Композиция Mariage D'Amour

Осень.

И снова, как в милые годы
тоски, чистоты и чудес,
глядится в безвольные воды
румяный редеющий лес.

Простая, как Божье прощенье,
прозрачная ширится даль.
Ах, осень, мое упоенье,
моя золотая печаль!

Свежо, и блестят паутины...
Шурша, вдоль реки прохожу,
сквозь ветви и гроздья рябины
на тихое небо гляжу.

И свод голубеет широкий,
и стаи кочующих птиц -
что робкие детские строки
в пустыне старинных страниц...
Владимир Набоков. 
Дорога в осень... Раймонд Паулс. (Музыка из к/ф " Двойной капкан")

Читать далее...

Поворотным моментом в биографии Вламинка стало случайное знакомство в пригородном парижском поезде с Андре Дереном. Вскоре, выйдя в отставку с военной службы, Вламинк арендовал совместную с Дереном студию в Шату, рядом с домом Альфонса Фурнеза. В ресторане этого дома 30-ю годами ранее проходили встречи Клода Моне, Альфреда Сислея, Эдгара Дега и Огюста Ренуара.

Дружеские отношения между Вламинком и Дереном длились всю жизнь.
Морис де Вламинк описал обстоятельства их знакомства в тексте, изданном по случаю открытия выставки в Парижской галерее «Bing» (март 1947):


«В июле 1900 года, находясь в 15-дневном отпуске от военной службы, я сел на поезд Шату-Париж. В купе я оказался лицом к лицу с Андре Дереном. Прежде мы не никогда не пересекались, и знали друг друга только по внешности. Дерен присутствовал на велосипедных гонках, в которых я участвовал. Не раз он мог видеть меня со скрипкой или с коробкой красок под мышкой.

В то время Дерену было всего двадцать лет. Он был высоким, длинноногим парнем в пальто и в мягкой шляпе, смутно напоминавшим кого-то вроде Франсуа Вийона. Я воскликнул, глядя ему в лицо с необъяснимым гневом: — «Скоро будет ваша очередь надеть сапоги!» — «Только в следующем году», — ответил он, немного ошеломлённый. Тем же вечером мы встрнтились на платформе и возобновили разговор. В результате мы решили работать вместе. <…> Из окон нашей мастерской мы могли видеть городок Шату, пришвартованные у берега барки, шпиль церкви, лошадей, огородников, которые пересекали мост, чтобы доставить морковь и репу. Для нас это была «школа Шату», давшая нам первые импульсы движения, которое потом стало называться фовизмом. Фовизм не был изобретением, но особым отношением, способом существования. Особой манерой действовать, думать, дышать. Часто, когда Дерен приезжал в отпуск, мы с раннего утра уходили на поиски мотива вдоль течения Сены. Мы вышагивали от двадцати до тридцати километров, и наш энтузиазм был непревзойдённым




Ну а тут просматривая материалы я восхитился двумя мужчинами Ренуара. посмотрите, а то все женщины и женщины....

Ла-Гранха-де-Сан-Ильдефонсо – это, прежде всего, «Королевская резиденция». Муниципалитет, получивший статус Исторического монументального ансамбля, представляет собой одно из лучших свидетельств величия монархии в XVIII столетии: роскошный Королевский дворец, Королевская стеклодувная фабрика и впечатляющие сады в стиле французского Версаля.

далее

Диего Веласкес.«Портрет галисийки»(1650)

Эрнандес Ката Альфонсо (1885-1940)

"Маленькая галисийка"

Отец выгнал дочь из дома, когда она в девушках стала матерью. Она отправилась на Кубу зарабатывать деньги для новорождённого сына. Ей повезло — она попала в хороший дом. Хозяева не могли нарадоваться на новую служанку. Через три года они предложили ей забрать к себе сына...


(чит. Нина Никитина, зап.1963)

Читать далее...

 

Холст, полимерная краска. Три панели. Художник – Такаси Мураками (род. 1962). Музей современного искусства, Нью-Йорк

 Мне хотелось бы обозначить сегодня некоторые современные тенденции развития живописи и рассмотреть, что же происходило и происходит с традиционными  восточными школами в XX и в XXI веке. И сегодня хотелось бы в первую очередь рассмотреть, как менялись уже знакомые нам традиционные живописные школы и техники, будь то живопись тушью или цветными красками, продолжают ли они жить, превращаются в музейные анахронизмы или они по-прежнему актуальны и являются частью современного художественного мира.

Автопортрет. 1853–1854
Холст, масло. Художник – Лам Цюйа (1801–1860). Музей искусств, Гонконг

далее

10 Тишри
(19.09.2018)

 

Йом Кипур
начинается вечером 
18 сентября.

39 ПОСТОВ О ЙОМ КИПУРЕ:

 https://www.liveinternet.ru/users/rinarozen/rubric/4528788/

Существует мнение, что о музыке не нужно говорить, достаточно просто её слушать. Однако опровержением этому могут служить, например, музыкально-критические работы  Петра Ильича Чайковского, гениально владевшего не только искусством звуков, но и искусством слова. "...человек, живший в мире аккордов и ритмов, писал яснее, чище, логичнее и изящнее большинства наших современных литераторов по ремеслу...", - писал о Чайковском известный русский критик Г.А. Ларош. А вот слова самого Чайковского: "...что может быть для музыканта по ремеслу отдохновительнее, приятнее, как не поболтать с благосклонными и внимательными читателями о предмете столь дорогом, столь близком его сердцу, о том искусстве, культивирование которого не только наполняет всю его жизнь, но и делает её подчас невообразимо и неописуемо сладостною".

Сегодня предлагаю познакомиться с высказываниями Чайковского о замечательном итальянском композиторе Луиджи Керубини (14 сентября исполнилось 258 лет со дня его рождения): 

Композитор этот представляет в истории искусства явление в высшей степени интересное. Керубини, несмотря на своё итальянское происхождение и на одновременное с Россини действование на музыкально-композиторском поприще, проведший большую часть жизни в Париже в музыкальной среде, чрезвычайно враждебной к блестящей немецкой симфонической школе, был чистейший представитель строго классического искусства, проявивший замечательный и во многих отношениях родственный гениям Моцарта и Бетховена творческий талант, равный им по удивительно изящной технике и замечательному мастерству форм. В нём замечается та же классическая органичность формы, та же трезвая простота и умеренность, та же законченность в развитии тем и скромность в выборе оркестровых эффектов. Однако, по отсутствию в нём сильной индивидуальности, резкой самобытности в изобретении, - он признаётся лишь сателлитом  двух поименованных звёзд первой величины и пользуется скорее всеобщим уважением и почтительным вниманием музыкантов, чем популярностью.

Литографический портрет Л. Керубини работы Мари-Александра Алофе

В настоящее время имя Керубини, к сожалению, довольно редко появляется в концертных программах, хотя к музыке его именно теперь следовало бы прибегать, как к сильному противоядию против болезненной изысканности современного нам композиторства.

Читать далее...

                             "Верфь эпохи викингов"

Во время проходившего в Москве фестиваля "Времена и эпохи" на Чистопрудном бульваре располагался лагерь викингов.

Читать далее...

 

1. Дворец Парламента, Румыния

Крупнейшее в мире и самое дорогое гражданское административное здание находится в Бухаресте. Дворец Парламента был сооружен по указанию диктатора Николае Чаушеску. Построенное в 1984 году здание в неоклассическом стиле имеет 12 этажей (из них 8 подземных), 3 100 комнат общей площадью 330 000 квадратных метров. 

Читать далее...

12 сентября отметила юбилей народная артистка СССР,художественный руководитель — директор МХАТа им. М. Горького Татьяна Васильевна Доронина


Всесоюзную славу актрисе принесли роли в кино 1960-70-х годов.
Вспомним фильмы с ее участием.

Верящая в мечту Надя

Первым фильмом, прославившим Доронину, стала картина "Старшая сестра", вышедшая на экраны в 1966 году, а в прокате его посмотрели 22,5 миллионов зрителей. Актриса сыграла старшую из двух сестер, Надю.
По сюжету, сестры пережили ленинградскую блокаду и потеряли родителей. Ради сестры Наде пришлось отречься от своей мечты стать актрисой, однако героиня не оставила грезы о сцене и через многие годы вернулась к ним.
Эта роль раскрыла диапазон талантов актрисы: она поет романс на стихи Роберта Бернса "И я была девушкой юной", аккомпанирует себе на гитаре,

Читать далее...

Замок Куш , расположенный в одноименном городе в департаменте Сона и Луара (Saône-et-Loire), является одной из старейших цитаделей, построенных на территории Бургундского герцогства.

 

далее

nf

далее

Замок Монтрезор расположен в историческом треугольнике между Тур, Бурж и Орлеан, в городке Монтрезор.

далее

10 сентября 1948, 35! лет назад, родился Игорь Костолевский – Народный артист России.
Он ворвался на экраны на ослепительно белом коне в роли декабриста и кавалергарда Ивана Александровича Анненкова — одного из центральных персонажей фильма «Звезда пленительного счастья».





После выхода «Звезды пленительного счастья» Игорь Костолевский стал кумиром миллионов. Красавец-актер пленил сердца зрительниц всей страны. Его обаяние, манера речи и мягкая улыбка, кажется, созданы для ролей героев-романтиков. Но к амплуа мелодраматического героя он никогда не стремился, играя самые разноплановые роли.
На сцену Театра имени В. Маяковского, которому отдана большая половина жизни, Костолевский выходит до сих пор. В этом году в премьерном спектакле «Пигмалион» он играет профессора Хиггинса.
Актерский успех Костолевского связан не только с его красотой и талантом, но и с превосходным чувством юмора и фантастической работоспособностью.


Как признается сам Игорь Костолевский, в кино у него нет любимых ролей. Но наверное это все же решать не актеру, а зрителям
любимые роли Игоря Костолевского

О значении музыки Толстой писал:
«Музыка хороша тем, что она соединяет людей в одном чувстве».


Лев Толстой за роялем с дочерью Александрой
- так изобразил этот момент И.Е. Репин
С детских лет музыка в жизни Толстого играла огромную роль, была для него главнейшим из видов искусств. Толстой сам прекрасно играл на фортепьяно, мог часами не отходить от инструмента, любил играть с Софьей Андреевной или со своими дочерьми в четыре руки.
В жизни и творчестве Л.Толстого музыка играла большую роль.
Читать далее...

Лавиния Фонтана ( 24 августа 1552, Болонья — 11 августа 1614, Рим) — итальянская художница болонской школы.

далее

https://kulturologia.ru/blogs/020918/40303/

далее

Города Италии:Пьенца(Pienza)

                                                                          

Долина Валь-дОрча

Чистое голубое небо, извилистая дорога со стоящими вдоль неё кипарисами, холмистая равнина простирающаяся вплоть до горизотна и земля цвета охры переходящая в ярко изумрудные тона пастбищ. Эти декорации для своих картин тосканские художники эпохи Возрождения безусловно видели в долине Валь-д’Орча.Именно в этих живописнейших местах, которые не теряют своей прелести и в зимнее время, расположился небольшой городок – Пьенца.

далее читать

Кари Рассел часто сотрудничает со своим мужем, Марком Петровичем, который также является художником по стеклу. Они оба закончили Институт искусств в Кливленде в начале 1990-х годов и создали студию в Эссексе, штат Коннектикут. Рассел нагревает мягкое стекло факелом и манипулирует им, создавая тонкие решетки, которые часто включают крошечные цветы, фрукты или птицы.

Каждый день, в маленькой живописной деревне Эссекс, штат Коннектикут, художники стекла Марк Петрович и Кари Рассел-пул отправляют своих двух дочерей в школу, входят в их неописуемую студию площадью 1700 кв. Футов и работают бок о бок, пока дети не вернутся в 15:00.

Читать далее...

Мечеть Биби-Ханым (букв. «старшая принцесса») (раннее название — Масжиди джами) — архитектурный памятник 1399—1404 годов в Самарканде, грандиозная соборная мечеть Тамерлана, богато украшенная изразцами, резным мрамором и росписями. Восстановлена из руин в конце XX века. Памятник находится на улице Ислама Каримова.

Мечеть Биби-Ханым два портала

далее

https://kulturologia.ru/blogs/050918/40374/

далее

Колокольчики мои,
Цветики степные!
Что глядите на меня,
Тёмно-голубые?...

Как известно, 9 сентября будет отмечаться 190-летний юбилей великого писателя Льва Толстого, имя и произведения которого известны во всем мире. Но русскую культуру и литературу обогатили не только они. Есть еще замечательные писатели и поэты, носящие эту громкую фамилию - Толстой.
А всё ли мы знаем о них?...Может быть и всё, но сами того не подозревая и не ведая, о ком идёт речь...


портрет Алексея Толстого в юности (К. П. Брюллов, 1836)

Вот например мальчик по имени Алёша, для которого дядя, писатель Антоний Погорельский (А. А. Перовский) рассказал сказку «Черная курица, или Подземные жители», ведь мы с детства все знаем эту сказку...
Так кем же стал мальчик Алёша, когда вырос? — это был русский писатель из рода Толстых, поэт и драматург, переводчик, сатирик, Член-корреспондент Петербургской АН Граф Алексей Константинович Толстой, "первый граф русской литературы". 200-летний юбилей А.К. Толстого отмечался 5 сентября 2017 г.
Читать далее...

"...Будет свет в душе струится,
Что не в силах передать,
Будет русскою царицей
Солнце в небушке сиять..." - есть такие слова в одной из песен Надежды Бабкиной. Ласковое, доброе, улыбчивое солнце поселилось с первого сентября в Театре "Русская Песня" на Садовой-Черногрязской. И даже не одно солнце - много солнышек, разных и красивых.*****************************

 

 

Роли, которые мстят.

 

Разговоры в актерской среде продолжились и "разговорами" в средствах массовой информации. О чем же идет речь?

 

Читатель наверняка знает, что ряд выдающихся актеров театра и кино, наученные горьким опытом, не раз заявляли, что категорически отказываются играть роли, в которых приходится "играть умирание", имитировать смерть. Они считают, что, "играя умирание, можно на самом деле притянуть к себе смерть, накликать беду".

 

Примеров тому в актерской среде масса. И на самом деле, бывают роли, которые мстят своим исполнителям, как отомстили они Олегу Далю, Владимиру Высоцкому, Василию Шукшину... В наше просвещенное время существует версия, как и почему это происходит. Версия связана с пока еще мало изученными процессами энергоинформационного обмена между человеком и окружающей средой, воздействия тончайших энергий эмоции и слов на психику, сознание и подсознание человека, которые роковым образом могут ввести актера в состояние, пограничное между жизнью и смертью. Примечательно то, что об этом говорят не только талантливые актеры, но и выдающиеся писатели, поэты,художники. И вообще люди незаурядного творческого воображения и силы внушения.

 

Когда воображение становится убийцей.

 

Что касается Александра Абдулова, то похоже, что и он накликал беду, сыграв "убийственную" роль - человека, безнадежно больного раком... Сыграл и сам заболел раком легких, хотя еще год назад имел цветущий вид. Дело в том, что, рожденный 29 мая, Абдулов нес в себе психотип знака Близнецы, а из медицинской астрологии известно, что у людей этого типа более других органов уязвимы легкие.. .Что касается рака, то тяжелая и часто неизлечимая болезнь продолжает оставаться вещью в себе, и, как правильно замечают эзотерики, природа этой болезни таинственна и до сих пор точно неизвестна.

 

Версия же гибели актера не понарошку, а всерьез такова: актеров учат глубоко входить в роль и до конца отождествлять себя с героем. Но дело в том, что герой гибнет, умирает, а значит, вместе с ним умирает и актер. И он действительно умирает, спустя какое-то время...

 

Войдя в роль, далеко не каждый актер умеет из нее выйти, поскольку сила психологического воздействия и самовнушения бывает безгранична. Александр Абдулов, видимо, и относился к таким актерам, которые, войдя в роль, потом с большим трудом выбирались из виртуального мира, оставляя и неся в себе его отпечаток.

 

Избегайте слова "смерть"!

 

Выдающийся русский поэт Борис Пастернак, познакомившись с только что начинающим молодым и талантливым Евгением Евтушенко, по признанию последнего, призывал опасаться использовать в стихотворениях слово "смерть". Классик настойчиво советовал: "Женя, никогда не описывайте в стихах собственную смерть. Сила слова такова, что, сказав об этом, вы тем самым притянете смерть к себе. Так было с Пушкиным, так было с Лермонтовым".

 

Знатоки творчества М. Ю. Лермонтова наверняка знают, что поэт любил вводить в названия стихотворений слово "смерть", часто писал о смерти, воображая себя лежащим с глубокой дымящейся раной в груди. Итог известен...

 

Что касается Б. Л. Пастернака, то, несмотря на благие советы Евтушенко, классик сам живописал собственную смерть в стихотворении "Август". Там были такие слова: "Шестого августа по-старому. Преображение Господне..."

 

и далее: "В лесу казенной земле-мершею//Стояла смерть среди погоста,// Смотря в лицо мое умершее,// Чтоб вырыть яму мне по росту". Стихотворение было написано в 1953 году, но умер поэт лишь 30 мая 1960-го. Что тут сказать? Из любого правила бывают исключения? Безусловно. И видимо, версия "притяжения смерти" не является общим правилом, и к особенным жизнелюбам и творцам смерть приходит не сразу, неохотно, с изрядным опозданием.

 

Роковое притяжение.

 

К теме нашего разговора прямое отношение имеет история гибели актера и певца Игоря Талькова. За несколько лет до загадочной гибели, увлекшись киносъемками, Игорь сыграл в фильме "За последней чертой", где его герой погибает от выстрела в грудь. Сила роли и сила произносимых в ней слов оказалась такова, что вполне могла смоделировать ту же самую ситуацию не в придуманной, а в реальной жизни. Все случилось почти один к одному, причем спустя, ровно год после выхода фильма, 6 октября 1990 года певец получил в грудь не бутафорскую, а настоящую пулю.

 

Гипотезу о возможности притяжения смерти поддерживает и актер Александр Михайлов. Однажды ему выпало играть в спектакле "Смерть Ивана Грозного", прямо-таки "убийственном" для актеров. В словах роли оказалась заложена такая разрушительная магическая сила, что для семи актеров, игравших Ивана Грозного, роль оказалась последней. Среди семерки несчастных актеров оказался и любимец публики Евгений Евстигнеев. Едва не расстался с жизнью на этой же роли и популярный актер Александр Михайлов. Предчувствуя недоброе, он с трудом согласился на роль умирающего царя, и уже на шестом по счету спектакле прямо на сцене у актера пошла горлом кровь. Александр Яковлевич тогда потерял около двух литров крови и едва не расстался с жизнью. И еще легко отделался, хотя и перенес в Склифе две операции и исхудал до невероятного состояния.

 

В одном из интервью актер Александр Панкратов-Черный, рассказывая о планах на будущее, заметил, что ему предложили материально выгодную роль в телесериале, но как только он узнал, что придется играть нечистого, тут же отказался. И правильно сделал!

 

Серия сообщений "Потустороннее":
Часть 1 - Войти в роль, чтобы ... не вернутся
Часть 2 - Послания с того света. Фантастические истории. 3
Часть 3 - Послания с того света. Фантастические истории.
...
Часть 37 - Злоключения трупов
Часть 38 - Белфегор — призрак Лувра.Фильм.
Часть 39 - Мистический город Вольтерра

 

В этом городке  можно снимать фильмы о средневековье,ужастики о вампирах и привидениях и доблестных рыцарях.Дорогостоящих декораций  явно не потребуется,да и дух этого старинного городка Италии,пропитанный древними легендами и рассказами местных жителей вполне соответствует представленному образу,но тем не менее история этого чудесного древнего города-яркое отражение истории Европы.

 Этот  город, стоящий особняком. Он похож на все остальные- с какого-то ракурса он кажется Сиеной, с какого-то ракурса ты узнаешь Питильяно… взметнулась в небо такая флорентийская.. или монтепульчанская башня Палаццо Преторио..  но он и не похож на остальные…Город полон сюрпризов и даже не верится, что в таком маленьком центре, обнесенном средневековыми крепостными стенами хранятся 25 веков истории!

далее читать

далее

Этот рассказ  о том, какими иногда разными и необычными бывают книги. 

Датской принцессе Анне принадлежала роскошная миниатюрная книга молитвенник "Часослов" в форме сердца, портрет работы Кранаха, 1550 г.:

Один из разворотов "Часослова" 15 века, Николя Блэра. Сложенная книга имеет форму миндального ореха, в раскрытом виде форма трансформируется в "сердечко":

А вот другая книга, изображенная на портрете молодого человека (примерно 1480 год, автор - предположительно "Мастер Святой Гудулы"):

Читать далее...

Очень красивый исторический городок Сант’Агата-де’-Готи  - это одно из самых посещаемых и любимый туристами место. Расположен он между Неаполем и Беневенто на крутом берегу горной реки Марторано. Особенно великолепный вид на город открывается с городского моста.

далее

.

Во многих русских сказках перед богатырем возникает на пути большой камень, на котором высечены предупреждения.

На этом написано: "Ежели по праву ехать – богатому быть". Лучшего пожелания и не надо.

Читать далее...