Лично для Максим_Жидко, ASorel,

Эту часть моего опуса, я хочу посвятить не только Максиму, но и Леди Агнессе, так как в ней затрагиваются вопросы, которые мы с ней тоже обсуждали.

Итак, мы говорили о психологии восприятия, в частности о том, что искусство Ренессанса не только унаследовало семантику Средневековья, но еще и по ходу пьесы рождало свою систему символов и знаков, унаследованную частично и сегодняшним искусством, но вот читать эту книгу знаний сегодня умеют, к сожалению, немногие.

Я не буду здесь мудрствовать лукаво, а перейду сразу к конкретным примерам. Давайте рассмотрим два портрета.

1. Мастер из Франкфурта «Портрет художника с женой». Ок. 1460 г.

 

Metamorphosis

любители ЖИВОПИСИ

Всё-таки живопись - один из самых удивительных видов искусства. Её любят практически все, независимо от возраста, пола, национальности и социального статуса. Подборка, которую я вам сегодня предлагаю - лучшее тому доказательство.

August Friedrich Siegert - The young connoisseur (1882-1883) 

Читать далее

William Powell Frith - 1882

Музеи (от греч museion — храм муз) — научно-исследовательские и научно-просветительские учреждения, осуществляющие комплектование, хранение, изучение и популяризацию памятников естественной истории, материальной и духовной культуры.

 Zoffany, Johann - The Tribuna of the Uffizi (1772-78)

Первые музеи как «храмы муз» появились в античной Греции, где считались местом созерцания, познания окружающего мира, раздумий и философских размышлений. Здесь собирались древние философы, поэты, музыканты и артисты, состязались в своем мастерстве, здесь хранились произведения искусства и культовые предметы, т. е. было представлено в зачаточном состоянии первое, социокультурное значение музея — научно-просветительское.

ZOFFANY Johann - Charles Towneley in the Park St. Gallery

Русский художник-передвижник Николай Васильевич Неврев. К сожалению о нем известно очень мало, в 1950 году вышла небольшая книга про творчество этого художника, но ее тираж столь мал, что она стала библиографической редкостью. Но тем не менее картины этого художника есть в собраниях в многих музеев России.

Неврев Н.В. Василиса Мелентьевна и Иван Грозный. 1880-е
(Музей-заповедник "Абрамцево")

Н.В. Неврев родился в 1830 году в Москве, в  купеческой семье со средним достатком.  С детства стал увлекаться живописью и ничем другим заниматься уже не хотел.

Валерия Коцарева

Родилась в Москве в 1969 году.Первый художественный опыт переняла от отца-дизайнера. Окончила колледж изящных искусств и Государственную Академию киноискусства.

Эстетические картины Валерии Коцаревой кажутся вытканными» из света», полны таинственной страсти и тишины. Она рисует " красивый мир мечты " вдали от городской цивилизации.
Валерия Коцарева –дитя постмодернизма, для которого характерна утонченная декоративность, стилизация и вклад в искусство психологического портрета.

Наблюдая за стрекозами

   Затеяла от нефига делать мини-исследование...))

Многочисленные биографы Тимура, ярко описавшие его походы и деяния, оставили очень мало данных о его внешности. Наиболее точным, несомненно, является то, что вышло из-под пера Ибн Арабшаха: "Он был велик и крепок. У него была крупная голова, высокий лоб, кожа его была белой и тонкой...его плечи были широки, ноги длинны, руки сильны. Он был увечен на правые ногу и руку. Он носил длинную бороду. Блеск его взгляда был трудно переносим, его голос был высок и силен". Все другие источники либо неточны, либо противоречивы.

   Самые старые персидские миниатюры, изображающие Тамерлана сделаны в 15-ом веке по велению наследников работавшими для них живописцами, коих окружали люди знавшие и имевшие возможность сравнивать с портретами Тимура, украшавшими его дворцы. На иранских и индийских миниатюрах Тимур наделен типичными чертами индоевропейца. Однако, они дают лишь приблизительное представление о Тамерлане, поскольку не создавались на основе непосредственного наблюдения.

Читать далее

О чем молчат картины Паркеса
 

     Игра воображения современного американского классика Майка Паркеса не имеет границ, как сюжеты в картинах, которые он превращает в настоящие праздники.

        1. Остроумной образной находкой является "Небесный живописец". Одетый в красные чулки и меховую накитку, антиподы одежды - тепло и холод, уродливый карлик проводит по закрашенному женскому телу тонкой кисточкой, где совершает не заметно для зрителя обратное действие, чтобы показать, что не закрашивает, а открывает тело этой девушки и тем самым очищает ее от земных грехов и притязаний.

 Читать далее

У монашеского ордена францисканцев, известного своим строгим аскетическим уставом  было что-то вроде двойника – женская община Святой Клары (Санта-Кьяры), которую еще иногда называют общиной босоногих монахинь.

Часть этой общины Франсиско Борджия и отправляет в Мадрид в распоряжение Хуаны для нового монастыря. В качестве здания, не желая покидать столицу, Хуана выбирает бывший дворец своих родителей, в котором она родилась, построенный в стиле итальянского ренессанса. К сожалению, документы, доступные в России не доносят до нас, как все-таки Хуане Австрийской удалось договориться с отцом и братом, которые были категорически против подобных планов, но они  уступили, выдвинув некоторые условия – Хуана не могла дать обета и таким образом не могла стать аббатисой монастыря. Ею стала родственница духовника инфанты Франсиско Борджия сестра Френсис де Хесус, всецело преданная как Франсиско, так и Хуане. И наконец, в день Успения Богоматери в 1559 г. состоялся большой праздник открытия монастыря с торжественным шествием, которые так любят испанцы, с участием Филиппа и всей королевской семьи. В 1580 году в монастырь приезжает овдовевшая императрица Мария, старшая сестра Хуаны со своей дочерью Маргаритой, выразившей желание дать обет в монастыре своей тети, принеся свое приданое и богатые дары от австрийской императорской семьи. Со временем Маргарита станет настоятельницей.

Итак, монастырь де лас дескальсас реалес. Мадрид.

Хотя на картине Георга Виктора явственно изображена весна, мне её хочется назвать "Времена года", именно такие ассоциации навевают мне дамы, изображённые на ней, вернее цвета их платьев. Мне кажется, что в подсознании художника тоже мелькало что-то подобное, хотя назвал он свою работу просто: "На балконе". А мне этой картиной хочется пожелать вам всем хорошего настроения и вечной весны в душе, независимо от времени года и погоды за окном.

Всем доброго и радостного дня. Любуйтесь! (Картинку можно увеличить).