Кинопремию «Оскар» считают одной из самых престижных наград в мире кино, а премия за лучший адаптивный сценарий вручается тем фильмам, которые созданы на основе литературного произведения. Повесть, роман, рассказ или пьеса перерабатываются для того, чтобы адаптировать их к возможностям кино. Экранизировать книги довольно сложно, однако и результат часто радует зрителей, особенно когда режиссёрское видение совпадает с представлениями читателей или, напротив, является полной его противоположностью.

Читать далее

С кого Пушкин писал образ красавицы Нины в «Евгении Онегине»: Почему не стала счастливой «Клеопатра Невы»  

 

Пушкин в 8-й главе “Евгения Онегина” знакомит читателя с “Клеопатрою Невы” — затмевающей всех красавицей Ниной. Биографы великого поэта уверены, что он описывал не придуманный образ, а вполне реальную и хорошо знакомую ему женщину. Холодная притягательность и царственность Этой дамы не оставляли равнодушными современников. Но редкая красота не смогла сделать женщину счастливой.

Читать далее

Нет ясности в гибели Офелии. Поэтому о ней спорили веками читатели, историки. Что там было у Шекспира? Девушкой все постоянно манипулировали: и Гамлет - жених и ее собственная семья.
А что с ней случилось, когда Гамлет отказался от нее!
Конечно, он отказался – ведь отец Офелии Полоний сговорился против него. Что это значило для девушек шекспировского времени, не трудно представить: тогда нормальным один был путь – замуж и за ровню.
А потом еще кошмар, окончательно поставивший крест на судьбе бедняжки - Гамлет случайно убивает Полония.
Офелия, охваченная болью, горем и отчаянием, теряет рассудок и тонет в реке, упав с ивы.  Читать далее

Его стихи, положенные на музыку (Комсомольцы-добровольцы, Любимый город, Моя любимая, Школьные годы, За фабричной заставой, Случайный вальс, Не плачь, Лизавета, Всё стало вокруг голубым и зелёным, Течёт Волга ) и многие другие стали настоящими народными песнями для нескольких поколений советских людей.

Сувенир победы. Поэт Евгений Долматовский со скульптурной головой Гитлера в Берлине, май 1945 года
Евгений ХАЛДЕЙ

Многие даже не подозревали, распевая застольные, что автор стихов к этим песням поэт и прозаик Евгений Долматовский, начавший свою трудовую деятельность откатчиком на строительстве московского метрополитена в тридцатые годы, в дальнейшем в качестве военного корреспондента участвовал в штурме линии Маннергейма, в Великую отечественную попал в плен на Украине, сумел бежать, не зная, что уже объявлен убитым и похороненным, а Александр Твардовский провёл в Москве вечер памяти поэта-фронтовика. Вернулся в действующую армию. Был дважды ранен, но дошёл до Берлина и закончил войну в звании майора.   

Книги о приключениях Анжелики весьма популярны во всем мире. А если кто не читал, то наверняка смотрел французские фильмы «Неукротимая Анжелика», «Анжелика маркиза ангелов» и другие. В главных ролях там блистали Роберт Оссейн и Мишель Мерсье.

На роль Анжелики пробовались сотни актрис, утверждена была Марина Влади, в то время она была женой Роберта Оссейна. Но, Марина предпочла другой проект и в последний момент пригласили Мишель Мерсье. Кино получилось красивое, зрители всего мира с замиранием сердца следили за приключениями красавицы с весьма непростым характером.  Читать далее

Франсуаза Саган. Здравствуй, грусть

Ее расположения добивались лучшие представители сильной половины. Но на закате жизни писательница спряталась в большом доме в компании... собак. «Ни у одного мужчины на свете нет таких благодарных и преданных глаз», — говорила она.

ПЕДАЛЬ В ПОЛ

Поначалу никто, даже глава издательства Рене Жюйяр, не то что не мог вообразить такой успех, но даже не верил, что эта девушка — настоящий автор романа" Здравствуй, грусть". Ей же всего 19! А она мало того что описала радости плотской любви (в пуританской на тот момент Франции это стало своего рода революцией), так еще и подняла такие сложные философские вопросы, что не каждый взрослый в состоянии их осмыслить.  Читать далее

 
 Думаю, что и многие из вас   любят сказки . Так давайте снова их перечитаем. Жмём на скрины и наслаждаемся любимыми сказками

____________________________________

спасибо mangiana_irina

1. Ноктюрн до-диез минор, посмертный

“Посмертный” – потому, что впервые он был издан только после смерти композитора. А написал его Шопен в 20 лет.

Слово “ноктюрн” намекает на ночь. Это любимое время суток для романтиков, потому что это пора любовных свиданий или, наоборот, блаженного одиночества. Луна, звёзды, ночные ароматы и мечты.

Ноктюрн – самый популярный жанр у Шопена. Его природная меланхоличность и чудесный мелодический дар слились в ноктюрнах в настоящие шедавры музыкальной красоты.

Польский пианист Ян Лисецкий – один из лучших исполнителей Шопена на сегодняшний день.

2. Ноктюрн ми-бемоль мажор

Ещё один из самых известных ноктюрнов Шопена. Здесь уже без тоски и надрыва – только безмятежность и красота. В ноктюрнах Шопена понимаешь, как же чист и прекрасен фортепианный звук!   Читать далее

Блатной романс и воровское танго (с ударением на О, конечно) уходят в историю. Еще поколение-другое, и их тексты будут понятны потомкам не более, чем средневековые берестяные грамоты. И пока городской романс не удобрил собой музейные полки, давайте разберемся, а что за «Таганка» такая, кто ее написал и при чем тут Татьянин день

 

Интересно, что об этом человеке я узнал только сегодня. Хотя большинство его песен знал и любил многие годы. Кто это такой и почему так случилось?

 

Во времена, когда любой обычай превратился в завлекаловку для туристов, нам не понять, почему в эпоху Возрождения карнавал был чем-то большим, чем просто танцами в масках, и тем более какое это имеет отношение к трагедии Ромео и Джульетты. Однако же имеет, и прямое.

Что такое вообще карнавал?

Сейчас для нас карнавал — это просто костюмы и маски во время обычной вечеринки с танцами и, возможно, шествиями. На самом деле, дни карнавалов были особенными — это были дни не просто веселья, а временного падения всяких границ. В этот день вместе могли смешиваться представители разных сословий, можно было выкрикивать дразнилки и непристойные антиправительственные песенки, можно было примерить на себя чужой пол и, наконец, забыть о том, что дозволено или не дозволено в области интимных связей.
 

 

Картина Галины Калачихиной.

На карнавалах горничные, добывшие костюм, целовались с принцами, а принцессы показывали ноги, выплясывая на столе; устраивались настоящие оргии или же пары скромно уединялись по углам; на дверях уважаемых людей появлялись игривые или оскорбительные надписи, и никого потом за это не преследовали; юноша мог стрелять глазками из-за веера, а девушки увлечённо драться друг с другом — или с настоящими юношами — на шпагах. Границы существовали, но в разных странах — разные, и в любом случае были шире, чем в обычные дни.  Читать далее

 

 

✨Почему Дюма исказил историю настоящего «графа Монте-Кристо» и скрыл, кем он был на самом деле.

Писатель Александр Дюма был очень плодовитым и успешным автором. Его романами зачитывались многие поколения во всех странах мира. Где же он брал сюжеты для своих произведений? Собственно говоря, Дюма не выдумывал главное – основу романа, которую обычно находил в исторических записках, архивах и мемуарах. А вот потом, приложив свою немалую фантазию, он превращал обычный сюжет в захватывающее повествование.

История создания романа

Так было и с «Графом Монте-Кристо». Дюма нашел в недрах полицейских архивах одну криминальную историю. И положил ее в основу нового романа. Имя Монте-Кристо – это название одного острова в Средиземном море. Когда Дюма путешествовал в тех краях, он услышал местную легенду, согласно которой на острове зарыты несметные сокровища. Так название острова и легенда о сокровищах соединились в одном сюжете.
 

 

Остров Монте-Кристо в Средиземном море.

Надо отметить, что именно этот роман оказался одним из самых успешных, а, может быть, и самым успешным среди всех произведений Дюма. Его много раз экранизировали, ставили театральные и телевизионные спектакли, писали продолжения и подражания. Так что трудно найти среди читающей публики человека, который не знаком с именем графа Монте-Кристо.  Читать далее

Новое советское время оказалось невыносимым для многих творческих людей, эпоха перемен стала для них проклятьем. Трагедия коснулась и поэтов-романтиков Серебряного века. 

Как сказал писатель Федор Абрамов «Трагедия времени их сжигала».  

Александр Блок (1880-1921)

Поэт Александр Блок мечтал «о равенстве, о братстве, о свободе» и возлагал надежды на революцию, верил, что новая власть принесет процветание народу. Свободолюбивый поэт был оппозиционером буржуазному классу.


А. Блок в молодости 

Блок согласился трудиться на благо новых лидеров, получая в награду ответственные должности. Признание власти давало не только привилегии, но и обязанности, исполнить которые требовалось немало усилий и стрессовой устойчивости.

Исследователи предполагают, что от нагрузок здоровье поэта начало резко ухудшаться с 1918 по 1920 годы. Блок запрашивал разрешение на выезд на лечение в Финляндии, но партийные лидеры не торопились с решением. Хотя медики настаивали на квалифицированном лечении в зарубежных санаториях.  Читать далее

Легенда о Ромео и Джульетте, описанная в стихах Уильямом Шекспиром, имеет древнеримские корни. История молодых влюбленных расставшихся с жизнью представлена в легенде «Пирам и Фисба». Античный миф, описанный древнеримским поэтом Овидием, получил популярность в Италии эпохи ренессанса. 

История злоключений двух влюбленных, которая состоит из цепи фатальных неудач. Эту легенды в Италии прозвали «Трагедии судьбы». Герои пытаются противостоять невзгодам, но обстоятельства оказываются сильнее и приводят их к неминуемой гибели. 

По описанию Овидия, влюбленные Пирам и Фисба жили в городе Вавилоне. Молодые люди полюбили друг друга с детства, но их семьи воспротивились этому браку.

Фисба перед побегом,
Джон Уильям Уотерхаус, XIX век

Так описывают Овидий историю любви Пирама и Фисбы в своих «Метаморфозах»:

«Жили Пирам и Фисба; он всех был юношей краше,
Предпочтена и она всем девам была на Востоке.
Смежны их были дома, где город, согласно преданью,
Семирамида стеной окружила кирпичной когда-то.

Так знакомство меж них и сближенье пошли от соседства.
С годами крепла любовь; и настала б законная свадьба,
Если б не мать и отец; одного запретить не умели, —
Чтобы в плену у любви их души пылать перестали».

Не желая смириться со своей участью, молодые влюбленные решили вместе бежать из города. Воссоединиться Пираму и Фисбе помешала неудача, которая закончилась трагически.   Читать далее

«Вы — самый странный человек из всех, что я знаю. Хорошо еще, что вы — гений» — эта фраза Эдгара Дега прекрасно описывает всех героев нашей публикации. Увлечения и привычки, фобии и причуды — раскрываем русских писателей, художников и композиторов с новой стороны.

***

Иван Крылов: пожары

Иван Крылов увлекался забавами из разряда «не для слабонервных». По воспоминаниям современников, Крылов не пропускал ни одного городского пожара. Ни проливной дождь, ни глубокая ночь, ни плохое самочувствие — ничто не могло его остановить. Как только раздавался звук набата, писатель поспешно собирался и ехал к месту возгорания, прибывая туда иногда раньше пожарных. Страсть поэта к созерцанию бушующего огня не на штуку беспокоила его арендодателя. Чтобы обезопасить себя, он составил договор: в случае пожара Крылов должен был выплатить владельцу дома 60 тысяч рублей. Баснописец не задумываясь подписал бумагу, а заодно прибавил к цифре нулей: «Для того чтобы вы были совершенно обеспечены, я вместо 60 000 рублей поставил 6 000 000. Это для вас будет хорошо, а для меня все равно, ибо я не в состоянии заплатить ни той, ни другой суммы».

 

---

Николай Гоголь: тафофобия

У Николая Гоголя был целый комплект чудачеств и необычных привычек. Спал он сидя, работал — стоя, а обедал, уткнувшись подбородком в тарелку. Сам себе ставил заплатки на жилетах и вязал на спицах шарфы. Но всем своим особенностям, кроме одной, писатель придавал мало значения. По-настоящему мучила его тафофобия — боязнь быть похороненным заживо. Говорят, что этот страх возник у Николая Гоголя из-за перенесенного в юности малярийного энцефалита. После этого он стал часто терять сознание и резко проваливаться в глубокий сон. Гоголь опасался, что в один из таких моментов его могут посчитать умершим и похоронят. Навязчивый страх писателя не давал ему покоя. Гоголь даже составил особое завещание: его должны были похоронить только при появлении признаков разложения.   «Завещаю тела моего не погребать до тех пор, пока не покажутся явные признаки разложения. Упоминаю об этом потому, что уже во время самой болезни находили на меня минуты жизненного онемения, сердце и пульс переставали биться».

Читать далее

Владимир Гау. Портрет А.К. Воронцовой-Дашковой. 1841. Christie's


Михаил Лермонтов «К портрету»

Как мальчик кудрявый, резва,
Нарядна, как бабочка летом.
Значенья пустого слова
В устах ее полны приветом.
 
Ей нравиться долго нельзя:
Как цепь ей несносна привычка,
Она ускользнет, как змея,
Порхнет и умчится, как птичка. <…>

То истиной дышит в ней всё,
То всё в ней притворно и ложно!
Понять невозможно ее,
Зато не любить невозможно.

А стихотворение Михаила Лермонтова «К портрету» было написано поэтом еще в период ее счастливого
первого брака с графом Воронцовым-Дашковым.

Александра Воронцова-Дашкова была женой одного из самых богатых людей России того времени, дипломата
Ивана Воронцова-Дашкова. Она была истинной светской львицей, повелительницей мод, и отличалась немного
монгольской красотой. 

Иван Илларионович Воронцов-Дашков

Все ее любили.

Читать далее

14 июля на 96-м году жизни умерла автор всемирно известных приключенческих романов об Анжелике Анн Голон. 

В декабре 2016 года она отметила свое 95-летие. Первый том «Анжелики» вышел в свет в 1957 г. (сначала в Германии, потом уже во Франции). Контракт с издательством был составлен настолько неправильно, что книги, выходившие миллионными тиражами во всём мире, не приносили Анн большого дохода. Были годы, после смерти мужа, когда легендарная писательница вместе с самыми обездоленными стояла в очереди за бесплатным супом Красного Креста. Об этом Анн всегда вспоминала со слезами на глазах.

Французская писательница Анн Голон, написавшая в сотрудничестве с мужем Всеволодом Голубиновым (Серж Голон, 1903–1972) серию исторических романов об Анжелике — светловолосой и зеленоглазой красавице-аристократке и авантюристке XVII века стала известногй на весь мир во многом благодаря кинематографу. В 1963 году режиссёр Бернар Бордери экранизировал популярный роман Анны и Сержа Голон «Анжелика». Примечательно, что от роли Анжелики отказались Брижит Бардо, Катрин Денёв и Джейн Фонда. В итоге ее сыграла Мишель Мерсье, партнером которой был Робер Оссейн. Всего с 1964 по 1968 год было выпущено 5 изобиловавших эротическими сценами фильмов об Анжелике. Только во Франции общее число зрителей кино- теле- и видеопоказов сериала об Анжелике по состоянию на 2012 год приближалось к 800 млн человек. В 1997 году издательство «Аурика» вырустила в русском переводе книгу мемуаров Мишель Мерсье «Маркиза ангелов, или Разбитое сердце Анжелики».  Читать далее

Сегодня я хочу вспомнить о двух людях, которые очень много сделали своим трудом в деле воспитания патриотизма. Нет, они не кидали лозунги, не звали в бой, не писали полит труды. Они делали свою работу, так как умели, но это у них получалось так, что трогало сердца и их дела живут до сих пор. Поодиночке у них тоже получалось, но именно в совместном сотрудничестве проскакивала искра, что зажигала сердца!

Матвей Исаакович Блантер и Михаил Васильевич Исаковский

Матвей Исаакович Блантер родился 10 февраля 1903 г. по новому стилю в городке Почеп (ныне Брянской области) — одном из древнейших городов Брянской земли.

Дом, в Почепе, в котором родился Матвей Блантер

Кроме него в этом шумном еврейском семействе было ещё 4 ребенка. Но вкус славы узнал только он. Отец Исаак Блантер был купцом, имел стружечный завод, несколько керосиновых складов, занимался торговлей зерном. Мать, актриса Татьяны Вовси, родственница знаменитого режиссёра и театрального деятеля Соломона Михоэлса.  Читать далее

И снова о любви...

Имя Ивана Аксенова золотыми буквами внесено в список поэтов «серебряного века». Он родился в дворянской семье в Путивле, окончил кадетский корпус в Киеве, а позже Николаевское военно-инженерное училище в Москве. Ссылка, в которую его отправили в 1908 году из-за поддержки сапёрного бунта, подтолкнула Аксёнова к увлечению литературой. И обратно в Киев он вернулся уже как сформировавшийся поэт и художественный критик. Его литературное наследие и сегодня вызывает огромный интерес у любителей поэзии.

Иван Аксенов прожил невероятно насыщенную и непростую жизнь. Выходец из дворянской семьи побывал в сибирской ссылке и в румынской тюрьме, воевал за Красную Армию. В начале 1918 г. Аксенова обменяли на румынских генералов, и он вернулся в Москву, где затем был назначен председателем комиссии по борьбе с дезертирством. В его жизни имел место и ещё один интересный факт – он был шафером за свадьбе Анны Горенко и Николая Гумилева. А ещё Иван Аксёнов писал лирические и до боли пронзительные стихи…

«Темп вальса» 

Иван Аксёнов, 30 апреля 1920 г.

____________________________
Источник 

Эти стихи никогда не попадут в школьные учебники по одной простой причине – они правдивы. И правда эта не невероятно неудобная для современных «диванных» патриотов, которые пишут на своих авто «1941-1945. Если надо – повторим». Автор этих стихов - 19-летний лейтенант-танкист Ион Деген – написал их в далёком декабре 1944 года. Читать далее

Мало кто знает, но сказки Шарля Перро и братьев Гримм не всегда были предназначены для детских ушей. О средневековых первоисточниках и кровавых подробностях расскажем сегодня. 

Сейчас мы, по большей части, не верим ни в чудеса, ни в сказки. Древнегреческие боги не вызывают того благоговения, с которым им поклонялись эллины, а старинные предания кажутся наивными небылицами.  Читать далее

Ученые считают «Божественную комедию» «художественным итогом европейского Средневековья, и вместе с тем своего рода Страшным судом, который вершит осознавший свою титаническую человечность поэт над всем современным ему миром – над церковью, ересями, политиками, философами, художниками и поэтами». Именно «Божественная комедия» легла в основу итальянского языка, а тем самым и новой национальной культуры, получившей название культуры итальянского Возрождения.

Читать далее