Всемирно известный художник Ник Сидер - акриловый художник-самоучка из Нью-Йорка. Он вырос с любовью и страстью к искусству, но после окончания средней школы решил заняться другими интересами. Сидер поступил в колледж, получил степень богословия и несколько лет работал с благотворительными организациями и церквями, но знал, что чего-то не хватает. В 25 лет Ник Сидер решил осуществить свою детскую мечту стать художником. Произошел радикальный сдвиг в его мире. В 2013 году Сидер уволился с работы и начал рисовать. После завершения и продажи своей первой оригинальной картины Ник Сидер понял, что должен стать художником.
Экспериментируя с множеством предметов, Сидер всегда придерживался гиперреалистичного стиля, пытаясь создавать картины, выходящие за рамки того, что может когда-либо запечатлеть фотография. «Мой любимый момент во время рисования - это когда предмет на моем холсте начинает оживать. " После переезда в Бруклин, штат Нью-Йорк, в 2015 году, он обратил внимание на современное искусство, пытаясь развить свой собственный художественный словарный запас. Будучи открытым для новых форм техники и нового вдохновения, Ник Сидер продолжает совершенствовать свой гиперреалистичный стиль, надеясь создавать новые работы, отражающие его страсть к искусству и жизни.
РК: Расскажи что-нибудь о себе.
Ник: Меня зовут Ник Сидер. Я художник-самоучка-гиперреалист из Нью-Йорка.
РК: Когда ты впервые понял, что действительно любишь рисовать? Были ли какие-то моменты, которые вы могли вспомнить, в частности, которые заставили вас сосредоточиться на создании искусства?
Ник: В детстве мне не разрешали смотреть мультфильм «Черепашки-ниндзя». Я бы нарисовал их и вырезал в качестве альтернативы. Это мое самое раннее воспоминание о рисовании.
РК: Были ли какие-то моменты, которые, по вашему мнению, положили начало вашей художественной карьере? Кто-нибудь руководил вашей карьерой как артист, и если да, то кто?
Ник: Да, летом 2016 года на странице Business Art Insider в Facebook было опубликовано видео с моими работами, которое стало вирусным и набрало более 13 миллионов просмотров. Это действительно начало моей карьеры. Слишком много людей вели меня по пути.
РК: Как бы вы описали свой творческий стиль?
Ник: Я вдыхаю жизнь в холст, используя акриловую краску и гиперреалистичную технику.
РК: Расскажите о своей работе? Над чем Вы сейчас работаете?
Ник: В настоящее время я заканчиваю серию больших портретов тигров, которые делал в прошлом году, как дань уважения моей детской одержимости тиграми.
РК: Не могли бы вы рассказать нам о некоторых из ваших великих картин, таких как «Красавица в ночи», «Новый день», «Наследник» или «Глаз Аренда», которые выглядят более реальными, чем фотография.
Ник: В каждой картине я стараюсь узнавать что-то новое и уделять другое внимание. Моя конечная цель с каждой из моих картин - создать произведение, которое кажется настолько реальным, что заставляет зрителя попробовать и прикоснуться к картине.
РК: Какие предметы вы больше всего любите рисовать и раскрашивать и почему?
Ник: Я часто снимаю диких животных или людей, потому что мне нравятся живые предметы. Моя любимая живопись - это момент, когда картина начинает оживать. РК: Почему вы выбрали акрил в качестве материала?
Ник: Я выбрал акрил просто потому, что моя мама рисовала акриловыми красками, и это то, что мне было доступно, когда я решил научиться рисовать.
РК: Что самое сложное в работе с акрилом?
Ник: Самое сложное - как быстро он сохнет; однако мне также нравится эта часть, так как она позволяет мне работать быстро.
РК: Что бы вы хотели знать об акриле до того, как начали?
Ник: Нет, мне нравится что-то выяснять.
РК: Как проходит ваш творческий процесс?
Ник: Я просто сажусь и начинаю рисовать. У меня есть длинный список картин, которые я хочу нарисовать. Я не жду вдохновения. Я иду в студию, надеваю одежду, выбираю краски, включаю музыку и приступаю к работе!
РК: Вы много лет работали в благотворительных организациях и церквях. В 2013 году вы уволились. Каким был момент и что вы почувствовали в то время в первую очередь.
Ник: Я почувствовал облегчение, потому что знал, что для меня есть что-то еще. В то время я не знал что. Когда я начал рисовать, я никогда не оглядывался назад.
РК: А какими артистами вы восхищаетесь?
Ник: Дали, Пикассо, Моне
РК: Какое твое любимое произведение искусства?
Ник: Обычно над тем, над чем я работаю. На сегодняшний день я бы сказал, что автопортрет был моим самым большим прорывом.
РК: Ваши работы невероятно детализированы. Сколько времени нужно, чтобы создать единое изделие и каков процесс?
Ник: Сколько времени занимают мои картины - секрет. продолжительность обычно зависит от размера или объекта. Я использую систему сеток, когда рисую там, где я помещаю сетку на контрольную фотографию / фотографии и на холст. Затем я накладываю слой подкладки и цвета, чтобы получить размеры и пропорции прямо на картине, а затем перехожу к более подробным деталям. Я всегда начинаю с глаз. Я чувствую, что если я смогу правильно рассмотреть предмет, остальное приложится.
РК: Опишите проект своей мечты.
Ник: Проект моей мечты - каким-то образом использовать мои работы в глобальном масштабе, чтобы помочь кому-то или группе людей, которые в этом нуждаются.
РК: Если бы вы не были художником, кем бы вы предпочли быть?
Ник: Если бы я не был художником, я бы, наверное, работал в некоммерческой организации.
РК: Каким советом / техникой искусства вы можете поделиться с нами, что считаете действительно полезным?
Ник: Неоновая краска. Я использую много неоновой краски, чтобы подчеркнуть глубину своих картин.
РК: Есть какие-нибудь слова мудрости начинающим артистам, которые хотят сделать аналогичную карьеру?
Ник: ПОДЕЛИТЬСЯ СВОЕЙ РАБОТОЙ! Если вы не выставите свою работу на обозрение, покупатели и поклонники не смогут вас найти. Используйте Интернет, чтобы поделиться своей работой с другими.
РК: Если бы вы могли рассказать миру одну вещь, что бы это было?
Ник: Найдите то, что вам нравится, и добивайтесь этого!
РК: Вы когда-нибудь были в Индии и что-нибудь знаете об индийском искусстве и культуре?
Ник: Я никогда не был в Индии, но очень хотел бы когда-нибудь. Я немного знаю культуру, но не слишком много знаю об индийском искусстве.
РК: Мы (Ретро Калькутта) пытаемся навести мост между национальным и международным искусством и культурой, показывая некоторых национальных и международных личностей, которые уже сделали свой собственный путь в своих областях, и мы думаем, что ваш рассказ и советы могут помочь новичкам построить свою карьеру. Пожалуйста, расскажите что-нибудь о нашей инициативе и о каком-либо особом послании вашим индийским последователям.
Ник: Я думаю, что эта инициатива очень нужна художникам, особенно в глобализированном мире, управляемом Интернетом. Спасибо всем моим индийским последователям! Я так ценю всю вашу любовь и поддержку