ГОРБУША МАЛОСОЛЬНАЯ "ПОД СЕМГУ". БЫСТРЕЕ НЕ БЫВАЕТ.


Как известно, горбуша - рыба довольно суховатая и постная. Но при таком способе засолки превращается в благородную семгу. Нежная, сочная! Готовится очень быстро и можно дегустировать уже через час.
читаем далее

ПИРОГ "ДУНАЙ"


Изумительный пирог из фантастически воздушного, нежного, легкого теста, вкус, которого не поддается описанию. Его надо попробовать!
Все ингредиенты в рецепте отмеряны очень точно, никаких сложностей в процессе приготовления не возникнет.
читаем далее

Необычные почтовые ящики



1.


2.


3.



Читать далее...

Бесплатный ресторан, в горах Китая.


Вы не можете поверить в то, что такое бывает? Смею Вас заверить что такое возможно - в горах Китая находится настоящий ресторан, который кормит всех путников абсолютно бесплатно! Но есть один маленький нюанс: для того чтобы до него добраться необходимо преодолеть массу препятствий.

В самом начале пути ничего сложного - необходимо прокатиться на канатной дороге


Читать далее...

10 фактов о свадебных традициях мира



1.


2.


Читать далее...

Старая Русь в Федоскинских миниатюрах




1.


Читать далее...

Божественная красота федоскинских миниатюр)))

 

Федоскинская миниатюра является одним из видов традиционных русских лаковых миниатюр - живописей. Роспись ведут масляными красками на изделиях, которые выполнены из папье-маше. Промысел зародился еще в 18 века в одном из подмосковных сел Федоскино. Понятно, что название этого промысла пошло от одноименного названия села. Это искусство приобрело довольно большую популярность из-за табакерок, изготовляемых в то время в Европе. Табакерки покрывали черным грунтом, затем черным лаком, и лишь потом расписывались классическими сюжетами. Аналогичные табакерки стали весьма популярными и в России, производство которых организовал купец Коробов. После смерти хозяина фабрика находилась некоторое время во владении его дочери, а затем полностью перешла к московским купцам Лукутиным. Они владели ею на протяжении 85 лет. Ну а теперь можете познакомиться с этим чудесным промыслом, который, я думаю, никого из вас не оставит равнодушным.

Читать далее...

Старая Русь в картинах Всеволода Иванова




1.



Читать далее...

Златоглавая Русь | Федоскинская миниатюра

А. Бандера - Поля России
 

 

Венчая храмов возвеличенные лики,
И отражаются в них годы и века,
Истории сюжеты многоликой.
Горят златые купола,

Читать далее...

Пейзажи России

Пейзажи России певучи. Современная федоскинская миниатюра.

Пейзажи России певучи.

Пейзажи России певучи –
Сосна и раскидистый дуб,
Луга, перелески – не кручи
Черёмухи целые тучи,
Берёзы и клён…однолюб.

Смотреть далее...

Русь святая, купола златые!Современная федоскинская миниатюра.

Суздаль

Суздаль. Вид на Покровский монастырь.

***
Русь святая, купола златые!

Русь святая, купола златые!
Простор равнин и дивные леса.
Народ и песни чистые, простые,
Березок белых нежная краса.

Как велико родной земли влеченье.
Мне не нужны чужие города.
Я не хочу чужого попеченья,
Здесь, для меня горит в ночи звезда.

***

Новоиерусалимский монастырь

Читать далее...

Федоскинские миниатюры Михаила Шелухина



1.


2.


3.


Читать далее...

Федоскинское чудо Надежды Стрелкиной
 

 ЛАКОВАЯ ЖИВОПИСЬ.


Одним из традиционных и наиболее известных видов русского национального прикладного искусства является миниатюрная лаковая живопись на различных изделиях из папье-маше. 

В переводе с французского «papier -mache» означает «жеваная бумага». Папье-маше – это смесь волокнистого материала (чаще всего бумаги или картона) с какой-нибудь клейкой субстанцией (крахмалом, гипсом и т. п.). Получается легко поддающаяся формовке масса, из которой делают различные изделия: театральную бутафорию, игрушки, учебные пособия, шкатулки и многое другое. 

Русская лаковая миниатюра на изделиях из папье-маше знаменита во все мире – достаточно зайти в любой магазин русских сувениров, чтобы в этом убедиться. Изначальными центрами развития промысла стали русские села Палех, Холуй и Федоскино. Лаковые миниатюры каждого из этих мест имеют свои производственные и стилистические особенности, и специалист всегда отличит, где изготовлено то или иное изделие. 

Надежда Стрелкина, член Союза художников России, – родом из Федоскино. Это село в Мытищинском районе Московской области, расположенное на правом берегу реки Уча, в 40 км от Москвы. Искуство лаковой миниатюры, отличающееся местным колоритом, окончательно сложилось здесь к концу XVIII века. 

Федоскинская лаковая миниатюра исполняется на готовом изделии из папье-маше масляными красками в три-четыре слоя — последовательно выполняются замалевок (общий набросок композиции), пропись или перемалевка (более детальная проработка), лессировка (моделирование изображения прозрачными красками) и бликовка (завершение произведения светлыми красками, передающими блики на предметах). Оригинальной федоскинской техникой является «письмо по сквозному»: на поверхность перед росписью наносится светоотражающий материал — металлический порошок, сусальное золото или поталь, или делаются вставки из перламутра. Просвечивая сквозь прозрачные слои лессировочных красок, эти подкладки придают изображению глубину и дают удивительный эффект свечения. Помимо миниатюрной живописи, изделия украшаются «сканью» (орнамент из миниатюрных кусочков фольги нужной формы выкладывается по сырому лаку), «цировкой» (процарапывание рисунка с помощью лекала по лаку, положенному поверх листа металла на поверхность изделия), «шотландкой» (сложная сетка, нанесенная жидкими красками рейсфедером с помощью линейки) и др.

Виртуозное владение техникой письма прозрачными лессировочными красками, яркость которых усиливается контрастом с мерцающим черным лаковым фоном, отточенное несколькими поколениями мастеров умение соотносить композицию росписи с формой изделия, сделали произведения федоскинских миниатюристов популярными не только в России, но и во всем мире. Ассортимент изделий фабрики очень разнообразен - ларцы, шкатулки, многообразные по форме и размеру коробочки, крышки альбомов и записных книжек, чайницы, очечники, пасхальные яйца, декоративные планшетки, ювелирные изделия и многое другое.

Итак, Надежда родилась в селе Федоскино. Стрелкина – это ее фамилия в замужестве, а в девичестве она – Бурбышева. Семья Бурбышевых дала несколько поколений известных федоскинских художников. На рубеже XIX-XX веков прапрадедушка Надежды владел фабрикой «Бурбышевская мастерская», производившей расписные лаковые табакерки, коробки для сигар, сувенирные кубки и прочее. Революция 1917 года сделала невозможным частное предпринимательство, и «Бурбышевская мастерская» прекратила свое существование. Но художественные традиции и профессиональные навыки передавались от старых мастеров к молодежи, и в конце 1920-х годов были открыты Федоскинская мастерская лаковой живописи, а при ней – училище. Это училище и закончила Надежда Стрелкина.

Способности к живописи проявились у нее очень рано. Основными своими учителями в искусстве она считает старых классических мастеров. Вдохновленная ими, а также старинными русскими сказочными и духовными преданиями, она создает образы, пробуждающие в зрителе все самое доброе и лучшее. Художественный стиль Надежды своеобразен и делает ее работы сразу узнаваемыми. Манера ее письма очень деликатна и знаменита мягким, нежным изображением лиц, как бы светящихся изнутри. Это – воплощение русского идеала женской красоты.

Художница использует в своей работе позолоту и посеребрение, что усиливает «свечение» ее произведений и напоминает старинное русское золотошвейное искусство. 

Работы Надежда Стрелкиной находятся в Музее Федоскинской фабрики, а также во многих частных коллекциях в России и за рубежом; она принимает участие в выставках прикладного искусства по всему миру. В 1995 году работы Надежды были лицензированы в США и сразу завоевали огромную популярность: их мотивы использовались для росписи посуды, елочных игрушек, открыток. По заказу фирмы Bradford Exchange Надежда написала серию эскизов «Музицирующие Ангелы» для росписи фарфоровой посуды. За эту работу в 1997 году ей был присужден от фирмы Хрустальный кубок и звание «Новое имя года».

Сейчас Надежда вместе с мужем и сыном живет в Москве, но каждое лето проводит в Федоскино: природа родных мест дарит ей вдохновение. Художница недаром носит имя «Надежда» - она преисполнена творческих планов и надежд на будущее.

Я не стала подразделять работы Надежды Стрелкиной по тематике, выделила в начале только эскизы "Музицирующие Ангелы", а дальше - пусть Ангелы и феи мирно соседствуют с земными красавицами - ведь в жизни реальное и сказочное тоже тесно переплетено...



Мать и дочь

Читать далее...

Шкатулки расписные

Шкатулка Федоскино - изделие из папье-маше, расписаное масляными красками с использованием сусального зотола и перламутра, покрытое несколькими слоями лака. Федоскинская лаковая миниатюра испольняется масляными красками в три-четыре слоя - последовательно выполняются замалёвок (общий набросок композиции), пропись или перемалёвка (более детальная проработка),лессировка (моделирование изображение прозрачными красками) и бликовка (завершения произведения светлыми красками, передающими блики на предметах).

Оригинальной федоскинской техникой является "письмо по сквозному": на поверхность перед росписью наносится светоотражающий материал - металический порошок, сусальное золото или поталь, или делаются вставки из перламутра. Просвечивая сквозь прозрачные слои лессировочных красок, эти подкладки придают изображению глубину, удивительный эффект свечения.

Помимо миниатюрной живописи, изделия украшаются "сканью" (орнамент из миниатюрных кусочков фольни нужной формы выкладывается по сырому лаку, положеному поверх листа металла на поверхность изделия), "шотландкой" (сложная сетка, нанесённая жидкими красками рейсфедером с помощью линейки) и др.Читать далее

Буддийский комплекс Майцзишань - сокровище Китая


Буддийский комплекс Майцзишань — малоизвестен. Он расположен в провинции Ганьсу, на северо-западе Китая. Это поразительный архитектурный комплекс, высеченный из скалы. Майцзишань имеет 7000 буддийских скульптур и почти 1000 квадратных метров росписи.

Название Майцзишань происходит от горы, в которой высечены пещеры.
Читать далее...

Салат из капусты на зиму - пальчики оближешь!

Сегодня занималась заготовкой капусты на зиму. Каждый год делаю салатик из капусты, всегда идет на \"Ура!\" Решила поделиться со всеми рецептиком.


Записывайте:

Моя живопись - это приглашение...

Посвящается Chandrra

Моя задача - дать толчок тому,что мы называем воображение... Моя живопись - это приглашение к тому, чтобы ваше воображение одновременно парило, летало и интерпретировало всё сразу.

Джеймс Кристенсен


краткая биография Кристенсена и 34 работы

Ignacio Larra - современный испанский художник венесуэльского происхождения

Ignacio Larra (род. 21.09.54 г.) - современный испанский художник венесуэльского происхождения. Родился в округе Сан-Хуан (Каракас) в Венесуэле, но в 14-летнем возрасте вместе с родителями иммигрировал в Испанию, где проживает до сих пор. Учеба в колледже тяготила подростка, так как он хотел все свое время посвящать любимому занятию-рисованию. Отец - знаменитый художник- пейзажист Juan Larramendi – был для Ignacio Larra первым наставником в постижении им основ живописи. Он увидел особый талант и художественный индивидуализм сына в изображении фигур, портретов и помог раскрыться этому дару. Уже, будучи взрослым, Ignacio Larra долгое время сам давал уроки живописи, по просьбе алькальдии участвовал в реставрационных работах в городке Bigo в Наварре, что на севере Испании, и ... рисовал, рисовал, рисовал… Ignacio Larra овладел многими секретами художественного мастерства и окончательно определился писать маслом. Художник жил в разных городах Испании, путешествовал по Европе, но всегда возвращался в свой любимый Bigo. Вместе с женой и моделью Маргаритой (Margarita Irazoqui) предпринял путешествие в Амстердам. Здесь, образно говоря, родился известный теперь всему миру художник Ignacio Larra. Изучая фламандскую и голландскую классическую живопись, Ignacio Larra воспринял самое лучшее в ней: интимность, глубокий символизм и тщательную проработку каждой детали рисунка. По возвращении в Испанию трудится над циклом картин в «голландской манере», но со своими темами, почерпнутыми из знаменитых карнавалов Наварры. Художник создает «свою Голландию» без классической традиционности и чопорности, создает свой мир, полный радости, музыки, бесконечных игр, мир, адаптированный к холоду замерзшего озера, одеждам средневековья и сюжетам Возрождения, это мир старины, увиденной глазами нашего современника. Картины последних лет, как правило, большого формата, написанные в стиле барокко, полны игры цвета и света, полны движения и жизни, картины, которые наполняют радостью и оптимизмом зрителя. В настоящее время художник создает произведения исключительно для Galeria Etxeberria в Сан-Себастьяне и Galeria Santiago Echeberriа в Мадриде. Недавно Ignacio Larra получил Национальную премию в области живописи престижной частной парижской Ассоциации «Живая культура». Работы Ignacio Larra находятся в частных коллекциях, как в Испании, так и в зарубежье. Живет и работает в тихом районе Bigo, где «шумно» лишь в его картинах.

1.

Читать далее...

Художник Борис Индриков

ЖИВОПИСЬ

... Картина – это дверь в параллельный мир.
Мир, где всё по-другому.
Другие законы, другие линии и формы.

Это мой мир. Возможно, я из него пришел и в него вернусь...
Борис Индриков

>>>>>>>

ПОТРЯСАЮЩАЯ ЖИВОПИСЬ БОРИСА ИНДРИКОВА