Петровская игрушка
Игрушка родилась из гончарного промысла Костромской области, являлась одновременно оберегом и музыкальным инструментом.
Зарождение промысла
На Костромской земле всегда были хорошие глины и успешно развивался гончарный промысел.
Было построено 130 кирпичных заводов. Известно, что где лепят горшки, там и игрушка-свистулька обязательно появляется.
В те далёкие времена эта часть Костромской губернии являлась Буйским уездом Молвитинской волости. Гончарное ремесло было распространено повсеместно, а центр был в деревне Петровское.
В конце XIX века почти все мужчины деревни в 27 дворов занимались гончарным ремеслом. А вот время изначального возникновения промысла доныне неизвестно.
Сосуды, слепленные петровскими мастерами, имеют сходство с традиционными славянскими сосудами. В украшении использовали линейный, ногтевой и волнистый орнаменты.
Во второй половине XX века стал пропадать спрос на глиняную посуду, и промысел стал угасать. Мастера перешли только на свистульки да игрушки, но среди молодёжи почти не нашлось продолжателей и этого. Так почти утратилась и известная когда-то Петровская игрушка.
А в былые годы мальчики садились за гончарный круг с восьми лет. Между тем официально Петровская глиняная игрушка признана народной только в 1970-е годы.
В середине XX века в двух когда-то самых промысловых деревнях Сусанинского района оставалось по одному мастеру, продолжающему традиции промысла, — Павел Алексеевич Иванов (1908–1984 г.г.) и Александр Васильевич Зайчиков (1902–1979 г.г.). Сегодня их игрушки — музейная редкость и гордость коллекционеров.
В наше время Петровская игрушка активно возрождается. Появились мастера, много делающие для популяризации и возрождения народной свистульки Костромской области.
Среди мастеров известен Михаил Шмаров, который проводит много мастер-классов, участвует в различных выставках.
В деле возрождения Петровской игрушки большая доля принадлежит студии «Весна», которую основала Людмила Николаевна Гладких, ведущий педагог по традиционной глиняной народной игрушке и керамике. Из стен студии уже вышли молодые мастера-гончары, продолжатели традиции петровской игрушки.
В Костроме есть и Музей народных промыслов «Петровская игрушка», где также действует мастерская.
Петровскую игрушку можно отнести к разряду музыкальных инструментов. В древности такие свистульки, изображающие животных, использовали в качестве оберегов, отгоняющих злых духов.
На свистульках по бокам делают от двух до шести отверстий, по очереди зажимая которые, можно наигрывать музыку. Изображают обычно волшебных птиц, коней, популярны олени, причудливые петухи и козероги. Разнообразны фигурки людей: цари, кормилицы, мужики с балалайками и гармошками.
Прежде ассортимент был не так разнообразен, современные мастера расширили его, применяя фантазию, но соблюдая традиции. Кроме свистулек делают колокольчики и просто фигурки, но редко.
Статья по материалам: Путеводитель по русским ремёслам, CC BY-SA 3.0.
1.
Читать далее...
Ольга Симонова родилась в 1967 году в городе Сочи. Увлекалась рисованием с раннего детства. После окончания художественной школы поступила в Краснодарское художественное училище на отделение живописи. Закончив с красным дипломом училище, поступила в Кубанский Государственный Университет на художественно-графический факультет. После окончания университета занялась профессионально живописью. С 1988 года начала принимать участие в выставках. Картины находятся в частных коллекциях США, Японии, Швеции, Турции, Польши и в других странах. 
В художественной среде Biserka Zlatar Milinkovic с самого начала была окружена нежностью и заботой, как ярко выраженный художественный талант. Рисовать начала в восемь лет, в 1967 году, причем сразу по "взрослому", в наивной манере, в том числе маслом по стеклу. На большой публике показалась впервые в 1971 году, приняв участие в групповой выставке в Загребе. Персональную выставку Biserka Zlatar, будучи пятнадцатилетней, провела в 1974 году в Германии, во Франкфурте-на-Майне. Своим ранним талантом и мастерством привлекла внимание многих художественных критиков и искусствоведов.Участвовала во многочисленных групповых выставках в известных галереях и музеях, а также персональные выставки во многих европейских странах.
