Германия – страна в Центральной Европе, которая привлекает многих туристов. Путешественники получают возможность насладиться старинной архитектурой, особенным культурным потенциалом, поистине прекрасными замками и музеями.
Экскурсионная программа всегда оказывается поистине насыщенной. К тому же летом можно насладиться национальными парками и красивой природой, зимой – рождественскими ярмарками и волшебной атмосферой. Неудивительно, что туристы зачастую отдают предпочтение Германии, стараясь соединить знакомство с культурой и местными достопримечательностями.
Бранденбургские ворота, Берлин
Бранденбургские ворота являются одной из самых известных достопримечательностей не только Берлина, но и всей Германии.
Ворота были построены в далеком 1791 году с учетом лучших принципов классицизма. Несмотря на то, что Бранденбургские ворота были практически полностью разрушены во Вторую мировую войну, их удалось восстановить в 1956 году. В наши дни достопримечательность, которая обладает символизмом и достойным историческим потенциалом, идеально вписывается в архитектурный облик Берлина.
Местоположение: Pariser Platz.
Рейхстаг, Берлин
Рейхстаг – это здание государственного собрания, которое считается одним из самых важных во всей Германии. Данное здание также принято считать одной из наиболее значимых достопримечательностей страны.
Рейхстаг был построен в 1894 году. При этом архитекторы смогли успешно реализовать стиль итальянского возрождения, которое производит особенное впечатление.
Важно отметить, что в здании проводились собрания организаций Рейхстаг, которые оказывали серьезное влияние на всю историю страны. К тому же с 1999 года в здании находится Бундестаг. При этом успешно проведенный ремонт, красивое архитектурное исполнение и стеклянный купол поспособствовали тому, чтобы здание оказалось важной туристической достопримечательностью.
При желании путешественники могут взобраться на самую вершину купола, откуда открывается замечательная панорама на Берлин.
Воскресенье, 04 Августа 2019 г. 10:27
+ в цитатник
Как ни странно это звучит, но самый красивый замок России, который одновременно является «luxury»-отелем, находится в небольшой деревушке Хрящевка на берегу Жигулевского моря, что в Самарской области. Несмотря на то, что Замок Гарибальди (так называется это уникальное сооружение) имеет старинный вид и создан в неоготическом стиле, по факту это самый что ни на есть новострой.А за последнее время он и вовсе превратился в топовое место для проведения крутых фотосессий.
«Замок Гарибальди» построен к неоготическом стиле (с. Хрящевка, Самарская область).
Воскресенье, 04 Августа 2019 г. 10:05
+ в цитатник
Современный художник акварелист и иллюстратор Renato Palmuti Живет в Бразилии, Сан-Паулу (Sao Paulo).
Ренато Палмути известен своими акварельными городскими пейзажами, выполненными в манере мягких и теплых цветовых сочетаний и быстрых уверенных штрихов.
Когда смотришь на них,словно испытываешь эффект присутствия на теплых летних улицах шумного города, утопающего в знойном томящемся воздухе.
Воскресенье, 04 Августа 2019 г. 09:54
+ в цитатник
Художник Сергей Маршенников (Serge Marshennikov) рисует нежные картины в жанре реалистичной портретной живописи, вдохновляясь красотой женских форм. Он талантливо изображает утончённые образы, светящиеся внутренним светом, использует художественные приёмы, пришедшие из 19-го века, чтобы изобразить одухотворённость женского тела.Работы Сергея Маршенникова завоевали широкое признание. Его потрясающие масляные картины выставляют в России, Англии, Дании, Франции и Японии. Эти реалистичные полотна наполнены целомудренной привлекательностью, завораживающей мягкостью, нежностью и благоговейностью.
Настроение волн Мэтт Бёрджесс фотографирует захватывающую красоту океана. Он живет в австралийском штате Виктория и постоянно наблюдает за движением воды, за белыми гребнями волн, игрой светотени. Запечатлевая эти завораживающие моменты, он останавливает время.
Его фотографии – это «эмоции», которые переживает океан: иногда вода относительно спокойна. В других случаях, она волнуется и вздымается с неукротимой силой. Эти шикарные снимки подчеркивают прозрачность одиночной волны, а красивые отражения передают исключительную палитру, создаваемую игрой света.
За последние шесть лет Мэтт Бёрджесс усовершенствовал своё мастерство. Фотосъёмка океана стала для него настоящим ритуалом:
«Больше всего меня привлекает связь между водой и светом перед самым восходом солнца. Для меня нет лучшего способа начать день».
"Реальные вещи не просто тривиальные и обычные предметы из нашего непосредственного окружения. Что действительно реально — так это то короткое мгновение, когда у нас появляется такое ощущение. И это то, что я пытаюсь выразить своими картинами" - Рене Франсуа Гислен Магритт.
Армянский фэшн-иллюстратор и художник Эдгар Артис (Edgar Artis), живущий и работающий в Париже (Франция), шутливо сочетает свои карандашные рисунки с реальной жизнью и различными предметами.
Его творчество включает в себя такие шедевры пищевого искусства, как великолепное бальное платье из спагетти и коктейльное платье из киви.
Всеми своими работами Эдгар Артис делится в своём Instagram-аккаунте, где у него уже 726 тысяч подписчиков.
Наши постоянные читатели уже знакомы с творчеством популярного фэшн-иллюстратора, и сегодня мы хотели бы показать вам его несколько новых, необычных дизайнов платьев:
Едва ли среди нас найдутся те, кто использует один чайный пакетик более одного раза за исключением лентяев и тех, кто любит слабо заваренный чай. Обычно уже использованный чайный пакетик отправляется в мусорное ведро, где ему там, казалось бы, самое место. Мы не предлагаем вам заваривать один и тот же чайный пакетик дважды, у нас есть идеи получше! Далее вас ждут отличные способы повторного использования чайных пакетиков, которые обязательно пригодятся вам в быту.
Просто невероятная игра цвета и света превращает пейзажи в сказочные декорации от которых невозможно оторвать взгляд.
Китайский художник неоимпрессионист Хонг Леунг (Hong Leung) из Гонконга родился в 1933 году (14 мая) в Кантоне, в Китае.
В Гонконг он переехал в возрасте девятнадцати лет.
В Гонконге художник очень быстро нашёл единомышленников и органически вошёл в среду молодых художников. Не прошло и года, а написанные молодым художником Hong Leung живописные рыбацкие деревушки и провинциальные пейзажи стали настоящей сенсацией не только в среде молодых художником Гонконга, но и среди именитых искусствоведов, и критиков.
Очень скоро ведущие галереи Гонконга начали бороться за право выставить у себя работы Hong Leung.
Сегодня с творчеством известного художника знакомы тысячи любителей живописи и профессиональных коллекционеров. Он является членом огромного количества различных школ и сообществ художественных направлений.
А фактически, Hong Leung – это художник-самоучка с большим талантом и оригинальным художественным стилем. Признанный мастер пейзажа, который в совершенстве владеет кистью и создает полотна, полные невероятного цвета и ощущения пространства.
Хонг Леунга сегодня называют одним из лучших неоимпрессионистов нашего времени. Как известно, неоимпрессинизм появился в конце XIX века, когда художники без классического образования стали смешивать другие стили с классической живописью.
Свобода в движениях кисти, полное отсутствие каких бы то ни было технических и стилевых рамок. Это визитная карточка Hong Leung.
Мир его фантазий полон заколдованных пейзажей, мечтательного настроения и магического ритма. Полуабстрактные изображения позволяют зрителям домыслить то, что не стал договаривать художник.
Арбуз — самый главный продукт конца лета и начала осени. Он освежает, утоляет жажду, заряжает энергией, очищает организм и обогащает его витаминами и минералами.
Обычно арбуз едят просто так, нарезают дольками, а иногда мякоть рубят кубиками. Еще делают фреш, а точнее просто смузи — арбуз без косточек, взбитый в блендере. Отличный напиток в теплую погоду.
Арбуз прекрасен не только сам по себе, но и в гастрономических сочетаниях. Например, с брынзой или другим соленым острым сыром — постепенно становится классикой. Если вам уже немного надоел арбуз сам по себе, предлагаем поэкспериментировать и приготовить что-то оригинальное. Оказывается, арбуз очень неплохо сочетается с соевым соусом, баклажанами и жареным мясом.
Бланка Альварез (Blanca María Álvarez Sánchez) родилась 24 января 1988 г. в Севилье, на юге Испании. В своих акварельных работах она использует разные техники, которые придают работам легкость и прозрачность.
Необычные «зыбкие» картины современного китайского художника Hu Jun Di.
Художник Ху Джун Ди (Hu Jun Di) родился в китайской провинции Цзилинь (Джилин) в 1962 году. Во времена культурной революции семья будущего художника была перемещена в город Чонквинг. В этом городе маленький Ху Джун Ди начал заниматься живопись. В последующем Hu Jun Di обучался в Юго-западном художественном колледже на отделении масляной живописи.
В настоящее время художник живёт в провинции Сычуань и часто путешествует по миру в поисках вдохновения для свих необычных картин.
Художник Дмитрий Колпашников родом из Твери. Закончил Художественное училище имени Венецианова в Твери и с тех пор рисует пейзажи, вдохновляясь природой родной страны. Обрел известность не только в России, но и за рубежом.
Художник Владимир Лукич Боровиковский родился в июле 1757 года в городе Миргороде, в семье иконописца Луки Ивановича Боровиковского. Дядя Владимира Боровиковского был иконописцем, иконописцами, впоследствии, стали и братья художника.
Первым учителем живописи будущего художника стал его отец, однако Владимир Лукич выбрал иную стезю – поступил в Миргородский казачий полк и почти десять лет отдал воинской службе, дослужился до чина поручика и подал в отставку.
Выйдя в отставку Владимир Боровиковский с увлечением расписывает местные храмы, пишет иконы. В этот период художник знакомится с поэтом и драматургом В.В. Капнистом, которому расписывает дом в Кременчуге. Этот дом посетила императрица Екатерина II и была поражена убранством дома. Художника представили Екатерине и императрица повелела Боровиковскому быть в Санкт-Петербурге.
В 1788 году Владимир Лукич переезжает в столицу, некоторое время живет в доме Н.А. Львова, который знакомит живописца с Г.Р. Державиным, Е.И. Фоминым, И.И. Хемницером и Д.Г. Левицким, который становится первым настоящим учителем живописи будущего портретиста.
Творчество художника – это, в основном, камерный портрет. В женских образах – камерный сентиментальный портрет, в котором художник стремится не только к сходству с оригиналом, но и к поиску идеала женской красоты. Не красоты внешней, а красоты духовной.
В 1795 году Боровиковский был удостоен звания академика, в 1803 году – советника Академии художеств.
В последние годы Владимир Лукич вернулся к религиозной живописи, написал несколько икон для ещё строящегося Казанского собора, писал иконостас для церкви смоленского кладбища, давал уроки живописи начинающим художникам, стал учителем для Алексея Венецианова.
Умер художник в апреле 1825 года, его прах был погребен на Петербургском Смоленском кладбище. Всё своё имущество Владимир Лукич Боровиковский завещал нуждающимся.
Современники утверждали, что в своём мастерстве художник Лев Лагорио превзошёл своего учителя И.К. Айвазовского и сумел затмить великого (в те времена) Сильвестра Щедрина.
Я не могу согласиться с современниками художника. Живопись – это не спорт, где есть один единственный победитель. Русская живопись – она как огромная картина, в которой значим каждый нюанс, каждый мазок, каждый образ. Они дополняют и украшают общую картину, показывают другие новые грани и возможности.
Биография художника Льва Феликсовича Лагорио
Лев Лагорио
Художник Лев Феликсович Лагорио родился в декабре 1827 года в Феодосии, в семье купца, который происходил из аристократического генуэзского рода и исполнял обязанности вице-консула королевства Обеих Сицилий.
Мальчик учился в гимназии города Феодосии, брал уроки живописи у И.К. Айвазовского.
В 1843 году таврический губернатор А.И. Казначеев привез подающего большие надежды Лагорио в Петербург и оказал всестороннюю помощь молодому человеку в поступлении последнего в петербургскую Императорскую Академию художеств. Обучение оплачивал герцог Максимилиан Лейхтенбергский.
Лев Феликсович учился в пейзажном классе у М.Н. Воробьева, брал дополнительные уроки у А.И. Зауэрвейда, а в последующем – у Б.П. Виллевальде.
С особой страстью молодой художник писал море и морские пейзажи. С целью совершенствования мастерства, как художник-маринист, отправился в большое плавание на военном фрегате «Грозящий», купил собственную парусную лодку и путешествовал по Финскому заливу.
В 1845 году Лев Феликсович открывает для себя Старую Ладогу и Валаамский монастырь – места, в которых величественная архитектура церквей и святых обителей растворилась в невероятных природных ландшафтах.
После Валаама Лагорио создаёт целую серию работ о окрестностях Петербурга и за картину «Вид болота на Лисьем носу» получает Большую золотую медаль, звание классного художника I степени и право на пенсионерскую поездку в Европу.
В этот же период времени художник подружился со столичными живописцами братьями Жемчужниковыми, П.А. Федотовым и А.Е. Бейдеманом. Результатом совместной работы Льва Жемчужникова, Александра Бейдемана и Льва Лагорио стал знаменитый портрет Козьмы Пруткова, который, как мне кажется, известен всем и каждому.
Козьма Прутков
Лев Лагорио, перед европейским турне, был отправлен академией на Кавказ «для написания тамошних видов». Кавказ просто поразил и пленил художника. Он вернется в этот край ещё не один раз и будет писать кавказские виды с такой же огромной любовью, с какой всегда писал море.
С 1853 по 1860 годы Лев Феликсович работает за границей. Из пенсионерской поездки Лагорио привезет на суд Академии более 30 готовых картин. И получит (минуя звание академика) чин профессора Академии.
Профессорское звание открывает для художника двери аристократических салонов Петербурга.
В 1861 году Лев Феликсович в свите великого князя Михаила Николаевича отправляется на Кавказ. Два года художник пишет кавказские виды и волею судеб оказывается вовлеченным в войну с горцами. За участие в боях получает мечи к ордену Св. Анны (орден был получен за виды Кавказа, а мечи – за военные достижения).
С начала семидесятых годов девятнадцатого века художник всё чаще пишет Крым. Нужно сказать, что во второй половине девятнадцатого века Крым становится Меккой для русских живописцев – Италия далеко и поездка в те края стоит огромных денег, а Крым – рядом. И крымские виды ничем не уступают видам итальянским.
С началом русско-турецкой войны (1877 – 1878 годы) Лев Феликсович становится российским корреспондентом на этой войне, а свои впечатления от увиденного и пережитого он выразил в батальных полотнах.
После войны художник продолжил писать крымские пейзажи, внезапно увлекся акварелью.
Лев Феликсович был популярным художником, однако эта популярность не способствовала материальному достатку – художник часто обращался с просьбой о выдаче авансов в счёт будущих картин и для финансирования его творческих поездок. Уж больно кропотливо он работал над своими картинами. Писал их буквально годами, что совсем не способствовало финансовому благополучию.
В 1900 году Лев Феликсович Лагорио становится почетным членом Академии художеств.
А в 1905 году художника не стало. Прах художника похоронен в Петербурге.
С древних времен флотилия была неотъемлемой частью вооруженных сил всех стран. А работа на корабле считалась особенно почетной, во многом из-за своей сложности. Ведь служба на море во все времена оставалась опаснее, чем в сухопутных войсках.
В течение всей истории кораблестроения было сконструировано не мало судов, которые впоследствии стали знаменитыми и даже легендарными. Вашему вниманию топ-10 самых известных кораблей, оставивших след в истории.
Галерея работ бельгийского художника конца девятнадцатого – начала двадцатого веков Ангелины Мари Эжени Дрюмо (Angelina-Marie-Eugenie Drumaux).
Художник Ангелина Дрюмо (Angelina Drumaux) родилась в январе 1881 года в городке Флоранвиле (Бельгия) в семье Артура Дрюмо, поэта и преподавателя колледжа.
Ангелина окончила Академию живописи в Льеже, писала натюрморты и цветущие сады в стиле импрессионистов.
Впрочем, о жизни и деятельности этого художника известно очень мало – есть даты жизни, некоторые сведения о образовании и страна проживания. И работ Angelina Drumaux сохранилось очень мало.
Живопись и графика Ольги Дидык находит своих поклонников во многих странах мира: в Японии, Австралии, США, Италии, Польше, Израиле, России, Молдавии. Неоднократное участие в выставках районного, областного, республиканского масштабов. Художник работает под псевдонимом «МИКИТА», которое закрепилось за ней ещё с колледжа. Проживает и работает в г.Хотин, Черновицкая обл., Украина. Воспитывает с мужем Александром троих детей.
Мэтт Бёрджесс фотографирует захватывающую красоту океана. Он живет в австралийском штате Виктория и постоянно наблюдает за движением воды, за белыми гребнями волн, игрой светотени. Запечатлевая эти завораживающие моменты, он останавливает время.
