Куприн Александр Иванович (1870 — 1938)

 "Мы должны быть благодарны Куприну за всё – за его глубокую человечность, за его тончайший талант, за любовь к своей стране, за непоколебимую веру в счастье своего народа и, наконец, за никогда не умиравшую в нём способность загораться от самого незначительного соприкосновения с поэзией и свободно и легко писать об этом".

К. Г. Паустовский   

Серия сообщений "Куприн":
Часть 1 - Великий русский писатель Куприн Александр Иванович
Часть 2 - Александр Куприн. Дню рождения посвящается
Часть 3 - Легенды Одессы: Необузданный Куприн
...
Часть 17 - Он писал стихи
Часть 18 - 7 сентября 1870 года родился Александр Куприн
Часть 19 - Памяти Александра Куприна

В быту обычно говорят: «я сварю кофе», «кофеварка». На самом деле ни о какой варке здесь речи идти не может. Кофе не варят, а заваривают. Для приготовления напитка необходим просто контакт с горячей водой в течение некоторого времени. За это время вкусовые и ароматические свойства из кофейного порошка извлекаются, вода насыщается и становится ароматным напитком, который так любят миллионы людей во всем мире. Но это — в общих чертах…

А как заваривать кофе?         

Ираклий Андроников. Знаменитое стихотворение

15 октября 1814 года родился один из величайших поэтов человечества Михаил Юрьевич Лермонтов. Он погиб совсем молодым — ему не исполнилось ещё и двадцати семи лет. За свою короткую жизнь он создал множество гениальных творений. Но нет, пожалуй, среди них более популярного, чем стихотворение «Бородино».

  Слово «Бородино» знает весь мир. Это название деревни, находящейся неподалёку от Москвы, на старой Смоленской дороге. Возле Бородина 5 сентября 1812 года произошла великая битва: русские войска под командованием фельдмаршала  Кутузова нанесли поражение французской армии, которую возглавлял прославленный полководец — император Наполеон I.

Бородино —одна из величайших в истории битв, в которой решалась наша судьба — судьба народов России, Бородино — самый важный момент в ходе Отечественной войны 1812 года. В этом сражении с наивысшей силой проявился патриотический подъём русской армии и всего русского общества. Бородино — великое поражение Наполеона, начало заката и окончательной гибели его «непобедимой» армии. Вот какой обширный и глубокий смысл вложил М. Ю. Лермонтов в заглавие своего стихотворения.          

Сегодня в Москве проходят два важных события, приуроченных к 200-летию Бородинской битвы: после реставрации откроют Триумфальную арку и музей Отечественной войны 1812 года. За полгода в ходе реставрационных работ мастерам удалось очистить ее от ржавчины и коррозии, укрепить соединения и вернуть первоначальный вид скульптуре богини победы Ники с крылатой колесницей. 

Музей Отечественной войны 1812 года расположен в здании Государственного Исторического музея. Для экспозиции отведен двухэтажный павильон общей площадью 2000 квадратных метров. На выставке будет представлено около 2000 экспонатов, расположенных в хронологическом порядке и разделенных на тематические разделы.        

ЦИКЛ ПОЛОТЕН «1812 ГОД»

«Врещагин - явление, высоко поднимающее дух русского человека». И.Н. Крамской Всю жизнь любил он рисовать войну. Беззвездной ночью наскочив на мину, Он вместе с кораблем пошел ко дну, Не дописав последнюю картину... К. Симонов

   Верещагин Василий Васильевич (14.10.1842, Череповец Новгородской губернии - 31.03.1904), живописец-баталист, литератор, мемуарист. Из дворян. Учился в Александровском кадетском корпусе (1850-1853), Морском кадетском корпусе (1853-1860), Петербургской академии художеств (1860-1863) и в мастерской Ж.Л. Жерома в Париже (1864-1865). В поисках впечатлений и сюжетов для картин много путешествовал по России, странам Европы, Азии, Америки. Участвовал в военных действиях в Туркестане (1867-1870; в 1868 г. награжден орденом Св. Георгия 4-го класса), что нашло отражение в «Туркестанской» серии картин (1871-1874). В ходе русско-турецкой войны 1877-1878 гг. также был в действующей армии, в 1877-1881 гг. создал «Балканский» цикл полотен. С началом русско-японской войны 1904-1905 гг. отправился на Дальний Восток. Погиб вместе с адмиралом С. О. Макаровым при взрыве броненосца «Петропавловск» в виду Порт-Артура.                                    

  Две стихии: грандиозного московского пожара и стихия грабежа, стяжательства и алчности сокрушили дисциплину и дух французских завоевателей. Они буквально ошалели от обилия всего и возможностей поживиться. По горящему городу шныряли толпы солдат-мародеров, грабивших не только московские дома и подвалы, не только друг друга, но и московские соборы и храмы, в том числе Кремлевские соборы. То, что совершили французы в Москве и, кстати, не только в Москве, называется кощунством и святотатством. На что они при этом рассчитывали в православной стране? На что надеялся сам Наполеон, как он думал выбираться из этого кошмара? Вразумительного ответа на эти вопросы не существует.         

Евгений Евгеньевич Лансере (1875-1946)

Б. М. Кустодиев Портрет Е. Е. Лансере 1913 год

Художник с глубоко развитым нравственным чувством, Лансере уже в молодые годы сформулировал требование к себе как художнику, своего рода нравственную заповедь, которой остался верен всегда: "Я раньше всего хочу правды, какова бы она ни была".     

3 сентября 1941 года, родился знаменитый русский писатель и журналист Сергей Довлатов. В СССР его творчество долгое время не хотели признавать: большинство журнальных изданий отказывались печатать его рассказы, а набор его первой книги в издательстве Eesti Raamat и вовсе был уничтожен по указанию КГБ Эстонской ССР. Все это стало причиной эмиграции Сергея Довлатова в США в 1978 году.

В Штатах он наконец получил возможность работать и публиковаться. Сергей Довлатов стал главным редактором эмигрантской газеты "Новый американец", печатался в престижном журнале The New Yorker, одну за другой выпускал книги.      

Культура определяет лицо нации

                                 Святослав Белза

Юбилейное действо "Музыка жизни" состоялось в Москве в день 70-летия народного артиста России, президента Российской академии искусств Святослава Белзы, в театре "Новая опера" имени Евгения Колобова, с которым Бэлза был связан творческой дружбой.

В программе: арии и сцены из опер П. Чайковского, Г. Доницетти, Ш. Гуно, Дж. Россини, музыка балета А. Глазунова "Раймонда".
Исполнители: Екатерина Сюрина, Карина Сербина, Агунда Кулаева, Василий Ладюк, Пол Гэ, Николай Цискаридзе, Марианна Рыжкина, победители телевизионного конкурса "Большая опера" Александра Ковалевич, Евгения Ширинянц, Евгений Кунгуров, солисты молодежной программы Большого театра России Евгений Наговицын, Нина Минасян, Олег Цыбулько, стипендиаты Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова 11-летний пианист Роман Болдырев и скрипачка Серафима Никитина, хор и оркестр театра "Новая опера".

  В этом прекрасном празднике классической музыки принял участие Максим Федотов — русский скрипач и дирижер, лауреат и победитель крупнейших Международных конкурсов скрипачей (им. П.И. Чайковского, им. Н. Паганини, международного конкурса в Токио), народный артист России, лауреат премии Правительства Москвы, профессор Московской консерватории, руководитель кафедры скрипки и альта Российской Академии Музыки. Европейская пресса называет скрипача «русским Паганини». С 2006 по 2010 год Максим Федотов — художественный руководитель и главный дирижер Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония».

Выдающийся популизатор классической музыки Святослав Белза

НАСА призвало голосовать за лучшие изображения из более чем 120 снимков, собранных в коллекции «Земля, как произведение искусства». Эти спутниковые фотографии собирались 40 лет, и все они действительно, похожи на произведения искусства…

Сибирские ленточки.

Яркие цвета и странные формы сливаются в этом снимке, который может показаться произведением абстрактного искусства или иллюстрацией к фэнтези-рассказу. Этот лабиринт экзотических свойств находится вдоль края Чайнской Губы (яркий голубой полукруг) в северо-восточной Сибири.

Две главные реки – Чаун и Паляваам – впадают в губу, которая, в свою очередь, впадает в Северный Ледовитый океан. Ленточные озера и болота находятся по всему региону, созданному углублениями, которые остались от тающих ледников. (Landsat/NASA/Rex Features)

Пустой квартал.   

В кинематографе Андрей Павлович дебютировал со звуковой дорожкой к фантастическому фильму "Человек-амфибия" (1961 г.).

Его сочинения звучат практически во всех кинофильмах Эльдара Рязанова, во многих картинах Георгия Данелия.

Среди самых известных классических произведений Андрея Петрова необходимо упомянуть оперы "Петр Первый" и "Маяковский начинается", балеты "Берег Надежды", "Сотворение мира", "Пушкин".

В ноябре 2005 года композитор представил симфонию-фантазию "Прощание с...". "Это не реквием, это воспоминание о том прекрасном, с чем, к сожалению, приходится прощаться", - пояснил Андрей Павлович в одном из интервью.

Отец композитора Павел Платонович был хирургом, а мама Ольга Петровна – художником. Во время Великой Отечественной войны всю семью эвакуировали в Сибирь. Там будущий музыкант увлекся литературой, начал сочинять рассказы, причем самостоятельно иллюстрируя их.

Кроме этого Андрей Петров начал писать роман. В родной Ленинград семья Петровых вернулась в 1944 году. А уже через год молодой человек решил, что будет композитором. На такие мысли Андрея Петрова навеял кинофильм об Иоганне Штраусе «Большой вальс».

Четыре года Андрей Петров посвятил музыкальному училищу имени Римского-Корсакова, который окончил в 1949 году, а спустя пять лет у новоиспеченного музыканта на руках был диплом Ленинградской государственной консерватории. Там он учился по классу композиции у Ореста Александровича Евлахова.

Творчество композитора многогранно. Он написал ряд популярных мелодий к разным кинофильмам, а так же музыку к песням и романсам. А кроме этого Андрей Павлович сочинял произведения академической музыки – это балеты, симфонии, оперы и инструментальные концерты. С 1995 года он являлся членом Союза композиторов. Много лет числился председателем правления Ленинградского отделения Союза Композиторов Советского союзы. Вплоть до 1991 года.Многие отечественные картины своей достаточно долгой экранной жизнью во многом обязаны музыке Андрея Петрова.

Заявил о себе, как композитор, Андрей Павлович ярко – в Большом Зале Ленинградской Филармонии симфонической поэмой под названием «Радда и Лойко». Позже в Театре оперы и балета имени Кирова был поставлен балет «Берег надежды» на музыку композитора. На сцене этого театра состоялись все крупные музыкально-сценические произведения Андрея Петрова.

Позже интерес композитора на многие годы переключился на киномузыку и песню. За небольшой период времени Андрей Павлович стал признанным мастером, а его музыка к картинам «Я шагаю по Москве», «Человек-амфибия», «Берегись автомобиля», «Песня о друге», «Голубые города» стала всенародно популярной.

В 1967 году Андрей Петров сочинил и поставил оперетту «Мы хотим танцевать». Позже он снова обращался к этому жанру, и вместе с дочкой Ольгой создавал мюзиклы. К примеру, «Капитанская дочка» для Бостонской консерватории, «Синяя Птица» для Театра «Рок-опера».
 

Фильм балет "Адам и Ева". Государственный концертный ансамбль Союза ССР "Московский классический балет". Композитор Андрей Петров. Хореография Наталии Касаткиной и Владимира Васильева. В ролях Станислав Исаев и Екатерина Максимова

Широкое признание пришло к композитору после работ для музыкального театра. Прежде всего это балет по рисункам Жана Эффеля «Сотворение мира». Балет был поставлен на десятках как отечественных, так и зарубежных сцен. Оркестровые фрагменты из «Сотворения мира» автор объединил в сюиты. Они вошли в постоянный репертуар филармоний.

За работой

К опере Андрей Петров пришел позже. В 1975 году он написал «Петра Первого». Далее последовали опера-феерия «Маяковский начинается» и балет «Пушкин». Три сочинения объединяются в музыкально-сценический цикл, который посвящен великим сыновьям России.

Дальше опять симфонические опусы. Это скрипичный концерт, фортепианный концерт, а так же фантастическая симфония «Мастер и Маргарита». И снова эстрадные песни и пьесы, и киномузыка. Они звучат в фильмах «Служебный роман», «Жестокий романс», «Осенний марафон», «О бедном гусаре замолвите слово» и телесериале «Петербургские тайны». Всего Андрей Петров написал музыку в более чем 80-ти картинам. Произведения Андрея Петрова очень разные, с отражением светлых и драматических сторон действительности, соединяются в некое органическое целое.

За творчество и талант Андрея Петрова неоднократно награждали. Первую премию композитор получил в 1967 году. Государственная премия СССР была присуждена за песни, которые автор написал в 1965 и 1965 годах. Это «Песня о моем отце», «песня о друге», «Голубые города», «На кургане» и «Я шагаю по Москве».
 

В 1976 году за оперу «Петр Первый» Андрей Петров так же получил Государственную премию СССР. Следующая премия пополнила копилку Андрея Петрова лишь в 1992 году. Кинопремию «Ника» композитор получил за музыку к картине «Небеса обетованные». Спустя три года последовала Государственная премия Российской Федерации в области искусства и литературы. На этот раз маэстро наградили за концерт для фортепиано с оркестром и симфонию-фантазию «Мастер и Маргарита». В 1997 году Андрей Петров получил сразу две награды. За заслуги в отечественном кинематографе «Золотой Овен» и приз за вклад в киноискусстве на пятом кино фестивале «Виват кино России!». В 1998 году - премия «Золотой Остап». В 1999 году Премия президента России в области искусства и литературы, и кинопремия «Ника» за музыкальное сопровождения фильма «Хрусталев, машину!».
 

Всю жизнь Александр Петров прожил с Натальей Ефимовной. В браке, в 1956 году, родилась дочка Ольга. Сейчас она композитор и даже в соавторстве со знаменитым отцом написала несколько произведений.

Не стало Андрея Петрова 15 февраля 2006 года. Похоронили композитора в Санкт-Петербурге на Волковском кладбище в музее-некрополе «Литераторские мостики».

  Всероссийский конкурс композиторов имени Андрея Петрова проводят ежегодно осенью. Начинается он в день рождения композитора, 2 сентября. Учредили конкурс Филармоническое общество, Союз композиторов Санкт-Петербурга, Российское авторское общество и фонд «Петербургское наследие и перспектива». А председателем жюри выступает композитор Андрей Эшпай.
Первый конкурс композиторов имени Петрова прошел в 2007 году и начался на Литераторский мостках Волковского кладбища. Он состоялся в рамках фестивале «Почетные граждане Санкт-Петербурга». В этом же году на могиле Андрея Петрова открыли надгробный памятник, а в Петропавловской крепости организовали концерт памяти композитора. Открыли конкурс в Большом зале Филармонии имени Шостаковича. Награждения и гала-концерт прошел 9 сентября 2007 года.

В Санкт-Петербурге на Каменноостровском проспекте создан сад Андрея Петрова. Он расположился между 26-м и 28-м домами. Именно этот участок земли в 90-е годы прошлого столетия считался строительной лакуной, а в 2001 году его отвели под застройку. Сад озеленили горожане и лично Петров.

29 января 2007 года сквер получил имя композитора. Спустя год его реконструировали и благоустроили. Здесь не обошлось без помощи вдовы Андрея Петрова Наталии Ефимовны. А автором архитектурной концепции сквера выступил А. Трумм. В саду поставили фонтан и скульптурную композицию под названием «Первая скрипка». Это восемь скульптур, которые символизируют миссию композитора. Сквер после реконструкции открыли летом 2008 года. Здесь планируют проводить концерты, музыкальные конкурсы и фестивали.

В 2007 одной из старейших музыкальных школ номер 2 города на Неве присвоено имя Андрея Петрова. В том же году Правительство Петербурга выпустило постановление, которым учредила стипендию Андрея Петрова. Ее получают студенты высших и средних профессиональных образовательных учреждений, где готовят специалистов в области музыки.
 

В 2010 году свет увидела книга «Ваш Андрей Петров. Композитор в воспоминаниях современников». Она вышла к 80-летию со дня рождения композитора. Ее писали на основе встреч и бесед обозревателя ИТАР-ТАММ Олега Сердобольского с друзьями, коллегами и родственниками музыканта. Издание получило премию «Золотое перо-2010». Одна из малых планет названа именем Андрея Петрова

Источник: http://www.uznayvse.ru/

Лучше всех о Платонове сказал Бродский, сравнивая их с Набоковым как двух гениальных писателей XX века. Но если Набоков — искусный канатоходец, то Платонов — покоритель Эвереста.

Пафос платоновского творчества определяют идеи победы над Небытием, которым подчинено  его  обширное  наследие, представленное  лирикой,  прозой  и драматургией.

   Платонов (настоящая фамилия Климентов) в статье “Пролетарская поэзия” писал: “В мире есть вещи, а в человеке есть образы, эхо этих вещей <...>. В таком деле, как искусство, начинать работу прямо с материи, стремиться без предварительной подготовки изменить действительность до наших дней, не по силам человечеству <...>. Поэтому человечество и принялось за организацию, за приспособление к внутренней природе не материальных вещей, не действительности, а только образов, символа этих вещей, например, слов.  

Серия сообщений "Платонов":
Часть 1 - Усомнившийся Андрей Платонов
Часть 2 - «А без меня народ неполный». Андрей Платонов
Часть 3 - Выдающийся писатель 20-х - 50-х XX века Андрей Платонов (1899 - 1951)
...
Часть 17 - Андрей Платонов родился 28 августа 1899 года
Часть 18 - Андрей Платонов (1899-1951)
Часть 19 - Ко дню рождения Андрея Платонова

СРЕДИ МИРОВ

Среди миров, в мерцании светил
Одной Звезды я повторяю имя...
Не потому, чтоб я Ее любил,
А потому, что я томлюсь с другими.

И если мне сомненье тяжело,
Я у Нее одной ищу ответа,
Не потому, что от Нее светло,
А потому, что с Ней не надо света.

Анненский (1855-1909) - поэт, драматург, литературный критик.

Анненский Иннокентий Фёдорович родился 1 сентября 1855 года в семье высокопоставленного государственного чиновника. Его первые годы жизни прошли в Омске. В 1860 году, в результате успешного продвижения главы семьи по служебной лестнице, Анненские переехали в Петербург.                

Серия сообщений "Анненский":
Часть 1 - Поэт Иннокентий Анненский
Часть 2 - Иннокентий Анненский
Часть 3 - Иннокентий Анненский - "неповторимый и пленительный"
Часть 4 - Анненский. СМЫЧОК И СТРУНЫ
Часть 5 - Анненская Надежда Валентиновна
...
Часть 20 - Иннокентий Анненский. Снег
Часть 21 - Он писал стихи
Часть 22 - Ко дню рождения поэта и педагога Иннокентия Анненского

Кто мы? "Как одолеть Бонапарта". Авторская программа Феликса Разумовского

Фильм 1-й. В чем причина военного столкновения России и наполеоновской Франции в начале XIX столетия? Почему всеобщий любимец молодой император Александр I решил защищать "дело свободы" и "покой Европы" от "тирана" Наполеона Бонапарта? Как могло случиться, что европейские дела занимали русское общество гораздо больше своих домашних, русских дел? И неужели русские бонапартисты и галломаны могли одолеть Бонапарта под Аустерлицем 20 ноября 1805 года? И все таки это невероятно: ведь Наполеон опрокинул и обратил в бегство ту самую русскую армию, которая ещё недавно под началом Суворова не знала поражений!

5 альтернатив фитнес-клубу

Если вы не ходите в фитнес-клуб, то очень может быть, он вам не нужен. Упражнения всегда должны быть в удовольствие и отражаться не только на теле, но и на внутренних ощущениях. Классное настроение и бодрость, снятие напряжения, улучшение концентрации и творческого мышления — именно такой результат имеет первостепенное значение. 

Для кого-то решением становится фитнес-клуб или абонемент на йогу. Но для вашего сегодняшнего состояния гораздо эффективнее может быть совсем другой способ "перезагрузки", например, один из этих простых вариантов.       

   Владимир Григорьевич Шухов (16 августа 1853 - 2 февраля 1939) — великий инженер, изобретатель, учёный; почётный член Академии наук СССР, Герой Труда. Является автором проектов и техническим руководителем строительства  нефтеперерабатывающего завода с первыми российскими установками крекинга нефти и нефтепроводов. Владимир Григорьевич внёс выдающийся вклад в технологии нефтяной промышленности и трубопроводного транспорта. Он первым применил для строительства зданий и башен стальные сетчатые оболочки. После него архитекторы хай-тека, знаменитые Бакминстер Фуллер и Норман Фостер, - окончательно внедрили сетчатые оболочки в практику строительства, и в XXI в. оболочки стали одним из главных средств формообразования авангардных зданий. Шухов ввёл в архитектуру форму однополостного гиперболоида вращения, создав первые в мире гиперболоидные конструкции. Позже гиперболоидные конструкции использовали такие знаменитые архитекторы как Гауди, Ле Корбюзье.     

Раскрыт секрет продуктов хорошего настроения

Ученые считают, что они обнаружили химическое вещество, которое содержится в некоторых продуктах и способно улучшить настроение человека. Счастливые продукты включают в себя: шоколад, чернику, малину, клубнику и даже чай. Исследователи из Института химии в Национальном автономном университете Мексики выделили ароматы, которые содержатся в этих продуктах, тщательно изучили и обнаружили, что они похожи по химическому составу на медицинские препараты с эффектом допинга, т.е. поднимающие настроение, пишет Raut.ru.

Ученые обнаружили, что натуральные ингредиенты по составу поразительно похожи на вальпроевую кислоту, которая широко применяется в лекарственных средствах, повышающих настроение. Открытие было сделано после тщательного изучения состава более чем 1700 веществ. И молекулы, содержащиеся в шоколаде, ягодах и продуктах, которые включают омега-3 жирные кислоты, оказали положительный эффект на настроение. Что также наблюдается и при приеме вальпроевой кислоты.

Эта кислота используется в фармацевтике для того, чтобы сгладить перепады настроения, которые страдают от маниакально-депрессивного расстройства и прочих заболеваний схожего характера. Но перечисленные продукты вполне могут стать натуральной альтернативой лекарственным средствам. А потому ученые продолжают поиск других модуляторов настроения в пищевых продуктах. Эксперты надеются определить химические соединения, которые уменьшают колебания настроения, поддерживают когнитивные навыки, способствуют росту умственную активность и замедлению потери памяти.             

http://www.segodnya.ua/print/science/Raskryt-sekre...tov-horoshego-nastroeniya.html      

Сегодня российской певице, музыканту и композитору Земфире Рамазановой исполняется 36 лет, что Buro 24/7 празднует подборкой ее лучших песен. В ней вы найдете ее первые упешные композиции "Почему" и "Небо Лондона" с дебютного альбома "Земфира" 1999 года, протяжную "П.М.М.Л" 2000 года, эпичную "Любовь как случайная смерть" из фильма Ренаты Литвиновой "Богиня: как я полюбила" 2004 года и одну из последних песен — "Деньги", — которую Земфира впервые исполнила на пикнике "Афиши" в прошлом году.      

Сальвадор Дали — человек, жизнь и творчество которого спровоцировали в свое время настоящие взрывы восторга и негодования в обществе. Он стал одной из самых одиозных и эксцентричных фигур XX века.

Сальвадор Дали дожил до 85 лет, став современником многих изменений в искусстве и обществе. А часто — и причиной этих изменений.

Живописец и график, скульптор и режиссер, один из самых ярких и известных сюрреалистов, Дали создавал резонанс во всех областях искусства, где начинал свою деятельность.

Сказка Льюиса Кэрролла об Алисе в Стране чудес прекрасна и сама по себе, но вкупе с иллюстрациями гениального Сальвадора Дали она вполне может претендовать на звание шедевра. Книга Alice in Wonderland, проиллюстрированная знаменитым художником, действительно признана одним из самых необычных и редких изданий, причем вполне заслуженно. Произведение, выпущенное в 1969 году нью-йоркским издательством Press-Random House, украшают 12 ярких гелиогравюр, созданных великим Сальвадором Дали. На каждой из них — Алиса, девочка со скакалкой в руках, путешествующая из одной яркой фантазии в другую. Глядя на эти рисунки, понимаешь, насколько гармоничным может быть объединение двух легендарных сюрреалистов из двух разных миров: литературного и художественного.

Источник: Buro

Бессонными ночами, чтобы отвлечься от грустных мыслей, Льюис Кэрролл придумывал «полуночные задачи» и сам же решал эти алгебраические и геометрические головоломки. Он был заядлым театралом в то время, когда церковь этого не одобряла. Всерьёз занимался фотографией на заре этого искусства, когда ещё процесс фотосъёмки был сложным делом, требующим терпения. А одна из его фотографий даже была включена в 1956 году в знаменитую международную выставку «Род человеческий».
 

Льюис Кэрролл лишь однажды выезжал за пределы Англии, и не куда-нибудь, а в далёкую Россию! Посетив по дороге Кале, Брюссель, Потсдам, Данциг, Кенигсберг, Вильно, Варшаву, Эмс и Париж, он пробыл в России месяц. И записал в дневнике впечатления: необычайно широкие улицы, гигантские церкви с голубыми куполами, удивительный эффект церковного пения — как же всё непохоже на привычный оксфордский уклад жизни! Петербург, Москва, Сергиев Посад, ярмарка в Нижнем Новгороде произвели на писателя неизгладимое впечатление.

"Последний психоанализ доктора Фрейда". Психоанализ доктора Фрейда всколыхнул весь мир. XX век прошел под знаком Фрейда. Свою теорию психосексуального развития личности он отнюдь не выдумал, а в полном смысле слова выстрадал. В фильме рассказывается о жизненных обстоятельствах, благодаря которым тихий ребенок и неудачливый студент стал всемирно известным мэтром Зигмундом Фрейдом, а также о том, как методом проб и ошибок он пришел к созданию своей школы психоанализа.
В фильме принимают участие Анна Басова - психиатр, писатель, Олег Акимов - историк науки.

"24 демона Билли Миллигана".

В конце 70-х годов прошлого столетия американское общество всколыхнула история Билли Миллигана, арестованного по подозрению в грабежах и изнасилованиях. Во время следствия выяснилось, что юноша страдает распадом личности. В нем, как в многоквартирном доме, живут разные люди, разного возраста и пола. Его действиями управляют они, а он, хозяин своего тела, Билли Миллиган, спит. Изучая этот феномен, врачи выяснили, что в детстве мальчик подвергался насилию со стороны отчима. Суд встал на защиту юноши, и оправдал Миллигана. Однако многие американцы с таким решением суда не примирились. До сих пор идут споры, кто он Билли Миллиган – гениальный мистификатор или жертва? И почему его душа и сознание разлетелись на множество осколков.
В фильме участвуют: Виктор Макаров  - профессор, президент Профессиональной Психотерапевтической Лиги,  Инга Калмыкова - психотерапевт, Вадим Розин - философ, культуролог.
 

"Гипноз и внушение: ошибка доктора Шарко".

Свои первые лекции по неврологии в больнице Сальпетриер Жан Мартин Шарко читал почти в полупустом зале. Однако профессора Парижского университета это не смущало. Со временем ни один европейский врач по нервным болезням не мог считаться таковым, если он не прошел школу Шарко. Широкую известность ему принесли лекции по вторникам, на которых профессор наглядно показывал, как у пациентов проявляются все формы истерии во время гипнотического сеанса. И хотя Шарко рассматривал истерию как патологию и не учитывал компонент психологического состояния пациента, именно эти лекции подготовили научную основу будущей психиатрии.
В фильме принимают участие: Игорь Салынцев - президент российского общества гипнологов, Владимир Кучеренко - профессор МГУ, психолог, Рашит Тукаев - доктор медицинских наук.
 

"Чезаре Ломброзо. Коллекционер преступников".

В XIX веке итальянский судебный психиатр Чезаре Ломброзо разработал систему, по которой можно было бы вычислить «прирожденного преступника» по его физическим признакам. Согласно его теории преступниками не становятся, а рождаются, а об исправлении человека не может быть и речи. Он мечтал избавить планету от преступления и не подозревал, какими жуткими последствиями аукнется его теория в ХХ веке… Тем не менее споры о его теории продолжаются и сегодня.
В фильме участвуют: Сергей Ениколопов - профессор, зав.кафедрой криминальной психологии МГПТУ, Сергей Савельев - доктор биологических наук, руководитель лаборатории НИИ морфологии человека РАМН, Лев Рудкевич - доктор психологических наук, профессор РГПУ им. Герцена (Санкт-Петербург).
 

"Альфред Адлер. Король комплексов" .

"Чтобы быть полноценным человеком, надо обладать комплексом неполноценности…" - к такому сакраментальному выводу пришел австрийский психиатр и психолог Альфред Адлер. Впервые термин "комплекс неполноценности" в психологию ввел Адлер. Пережив не одну тяжелую болезнь в детстве, он был убежден, что комплекс неполноценности в формировании личности может стать компенсацией за пережитые душевные травмы, за физические недостатки. История знает много таких примеров, когда этот комплекс порождал невероятные амбиции, и человек обретал звездную судьбу, или такую полноту власти, ставшей тиранией для народа.
Этот же комплекс, предупреждал Адлер, может стать причиной необъяснимой невротической тревоги у человека. Адлер был младшим коллегой Фрейда, его учеником, но у него были серьезные расхождения со своим учителем, что привело к неминуемому разрыву…
В фильме участвуют: Юрий Кузнецов - психолог, президент Центра взаимоотношений Санкт-Петербург), Ольга Антипова - психолог Московского центра взаимоотношений.
 

"Карл Юнг. Ключи от бездны". 

" По иронии судьбы, признавался Карл Юнг в своих воспоминаниях, я - психиатр, на каждом шагу обнаруживал в себе тот самый материал, который лежит в основе психозов, и с которым можно столкнуться разве что в сумасшедшем доме". Невроз, успокаивал он, не окончательный диагноз, а сигнал, благодаря которому человек может стать самим собой. Путешествие в свой внутренний мир, в бессознательное может многое рассказать человеку, но оно же может обернуться бездной, откуда нет возвращения к психически здоровой жизни. Все свои психологические методы, прежде чем провести их на невротических больных, Юнг испытывал на себе, в том числе и ассоциативный тест, раскрывший тайну его личной жизни…
В фильме участвуют: Елена Пургова - супервизор Цюрихского института Юнга, Станислав Раевский - доцент факультета психологии МГУ, Светлана Ребеко - психолог.
 

"Франц Месмер. Продавец мыльных пузырей".

Франц Месмер при жизни имел репутацию не только великого целителя и волшебника, но обманщика и шарлатана. Месмер был простым врачом, и своих невротических пациентов лечил магнитом. Этот метод лечения оказался столь эффективным, что как врач Месмер имел колоссальный успех в течение пяти лет. Но позже он понял, что не мертвый минерал вылечивает людей, а его руки, энергия, исходящая от них. Иначе говоря, вылечивает магнитезер своим воздействием на пациента, то есть гипнозом, самовнушением. Не зная сам, Месмер открыл психотерапию, но в 18-м веке гипноз воспринимался как трюкачество. Сам врач был оболган учеными-академистами. И только в 19-м веке его метод лечения, названный "месмеризмом", был признан как величайшее достижение психиатрии. 
В фильме участвуют: Константин Богданов - доктор филологических наук, историк культуры, Сергей Болсун - медицинский психолог, гипнотерапевт, Александр Блинков - гипнолог, директор Института клинического гипноза.

"Ван Гог в плену у гениальности и безумия"

Одна из самых неразгаданных тайн человека – гениальность. Что это – божественный дар или, как утверждал Чезаре Ломброзо, одна из разновидностей невротического расстройства? Уместно ли сравнение гения с безумцем, как это часто делают на примере Ван Гога? Немецкий психиатр и выдающийся философ Карл Ясперс считал, что именно душевная болезнь Ван Гога спровоцировала его талант проявиться со всей экспрессивностью.
В фильме участвуют: Елена Мурова, искусствовед, автор монографии «Ван Гог»; Святослав Медведев, директор Институт мозга РАН (Санкт-Петербург) ; Ирина Сироткина, кандидат психологических наук.
 

"Кливлендский мясник по следам маньяка"

Почему в обществе рождаются серийные убийцы, что ведет их к преступлению, можно ли выявить потенциальные психологические предпосылки патологической тяги к убийству у некоторых людей, - эти проблемы исследует фильм, рассказывая об американском психопате из Кливленда, совершившем ряд убийств летом 1936 года. Может ли современная психиатрия уберечь самого человека, склонного к убийству, от тягчайших поступков, может ли само общество милосердием обезопасить себя от маньяков, - эти вопросы остаются еще открытыми.
В фильме участвуют: Ольга Бухановская, кандидат медицинских наук, врач-психиатр; Юрий Антонян, главный научный сотрудник ВНИИ МВД России; Андрей Ткаченко, доктор медицинских наук; Александр Бухановский, доктор медицинских наук, заслуженный врач РФ.

http://www.tvkultura.ru/page.html?cid=172

15 цитат Рэя Брэдбери

Несколько месяцев назад мир простился с величайшим писателем своей эпохи Рэем Брэдбери, автором знаменитой научно-фантастической антиутопии "451 градус по Фаренгейту", а также множества других романов, повестей и рассказов. В этот день, 22 августа, ему исполнилось бы 92 года. Buro 24/7 решило почтить память великого писателя, еще раз перечитав произведения Рэя Брэдбери и выбрав из них мудрые фразы, которые он оставил в наследство преданным поклонникам своего творчества.

"Есть преступления хуже, чем сжигать книги. Например — не читать их". ("451 градус по Фаренгейту")

"Доброта и ум — свойства старости. В двадцать лет женщине куда интересней быть бессердечной и легкомысленной". ("Вино из одуванчиков")

"Любовь — это когда хочешь переживать с кем-то все четыре времени года. Когда хочешь бежать с кем-то от весенней грозы под усыпанную цветами сирень, а летом собирать ягоды и купаться в реке. Осенью вместе варить варенье и заклеивать окна от холода. Зимой — помогать пережить насморк и долгие вечера…" ("Вино из одуванчиков")

"Его улыбкой можно было вскрыть вены на запястьях". ("Смерть — дело одинокое")

"Когда человеку семнадцать, он знает все. Если ему двадцать семь и он по-прежнему знает все, — значит, ему все еще семнадцать". ("Вино из одуванчиков")

"Быть одной в Париже ничуть не лучше, чем в Гринтауне, штат Иллинойс. Все равно где — важно, что ты одна…" ("Вино из одуванчиков")

"Любовь — это когда кто-то может вернуть человеку самого себя". ("Электрическое тело пою!")

"Надо только хорошенько выспаться, или пореветь минут десять, или съесть целую пинту шоколадного мороженого, а то и все это вместе — лучшего лекарства не придумаешь. Это тебе говорит Том Сполдинг, доктор медицины". ("Вино из одуванчиков")

"Ты знаешь, что значит "прощай"? Это значит — прости, если я чем-нибудь тебе повредила". ("Из праха восставшие")

"В войне вообще не выигрывают. Все только и делают, что проигрывают, и кто проиграет последним, просит мира". ("Вино из одуванчиков")

"Улыбайся, не доставляй беде удовольствия". ("Вино из одуванчиков")

"Если не хочешь, чтобы человек расстраивался из-за политики, не давай ему возможности видеть обе стороны вопроса. Пусть видит только одну, а еще лучше — ни одной". ("451 градус по Фаренгейту")

"Когда жизнь хороша, спорить о ней незачем". ("Марсианские хроники")

"Первое, что узнаешь в жизни, — это то, что ты дурак. Последнее, что узнаешь, — это то, что ты все тот же дурак". ("Вино из одуванчиков")

"В ту ночь, когда он умер, мир обеднел на десять миллионов прекрасных поступков". ("451 градус по Фаренгейту")

Buro

22 августа мир впервые отмечает день рождения Рэя Брэдбери без него.

Прославленный писатель умер в этом году 6 июня. По всем известным рейтингам Рэй Брэдбери входит в пятерку самых влиятельных писателей-фантастов. Но на самом деле его совершенно напрасно числят по ведомству научной фантастики. Никакой он не фантаст - а просто один из лучших сказочников ХХ века. На его книгах выросло и вырастет еще не одно поколение подростков.

Родом из детства

Самые главные вещи, которые заботят человека в юности - это одиночество и мечты о будущем. Про них Брэдбери писал как настоящий поэт. Хотя первой книгой, принесшей ему популярность, были "Марсианские хроники" - сборник историй про то, как люди с Земли осваивали космическое пространство.

Но Брэдбери на самом деле никогда не интересовали космические корабли и скафандры, звездные войны и галактические монстры. На его Марсе золотоглазые люди летают на запряженных в облако птицах. А земляне-завоеватели вместо чужой планеты встречаются с копией родного для писателя маленького городка на Среднем западе, сохранившего свой облик с 1927 года, времени детства Рея Брэдбери:

"Они ступили на террасу, направляясь к затянутой сеткой двери, и глухое эхо отзывалось из-под половиц на каждый шаг. Сквозь сетку они видели перегородившую коридор бисерную портьеру, хрустальную люстру и картину кисти Максфилда Парриша на стене над глубоким креслом. В доме бесконечно уютно пахло стариной, чердаком, еще чем-то. Слышно было, как тихо звякал лед в кувшине с лимонадом. На кухне в другом конце дома по случаю жаркого дня кто-то готовил холодный ленч".

Инфографика. Алексей Тиматков / Станислав Сырецких

Классик американской фантастики прожил долгую счастливую жизнь.

Родившийся в 1920 году Брэдбери, по собственному его признанию, начал писать в двенадцать лет, то есть ровно тогда, когда его отцу в поисках работы пришлось покинуть зеленый городок Уокиган, и семья перебралась в Лос-Анджелес. Воспоминания о поре безмятежного счастья, скорее всего, и стали той почвой, на которой родилось его литературное дарование.

Приключения в произведениях Брэдбери всегда есть, но не сюжет в них важен, а настроение: легкая грусть, тоска по несбывшемуся или давно прошедшему, по оставшемуся в детстве, как вино из одуванчиков - закупоренное в бутылки лето - из самой популярной на сегодня его книги.

Концентрат тех детских впечатлений, кажется, попал во все его книги, поскольку, что бы ни происходило с героями, самым ценным для них остается ощущение хрупкой гармонии музыки, искусства, солнечного света и зеленой листвы.

"Есть преступления хуже, чем сжигать книги. Например, - не читать их"

Ценность культуры для Брэдбери была несомненна. В годы юности он читал запоем: "До двадцати лет я уже прочитал все значительные пьесы, знал американскую, французскую, итальянскую, английскую историю, знаменитые повести и рассказы".

 

Кадр из фильма "Что-то страшное грядет"

Его любимыми героями всегда становились интеллигенты - библиотекари, архивисты, писатели, книгочеи. Роман "Что-то страшное грядет" (издавался также в переводах "Надвигается беда", "Жди дурного гостя") рассказывает про владельца "смертельных аттракционов", с которым пытаются бороться подростки под руководством отца одного из них, местного библиотекаря.

А одно из самых знаменитых его произведений, повесть "451 градус по Фаренгейту", о том, как люди сжигают книги, потому что книги заставляют мыслить… Самые страшные картины этой антиутопии сегодня выглядят более чем актуально.

"Как можно больше спорта, игр, увеселений - пусть человек всегда будет в толпе, тогда ему не надо думать. Больше книг с картинками. Больше фильмов. А пищи для ума все меньше. Запомните, Монтэг, чем шире рынок, тем тщательнее надо избегать конфликтов. Журналы превратились в разновидность ванильного сиропа. Книги - в подслащенные помои. … И всё это произошло без всякого вмешательства сверху, со стороны правительства. Не с каких-либо предписаний это началось, не с приказов или цензурных ограничений. Нет! Техника, массовость потребления и нажим со стороны этих самых групп - вот что, хвала господу, привело к нынешнему положению. Теперь благодаря им вы можете всегда быть счастливы: читайте себе на здоровье комиксы, разные там любовные исповеди и торгово-рекламные издания" - не забудьте, это написано в 1953 году.

Искусство не делает людей счастливыми, но быть счастливым - вовсе не та задача, которую Брэдбери считал важной для человека.

Человек должен быть живым - чувствующим, думающим и отвечающим за свои действия. И, что важно, эти убеждения он выражал очень простым и доступным языком: сказалась многолетняя практика в ежедневных газетах, в которых начинающий писатель зарабатывал себе и своей семье на очень скромную жизнь.

Маленькие убийцы и жертвы-изгои

Принято считать, что Брэдбери - писатель светлый, и это действительно так. Но только это ни в коем случае не заслоняет от него самых темных сторон жизни. Вот дети - с одной стороны, это символ чистоты и невинности, близости к природе и чуткости к правде. Но в детях есть и жесткость, и злоба, дети агрессивны, и опасность, которую они представляют, если их энергию не направить на созидание, вполне реальна. Как, например дети в рассказе "Вельд", которые убили своих родителей, когда те лишили их любимых развлечений.

Кадр из фильма "451º по Фаренгейту"

"Я боюсь своих сверстников. Они убивают друг друга. Неужели всегда так было? Дядя говорит, что нет. Только в этом году шесть моих сверстников были застрелены. Десять погибли в автомобильных катастрофах. Я их боюсь, и они не любят меня за это. Дядя говорит, что его дед помнил еще то время, когда дети не убивали друг друга. Но это было очень давно, тогда все было иначе", - это монолог героини из "451 градус ...

Есть у Брэдбери рассказ "Все лето в один день" - там девочку, скучающую без солнца, соученики запихивают в темный чулан, чтобы она пропустила два часа солнечного света, раз в семь лет проливающегося на дождливую Венеру.

Они завидуют ей, потому что она недавно прилетела с Земли, и ходят слухи, что ее туда снова скоро отправят. Дети становятся злыми, если они несчастны. Для того, чтобы подросток вырос нормальным человеком, он должен читать и мечтать.

Инфографика. Алексей Тиматков / Станислав Сырецких

Сбывшиеся предсказания Рэя Брэдбери

Лучше судьбы не пожелаешь

Рэй Брэдбери прожил чуть больше 90 лет. Умер он в ночь с 5 на 6 июня 2012 года у себя дома.

В последние годы болел и уже ничего не писал. Но, конечно, лучшие и самые любимые его книги написаны в 1950-1960-е годы - в то время, когда его прогнозы еще не стали реальностью.

По книгам Брэдбери сняты игровые и анимационные фильмы, да и телевидение, которое внушало ему столько страхов, тоже добавило популярности - 65-серийная антология его рассказов под названием "Театр Рэя Брэдбери" (где сам автор выступал как ведущий), снятая новозеландскими и канадскими телевизионщиками, обрела статус культового произведения.

В личной жизни у него все было хорошо - женившись в 1947 году на продавщице из книжного магазина Мэгги, он прожил с ней всю жизнь (она умерла в 2003 году). У них было четверо детей - и все дочери. Имея приличное состояние, всю жизнь прожил в Лос-Анджелесе, никогда не водил машину и не летал самолетами.

Сам про себя он сказал яснее и проще всех:

"Я не могу назвать писателя, чья жизнь была бы лучше моей. Мои книги все изданы, мои книги есть во всех школьных библиотеках и, когда я выступаю перед публикой, мне аплодируют еще до того, как я начну говорить".

http://www.ria.ru/analytics/

http://belcanto.ru/

Интересные факты

Неудачливый жених

   Семнадцатилетний Дебюсси был учителем музыки в семье Надежды Филаретовны фон Мекк, покровительницы Чайковского и страстной любительницы музыки. Дебюсси занимался с детьми миллионерши фортепиано, аккомпанировал певцам, участвовал в домашних музыкальных вечерах. Хозяйка души не чаяла в юном французе, подолгу и с упоением беседовала с ним о музыке. Однако когда юный музыкант без памяти влюбился в ее пятнадцатилетнюю дочь Соню и попросил у Надежды Филаретовны ее руки, разговоры о музыке мигом прекратились...
   Зарвавшемуся учителю музыки было немедленно отказано от места.
- Дорогой месье, - сухо сказала фон Мекк Дебюсси, - не будем путать Божий дар с яичницей! Помимо музыки я очень люблю лошадей. Но это вовсе не значит, что я готова породниться с конюхом...

Поверженный кумир

Как-то раз Клод Дебюсси отправился вместе с друзьями молодости в Парижскую Гранд-опера на представление вагнеровской оперы "Тристан и Изольда". Надо сказать, что в юношеские годы Дебюсси обожал Вагнера до самозабвения. Друзья весело вспоминали сумасбродства той поры, в том числе моду на поклонение Вагнеру. Один из школьных товарищей поддел Клода:
- Удивительно, что при всей твоей преданнейшей любви к Вагнеру ты не стал его подражателем...
- Ах, оставь, - усмехнулся Дебюсси. - Сколько раз тебе приходилось с удовольствием лакомиться курицей, однако я не слышал, чтобы ты начал кудахтать...

Скромный любитель бесславия

Если подавляющее большинство композиторов в своей жизни страстно искали славу, то Дебюсси - наоборот. Он ни разу в жизни не бывал на постановках собственных опер и отвергал славу, которая пришла к нему в конце жизни. Ну а по поводу своей музыки он всегда скромно говорил:

- Если бы Бог не любил мою музыку, я бы ее не писал...

Обтекаемый ответ
 

У Дебюсси как-то спросили, каково его мнение о Рихарде Штраусе.

- Как Рихарда - я люблю Вагнера, а как Штрауса - я люблю Иоганна.

Спринтер

У Клода Дебюсси частенько "не хватало дыхания", чтобы закончить произведение крупной формы. Незаконченными остались оперы "Родриг и Химена", "Падение дома Эшеров". Когда у композитора спрашивали, отчего он не пишет симфонии, Дебюсси весело отвечал:
- Зачем зарабатывать одышку, строя симфонии? Давайте делать оперетты!

   Благодаря своей простой внешности, Георгия Буркова называли "парнем из народа". Индивидуальность, юмор и темперамент - всеми этими качествами обладал он. Его талантом восхищались многие, хотя были и недоброжелатели.

   Коллеги называли его Жора и не уставали дивиться его многогранности, добродушию и открытому сердцу.            

19 августа во всем мире отмечают день фотографии. Это отличный повод, чтоб сказать спасибо фотографам и их творениям. Без фотографии все яркие воспоминания, которые переживает человек, постепенно бы тускнели и совсем пропадали из памяти человека. Давайте проникнемся магией фотографии и посмотрим эту необычную подборку профессиональных кадров на разную тематику.

На фото выше вид на озеро Бондхус в Норвегии. На заднем плане вид на Ледник Бондхус