Работы отца José Escofet и СюррПортретное - здесь

ПОРЯДОК РАСПОЛОЖЕНИЯ КАРИАТИД

Художники Escofet: Мириам Эскофет/Miriam Escofet (Spain/British, 1967)

СюррКомпозиционное (часть-5)


Vanitas-Автопортрет

Мириам родилась в Барселоне в 1967 году и начала рисовать в юном возрасте под влиянием своих родителей, которые оба были художниками.

Семья переехала в Великобританию в 1979 году, и Мириам изучала 3-D Design (специализация — керамика) в Brighton School of Art.

После окончания обучения она стала успешным практикующим художником и выставлялась во многих галереях и на престижных международных площадках.


КАПРИЧЧИО-НА-СОБОРЕ СВЯТОГО ПАВЛА

ХРАМ ВЕНЕРЫ

Венера

Работы отца José Escofet и СюррКомпозиционное - здесь

ЧАША-НИМФЫ

Художники Escofet: Мириам Эскофет/Miriam Escofet (Spain/British, 1967)

ПортретноСюррКомпозиционное (часть-4)


ДИПТИХ "АНГЕЛ И ДЬЯВОЛ"

АНГЕЛ

ДЬЯВОЛ


Мириам, победительница престижной премии BP Portrait Award, получила заказ на написание портрета Ее Величества королевы Елизаветы II в 2019 году от Министерства иностранных дел и по делам Содружества в качестве «вечной дани служению Ее Величества» дипломатии. Во время пандемии королева продемонстрировала новую картину в рамках первой виртуальной презентации портрета в истории королевской семьи.

​
портрет Ее Величества королевы Елизаветы II в 2019 году

Работы дочери Miriam Escofet (Spain/British, 1967) и ЦветочноФруктовое - здесь

Дама эпохи Тюдор

Художники Escofet: Хосе Эскофет/José Escofet (Spain, 1930)

СюррКомпозиционное (часть-2)


Флора

Я – юная богиня всех цветов.
Я – нежность и весна, мне имя – Флора.
Я – покровительница леса, трав, плодов.
Я до краев наполнена задором.

Дарую людям я и радость, и тепло.
Мне в Риме празднество большое посвятили.
На торжество в домах красиво и светло,
И украшений самых разных изобилье:


Духи

Гирлянды и душистые венки,
Трава и листья непременно в каждом доме,
И женщины, воздушны и легки,
В цветные платья наряжаются к застолью.

Народ в округе веселится и гуляет
Устраивает игры, пляски, пир.
И каждый Флору громко прославляет!
А я несу Добро, Любовь и Мир.
(© Copyright: Екатерина Ильина Катриша)


Духи (деталь).

Весна! Порхают бабочки в душе (часть-1)... - здесь

Первой работой художника, которая была предложена на аукционе, была картина выше "Золотая рыбка" на Capsule Gallery Auction в 2020 году.

Чи Йошии/Chie Yoshii (Japanese, 1974)

СюррЖенскоОбразное (часть-2)



Прекрасен образ женщины – загадки.
Изящна, грациозна и стройна.
Влечет непредсказуемо она
Мужчин к себе, лишь бросив взор украдкой.

Её лучистый взгляд, окутан тайной.
В нем радость и глубокая печаль.
Поманит за собою невзначай,
Как в сказке открывая мир бескрайний.


Еще одно лицо

Её улыбка, словно солнца лучик,
Коснется губ. Загадочно мила...
Слегка затронет сердце, как волна,
И спрячется в смятении, за тучи.

Чудесный аромат ее дыханье -
Манящий зов. Чарующе в ночи
Как флейта, голос нежно зазвучит,
И трепетно затихнет, в ожиданьи...


Маска

И воспаряя царскою походкой,
Чуть голову лукаво повернет.
Очарованья шлейф с ума сведет...
Нежна, непредсказуема, красотка.

Мужчины скажут: «Что-то есть такое,
Есть что-то недосказанное в ней».
И разгадать, стремясь ее сильней,
Не будут в этом мире знать покоя.
(© Copyright: Наталья Гегер)


Вес сердца

СюррАнгельское - здесь.


Наумавичюс Рамунас/Naumavicius Ramunas (Lietuva, Kaunas)

СюррОдуванчиковоРазноплановое (часть-2)

Где скрипки одуванчиков звучат,
там балеринки в невесомость улетают.
И арабеск в плие и фуэте кружат,
цветущих яблонь ветви заплетают!

Листает ветер листьев кружева,
рапсодии звучащих эхом скрипок...
Танцуют балеринки до утра,
лишь отдыхая в креслах паутинок.

Рассвет... и солнца выкатился шар...
всех разбудило и пригрело лаской.
И снова балеринки в фуэте...
А воздух весь пропитан сказкой!
(Вероника Вьюшина)

Он жёлтые шапки наденет,
И, россыпью их разбросав,
Газонами он завладеет,
Явив вездесущий свой нрав.

Он в мае пейзаж оживляет
В согретые солнцем деньки,
И бойких девиц вдохновляет
Плести золотые венки.

В июне кружат парашюты,
Полёты у них далеки.
Они очень милы кому-то,
Другому - они сорняки.
(Ольга Якухина)

СюррОдуванчиковоРазноплановое - здесь.


Наумавичюс Рамунас/Naumavicius Ramunas (Lietuva, Kaunas) (часть-1)

СюррАнгельское



В белой одежде, с походной трубой,
Ангел невидимо рядом с тобой.
Зоркий, имеет он множество глаз,
Чтоб уберечь от опасностей нас.
Он от Крещенья с тобой - до конца,
Ангел-хранитель, посланник Творца.
Видя беду, он дудит на трубе,
Маме сигнал подаёт о тебе.
Холод и зной для тебя нипочём,
Если твой Ангел стоит за плечом!
(Галина Романова -Ладина)



Твой Ангел - Хранитель всегда за спиной,
Он душу небесную держит руками,
Пойдём в рай фантазии детской с тобой,
И Ангел пойдёт светлой тенью за нами!..

Пойдём по дорогам усталых сует:
Из школы домой, в институт, на работу,
И Ангел пойдёт, как влюблённый поэт,
А ты ощутишь лишь любовь и заботу!..

Пойдём на свидание с милым твоим,
И Ангел с тобой полетит, словно птица,
И будет избранник влюблён и любим,
До старости ваша любовь сохранится!..

Твой Ангел - Хранитель всегда за спиной,
Он душу небесную держит руками,
Скажи Ему: "Мне так чудесно с Тобой!",
А Он приласкает, обнимет крылами!
(Александр Айзенберг)

Серия сообщений "ПРИБАЛТИКА":
Часть 1 - Рижский собор (Rigas Doms )
Часть 2 - С ДНЁМ РОЖДЕНИЯ! ЛАЙМА.
...
Часть 12 - Вода это жизнь! То ласкает она, то карает, но люди не могут представить планету иной...
Часть 13 - Осенние сны — солнца луч на ладошке, И крик журавлиный с лазури небес...
Часть 14 - Пойдём в рай фантазии детской с тобой, И Ангел пойдёт светлой тенью за нами!...Naumavičius Ramūnas

Работы мужа Андрея Ремнева - здесь

Танго

Жена художника Андрея Ремнева (1962) - Анна Березовская

Anna Berezovskaya (Россия, 1986)

Поэтический реализм из частных коллекций


Тихая гавань

Интересная песня "Королевна", рекомендую послушать


Комментарий искусствоведа:

Анна Березовская работает как в технике масляной живописи, так и создает графические произведения. Ее работы узнаваемы, благодаря сложившемуся стилю и высокому уровню технического мастерства. Объединив приемы реализма, абстракции и сюрреализма, Анна Березовская выработала собственный стиль, который она называет «поэтический реализм».

Художник вдохновляется окружающим миром, русской литературой и культурой, затрагивает в своих картинах универсальные темы. Сюжеты ее произведений выходят за рамки времени и пространства, находя эмоциональный отклик у зрителей.


Скоро придут морозы

Картины Анны Березовской наполнены образами-символами. Например, замки и ключи часто встречаются в ее композициях и олицетворяют тайны, которые нужно разгадать, и открытия, которые еще предстоит совершить. Мотив английских булавок в картинах восходит к старому русскому суеверию, согласно которому, ношение такого аксессуара оберегает от порчи и зла. Объединив эти символы, Березовская изображает свой мир, наполненный символикой и историями со смыслом. Именно поэтому произведения художника хочется разглядывать, изучая каждую деталь.

"Мои картины не имеют названий"

«В своей работе я пытаюсь достучаться до подсознания. Я хочу удержать внимание зрителя на более длительный момент. Заставьте его хотеть размышлять, созерцать».



Томаш Ален Копера/Tomasz Alen Kopera

(Poland/Irish, 1976)

В мире сюрреализма



Мы недовольны, будто будем жить всегда!
Ругаемся, друг друга "критикуем".
И "нет" кричим, хотя полезней "да".
Картины "страшного суда" рисуем!

А вот... а если... вдруг кого не станет....
И не с кем будет ни ругаться-ни кричаться...
Останешься один в своём во "вражьем" стане ...
Не лучше ль миру прямо сейчас начаться?

Потом...тогда. ..и не с кем помолчать...
Потом... тогда... и радоваться не с кем...
Зачем тогда сегодня дни терять,
Кидая обвиненья метко-веско?

Немножко страшно, нет, пожалуй, много!
Не дорожить друг другом, Воле вопреки!
У нас была и есть одна дорога!
И берегами будем у одной Реки!

Ведь Тот, Кто создавал и реки и ландшафты,
Свои творенья и не думал разрушать!
Но вот за жизненные "штрафы"
Кого-нибудь он может раньше взять!


Тогда вдруг одиноким станет путь,
Да и река уже без берега исчезнет!
Не поработать вместе и не отдохнуть,
И все бессмысленнее станет, бесполезней!..

Мы недовольны, будто будем жить всегда...
Всегда не будем жить, но быть довольны можем.
И вместо "нет" всегда пусть будет "да"!
И пусть, Кто нас мудрее, нам поможет!
© Copyright: Анатолий Муран, 2021

Серия сообщений "СТИХИ МОЕГО БРАТА.":
Часть 1 - Стихи моего брата Анатолия: Станут пусть мечты твои мечтой Ассоль, Так чудесно ждавшей капитана Грея!
Часть 2 - Поздравление от брата Анатолия Львовича.
...
Часть 20 - Без Матери... дом сирота...
Часть 21 - Видать, всё ближе, ближе конец света, Коль время в джунгли снова завело...
Часть 22 - И "нет" кричим, хотя полезней "да". Картины "страшного суда" рисуем!...
Часть 23 - Разучились говорить слова Тёплые, душевные, простые...
Часть 24 - Октябрь насыпал мне в ладони Шуршащий ворох золотых...
...
Часть 28 - Поздравление от брата..."Чем можно женщин умных удивить?"
Часть 29 - Не спрашивай о возрасте меня... Я не старею...становлюсь мудрее...
Часть 30 - Молодая, моя красавица, Улыбается с фотографии!…Памяти МАМОЧКИ в юбилей!

"Если вы хотите узнать, что на самом деле думает женщина, смотрите на нее, но не слушайте." Оскар Уайльд


 

Франсуа Фрессинье/Francois Fressinier

(French, born 1968)

ЖенскоОбразное

Не дай мне, Бог, такою стать, как все...
Усталой, грустной, с тусклыми глазами...
И прятать свой... еще веселый... смех,
За... просто так... текущими слезами.

Спаси меня - от ревности и зла.
От предрассудков, что нас убивают.
И сделай - чтоб по жизни пронесла
Всю гамму чувств, в которых и растаю.

Я не хочу украдкой пить Любовь
С бокала ...что другие не допили...
Мой Бог, позволь мне быть всегда собой!
Не отнимай... подаренные крылья...
(Дана Ден)

Брэд Канкл/Brad Kunkle (American, 1978)

ФентезиСюррСимволическое

"Сегодня я дарю тебе позднюю осень. Пей черное горькое вино дождей, вдыхай золотую пыльцу последней листвы, хватай широко открытыми глазами растрепанное небо, впускай в себя преддверие новой зимы, я угощаю.

Потому что точно знаю одно: любая осень: волшебная рыжая лисица, кружащая голову хороводом листопадов, открывающая в прозаической душе слова поэзии или печальная сероглазая незнакомка, прикрывшая бледные влажные губы веером обнаженных ветвей, - она не в мутных лужах, не в промокших ботинках, не в каплях воды на окнах и лицах, не в криках улетающих птиц, нет... Осень - в душе человека.



Как и весна, лето, любой сезон, любая погода. И поэтому одному и тому же дождю кто-то с радостью и предчувствием очищения подставит свои руки, а другой тяжело нахмурится, смахнет в случайный ручей свою печаль и потуже затянет плащ.

Погода в нас, а дождь.. он просто идет. Лишенный оттенков добра и зла, радости и печали. Дождь идет сквозь наши души, и этому не учат в школе, об этом не говорят родители.

Сегодня я дарю тебе позднюю осень, завернутую в обертку слов. Бери и помни, что то, каким станет этот странный нелепый подарок, чем станет он, легкой улыбкой или тоскливым взглядом в окно - зависит только от тебя." (с) Аль Квотион

Брэд Канкл родился в Лихайтоне, штат Пенсильвания, и получил степень бакалавра искусств в области живописи в Университете Куцтауна.
Он живет и работает в Нью-Йорке. Работы Брэда представляют собой смесь концептуального искусства и безупречных технических навыков.
Брэд Канкл создает произведения, которые рассказывают секретные, сложные истории в настроении, которое зависит от его использования облачного освещения и почти монохроматической цветовой схемы.

Gundi Groh/Ганди Гро (Austria, 1940 geb.)

Ранее работы дедушки художницы Ганса Гетцингер/Hans Götzinger (Austria, 1867-1941) были - здесь

Gundi Groh/Ганди Гро (*1940) австрийский живописец, график, иллюстратор, коллекционер.
Родилась в Вене в 1940 году. Выросла в семье, где художественное наследие ее деда, венского художника акварелиста Ганса Гетцингера/Hans Götzinger (Austria, 1867-1941), внесло большой вклад в начало её творческой карьеры.

Ганди осознанно рисовала с четырёх лет. Она была трудным ребенком, и единственная угроза, которая на неё действовала, это угроза отобрать карандаши. В 18 лет Ганди открыла для себя театр марионеток и стала собирать коллекцию кукол. Окончила Школу моды в замке Хетцендорф (Институт высшего образования по дизайну одежды и дизайну изделий). С 1970 года работает как художник. Создает картины маслом, акварели, литографии, иллюстрирует детские книги. Ей принадлежит обширная частная коллекция кукол. Ганди Гро включена в Lexikon der phantastischen Künstler.


Работы Ганди Гро были предложены на аукционах много раз, с ценами реализации в диапазоне от 233 до 3 016 долларов США, в зависимости от размера и среднего объема произведений искусства. Текущая рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 3 016 долларов США за картину ниже «Zwei Veilchendamen mit ihren weißen Hündchen», приобретенной в Dorotheum, Вена в 2013 году.


Zwei Veilchendamen mit ihren weißen Hündchen, 1978

Girl with a Pretzel in a Winter Landscape

Римма Вьюгова (Россия, 1962)...Жанровое (2)

Цветочные композиции и МиниатюрноПейзажноНатюрмортное - здесь

Художник Римма Вьюгова родилась в 1962 году в Ижевске. Окончила художественную школу. 1982 г. – окончила Московское ХПУ им.Калинина. Факультет живописи. Занимается живописью, графикой, миниатюрой, реставрацией икон, освоила иконописное мастерство с сохранением старых технологий, работала преподавателем, проводит мастер – классы.
Персональные выставки художницы проходят как в городах России, так и за рубежом; во Франции, Австрии.
Вьюгова Римма Николаевна, член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.
В настоящее время работает и реставрирует иконы в храме Преображения Господня г. Ижевск, выставляется в Московских галереях.
Римма Вьюгова потрясающая современная художница, работающая в различных стилях и жанрах. Картины художницы наполнены светом её души, нежностью и любовью. Впечатляют великолепные, красочные натюрморты, чувственные, передающие настроение портреты, красивые, сказочные пейзажи, выполненные в технике Палеховской школы шкатулки и миниатюры. Но более всего Римма Вьюгова любит писать иконы.
 

Александр Сигов о живописи:

У Сальвадора Дали в одной из его десяти заповедей сказано:
"Не бойся совершенства, тебе его не достичь".
Живопись – это то, что помогает мне приблизится к этой тайне, загадке.
Если в жизни, достигнуть определенной цели,
поняв тайну истины, не редко приходит разочарование,
то в искусстве есть надежда сохранить эту тайну,
постигая ее каждый день.

Muse, 2004 (аукцион)
Aleksandr Sigov (Russian, 1955)

Александр Сигов родился в Ленинграде в 1955 году. Окончил художественное училище им. В.А.Серова в 1975 году. Член Союза художников России с 1994 года. Участник более 150 выставок в России и за рубежом. Работы находятся в многочисленных частных коллекциях в России и за рубежом.
В его живописи есть какой-то секрет, магия, она завораживает. Мало кто пишет так скрупулезно, так пленяюще тонко, и конечно же мало кто так оригинально использует созданную им узорчатую текстуру холста. Образы, созданные в галерее работ художника узнаваемы, но новы, часто слегка ироничны, но серьезны.

Dreamer, 2001 (аукцион, кликабельно)
Перенося эстетику и символику образов прошлого в свои работы Александр Сигов создает свой цельный мир, в котором с определенной точностью передаются тончайшие живописные взаимоотношения. К каким бы культурным традициям ни обращался автор, ему всегда сопутствует тонкое чувство вкуса.
Насыщенность красочного тембра, разнообразие живописных фактур в сочетании с композиционной завершенностью позволяют художнику превратить сплав стилей и образов в гармоничное произведение.

Что для нас прошлое? Это что-то давно канувшее в Лету? Или крупицы знаний и умений предков, которые надо сохранять? А может прошлое – это основа и образец для настоящего?
Художник Александр Сигов в своем творчестве придерживается последней мысли. С его полотен на нас смотрит настоящее, живое, без налета хрестоматийного глянца современное прошлое.
Справа Galant Portrait (аукцион)

Комплимент Леонардо

Как хочется верить в то, чего нет, но могло бы быть.

В Венецианском зазеркалье... Художник маски расписал здесь


На велосипеде двухколёсном
Можно съездить даже на Луну.
Посмотреть на лунные вулканы,
Лунную послушать тишину.
Если хочешь до Луны добраться,
Вот велосипед. Учись кататься.
(Роман Сеф)



Нет на свете человека, который мог бы прожить, ни разу не погрузившись в фантазии, ни разу не отдавшись воображению, романтике жизни, ибо в мечтаниях он обретает тот приют, в котором ум его найдет отдохновение. (Честертон).

Ранее картины художника были здесь
Наведите курсор, чтобы увидеть название

Попались на аукционе интересные картины французского художника Филиппа Оге и я не смогла пройти мимо этих колоритных женщин. Предлагаю и вам оценить талант художника...



Philippe Auge – признанный французский художник, великолепный колорист с отменным вкусом, воспевающий женскую красоту.
Philippe Augé родился в Париже в 1935 году. В 1951 году он отправился в путешествие по городам Италии и Греции, посещал музеи, живопись ХV-ХVI веков произвела на него неизгладимое впечатление. Его ранние натюрморты, написанные на деревянных панелях, созданы под влиянием мастеров эпохи Возрождения: Hieronymous Bosch, Эль Греко, да Винчи, Мантега и Моне, каждый из которых оказал влияние на созревание его таланта. Пребывая в Риме он работал помощником известного театрального художника Guillo Coltellaci.
Вернувшись в Париж, Philippe Augé поступил в Школу изящных искусств. На него обратил внимание Жорж Брак, который во многом помогал развитию его художественных способностей. В последствии Philippe Augé разработал свою собственную технику и подход к живописи.
Первая выставка картин Philippe Augé состоялась в Лондоне в 1959 году.


Затем последовали выставки в Хьюстоне, Далласе, Беверли-Хиллз, Филадельфии, Чикаго, Риме, Флоренции и Париже.
После этого он посетил Рим, Париж, Нью-Йорк, Афины, побывал в Дакаре и Кении.
Жизнь Philippe Augé стала насыщена интенсивной работой. Раннее он освоил профессии авиатора, фотографа, дизайнера по ткани, художника по костюмам, автогонщика… Но в конце концов, всё проанализировав, он освободился от внутренних противоречий и принял решение, – посвятить себя живописи. С этого времени персональные выставки прошли в Нью-Йорке, Палм-Бич и Чикаго и его работы были выставлены на многочисленных важных выставках, а также в Музее современного искусства в Париже.
Чувственные красавицы Philippe Augé близки к эстетическому идеалу. Красота их безупречна и духовна. Роскошные женщины живут в иллюзорном и сюрреалистическом мире художника. Его искусство впечатляет и манит зрителя.

Художник Ветров Александр Иванович

Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название

Смешной, в неОбжитой квартире
нелеп, не ладится мазок
поверьте счас он царь и бог
один единый в этом мире
А.В



Поверьте в каждой женщине живет
( и пусть не все пока что преуспели )
мисс красоты - космический полет
и безусловно мания Жизели
А.В



Не закрывайте сердце на замки
и может быть - такое статься
к вам хочет ангел постучаться
а там щеколды и крючки
А.В

ЦветочноНатюрмортное - здесь

Исаакий. Весна
Зеррт Вадим родился в Ленинграде в 1969 году, получил техническую специальность, никак не связанную с искусством. Потом было увлечение фотографией, которое и сформировало пристальный взгляд художника на мир, неизменную внимательность к настроению природы, города, человека. Кардинально изменил жизнь будущего живописца попавший ему в руки альбом Сальвадора Дали. Увлечение сюрреализмом породило множество собственных идей, для воплощения которых пока не хватало ни умения, ни мастерства. Потом было многолетнее обучение в Вечерних рисовальных классах при Институте им. Репина, занятия в живописной мастерской.
Сейчас диапазон творчества художника очень широк. Это не только так любимый им сюрреализм, но и портрет, пейзаж, натюрморт. Любовь к деталям, передаче материала, фактуры предметов делают даже самые незамысловатые сюжеты такими завораживающими для зрителя. Работы Зеррта В. находятся в частных коллекциях во многих городах России и за рубежом.

Дождливый Исаакий

Никольский Морской собор

Питерское утро. Банковский мостик.

Каждый день – словно неизвестный подарок в привлекательной обёртке. Желаю вам открыть упаковку сегодняшнего дня и приятно удивиться! Желаю чистых мыслей, которые являются мотором механизма жизни – жизни восхитительной и уникальной.
 

Лето – это яркость красок,
Лучик солнца на стене.
Шёпот ветра слаб и ласков.
И ни капли грусти нет!
Так приятно улыбаться
Всем на улице подряд,
Тёплой ночью наслаждаться,
Знать, что жизнь идёт на лад.
И катание на лодке,
И концерты соловья,
Всё вокруг тебя смеётся,
Вся Вселенная – твоя!
И работается легче,
Отступает суета.
Просто лето – это лето.
Это отдых и мечта.


Tahel Maor талантливый художник из Тель-Авива, Израиль.
Закончил Kalisher College of Art и New Media в Тель-Авиве.
Главным материалом для произведений, которые создает художник, является акварель. Его картины виртуозны, совмещают в себе простоту, но в то же время они выполнены в уникальной технике, в которой можно тут же узнать почерк Маора. Его причудливые композиции открывают дверь в новый мир, в котором реальность и сказочная дымка идут рядом. Его сюрреалистические акварели представляют так, как métafhores. Художник организовал несколько выставок в Тель-Авиве и Хайве, а также получил несколько наград, по большей части, в своем колледже.

Сергей Ульяновский родился в 1956 году в Бийске - по российским меркам небольшом городе на Алтае. Рисовал всегда, и уже в дошкольном возрасте получил прозвище "художник". Рисовал дома и в школе, в изостудии городского Дома пионеров и в армии, когда призвали на службу. С 1977 года живет в Москве. В течение 6 лет - с 1977 по 1983 год - занимался в студии А.Е.Сухинина - замечательного московского художника, соединившего в своем творчестве достижения петербургской и московской школ живописи, ученика академиков Н.М. Ромадина, П.Н. Крылова, А.М. Грицая, Н.Н. Жукова, А.А. Дейнеки, портретиста К.Д. Китайки.
У своего педагога прошел курс пейзажной и портретной живописи, композиции, цветоведения, других специальных дисциплин.

С 1980 года участвовал в групповых выставках сначала в Москве, а затем и за рубежом: в Бахрейне, Швеции, в Посольстве Мексики в Москве, в Федеральном агентстве связи, музее-заповеднике "Мураново", постоянный участник выставок АО "Марка". Персональные выставки прошли в 1989 году в ДК АЗЛК и в 2011 году в Посольстве Хорватии в Москве, в 2013 году в ИТЦ "Марка". Написал сотни картин, большинство из которых находятся в частных собраниях в России, во Франции, США, Турции, Швеции, Гонконге, на Мальте, только в Германии находится около 40 работ. Расписывал апартаменты и офисы представительств иностранных компаний.

С 2016 года - член Союза художников России. Награжден дипломами и медалью СХ России.
С 1996 по 2013 годы работал в рекламных компаниях, пройдя путь от дизайнера до Главного художника и Арт-директора. Был победителем конкурса "Бренд года", лауреатом фестивалей наружной рекламы.
С 2013 года работает в издательстве "Марка". Один из ведущих художников почтовой миниатюры. Почтовые марки С.А. Ульяновского были участниками российских и международных выставок, неоднократно становились лучшими марками России. По итогам конкурса WIPA на лучшую марку 2014 года почтовый блок, посвященный 700-летию со дня рождения преподобного Сергия Радонежского, получил гран-при.

(Наведите курсор на картину, чтобы увидеть название)

  


Рисую с детства, вижу мир по своему, стараюсь отобразить это в своих работах.
Воронин Олег Владимирович родился в 1964 году в Минске, Беларусь. Рисовал с детства. Ученик полоцкого художника Киселёва. Работы находятся в частных коллекциях многих городов России, Германии, Франции, США, Австралии. Основное направление работы - сюрреализм, фэнтези.

Artwork and Journal inspired through the need for a change of consciousness within our world and by the individuals who devote their lives to these efforts. Having traveled extensively thoughout the Southwestern United States (Arizona, New Mexico...), the landscape of red rock and sandstone became the subject matter of choice. When not painting rockscapes, inspiration is derived through drawing the subtle curves of the female form. Artwork style is highly detailed unconfined realism. Chosen mediums of expression are: Oil on Canvas, Graphite (pencil) on Artboard and of course... the Word. (https://www.blogger.com/profile/04614621434011221377)

Ида

"Я не могу сказать, что собираюсь сдвинуть общепризнанные идеалы или приблизиться к сверхзадачам. Работа для меня - это один из способов общения с миром, можно сказать, диалог с действительностью..." Ольга Гречина
Современный живописец, график. Заслуженный художник России. Родилась в 1947 году в г. Ковров, Владимирской области. Окончила Московскую среднюю художественную школу, затем МГХИ им. В.И. Сурикова (1972), Член Союза художников (1974).

Каберне

Автор жанровых, исторических произведений, портретов, пейзажей. Рано приобрела известность как мастер станковой графики. В своих листах она обращалась к стилистике советского искусства 20-30-х годов, в частности, группы ОСТ. Разработку этих приемов она продолжила и в живописи. Краскам своих картин Гречина придает холодноватую яркость неоновых огней современного города.

Неделя моды

В любви лишь двое ты и я,
Два сердца два дыхания,
В полукольце обнявших рук,
Сомкнулся наш любовный круг.



Глаза в глаза, уста в уста,
И только ты и только я,
Не надо слов, понятно так,
Для нас всё,-это не пустяк
И не сегодня, ни вчера,
Всё понял ты я поняла
Ты половинка, что дана мне свыше.

Друг,друга мы с тобой нашли,
"Люблю!"-тихонько шепчешь ты,
"Люблю!"-шепчу и я, тебе чуть тише.

Глаза в глаза, уста в уста
И только ты, и только я
Пускай всё рушится вокруг,
Не разомкнуть влюблённых рук,
Нет дела нам, до суеты,
Есть только я, есть только ты

Пусть год пройдёт, пройдут года,
Жизнь будет, нами прожита,
И даже в миг один и час,
Пусть остановится у нас,
Два сердца, два дыхания.

Глаза в глаза, уста в уста,
Есть только ты , есть только Я
Любовь моя! Судьба моя!
© Copyright: Натали Зима, 2010

"Женская душа – открытая книга,
написанная на непонятном языке."Э. Кишон


"Заблудилась душа", автор муз. и сл. Сергей Трофимов


Твоя душа - источник счастья,
Добром и нежностью полна,
В дни приходящего ненастья,
Всегда теплом окружена.
Твоя душа как свежий ветер,
Готовый смелостью своей,
Летая, Жить на белом свете,
А не скитаться средь теней.
Твоя душа как капля влаги,
Прозрачной, чистой и живой.
Не растечется на бумаге,
В момент ошибки роковой.
Твоей душе нельзя не верить,
Нет в ней любезности пустой,
Нет и стремленья лицемерить,
Свободной ей гореть звездой!

"Music is a higher revelation than all wisdom and philosophy, it is the wine of a new procreation, and I am Bacchus who presses out this glorious wine for men and makes them drunk with the spirit." -Ludwig van Beethoven-

Наведите курсор на картинку, чтобы увидеть название...

После звезды

Рождество

Как хочется верить в то, чего нет, но могло бы быть.

В Венецианском зазеркалье... Художник маски расписал здесь: http://www.liveinternet.ru/users/4386710/post379481813/

Глинка - Вальс-фантазия


На велосипеде двухколёсном
Можно съездить даже на Луну.
Посмотреть на лунные вулканы,
Лунную послушать тишину.
Если хочешь до Луны добраться,
Вот велосипед. Учись кататься.
(Роман Сеф)


Нет на свете человека, который мог бы прожить, ни разу не погрузившись в фантазии, ни разу не отдавшись воображению, романтике жизни, ибо в мечтаниях он обретает тот приют, в котором ум его найдет отдохновение. (Честертон).

**********

Одна женщина жаловалась Мастеру на судьбу.
— Ты сама за неё в ответе, — сказал Учитель.
— Но разве отвечаю я за то, что родилась женщиной?
— Быть женщиной — это не судьба. Это твоё предназначение. А твоя судьба зависит от того, как ты им распорядишься.
**********

******

Однажды Бога попросил мужчина
Создать ему объект его любви
Бог отозвался, выяснив причины
И создал женщину из плоти и крови
Немного света лунного прибавил
И солнечным сияньем осветил
Во нрав он кротость голубя добавил
А стройность серны в стане воплотил
Создатель так увлекся над твореньем
Что наделил ту женщину слезой
Вселил в нее он молнии мгновенье
И легкость пуха он смешал с грозой
Наполнил голос соловьиным пеньем
Болтливостью сороки наделил
А в результате страстное творенье
Всевышний для мужчины сотворил
Бог жизнь вдохнул в прекрасное созданье
Просящему отдал его заказ
"Бери и мучайся", - сказал он на прощанье
"Люби и береги как божий глас"
С тех пор мужчина - пленник и хранитель
Прекрасной смеси, отданной ему
Он муж, любовник, критик и ценитель
А все вопросы - к Богу самому...

******

Турчин Олег родился в Молдове в 1964. Начал изучать живопись в детской художественной школе Щусева под руководством В.Б. Бульба. В 1981 году учился в художественном училище И.Е. Репина. 1989 - 1995 студент в Институте изобразительных искусств, факультет живописи. Работы Олега Турчина находятся в частных коллекциях в Республике Молдова, Украине, Греции, Голландии, США, Турции, Италии, России. Олег работает в стиле реализма, фотореализма и сюрреализма.

Шла музыка в немую бесконечность,
Как радуга меняя очертанья,
Обманывая чуткое сознанье
Предчувствием в неведомую встречу.

То страстью наполняя,то печалью,
К сердечным струнам прикасалась нежно.
Похожая на маленький подснежник
И сказку,приходящую ночами.

Неведомая сила и покой,
И хрупкость сочетались бесконечно.
И открывая мне иную вечность,
То ручейком казалась,то рекой.

Все забывалось,только этот звук
Томил мне душу словно откровенье.
И пусть судьбу она не переменит,
Но исцеляет от сердечных мук.

Она была божественно проста,
Но в моей жизни оставляла знаки.
Едва касаясь растворяла накипь,
Начать давая с чистого листа.

И как родник своею чистотой
Одаривала каждого кто жаждет.
К нему я припадала не однажды
Вновь наполняясь вечной красотой.

Виктория Стоянова родилась в мае 1968-го в городе , Болгария. Она самостоятельно изучала живопись и стала первоклассным художником, который, пишет сердцем. Ее красочные фантазии картины отражают тайну
женской красоты, установка света и тьмы в гармонии и искусства, где человеческая теплота и мудрость доминирует.
Ее техника - это калейдоскопическая, но гармоничная смена света и тьмы, красок и сюжетов, где на первом плане всегда человеческое тело. Картины Виктории реверанс старым традициям, намек на многолетнюю мудрость и упрек современной эстетике, появившейся в конце XX-го века.
Виктория Стоянова: "Я чувствую, что нашла свой путь. Красота и музыка все вокруг нас.
Вы просто должны открыть глаза, пустить красоту в свое сердце и
научиться делиться ею с другими. Чем больше людей начинают искать
красоту в окружающем мире, тем больше этот мир будет лучшим местом для жизни."

Глиэр - Романс для скрипки с фортепиано Ре Мажор, Соч. 3


Смычок запел. И облак душный
Над нами встал. И соловьи
Приснились нам. И стан послушный
Скользнул в объятия мои...
Не соловей — то скрипка пела,
Когда ж оборвалась струна,
Кругом рыдала и звенела,
Как в вешней роще, тишина...
Как там, в рыдающие звуки
Вступала майская гроза...
Пугливые сближались руки,
И жгли смеженные глаза...
Александр Блок (14 мая 1914)
из цикла «Арфы и скрипки» (1908-1916)

Antonio Vivaldi / "Времена года" - "Лето"

Скрипка стонет под горой.
В сонном парке вечер длинный,
Вечер длинный — Лик Невинный,
Образ девушки со мной.

Скрипки стон неутомимый
Напевает мне: «Живи...»
Образ девушки любимой —
Повесть ласковой любви.
(А. Блок 06. 1908. Bad Nauheim)

Ты мне дороже, чем злато,
Чем добрый взгляд государя;
Будь любви моей рада,
Как кормщик, к брегу причаля.
 

Сегодняшней ночью
В Фучжоу сияет луна.
Там, в спальне далекой,
Любуется ею жена.
По маленьким детям
Меня охватила тоска -
Они о Чанъани
И думать не могут пока.
Легка, словно облако,
Ночью прическа жены,
И руки, как яшма,
Застыли в сиянье луны.
Когда же к окну
Подойдем мы в полуночный час
И в лунном сиянии
Высохнут слезы у нас.

Немного о современной китайской живописи:

"Флора"

"Фантастический сон" 

"Паганини"

(Bruno Pelletier - Le Clown)


Сегодня он устал, и нету больше сил,
Он долго эту маску клоуна носил.
Он слишком много пел, хоть все, казалось, знал,
Но вот, он весь в крови, а все смеется зал...
"Сейчас не в силах я комедию играть
Сейчас я как нагой, но видно, вам плевать!"
Сейчас ему так страшно стало среди вас,
Сейчас не сдержит слез он из уставших глаз.
Сейчас - не клоун он,
Сейчас его песня - лишь стон.
Он видел города, где только не играл,
Но где искать любовь, когда пустеет зал?
И снова ночь пришла, толпа идет домой,
А я останусь здесь, средь жизни как нагой...
К чему мне эти "браво" - им не заменить
Тех жестов и тех слов, что ты могла дарить...
Сейчас не клоун он - он здесь один в слезах,
Сейчас вам не прочесть судьбы в его глазах.
Зачем так громок смех?
Зачем он один здесь для всех?
( Roger Tabra/перевод: Даша Нехороших)

Чувственность — не она ли прежде всего касается скрытого ядра нашей сущности и наших желаний?..

Художник из Флориды  Марси МакДональд (Marci McDonald) - считает себя самоучкой, занимается живописью 30 лет.

Твой образ соткан из цветов
Из нежных и красивых строчек
Никем не читаных стихов
Из запятых и многоточий
Из недописанных картин
И белых, бесподобных лилий
Ты даже там, где я один
В краю дорог и белых линий
Ты из рассветов и ночей
Из алых роз, порой с шипами
Ты из молчанья и речей
Из музыки, что со словами
Ты из загадок и ветров

Из частых взлетов и падений
Ты из моих волшебных снов
И из моих – стихотворений
Ты нежности самой дитя
Ты рождена, средь звезд и ливней
С тобою жизнь пройти – шутя
Дорогой сказочной и дивной
Твой путь, из капелек росы
Ты вся из смеха и печали
Ты эталон всей красоты
Ты грани две, одной медали
Ты счастье и земной покой
Ты та, за кем пошел бы вдали
Мечта… о женщине такой
Хотя бы знать… мечту как звали.
(из интернета)