На протяжении серии постов мы вместе с английскими историками пытались установить имя возможного исторического прототипа Робина Гуда, но пока ни им, а тем более не нам, это не удалось.
Робин гордым разбойником был (Часть 1)

Ранние предания ничего не сообщают о рождении Робин Гуда, только в одной из баллад XVI века говорится о том, что Робин-сын графского слуги и соблазненной им дочери графа. Страшась мести отца, девушка бежала в лес, где у нее и родился здоровенький и славный младенец. Граф забрал дочь с внуком в замок, да и соблазнителя вроде бы тоже простил.
Робин Гуд для самых маленьких (Часть 5)

В первых балладах про Робина Гуда практически нет упоминаний про грабежи богатых и раздачу их имущества бедным, его больше интересовала борьба с жестоким шерифом из Ноттингема и браконьерская охота на оленей в королевских лесах. Он был лучшим лучником в истории и мог поразить оленя стрелой на расстоянии 500 метров.На родине Робина Гуда (Часть 2)

Много славных дел совершил Робин Гуд за свою жизнь, а погиб по злой иронии судьбы от женской руки, в этом сходятся все источники. Когда ему было уже за шестьдесят, он отошел от дел.
Однажды, почувствовал себя неважно, решил он отправиться в обитель Киркли, где приорессой была его родственница-то ли тетка, то ли кузина. Имени ее история не сохранила. Ему предстояла небольшая лечебная процедура-"отворение крови".Любовь Рубин Гуда (Часть 4)
В средние века кровопускание считалось едва ли не основным средством от всех болезней. Зря понадеялся Робин на родственные чувства-коварная приоресса ему кровь отворила, но раны не перевязала, как полагалось после процедуры, а оставила его одного, заперев дверь. Он попросту истек кровью. Так Робин Гуд был убит.

Английские ученые еще и постарались подпортить репутацию Робина Гуда, утверждая что не раздавал он награбленное беднякам, а платил им, чтобы те держали в секрете его место прибывания.
Даже имя, которое мы привыкли переводить как Робин Хороший, оказалось, просто Робин-Капюшон (англ. Robin Hood)
Тем не менее имя «Робин Гуд» постепенно превратилось в звание. Так называют, благородных разбойников, которые грабили богатых и отдавали добычу бедным, а бедные в ответ продолжают воспевать их подвиги.РОБИН ГУД / ФИЛЬМОГРАФИЯ (Часть 3)


Последователи Робина Гуда по всему миру:

Суд Париса - всем известный сюжет о выборе прекраснейшей богини, в результате приведший к Троянской войне. Возможно благодаря ему и стали проводится все последующие конкурсы красоты, благо без таких ужасающих последствий, все же претендентками были уже простые смертные красавицы.
Первые участницы богини:
Гера,
Афина
Афродита
Судьей был выбран Парис, греческий юноша, тоже отличавшийся необыкновенной красотой.
Париса принято было изображать безбородым красавцем юношей в фригийской шапке.

Парис (греч. Πάρις, Ἀλέξανδρος), или Александр, второй сын царя Приама и Гекубы.
До его рождения Гекубе приснилось, что она родила пожар, распространяющий свое пламя по всей Трое. Когда растолковали этот сон в том смысле, что ее сын будет причиной гибели родного города, то Приам передал Париса пастуху Агелу и приказал снести его на гору Иду и оставить там. Но Парис не погиб: сначала его кормила медведица, а затем пастух Агел вернулся за ним. Так Парис стал пастухом. Имя Александр («отражающий мужей») он получил оттого, что храбро защищал стада, когда вырос.
На горе Иде он женился на прорицательнице Эноне, дочери речного бога Кебрена, и жил с ней в уединении весьма счастливо. В дальнейшем после всех пережитых перепетий, Парис, тяжело раненый отравленной стрелой Геракла, вернулся на Иду к оставленной им первой жене нимфе Эноне. Но та, рассерженная на Париса за измену, отказала ему в помощи. Парис умер, а Энона, раскаявшаяся в своей жестокости, повесилась с горя.
Так завершился жизненный путь Париса, но в легендах на многие века он остается молодым красавцем, выбравшем самую прекрасную из богинь - Афродиту, т.е. отдавшим предпочтение любви и красоте перед властью, славой и богатством.
Ведь другие богини обещали ему именно такое вознаграждение: Гера - власть и богатство, Афина — мудрость и славу, и только Афродита — самую красивую жену, которой стала Прекрасная Елена, что принесло множество бед и несчастий не только Парису. Все троянцы возненавидели его как виновника войны.


«Суд Париса». Ок. 510 до н. э. Чернофигурная аттическая гидрия. Государственное античное собрание. Мюнхен

Миф о суде Париса, как часто случается с мифологическими историями, значительно варьировался в зависимости от источника. В «Илиаде» Гомера - эпосе о Троянской войне содержится лишь упоминание о суде Париса. Более полная версия сюжета излагалась в Кипрских сказаниях («Ки́прии»), утраченной части «Эпического цикла» после пожара Александрийской библиотеки в 273 году., от которой известны лишь фрагменты и надежный пересказ.
Более поздние авторы — Овидий (Героиды), Лукиан (Диалоги богов) и некоторые другие — пересказывая этот сюжет, вводят в легенду дополнительные детали – так, например, золотое и волшебное яблоко, которое должен был вручить Парис победительнице.
Самый древний артифакт с изображением сцены суда Париса - костяной гребень, датированный 7 в. до н. э., найденный в Спарте; этот сюжет часто использовался и в вазописи.
Смотреть

Группа молекулярных генетиков из Тель-Авивского университета сообщила о важном открытии, которое может дать ключ к исцелению самой опасной и агрессивной разновидности рака кожи — меланомы. В понедельник сообщение об открытии опубликовано в журнале Nature Cell Biology.

Общественная организация «Американские друзья Тель-Авивского университета» распространила пресс-релиз с популярным изложением сути многообещающей работы.

Меланома долго оставалась загадкой для специалистов: было непонятно, каким образом злокачественная опухоль, формирующаяся в поверхностном слое кожи, эпидермисе, может метастазировать в другие органы, не имея доступа к «магистральному пути» — системе кровеносных сосудов, по которым распространяются злокачественные клетки при других видах рака. Группе тель-авивских ученых под руководством доктора Кармит Леви удалось разгадать эту загадку.

Ученые открыли и описали молекулярный механизм образования метастазов при меланоме. Оказывается, процесс начинается с распространения крохотных «пузырьков», содержащих молекулы микро-РНК, которые пробивают пути для последующего распространения раковых клеток в глубинных слоях кожного покрова.

Авторы исследования обнаружили и химические вещества, способные блокировать этот механизм развития метастазов. На основе этих веществ, как они полагают, можно создать эффективные препараты, превращающие меланому в безобидное и не опасное для жизни заболевание.   

источник 

 

РАССКАЗ МОРЯКА.

У Толика дом с видом на маяк и пароходная компания. А когда-то было только фото баркаса. Толик купил его по объявлению, на острове Борнхольм. От одного слова Борнхольм в истории начинают кричать чайки и ветер треплет волосы всем, кроме лысого меня. По международной классификации судов баркас оказался тазиком для мытья ног. Зато его мотор от культиватора не ел топливо, а только нюхал. Он вмещал до двух человек команды и все они могли считать себя утонувшими ещё до отплытия. Толик живёт в Лиепае. От Борнхольма 400 километров. Балтийское море мелкое, но злое. Толик решил не рисковать. Он нанял буксир и моряка по имени Вилнис, что по-русски значит Волна. Это был спокойный и немножко прожорливый человек. В минуту смертельной опасности он начинал быстрей жевать. И всё. Время перехода - 30 часов. Вышли из порта отлично, но скоро буксир сломался.
- Ничего, дойдём сами! Чай не Тихий океан – сказал Толик. Ему не терпелось начать свой бизнес. Через час всего моряки увидели землю на горизонте. Навигатор уверял, это Латвия. Получается, 370 километров преодолели за 60 минут. Если бы так пёрли, я б заметил, подумал Толик.

Оказалось, снова Борнхольм. Описали круг и вернулись Навигатору везде мерещилась Родина. Такой взгляд соответствовал концепции круглой Земли. Но когда идёшь по морю на корыте, хочется точности. Компас тоже сломался. Такой выдался интересный день.
Капитан не растерялся.
- Прогноз был, ветер с севера. Если идти скулой к волнам, придём в Литву, а там до дома недалеко.
Сказав это всё, Толик лёг спать. Ему предстояла ночная вахта. На собственном корабле это сплошное удовольствие. Когда проснулся, был шторм. В рубке пусто. Матрос Вилнис тошнил за борт. В промежутках между схватками он требовал застрелить его, утопить, контузить, всй равно как, но прекратить это путешествие. Толик выровнял судно, попробовал увеличить обороты, но тут заглох двигатель. Лодку развернуло. Первая же волна наполнила корабль наполовину. Толик приказал Вилнису вычёрпывать воду, а сам полез чинить мотор. Он видел как Меган Фокс в фильме вставляла хорошо заметный провод в очевидное гнездо. Сама при этом была красиво перепачкана в масле. И у неё всё работало. В жизни мотор оказался простой железной глыбой. Толик нацарапал на нём отвёрткой «Здесь был Толик» и больше ничего придумать не смог.

Следующие пять часов Вилнис тошнил всё равно куда, а Толик пытался реализовать себя как насоса. Черпать море ведром оказалось той ещё работой. Очень медленно продвигаются подобные проекты.
Тогда Толик приказал себе бросить якорь. На якоре судно разворачивает носом к волнам. Но мелкое Балтийское море в этом месте дна не обнаружило. Тут оказался провал в Полинезию. Толик наращивал борт брезентом, снова вычерпывал, много молился и слегка ругался.
И вдруг с неба ударил свет. Их заметил датский эсминец. Сияющий как звездолёт и такой же надёжный. Сухой и тёплый офицер спросил сверху, не хочет ли кто кофе с круасаном. Толик передал вопрос Вилнису, тот отказался. Махнул рукой в том смысле, что сыт.
- Спасибо, у нас всё хорошо. Здоровья вам и настроения! – ответил Толик.
Очень мягко датчанин повторил приглашение. Чтобы не прослыть дураками, или ещё хуже, не вежливыми, решили подняться на борт. Посидели в кают-кампании, поболтали. Потом Толик встал и сказал – пора. Серо-зелёный, заблеванный Вилнис тоже встал и сказал «пора».
- Курши! – прошептал офицер с уважением.
Кто не знает, в датском молитвиннике XII века есть запись, «Спаси нас, Господи, от потопа, пожара и куршей». Это племя признано на Балтике стихийным бедствием. С ним как с морозом или ветром, никто не спорит. Оно в Лиепае как раз и водилось.

После ухода эсминца похолодало и стемнело пуще прежнего.
- Почему, почему вы тогда не спаслись? – кричат в этом месте взволнованные слушательницы. Толик закуривает и объясняет спокойно, что датчанин не стал бы спасать баркас. Только людей. А разве так можно?
Слушательницы считают, можно. Толик машет на них рукой. Женщинам не понять.

Вдруг заработал мотор. Господь Бог лично его запустил. И шторм утих. Следующие двадцать часов герои ползли в сторону дома. С собой везли полную лодку Балтийского моря. На рассвете встретили латвийский траулер. Обратились по рации.
- Мы баркас Майокка. Нам бы солярочки!
- Самим мало!
- Канистру хотя бы.
- (После паузы) Вы что, на мопеде плывёте?
- Мы баркас Майокка.
- Не вижу!
- Посмотрите вниз!
Капитан траулера убрал бинокль и перегнулся через борт.
- Вы бы ещё на бревне, это самое. – сказал он обидно. Но, из уважения к отваге и идиотизму, дал солярки.
Баркас Майокка потом трески ловил больше, чем взрослые траулеры.
- Хорошие дела никогда не начинаются просто – говорит Толик, топя бычок в мясном салате.

Меня за такое убили бы. Но он блондин и моряк, ему можно всё. Он построил яхту, вмещающую до сорока женщин. Толик зовёт слушательниц в баню на один эстонский остров. Женщины в ответ стонут и слегка попискивают. Все сорок. Это самый быстрый и массовый сеанс соблазнения, что я видел. И заметьте, никаких шуб!
Каждый мужчина может стать таким же искусителем. Нужно только построить маяк, родить яхту и переплыть море в какой-нибудь кухонной утвари. У меня уже, по ощущениям, под задом бездна и буксир ушёл. Того гляди, проснусь счастливым.На фото:
Меган Фокс царапает на шевроле \"Здесь была Зая\"

Читать далее...

Все мои проекты по редизайнам и реорганизациям, новым движкам и возможностям, приложениям и платформам упираются в то, что они на самом деле не нужны. То что есть сейчас - работает и выполняет свои функции. Не сказать, чтобы набирало популярность - в мире новые форматы, новые требования, новые вызовы и идеи. Поэтому быть руки несколько опускаются и сил хватает только на поддержку текущей работы сайта.

Но друзья, прекрасен наш союз. Давайте вместе придумаем идею нового современного интересного и сейчас и на 10 лет вперед формата, в который может органично вылиться наше текущее общение?

У меня пока в голове такие идеи: разбить наш сайт на четыре отдельные логические части

- Экспертное сообщество. Каждый пользователь в чем-то, да эксперт. Кто-то готовит, кто-то шьет, кто-то детей воспитывает, кто-то сады и огороды и пасеки, кто-то программирует, кто-то в игры компьютерные играет - вполне тоже зона экспертизы. Давайте отбирать и рейтинговать у себя экспертов, обращаться друг ко другу за помощью и писать отзывы, комментарии и прочее.

- Создание уникальных текстов и не только. Блогеры умеют писать тексты, снимать выкладывать фотографии. Честь и хвала тем, кто при этом пишет сам, сам фотографирует, сам подбирает и оформляет. В наши дни есть инструменты автоматической проверки уникальности и авторских прав на то или иное. Давайте создадим некую "чистую зону", где будет только то, что свое собственное и ниоткуда не взятое?

- Рейтинг популярных сообщений. Отдельная есть разновидность блогеров, которые стараются написать что-то такое, на что придет к ним много людей и они с этого получат себе какую-то пользу, хотя бы даже моральную. Стоит отдельно наверное их выделить (вернее они сами себя выделят) и давать им рейтинговать их посты и не смешивать их с теми, которые написаны не для того, чтобы в рейтингах побеждать. К этому прикрепить инструменты оценки и анализа приходящего к ним трафика, возможности по трансляции в соцсетях и прочее.

- Ну и сообщество поверх этих трех областей. То есть просто люди, которые просто ведут блоги, не лезут ни в эксперты, ни в авторы, ни в журналисты-фотографы. Они читают авторов, просматривают журналистов, советуются с экспертами, общаются между собой, делятся найденным где-то в сети.

Четвертая часть уже у нас готова, ей не хватает только более быстрого и удобного средства общения между собой (мессенджера), поддержки работы на мобильных устройствах (тут мобильная версия будет хорошая, а приложение - только если для мессенджера и для добавления сообщений с фото/видео).

И еще пятая часть нужна - "песочница". Чтобы все новые регистрации, все внезапно проснувшиеся старые пользователи и прочие люди сначала пожили немножко отдельно от основного сайта и включались в сообщество только тогда,когда будет совсем ясно и понятно, что это не боты, не роботы, не спамеры, не какие-то другие злые буратины.

В продолжении постов книжных иллюстрациях приключений Робина Гуда (Часть1) и
фестивалях в его честь на его родине, в Нотингеме
(Часть2), пост об образе Робина Гуда в кино.

Робин Гуд уже давно стал именем нарицательным. В воображении каждого из нас имеется канонический образ благородного вора и отважного защитника угнетенных, сложившийся в т.ч. и после просмотра фильмов о нём. А фильмов оказывается великое множество, причем режиссеры всего мира пытаются внести каждый свою лепту в интерпретацию этого, приносящего бешенный коммерческий успех, героя.
Одни режиссеры и сценаристы нагнетают в историях о Робине политический и социальный пафос. Другие видят в нем веселого сорвиголову, идеального персонажа детских мультфильмов (о них после) и фильмов.
Видимо человеческая натура с периода средних веков осталась неизменной, и в след за многочисленными балладами, его благородный разбойничий лик теперь беспрестанно мелькает на экранах. Возможно не в России, но в других странах фильмы о нем снимаются беспрестанно и беспрерывно.

Первые фильмы о Робин Гуде были немые, сняты в Англии в 1908-м, затем в США в 1912.
«Робин Гуд и его веселые парни» (Robin Hood and His Merry Men, 1908 год),
«Робин Гуд» (Робин Гуд и дева Мэриан / Robin Hood; Robin Hood and Maid Marian, 1912 год).

По-настоящему существенной картины пришлось ждать до 1922 года («Робин Гуд» (Robin Hood, США 1922) (немой), когда голливудский актер, продюсер и сценарист Дуглас Фэрбенкс осуществил свою давнюю мечту сыграть британского героя. «Робин Гуд» 1922 года получился одним из самых масштабных полотен немого кино. Он обошелся инвесторам в полтора миллиона долларов - в три раза дороже, чем вышедший одиннадцать лет спустя «Кинг Конг».

Дуглас Фэрбенкс (Робин Гуд, 1922)
Дуглас Фэрбенкс - легендарный актер, известный также как муж Мэри Пикфорд, друг Чарли Чаплина и ведущий самой первой церемонии «Оскар». В историю кинематографа фильм вошел тем, стал первым фильмом, для которого была организована премьера с проходом звезд по красной дорожке.

«Приключения Робин Гуда» (The Adventures of Robin Hood, 1938 год), США.

Эррол Флинн, Оливия Де Хэвиллэнд(«Унесенные ветром»)

В 1938-м свои «Приключения Робин Гуда» предложили публике режиссеры Майкл Кертис (будущий создатель «Касабланки») и Уильям Кейли. В их цветном и звуковом фильме заглавного героя играл Эррол Флинн. Студия Warner потратила на «Приключения» два миллиона долларов, но заработала четыре миллиона - колоссальные деньги для времени, когда еще не закончилась Великая депрессия. Да, и + три премии «Оскар».
Однако за всей этой помпезностью скрывался один факт - там всё было по-настоящему: авторы ленты платили членам массовки по 150 долларов за каждую вонзенную в них стрелу, выпущенную профессиональным лучником, т.к. стрелы пробивали спрятанную под одеждой защиту.
Читать далее...

Огромное спасибо за эту статью моей читательнице и писательнице-невероятной труженице,которая собрала в своём блоге гигантский материал о еврейской культуре,религии и миропонимании-Ирусе Розановой(rinarozen)! Доброго ей здоровья и творческих успехов! С наступающими праздниками!Sei Gesund,Liebes!!! C уважением и нежностью.Твоя читательница.Ира Шмитц ........................................................................................................................................

 

Татьяна Менакер, Сан-Франциско

 

Вначале было письмо. Таня Менакер из Сан-Франциско прислала его на электронный адрес «МЗ». В нем было всего несколько строк: «Уважаемый Леонид, публикуясь на русском и английском языках, я нечаянно в блоге журнала «Лэхаим» вступила в переписку с Дмитрием Быковым, которая может быть вам интересна, учитывая, что эта переписка, как и последовавшая за ней моя статья «Мочеприемник», как мне кажется, абсолютно по теме, горячо обсуждаемой в вашем журнале». 

Естественно, я прочел присланное: и переписку-перепалку-перестрелку с Быковым, и статью. Ответил Татьяне. Попросил – по нашей традиции – рассказать о себе. Через день из Сан-Франциско пришло письмо с автобиографией. 

Все материалы, присланные Таней, - перед вами, друзья. Надеюсь, что запальчивость, уязвимость некоторых высказываний, порой чересчур резкий, но вполне понятный тон ее статьи никого из вас не оставит равнодушным. Потому что эта тема – наша общая боль. 

Леонид Школьник, «МЗ» 

 

Моя переписка с Дм. Быковым

 

Татьяна Менакер:

Как экскурсовод, водящий экскурсии по Сан-Франциско, я постоянно встречаюсь с евреями - туристами из России, которые приезжают в Америку доказать себе, что они правильно сделали, что не уехали. Мерзопакостная публика. Быков потому и мучается, что душевно сидит на заборе. Именно вследствие своего чисто еврейского таланта, он видит и блистательно описывает происходящее в России. С другой стороны, задуматься по-настоящему о том, где он живет, и в результате уехать – на это у него не хватило смелости. Как те туристы. Обливая грязью Израиль, он доказывает себе и другим, что он правильно сделал, что не уехал (для этого надо бы было стать евреем). 
Он действительно правильно сделал - люди с профессией «русский язык» ни в Израиле, ни в Америке нормально заработать на жизнь не могут. Как человек, которого с еврейством, кроме антисемитизма, ничего не связывает, он не знает, что человека, который через 6 лет не хотел выходить из рабства, - клеймили, и родовое, кровное презрение евреев к рабству - это и есть то, что отличает их от россиян с их исторической, родовой, так ясно описанной Василием Гроссманом склонностью быть рабами (потому в той стране выбирают Путина и рыдают по Сталину). Антисемитизм - это зависть и ненависть раба ("подлого народа") к свободным людям. 

 

Быков - талантливый, образованный, начитанный, но трусливый раб. Так и останется на заборе. Ничего нет смешнее и омерзительнее еврея с крестом на шее, сменившего еврейскую фамилию на русскую со страху, чтоб по морде не били... 
 

Дм.Быков: Вот-вот, о таких, как вы, я и написал. Склонность идиота быть нацистом заслуживает отдельного рассмотрения. Что вы тут продемонстрировали, если не нацизм, и в какой связи это находится с вашими умственными способностями? - вот вопрос, над которым вам стоило бы задуматься. 

ДАЛЕЕ

 

"У Пако де Лусия –лоб святого или инквизитора, глаза мученика или пророка, пальцы хирурга или… гитариста".

- Эти слова нашей современницы Дины Дубровской перекликаются со строками Гарсиа Лорки, переведенными Мариной Цветаевой и посвященными гитаре фламенко:

Так прощается с жизнью птица
под угрозой змеиного жала. О гитара,
бедная жертва
пяти проворных кинжалов!

Лед и пламень, страсть и холодная сталь серых глаз, сверкающие фейерверки головокружительных пассажей и застывшие отголоски древних магических заклинаний… Все это – в музыке Пако де Лусия.

Paco

А в 1947 году в южной Андалусии,  в городе Альхесирасе средиземноморском побережье родился Пако де Лусия. (Горячие, однако, это места – считается, что отсюда, из соседней Малаги, еще в прошлом веке пошла гулять по всему миру поговорка "жечь свечу сразу с двух сторон"). Настоящее имя Пако де Лусия – Франциско Санчес Гомес. Но, наверное, еще ни один гитарист фламенко не выступал под фамилией, значащейся в его свидетельстве о рождении. Как правило, все берут сценический псевдоним, состоящий из уменьшительного прозвища и названия городка, откуда они родом – к примеру, Маноло Санлукар. Характерны также имена с приставкой нинье (в переводе с испанского – "мальчик") – к примеру, один из учителей Пако де Лусия – Нинье Рикардо, умерший в довольно зрелом возрасте, продолжал оставаться для всей Испании "нинье".

Пако попробовал играть на гитаре с пяти лет. Как только он достиг некоторого продвижения в технике, его родители и вообще каждый, кто его слышал, поняли, что он имеет исключительный талант и пристрастие к гитаре. Поэтому уже в начале жизненного пути отец Пако ставит перед сыном высшую цель – он хочет, чтобы Пако стал самым известным в мире гитаристом фламенко. В результате, закончить среднюю школу Пако не удалось – с десяти лет он там почти не появлялся, почти всё время посвящая гитаре.
 

Двое из братьев Пако также показали хорошие способности к музыке: Ramon (гитарист) и Pepe (певец). Рамон взял себе традиционное сценическое имя – Рамон де Альхесирас, а Пако (это уменьшительное имя от Франциско) оставалось выбрать что-нибудь другое. И он стал Пако де Лусия. И останется им теперь для всего гитарного мира (а вместе три брата составляют сердцевину секстета Paco de Lucia).

Пако впервые привлек к себе внимание любителей фламенко, когда он выступил на конкурсе в Хересе в 14 лет. По правилам конкурса, он был слишком молод для участия в нем, и сыграл как бы вне соревнования, получив специальную благодарственную грамоту за свои усилия.

А его профессиональная карьера началась всего год спустя, когда он был приглашен присоединиться к труппе танца Хосе Греко (Jose Greco). Вскоре стало очевидно, что Пако имел способности виртуоза. В возрасте 16 лет (1965) он подписал контракт с компанией грамзаписи Philips, на которой записал свой первый альбом. Пако работал для Греко в течении трех сезонов, но затем решил начать сольную карьеру, перебравшись в США.

Читать далее...

Бал при дворе Валуа

Это небольшой рассказ о зарождении балета как вида искусства. Пышные танцевальные празднества были тесно переплетены с нравами, царящими при дворе французского короля Генриха III.
Точно не известно по какой причине, но король Генрих III предпочитал фаворитов фавориткам, он имел небольшой штат миньонов (фр. mignon — малыш, крошка, милашка)- своих любимчиков . Нет исторических свидетельств об их любовных отношениях, вероятно это сплетни и происки главного врага Генриха III Герцога де Гиза. Возможно это просто были преданные королю молодые люди, близкие друзья, которым за верность было позволено многое.
Они шокировали двор своими весёлыми и дерзкими проделками, шумными застольями и амурными похождениями. Король был готов исполнить любой каприз своих любимчиков, одаривал их титулами и землями, что естественно вызывало гнев и соответственно разные кривотолки и у дворян, и у простого народа . Ничем хорошим это кончится не могло и в результате состоялся поединок между приближёнными короля Франции Генриха III (миньонами) и сторонниками герцога де Гиза (гизарами). В парижском парке Турнель 27 апреля 1578 года произошла знаменитая «дуэль миньонов», в которой двое из фаворитов Генрих III погибли, а третий был тяжело ранен и скончался позже. Король воздвиг в память павших великолепную усыпальницу... и завел себе новых миньонов.
Новыми любимцами короля стали Анн де Жуайез и Ногарэ д’Эпернон. Их обоих он сделал герцогами и пэрами.
Анн де Батарне, барон д’Арк, герцог де Жуайез(фр.: Anne de Joyeuse; 1561—1587), тулузский дворянин, один из любимейших миньонов короля Генриха III, самый титулованный из его фаворитов. В возрасте 21 года он стал адмиралом Франции, через год — командором ордена Святого Духа и губернатором Нормандии и Гавра. После смерти герцога Анжуйского Жуайез от имени короля стал управлять Анжу и Алансоном.
По количеству привилегий де Жуайез сравнялся с принцами крови.

Жуайез настолько полюбился королю, что тот женил его на сестре своей жены, королевы Луизы Лотарингской (1553—1601) , Маргарите Лотарингской. Свадебный подарок, полученный им от короля, составлял 300 000 экю.
Если король устроил пышные похороны своим любимцам, то почему бы не устроить грандиозную свадьбу их последователю. Свадьба состоялась 18 сентября 1581 года, но пиршество в её честь длилось еще месяц и закончились первым в истории балетным спектаклем — «Комедийным балетом королевы».
«Комедийный балет королевы» («Цирцея») (фр. Ballet Comique de la Reine) состоялся в королевском дворце Лувре в Париже (или в малом Бургундском дворце в Париже) 15 октября 1581 года и открыл историю мирового театра как самый первый балетный спектакль
Его смотрели десять тысяч зрителей (судя по источникам) и он длился с 22:00 до 3:00 - 5 часов. Тогда балет включал не только танцы. Он был назван baleto-comique (comique означает «драма» а не «комедия») потому что включал в себя элементы разговоров и драмы, это было также причиной почему он длился так долго.


Бал по случаю свадьбы герцога де Жуайеза. Французская школа 1581-82 гг.
Изображение бала, проходившего в Лувре 24 сентября 1581 г. , и сейчас находится в Лувре, старательно запрятанное за стеклянной витриной с контролируемой температурой и влажностью. Это свадьба d'Anne ( герцог де Жуайез), фаворита Генриха III, и Marquerite de Vaudemont (Маргарита Лотарингская). По видимому это танец жениха и невесты. Слева сидят Генрих III, Екатерина Медичи, его мать, а супруга Луиза Лотарингская, стоит крайняя слева.
Далее тот же самый рассказ, но в иллюстрациях

Одноклассники....



Задумывались когда либо над таким вопросом: как много знаете вы
великих одноклассников . Не важно в каких областях жизнедеятельности
науке, культуре, искусстве, военной сфере ну короче где-нибудь.
Поиск в тырнете выдал только одна такую пару, зато какую.
Серджио Леоне и Эннио Морриконе.
Лично для меня эти два итальянца более американцы чем многие
живущие там за большой лужей. И делали они более американское кино чем
практически весь Голливуд вместе взятый.
Оба наши героя родились в «вечном городе» Риме. Серджио 3 января 1929 и
Эннио ноября 1928 года. Надо сказать что выбор профессии был предопределен у обоих наших героев. Отец Сеrджио был кинорежиссер мама актриса, а у его одноклассника отец был известный джазовый музыкант — трубач,правда мама была просто домохозяйкой.
В школе наши герои проучились в одном классе целых лет. Потом Эннио в 12 лет поступил в консу Святой Чечилии . Данное учебное заведение одно из самых крутых на «сапожке» основано
в 1585 году!!!
Эннио обучался там до 1954 года, закончил его сразу по трем классам :
по классу трубы (1946), инструментовке (1952) и композиции (1954).
Мальчик сразу выказывал свой талант уже в 16 лет будучи еще скудентом , он сменил своего отца в ансамбле Альберто Фламини. Потом он устроился в один из римских театром сначала трубачом , а потом и композитором. С 1950 стал работать аранжировщиком на радио,а с 1960
плотно занялся написанием мuзыkи для кино. Вроде жизнь можно сказать удалась, но хотелось чего то большего...

А что же в это время делал Серджио?
Пока Эннио создавал себе имя как талантливый музыкант и аранжировщик его одноклассника судьба изрядно помотала . Как мы помним его отец был режиссером довольно известным после прохода дуче к власти ему было предложено снять дуче фильм Леоне старший отказался. Посадить не посадили, но снимать не давали....
Однако пользуясь старыми связями устроил Серджио в частную католическую школу «за одну парту» с Эннио. В отличии от будущего соавтора Леоне учился плохо ,сбегал с уроков в кино.
Главной его страстью стали наводнившие в 45 году страну американские вестерны. С школы он так же всеми правдами и неправдами пробирался на киностудию начал подрабатывать во время каникул на киностудии — снимался в массовках, работал "на подхвате". Затем снялся в маленькой роли в легендарном фильме Витторио Де Сики "Похитители велосипедов".
Поступил по настоянию отца в юридическую академию но после 2 лет обучению бросил и окончательно ушел в кино.
Постепенно он стал профессиональным ассистентом режиссёра и на протяжении десяти лет изучал кинопроцесс изнутри, работая помощником великих постановщиков. Он считал, что профессионал должен досконально изучить все аспекты ремесла — и только потом браться за дело.
Дебют Леоне-режиссёра состоялся только в 1960 году

  Борис Гулько, Нью-Джерси 

 

... Удивляет и огорчает, что русскоязычная общественность никак не готовится к приближающемуся 130-му юбилею Василия Ивановича Чапаева. Ведь его фигура обогатила русский фольклор больше, чем былины об Илье Муромце плюс анекдоты про Пушкина и Ленина.  Недавно я сказал своему товарищу, что обнаружил в интернете интересные сведения о Чапаеве. 

– Неужели и он? – вскричал товарищ.

  – Нет, его отец был эрзя, а мать – чувашка. Но вот Анка-пулемётчица… 

– Не может быть! Анка-пулемётчица не могла быть еврейкой, – запротестовал товарищ. 

– Могла! – заявил я. 

 

Начало истории об Анке следует отнести к житию ее матери – Менделевой Юлии Ароновны (1883-1959,на снимке. Будь МЮА христианкой – вполне заслуживала бы чести быть приобщённой к лику православных святых, а то и великомучениц. В восьмилетнем возрасте она пережила в Стародубе устроенный старообрядцами еврейский погром – оказывается, были и такие. В свои 16, оказавшись на территории Кубанского казачьего войска, родила от одного из казаков по имени Никита дочь Анну Стешенко. 

Совсем молодой МЮА примкнула к РСДРП, и к 1917 году имела уже солидный стаж у большевиков. Благодаря этому она вскоре возглавила созданный в Ленинграде Институт матери и ребёнка (Матреб на новоязе). Пользуясь своим положением в партии, МЮА собрала в институте лучших старорежимных учёных и смогла защитить их от репрессий в грядущие годы. Почти всех… В ленинградскую блокаду МЮА сумела организовать питание детей выдуманной едой: приготовленной из сои, восстановленного растительного масла из олифы, хвои; дрожжевым супом. 

Всё же нельзя сказать, что в педиатрическом мединституте (так Матреб стал называться с 1935-го года) не посадили никого. В 1949 году арестовали за космополитизм саму МЮА. Проведя в ГУЛАГе 7 лет, она была реабилитирована, выпущена на волю и вскоре умерла. 

ДАЛЕЕ

  28 августа родился Аркадий Натанович Стругацкий. За не один десяток лет творчества в соавторстве со своим братом он покорил сердца многих читателей. Да до такой степени, что 11 сентября 1977 года именем Стругацких была названа малая планета №3054, открытая в Крымской астрофизической обсерватории. Лучшие их произведения были экранизированы, а некоторые из них легли в основу игр. Сценаристу, писателю, классику современной научной и социальной фантастики сегодня исполнилось бы 89 лет.

 

Самые яркие моменты жизни и цитаты из произведений писателя — в нашей подборке.

 

 

28 августа 1925 года в семье искусствоведа и учительницы русского языка и литературы в г. Батуми родился Аркадий Стругацкий. Чуть позже родился и его брат Борис, с которым впоследствии он покорит сердца читателей по всем миру.

ДАЛЕЕ

Агриппина Ваганова: от «мученицы балета» до первого профессора хореографии



Знаменитая русская балерина и выдающейся педагог Агриппина Ваганова, чьё имя носит Академия русского балета.
Её путь к успеху был таким долгим и тернистым, что подруга, жена Блока Любовь Менделеева, называла её «мученицей балета». Обстоятельства не позволили Вагановой осуществить на сцене все мечты, но она реализовала их в своих ученицах – лучших балеринах страны. Агриппина Ваганова стала первым в СССР профессором хореографии, хотя в своё время ей предлагали лишь место в кордебалете.


Агриппина Ваганова – танцовщица и педагог
Дальше

Сантехник Костя всё делает по чертежам. Это заболевание началось в детстве. Садясь на горшок он сначала набрасывал схемку, а потом уже товой. Сейчас он без планирования только ходит и жуёт. И то, не уверенно. Костя владеет аксонометрией, развёрткой и разрезом в аксиальной плоскости. Он рисует на стенах. Похоже на раннего Уорхола. Кому нравится жить в музее абстракционизма, те просят ничего не стирать.

Если что-то вышло криво, Костя подводит хозяина к чертежу и объясняет схему ошибки. Потрясённый заказчик соглашается считать трубу бедняжкой. Всякое недоразумение с историей нам кажется живым и вызывает симпатию. Или, как сказал один прораб, моя жена не дура, чемпионка по спортивной гребле.

Костя строил дом богатой женщине.
- Ну, сегодня помоетесь – сказал он после недели издевательств. Хозяйка захлопала в ладоши и подпрыгнула. Сама красивая, но нервная и с толстыми ногами. Вскоре тонны воды хлынули с потолка. И ещё игривые струйки из розеток. Хозяйке всё представлялось иначе. Она отказалась мыться водой из лампочки. В общем, обычные капризы толстоногих женщин.

В ответ на жар её очей Костя нарисовал вдохновенный и пронзительный чертёж. Отметил дыру в трубе, обозначил уклон панелей. И стрелочками - как всё течёт и хлещет. Он сказал, вот видите, надо оторвать потолок, залепить трубу и вокруг построить новый дом. И всё.
Костю приковали к батарее, пока не починит. Настоящая эротика вышла, спасибо черчению. Без рисунка убили бы и всё.

Костина жена филолог. Летом живёт в деревне. Место дикое, сотворённое без чертежей. Это остро чувствуется при желании принять джакузи, например. Жена пишет письма. Приезжай-де, милый друг, крыша прохудилась. Костя приехал и нарисовал чертёж крыши. Потом схему страховочной обвязки. И ещё несколько картин. Хорошенько всё спланировал. И стал работать.

Деревенские захотели посмотреть, как строят в городе. Встали у забора внимательной шеренгой. Костя вынес мольберт с чертежами. Сначала его ударило током. Потом лестница ушибла. Цемент застыл не вовремя, а шланг взорвался. От забора донеслись жидкие аплодисменты. Костя ободрился, выполнил сальто назад с бензопилой в руках. И закончил выступление полётом на доске.
На завтра зрители взяли жён и детей. Из-за низкой вместимости забора, опоздавшие сидели на деревьях. Костю встретили овацией. Бинты и пластыри оттеняли его бледность.
- Артист! – говорили люди.

Он объяснил толпе, в Китае всё делают из помёта коммунистов. Поэтому на каждый вбитый гвоздь у него уходит до трёх пальцев. Конечно, конечно, согласилась деревня. Она-то думала, дело в черчении.

Костю писали на телефоны. На него шли с бутербродами и чаем. Возле него назначали свидания. Слабовольных и умников, советовавших держать лопату другим концом - изгоняли. Костина жена стала первой замужней женщиной района, которой не завидовали. Втайне от мужа она пригласила помощников. За четыре бутылки, очень дорого. Велела притвориться, будто Костя главный. Мужики смотрели на чертёж, в уме считая до ста. Потом один слушал Костю, а двое работали. Несмотря на трудности, всё сделали ровно, быстро и очень скучно. Деревня сказала, жена плохой сценарист. Такое кино испортила.

Не вполне справляясь с бытом, Костя составил чертёж жизни вообще. Он хотел понять принцип и уяснить тенденции. Он учёл сотни факторов. Соединил физику, политику, кулинарию, язык цикад и правила вождения облаков. Всё свёл в один большой проект. И увидел, что никогда не разбогатеет. Для богатства нужно создавать вихри из людей и событий. И самому быть в центре. А Костю даже воронка в ванной игнорирует. Зато, сказал чертёж, Костя может влюбиться. Для этого он достаточно невезучий. Или, он может понравиться какой-нибудь женщине, если непостижимым способом расхочет секса. Но разбогатеть не сможет никогда.

Костя не расстроился. Он нашёл выход. Нарисовал чертёж воздушного замка и мысленно в него переехал. Человеку не важно где сейчас тело, если мозг в облаках пьёт какао. Так и парит над бытием. А мы с вами, дураки, тут бегаем.

Недавно, 10 августа мир узнал еще об одной потере. Знаменитый скульптор Эрнст Неизвестный скончался в Нью-Йорке на 92-м году жизни.
Скульптор мирового масштаба родился в Екатеринбурге (тогда – Свердловск).
Единственный в России именной музей мастера теперь открыт в его родном городе.
Нет пророка в своем отечестве - это как раз о нем.
Его отец врач Иосифа Неизвестный, мать биолог Белла Дижур,писавшая научно-популярные книгам для детей. Вероятно его фамилия, полученная им при рождении, определила и судьбу скульптора - оставться на родине Неизвестным.
Возможно возникает еще некая ассоциация с его работой - статуей неизвестного солдата -«Мертвый солдат» - работой определившей его творческую и личную судьбу. Почти бесформенная фигура с истлевшим лицом, огромным отверстием в груди и вытянутой вперед рукой, сжатой в кулак – символ, выражающий борьбу и движение вперед до победы: творения художника были настолько смелы и бескомпромиссны, что власти запретили выставлять их выставлять. В марте 1976 года Неизвестный покинул родину. И действительно оставался здесь не известным на долгие годы.
Хотя родине он отдал долг сполна: в 1943 году юношей ушел на фронт, а в конце войны был ранен, объявлен мертвым и посмертно награжден орденом Красной Звезды. В морге он очнулся - бойцу предстояло еще стать великим скульптором.

Несколько высказываний Эрнста Неизвестного о себе, о своих корнях и характере, что позволит лучше понять и принять его творчество:

"Моя свобода - одиночество"

"Мне повезло, что во мне есть и русская, и татарская кровь, хотя я и еврей. Я, как и Ельцин, уралец. Дед мой был купцом на Урале, отец — белым офицером, адъютантом у Антонова. Один мой дядя служил у Колчака, другой — у Деникина. Когда пришли красные, они решили моих деда и отца расстрелять. Но бабка вспомнила, что при прежнем режиме дед тайно печатал в своей типографии коммунистические брошюры. Она тогда нашла бумаги, которые это подтверждали, и отнесла «товарищам». Те расстрел отменили"

"У меня буйный, необузданный темперамент. Когда я был мальчишкой, меня не звали драться стенка на стенку, но вызывали, когда били наших. Я бежал, схватив цепь или дубину, а однажды и вовсе пистолет: устремлялся убивать. Я был свиреп, как испанский идальго. Но мне удалось перевести мою уголовную, блатную сущность и энергию в интеллектуальное русло. Если бы Пикассо или Сикейросу не дали проявить себя в искусстве, они бы стали самыми страшными террористами. Я знаю, что говорю, ведь я был с ними знаком"

... и о войне:
"Я в войну шестьдесят два дня сидел приговоренный к расстрелу... Но вместо расстрела был штрафбат. На фронте мне сломали позвоночник, выбили три межпозвоночных диска, и три года после войны я мог ходить только на костылях: были страшные боли, я от боли даже стал заикаться. Боль утихала только от морфия. Чтоб отучить меня от наркотика, мой папа, врач, прописал мне спирт. Я стал пить".

За что именно был приговорен к расстрелу а затем к штрафбату - рассказывать не любил.
Маленький фильм о нем




И некоторые работы мастера:


Смотреть

Александр Константинович Глазунов (1865–1936) занимает выдающееся место среди представителей «новой русской музыкальной школы» и как крупнейший композитор, в творчестве которого богатство и яркость красок соединяются с высочайшим, совершеннейшим мастерством, и как прогрессивный музыкально-общественный деятель, твердо отстаивавший интересы отечественного искусства. Необычно рано привлекший к себе внимание удивительной для такого юного возраста по своей ясности и законченности Первой симфонией (1882), он уже к тридцати годам завоевывает широкую известность и признание как автор пяти замечательных симфоний, четырех квартетов и многих других произведений, отмеченных содержательностью замысла и зрелостью его выполнения.

    Весной 1896 года директор Петербургских императорских театров  Всеволожский заказал Глазунову музыку к балету «Раймонда». Срок, отпущенный на эту работу, был крайне мал: балет уже стоял в репертуаре сезона 18978/98. Несмотря на то, что Глазунов в это время был погружен в замысел Шестой симфонии, он согласился.

   «Приемлемые заказы на произведения не только не связывали меня, но, наоборот, воодушевляли», — писал он. Танцевальная музыка также не была для него чем-то новым: к тому времени им были уже написаны мазурка и два концертных вальса для симфонического оркестра, получившие широкую известность.


 

Читать далее...

Я есть то, на что я смотрю.
Добавлю: и то, как я осмысляю, на что я смотрю.

Паола Волкова

Paola. Алфавит Паолы Волковой / Сост. Н.Ю. Семенова, Н.В. Семенова. - М. - Слово/Slovo, 2014. — 216 с.


На обложке книги представлен портрет Паолы Волковой, выполненный в 1959 году Владимиром Вейсбергом. Сейчас он находится в ГТГ.

Читать далее...

Серия сообщений "Книжное":

«Кто же все-таки убил моего деда?»

 Скандалы и капризы  у звезд кино входят в правила игры. Но вообще-то это очень выносливая публика. Иначе «ай лав ю!» на восемнадцатом дубле не крикнешь. Дастин Хофман – не исключение. Однако он расплакался перед телекамерой, когда речь зашла о судьбе его деда, Фрэнка Хофмана. Человек неприметный и безвестный, он-то и оказался настоящим героем.

Его родители жили в Белой Церкви, городке недалеко от Киева. В 1920 году там был еврейский погром, который начали петлюровцы, продолжил атаман Зеленый, а затем пришли белогвардейцы. Фрэнк оставил благополучную Америку и поехал в дышащее повальной ненавистью пекло. В отличие от героев вестернов без оружия, без надежды на человеческое сострадание. Нам неизвестно, как он погиб. Родители его уцелели в том погроме, но его  отца, Самуила, расстреляли большевики. А его мать, Либа, была арестована за дачу взятки чекисту – пыталась выкупить мужа. Она получила 5 лет лагерей, выбралась из кровавого советского рая и в конце концов попала в Штаты. Судьба…

Хофман спросил: «Кто же все-таки убил моего деда?», а  историки ответили: его могли убить все: красные, белые, махновцы, петлюровцы, и многие другие безымянные злодеи, с испачканной кровью душой. И тогда двукратный лауреат «Оскара» и шестикратный обладатель «Золотого глобуса» расплакался в эфире. Может, за этим последует фильм о деде, где знаменитый внук сыграет безвестного Фрэнка. Может, это окажется его лучшая роль.

Источник: gorod-m.co.il © Город Мудрецов

 

.


В очередной раз, перечитывая главу «Портрет: маска, характер, духовная сущность» из четвертой, изданной уже после смерти Паолы Волковой книги «Мост через бездну», обратила внимание на следующее ее высказывание: «Точного определения портрета не существует. Можно посмотреть в словарях, энциклопедиях, учебниках определение слова «портрет». Вообще под портретом понимают всякое изображение данного человека, и рассматривается портрет всегда либо стадиально (вот законы развития римского портрета, вот портреты XX века), либо проблемно (например, портреты женщин или портреты детей в искусстве).

Наиболее тонкое определение портрета дала в своей книге Манана Ираклиевна Андроникова, которая предложила некоторую ось – приближение или отдаление от документального сходства с моделью. Она сказала так: «Портрет – это изображение по образу и подобию». Как бог создает человека по образу и подобию своему, так и художник создает портрет по образу и подобию. Подобие – это документальность, то есть схожесть, а образ – это представление художника, то, что он вкладывает в данное изображение. Есть портреты максимальные по образу, там, где модель уже неузнаваема. И есть портреты с максимальным приближением, подобием, например, римский документальный портрет».
Читать далее...

Серия сообщений "Книжное":

Читать далее...

 

 

 

***

Когда хорошо — мне грустно.
Ведь это скоро пройдёт.
Читаю с помощью Пруста
себя всю ночь напролёт.

 

Пока глаза не смежались -
копалась в своей золе.
Какие пласты слежались
в душевной моей земле?

 

Когда устаёт дорога
и жизни замедлен ход -
вгрызайся в свою утробу,
в колодец глубинных вод.

 

Там дремлет ночная тайна,
скрываясь за далью вех...
Невидимая реальность
невидима не для всех.

 

Пусть карта навеки бита
и слёзы текут из век -
но детский кусок бисквита
вернёт тебе прошлый век.

 

И жизнь по глоточку цедишь...
Минуту, неделю, год
в конце особенно ценишь -
ведь это скоро пройдёт.

 

Узнаешь, души не чая,
по-новому жизнь кроя,
как выплыть из чашки чая
в лазоревые края.

 

Не надо делать ни шагу -
земля сама за тебя
идёт, вынося из мрака,
как плачущее дитя,

 

в боярышник и шиповник,
в сиреневый шум и дым...
Как важно всё это помнить,
чтоб было навек живым.

 

В погоне за вечным раем, -
неужто же без следа? -
когда-то все умираем...
Но это не навсегда.

 

 

***
Ветер обыскивал грубо,
но ничего не нашёл.
Был легкомысленно хрупок
юбок взлетающий шёлк.

 

Явно слетая с катушек
в виде каштанов и лип,
ветер обыскивал душу,
дуя на то, что болит.

 

Что у меня за душой?
След от любви большой.
Что у меня в крови?
Свет от большой любви.

 

 

***
Запомнить это небо
и тени тополей,
чтоб там, где мгла и небыль,
мне стало бы теплей.

 

По тёмным волнам крови,
по лабиринтам снов,
туда, где кров без кровель
и чернота без слов,

 

неси меня, кораблик,
в нездешние края,
туда, где всё украли,
чем жизнь была моя.

 

Держитесь мёртвой хваткой
за то, что у черты,
за милую повадку
и близкие черты,

 

чтобы хоть эхом в бездне,
травинкой в волосах,
когда оно исчезнет,
оставив нас в слезах.

 

***

Жизнь моя дремлет и сладкие сны
ей навевают остатки весны.

 

Пусть мне уже не послушен реал,
но как воздушен ночной сериал...

 

Вот загорается в небе звезда,
приоткрывается дверь в навсегда...

 

Кружатся лица, как листья в лесу.
Сколько любви я с собой унесу...

 

Нежности кружево, сны наяву...
Чтоб вы так жили, как я не живу.

 

 

***

Луны недрёманное око
следит за каждым из окон,
напоминая, что у Бога
мы все под круглым колпаком.

 

Души незримый соглядатай,
ты проплываешь надо мной,
напоминая круглой датой,
что всё не вечно под луной.

 

Чего от нас судьба хотела,
в час полнолуния сведя,
когда в одно слились два тела,
над сонным городом летя?

 

И, может быть, ещё не поздно
вскочить в тот поезд на бегу...
Ловлю ворованный наш воздух
и надышаться не могу.

 

Придёт зарёванной зарёю
иной заоблачный дизайн...
Летящий отблеск над землёю,
побудь ещё, не ускользай!

 

***
Раньше жизнь мы пили из горла,
а теперь смакуем по глоточку.
Но пока ещё не умерла,
и над «и» не время ставить точку.

 

Кружатся над нами миражи,
маски на весёлом карнавале...
Где же то, что обещала жизнь,
что от нас так долго укрывали?

 

Праздник, обернувшийся бедой,
на дары наложенное вето...
Помнишь, как нам в детстве жёг ладонь
фантик, притворившийся конфетой?

 

Отыщи орех под скорлупой
и не бойся, что он там надкушен.
Приходи, безбашенный, слепой,
по мою облупленную душу.

 

Пусть не достучаться к небесам
и ларец с сокровищем потерян,
но откроет, что не мог Сезам,
ключик золотой от нашей двери.

 

 

***

Сколько же раз проходили мы
вот под таким же небом,
тем же улицам, но немы
были сердца и слепы.

 

А Тот, кто держит свиток судьбы
и предрешает встречи,
нас уже выделил из толпы
и больше нам не перечил.

 

И пометил себе в блокнот
крестик на этом месте,
где однажды давным-давно
даст нам столкнуться вместе.

 

Помнишь ту заводскую — как
в песне — ту проходную,
где удержала твоя рука,
чувствуя, что тону я?

 

Сквозь агитаций наглядных вздор,
грамот почётных липу
хлынул небес грозовой простор,
грянуло: либо — либо.

 

Как не ошиблась средь шелухи
мудрость первого взора?
Так же, наверное, как стихи
в сердце растут из сора.

 

 

 

***
Незаметна стороннему глазу,
я по жизни иду налегке
за волшебно звучащею фразой,
что маячит ещё вдалеке.

 

Начинается новой главою
день в косую линейку дождя.
Зеленеет и дышит живое,
о своём на ветру шелестя.

 

Чтоб мотив тот подхватывал всякий,
напевая его при ходьбе...
А когда моя муза иссякнет,
то я буду молчать о тебе.

 

Элишева Яновская

 

Израиль в современном мире джинсово-футболочного унисекса – пожалуй, одна из немногих развитых стран, где одежда остается надежным социальным маркером. Достаточно взгляда – и вы безошибочно понимаете, кто перед вами: замужняя женщина из ультраортодоксальной сефардской общины, брацлавский хасид, светский левый интеллектуал, девушка-поселенка. Позвольте начать рассказ о израильской моде с тех, среди кого в течение последних восьми лет живу – религиозных поселенцев, т. е. людей, живущих на отвоеванных (по версии прогрессивной левой общественности – «зверски оккупированных») Израилем в 1967 году территориях и считающих проживание в Стране самостоятельной религиозной заповедью. Большинство из них составляют так называемые «вязаные кипы».

ДАЛЕЕ

(c) elfiyahu

Из вереска напиток
А может – не напиток
Сейчас и не проверишь - забыт давным-давно.
А был он слаще меда,
А может быть – сгущёнки
А если и не слаще, то крепче всё равно!
Читать далее...