liudmila_leto все записи автора

Современной музыки публика побаивается. Так было во все времена, но в наше – особенно. Вероятно, гении, подпитывая идеями друг друга, улетают в своем элитном мире к высотам духа куда стремительней нас, обычных грешных. И этот разрыв становится все катастрофичнее. Лишь редкие из редких стараются не забывать о том, что пишут не в безвоздушное пространство, не для себе только подобной элиты – а прежде всего для людей. Обычных. Не гениальных. Но точно так же ищущих ответов на насущные вопросы бытия. А еще очень нуждающихся в доброте и красоте. ***** "ВРЕМЕНА ГОДА" Вспомним знакомый многим анекдот о том, как шестилетнюю девочку, мама приводит в школу. Школьный директор интересуется у неё, сколько времён года она знает. Девочка на мгновение задумывается — и уверенно отвечает: — Восемь! Директор пытается тактично ей намекнуть: — А если ещё немного подумать? Девочка снова задумывается — и говорит: — Честное слово, больше не могу вспомнить… Восемь!.. Директор выразительно смотрит на смутившуюся мать девочки, покашливает и отправляет их на минуточку в коридор… Там мама возмущенно спрашивает дочку: — Ну, Света, ты чего?! — Мама, мама… — со слезами на глазах отвечает дочка, — я и правда не помню больше никаких «Времен года», кроме Вивальди, Гайдна, Пьяццолы, Лусье, Чайковского,Глазунова,Десятникова и Кейджа!.. Мама: — Света! А как же Подгайц!?. Ефрем Иосифович Подгайц(род. 6 октября 1949 года).— автор тринадцати опер, шести мюзиклов, двух балетов, симфонических, камерных, хоровых и вокальных произведений, широко исполняемых на фестивалях, конкурсах и концертах по всему миру.Подгайц особую роль отводит сочинениям для детей. Оперы «Баранкин, будь человеком», «Пастушка и Трубочист», «Мойдодыр», «Дюймовочка», мюзиклы «Пух-Пух-Пух», «12 месяцев», и еще много других произведений так называемого детского репертуара. . Из интервью: — Количество сочинений, описывающих «времена года», уже приближаются к десятку, но вы,Ефрем Иосифович, не боялись рискнуть и сочинить еще одно. Откуда оно возникло? — Тут была интересная история. У меня есть друг скрипач — Левон Амбарцумян, он исполнял практически все мои скрипичные работы. Его пригласили в США, где он до сего дня живет в штате Джорджия. Как-то раз, приехав в Москву, он мне пожаловался: «Слушай, Ефрем, — сказал он, — свои «Времена года» в даже Буэнос-Аэйресе и в США есть, а вот в России до сих пор нету». Было это 15 лет назад. Поначалу я не отнесся серьезно к этому предложению. Но постепенно эта мысль все чаще и чаще стала появляться у меня в голове. В конце концов я сел и написал это произведение. Этот концерт понравилась и "народникам", они тоже стали его исполнять. Концерт в 4-х частях для скрипки и камерного оркестра 00:08- Весна 07:09- Лето 13:41- Осень 22:58- Зима Левон Амбарцумян (скрипка) Камерный оркестр "Времена года" Дирижёр Владислав Булахов для скрипки и ор.нар.инстр. 00:01- Весна 07:36- Лето 15:13- Осень 24:13- Зима Левон Амбарцумян (скрипка) ГОРНИ г.Липецк Дирижер Алексей Моргунов для домры и ор.нар.инстр. 00:09- Весна 06:32- Лето 13:21- Осень 22:07- Зима Екатерина Мочалова (домра) ОРНИ "Россияне" г. Тамбов Дирижёр Анна Семишова для балалайки и ор.нар.инстр. 00:05- Весна 07:00- Лето 13:46- Осень 23:01- Зима Андрей Горбачев (балалайка) АОРНИ им.Н.Н.Некрасова Дирижер Андрей Шлячков Композитор описал по-своему четыре сезона, чтобы это были именно московские времена года. Поэтому в первую часть цикла он вставил цитату из песни «Журчат ручьи» Исаака Дунаевского, памятную по очень «московскому» своим духом фильму Григория Александрова «Весна». Во вторую вплел мотив «Подмосковных вечеров» Соловьева-Седого. В третью, как вишенку на торте, добавил фразу из шлягера Эдуарда Колмановского «В нашем городе дождь». И лишь в четвертой обошелся без современных аллюзий, подкрепив свою фантазию одной из тем самого Вивальди. Каким весенним восторгом брызжет та самая «дунаевская» цитата, вдруг выпрыгивающая в вальсе под конец первой части! Как воздушны фоны и фигурации второй! Какой грустью веет от «капелек» пиццикато, вырисовывающих свою трогательную мелодию в третьей… Вот в чем, пожалуй, суть музыки Подгайца. Что бы в ней ни происходило, какие бы бури ни гремели, какая печаль бы ни сковывала, в конечном счете побеждает мелодия. Она может временно отступать или прятаться, но непременно расцветет своей радостной или грустной, но обязательно – красотой.

https://muzlifemagazine.ru/v-odnom-rukopozhatii-ot-kompozitora/
https://unioncomposers.ru/directory/view/?id=294