ВЕнеРИН_БАШМАЧОК все записи автора

Диего Ривера  и его брат-близнец Карлос родился в хорошо обеспеченной семье на северо-западе Мексики  в небольшом городке Гуанахуато 8 декабря 1886 года. Карлос умер в возрасте 2 лет,  Диего оказался  единственным ребенком в семье.Сведения об отце противоречивы. В возрасте 3-х лет Диего начал рисовать, но недовольный работой в альбомах, он переехал  на стены. Вместо того, чтобы наказать его,  родители сделали доску   и дали  мел, в последующем и холст  в использование молодого художника.

Диего Ривера, 4 года.1890.

Мать Диего, Мария Баррьентос, которую Диего называл "уменьшительно, почти по-детски, с большими невинными глазами", обезумев в связи с гибелью сына, чтобы преодолеть депрессию, начала активно изучать акушерство, позабыв про   маленького Диего.За это  время состояние здоровья Диего сильно пострадало, он заболел рахитом, что привело к деформации скелета.

Maria Barrientos Rivera (1896) 

 Родственниками Диего был отправлен   жить в горы со своей няней Антонией, индианкой. "Визуально для художника она была  идеальной индийской женщиной, и я нарисовал ее много раз по памяти в своем длинном красном халате и голубом платке". Диего называл её знахаркой , она использовала травы и ритуалы, чтобы исцелить его и  позволяла ему бродить по лесу. Именно из-за нее Диего создал много  картин с изображением коренных народов. C десяти лет начал учиться живописи, удивляя педагогов недетским отношением к творчеству и несомненным талантом. В начале ХХ века, получив от Академии художеств в Мехико стипендию, Диего уехал продолжать образование в Европу.В 1896 году он поступил в Академию Сан-Карлос, где он получал 30 песо в месяц от губернатора .

В 1904 году мексиканский художник вернулся из своей поездки по Европе.Европу начала прошлого века было трудно удивить талантами, но Ривера ворвался в искусство стремительно и бурно, окунувшись в живопись как в очередной любовный роман. Но этот роман был для него исключительным, так как длился всю жизнь. В Европе он постигал не только премудрости живописи, но и искусство обворожения женщин. Друзья, а среди них были художники Пикассо, Рейес, Модильяни, писатель Эренбург, террорист Савинков, дали темпераментному мексиканцу прозвище «людоед», намекая на его умение буквально поглощать женщин, причем не легкомысленных простушек, а светских див, состоявшихся в жизни и создавших себе имя собственными талантами. Это и самобытная художница Мария Воробьева-Стебельская, и звезда экрана Мария Феликс, и много других. При этом он умудрялся параллельно жениться на не менее известных женщинах. 

Автопортрет.

Выдающийся мексиканский художник Диего Ривера прославился не только своими картинами, но и бурными любовными романами. Он любил жизнь во всех её проявлениях, а ещё - он страстно любил женщин, у которых пользовался неизменным успехом. Он буквально обволакивал женщин обаянием, которое всегда выражал бурно и эмоционально. И при этом назвать его красавцем не рискнул бы самый завзятый льстец.

Диего любил сравнивать женщин с белоснежными каллами - стройными, ароматными, дышащими свежестью солнечного утра. Обожание этого цветка он выплескивал на свои полотна. Громадными букетами белых калл он подчеркивал смуглость темпераментных мексиканок и изысканную красоту томных светских красавиц.

На его полотнах другие цветы появлялись редко, но каллы всегда в изобилии, женщины буквально утопают в их громадных белых бутонах.  Но первой официальной женой его была художница Ангелина Белова.

Портрет Ангелины Беловой работы Диего Риверо.1909.

Ангелина Петровна Белова (1890—1969) — русская художница.С 1909 года жила в Париже, где сблизилась с художественной богемой. В 1911 году вышла замуж за Диего Ривера. Их брак продлился до 1918 года. В 20-е годы Белова работает в жанре книжной графики, иллюстрирует «Сказки» Шарля Перро, «Французские грёзы с приложением цветочков св. Франциска» Ф. Жамма, «Русскую девушку Арину» К. Анэ, рисует для журнала «Монд». Её книжная графика экспонировалась на выставке «Роскошная книга» в 1923—1927 годах в Музее книги в Брюсселе. Последние годы жизни провела в Мексике . Оба были вместе с сыном, который умирает от гриппа осенью 1918 года. "Она дала мне все, что женщина может дать мужчине. В свою очередь, получила от меня все страдания, которые  мужчина может причинить женщине".

Ангелина Белова любила Диего всю жизнь, она писала ему письма. В каждом письме - огромная любовь к Диего, воспоминания о жизни вместе, об их умершем сыне, о своих мыслях, чувствах и  творчестве.

В письмах она часто говорила, что омехиканизировалась, что теперь Диего- ее бог, Мексика - ее родина, а испанский - ее родной язык. Много лет живя в Париже, она мечтала уехать в Мексику.  И она это сделала. Она приехала в Мексику, когда ей было 45 и прожила там до конца жизни, до 89 лет....и что когда они с Диего случайно встретились где-то в Мехико, он сделал вид, что не узнал ее...  

  В то время как Ривера был женат на Беловой, он встречался с другой русской художницей по имени Маревна (Мария Воробьева-Стебельская ).Через год после смерти сына, у Маревны от него  родилась девочка  по имени Марика (которая позже стала  киноактрисой и танцовщицей). В том же году он встретил художника  Давида Альфаро Сикейроса и изучал с ним  фрески в Италии.  Диего уехал в Мексику в июне 1921 года, пообещав Маревне, что будет посылать деньги на ребенка, он посылал алименты иногда, но никогда не признавал дочь своею....

Портрет Маревны работы Модельяни. 

     

 

 

 

Портрет жены художницы Фриды Кало.  

 О взаимоотношениях со своей последней женой (они прожили вместе 25 лет, хотя и расставались) известной художницей Мексики Фридой Кало можно узнать из моих постов о ней (Фрида Кало.Картины.- ч.1., Фрида Кало.Фотографии.- ч.2., Фрида Кало. Лев Троцкий.- ч.3.  ).Ни с кем из любимых женщин он не был так близок духовно...

Но главным в жизни художника все-таки были не женщины, а творчество. Он успел поработать в различных стилях, в молодости даже «баловался» кубизмом.

В начале 20-х годов прошлого столетия включился в государственную программу по украшению фресками общественных зданий в Мексике, создав собственный стиль монументальной живописи. В этот период он вступил в компартию, считая, что своим искусством напрямую обращается к народу. По большому счету так и было, в своих фресках он изображал народный быт, тяжелый труд простых людей, борьбу мексиканцев за независимость. 

В центре композиции,конечно же, Фрида Кало

К началу 30-х годов художник уже имел международное признание, и вскоре его пригласили в США расписывать общественные здания. В 1931 году в нью-йоркском Музее современного искусства состоялась его крупная персональная выставка. Особой популярностью у американцев пользовались пейзажи, портреты и картины, посвященные быту индейцев. С этого времени выставки Риверы стали проходить часто, неизменно вызывая большой интерес публики. Так уж сложилось, что значительное количество работ художника-коммуниста оказалось в музеях и частных коллекциях в США. Богатых любителей живописи мало интересовали идеологические предпочтения Риверы, они видели в нем только талантливого живописца.

  Работоспособность художника была поразительной. Он на все находил время - и на творчество, и на общественную работу, и на педагогическую деятельность. Ривера серьезно занимался подготовкой национальных художников, будучи деканом Мексиканской школы живописи. Говорят, что в отношении студенток он вел себя вполне благопристойно .

Огонь Святого Антония.

Художник Диего Ривера скончался 25 ноября 1957 года в Мехико, через три года после смерти своей жены Фриды Кало. Творческое наследие выдающегося мастера громадно, это живописные полотна, рисунки и масштабные фрески, украшающие здания в нескольких странах. Интерес к его творчеству не угасает, в музеях перед его картинами всегда многолюдно. Среди других работ живописца неизменный интерес зрителей вызывают полотна с неестественно большими белоснежными каллами, которые всегда так обожал  художник.