Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора
Убить дракона-4. Мать Драконов в Поднебесной
Убить дракона-5. Пальцы веером
Поиск Горы Демонов (明 鄭重 搜山圖 卷) это древняя книга с миниатюрами китайского художника Чжэн Чжун, творившего приблизительно в 1612–1648 в период династии Мин (1368–1644)
Чжэн Чжун, профессиональный живописец из Аньхоя, практиковал свое искусство в космополитическом городе Нанкине. Его миниатюры, выдержаные в сине-зеленых тонах, очень выразительны.
Поиск Горы Демонов иллюстрирует популярную легенду о боге Эрлэнге, который одержал победу над злобным, пробуждающим наводнения, драконом Лунваном — в китайской мифологии хозяином водной стихии. В этой схватке побеждены и другие демонические существа на горе Гуэнкоу в Сычуани.
Интересно, что Эрлэнг Шен (二郎神), или Эрлэнг являющийся китайским Богом с третьим видящим правду глазом посреди лба, на самом деле реальный человек, и даже не один а два (отец и сын), живших в третьем веке до н.э., причем один из них был успешным инженером-гидравликом
Согласно «Истории о Ли Бинге и его сыне об использовании рек», Ли Эрлэнг помог своему отцу Ли Бингу, по одной из версий губернатору Чэнду, в строительстве сложной ирригационной системы, которая воспрепятствовала наводнениям в Равнине Чэнду. В благодарность за последовавшее процветание области, местные жители сделали отца и сына богом Эрлэнгом.
Культ Эрлэнга стал популярным в Сычуани под патронажем более позднего императора Шу Мэн Чана (r. 934–65). В 965, когда династия Сун завоевала всю империю, храмы Эрлэнгу были установлены всюду по Китаю.

Легенда гласит, что губернатор Ли Бинг отослал своего сына, чтобы обнаружить источник наводнения. Тот провел год в безуспешных поисках виновных. Однажды, он убил тигра, защищаясь от него в пещере,после этого, пораженные его храбростью, к экспедиции присоединились еще семеро героев-охотников.
Группа исследователей наконец подошла к дому в предместьях Гуань Цоунти (современный Дуцзюанян-Сити). Они услышали крики и стенания старухи. Рыдающей женщиной оказалась Бабушкой Ван, она рассказала им, что ее внук должен был быть принесен в жертву злому дракону, который был местным речным богом и устраивал наводнения время от времени, при отсутствии жертв.
Восемь героев скрылись в Храме Божества реки и набросились на дракона, когда тот пришел за жертвой. Дракон сбежал к реке, преследуемой Ли Эрлэнгом, который в конечном счете захватил его. Бабушка Ван прибыла с железной цепью, и дракона приковали в бассейне ниже Храма Прирученного дракона. Таким образом область была спасена от наводнений.
Эти и другие бурные собтия подробно проиллюстрированы художником Чжэн Чжун в книге "Поиск Горы Демонов" в начале 17 века. А первые подобные книги о боге Эрлэнге изестны с 10 века.

Смотреть

Серия сообщений "Бестиарий":
Часть 1 - "Родня эльфийского народа".
Часть 2 - Комиксы из средневековья. Чудеса природы
...
Часть 9 - Убить дракона-6. Морской дракон и его слуги
Часть 10 - Убить дракона-7 Вслед за аждархой
Часть 11 - Убить Дракона-8. Поиск Горы Демонов
Часть 12 - Убить Дракона -9. Краткий обзор драконов Древней Греции и Рима
Часть 13 - Убить дракона -10 Дракон больше, чем реальность
...
Часть 35 - 👹 Чудовища со средневековых икон, гравюр и миниатюр 👹
Часть 36 - Бестиарий: водяная лошадка Келли
Часть 37 - Год Дракона обещает нам удачные времена!

Pannat (Camelot_Club) все записи автора

Служил Тургенев резидентом...

Как известно каждому орловчанину, здание орловского УФСБ почти вплотную примыкает к дому, в котором родился Иван Сергеевич Тургенев. Конечно, данный факт можно объяснить случайным совпадением или желанием чекистов разместить свой форпост в комплексе других административных зданий Орла. Однако, случайно ли такое соседство? Ведь знаменитый писатель имел к разведке самое прямое отношение.

Слухи о том, что Иван Сергеевич Тургенев являлся резидентом русской разведки, а роман с Полиной Виардо был лишь удачной легендой для него, появились в прошлом веке. Вы, конечно, с этим не согласны. А как, тогда, по-вашему, выглядит работа шпиона?

«Ну, как же!» - воскликнут одни. – «Погони, драки, перестрелки, прыжки через небоскребы. Посмотрите Джеймса Бонда».

«Ну что вы!» - возразят другие. – «Какие погони и перестрелки? Это долгая, кропотливая работа по сбору информации, вхождению в определенный круг, умение по деталям воссоздать целую картину. Тонкая игра на человеческих слабостях и страстях. А уж погони и перестрелки – только в случае провала. Правда, потом шпиону путь в эту страну заказан. Посмотрите "Мертвый сезон"».

«Но тогда», - пожмут плечами третьи, - «шпион ничем не отличается от журналиста или писателя. Ходит по городу человек, разговаривает с людьми или долго сидит за письменным столом, анализируя местную прессу. Для этого не нужны ни фотоаппарат в часах, ни пистолет в авторучке».

Читать далее...

Pannat (Camelot_Club) все записи автора

Мадам Тюссо – дочь палача?!

Думаю музеи восковых фигур Мари Тюссо известны каждому. Основной музей восковых фигур находится в Англии, а его филиалы в имеющий филиалы в Амстердаме, Лас-Вегасе, Копенгагене, Нью-Йорке, Лос Анджелесе, Гонконге и Берлине. Все знают её музеи, но мало кто интересовался её биографией.

Мария Гросхольц родилась в Страсбурге 7 декабря в 1761 году. Семью, в которой родилась Мари обходили стороной, как никак её отец был палачом. Нелюдимый Иоган-Жозеф Гросхольц был нелюбим Анной, матерью Мари. Сердце Анны принадлежало молодому скульптору Филиппу Вильгельму Курцию.

По данным сайта музея, её отец был солдатом и погиб в Семилетней войне за пару месяцев до рождения дочки.




Анна вместе с маленькой Мари переехала в Берн в Швейцарию к своей матери. Чтобы заработать денег на жизнь Анна Гросхольц устроилась на работу к врачу Филиппу Курцию экономкой.
Доктор Курций преподавал студентам-медикам. Для наглядности он делал из воска внутренние органы. Он был не первым кто делал "поделки” из воска, воск начали применять еще в древние времена. Древние римляне из воска делали посмертные маски "на память”. В Европе, в средние века, были популярны восковые статуи для украшения храмов. Филипп Курций делал на заказ из воска человеческие бюсты, которые украшались элементами одежды.

Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Дмитрий Николаевич Шереметьев - сын крепостной актрисы Прасковьи Жемчуговой и графа Николая Шереметьева
О Прасковье Жемчуговой-Шереметьевой - дочери крепостного кузнеца, актрисе и графине

Deus conservat omnia... - Бог сохраняет все! - девиз с герба старинного русского графского рода Шереметевых.

Граф Дмитрий Николаевич Шереметьев

Графа Дмитрия Шереметьева никогда не могли упрекнуть ни в одном неблаговидном поступке, но его часто называли «уклончивым человеком». 14 декабря 1825 года он должен был скакать на Сенатскую площадь с тем, чтобы вывести свой полк на усмиреиие восстания и ударить по мятежникам картечью. Но граф предпочел остаться в стороне от вмешательства в кровопролитие, да, благо, тут и лошадь его, испугавшаяся свиста пуль и криков раненных людей, захромала, потом взвилась на дыбы и едва не сбросила седока. Увидев, как барону Веллио картечью оторвало руку, Шереметьев бросился помогать конногвардейцу, и вместе с ним вернулся в Фонтанный дворец, сказавшись больным горячкою. От нервного потрясения он, действительно, опасно заболел.
После декабря 1825 года, когда молодой граф Шереметев отказался стрелять в декабристов, он постепенно отошел от Двора. Положением своим и Честью дворянской он был поставлен «Царю на службу», родственными узами же - связан со многими « сиятельными мятежниками» , а по нравственным убеждениям своим - никак не мог оправдать ни пролития крови, ни насилия, с которого началось новое царствование.
Похож он был со своею матерью не только лицом, но и судьбою, озаренной светом любви, пусть и трагическим, но - светом, перевоплощенным в конце жизни в покаянное милосердие с оттенком горечи! Но любовь в роду Шереметевых часто ходила об руку с горечью. Можно увидеть это, проследив внимательно их судьбы.
Читать далее...

Pannat (Camelot_Club) все записи автора
Сто с лишним лет тому назад, на рубеже веков жили обыкновенные люди. Они были подвержены страстям и желаниям, они путешествовали, занимались спортом, работали и развлекались, воспитывали детей, делали открытия...

Какими они были, люди в самом начале 20-го века? Чем жили, чем увлекались? О чем сплетничали? Как отдыхали? Кого любили?
Они были такими же, как мы, наши дети и внуки, были у них и свои пушистые любимцы…

Когда я смотрю на детские фото того времени, все время думаю о том, как сложилась судьба этих счастливых девочек? Ведь впереди войны и революции, как прошлось по их судьбам кровавое колесо истории.....?

Может быть потому, что я очень люблю хвостатых пушистиков и дома у меня живут кошка Бася и доблестный пес Дик, я всегда грустно вздыхаю, когда вижу в старых черно-белых документальных фильмах той поры кошек и собак, бродящих между развалинами после взрывов...

Читать далее...

Pannat (Camelot_Club) все записи автора

Музыкальные истории

« О сколько нам открытий чудных готовит просвещенья дух…», перефразируя нашего гениального поэта, можно то же самое сказать про интернет. С тех пор, как лет восемь назад, я впервые попала во всемирную паутину, не устаю находить там что-то новое для себя и удивляться.

Вот например три музыкальные истории:


« Москва златоглавая»



Эту песню я люблю с детства, моя мама часто ее напевала и я, когда ее слышала, представляла себе свою бабушку, молодой гимназисткой. Бабушка мне много рассказывала про это время...
Гимназии тогда были раздельные и встретиться с молодыми людьми можно было только на катке или гуляя по парку. Я так живо представляла эту картину, бабушка, румяная, очень красивая, с муфточкой в руках и в высоких ботиночках на каблучках...

Представьте себе мое удивление когда я, совершенно случайно и неожиданно для себя узнала вот что:
Оказывается, что песня, которую я считала русской народной на самом деле написана в 1922 году композитором Шоломом Секундой на слова Аншеля Схора. Название - "А идише мейделе".
Там же я нашла эту песню в современной версии, совсем с другим видеорядом. Исполнение на идиш вперемешку с английским, прекрасная аранжировка.




Оказалось, что мелодию этой песни про еврейскую девушку (мейделе) уже очень давно использовали для песни... "Москва златоглавая."
Как только эту песню не называют в Гугл - белоэмигрантская, цыганская, русская народная.

Читать далее...

Pannat (Camelot_Club) все записи автора Те из вас, кто читал мои посты раньше, уже заметили, что у меня есть страсть к раскапыванию историй про мои любимые песни и любимых артистов моей юности. Это очередная история:

История одной песни - "El Bimbo"




Нет наверное в мире человека, который бы не знал и не любил эту песню.
Вопреки достаточно распространённому мнению, авторство этой известной песни принадлежит не Полю Мориа…

"El Bimbo" - римейк одной из песен Ахмада Захира (Ahmad Zahir).
Ахмад Захир был певцом, поэтом-песенником и композитором из Афганистана. Даже спустя много лет после смерти, он до сих пор популярен в Афганистане, Иране, Таджикистане, Узбекистане, Пакистане и Индии.

Захир родился в 1946 году в Кабуле. Его отец был доктором при королевском суде, министром здравоохранения и даже один раз премьер-министром, спикером парламента и вообще довольно влиятельной фигурой в своей стране. Из-за своих благородных корней, выбранная Ахмадом профессия певца стала предметом спора между ним и его элитарным отцом.

Интерес к музыке появился у Захира еще в школьном возрасте и он участвовал в начале 60-х годов прошлого столетия в музыкальной группе при средней школе. В 70-х годах Захир записал свыше 20 альбомов. Захира называли "Соловьём Афганистана", и с его известностью никто из певцов не мог конкурировать.
Самой известной песней, написанной Ахмадом Захиром, является "Tanha shodam tanha" (Я совсем один), вышедшая в 1971 году в альбоме "Lylee".

Читать далее...

Pannat (Camelot_Club) все записи автора

Алые паруса Ассоли оказались "кровавыми"?
Или...это путь на небо?

Судьба писателя Александра Грина драматична, что только не пришлось испытать ему и всегда рядом с ним была его жена, Нина Николаевна, женщина, которой посвящены «Алые паруса».


Нет надобности говорить о том, как боготворил эту женщину Грин. Рассказывают, что он круглый год ходил в одном и том же черном пальто. Однажды Грин зашел в греческую кофейню и продал его. А на вырученные деньги купил корзину белых роз. В этот день у его Ассоли был день рождения. ... Когда Нина Николаевна скончалась, ее не разрешили похоронить рядом с мужем...

Читать далее...

Бахыт_Светлана (Camelot_Club) все записи автора Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Восточноазиатский вариант
Веера из западно-европейских стран XVIII -XIXвв. Коллекция Музея искусств Метрополитен
Первые веера в Европе во всем подражали привозным китайским и японским экземплярам.
Веера делали в XVIII веке почти во всех европейских странах; к концу века они становятся дешевыми, рассчитанными на кратковременное использование.
Для второй половины XVII и XVIII вв. характерна значимость веера, как предмета изысканного быта и костюма. В это время появляется «язык вееров», особый секретный код кавалеров и дам (как язык мушек, язык цветов и прочие «языки» — характерная примета времени). Невзначай переложенный из одной руки в другую веер мог решить судьбу возлюбленного, высказать желание, назначить свидание, причем, с указанием точного времени и места. Культура этого времени с ее румянами, белилами, мушками и т.п. была вообще наполнена некими секретными кодами, поражала своей хрупкостью, эфемерностью, многозначностью, иллюзиями.
Веера и в материале, из которого они создавались, несли идею хрупкости и недолговечности: их делали из легких, (что было необходимо в силу специфики использования) хрупких и недолговечных органических материалов (кость, перламутр, дерево, ткань, бумага), и даже одним этим они уже символизировали бренность и недолговечность.
Украшенные веера миниатюрами – одни из самых особенных моделей вееров в Европе XVI-XX вв.
Расцвет расписных вееров приходится на время правления Людовика XIV и Людовика XV. В XVII веке были распространены сюжеты китайские и «версальские», цветы, пейзажи, греческие мифы, галантные и любовные сцены, пасторали, сюжеты из Библии, аллегории (как в составе сюжетной росписи, так и в виде самостоятельных мотивов). Часто сюжеты, напоминали картины Ватто, Буше, Фрагонара, хотя росписью вееров и в действительности занимался даже такой обласканный властями художник, как Франсуа Буше - расписывать веера было почётно.

Когда б владел я целым миром,
Хотел бы веером сим быть;
Всех прохлаждал бы я зефиром
И был бы всей вселенной щит;
А ты, махаясь, Хлоя, мною,
От жара сильного дыша,
Как солнце бы цвела красою,
Моей быв тенью хороша.
(Г.Р.Державин)



Моцарт, менуэт ре-мажор



Если есть желание рассмотреть по-подробнее рисунки вееров, то можно щелкнув на картинку выйти на мои Яндекс-фотки - там размеры намного больше.
Смотреть

Pannat (Camelot_Club) все записи автора

"Очи черные" - гимн русской души


Этот романс многие музыковеды считают наиболее известным в огромном массиве русских песен и романсов. Уже более 150 лет его исполняют самые известные певцы разных сценических и песенных направлений.

Давно звучит он на разных континентах и в разных странах, на множестве языков и наречий, и во всем мире эту песню признают, как ни парадоксально, настоящим гимном русской души.
Почему парадоксально? Потому что романс принято считать цыганским, автор слов - украинец, а музыки - француз немецкого происхождения. Вот эта сборная солянка и привела к появлению на свет романса-символа, культовой песни России, - "Очи черные".


История появления на свет текста весьма романтична. Евгений Гребенка, урожденный полтавчанин, дворянин, получивший классическое образование, написал стихотворение "Черные очи" во время пребывания в гостях в селе Рудка у соседа-помещика, отставного штабс-капитана Ростенберга...

На Гребенку огромное впечатление произвела дочь хозяев, Мария, которой, собственно, стихотворение и посвящалось, из-за "огненного взора". В любви девушке, которая стала причиной написания знаменитого романса, Гребенка признался лишь через год. И, как многие истории любви, она закончилась не вполне счастливо. Хотя влюбленные и поженились, брак их не продлился долго – в 1848 году Мария овдовела...

Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Продолжение уже забытой, но надеюсь, не окончательно, темы о книге с зарисовками "Древностей Российского государства".
Это одно из самых дорогих российских изданий является памятником событий и эпох большой исторической значимости.часть 1
Император Николай I пожертвовал 100 тыс. рублей на ее издание. Обработка текста была поручена Цельтману и Снигереву. Текст описания рисунков не отличается достоинствами. Редакторы издания "Древностей" так враждебно относились к художнику Солнцеву (он ведь был из крепостных), что на первых оттисках с рисунков не допустили подписи его имени. На это обратил внимание Император Николай, приказал сделать выговор комиссии издания и повелел, чтобы имя Федора Григорьевича Солнцева выставлено было на каждом листе рисунков.
В продолжение рассказа о деятельности самого художника хочется вспомнить, что Солнцев работал над возобновлением древней живописи Киево-Софийского собора. Любопытно, что митрополит Филарет был против возобновления, на том основании, что это "повлечет староверов к поощрению в их лжемудриях". Но работы по возобновлению древней живописи в Киевском соборе продолжались до 1851 г. Надпись вязью на одной из арок собора гласить, что "обновлен сей храм по открытым древним фрескам и украшен новою живописно под руководством академика Солнцева... Лета от Р. Хр. 1851".
Кроме этих работ, С. занимался и другими: делал рисунки некоторых храмов, внутренности собора Киево-Печерской лавры и участвовал во "Временной Комиссии для разбора древних актов юго-западной России", учрежденной в 1844 г., под председательством Бибикова. Солнцев интересовался и пещерами, где нашел несколько старинных стеклянных блюд и колпаков, в которых некогда хранились мироточивые главы.
В своих археологических поисках Солнцев нередко встречал препятствия, воздвигаемые невежеством и враждою хранителей древностей. Когда у Солнцева не было рекомендательных писем или официальных предписаний, он прибегал к хитрости: выдавал себя за какого-нибудь странствующего богомольца, знакомился с настоятелем церкви или монастыря и потом уже имел возможность осматривать интересующие его предметы.

В этом посте представлены зарисовки царской золотой и серебряной "домашней" а скорее дворцовой утвари.
* Отделение V. Древняя столовая и домашняя утварь(продолжение)


Смотреть

Pannat (Camelot_Club) все записи автора

ХРИЗАНТЕМЫ…

В ту секунду, когда прозвучал выстрел и Николай Харито замертво упал, сраженный пулей ревнивца-офицера, барона Бонгартена, в соседнем зале, где праздновали свадьбу университетского друга Казачинского, кто-то запел тихо-тихо «Отцвели уж давно хризантемы в саду». Автор романса лежал, истекая кровью, и, казалось, улыбка застыла на его прекрасном лице. Он был необыкновенно красив и очень талантлив. В него нельзя было не влюбиться. Его обожали завсегдатаи модных дворянских салонов и фешенебельных гостиных. Здесь звучали романсы в исполнении выдающихся мастеров этого жанра. Он был любимцем публики, посещающей концертные залы, где выступали звезды эстрады Варя Панина, Анастасия Вяльцева, Надежда Плевицкая, Иза Кремер, Александр Вертинский. Их творчество стало явлением русской культуры. В их голосах звучала боль и радость, печаль и надежда...

Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора В XIX веке путешественники сохраняли воспоминания об увиденном с помощью рисунков. Благодаря зарисовкам иностранцев, в разное время бывавших в Российской империи, мы можем увидеть дореволюционную Россию. Огромный осетр, выловленный в Волге, внутреннее убранство юрты калмыцкой принцессы, московские купола и вулканы Камчатки, ездовые собаки, северные олени, и, конечно, медведи: все, что удивляло, поражало и заставляло взяться за карандаш приезжих, — в этой подборке.


Сибирь. Медведи проходят через село, 1862 год
Смотреть