В поисках вдохновения рассматривала я картинки на просторах интернета, и попался мне на глаза вот такой замечательный поднос с жостовской росписью!

 

Вот и подумалось: гжель я уже вышивала, так почему бы не вышить жостовский сюжет?

Давно хотела попробовать вышивку на фетре, а тут и конкурс как раз, так что я решилась! 

Сразу оговорюсь, что продолжительность выбрана достаточно большая, так как у меня есть возможность заниматься творчеством, только пока спит сынок, то есть 1,5-2 часа в день. С таким рассчетом брошку можно выполнить за 6-8 часов, может и быстрее, если не отвлекаться)

Вам потребуется:

1. Пялыцы.

2. Игла.

3. Ножницы.

4. Крючок вязальный.

5. Циркуль.

6. Черный фетр.

7. Нитки мулине 3-х оттенков для листиков.

8. Хлопковая пряжа меланж оранжевая, либо мулине 2-3х оттенков оранжевого для ягод.

9. Кусочек картона, либо пластика.

10. Булавка для броши.

Начнем!

1 этап. Подготовка.

Изначально я очень приблизительно набросала эскиз, даже показать стыдно :), чтобы представить, как должна располагаться веточка рябины:

 

Далее подбираем нитки. Для листиков я выбрала  3 оттенка мулине, для удобства обозначения дала им номера на которые впоследствии буду ссылаться. 

 

Ягодки будут вышиты вот такой хлопковой меланжевой пряжей (ее можно заменить обычным мулине, сложив вместе 2-3 оттенка оранжевого, чтобы они не получились однотонными).

 

Берем  фетр, рисуем на нем круг, ограничивающий размеры нашей будущей вышивки. Я это делаю желтым акварельным карандашом (он мягкий, хорошо виден на темном фоне и легко стирается) с помощью вот такого простого циркуля:

 

Если такого циркуля нет, можно вырезать круг из картона, положить на фетр и обвести. 

 

(не волнуйтесь, дырочки не останется)

2 этап. Вышивание

Берем оттенок номер 1  и начинаем вышивать лист стебельчатым швом, сначала стебелек (чтобы получилось ровно нанесите элемент карандашом): 

 

 

Потом листики, прорисовывая каждый поочереди. Как видно, круг уже начал стираться, так что его подновляем по мере необходимости, дабы не вылезти случайно за его пределы.

 

 

Закончили контуры листа, добавим веточки для будующей грозди:

 

Теперь можно начинать вышивку самих листиков. Все тем же оттенком плотно друг к другу прокладываем стежки под наклоном, начиная от основания листика. При этом стежки кладуся поверх контура листиков, а прожилку оставляем на виду. 

Ближе к концу листа между стежками оставляем промежутки, их будем заполнять следующим оттенком, чтобы получился красивый плавный переход

 

Удобнее выводить иглу с края листа и вводить под прожилку вот таким образом (фото сделано чуть позже):

 

Далее берем оттенок номер 2 и заканчиваем лист, заполняя оставшиеся промежутки все так же под наклоном:

 

Аналогично вышиваем листик, расположенный напротив:

 

Переходим ко второй паре листиков, они будут 3х оттенков:

у основания оттенок номер 1, далее номер 2 и на кончике листа номер 3

 

Последний лист делаем двухцветным: у основания оттенок номер 2 и на кончике листа номер 3.

 

Ну вот,  с листиком мы закончили, осталось вышить ягодки :)

Берем хлопковую пряжу, либо, как я уже упоминала 2-3 оттенка оранжевого в 2-3 сложения (т.е. если это мулине 2-х оттенков можно сложить по 3 ниточки каждого оттенка, если 3-х — по 2 ниточки), можно и больше, тогда ягоды получатся крупнее.

Вышиваем французский узелок: выводим иглу в месте предполагаемой ягодки, делаем 3-4 оборота нитью вокруг иглы (чем больше, тем объемней узелок).

 

И придерживая нить пальцем, вводим иглу рядом с точкой выхода нити (не в ту же дырочку, а рядом!)

 

Аккуратно затягиваем, получаем аккуратный объемный узелок.

 

Вышиваем таким образом всю гроздь, узелки располагаем в хаотичном порядке, словом, как душа ляжет, лишь бы результат вам понравился :)

 

Получилась вот такая рябинка:

 

Обновляем круг (он получился несколько больше изначального) и смотрим, нужно ли что-то добавить...

На мой взгляд, стоит добавить еще один листик и немного ягод справа внизу.

 

Добавляем (торчащий вверх хвостик я распустила). Ну вот, уже более органично.

 

Этап 3. Сборка броши.

Аккуратно вырезаем круг с вышивкой, делаем его максимально ровным. 

 

Вырезаем задник такого же диаметра. Прикладываем булавку намечая ее будующее расположение, делаем 2 прорези, втавляем булавку и пришиваем несколькими стежками.

 

Я так увлекась, что даже забыла, что нужно вставить внутрь что-то для жесткости... В принципе, это необязательно, но я люблю когда задник плоский и жесткий, так и прикалывать брошь на одежду удобнее, булавка не болтается. В итоге мне пришлось распустить край и все-таки вставить внутрь пластиковый круг.

Поэтому фото следующего этапа нет, буду объяснять на словах: вырезаем круг из картона или пластика (например, крышки от какой-нибудь пластиковой баночки) такого диаметра, чтобы если его приложить на фетр круг был меньше ровно на глубину обметочного шва (так и сам шов получится ровным).

Приклеиваем его на внутреннюю сторону задника обычным клеем-карандашом.

Складываем половинки броши и аккуратно прошиваем по краю обметочным швом:

 

Оставляем небольной участок края незашитым, через полученное отверстие набиваем небольшим количеством синтепона или холофайбера. 

 

И заканчиваем шов. Брошка уже почти готова :)

Сегодня мы решили предложить вам идею росписи холодильника. Сразу предупредим, что холодильник будет находиться в необычной дизайнерской кухне. Мастер-класс будет посвящен не столько приемам декора, сколько тому, как сделать даже простой рисунок на бытовой технике красивым и качественным.

Иногда сложно определится с темой для будущего декора, и еще сложнее понять, с чего следует начать, как приступить к делу и довести начатое до конца.

Сначала следует разобраться с цветовой гаммой и фактурой. В нашем случае это стиль стимпанк, много джинсовых поверхностей. Светло-синяя гамма, цвет индиго и бронза в качестве дополнения. С одной стороны большой простор для фантазии, с другой столько всего удивительного, что кажется удивить нечем.

Для вдохновения мы взяли 2 картины художника Владимира Гвоздева. В картинах двойная суть, вблизи мы видим город с домиками и жителями, но в то же время улочки создают образ ангела и улитки.

 

 

Для работы нам понадобятся следующие материалы:

 

1. Грунт алкидный.
2. Акриловые краски.
3. Кисти.
4. Акрил-металик.
5. Валик
6.Палитра.
7. Наждачная бумага.
8. Малярный скотч.
9. Лак (акриловый)
10. Пастель сухая.

Приступаем к работе!

Грунтуем всю поверхность холодильника алкидным грунтом.

 

Грунт сохнет 24 часа. В принципе, можно и раньше начинать работу красками, но следует быть осторожными — влажный грунт, даже если он и не пачкается, очень рыхлый и может повреждаться от сильных нажимов и царапин.

Далее с помощью ворсистых валиков мы наносим в несколько слоев основной тонировочный слой. Не страшно, если краска будет неоднородного цвета, наоборот, это придаст сложную фактуру.

Акриловые краски высыхают очень быстро, влажная краска создает смазанные контуры, в то время как полусухая очень хорошо отпечатывает все ворсинки валика или кисти.

 

 

С помощью мела или сухой пастели переносим рисунок на поверхность холодильника. По правилам композиции основные персонажи должны находится в относительном удалении от краев, желательно не должны быть направлены в одну сторону и зрительно должны создавать ощущение равновесия.

В нашем случае улитка и ангел смотрели в одну сторону, и мы приняли решение улитку развернуть.

Приступаем к рисованию!

Можно пойти двумя путями: сложным и простым. Можно начать из домиков создавать контуры персонажей, но лучше сначала нарисовать их, а потом уже обставлять их домиками.

 

Получившиеся контуры мы обводим акриловой краской, выбрав для этого нейтральные цвета. Мы обвели светло-коричневой краской.

 

Закрашиваем получившихся ангела и улитку густым слоем светло-кремовой акриловой краски.

 

 

Пока краска не высохла, делаем фактуру обратной стороной кисточки.

 

Не стоит сразу начинать прорисовывать каждый домик. Это, возможно, увлекательный процесс, но очень долгий и не всегда эффективный. Очень часто он приводит к тому, что от работы так устают, что бросают на первых этапах.

 

Мы берем 2-3 цвета и раскрашиваем все, стараясь не заходить пока за основные контурные линии.

 

По началу любой рисунок кажется слишком аляпистым и неаккуратным, этого не стоит бояться. На завершающем этапе детали полностью исправят ситуацию!

 

Окна и двери сначала на всех домиках рисуем просто темным.

 

Далее сухой кистью добавляем туда синеватые оттенки, растирая краску.

 

Тонкой кистью рисуем ставни и человечков.

 

 

 

 

Закрепляем получившуюся роспись двумя слоями акрилового лака. Наносим лак чистым, желательно новым, валиком.

 

 

Спасибо за внимание и удачи! :)

Для работы понадобятся: 

• фетр или флизелин для основы (конечно, многие предпочитают фетр, но в последнее время окончательно перешла на флизелин, гораздо удобней в работе, к тому же, намного проще переводить эскиз);
• бисерные иглы (я обычно пользуюсь №11);
• нити №10 необходимых цветов;
• бисер №10 требуемых оттенков;
• фурнитура (цепь, колечки, карабин);
• кожа, замша или фетр для обратной стороны работы.

 

 

Рисуем эскиз, после этого переносим его контуры обычной ручкой на фетр или флизелин.

Для начала, нарисуйте необходимый эскиз. В данном случае, я максимально упростила детализацию, не грузила эскиз материалами и оттенками, чтобы показать именно основы работы. После того, как эскиз нарисован, его надо перевести на ткань.  Если вы решили использовать все же флизелин, то не забудьте проклеить его в два-три слоя (важный плюс этого материала в том, что он прозрачный, как калька, то есть эскиз переводится очень легко).

Маленький секрет: у флизелина есть направление склейки волокон (потяните его слегка с разных сторон, легко поймете), поэтому клеить надо поперечно, чтобы материал не растягивался.

Теперь можно приступать непосредственно приступать к вышивке. Лично мне намного удобней вышивать на пяльцах, но уже дело каждого. Сам процесс очень намного проще, чем кажется, но надо привыкнуть к бисеру, тогда будете легко понимать, как он будет ложиться. Под пунктом «А» нарисована схема основного стежка при вышивке бисером. Далее показан процесс начала работы. Заметьте, намного проще сначала вышить контур. Для него я взяла черный бисер. Я люблю, когда контуры выделяются. 

 

 

Далее таким же способом можно начинать немного закрашивать лепестки и не забываем в нужном месте пришить тычиночки.

 

 

 

 

 

 

 

 

Оттенки распределяются полностью по вашему желанию, как карандашами рисовать :)

 

 

Все, самое сложное выполнено. После того, как основа вышита, аккуратно вырежьте вышивку с припуском ткани около 1 см и подготовьте отрезок кожи или фетра такого же размера. Теперь наносим клей на обратную сторону вышивки (Я использую «Глобус»), прижимаем кожу и оставляем на пару часов под прессом (у меня роль такого пресса исполняет советская гиря 16 кг, всем советую :) После того, как работа просохла, вытягиваем ее из-под гири и аккуратно обрезаем все лишнее. Теперь нашим основным зеленым цветом (которым делали все контуры) можно начать обшивать работы. Для обшивки есть два основных стежка, по обоим просто огромное количество мастер-классов, поэтому не стану на данном моменте заострять внимание.

 

 

 

 

 

После обшивки берем два колечка диаметром 0,5 см и две цепочки см 10-15 раскрываем и продеваем через самые верхние бисеринки и крайнее звено цепочки. С другой стороны прикрепляем карабин и колечко диаметром 1 см. 

Все, наше колье готово. Попыталась максимально упростить колье, но из данного эскиза можно создать много вариантов. Отлично будут смотреться жемчужные и хрустальные бусины.  

У меня дома давненько ждали своего часа два два интересных материала — катушка со шнуром-веревочкой, большущая такая, и лист крупной пластиковой канвы. И вот настал тот день, когда я решила использовать их, объединив в одной работе. Оставалось только запечатлеть процесс и приготовить для вас мастер-класс :)

Итак, сегодня мы будем вязать по канве. Я, вообще говоря, вязальщица так себе, особенно крючком, не владею ни одним термином вроде "столбик", "накид" и прочие из вязально-крючковой тематики. Поэтому, надеюсь, опытные мастерицы меня простят за непрофессиональный язык. Я постараюсь компенсировать это упущение подробными иллюстрациями процесса, по которым сможет связать коврик даже тот, кто впервые взял в руки крючок (у меня же получилось:).

Вернемся к требуемым материалам. Основными, как я уже сказала, будут крупная канва и нить. Для коврика подойдет что-нибудь потолще, погрубее и попрочнее.

 

Канва выглядит вот так, если поближе:

 

Начинаем вязание. Протаскиваем в угловое отверстие канвы петельку из шнура.

 

Крючок вводим в следующее, соседнее отверстие канвы и захватываем нить.

 

Выводим вторую петлю.

 

И протаскиваем ее через первую. Проще некуда :)

 

Захватываем через третье отверстие третью петлю.

 

И протягиваем ее через вторую.

 

Таким образом провязываем весь ряд.

 

Затем поворачиваем и продолжаем обвязывать следующую сторону ковра.

 

 

Провязав первый периметр, поворачиваем и выходим на второй ряд.

 

Продолжаем ряд за рядом наше вязание.

 

Когда коврик полностью связан, сделаем еще один круг, чтобы обработать кромку канвы.

 

Для этого вновь протягиваем петлю через угловое отверстие.

 

Захватываем нить.

 

И вытягиваем ее через петлю.

 

Затем через второе отверстие протягиваем еще одну петлю.

 

Протягиваем через нее нить. Получаются две одинаковых петельки на крючке.

 

Накидываем нить на крючок.

 

И продеваем ее через обе петли сразу.

 

Теперь через третье отверстие канвы вновь захватываем и протягиваем нить и повторяем все действия.

 

Получается аккуратная цепочка,закрывающая кромку.

 

Вяжем таким образом до конца стороны.

 

И поворачиваем, продолжая обвязывать кромку.

 

Завершаем периметр, аккуратно прячем все хвостики ниток.

 

Теперь добавим бахрому на короткие стороны коврика. Для этого нам понадобится нить, прямоугольная плашка нужной ширины и нож или ножницы.

 

Наматываем нить на плашку.

 

И по одной стороне разрезаем нашу бахрому.

 

Получается кучка одинаковых по длине ниточек.

 

Через крайнюю петельку короткой стороны коврика протягиваем а серединку ниточку бахромы.

 

И в получившуюся петлю продеваем свободные концы.

 

Затягиваем и переходим к следующей петле и ниточке.

 

Таким образом оформляем бахромой обе стороны коврика. Потом можно подрезать ровно бахрому, если есть разница в длинах нитей.

 

Вот такой получился коврик.

Все, как всегда, начиналось не с того. Идеи сделать манекен не было, а была необходимость в перетяжке потрепанного временем раздвижного портняжного манекена. Под обивкой обнаружилась тонкая пластиковая форма.

 

 

И тут вспомнилось уже двадцать лет как нереализованное желание сделать венецианскую маску. До маски руки все не доходили, но идея попробовать в качестве папье-маше смываемые втулки от туалетной бумаги пришла года три назад, и с тех пор эти втулки копились. А тут еще и поиск новых возможностей  для фотографирования своих работ, и неинтересные покупные манекены, и стоимость интересных… В общем, поехали. Сразу оговорюсь, я никогда не занималась ни папье-маше, ни проволокой, поэтому, скорее всего, нарушила кучу правил обращения с этими материалами. Поэтому буду писать о тех ошибках, которые сама заметила — и вы, делая свой манекен, их не повторите.

Пластиковые формы переда портняжного манекена смазала кремом для рук и положила слой кусочков бумаги А4 на воду. Второй слой из втулок делала так: втулки разъединила по «шву», получились ромбообразные листы картона, которые потом рвала на куски (в этот момент я еще не относилась к своей затее серьезно, мне было любопытно узнать, годятся ли втулки на роль массы для папье-маше, поэтому с мелкими кусочками не заморачивалась и клеила большими полосками. Позже дочь повторила эксперимент, делая маску, и оказалось, что мелкими кусочками клеить легко и очень просто сразу прорабатывать детали). Приготовила клей: на стакан теплой воды — 1 ч.л. клея для виниловых обоев (перемешала до растворения) и 4-5 ст.л. клея ПВА. Эти втулки-рулончики очень коварные и норовят раствориться прямо в руках, поэтому я примеряла их к выбранному месту на форме, прикладывала и тут же смазывала кистью с клеем. Бумажная масса в это время очень пластичная и ее легко разглаживать. Клеила в один слой с нахлестом. Последний слой — бумага А4. Повторила процесс на пластиковой форме спинки.

Мои ошибки: нужно было предварительно скрепить половинки переда бумажным скотчем (как я это сделала потом с половинками спинки), тогда проще было бы соединять готовые папье-маше формы. Зато манекен стал гораздо стройнее в талии, я утянула ее при сборке :) И вторая ошибка: рулончики достаточно толстые, поэтому имеет смысл клеить два слоя, но без нахлестов — проще потом будет при выравнивать шпатлевкой.

 

Высохла моя модель примерно за сутки, совершенно не деформировалась. Снялась с формы очень легко. Получилась тонкой и очень прочной. То, что она кривовата — это результат моей небрежной работы, я проверяла возможности материала и не особо заботилась об аккуратности.

 

Но раз уж все получилось, то решила продолжить делать манекен в винтажном стиле. Представила себе, как бы он мог выглядеть, если бы я встретила его обитающим на каком-нибудь блошином рынке.

Теперь очередь соединения. Сразу встал вопрос декорирования шеи, вернее ее обрубка. Нужен был какой-нибудь набалдашник… и тут повезло, взгляд зацепился за стеклянную банку с китайским чаем. Форма и размер подошли идеально! Осталось только посадить крышку от банки на жидкие гвозди (Момент монтаж). А части манекена просто скрепила тонкой проволокой, благо мое папье-маше проткнулось тонким шилом. Вот что у меня получилось. Как уже писала выше — талию утянула, скрепив части внахлест.

 

 

Дальше выравнивание. Загрунтовала в два слоя акриловой краской для стен (универсальная, моющаяся из Леруа Мерлен), слоем универсального строительного акрилового грунта (тоже из Леруа). Насколько я знаю, нужно было обрабатывать Левкасом для папье-маше, но его у меня не было, а какие-то остатки материалов после ремонта были. На всякий случай нанесла слой ПВА, опасалась, что от влажной шпатлевки мой манекен размокнет. Хорошо просушила. Дальше я выровняла всю конструкцию обычной строительной акриловой шпатлевкой. Ровняла без фанатизма, ведь мой манекен планируется винтажным и некоторое количество неровностей его не должны испортить (скажу сразу, что местами получилось даже слишком ровно, нужно было оставить больше шероховатостей). Впадины на груди (места для крепления пластиковых форм) замазала слоем сантиметров в полтора — два — и ничего, папье-маше не размокло. Сушила сутки, немного обработала крупной  наждачной бумагой, загрунтовала строительным акриловым грунтом. Получился вот такой обрубок. Выглядел он жалко и явно просил чего-нибудь ниже талии.

 

Но перетягивать низ портняжного манекена я не собиралась, да и повторять всю эпопею с оклейкой низа папье-маше было уже не интересно, поэтому я решила сделать из чего-нибудь «юбочку». Сначала пришла в голову мысль о проволочной корзинке, но ничего подходящего у меня не нашлось. Вот и пришлось эту корзинку сделать. Понадобились: два мотка проволоки (один жесткой — 2 мм, второй мягкой — 1 мм) из Леруа Мерлен, кусачки, круглогубцы, плоскогубцы и абажур для торшера (тоже из Леруа, там довольно большой выбор абажуров за 120-130 р).

 

Абажур ободрала и получила два проволочных кольца (одно с креплением для плафона). Думаю, что можно было бы обойтись вообще без абажура и сделать эти кольца и самой, но, во-первых, у меня не было проволоки, в прочности которой я была бы уверена, а во-вторых — крепление для плафона, упираясь в стол, зафиксировало мне нужную высоту «юбки», что упростило дальнейшую сборку. На листе бумаги нарисовала желаемую форму, оставив на область попы места больше. Кольца немного согнула. Зафиксировала форму тремя растяжками снизу и начала собирать свою корзинку.

 

Сначала соединила кольца вертикальными полосами (примеряла, отмечала маркером выбранное место крепления, откусывала кусачками кусок проволоки чуть длиннее нужного, выгибала, держа в голове форму юбки, загибала концы плоскогубцами и фиксировала место крепления тонкой проволокой). У меня получился каркас с 14-ю  вертикальными проволоками.

 

Круглогубцами произвольно навертела декор — гнула проволоку в спирали произвольно и иногда соединяла по 2-3 элемента мягкой проволокой

 

Затем в художественном беспорядке собрала все элементы, крепя их к каркасу и, иногда, соединяя между собой мягкой проволокой. Получилась вот такая абажурокорзинка. Моя ошибка: нужно было использовать более мягкую медную проволоку или привлекать грубую мужскую силу, потому как моим рукам этот этап работы совсем не понравился. Мужскую силу я, правда, привлекать пыталась; она гнула хорошо, но направление изгибов, увы, не улавливала.

 

Форма меня вполне устроила, а вот с винтажностью получилось плоховато. Поэтому я кистью прочпокала всю конструкцию текстурной пастой. За ночь она высохла и придала моей корзинке довольно жалкий вид, но зато дополнительно зафиксировала составные части.

 

Убирать пастовые заусенцы наждачной бумагой оказалось очень неудобно, а насадка на дрель мгновенно обдирала пасту совсем. Я уже совсем было собралась загрустить, но вовремя вспомнила о корщетке. И она не подвела! Паста отполировалась буквально за минуты. Острые концы проволоки сгладились и вся конструкция получилась очень гладкой и приятной на ощупь. Латунная щетина еще и окрасила пасту, придав проволоке искомый винтажный флер.

 

 

Дальше соединила торс с корзинкой. По талии просверлила несколько парных отверстий и примотала тонкой проволокой. Конструкция получилась устойчивая, но на всякий случай я еще прошлась жидкими гвоздями по внутреннему контуру соединения.

 

 

Тут бы не помешали навыки декупажа, но это, увы, не моё. Покрасила манекен двухкомпонентной краской «Античное серебро» (American Accents) и он стал навевать мысли о рыцарских турнирах и Жанне Д’Арк. То есть с блошиным рынком манекен уже вполне себе ассоциировался, а вот с моими вязаными шарфиками, которые я на нем собиралась фотографировать — вообще никак. Решила добавить в декор завитков. Нарисовала на листах бумаги контуры вензелей, вложила листы в файлы, файлы намазала кремом для рук (на всякий случай, чтобы меньше приклеилось). Приготовила массу для рисования: 1 х 1 текстурная паста и шпатлевка для дерева (у меня эластичная FOR WOOD).  Добавила воды до консистенции очень густой сметаны и при помощи кондитерского мешка выдавила на файл пасту.

 

Высохли они за ночь и очень легко отделились от файла. Получилось нечто среднее между резиной и пластмассой (если я все-таки доберусь когда-нибудь до изготовления маски, то это будет просто незаменимым материалом для декора). Приклеила вензеля на ПВА, в месте соединения торса с корзинкой сделала плавный переход на проволоку. Моя Жанна Д’Арк стала напоминать странный кремовый торт :)

 

 

Местами нанесла на вензеля царапины, потертости и сколы (гвоздь, наждак, нож). Покрасила свою лепнину. Моя ошибка: клеить вензеля нужно было до общей покраски, тогда не пришлось бы возиться потом с тоненькой кисточкой. Воинственности в моем манекене поубавилось, но вязаный шарфик с его шеей по-прежнему не ассоциировался.

 

 

 

 

Расстроиться я не успела — пришла моя дочь и взяла руководство процессом на себя. Она собрала чуть ли не все краски, которые нашлись в доме (включая строительные, декоративные, краски/контуры для ткани и для стекла), и мы в четыре руки целый час произвольно мазали и чпокали полусухими кистями и спонжами. И вот что в итоге получилось.

 

 

 

 

 

Если бы я была декупажницей, то сделала бы эффект старой бумаги, если бы умела плести из проволоки — сделала бы ажурное плетение, но, в общем, результат мне понравился. И главное — было очень интересно!

Предлагаю сделать джутовый одуванчик, который можно использовать и как самостоятельный элемент декора, и как аксессуар для игрушек. Итак, приступим. 

Нам понадобится:

• шпагат (я использую именно такой, в бобинах, шлифованный); 
• клей «Титан»;
• пенопластовый шарик диаметром 1 см (можно скрутить из фольги, слепить из теста и т. д.);
• проволока (можно любую, какая у вас есть, у меня — в бумажной оплетке); 
• кусачки (для проволоки);
• ножницы;
• толстая игла (я ею наношу клей, после использования хорошо очищается, в отличие от деревянных шпажек и зубочисток).

 

Откусываем кусок проволоки. Размер на ваше усмотрение, у меня 17 см. Отрезаем шпагат и разделяем на 2 части-пряди по всей отрезанной длине. Если обматывать целым шпагатом, получаются толстые витки, которые выглядят грубовато для цветка.

 

Поэтому берем одну прядь и начинаем обкручивать намазанную клеем проволоку.
Прядями работать на проволоке очень удобно, всегда можно нарастить необходимый объём.

 

Теперь перейдем к серединке одуванчика.
Пенопластовый шарик обматываем шпагатом. 

 

Насаживаем на проволоку с помощью клея.

 

Делаем чашелистики. Одуванчик у нас уже отцветший, поэтому чашелистики высохли и опустились вниз.

Отрезаем шпагат длиной около 3 см, разделяем на 2 пряди.

Зажимаем в одной руке кончики обеих и пальцами (а вернее ногтями) другой руки выравниваем по всей длине, убирая лишние волокна.

Должно получиться вот так: ровные волокна по всей длине.

 

Левой рукой продолжаем держать кончики, а пальцами правой цепляем немного клея и промазываем  пучочек по всей длине. Должна получиться относительно ровная шпагатная полоска.

 

Теперь быстро, пока не высох клей, обрезаем кончик с двух сторон, чтобы получился острый угол.

 

Немного деформируем (просто сомнем) его и приклеим на стыке серединки и ствола.

 

Здесь уже приклеены 6 чашелистиков, место соединения замаскировано подмоткой небольшой пряди шпагата.

 

Нарезаем шпагат на небольшие (2,5 см) отрезки, разделяем на пряди, берем одну. Чуть промазываем её клеем, но не до конца. Прокручиваем, выравнивая, между пальцами.  Получается вот так. Верх без клея.

 

Распушим верхушку.

 

Кончик опускаем в краску, имитируя семена. Сушим.

Краска у меня DECOLA акриловая, цвет «Жжёная умбра».

 

Это полученные запчасти.
Скажу сразу — «парашютиков» должно быть раза в 3 больше, чем на фото.

 

Перед окончательной сборкой подготовим серединку цветка.
Нарежем мелко шпагат.

 

Нанесем клей достаточно толстым слоем, вот здесь и пригодится игла.

 

Присыпаем мелконарезанным шпагатом. Лишнее можно стряхнуть.

И, пока клей ещё эластичный, начинаем втыкать «парашютики». Для надежности можно кончик «парашютика» чуть окунуть в клей.

 

Начинать лучше снизу.
Держится всё хорошо. Если «парашютик» опускается, дайте ему немного подсохнуть, а потом придайте нужное положение.

Для работы необходимы материалы:

1. Ткань хлопок.
2. Синтепон.
3. Стеклянный гранулят.
4. Глазки стеклянные 10 мм.

 

Подобрать материал нужно двух близких расцветок зеленого цвета.

Раскроить ткань с учетом того, что выкройка пузика и части А мордочки, а также парные части кистей и стоп должны быть выкроены из ткани светлого цвета или с более мелким рисунком. 

 

 

Сшить детали тушки, совмещая метки на выкройках.

 

 

 

 

Прострочить остальные детали.

 

Плотно набить тушку, добавляя в нижнюю часть стеклянный гранулят.

 

 

Зашить отверстие для набивки.

 

Так же плотно набить остальные части.

Пришить глазки к голове лягушки.

 

Пришить глазки, прострочить лапки на манер перепонок.

 

Далее собираем лапки. Пришиваем к бедру голень, а к голени ступню.

К руке пришиваем кисть.

 

 

Пришиваем лапки к тушке через пуговицы.

Берём большую иглу с крепкой нитью.

Прокалывая насквозь тушку и лапку (хвостик нити остается свисать), продеваем нить в пуговицу, вкалываем назад в лапку, потом в тушку, продеваем насквозь и прокалываем вторую лапку, продеваем нить в пуговицу, прокалываем снова лапку и завязываем хвостики нитей на несколько узлов.

 

Остается только чуть дорисовать нашу лягушечку.

Рисуем по шву ротик, отмечаем ноздри. 

А дальше включаем фантазию и одеваем нашу лягушку.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ну, вот и все. Надеюсь, это было полезно и интересно.

В преддверии Пасхи все запасаются яйцами, а мы с младшей дочкой придумали, как сделать ангелов из яичной упаковки. Итак, вот, что понадобится:

 

1. Упаковка от яиц (у нас была такая — со скругленными боками).
2. Деревянные бусины (лучше с дыркой, у нас были без нее, но мы справились).
3. Кружева, тесьма.
4. Веревка или прочные нитки.
5. Пуговицы небольшие.
6. Клей (момент или ПВА).
7. Ножницы.
8. Фломастеры.

Процесс работы

1. Вырезаем нужные детали из упаковки.

 

2. Отрезаем веревочки длиной 25-30 см, складываем вдвое, продеваем в дырочку (если ее нет, надо проделать).

 

3. Продеваем концы веревочки в пуговицу и завязываем на концах узелок (петлю, которую вверху для надежности можно надеть на палец, чтобы не пришлось вставлять ее заново).

 

4. Вытягиваем петлю на всю длину.

 

5. Приклеиваем бусины (если они с дыркой, то продеваем веревочную петлю в дырочку, если нет, оставляем пока).

 

6. Раскрашиваем крылья, приклеиваем к платьям кружево.

 

 

 

7. Из ниток/веревки/рафии (волосы можно сделать из чего угодно) делаем небольшие моточки, перевязываем посередине, продеваем сквозь них петельку, которую мы завязали на макушке, и приклеиваем волосы к голове.

 

 

8. Делаем из тесьмы венок и подравниваем волосы.

 

9. Приклеиваем крылья. Ангелочки готовы праздновать Пасху с вами!

 

Хочу поделиться идеей упаковки для небольших предметов.

Пакетики очень просты и при этом безумно удобны. Работу видно, она не пачкается, а если взять красивую упаковочную крафт-бумагу, так цены этим пакетам не сложить :) 
Начнем без лишней болтовни (слова мне пригодятся для описывания обещанных мастер-классов:)). 
Все обещанные мастер-класс по переделыванию чего-то во что-то в самом разгаре написания, а пока —вот вам :) 

Материалы и инструменты:

• крафт-бумага (у меня с рисунком);
• прозрачная пленка (в нее еще букеты заворачивают);
• ножницы;
• карандаш;
• линейка;
• швейная машинка;
• нитки;
• дырокол;
• лента 40 см (атласная, шелковая, какую найдете).

 

Можно добавить утюг, если бумага сильно скручивается. У меня размер пакета для галстука-бабочки, поэтому для своей работы габариты выбирайте сами.  В бой наши верные карандаши, линейки и ножницы!

 

 20*15 см — размеры прямоугольника бумаги. Вырезать.

 

Вот такой миленький рисунок оказался на другой стороне бумаги. Сгибаем к лицевой стороне с длинных сторон листа полосы шириной 2.5 см. Линейка идеально подходит по ширине.

 

Переворачиваем лист. И тут надо показать, как сгибается бумага, но рук только 2 (хнык) и камеру держать нечем. Ну попробую на словах. Сделать к центру листа "ступеньку" шириной 1 см. (если вы занимаетесь творчеством с бумагой, оригами и чем-то похожим, простите меня! Мне стыдно за свою косноязычность).

 

Вот так это выглядит после всех манипуляций и сгибаний.

 

Вид с боку.

 

Отрезаем пленку по размеру сложенного листа.

 

Сэндвич из бумаги и пленки прошиваем на машинке, отступив 0.5 см от сгиба с длинных сторон. Я шью пленкой вниз, ну это не принципиально.

 

Так же прошиваем одну короткую сторону, это будет донышко.

 

Обрезаем края, отступив от строчки 0.5 см.

 

Получилось! Лицевая сторона.

 

Оборотная сторона.

Осталось самое вкусное. Положить внутрь работу и любоваться!

 

Кладем работу, загибаем свободный край и пробиваем 2 отверстия для ленты.

 

Продеваем ленту, завязываем бант. На ленту можно повесить бирку.

 

Времени заняло 15 мин. Только в описании меньше часа не ставится :)

 

Предлагаю связать симпатичного котика. Этот котик может стоять с помощью хвоста.

В данном мастер-классе использованы:

- пряжа 300г/100м, у меня деревенская овечья (котик получился высотой 18 см);

- пряжа лиловая 400г/100м;

- крючок вязальный №1,5;

- холофайбер;

- нитки для шитья черного, розового и бежевого цветов;

- две пуговки диаметром 1 см;

- английские булавки;

- иголка с узким ушком, чтобы прошло через отверстие в пуговице;

- иголка длинная 10 см;

- клей «Момент-гель» или «Момент-кристалл»;

- глазки (у меня полубусинки), или их можно просто вышить черными нитками.

 

 

Голова и туловище

Ряд 1: 2 воздушные петли, 6сбн во вторую петлю

Ряд 2: 6пр=12сбн

Ряд 3: (1сбн, пр)х6=18сбн

Ряд 4: (2сбн, пр)х6=24сбн

Ряд 5: (3сбн, пр)х6=30сбн

Ряд 6: (4сбн, пр)х6=36сбн

Ряд 7: (11сбн, пр)х3=39сбн

Ряд 8: 39сбн

Ряд 9: (12сбн, пр)х3=42сбн

Ряды 10-14: 42сбн

Ряд 15: (12сбн, уб)х3=39сбн

Ряд 16: 39 сбн

Ряд 17: (11сбн, уб)х3=36сбн

Ряд 18: 36сбн

Ряд 19: (4сбн, уб)х6=30сбн

Ряд 20: 30сбн

Ряд 21: (4сбн, пр)х6=36сбн

Ряд 22: (5сбн, пр)х6=42сбн

Ряд 23: (6сбн, пр)х6=48сбн

Ряды 24-37: 48сбн

Ряд 38: 5сбн, уб, 10сбн, уб, 10сбн, уб,10сбн, уб, 5сбн, уб

Ряд 39: 44сбн

Ряд 40: 6сбн, уб, 5сбн, уб, 5сбн, уб, 5сбн, уб, 5сбн, уб, 6сбн

Ряд 41: 38сбн

Набиваем холофайбером наполовину.

Ножки

1 сбн в 14-й сбн предыдущего ряда, вяжем далее по кругу 6 рядов. Запоминаем, сколько сбн в ножке. Нить обрезаем, закрепляем петлю.

Для второй ножки вытягиваем петлю, 1 воздушная петля и вяжем по кругу 6 рядов (см. фото). Смотрим, чтобы количество сбн было как в первой ножке (если что, делаем прибавку или убавку). Нить обрезаем, петлю закрепляем. Набиваем тушку холофайбером.

 

Тапочки

Ряд 1: 2 воздушные петли, 6сбн во вторую петлю

Ряд 2: прх6=12сбн

Ряд 3: (сбн, пр)х6=18сбн

Ряд 4: 18сбн

Вяжем 2 шт.

 

Ушки

Ряд 1: 2 воздушные петли, 6сбн во вторую петлю

Ряд 2: (1сбн, пр)х3=9сбн

Ряд 3: 9сбн

Ряд 4: (2сбн, пр)х3=12сбн

Ряд 5: 12сбн

Ряд 6: (3сбн, пр)х3=15

Складываем ушко пополам и соединяем края полустолбиками, обрезаем нить, закрепляем петлю, прячем хвостик. Вяжем 2 шт.

 

 Ручки

Ряд 1: 2 воздушные петли, 6сбн во вторую петлю

Ряд 2: (1сбн, пр)х3=9сбн

Ряды 3-14: 9сбн

Ряд 15: (1сбн,уб)х3=6сбн

Ряд 16: 1уб

Нить обрезаем, петлю закрепляем, хвостик прячем в дырочке. Вяжем 2 шт.

Хвост

Ряд 1: 2 воздушные петли, 6сбн во вторую петлю

Ряд 2: прх6=12сбн

Ряд 3: (1сбн, пр)х6=18

Ряд 4: (5сбн, пр)х3=21

Ряды 5-6: 21сбн

Ряд 7: (5сбн, уб)х3=18

Ряды 8-10: 18сбн

Ряд 11: (4сбн, уб)х3=15

Ряды 12-14: 15 сбн

Ряд 15: (3сбн, уб)х3=12

Ряды 16-18: 12сбн

Складываем пополам и провязываем обе стороны вместе полустолбиками, нить обрезаем, петлю закрепляем, хвостик прячем.

 

Все элементы связаны.

 

Теперь собираем котика. Часть 1 здесь. Прикрепляем тапочки к ножкам булавками и пришиваем потайными стежками.

 

Прикалываем к туловищу булавками ручки, затем ручки отделяем и места крепления отмечаем булавками. Для пришивания используем нить для шитья в 4 сложения. Вдеваем нить в иголку с узким ушком, прокалываем ручку с внутренней стороны, где булавка, проводим через дырочки пуговицы и снова в ручку (см. фото). Меняем иголку на длинную толстую. Если у кого-то есть, то оптимально заменить эти две иголки на одну длинную с узким ушком.

Прокалываем длинной иглой туловище в точках, отмеченных булавками, меняем иголку и прошиваем вторую ручку, насаживаем пуговку. Далее опять меняем иголку на длинную, прокалываем тельце в обратную сторону, снимаем иголку с нитки.

Подтягиваем эти два хвостика, чтобы ручки сели поплотнее, завязываем три узолка. Длинной иглой прокалываем тушку под ручкой, выводим на спинку. Хвостики вдеваем в ушко и выводим иголку. Хвостик отрезаем.

Сегодня я расскажу вам, как создать своими руками лоскутные ткани из обрезков. У каждой швеи скапливается множество обрезков, которые очень жалко выкинуть, но и в шитье найти им применение очень сложно, так как эти обрезки очень малы.

В этом мастер-классе я и расскажу, как найти применение таким маленьким обрезкам ткани.

Для работы нам понадобится:

1. Обрезки ткани, лоскуты.

2. Кусок любой тканы, основы для лоскутов.

3. Клеевая паутинка.

4. Фатин или органза.

5. Нитки различных цветов.

6. Бумага для выпечки.

Для начала вам нужно определиться с размером, где именно потом вы будете использовать вашу ткань.

Я буду шить из такой ткани косметичку, поэтому для основы я взяла ткань размером 20 х 14 см и сразу сделала выкройку. Вы же можете сначала сделать ткань, а уж потом вырезать по выкройке.

Накладываю на основу клеевую паутинку.

 

 

На клеевую паутинку выкладываю наши остатки ткани, лоскуты. В хаотичном порядке.

 

 

 

 

Лоскуты выложены, я добавила еще для декора кусочки ниток мулине. А теперь кладем поверх нашей конструкции фатин.

 

 

Включаем утюг и, накрыв ткань бумагой для выпечки, хорошо все проглаживаем. Вся наша конструкция приклеилась к паутинке и, соответственно, к основе.

 

 

 

Далее нам нужно украсить наше творение декоративными строчками, я применила обычные машинные строчки, но вы можете использовать любые, какие только есть в вашей машинке.

 

Добавляю различное количество цветов в прошивании строчек.

 

 

 

 

Вот так выглядит изнанка.

 

Наше лоскутное творение готово.

 

Как я и говорила ранее, мне нужна эта ткань для пошива косметички, поэтому у меня она получилась небольшого размера, но вы можете сделать ткань своими руками любого размера.

Кто-то скажет, что сейчас большой выбор тканей и не обязательно тратить время на изготовление собственной. Но я считаю, что любая вещь, сшитая вами из такой лоскутной ткани, будет в единственном экземпляре, уж точно — повторение тут не возможно.

Приятного вам просмотра и творческих вам успехов.

С уважением, Евгения.

Это мастер- класс наоборот, в котором я расскажу не что вы должны иметь, чтобы сшить определённую вещь, а что можно сшить из того, что имеется у вас в наличии.
Мне часто задают вопросы и на некоторые из них я постараюсь ответить в этом блоге. Я не буду разбирать на молекулы одну вещь, я хочу помочь осуществить ваши собственные замыслы, а не мои идеи, да и кому интересно просто скопировать вещь которая уже существует? Я хочу поделиться своим опытом, тем, что не находится в дебрях интернета, постараюсь ответить на самые простые и одновременно сложные вопросы.

С чего начинать?
Итак, вы загорелись идеей сшить кожаную сумку. Где взять материал? У меня в самом начале творческого пути было два варианта: печально висящий кожаные плащ, который я точно уже никогда не одену, а выкинуть жалко. И второй — это купить кожу или обрезь. Не надо обольщаться что придёт супер-пупер цветная кожа большими кусками. Все может быть гораздо прозаичнее. 5 гк черно-коричневых кусков с ладошку. Не расстраиваемся и не отчаиваемся! Просто меняем направление вектора к своей мечте. Вырезаем из картона шаблон. Нарезаем большущую горку (при этом пользуемся серебристой ручкой, которая легко стирается). Покупаем ткань, которая послужит основой для сумки, плотную и не стрейч или используем тонкую кожу для той же цели.

Материал и вспомогательные средства
Для работы над кожаной сумкой вам понадобится:

• ножницы (нож, если такой имеется);
• клей;
• серебристая ручка;
• молоток;
• нитки лучше капроновые и кисточка .

Клей нужен обязательно! Резиновый или Момент. Подробно объясню, зачем клей. У большинства дома стоит обычная швейная машинка с одним продвижным устройством-зубчиками и неподвижной лапкой. Если деталь не будет приклеена, она просто съедет во время строчки. Лишние проколы кожа не любит.
Где купить нитки ножницы и ткань, это понятно. Резиновый клей можно купить в магазинах «Все для ремонта обуви». У любого сапожника можно спросить, где он покупает клей, они им замки приклеивают при замене. Пишу все это так подробно, так как 90% утверждают что таких магазинов у них в городе нет :) Есть, просто вы о них не знаете :) Вот так выглядит этот клей. У него только один минус — долго не хранится, высыхает, но стоит недорого.

Как сделать выкройку

Так как эта публикация в основном для начинающих, то расскажу, откуда я брала выкройки будучи новичком в этом деле.
Я распорола старую, любимую, но уже отжившую своё сумку. Маленький совет: если сумка состоит более чем из 5 деталей, разрежьте её пополам, одну половину распарываем и клеем на ватман. Детали выравниваем и делаем симетричными.
Когда выкройка плотная кроит легче. Вторую половину оставляем для наглядности сборки. Я начала с простых выкроек. 

  
Несмотря на свою простоту, даже три детали  — непаханое поле для фантазии. 

И ещё одна простая выкройка на фото выкройки сумки-кармана, это просто квадрат размером 26 на 26 см, с закруглёнными краями и выточками для объёма. Маленький нюанс, сшитая сумка визуально смотрится меньше. И даже если у неё нет деталей боковинок и дна, то вытачками вы их создадите.
Формула этой выкройки проста: нужный размер сумки (например, чтобы входил формат А4)+3 см (на замок с подкладом )+0,8 см под загибку, если таковая будет. Бока:к нужному размеру +1,5 -2 см (это будет боковина для создания объёма )+0,8 под шов. 

     
Когда есть основа, гораздо легче экспериментировать. Выкройки из интернета не примеришь, не прикинешь, а тут как бы можно даже к себе прикинуть :) Из большой сумки я сделала среднюю, украсив её ушком для ручки. Если вы делаете новую выкройку, не забывайте про припуски для швов и загибки!

 
Если вы разобрались с материалом, сделали выкройку, начинаем собирать. 

Сборка сумки 
1) Перед тем как кроить все детали, нужно выгладить, если это требуется. Желательно на твердой поверхности не сильно горячим утюгом. По этому поводу много информации.
2) Дублируем. Для чего это нужно? И чем дублировать? Я не буду рассказывать о специальных материалах, используем то, что в зоне доступности. Дублировать кожу не всегда нужно, но если у вас овчина или свиная кожа, то есть тонкая и не держит форму, дублируем обязательно.
1) Флизелин. Слой за слоем добиваемся нужной толщины. Я использую потом всякие аппликации, которые пришиваю продублированной детали сумки, тем самым пришиваю флизелин и он уже не отслоится никогда. Минусы — в такой сумке нельзя таскать тяжести, ну в конце-то концов мы же не собираемся носить картошку в ней. Сумка на флизенине в 7 слоёв с пришитой аппликацией. Основа тонкая свиная кожа с толщиной 0,4 мм, понятно, что без флизелина сумка не будет держать форму.

 

2) Дублирин для портьер. Такая сумка будет как на каркасе. Минус — если заломается дублирин, залом на сумке уже не исправишь, в общем-то не нужно складывать сумку пополам :) Нюанс — выкройка дублирина не должна попадать под тачные швы, иначе шов не разгладится.

3) Теплоизоляционный материал для строительства. Сумки получаются просто невесомыми, очень лёгкими. Здесь понадобится тот самый резиновый клей, чтобы дублировать. Сумку можно мять и складывать, ей ничего не будет.
Минус один — не любит тяжестей, не держит форму. Больше подходит для мелких сумок типа клатчей.

              
Ручки и ремни
Оптимальная ширина 3 см, внутри обязательно дублируем либо стропой, нашивая на неё кожу, либо обычной лентой, вставляя её внутрь ручки между двумя слоями кожи. Проклеивать всё обязательно, иначе ручки возьмутся пузырями.
Обработка швов
На кожаной сумке швы обрабатываются молотком, это своего рода утюг. Кстати сказать, соединяя детали, я склеиваю их резиновым клеем по лицевой стороне (нельзя клеить велюр и замшу, не ототрёте клей) дабы в процессе строчки ничего никуда не съехало. Потом с изнанки промазываю клеем шов и разглаживаю молотком, шов больше не топорщится.
Несколько слов об этом инструменте: хорошо, если это сапожный молоток с круглой шляпкой, но можно воспользоваться и обычным. Но аккуратно! Один неосторожный удар и сделаете дыру в коже.

                   Я намеренно не акцентирую внимание на том, как сшить ту или иную сумку, потому что когда я встала на эту стезю творчества, что имеющиеся кожа не подходила к найденным мной выкройкам в интернете, то выкройки были далеко не сумками моей мечты. В общем, пазлы не складывались:)

Итак, приспосабливает то, что имеем к тому, что хотим.
Если в наличии маленькие кусочки, собираем полотно, в самом начале своей публикации я писала об этом. Для этого клеем вырезанные детальки на кожу или ткань и пристрачиваем. Дальше все по вашей задумке согласно выкройке. И, конечно, украшаем. Не бывает негодного материала. Бывает новая идея!

                                                                             
И ещё  — пусть вас не пугают дырочки, непрокрасы и прочие неидеальности, это просто то место, куда надо сделать ремень, строчку или прочий декоративный элемент. Любое несовершенство кожи  — это шанс создать шедевр. Именно это сделает вашу сумку неповторимой! И помните — даже самая простая кожаная сумка в сто раз круче любой дермантиновой.
Наберитесь терпения, быстро сумка не сошьётся. С одной выкройки можно сшить много сумок, разных по стилю.    

Надеюсь, что поделилась полезной информацией и может быть кто-то нашёл в этот статье решение своей проблемы.
Не бойтесь и непугайтесь своего непрофесинализма, пробуйте, экспериментируйте. Хобби, которое приносит доход  — это очень приятно :) Все гениальное просто.

Для создания куколки вам понадобится:

•       пряжа хлопок или полухлопок четырех цветов: коричневого, светло-розового, темно-розового, бежевого
•       крючок № 1-1,5
•       шерсть для валяния (для прически) и толстая игла для валяния №36
•       фетр коричневый толщиной 1 мм
•       атласные ленточки в тон пряже
•       ажурная резинка для шляпки
•       наполнитель
•       сухая пастель (или матовые тени)

Все детали вяжутся по спирали, если не указано иное.

Башмачки.

Начинаем вязание нитью коричневого цвета.

Набираем цепочку из 12 в.п. Вяжем со второй от крючка петли.

1. 10 сбн, 3 сбн в следующую петлю, 9 сбн, 2 сбн в следующую петлю = 24 п.

2. приб, 9 сбн, 3 приб, 9 сбн, 2 приб = 30 п.

3. 1 сбн, приб, 9 сбн, (1 сбн, приб)*3, 9 сбн, (1 сбн, приб)*2 = 36 п.

4. 2 сбн, приб, 5 сбн, 4 ПСН, (2 ПСН, 2 ПСН в следующую петлю)*3, 4 ПСН, 5 сбн, (2 сбн, приб)*2 = 42 п.

5. 3 сбн, приб, 4 сбн, 2 ПСН, 3 ССН, (3 ССН, 2 ССН в следующую петлю)*3, 3 ССН, 2 ПСН, 4 сбн, (3 сбн, приб)*2 = 48 п.

Вырезаем из картона стельку по форме подошвы.

 

 6. 48 сбн за задние стенки петель.

7. 8 сбн, (1 сбн, приб)*12, 16 сбн = 60 п.

8. 2 уб, 48 сбн, 4 уб = 54 п.

9-10. 54 сбн.

11. 5 сбн, (1 сбн, уб)*12, 13 сбн = 42 п.

Вставляем картон.

 

12. 11 сбн, 6 уб, 19 сбн = 36 п.

13. 10 сбн, присоединяем светло-розовую нить 9 сбн, опять коричневой 17 сбн =  36 п.

14. 10 сбн коричневой нитью, (1 сбн, уб)*3 светло-розовой нитью, 17 сбн коричневой нитью = 33 п.

15. 10 сбн коричневой, 3 уб светло-розовой нитью, 17 сбн коричневой = 30 п.

Светло-розовую нить обрезаем. Продолжаем вязание коричневой нитью.

16. 30 сбн.

17. за передние стенки петель (2 сс, 4 ССН в следующую петлю)*10. Коричневую нить обрезаем.

Присоединяем темно-розовую нить и вяжем за задние стенки 16-ого ряда.

 

 

18-21. 30 сбн.

22. за передние стенки петель 30 сбн.

23. 30 сбн. Темно-розовую нить обрезаем.

 

 

Далее вяжем ногу. Присоединяем нить бежевого цвета.

 

 

24. За задние стенки петель 21-ого ряда:

(3 сбн, уб)*6 = 24 п.

25. 24 сбн.

Наполняем и продолжаем вязание.

26-34. 24 сбн.

Нить обрезать, связать вторую такую же ножку.

 

Соединение ног.

35. Из правой ножки набрать 6 в.п. и присоединить к левой столбиком без накида. Далее вяжем по кругу – всего 60 сбн (перемычку из 6 в.п. вяжем с обеих сторон). Шов должен оказаться сзади.

 

 

Продолжаем вязать туловище.

36. 60 сбн.

37. (9 сбн, приб)*6 = 66 п.

38-43. 66 сбн.

44. (9 сбн, уб)*6 = 60 п.

45. 60 сбн.

46. (8 сбн, уб)*6 = 54 п.

47-48. 54 сбн.

49. (7 сбн, уб)*6 = 48 п.

50-52. 48 сбн.

53. (6 сбн, уб)*6 = 42 п.

54-57. 42 сбн.

58. (5 сбн, уб)*6 =36 п.

59-62. 36 сбн.

Начинаем наполнять туловище.

63. (4 сбн, уб)*6 = 30 п.

64. (3 сбн, уб)*6 = 24 п.

65. (2 сбн, уб)*6 = 18 п.

Наполняем, нить обрезаем.

 

Голова.

Вяжем нитью бежевого цвета.

Набираем цепочку из 10 в.п., со второй от крючка петли:

1. 8 сбн, 3 сбн в следующую петлю, 7 сбн, 2 сбн в следующую петлю = 20 п.

2. приб, 7 сбн, 3 приб, 7 сбн, 2 приб = 26 п.

3. 1 сбн, приб, 7 сбн, (1 сбн, приб)*3, 7 сбн, (1 сбн, приб)*2 = 32 п.

4. 2 сбн, приб, 7 сбн, (2 сбн, приб)*3, 7 сбн, (2 сбн, приб)*2 = 38 п.

5. 3 сбн, приб, 7 сбн, (3 сбн, приб)*3, 7 сбн, (3 сбн, приб)*2 = 44 п.

6. 4 сбн, приб, 7 сбн, (4 сбн, приб)*3, 7 сбн, (4 сбн, приб)*2 = 50 п.

7. 5 сбн, приб, 7 сбн, (5 сбн, приб)*3, 7 сбн, (5 сбн, приб)*2 = 56 п.

8. 6 сбн, приб, 7 сбн, (6 сбн, приб)*3, 7 сбн, (6 сбн, приб)*2 = 62 п.

9. 7 сбн, приб, 7 сбн, (7 сбн, приб)*3, 7 сбн, (7 сбн, приб)*2 = 68 п.

10. 8 сбн, приб, 7 сбн, (8 сбн, приб)*3, 7 сбн, (8 сбн, приб)*2 = 74 п.

11-19. 74 сбн.

20. 8 сбн, уб, 7 сбн, (8 сбн, уб)*3, 7 сбн, (8 сбн, уб)*2 = 68 п.

21. 7 сбн, уб, 7 сбн, (7 сбн, уб)*3, 7 сбн, (7 сбн, уб)*2 = 62 п.

22. 6 сбн, уб, 7 сбн, (6 сбн, уб)*3, 7 сбн, (6 сбн, уб)*2 = 56 п.

23. 5 сбн, уб, 7 сбн, (5 сбн, уб)*3, 7 сбн, (5 сбн, уб)*2 = 50 п.

24. 4 сбн, уб, 7 сбн, (4 сбн, уб)*3, 7 сбн, (4 сбн, уб)*2 =44 п.

25. 3 сбн, уб, 7 сбн, (3 сбн, уб)*3, 7 сбн, (3 сбн, уб)*2 = 38 п.

26. 2 сбн, уб, 7 сбн, (2 сбн, уб)*3, 7 сбн, (2 сбн, уб)*2 = 32 п.

27. 1 сбн, уб, 7 сбн, (1 сбн, уб)*3, 7 сбн, (1 сбн, уб)*2 = 26 п.

28. уб, 7 сбн, 3 уб, 7 сбн, 2 уб = 20 п.

29. (8 сбн, уб)*2 = 18 п.

30-33. 18 сбн.

Оставить нить для пришивания к туловищу.

 

Ручки.

 Начинаем вязание светло-розовой нитью.

1. 6 сбн в кольцо.

2. 6 приб – 12 п.

3. 12 сбн.

4. (3 сбн, приб)*3 – 15 п.

5-7. 15 сбн.

8. 5 псн в первую петлю, провязанные вместе, 14 сбн – 15 п.

9. (3 сбн, уб)*3 – 12 п.

10-14. 12 сбн.

15. 12 сбн за передние стенки петель.

16. (3 сбн, приб)*3 – 15 п.

 

Розовую нить закрепляем, обрезаем. Присоединяем нить телесного цвета за задние стенки 14-ого ряда.

 

17-33. 12 сбн.

Вставляем проволоку, подогнув кончики, провязываем 5 сбн насквозь. Оставляем нить для пришивания к туловищу.

Вяжем вторую ручку.

 

Платье.

Вяжем коричневой нитью.

Набираем цепочку из 30 в.п. + 1 в.п. подъема. Вяжем поворотными рядами. В начале каждого ряда набираем 1 в.п. подъема.

 

1. 30 сбн.

2. (4 сбн, приб)*6 = 36 п.

3. 36 сбн.

4. (5 сбн, приб)*6 = 42 п.

5. (6 сбн, приб)*6 = 48 п.

6. за задние стенки петель: 48 сбн.

7. (7 сбн, приб)*6 = 54 п.

8. (2 сбн, 4 ССН в следующую петлю)*18 – 18 веерочков.

 

 

Нить обрезаем.

Присоединяем нить к петлям 6-ого ряда:

9. 48 сбн.

10. 8 сбн, 12 в.п. – 6 сбн пропускаем, 20 сбн, 12 в.п. – 6 сбн пропускаем, 8 сбн = 60 п.

 

 

11-19. 60 сбн.

20. за передние стенки петель: 60 сбн.

Далее вяжем по кругу.

 Думаю многие задумывались о том, как сделать реалистичные крылья для куклы или мишки тедди. Конечно можно купить готовые крылья из перышек, но можно сделать крылья самостоятельно, любого цвета, размера и формы.

Нам понадобится:

• ткань бязь и ситец белого цвета;
• нитки белые швейные;
• игла;
• щетка для животных (пуходерка);
• краска акриловая белая или любого желаемого цвета;
• кисть синтетика №4.

 Выкройка крыльев (можно сделать свою).

 

 1. Для основы берем бязь, сложенную  вдвое (кроим по долевой) и обводим выкройку простым карандашом (для мк обвела синим). Прошить швом 1,5мм. Оставить место для выворачивания.

 

 2. Вырезать оставив 2-3мм от шва, в месте для выворачивания оставить 10мм. Вывернуть и набить, не плотно, чтобы получить небольшой объем.

 

 

 

 3. Берем бязь и рвем полоски шириной 2см, сложить вдвое и прошить 2 шва шаг стежка 1- 1.5 мм, отступив от сгиба 0.3- 0.5мм, а потом нарезать на отрезки 8-9см (зависит от размера крыльев) и срезать 1 угол по косой придав форму пера.

 

 

 

4. Пришиваем перья. На лицевую сторону я пришила 5 шт, а на изнанку 3 шт. Количество перьев можно сделать по желанию, если пришить больше, крылья будут пышней. Пришивать перышки на разном уровне, чтобы заостренные концы были разной длинны.

 

 

 

5. Когда пришиты все длинные перышки, начинаем пришивать короткие. Для этого берем ситец и рвем его на полоски 1.5-2см шириной, а потом разрезаем на полоски длинной 2-2.5см. (ситец не должен быть слишком рыхлый).

 

 Делаем на кусочке ткани 2-3 стежка наметочным швом (наживуливаем) и пришиваем одним стежком к крылу закрывая концы длинных перьев.

 

Обшиваем перышками крылья с двух сторон. Сзади можно оставить место для пришивания к игрушке (можно поставить фурнитуру для броши).

 

 

6. Крылышки готовы, теперь надо их расчесать щеткой для животных, чтобы перышки стали более натуральными.

 

7. Красим крылья в нужный цвет акриловыми красками, (если крылышки будут белыми, то красить белой краской).  Краску лучше разбавить с клеем ПВА 1 :1

 

 После окрашивания еще немного причесать (сделать укладку) и затонировать. Высушить. 

 

Крылья готовы. Теперь ваши куколки и мишки будут настоящими ангелочками:)