно сказать, что образ «недотепы-священника» нужен Авелю как «противовес» для безжалостной силы Крусника. Подход конечно любопытный и действенный (в какой-то мере) но угрожает окончательным раздвоением личности и шизофренией.
Задумывался ли Авель над тем, правильную ли он сторону выбрал? Полагаю, задумывался. Но менять сторону баррикады не стал. Возможно потому, что находясь на стороне людей, проще было осознать, что кого-то спасаешь, ведь в лице мафусаилов и розенкрейцеров Авель видел агрессоров, таких же как и он сам когда-то. Как видно по манге и анимэ, Найтроуду повезло и он оказался на стороне «хороших», но это только одна грань, которую нам хотел показать мангака и автор двух романов. Если же взглянуть отстраненно, отрешившись от навязанных, автором манги сюжетных линий, то можно понять, что Авель, по сути, променял шило на мыло: служение интересам Каина – служению интересам Катерины. Впрочем, обсуждение вселенной «Крови Триединства» выходит за рамки данной статьи, возможно о ней я напишу позже, когда, наконец, дочитаю ВСЮ мангу до конца. А поскольку этого самого «конца» пока не видать, на этом я и закончу статью посвященную Авелю Найтроуду. Яркому примеру того, что даже в самом холодном сердце может найтись место раскаянию. И тому, что меч может служить как злу, так и добру.

P.S. Данная статья является отражением моего ИМХО и в общем-то не особо претендует на «истину в последней инстанции», однако внимательное чтение манги, несколько раз пересмотренное анимэ и умение анализировать факты и поступки персонажа позволило мне написать этот материал. Хотите соглашайтесь с ним, хотите – нет))

автор:
Максим Нольтмеер

На протяжении многих лет вампиры неотступно присутствует как в книгах, так и в фильмах меняясь стечением времени и приобретая новые грани, следуя вкусам и интересам каждого нового поколения, как читателя, так и кинозрителя.
Последнее время тема вампиров в кино приобрела романтически- сентиментальную окраску как бы в противовес фильмам, снятым в девяностые и нулевые, ну, например такие фильмы как: «Блейд» (с 1999 – 2003 гг.) «Другой мир» (с 2003 - 2012 гг.) « От заката до рассвета» (с 1996 по 2000 гг.) и «Дитя Луны» (2003). Несомненно, эти фильмы сыграли в сознании зрителей важную роль восприятии образа « вампира» на экране.
Возвращаясь к теме экранизаций и фильмов, снятых по мотивам тех или иных книг по вампирской теме. То тут конечно лидирует «Дракула» Брэма Стокера снятый в 1992 году и «Интервью с вампиром» (1994 г.) экранизации первой книги серии Энн Райс « Вампирские Хроники».
Если раньше в кино вампиры представали перед зрителями опасными хищниками как в фильмах приведённых выше, то сейчас зрительский да и читательский интерес весьма сместился в сторону запретной романтики. Не стоит сразу говорить, что это плохо и что романтизация нечисти во всех её видах это искаженные восприятия первоначальной мифической основы, где вампиры играют только отрицательную роль, неся с собой ужас, кровь и смерть.
Всё обусловливается временем. Девяностые как, мы знаем, были неспокойным временем не только у нас в стране, но и в других странах. Отсюда и вымещение агрессии на кино злодеях вроде Дракулы и других «монстрах». Теперь же, мы живём не в стабильном, но более уравновешенном времени, где любовь и вера, что любой «злой хищник» может стать, добрее и прекраснее познай он любовь, а не как Дракула превратиться в монстра, потеряв со смертью жены все хорошее, что было у него. Новое поколение желает видеть на экранах: «красивую сказку» даже если в этой сказке вместо прекрасного принца из Белоснежки будет немёртвый, угрюмый вампир, но ведь это сказка и поэтому, вконец встретив прекрасную девушку и полюбив ее, станет хорошим и добрым. Так сказать эффект «красавицы и чудовища» На то она и сказка.
С учётам зрительских пожеланий снимаются и фильмы, в том числе и на интересующею нас вампирскую тематику. Приведём в пример все те же, всем надоевшие, но многими любимые «Сумерки» (2006 – 2008). Тут мы снова невольно возвращаемся к экранизациям и снятым по мотивам книг фильмам. После Сумерек яркой и кажется, схожей по жанру серией книг (любовно-фантастический роман), а теперь и фильмом можно считать « Академию вампиров».
Тут остановимся подробнее.
Не вижу смысла сравнивать эти две серии книг, но скажу одно общая направленность на романтизацию образа « вампиров» на экране, данный фильм продолжает и весьма успешно.
И так собственно сама «Академия вампиров»
Оригинальное название «Vampire Academy»
Фильм снят по мотивам первой книги Райчел Мид из серии «Академия вампиров».
Основной сюжет фильма не так уж и расходиться с книгой:
Мало кому известно, что в Америке, в самом сердце Монтаны, имеется настоящая Академия, где вампиры обучаются высокому искусству магии. И почти никто не знает, что в мире идут кровавые вампирские войны и расе мороев противостоит жестокое племя стригоев, вампиров, переступивших черту закона и не гнушающихся убийством. Даже стены Академии, святая святых науки, не слишком надежная защита от происков темных сил. Юная моройская принцесса Лисса и Роза, ее подруга и верный страж, однажды убеждаются в этом, оказавшись в эпицентре грозных событий.
В главных ролях:, Зои Дойч, Люси Фрай, Данила Козловский, Доминик Шервуд, Камерон Монахэн, Сами Гэйл, Сара Хайланд ….
Жанры, заявленные кинопрокатам: ужасы, фэнтази, боевик, комедия, детектив.
Режиссер фильма: Марк Уотерс.
Долгожданный многими фанатами фильм, наконец, вышел в прокат и в России, которая достаточно близка, связанна как с книгами, так и с фильмом.
Немного обратимся к мифологии представленной автором книг и перенесённой на экраны.
Рэйчел Мид использовала в серии книг две разновидности вампиров – стригоев и мороев. Встречающихся в румынской мифологии.
Стригоями в румынской мифологии называли злого духа, мертвеца, покидающего по ночам могилу и разгуливающего по окрестностям в поисках свежей крови. Считалось, что они могут превращаться в зверей.
Мороями называли в румынской мифологии обыкновенных вампиров. Вампиры – мертвы, но продолжают свою жизнь после смерти, питаясь кровью живых существ. В литературных произведениях, основанных на румынском фольклоре, можно встретить мороя – призрака мертвого человека.
Итак, согласно румынской мифологии, морои – «живые» вампиры, стригои – вампиры, восставшие из мертвых.
( источник: http://myfhology.info ).
Тут автор книг ничего серьёзного не меняла в первоначальной мифологической основе двух видах вампиров, но кажется что людям, не прочитавшим книги перед просмотрам фильма и не интересующимся вампирами разных стран, будет весьма сложно разобраться в хитром сплетении сюжета фильма. Хоть и в начале, авторы пытаются объяснить, кто есть кто, но, на мой взгляд, скомкано и сжато. Это самый большой минус фильма, события идут один за другим, кадры сменяют друг друга, не давая зрителю осознать увиденное на экране и им же услышанное. Даже те, кто читали книги и не на один раз, отмечают сумбурность и попытку сценариста в кратчайший переду времени втиснуть в кинопространство, как можно больше событий и деталей, которые перегружают восприятия фильма.
Отсюда вытекает клиповасть фильма, уподобление рекламному ролику, где кадры значительнее быстрее проноситься, чем в фильме. Тут же не отходя далеко возникает ещё одна проблема фильма. Техническая сторона съёмки. В фильме присутствует несколько планов они не разбавлены, а всё время сменяют друг друга как в калейдоскопе, фильм снят в 2D. Системе которая предусматривает плавный переход от объекта к объекту, но в данном фильме , мы этого не видим. Спецэффекты, используемые в фильме так же на экране смотреться весьма дёшева и схематично. Тем самым указывая на недостаток средств снимающей компании. Ведь современные технологии позволяют мифических или вымерших животных так четко и ясно, что они почти не отличимые от реальных, но при создании « Пси Гончих» весьма и весьма видны технические оплошности, животные выглядят ненатурально и чужда среди живых, реальных актёров стоящих рядом. Обращаясь всё к той же проблеме, смены кадров возникает много вопросов по сюжету, так как зритель просто не может сосредоточиться. Особенно это проблема для тех, кто не читал книги и впервые видит героев и персонажей, и не так осведомлен о тех или иных взаимоотношениях героев, о котором знают те, кто читал книгу.
Начало фильма было смазано, как и писалось выше клиповость, и смена кадров не давала вникнуть в сюжет.
Авария которой родители Василисы погибают, а она умудряется вытащить свою подругу-стража с того света размыт. Трагизм всей ситуации не ясен, зритель просто не может понять, а что к чему. Стоило камеру немного больше задержать на воскрешении Розы. Сцена с «кормлением» Лиссы подругой, слегка комичен как в дешевых комедиях про вампиров, такая сцена, была бы уместна в фильме « Вампирши» (2011 г.) но не в таком фильме как « академия вампиров»
Первая встреча со стражами беглянок, скомкана, не понятно кто кого бьет, и кто на кого нападает и зачем, особенно не понятно не читавшему книг зрителю. Эффектное появление Дмитрия в целом показано не плохо, с претензией на: «… вот он, главный секс символ этого фильма», но срывающаяся с места Роза и бездумно бросающаяся на старшего стража, это явно промах режиссера и постановщика. Пусть девушка не доучилась, но она, в книге, к примеру, всё-таки продумывала свои действия, а не бездумна, шла в атаку, так сказать. Не завершенная драка Дмитрия и Розы и резкий переход к рассказу кто есть кто. Очень скомкано и сжато.
Школьные будни вампиров проноситься как в калейдоскоп неясных картинок и образов. Остановимся более подробно на романтических отношениях главных героинь.
Роза и Дмитрий. Считаю, хорошей идею взять в фильм русского актёра . Данила Козловский несомненно достойно представил своего героя. Сильного, смелого, местами сурового и сдержанного. Да таким, каким он и описан в книги. Но как бы хорошо актёр не играл многое в фильме зависит от режиссёра и его киногруппы . Дмитрий в книги представляет собой главного героя второго плана, выражаясь языком кино. В фильме героя чуть-чуть понизили в статусе. Он играет менее важную роль в жизни главной героини. Роза. Зои Дойч внешне очень похоже на книжную героиню. Но неопытность актрисы иногда сильно бросалась в глаза. Зои очень «правильно», и заученно играла свою роль без личностной окраски своего персонажа. А мы знаем, что актёр, если он действительно хорош, должен вносить что-то своё в своего героя. Да Роза Зои получилась, яркой, дерзкой и сексуальной. Но менее интеллектуальной, чем в книге. Актриса, кажется, боялась «играть» и иногда переигрывала, не везде. Данила же, как раз обсалютно слился со своим персонажам и прочувствовал его, внёс свои акценты. Невольно понимаешь разницу между актёрской подготовкой в России и в США. Да и Даниле очень помогает театр. В США редко кто из киноактёров задействован ещё и в театральных постановках, у нас же в России почти все.
Вернёмся к нашим героем. Разберем пару сцен. Сцена с заклинанием. Могла быть более страстной и волнующей, опять же не такой скомканной и сжатой. В данной сцене Зои переигрывала. Заклинание заклинанием, но хотелось сказать. «Я тебе не верю». Опять же Зои актриса молодая и неопытная в плане актёрской игры в отличие от её партнёра Данилы, но сцена не вызывает никаких чувств. А по идеи задумки режиссера , я думаю она должна была быть ключевой в любовных отношениях героев. Показать невысказанную ранее страсть, безысходность их отношений и отчаянность. Но, увы, показать глубину чувств не вышло. Вообще любовная история Дмитрия и Розы как-то не продумана. Понятно, что в книги есть возможность постепенно привести героев более продуманно к осознанию их чувств, друг к другу. В фильме такой возможности нет. Ограниченность временем, тем более, не известно будет ли у фильма продолжения. Но более логично выстроить отношения этой пары было вполне реально. Попытка была предпринята в некоторых разговорах Дмитрия и Розы, (на тренировках и на просторах Академии) некоторые из них просто взяты из книги и немного перефразированы. Но попытка невнятная, но все, же она есть. Их Любовь, кажется, зародилась на пустом месте из пары томных взглядов и фраз, брошенных мимоходом. Не получилась показать трагизм их любви и романтику, которая, несомненно, есть в книге. Та же участь и постигла Кристияна и Лиссу. Внешне эта пара очень похожа на книжную, но на этом всё. Люси Фрай, кажется, не поняла свою героиню создав совершенно другого персонажа ничем не похожего на книжного. Лишь внешность, да и тут многие со мной поспорят.
В книги Лисса более ранимая и нежная. Она менее хамоватая, чем Лисса созданная Люси и меньше всего похожа на избалованную богатую девочку. Ей она становилась, для других аристократов- вампиров лишь при определённых ситуациях и не всегда это ей нравилось. Люси не удалось передать чувства своей героини, передать ту тонкую грань между принцессой из угасшего, так трагично рода, и той «Королевой» которой она станет. Лисса в фильме более приземлённая и меньше всего похожа «На Ангела». Кристиян. В книги, признаюсь, мне очень нравился этот персонаж. Он воплощал дух отверженного, сильного благородного вампира, которым, несомненно, и являлся. Доминик Шервуд попытался это передать, но вышло как-то скомкано. Частично это вина режиссера , отношения Кристияна и Василисы , так же как и отношения Дмитрия и Розы сильно быстротечны и сжаты , как бы между проxем. Нет, ощущение такого же, повторюсь трагизма, что был у героев книг. Кристиян Доминика серьезный молодой вампир с чувством собственного достоинства, да это мне понравилось, но не того сарказма и ехидства за которым прятался книжный Кристиян , что бы скрыть свои, настоящие чувства.
Немного о других персонажах Мия и Наталья. Про внешние расхождения этих двух книжных героинь и тех же героинь в кино сказано, не мало. Так что не вижу смысла к этому обращаться, скажу только одно. В американском кино есть свои клише, от которых сложно уйти. Мия Ренальди в первой книги, несомненно, невольный враг Розы и Лиссы. Её внешность кажется варварством, так как при кукольной внешности её поведение и поступки сбивают с толку. И читатель понимает это несоответствия. Милой и симпатичной девушки с её поступками. Автор делает это совершенно сознательно. Изменение кино персонажа внешне было обусловлено упомянутым мной выше клеше… Сыгравшим злую шутку, например всё с тем же Дорианом Греем (2009 г.) Тот же приём у Уайльда, когда ангельская внешность персонажа книги сбивает с толку, не давая полно оценить его «гнилую и злую душу». Но как мы знаем в кино данного персонажа изначально показывают «тёмным» что бы сразу указать зрителю на, то, что это не положительный герой. В Академии вампиров всё точно так же. Мию сделали и внешне отталкивающей и стервозной, усилили этот эффект внешностью далеко не притягательной. Таковы стандарты кино.
Наталья, получилась весьма убедительной « простушкой» вначале и расчётливой и злобной и беспринципной в конце. История кино героини очень схожа с историей книжной, и это подкупает. Но, опять, же нету сожаления и боли за персонажа в отличие от описанного в книге. Не показана безграничная и слепая любовь отца и дочери ради, которой Наталья делает все, что бы помочь отцу. Если в книге, многим было жаль обманутую вообще то девушку, преданную собственным отцом, в фильме сцена драки Розы и Натальи в тюрьме Виктора не вызвала никаких чувств. Ну, превратилась в мертвого вампира, ну и что?

В заключении хочу сказать, что несомненно актёры и киногруппа снимающая фильм конечно, постаралась и это видно, но недостаточно для того что бы сказать. Да это лучший фильм на данную тематику этого года.
Где-то стоило подработать спецэффекты, где-то « причесать» сценарий и занять чуть больше экранного времени более детально показать дух книги, по которой снят фильм. Тем самым подвигнув не читавших зрителей до этого, все-таки прочитать серию и сделать свои выводы. Стоило, наверно более тонко раскрыть психологию героев их взаимоотношения, так что бы это не выгладило непонятным клипом с быстро меняющимися картинками. Можно конечно пенять на прокатчиков урезавших, весьма существенно фильм, но думаю даже режиссерская версия вряд ли, поможет в данном случае. Можно надеяться лишь на продолжения « зародившейся» франшизы и на исправление недочетов снимающей группой, возможна смена этой самой группы и доработка сценариев сделанных и по другим книгам этой серии.

англ.: Grell Sutcliffe
яп.: Gureru Satokurifu

Грель Сатклифф — жнец, притворявшийся дворецким Мадам Ред и совершавший вместе с ней убийства проституток. Являлся главным антагонистом арки о Джеке Потрошителе.
Первоначально Грель кажется кротким человеком с длинными каштановыми волосами, связанными в хвост красной лентой, зелёными с оттенком жёлтого глазами и круглыми очками. Он одевается в простую, по большей части коричневую одежду соответствуя своему застенчивому характеру. Позднее оказывается, что Сатклифф на самом деле жнец. В своей истинной форме у него длинные красные волосы, заострённые зубы и очки в пятигранной красной оправе. Как и остальные жнецы, Грель Сатклифф носит костюм, перчатки и галстук. После убийства Анжелины он позаимствовал у неё красный плащ, который всегда держит полуспущенным. Иногда заменяет галстук полосатым бантом. Вооружён модифицированной косой смерти в виде бензопилы, способной распилить любой материал.
В роли дворецкого Ангелины Грель Сатклифф застенчив, неловок и не может справиться даже с простейшими заданиями. В аниме в результате подобного поведения он был отправлен в поместье Фантомхайвов, чтобы поучиться ремеслу у Себастьяна Микаэлиса. Однако, его присутствие лишь раздражает остальных слуг. Более того, после каждой ошибки Грель демонстративно пытается совершить самоубийство. В очередной раз вытаския его из петли, Себастьян предупреждает незадачливого дворецкого, что он может свободно лишить себя жизни только за границами особняка, чтобы не утруждать других уборкой трупа.
Впрочем, личина дворецкого лишь прикрытие для настоящего яркого и самоуверенного Грелля. Жнец обладает привычкой обращаться к себе в женском роде и излишне драматизировать происходящее. К примеру, он отнёсся к смерти Мадам Ред как к падению занавеса в финальном акте пьесы, а свои отношения с Себастьяном сравнивает с отношениями между Ромэо и Джульеттой. По всей видимости, он питает к демоническому дворецкому определённые чувства и даже придумал для него прозвище «Себби». Тем не менее, Грель вполне особнаёт, что эта любовь безответна.
Увлечённость Грелля Сатклиффа мужчинами не ограничивается одним Себастьяном. Весьма привлекательным он находит и жнеца Уильяма Т. Спирса, которого называет садистом, одновременно отмечая, что холодный взгляд Уилла вызывает у него мурашки. В аниме остальные жнецы не слишком любят Грелля, а сам Спирс называет его «мусором», в манге же только у Уильяма возникают с Сатклиффом проблемы, а остальные его безмерно уважают (по сообщению мангаки Грель является вторым по силе персонажем, уступая лишь всесильному слуге Сиэля Фантомхайва). В экранизации «Тёмного дворецкого» Грель Сатклифф появляется довольно часто. После дела Джека Потрошителя он фактически становится комическим персонажем. В противоположность этому, в манге красный жнец исчезает после поражения в битве с Себастьяном и вновь появляется лишь в 55-ой главе.
Актеры озвучки

Вы помешались на Грелле, если...
1. Kore demo Shitsuji DEATH?!.. кхм…
2. Вы обклеили свою комнату/квартиру/подъезд/дом/улицу/город (нужное подчеркнуть) плакатами с Греллем.
3. Родители/соседи/ЖЭК/улица/город в ужОсе.
4. Вы покрасили волосы в красный, нет, КРАСНЫЙ цвет, и сделали градуированную стрижку…
5. …и вставили линзы…
6. …а ещё попросили у родителей денег, чтоб подпилить зубы…
7. …но они денег вам не дали, и вам пришлось самому себе пилить (пилкой для ногтей)…
8. …и у вас неплохо получилось (Кисаме нервно курит в сторонке).
9. Вы ограбили магазин косплея. У продавца – дежавю. Теперь вы ходите в очечках на цепочке с черепками, красном женском плащике и на шпильках (автор вам люто завидует)
10. Родители просят вас прекратить готовить им чай – вы постоянно сыпете в него соль.
11. Вы научились «пищать» как Грелль, DEATH.
12. На звонке вашего телефона стоит «Kill in the heaven»…
13. …а на будильнике – «Shinkou».
14. И вы знаете их наизусть.
15. Вы стали называть свою классную – Мадам Рэд…
16. …а своего директора/начальника – Уильям Т. Спирс.
17. Они стали отзываться, поняв, что вы полностью невменяемы.
18. Вы попросили родителей купить вам бензопилу (они задумались о вашем визите к психиатру).
19. Получив отказ, вы сами смастерили себе РАБОТАЮЩИЙ агрегат бензопилы, и, конечно, покрасили его в красный.
20. Вы попытались забрать плёнку с воспоминаниями у соседа.
21. И вам это удалось. Сосед, увидев бензопилу, сразу отдал вам старые фотоплёнки.
22. На радостях вы пошли прогуляться в парк.
23. Там вы заметили, что вас заметил, выгуливающий мальчика в повязке, чувак в среднестатистическом костюме среднестатистического дворецкого.
24. Вы повисли на нём с воплем «Себастьянчик~?!»
25. Теперь вы постоянно прогуливаетесь в их компании.
26. Родители, не выдержав, наконец послали вас к психиатру.
27. Вам повезло, «Себастьянчика» и мальчика в повязке тоже туда послали.
28. У психиатра вы вели себя вполне нормально (даже бензопилу на стульчик положили), и психиатр выписал вам всем справки о полной вменяемости (а затем уволился).
29. Вы горды собой – ведь вы всё же просто убойный дворецкий!
30. Вы прочли это, и у вас совпало больше половины. Поздравляю – вы конченый псих. Напишите тёте Яне, авось посочувствует.#

Что можно сказать
Истории о "самураев" почему-то очень часто бередят ум Голливудских режессёров уже довольно давно, стоит вспомнить многосерийный фильм СЁГУН или " последний самурай" время от времени умельцы в США пытаются передать на экране сложный мир средневековой Японии, если честно у них не особо выходит, но попытки предпринимаются постоянно. И так что, можно сказать о данном конкретном фильме
немного о Сюжете и прочем :
Фильм начинается с рассказов о самураях и их господина, о том, что из себя представляет их служба, и том, что будет если они не справятся со своей службой. Сначала мы встречаем Кая (Киану Ривза) и затем Ойши (Хироюки Санаду) и уже становится понятно, что эти 2 персонажа не сразу найдёт общий язык ( всё таки США снимает очень предсказуемые фильмы) . И затем, зрителю показывается Кай «Полукровку» и его вроде как демонические способности, но сделано это очень смазано на мой взгляд. Я понимаю, что фильм снят по легенде, кстати более древней, чем события разворачивающиеся в фильме ( 18 век) , да ну не важно. Что тут можно сказать ещё ещё НАКОНЕЦ Американцы не на ложали в костюмах. как например в " Последнем самурае" где все века и и эпохи в костюмах героях были представлены) они нашли консультантов по остановки и костюмам в Японии - догадались молодцы) Хотя, я до сих пор считаю, что самый тщательно сделаны фильм по данной теме это «Сёгун» (яп. 将軍 сё:гун, англ. Shōgun) — мини-сериал 1980 года. Спецэффекты, они так долго над ними работали, неплохо, но явно бюджет урезали где-то на середине съёмок фильма, способности Кая могли бы показать более чётко и более красочно, как например способности ведьмы. Они то представлены в полном объёме

Актёры и персонажи:

Киану Ривз, талант не пропьёшь, играет отлично, но как бы хорошо он не показал своего персонажа, мне он весь фильм казался чужеродным элементом, не только из-за рассовой принадлежности, это не важно, мне казалось... что его герой вырос где-то не там, он не был похож на жителя Японии... ( это моё мнение) вот например если уж говорить о иностранцах на просторах Японии, то в том же СЁГУНЕ Ричард Чемберлен сыгравший Джона Блэкторна, прибывшего в закрытую Японию, вписывался в их обстановку куда лучше ( всё таки чего-то Ривзсу не хватило в игре)
Хироюки Санада, (Ойши.) Настоящий самурай, тут я только могу аплодировать стоя, актёр великолепно передал дух японского воина 18 века , он идеально вписался в сословие САМУРАЕВ, казалось это роль только для него и создавалась!

Ко Шибасаки, (Мика) . Что можно сказать, актрисе нужно поменьше пластики и другой макияж СРОЧНО! что , скачать по роли, такая нежная, милая дочка умершего Господина Асаны. Возлюбленная нашего главного героя В целом не плохо , но её некоторые реплики подозрительно попахивали американщеной, не вела так себя девушка её сословия в Японии как иногда вела она себя, как раз на её образе я чётко почувствовала ДА ЭТО СНИМАЛИ АМЕРИКАНЦЫ. но в целом сойдёт.

и так на закуску: ДЖИН, ДЖИН , Джин, что хочу сказать, рада, что он там гораздо больше мелькает, чем рассчитывали груфно настроенные фанаты, очень ему идёт исторический костюм и прическа, временами хотелось его поменять с Ривсом местами, Он идеально вписался во время и обстановку как будто там и вырос.! хоть я и не фанатка Джина, но ужасно было приятно видеть его на большом экране)

У МЕНЯ ВСЁ...

Харису – известная южнокорейская поп-певица, модель и актриса. Она стала первой знаменитостью в Южной Корее, которая решилась на смену пола, к тому же оказалась вторым человеком в стране, кому вообще разрешили сделать подобную операцию.

Харису, урожденная Ли Кюнг-Ип, признавалась, что с самого детства идентифицировала себя с девочкой, играя в куклы. В 2002 году она обратилась в корейский суд с просьбой разрешить ей коррекцию пола. Так как она уже была известным исполнителем, органы власти ответили положительно, и Харису перевоплотилась в женщину. «Самым ужасным для меня было предъявлять документы. Я не могла получить паспорт, визу и даже банковскую карту, пока не сделала операцию», – признается Харису.




Никмейк: Harisu / Ha Ri Su / 하리수 / Харису
Настоящее имя: Lee Kyung Eun / Lee Kyung-yeop / 이경은
Род деятельности: актриса, модель, певица
Дата рождения: 17 февраля 1975 года
Знак зодиака: Водолей
Рост: 168 см.
Группа крови: В
Владение языками: корейский, китайский, японский
Семейное положение: замужем за рэпером Micky Jung (с 2007 года)

Музыкальные стили:
- techno
- pop
- R&B

Лейбл:
TTM Entertainment (2001 - 2004 год)
G&F Entertainment (2004 - наст.время)

Книги, написанные Harisu:
2001 год: «Eve from Adam»
2002 год: «Beauty Goddess's Change»
2005 год: «Perfect Woman»
2008 год: «Haris Beauty»

Фильмография:
2001 год: Yellow Hair 2 – в роли J
2002 год: City Horror Series – в роли Bai Lan
2002 год: Emergency Act 19 – в роли comeo
2004 год: Hi! Honey – в роли Lu Jia Ling
2004 год: Colour Blossoms – в роли Madam Umeki
2004 год: Free As Love
2005 год: Beating Heart – в роли Kim Hae-jung
2006 год: Possessed – в роли Lisu
2007 год: Police Line

1) Ездите на ''Плимут-Фурии'' 1958 года выпуска, и называете ее Кристиной.
2) Не любите клоунов, и стараетесь при посещении цирка держать при себе рогатку и серебряные шарики.
3) Напиток кофе вызывает у вас ассоциации.
4) Если вы попадете в тюрьму, у вас уже есть готовый план побега.
5) Не любите мобильники.
6) Узнав что фильм ''Кэрри'' перевели как ''Телекинез'', вы готовы убить прокатчиков пишущей машинкой.

Вы неизлечимо больны Кореей, если:
1) Вид человека, использующего для еды вилку, вызывает у вас недоумение. Это ведь НЕУДОБНО! Как он ей рамен будет есть?!

2) В вашей речи иногда проскальзывают такие словечки, как Айгу и Айщщщ, и вам подолгу приходится объяснять окружающим, что никого вы не проклинали.

3) Когда вы спрашиваете время у прохожего, то изо всех сил сдерживаетесь, чтобы не назвать его аджосси.

4) Мысленно называете всех парней оппами ( а кто-то и не мысленно)

5) Просите вашу маленькую сестричку называть вас онни.

6) На фотографии в паспорте вы пытаетесь сделать эгё.

7) Кимчи- стало вашим семейным блюдом.

8) Вы не расстраиваетесь, если вы бедная, глупая, не умеющая готовить, вечно попадающая в неприятности растяпа. Ведь вы- идеальная героиня для дорамы.

9) Первым делом, когда кто-то оказывает вам услугу, вы машинально говорите «кумао», а потом уже вспоминаете, как это будет по-русски.

10)Вы постоянно кланяетесь, когда здороваетесь или просите прощения. Беспокоиться нужно тогда, когда вы даже не замечаете, что делаете это.

11) Уже решили эмигрировать в Корею ( подыскали место, нашли квартиру в Сеуле)

12) Если при виде надписи "Made in Korea" вы сразу же скупаете всю партию этой продукции.

13) Когда рассказываете другим о Корее, то говорите: «А вот у нас…»

14) При упоминании пословицы «Это еще цветочки…» ваша первая ассоциация- дорама «Цветочки после ягодок».

15) Смотря на знакомого парня, думаете: «Эх, его бы накрасить, сделать укладку, проколоть уши, стильно одеть, такой бы оппа получился».

16) Вас удивляют музыкальные клипы, в которых исполнители просто стоят и поют.


17) Вы не понимаете фанаток Йена Соммерхолдера, Бреда Питта, Джонни Деппа и др.

18) Вы спокойно относитесь к тому, что парни заботятся о своей внешности, замазывают прыщи, носят браслетики и любят покупать одежду.

19) Вас раздражает, когда кто-то, говоря про Корею, не уточняет Северная это или Южная Корея.

20) Хоть раз в жизни вы думали о том, чтобы выйти замуж за корейца.

21) Встретив в России корейца, вы хотите с ним сфоткаться ( вариант подходит тем, кто живет в небольших городах).

22) Не знаете, с кого началась династия Романовых, но можете все рассказать про эпоху Чосон.

23) Смысл вашей жизни заключается в ожидании новой дорамы с оппой.

24) Не в теме, когда все обсуждают новую серию Дневников вампира, новый клип Леди Гаги, новые слухи о Бритни Спирс.

25) Если вы болеете, то всегда готовите себе рисовую кашу.

26) Просите своего парня, чтобы он понес вас на спине.

27) Закрываете глаза, если видите постельную сцену в американском фильме.

28) Все языки, кроме корейского, как-то непривычно для вас звучат.

29) Вам не нужны субтитры, чтобы понять, о чем вещает оппа в своем интервью.

30) Когда кто-то говорит «Эльф», вы сразу думаете о фанклубе Super Junior.

31) Вы готовы перерезать глотку, когда кто-то говорит, что все китайцы на одно лицо.

32) Если для вас является комплиментом слова «Ты похожа на азиатку»

33) Когда кто-то говорит суши, вам слышится Соша (прозвище Чан Гын Сока)

34) Примадонна для вас не Алла Пугачева, а угрь - не рыба. ( Фанклуб F.T.Island - Primadonna, а фанклуб Чан Сын Сока- угри)

35) Вы различаете всех айдолов, актеров, юмористов, MC. Вы знаете, кто из какой группы, агенства, кто где снимался, кто какое шоу ведет.

36) Рай на земле - это когда есть рамен, бутылочка соджу и новая серия дорамы.

37) После корейских опп с обычными парнями не хочется встречаться. Или это возможно только с закрытыми глазами.

38) Попадая в незнакомую компанию, вы первым делом определяете, кто лидер, а кто макне.

39) Постоянно кланяетесь и говорите "Позаботьтесь обо мне".

40) Вместе праздничного тортика на день рожденья вы едите суп из водорослей и поете себе "Сэнечука хамнида-а-а-а"

41) Вы все душой и телом преданы SAMSUNG.

42) Вы делаете Файтинг по 30 раз на дню. Когда выходите из дома, когда начинаете новое дело, когда желаете кому-то удачи, когда ложитесь спать...

Если больше половины симптомов у вас наблюдаются, то мои вам соболезнования, друзья. Вы неизлечимо больны всепоглощающей любовью к Корее. Единственное, что вам осталось- это сделать пластическую операцию и эмигрировать. Если же это не про вас, то возрадуйтесь, счастливые люди, и бегите отсюда как можно дальше, потому что Корея затягивает и никогда не выпускает из своих когтей. Если вы влюбились в эту страну, то это любовь на всю жизнь.

Ну что, кто со мной идет к врачу?