День памяти. Пако де Лусия 

(21 декабря 1947 - 25 февраля 2014).

 

Пако Де Лусия (Paco de Lucía) считался ведущим гитаристом фламенко в мире и многими — величайшим музыкальным экспортом Испании. Он оказал революционное влияние на фламенко как композитор, так и не только. Его влияние на фламенко-гитару сравнивают с влиянием Андреса Сеговии на классической гитаре.

Paco de Lucia – «Entre dos aguas» (1976)

 

Его альбом Fuente y caudal (Фонтан и поток) многими считается тем, что изменил мир фламенко-гитары за пределы традиционной фламенко-культуры. Вместе с Энрике Моренте и Камароном де ла Исла де Лусия был первым художником, который отошел от традиционного фламенко и создал то, что сейчас известно как nuevo flamenco. Как композитор, де Лусия стал первым испанским артистом, который более или менее систематически сочетал джаз с андалузской музыкой. Это включает, но не ограничивается, его сотрудничеством с Ди Меолой, Маклафлином и Педро Итюрральде.   Читать далее

Сегодня исполняется 100 лет со дня рождения советского и российского композитора, пианиста, скрипача, автора классической музыки, мюзиклов, оперы для детей, но наиболее известного публике замечательными песнями для взрослых и детей, мелодиями к кино- и мультфильмам, народного артиста РСФСР Владимира Яковлевича Шаинского
 

Владимир Яковлевич, необыкновенно добрый, весёлый, неунывающий оптимист и человек без возраста, любил исполнять свои песни сам, подыгрывая на рояле. Для того, чтобы написать хорошую детскую песню Шаинскому не надо было, как его коллегам, много времени, вдохновения и идеи, а достаточно иметь хорошее настроение и чистый лист бумаги под рукой.   Читать далее

Будни советской эстрады выглядели очень живыми: данная область музыкального мира развивалась довольно быстро благодаря большому спросу на музыку для фильмов и количеству артистов, которые желали попробовать себя в этой сфере. Тем не менее, лишь немногие из начинающих музыкантов и певцов сумели сделать себе отличную и успешную карьеру, занимаясь эстрадным пением.

Успех складывался из нескольких составляющих: образа певца, его таланта и, конечно, стратегии взаимодействия со зрителями. Для эстрадного исполнителя было очень важно показать тесную связь с аудиторией на каждом концертном выступлении и быть собой всегда. Примером того, как можно построить карьеру в этой области и стать легендой эстрады, является творческий путь Юрия Антонова. Именно о нём пойдёт речь в статье.

Кумир советской эстрады

Биография Юрия Антонова в музыкальном плане довольно необычна: он начал свою карьеру как музыкант-народник, а затем и вовсе занялся руководством хора в железнодорожном депо, что являлось его основной трудовой деятельностью на тот момент. Уже в студенчестве Юрий не оставил свою мечту выступать на сцене и стал одним из организаторов эстрадного оркестра. Прочувствовать сцену молодому Антонову удалось уже тогда: с группой он выступал в белорусском Доме культуры.

Молодой Юрий Антонов

После окончания учёбы в музучилище будущий певец продолжил развиваться в отдалённой от пения сфере: он работал инструменталистом. Отслужив в армии и приняв участие в различных художественных активностях, Антонов точно для себя определил, кем хочет быть. И вскоре он получил приглашение стать клавишником в популярном ВИА «Поющие гитары». Там же впервые он попробовал себя в роли вокалиста и даже написал несколько песен. От этих занятий Юрий Антонов больше не отступал.

Читать далее

Чем старше я становлюсь,тем с большей нежностью вспоминаю о фильмах моего детства и юности. Порою наивные, трогательные, затрагивающие все потаенные струны души, без подтекста и грязи, постельных сцен и насилия. Девченками мы сбегали с уроков и посмотреть любимый фильм еще раз,еще раз…,каждый новый сеанс открывая для себя новые образы,впечатления… Каждая из нас втайне примеряла на себя судьбу героини, восхищаясь ее красотой, талантом и обаянием. Сара Монтьель - еще один образ девчоночьих грез…

Фильм «Королева Шантеклера» с участием испанской актрисы Сары Монтьель вышел на советские экраны в 1962 году. Он имел ошеломительный успех. И хотя чуть раньше зрители увидели очаровательную актрису в кинолентах «Продавщица фиалок» и «Мое последнее танго», именно «Королева Шантеклера», по мнению советских зрителей, была признана лучшим фильмом года. Незамысловатую кинокартину о любви смотрели по несколько раз, чтобы вновь насладиться игрой и пением Сары… Читать далее

Он играл так, что каждая нота прожигала сердце. Его называли наследником блюза и рок-н-ролла. Но за виртуозностью скрывалась история, в которой слава и одиночество шли рука об руку.

Гари Мур со своим Gibson ES 335

Представьте себе картину: конец 80-х, уставший от всего рок-мир, блестящие пиджаки, лосины, лакированные причёски и синтетические синтезаторы, которые лезли своим 12-битным жужжанием в каждый альбом. Гитара тогда уже не казалась центром вселенной, а гитарные герои, казалось, шаг за шагом уступают свое место фонограмме и сходят со сцены. И среди всего этого неонового безумия, вдруг на сену вышел парень с Ирландии, в мятой кожанке, с лицом, будто его только что вытащили из дождя на набережной Белфаста. В руках у него была старая гитара Гибсон Леспол — тяжёлый, как сама судьба, инструмент. Он брал ноту. Не тысячу, не сотню — одну. Он держал ее до последнего. Его звали Гари Мур.

Гари родился в Белфасте в 1952 году, в городе, который к шестидесятым оказался будто на пороховой бочке: политические столкновения, драки на улицах, тревожный шум, ставший частью повседневности. С самого начала он стал играть на гитаре для правшей, хотя сам был левшой, и именно из-за этого у него сформировалась особая техника: пальцы ведущей руки ложились на гриф немного по-другому, цеплялись за каждую ноту чуть иначе, чем у других, и эта жесткость в звукоизвлечении стала в последствии его фирменным стилем, который узнавался с первой ноты.   Читать далее

 У Poми Шнaйдep былo вce для cчacтья, кpoмe   caмoгo cчacтья 

Шнайдер была настолько красивой и востребованной актрисой, что ей завидовали другие звезды Голливуда. Мать Роми хотела для нее только лучшего, но вышло так, что жизнь красавицы больше напоминала грустную сказку, чем кинофильм с «хэппиэндом».

Фарфоровая куколка

С рождения Розмари Шнайдер походила на фарфоровую куколку. У нее была прекрасная и притягательная улыбка. Голубые глаза дополняли льняные волосы. В молодости Розмари много раз сравнивали с императрицей Сисси. В 1954 Шнайдер досталась роль той самой Сисси, с которой она великолепно справилась.   Читать далее

"Отстань, артист! Не люблю я тебя. Мне серьезные мужчины нравятся!":

большая любовь и трагедии в жизни Василия Ланового

— К тебе кавалер пришел. Красивый. Но, кажется, не в себе совсем,- торжественно объявила тетка.

 

Появившаяся в дверях Зиночка одним взглядом охладила пыл жениха:

 

— Ты кто вообще такой? А нууу, маааарш, отсюда!

 

Но Василий не сдавался. Уже через неделю, подкараулив Кириенко после лекций, он принялся читать ей стихи...

Читать далее

Консуэлло Веласкес Торрес

 Кaк cлoжилacь жизнь дeвушки, кoтopaя нaпиcaлa пecню o любви   "Besame Mucho" и cчитaлa eё пocвящeниeм Гpeгopи Пeку 

Юная Консуэло Веласкес Торрес написала песню, которую называют "чудом одного хита": "Besame Mucho". Одна песня - и весь мир у ее ног. Песню, с вирусной скоростью распространившуюся по земному шару, перевели на шестнадцать языков, исполняло бесчисленное количество певцов, групп, ансамблей и оркестров по всему миру. Она жила жизнью, намного более интересной, чем ее автор, и в конце концов превратилась в ее соперницу.

Консуэлита Веласкес родилась 21 августа 1916 года в Мексике. По линии отца семья Веласкес принадлежала к знатному роду и гордилась великим прадедом - испанским художником Диего Веласкесом.  

Диего Веласкес

Отец Консуэлиты, Исаак Веласкес дель Валье, был профессиональным военным, писал стихи и считал себя поэтом. Умер он очень рано, оставив жену Марию с пятью дочерьми.

На младшую Консуэлиту сил у матери не хватало, и девочку отдали в монастырскую католическую школу - сеньоре Марии Веласкес очень хотелось, чтобы младшая дочь стала монахиней. Но девочке была уготована другая судьба: у Консуэлиты от многочасовых молитв начались утраты сознания и головокружения, и ее пришлось забрать домой.   Читать далее

Гликерия Богданова-Чеснокова.

Гликерию Богданову-Чеснокову нередко называли «питерской Раневской» и, безусловно, доля правды в этом была. Она была также резка и остра на язык, но в отличие от Фаины Георгиевны, которая посвятила себя театру и кино Гликерия Васильевна не только сыграла множество разноплановых ролей, но ещё и прекрасно пела, танцевала, была ковёрным клоуном в цирке.

На спектакли Театра музкомедии, в которых играла Гликерия Богданова-Чеснокова, было просто нереально, а режиссёры буквально боролись, чтобы заполучить её на эпизод в своих картинах. Её называл свой музой молодой Утёсов, Аркадий Райкин в начале своей творческой карьеры копировал её мимику, а с Черкасовым Гликерия крутила роман.  

Бунтовщица и хулиганка   Читать далее

13 августа 1912 года в Москве родилась известная советская театральная, кино- и эстрадная актриса, литератор, народная артистка РСФСР Елизавета Борисовна Ауэрбах
 

Великую отечественную она встретила в Белоруссии, где гастролировал МХАТ, вместе с коллегами выбиралась пешком из Минска, объятого огнём после жесточайших бомбёжек, и добиралась до Москвы. А затем не раз выезжала на фронт в составе концертных бригад театра. Однако, несмотря на то, что Елизавета Борисовна более четвети века прослужила во МХАТе, особого успеха там не снискала, так как её, миниатюрную и острохарактерную актрису, занимали преимущественно в эпизодических ролях. Читать далее

 Вмecтo пoчecтeй - пoлнoe зaбвeниe. Мapия   Пaхoмeнкo и изнaнки coвeтcкoй эcтpaды 

Знаменитую песню “Стоят девчонки” из современных исполнителей не спел только ленивый. Эта песня в новом веке пережила и второе, и даже третье рождение.

Но мало кто помнит, что первой исполнительницей этого 100%-го хита была ленинградская певица Мария Пахоменко.

Эффектная европейская внешность, самобытный узнаваемый голос и безупречный вкус. Все это сделало Пахоменко звездой номер один в СССР.

Ее муж, композитор Александр Колкер, был влюблен в свою красавицу жену и вдохновенно посвящал ей песню за песней. Каждая из которых тут же становилась шлягером.    Читать далее

Eвгeний Мaтвeeв. Мaмa ocтaлacь c нeвecткoй, кoтopaя сaмa coбpaлa eму чeмoдaн и cкaзaлa: -Ecли пepeдумaeшь, вoзвpaщaйcя

Евгений Матвеев был обречен на роли героев. Высокий, статный, мужественный.

Такой факт лучше всего объясняет настоящий характер Матвеева. Во время съемок в фильме “Цыган” актер носил жесткий корсет, потому что два года перед этим провел в лежачем положении, восстанавливался после травмы позвоночника. Но по сценарию надо было танцевать.

Корсет снимали, делали укол обезболивающего, и Матвеев выдавал такой фейерверк! А потом терял сознание. Ему сделали 39 уколов обезболивающего, чтобы доснять эту сцену. Казалось бы, зачем рисковать? Ведь он мог на всю жизнь остаться инвалидом, мог умереть. Но невероятная сила толкала его на крайности.

-Его детство было очень непростым. По меркам того времени дед считал его незаконнорожденным и не признавал. Жили плохо и трудно.

 

Евгений Матвеев. Внук.

После рождения Жени отец оставил семью. Маме пришлось вернуться в дом своих родителей. Ее отец, служивший регентом в церкви, не простил дочери брака без благословения и венчания. Да еще отец Евгения был коммунистом. День за днем на голову матери сыпались унижения и оскорбления. Наедине с сыном она плакала: Дитятко ты мое.   Читать далее

(19 июля 1938 — 15 января 2023).

 

Биография Вахтанга Константиновича Кикабидзе похожа на случаи из жизни многих артистов, которые стали популярны в Советском Союзе после Великой Отечественной войны. В детстве Вахтанг увлекался русскими классиками и прекрасно рисовал. Одну из самых знаменитых ролей грузинский актер исполнил в фильме «Мимино», а песня про «птичку-невеличку» из этого фильма стала его визитной карточкой на долгие годы. Познакомимся подробнее с самыми важными моментами из жизни Кикабидзе, а также узнаем официальную причину смерти в биографии Кикабидзе.   Читать далее

Елена Камбурова родилась за год до Великой Отечественной войны в Сибири. Ее отец, Антон Семенович Камбуров работал инженером, а мама, Лидия Марковна Захарова, была педиатром. В семье воспитывался еще брат Елены, Владимир, который пошел по стопам отца.

Корни Камбуровой по отцу - греческие, ее предки жили в Приазовье. Она рассказывала: "Мои предки со времен Екатерины Великой жили в Крыму, потом разъехались, разбрелись, и будущие мои родители появились на свет под Макеевкой - ныне это Донецкая область Украины. Кстати, все мои родственники относились к деревенской интеллигенции: учителя, лица духовного звания, писари. Все они - дедушка, дяди - были репрессированы, расстреляны. Бабушка, мамина мама, очень любила петь. У мамы, врача-педиатра по профессии, был красивый голос приятного тембра, такой вибрирующий. Отец, инженер, в молодости играл на гитаре и очень хорошо пел". Ее детство прошло в Хмельницком на Украине, куда переехала семья.    Читать далее