Дорогие хозяюшки, на форуме множество рецептов шарлотки,но такого я не встречала.
Это мой самый любимый рецепт шарлотки.Состав наипростейший,приготовить сможет даже ребенок-так просто она готовится ! А на вкус..... Просто тает во рту !!!

Хлебная Шарлотка.

Традиционо Шарлотка по своему происхождению - это вид английского Хлебного Пудинга. И готовится она из черсвтого хлеба, размоченного в смеси молока и яиц.
То, что сейчас чаще встречается зовется русской шарлоткой, тоесть шарлотка просто из теста и яблок. Моей идеей было исполнение именно традиционого рецепта. 
Делается легче, чем кажется; вкус... ох, лучше просто пробуйте!

Каждая осень в нашей семье начинается с вяленых томатов. Именно в них заключено все то, что мы так любим в помидорах, - концентрация вкуса и аромата.

При этом в частности для нашей семьи самая прекрасная часть - в процессе. В том, как меняется цвет, текстура помидоров, какой запах наполняет дом по мере их приготовления.

Сладко, нежно, красиво, тыквенно-шоколадно. Чувствуется ли тыква? Что то чувствуется, но не прям что бы тыква-тыквенная. Но какую она консистенцию придаёт.....вроде и творог, но такой пористый, нежный-нежный, воздушный и таящий. И вот вся эта нежность в сочeтании с шоколадом...Закатывайте глаза....и ставьте чайник. Буду угощать...

Художник Деннис Льюэн (Dennis Lewan)
 

Dennis Patrick Lewan родился в 1948 году недалеко от Чикаго, штат Иллинойс. Он много путешествовал и побывал во многих музеях для изучения работ мастеров живописи, понимая, что “чтобы писать, как мастера, надо учиться у мастеров”.

Денис Льюэн разработал уникальный стиль: его картины- как маленькое, игрушечное, но очень приятно и захватывающее путешествие во времени. Его работы насыщены светом и красками, они одновременно и реалистичны и пронизаны неземной романтикой.. На всех картинах Льюэна непременно присутствуют домики, и все они разные: с тенистыми уголками сада, с резными калитками и пристройками, стоящие на кромке скалистого морского берега или уютно расположившиеся рядом с мельницей у пруда. У него чувствуется запахи и звуки, кажется, что пахнет медом, очагом, летом, конфетами, молоком, выпечкой. Глядя на его работы, испытываешь детскую беззаботность и безмятежность. В домиках Денниса Лью хочется жить!

ДАЛЕЕ

Художник Стрелкоff Дима родился в 1966г. в Москве. В 1983г. закончил Краснопресненскую художественную школу, а в 1983-1990гг. закончил художественно-графический факультет МГПИ им В.И. Ленина.
Дмитрий является членом Междунардной федерации Художников Международного Худфонда. Участник многочисленных как персональных так и групповых выставок. Картины имеются в частных коллекциях России, ФРГ, Франции, Голландии, Японии, Португалии, Турции. 





Утро туманное



Старая мельница

Александра Кукинова – художник-кукольник. Ее куклы знамениты на весь мир и украшают коллекции многих знаменитостей. Стоят эти куклы несколько тысяч долларов. Александра закончила постановочное отделение Школы-студии им. Вл.И. Немировича-Данченко при МХАТ им. М. Горького по специализации «художник – технолог сцены». В 1989 году она организовала фирму по  производству художественных кукол «Александра».  Куклы сделаны из специального фарфора. Все наряды сшиты только из дорогих натуральных материалов и являются достоверными копиями тех, которые хранятся в исторических музеях.

(Всего 34 фото)

источник: ru_cat

Li Xiaofeng/Ли Сяофэнг, китайский скульптор, родившийся в 1965 г. в Hubei, окончивший в 2002 г. Академию изящных искусств в Пекине, – создает одежду из традиционной китайской керамики. Его творчество – это современное китайское искусство, рожденное из древних традиций.

Он сшивает осколки фарфоровой посуды китайских императоров династии Сун (420-479 гг.), Юань (1279-1368 гг.), Мин (1368-1644 гг.) и династии Цин (1644-1911 гг.) и крепит фарфоровые одеяния на кожаный каркас. Керамические наряды расстегиваются сзади, или сбоку и их можно одеть, как любую другую одежду.

«Ни на что не похожие образы… Видела я многое: образы старичков - божьих одуванчиков, образы умудренных жизнью старых людей, образы старости с большой долей иронии или отчаянья. Но, никогда раньше не видела гимна труда и созидания, русского наследия и духа в образе простого крестьянина и работника в горе и радости. Утрированно огромные руки и ступни ног пожизненных трудяг, знающих что-то большее, чем многие из нас о цене и смысле жизни. И такие лиричные пейзажи… У меня просто не хватает слов и эмоций, для выражения того, насколько покорил и захватил меня с потрохами этот художник.»

                                                                                                                                                                                   Татьяна Петрова

 «Евгений Шибанов родился в 1941 году в селе Вад Горьковской (Нижегородской) области. С 1959 года живет в Ульяновске. После окончания Горьковского художественного училища в 1963 году начинает самостоятельную творческую деятельность как живописец и график. И почти сразу же находит свою тему, которой в последствии никогда не изменяет. Русь, Россия, ее история, характер, судьба, народ - вот, что его волнует и заставляет вновь и вновь браться за кисть и карандаш.
В 1975 году Евгений Шибанов становится членом Союза художников. Положение члена Союза открыло для Шибанова возможность участвовать в выполнении социального заказа. В 1970-80 годы он создает портреты передовиков производства, тематические картины для советских учреждений, культуры и образования. От природы не приемлющий формальности, поверхности в работе, он и здесь не оставляет поиска собственных оригинальных решений.

Перестройка для Шибанова, как и для многих других российских художников стала настоящим испытанием. Нужно было выбирать: или подделываться под шаблонный вкус нарождающегося «дикого» художественного рынка, или оставаться в творчестве, дающем полную свободу, но не обещающему ничего взамен. Шибанов, выбрал второе, в 1989 году он уезжает в село Молвино Теренгульского района Ульяновской области. Художник живет деревенской жизнью, среди неприрученной городом природы, рядом с мужиками и бабами, которые всегда были для него по- настоящему близкими и родными людьми, героями его картин и графических композиций. Свои новые молвинские произведения Шибанов впервые показал на большой персональной выставке в 1999 году. Она имела огромный успех. Многие из экспонировавшихся тогда картин были приобретены ульяновскими и московскими коллекционерами, закуплены любителями современной живописи Франции, Германии, Канады, Америки и других стран мира.

 Знакомьтесь! Здесь русский дух, здесь Русью пахнет! Здесь сила и величие русской души!

КУКЛЫ И ИГРУШКИ АННЫ ФАДЕЕВОЙ

B сентябрe в галерее искусств «Вещь в себе» нижегородский мастер Анна Фадеева представила свою новую выставку авторских кукол «Связь времен». Художнице удалось создать целый кукольный мир, каждый житель которого с любовью наделен собственным именем и образом. Фокусница Жозефина, воин Ингрид, охотница Диана, кокетки Шарлотта и Мари и многие другие куклы воплотили разные стороны вечного женского образа, связующего эпохи.
Анна честно признается: ее творчество «выросло» из детской любви к игре – редкая женщина в юном возрасте не забывала обо всем на свете, оказавшись в обществе своих кукол. Но для художницы это невинное увлечение стало средством творческого самовыражения, ее куклы теперь – не красивые игрушки, а произведения искусства, в которых она воплощает свое мироощущение.

Знакомтесь - Анна Фадеева! 

„Меня зовут Анна Фадеева. Живу, творю и работаю в Нижнем Новгороде. У меня есть два образования - художественное и дизайнерское. Собственно дизайн и есть моя основная работа, которая оставляет кукле статус любимого занятия, хобби. Это здорово, потому что дает некоторую свободу творчеству, хотя урезает на него время…“