-Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Camelot_Club

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 19.01.2014
Записей:
Комментариев:
Написано: 233120

Серия сообщений "Декоративная живопись":
Часть 1 - Бакст (Часть1)
Часть 2 - Бумажный роман. Ко Дню влюбленных
Часть 3 - Женщины в искусстве. Джованна Гарцони (Giovanna Garzoni)
Часть 4 - Французская акварелистка Veronique Piaser-Moyen. Цветы.
Часть 5 - Nora MacPhail. Акварель, натюрморт, цветы.
Часть 6 - Альфонс Муха (Часть1)
Часть 7 - Альфонс Муха (часть 3)
Часть 8 - Из цикла *ЖЗЛ* - Roman de Tirtoff (Роман Тыртов) (1892-1990)
Часть 9 - Гербарий из XVII века. Giovanna Garzoni
Часть 10 - Татьяна Чагорова. Горячий батик.
Часть 11 - В мечтах о лете
Часть 12 - Леон Бакст (1866-1924)
Часть 13 - Букет фиалок
Часть 14 - Арт и иллюстрации по мотивам фильма "Игра Престолов"
Часть 15 - Карлос Кастанеда, Ричард Бах в дневнике Мага
Часть 16 - Веер императрицы Марии Федоровны
Часть 17 - Ангелы бывают рыжими?
Часть 18 - Как мы в Жостово ходили...
Часть 19 - Танец красок - Эбру
Часть 20 - "Когда б владел я целым миром, хотел бы веером сим быть..."
Часть 21 - АРТУР ШИК
Часть 22 - Великолепная живопись на шелке
Часть 23 - Кинуко Крафт (Kinuko Y. Craft) -художник- иллюстратор
Часть 24 - Художники Возрождения:Пьеро делла Франческа(1)
Часть 25 - Симфония мерцающей красоты
Часть 26 - Лейпцигский музей изобразительных искусств
Часть 27 - Кялагаи – сказочная летопись народа...
Часть 28 - Заразительная сила творчества
Часть 29 - Милые одуванчики в творчестве художников и поэтов
Часть 30 - Самая загадочная, таинственная...ночь
Часть 31 - С добрым утром и хорошим днём!
Часть 32 - Искусство нейросети
Часть 33 - Фредерик Лейтон и его Галатея
Часть 34 - АР-ДЕКО В ИСКУССТВЕ: ИСТОРИЯ СТИЛЯ, ХУДОЖНИКИ, ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ
Часть 35 - Каждый раз, открывая томик А. С. Пушкина, мы снова и снова его спасаем... ч.4
Часть 36 - Нейросеть нарисовала города России в образе людей
Часть 37 - Роман Тыртов (Erte) – гений Ар-деко и его великолепная шелкография
Часть 38 - УНИКАЛЬНАЯ ДЕКОРАТИВНАЯ РОСПИСЬ Марфы Тимченко
Часть 39 - “Время собирать камни."Великолепная КАМЕННАЯ МОЗАИКА. Алексей Загорский и Ирина Клинова
Часть 40 - Масленица. Праздничный мир Дмитрия Холина

Выбрана рубрика Декоративная живопись.


Соседние рубрики: Сюрреализм и современная живопись(43), Религиозная живопись(77), Рассказы о художниках(148), Портрет(109), Пейзаж(104), Натюрморт(25), Музеи изобразительных искусств(48), Миниатюра(20), Марина(15), История известных живописных произведений(63), Историческая живопись(80), Импрессионизм(19), Жанровая живопись(129), Архитектурная живопись(52), Анималистическая живопись(26)

Другие рубрики в этом дневнике: юмор(554), этнография(354), ФРАНЦИЯ(264), философия, цитаты, афоризмы (129), Филателия(47), Угощения (185), Танец(264), спорт(69), секс(39), путешествия(328), Психология(95), природа, экология(920), Приключения, детективы и загадочные события(216), Праздничное настроение(794), По России(2017), ПО АФРИКЕ(69), Памятное(269), Открывая АМЕРИКУ(258), наука(117), Музыка(1668), Мой адрес Советский Союз(176), мифология(406), Любовь - прекрасная страна(96), Литература(1243), культура(598), кич(81), Кинематограф(717), история(2230), искусство(1040), Имена и именины(79), живопись, графика, акварель(1043), Добрые дела(76), Галопом по Европам(867), ВОСТОК- дело тонкое (всё про Азию)(401), видео и ТВ(199), Взрослым о детях(189), ВЕЛИКОБРИТАНИЯ(239), БЕЛОРУССИЯ(19), архитектура(1030), актуальное(1577), Австралия и Антарктида(16), homo homini(107), genius loci(48), УКРАЇНА / УКРАИНА, (167)

Бакст (Часть1)

Дневник

Вторник, 11 Февраля 2014 г. 02:35 + в цитатник
Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Бакст. Театральное
часть 2

Художник Лев Самуилович Бакст (1866 Гродно - 1924 Париж) обладал чрезвычайно разносторонним талантом . По словам М. Волошина, Бакст "с одинаковым искусством пишет портрет светской дамы в современном платье, рисует декоративную обложку для книги со всем четким изяществом восемнадцатого века, воссоздает в балете петербургские костюмы николаевского времени, компонирует декорации к "Ипполиту" и в широкой панораме изображает гибель Атлантиды. И всегда он остается блестящим живописцем, сквозь вещи и искусство эпохи видящим внешние формы и лики жизни".
Поскольку все же"нельзя объять необъятное", в этом посте представлена лишь малая часть его театральных работ, а также текстиль его сподвижницы и помошницы в балетных постановках польской художницы Сары Липски
Смотреть

Метки:  
Комментарии (4)

Бумажный роман. Ко Дню влюбленных

Дневник

Четверг, 13 Февраля 2014 г. 01:20 + в цитатник
Алексей_Сила (Camelot_Club) все записи автора

Этот 6-минутный мультфильм год назад получил "Оскар" в номинации "Анимация.Короткий метр". Сделан он в традиционной рисованной манере, даже черно-белым, но при его создании использованы самые современные компьютерные технологии.

Читать далее...
Рубрики:  видео и ТВ
актуальное
юмор
homo homini
Праздничное настроение

Метки:  
Комментарии (16)

Женщины в искусстве. Джованна Гарцони (Giovanna Garzoni)

Дневник

Пятница, 07 Марта 2014 г. 04:23 + в цитатник
Marginalisimus (Camelot_Club) все записи автора

 

Девочки! С праздником 8 Марта вас!

Джованна Гарцони – одна из немногих женщин-художниц эпохи барокко достигших успеха и признания. Она родилась в 1600 году в небольшом городке Асколи Пичело в семье венецианских художников и ремесленников.

«Giovanna_GarzoniОна необычна для итальянских художников того времени по двум причинам: во-первых, тем, что, в основном, изображала фрукты, овощи и цветы  а во-вторых, потому, что она женщина»

Уникальность и даже гениальность Гарцони, в том, что она «светлые натюрморты», а также «минималистические натюрморты».
Барочный натюрморт, это натюрморт на черном фоне. «Светлый натюрморт» - это основной признак современного натюрморта, начавший преобладать через 300 лет после смерти Джованны Гарцони. Гарцони же - единственная, кто делал «темный натюрморт» лишь как исключение.
В зрелом возрасте, незадолго до смерти, Джованна пришла к поистине потрясающему, для барокко, прорыву в минимализм.
Ее ванитас с черепами, древними книгами и монетами – это концептуализм, супрематизм и минимализм вместе взятые.
Столетиями позже, великие художники приходили к таким же композиционным и даже цветовым результатам и воспринималось это, как гениальность. Достаточно вспомнить Шардена и Сезанна. (Источник

Читать далее...

Метки:  
Комментарии (1)

Французская акварелистка Veronique Piaser-Moyen. Цветы.

Дневник

Пятница, 14 Марта 2014 г. 11:23 + в цитатник
Marginalisimus (Camelot_Club) все записи автора

 

 Французская художница Véronique Piaser-Moyen родилась в 1955 году, работала в области фотографии, а в 2007 году начала самостоятельно изучать технику акварели. Вероник никогда не собиралась писать цветы, опасаясь излишней сентиментальности. Однако, увидев работы Бланш Один и вдохновившись её энергичным стилем, Вероник решилась писать цветы. Художница начала искать и экспериментировать, чтобы выработать ​​собственный художественный стиль. В своих картинах Вероник переносит нас в ​​мир цветов и гармонии, в котором существует своя жизнь, наполненная тайнами и драмой.

Читать далее...

Метки:  
Комментарии (4)

Nora MacPhail. Акварель, натюрморт, цветы.

Дневник

Понедельник, 17 Марта 2014 г. 00:02 + в цитатник
Marginalisimus (Camelot_Club) все записи автора

 

Канадская акварелистка  Nora MacPhail из Торонто (Toronto, Ontario, Canada )

 

Читать далее...

Метки:  

Альфонс Муха (Часть1)

Дневник

Пятница, 28 Марта 2014 г. 00:09 + в цитатник
Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Альфонс Муха. Стиль Арт–нуво
часть 2
часть 3
Альфонс Муха основатель и мастер театральной и рекламной афиши в стиле модерн, в частности стиля Арт Нуво (Art Nouveau), который стал воплощением его эпохи, но одновременно попал в порочный круг коммерческих заказов. Однако сегодня именно эти произведения, созданные им в "Парижский" период, считаются самым ценным его вкладом в сокровищницу мирового искусства. Его яркие, красочные работы, до сих пор тиражируются в виде арт-постеров.
Интересно, что работы молодого Мухи, отосланные отцом в Пражское художественное училище, вернулись обратно с припиской профессора Лготы об «абсолютном отсутствии таланта у их автора». А открытие его таланта произошоло случайно в графском замке Гандегг в Тиролии, где молодой Альфонс Муха делал ремонт и расписывал стены. Его работой восхищен профессор академии и граф Куэн берется оплачивать обучение молодого дарования, так все и началось...

Монако. Монте-Карло. 1897
Читать далее...
Рубрики:  живопись, графика, акварель/История известных живописных произведений

Метки:  

Альфонс Муха (часть 3)

Дневник

Пятница, 28 Марта 2014 г. 00:24 + в цитатник
Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Альфонс Муха. Декоративные элементы
часть 1
часть 2

Читать далее...
Рубрики:  искусство/Ювелирика

Метки:  

Из цикла *ЖЗЛ* - Roman de Tirtoff (Роман Тыртов) (1892-1990)

Дневник

Понедельник, 02 Июня 2014 г. 08:39 + в цитатник
klassika (Camelot_Club) все записи автора

 
 



Один из самых блистательных персонажей художественной сцены XX века Роман Петрович Тыртов начал свою головокружительную карьеру графика, скульптора и художника моды в эпоху, когда сам воздух был насыщен легендами и утопиями. То был Серебряный век - время безудержного карнавала, великолепного маскарада, когда в изысканном ритме модерна переплелись и закружились персонажи всех эпох и культур. Время,когда за каких-нибудь два десятилетия искусство совершило пробег от античности до футуризма.

Эрте - это псевдоним. Настоящее имя одного из самых успешных художников - Роман Петрович Тыртов. Потомок старинного русского рода, берущего начало от татарского хана Тырта, он стал известен всему миру под псевдонимом Эрте, который взял, чтобы не позорить семью.

Он начал с балета и некоторое время брал уроки танца у дочери знаменитого хореографа Мориса Петипа. Затем стал учиться живописи у Ильи Репина. Ради искусства Эрте пришлось отказаться от традиционной в семье карьеры военно-морского офицера: несмотря на недовольство отца-адмирала, в 1912 году Эрте уехал из Петербурга в Париж, чтобы никогда больше не вернуться в Россию...

В Париже он посещал класс живописи знаменитой Академии Жульена, которую оставил, чтобы полностью посвятить себя профессии дизайнера моды. Каждый месяц Эрте посылал рисунки в русский журнал *Дамский мир*, работал модельером в знаменитом доме моды Поля Пуаре и выступил в качестве автора костюмов к спектаклю *Минарет* в парижском театре Ренессанс.

В 1915 году двадцатидвухлетний художник заключил долгосрочный контракт с журналом *Harper's Bazaar*, для которого сделал в общей сложности 250 обложек. Одновременно как дизайнер одежды он сотрудничал с *Vogue*, *Cosmopolitan*, *Women's Home Journal*. Очень скоро Эрте стал по-настоящему знаменитым. Любая элегантная женщина, интересующаяся модой по обе стороны Атлантики, знала его и безоговорочно верила его вкусу.
Но этого Эрте было мало: его творческая энергия и многосторонность просто удивительны.
Он делал костюмы и занимался сценографией в парижской Гранд-опера, нью-йоркской Метрополитен-опера и Лондонском оперном театре, а одно время был художником голливудской студии Метро-Голдвин-Мейер, где работал над несколькими фильмами, в том числе над знаменитым *Бен Гуром*.


 (500x364, 55Kb)

74916918_01 (90x37, 3Kb)









 

Рубрики:  история/Жизнь Замечательных Людей

Метки:  

Гербарий из XVII века. Giovanna Garzoni

Дневник

Понедельник, 30 Июня 2014 г. 00:16 + в цитатник
Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Джованна Гарцони(1600-1670)
Итальянская художница родом из Асколи-Пичено. Она прожила там 30 лет, затем странствовала по всей Италии.
В Риме она установила связь с учеными из первой научной Академиии Италии, поддерживающими оригинальные научные иллюстрации, в которых художница была столь искусна.
Она работала в садах Медичи, рисовала удивительные раковины, редкие камни, которые тогда коллекционировали. Все представленные работы написаны гуашью, с использованием черного карандаша на пергаменте.
Первый гербарий был заказан ей в 1616 году фармацевтом из Делфта, сейчас он хранится в Вашингтонском музее.
Ее покупателями были большое число аристократических семей Флоренции, но самыми главными - Великий герцог Медичи и его братья Карло и Леопольдо.
Ею был дан обет целомудрия. Она завещала всё своё имущество Римской гильдии художников Академии св. Луки, при условии, что ее могилу построят в их церкви св. Луки-э-Мартина. Ее могильный памятник, работы скульптора Маттия Де Росси , справа от входа.
Великая странница и прекрасная художница закончила свой путь, но ее работы продолжают жить и приносить свет в жизни людей.
h011_f.jpg
Анемоны
Смотреть

Метки:  

Татьяна Чагорова. Горячий батик.

Дневник

Вторник, 01 Июля 2014 г. 17:37 + в цитатник
Рубрики:  искусство

Метки:  

В мечтах о лете

Дневник

Понедельник, 19 Января 2015 г. 09:52 + в цитатник
Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Испанский художник Juan Fortuny (1938 г/р) работает в уникальной технике письма, так называемой lacquering. Получаемый эффект многослойного письма, заставляет его картины оживать на глазах. В 1995 году внесен в список самых знаменитых испанских живописцев современности, а работы изданы в официальном государственном каталоге Artistas.

ea2e6232dd2217a601e576aca00ded1c.jpg
Смотреть

Метки:  
Комментарии (16)

Леон Бакст (1866-1924)

Дневник

Понедельник, 09 Февраля 2015 г. 06:54 + в цитатник
Томаовсянка (Camelot_Club) все записи автора


Лев Бакст - художник с Творчество Льва Бакста не укладывается в стандартные рамки: он не только портретист, но и пейзажист, он не только иллюстратор, но и театральный декоратор, он не только реалист, но и большой фантазер и сказочник. Александр Николаевич Бенуа в своем труде "Русская живопись в XIX веке" дал вот такую, несколько ироничную, характеристику Баксту:
"У Бакста «золотые руки», удивительная техническая способность, много вкуса, пламенный энтузиазм к искусству, но он не знает, что ему делать. Бакст лихорадочно мечется и раскидывается, а между тем годы уходят и положительно становится досадно, что он не желает смириться, не желает понять круга своих весьма выдающихся способностей. На таких художников, как Бакст и, отчасти, как Врубель, в особенности пагубно сказывается современное положение искусства и художественной критики.


   В былое время «золотые руки» Бакста нашли бы применение. Он не стыдился бы посвятить себя тому, к чему он, в сущности, призван. Бакст был бы декоратором, ювелиром, быть может, миниатюристом — мелким, но интересным и истинным художником." И все же Лев Бакст - художник! Хороший и интересный художник, художник эпохи модерна, художник эпохи "Русских балетов" и "Мира искусства"...


Леон Николаевич Бакст (настоящее имя — Лейб-Ха́им Изра́илевич, или Лев Само́йлович Розенберг) — родился в Гродно в 1866 в семье мелкого коммерсанта. В 1883 Лев Бакст поступает на обучение в Академию художеств в Петербурге. Не имея материальной поддержки, Бакст вынужден был во время учебы подрабатывать, в связи с чем он вынужден был освоить профессию иллюстратора книг, что и давало возможность продолжать учебу. Но проучившись в Академии четыре года и разочаровавшись в академических методах преподавания, он в 1887 году оставил учебу. 

  В 1889 художник впервые экспонировал свои работы, приняв псевдоним - сокращенную фамилию бабушки по материнской линии - Бакстер. В 1890 году Бакст поступил в мастерскую Альберта Николаевич Бенуа, изучая там рисование акварелью. В 1891 году Бакст отправился в путешествие по странам Европы, где брал уроки живописи в частных академиях.


«Женский портрет» 1892
 

Читать далее...

Метки:  

Букет фиалок

Дневник

Вторник, 25 Августа 2015 г. 10:04 + в цитатник
Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора "Из самого скромного цветкая превращусь в самый гордый..."
1-morning-awakening-eva-gonzales.jpg
Ева Гонсалес


Украшает ли скромность? Если речь идет о маленькой фиалке, прячущей свои фиолетовые глазки в зелёной весенней траве, то скромность лишь подчёркивает её нежную красоту.
Фиалки возникли из слез благодарности Адама, когда, в бытность его на острове Цейлон, архангел Гавриил принес ему радостную весть о прощении ему Господом его грехов.
У христиан фиалка считается символом смирения. Всем своим видом она как бы говорит, что жизнь должна проходить незаметно, в стремлении к Богу.

0_18cf91_3e99f9f6_orig.jpg
Иосиф Евстафьевич Крачковский, Фиалки, 1902

Читать далее...
Рубрики:  мифология/Мифы древнего мира
мифология/Легенды и сказания
этнография/Традиции
природа, экология/Цветы
Музыка/Классическая музыка
живопись, графика, акварель/Жанровая живопись

Метки:  

Арт и иллюстрации по мотивам фильма "Игра Престолов"

Дневник

Среда, 09 Сентября 2015 г. 08:18 + в цитатник
Рубрики:  Кинематограф/И всё кино (зарубежное)
живопись, графика, акварель

Метки:  

Карлос Кастанеда, Ричард Бах в дневнике Мага

Дневник

Четверг, 14 Января 2016 г. 09:50 + в цитатник
Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Иллюстрации украинского художника Владиславе Ерко к "Чайке по имени Джонатан Ливингстон." Ричарда Баха; по Кастанеде и беседа с художником о его творчестве
Сказочные иллюстрации В.Ерко
HAMLET с иллюстрациями В.Ерко
Пауло Коэльо с иллюстрациями В.Ерко
15g941ex49.jpg

- Кастанедовские образы так необыкновенно точно пойманы и переданы вами,
Не кажется ли Вам, что художник-иллюстратор "навязывает" интерпретацию мира литератора, может быть, вовсе не помогая, а даже мешая читателю, атрофируя его собственную фантазию и ассоциативное мышление?


Когда в 90-ом году я прочел первый том, это было землетрясение внутри. По поводу "въеханности" в образы не хорошо, наверное, было бы мне говорить, что я глубоко "въехал". Прежде всего, мне было необыкновенно интересно это читать, во-вторых, не было никаких сдерживающих факторов и тем более иллюстраторов, которые до меня иллюстрировали Кастанеду. Наверняка, где-то и были, но я не видел их работ. И то, что я нарисовал, это стопроцентно соответствовало моему восприятию текста. Всегда главная проблема - соотнести слова с изображением, это никогда не получается. Получается фальшиво и ложно… У Кастанеды вещи, не имеющие по большому счету отношения к словам как-то странным образом существуют… То есть состояния, которые практически физически передаются мне как иллюстратору при помощи слов, но слова абсолютно не остаются в подкорке. Слова полностью улетучиваются, остаются одни состояния.

Hv7_AMALT7E.jpg



dzhaz saksafon
Смотреть
Рубрики:  Литература/Книжные иллюстрации
живопись, графика, акварель
Приключения, детективы и загадочные события

Метки:  

Веер императрицы Марии Федоровны

Понедельник, 17 Октября 2016 г. 12:54 + в цитатник
https://rg.ru/2015/11/02/ro...-veer.html О чем могут рассказать стихотворные строки на этой уникальной и очень изящной вещице
Веер предназначался к поднесению Марии Федоровне, супруге Павла I, по случаю коронации императорской четы, состоявшейся в Москве 5 апреля 1797 года.



"Ныне благоденствие принес нам Север"
Остов веера составлен из резных ажурных пластин слоновой кости с позолотой; одиннадцать из пятнадцати пластин украшены ажурными медальонами с монограммами членов императорской семьи. На правой пластине с лицевой стороны - резное изображение двуглавого орла и надпись Vive Paul Р (Да здравствует Павел П<ервый> - фр.), с оборотной стороны - такой же орел и надпись Vive Marie (Да здравствует Мария - фр.).

Лицевая сторона экрана украшена аллегорической росписью. В центре, в сиянии - парящий орел с лавровым венцом в клюве и с перуном в левой лапе; в правой он держит медальон с портретом императора Павла. По сторонам - две женские фигуры с трубами, олицетворяющие Славу; одна из них несет щит с монограммой императора. Вокруг них - путти, разбрасывающие цветы. Один из них проливает из рога изобилия поток золота и жемчуга над земной твердью с очерченными на ней контурами России, другой путто несет в руках развернутый свиток с надписью: "C`est du Nord aujord`hui que nous vient le bonheur" (Ныне благоденствие принес нам Север - фр.). В этой игре слов кроется прозрачный намек: le comte et la comtesse du Nord (граф и графиня Северные - фр.) - известный псевдоним, принятый Павлом Петровичем и Марией Федоровной во время их путешествия по Европе в 1781-1782 гг.

Оборотная сторона экрана полностью занята каллиграфически выписанным стихотворным сочинением на французском языке - "На новое царствование. Ода России". Под текстом оды значится: Par F. De Meÿs à Moscou le 5 avril 1797 ([Сочинено] Ф. де Мейсом в Москве 5 апреля 1797 - фр.).
На авторе этого произведения мы и остановимся подробнее.
Рубрики:  история/Королевские истории
По России/Дворянское гнездо
искусство/Мода и дизайн

Метки:  

Процитировано 6 раз

Ангелы бывают рыжими?

Дневник

Воскресенье, 19 Февраля 2017 г. 08:57 + в цитатник
babeta-liza (Camelot_Club) все записи автора

...Сел напротив Рыжий Ангел.
Крылья белые сложил.
Ты скажи мне Рыжий Ангел
Чем прилёт твой заслужил?Он молчал. Сидел. И слушал.
Улыбнулся мне в глаза…
И тихонько в мою душу
Потекла Его слеза...

Сергей Лапшин 

АНГЕЛЫ БЫВАЮТ РЫЖИМИ?
Мой ангел был отрывком лета,
Светлее дня, быстрей кометы,
Он ждал и верил в чудеса.
Он засыпал, но не спеша …
Читать далее...
Рубрики:  искусство
живопись, графика, акварель
юмор

Метки:  

Как мы в Жостово ходили...

Дневник

Среда, 02 Августа 2017 г. 08:14 + в цитатник
Appassionata (Camelot_Club) все записи автора "Подумать только, подумать только, - сказала мама, щурясь от солнца. - Жизнь все-таки по-настоящему волшебная. Думаешь, что серебряный поднос годится только для одного дела, а оказывается, для чего-то другого он еще удобнее.." Туве Янсон


********************************
Рубрики:  По России/Культура народов России
искусство/Прикладное искусство
живопись, графика, акварель

Метки:  

Танец красок - Эбру

Дневник

Пятница, 25 Августа 2017 г. 08:16 + в цитатник
Appassionata (Camelot_Club) все записи автора Эбру - особое искусство обработки бумаги, своего рода "мраморирование"


**********************************
Рубрики:  По России/Люди России
искусство/Мода и дизайн
живопись, графика, акварель

Метки:  

"Когда б владел я целым миром, хотел бы веером сим быть..."

Дневник

Понедельник, 09 Октября 2017 г. 08:48 + в цитатник
Appassionata (Camelot_Club) все записи автора Девушка с веера,
с веером смуглым,
идет над рекою
мостиком круглым.
Ф. Гарсиа Лорка


*********************
Рубрики:  искусство/Мода и дизайн

Метки:  

 Страницы: [2] 1