О том, как обрести уверенность в себе




Как женщине научиться любить себя.

Шесть правил счастливой жизни // Нам надо поговорить с Михаилом Лабковским




Нам надо поговорить. О том, как не стать жертвой манипуляции




Нам надо поговорить. О том, как поднять самооценку

*****

«Отыщите одну истинную красоту в художественном произведении и вы будете богаче того, который нашел в нем десять ошибок.»
Шишкин И.И.

«Автопортрет» 1886г.
Офорт. 24.2x17.5 см.
Государственный Русский музей
Санкт-Петербург


«Дубовая роща»
1887
Холст, масло 125 х 193
Государственный музей русского искусства
Киев


«Дубы»
1887г.
Холст, масло. 147 x 108 см
Государственный Русский музей

*****

… я прежде всего безумно влюблен в красоту и ей хочу служить; одиночество с немногими и то, что в душе человека вечно и неосязательно, ценю я выше всего. Я индивидуалист, весь мир вертится около моего "я" и мне, в сущности, нет дела до того, что выходит за пределы этого "я" и его узкости.
Сомов К.А.

Ручей. 1897


Сумерки в старом парке. 1897


Летние сумерки. Пруд. 1897

*****

В ней тихий тусклый свет, как будто сквозь туман, Сияет матовой загадочной звездою, Одной из чудных звезд, которых под водою Хранит так много океан.

Холодных раковин красивая печаль, Застывшая слезой на стенках перламутра, Молочно-белая, как бледный отблеск утра, Чуть серебрящийся сквозь облачную даль...

И этот странный блеск неясных смутных грез
В душе рождает звук тревожный и далекий,
Как будто где-то там, на самом дне глубоко
Звенят жемчужины давно забытых слез...


Михаил Врубель (1856-1910)
Жемчужина. 1904

Пан, 1899
124 х 106.3 холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 32

Образ Пана, древнегреческого бога лесов и пастбищ, покровителя пастухов, отражает интерес символизма к существам с двойной природой. Пан по-гречески означает всепроникающий, вездесущий. Обладая безобразной внешностью покрытого шерстью человека с рогами и копытами козла, Пан наводил "панический" ужас на людей, потревоживших его покой. В то же время Пан – веселый бог, спутник игривых нимф, легендарный создатель первого музыкального инструмента – свирели. Он смастерил ее из тростника, в который обратилась нимфа Сиринга, отвергнувшая любовь козлоподобного бога. "Пан" Врубеля скорее русский леший, в его образе художник выразил душу сумеречной северной природы, пытаясь уловить "интимнейшую национальную ноту". В облике врубелевского героя нет ничего устрашающего, кажется, он появился из корней старого дерева, чтобы отдохнуть на пеньке и сыграть на свирели. Для художника Пан – воплощение чуткой, поэтической души. Прислушиваясь к шорохам ночного леса, журчанию ручья, шепоту листвы, он вбирает в себя все звуки и вибрации с тем, чтобы излить их в своих грустных незатейливых мелодиях

ИНВЕНТАРНЫЙ НОМЕР
Инв.1461
ЖАНР
мифологическая картина с фольклорным подтекстом
СПОСОБ, ИСТОЧНИК И ДАТА ПОСТУПЛЕНИЯ
Приобр. Советом галереи в 1907 у Я.Е.Жуковского
https://www.tretyakovgallery.ru/collection/pan/

Одиночество Души Ирина Александрова Ивушка Человек привыкает ко всему. Даже привыкает к тому, к чему, казалось бы, привыкнуть невозможно...к постоянному одиночеству... Одиночеству не только во внешнем мире,но и к одиночеству внутри ... К одиночеству своей Души... Одиноко рвущейся к тому, кому ты никогда не станешь нужен... Одиноко идущей туда, где тебя никогда не ждут и никогда не будут тебе рады... Одиноко мятущейся в собственных чувствах, которые ни подарить , ни даже высказать некому... не потому, что никого нет рядом. а потому, что тем, кто рядом, это не надо... Им хорошо без тебя... и каждый раз незримо и косвенно тебе об этом напоминают... Плохо тебе?!... А разве кто-то сказал, что когда тебе плохо, ты всегда можешь придти за пониманием,поддержкой,сочувствием ?!! Разве кто-то сказал тебе, что в его делах, проблемах, мыслях есть постоянное место для тебя?! Разве кто-то сказал , что ты можешь рядом с ним расслабиться и почувствовать себя нужным и счастливым?! Все это иллюзии одинокой Души, пытающейся вырваться из собственного одиночества. И как страшно и больно потом, хоть слегка почувствовав себя рядом с кем-то счастливым, - вернуться к своему полному одиночеству. Вернуться измотанным безответными чувствами и своей ненужностью ... Как страшно и больно придти туда, откуда так хочется уйти. И иногда думаешь, а может, и не стоит ни к кому и ни за кем идти, чтобы потом не возвращаться к себе?! Если у вас нет желаний, мечты, друга, любимого, счастья,- вам нечего и некого терять. И ваше одиночество - это не боль, это просто привычка быть всегда одному. P.S. В который раз я возвращаюсь к себе. В который раз я осознаю, что одиночество невозможно переступить, если тебе, как бы ты ни желал, ни стремился, ни хотел, - НЕ дано быть НЕодиноким. В который раз понимаю, что счастье - это не осознание того, что рядом тот, кто тебе нужен, а наслаждение от того, что нужен ты сам. © Copyright: Ирина Александрова Ивушка, 2014 Свидетельство о публикации №214031502066

Опушка леса 1884 71.5х57.5

Оттого я о соснах седых, О задумчивых соснах пою, Что под сказки их веток густых Засыпала в родном я краю... Ведь они для меня берегли Чуть раскрытых фиалок цветы... И под ними так чудно цвели Молодые, как утро, мечты!..

И теперь к ним уйти от людей Я спешу с наболевшей душой, И душистой смолою своей Плачут сосны, склонясь надо мной... И заветные думы мои Только им я одним говорю - Оттого я о соснах седых, О задумчивых соснах пою.

Глафира Адольфовна Галина
*****

Из душистых веток сплетена завеса,
Не пускают ветра сосны к сердцу леса...
Там в тиши прохладной есть ручей журчащий,
Свежий и прохладный, чистый и блестящий...
И, пугливо прячась в травке побережной,
В тот ручей глядится ландыш белоснежный,
И хранит из веток крепкая завеса
Дремлющую сказку — сказку в сердце леса...
Сказка леса (Глафира Адольфовна Галина)

Ручей в лесу. 1870 21,8х15,2




Ручей в Гурзуфе. 1879 30.2х45.3


Ручей в лесу 43х60,5
*****

Святая Троица с Иоанном Крестителем и Марией Магдалиной + Товия и ангел (1491- 1494) (215 x 192)
Дерево, темпера, 215 x192 см
Институт искусства Курто. Лондон

*****

Артур Рэкхэм. Танец в аллее Купидона, 1904
О работе
Вид искусства: Рисунки и иллюстрации
Сюжет и объекты: Портрет, Жанровая сцена
Стиль: Модерн
Техника: Акварель, Чернила, Ручка
Материалы: Бумага
Дата создания: 1904
Размер: 46.4×77.1 см
Местонахождение: Тейт Британия, Лондон

Артур Рэкхем (англ: Arthur Rackham; 19 сентября 1867 года, Лондон — 6 сентября 1939 года, Суррей). Известный английский иллюстратор, оформивший лучшие образцы детской литературы, а также произведения «Сон в летнюю ночь» Шекспира и «Песнь о Нибелунгах».
Особенности творчества художника Артура Рэкхема: Творчество Рэкхема сложно спутать с чем-либо другим. Помимо узнаваемых сюжетов, его рисунки невероятно графичны и детализированы. Художник заимствовал традиции немецкой и японской гравюр, выработав свой собственный стиль, обладающий аристократизмом и изяществом. Работы талантливого автора во все времена привлекали не только поклонников литературы, взрослых и детей, но также и художников. Его творчество вдохновляло Уолта Диснея, Гильермо дель Торо («Лабиринт Фавна») и Тима Бертона («Сонная лощина»), который даже купил дом иллюстратора.
Известные картины художника Артура Рэкхэма: «Алиса в стране чудес», «Кольцо нибелунгов», «Безумное чаепитие», «Ундина», «Гулливер в стране лилипутов».
https://artchive.ru/arthurrackham

Автопортрет в мастерской, 1919 (ок.)
26.7х21 см, Флорида, Санкт-Петербург, музей Дали.


Портрет матери художника доньи Фелипы Доменики де Дали, 1920
40 х 27.3 см, частное собрание


Портрет отца художника, 1925


Портрет отца и сестры художника
*****

Cандро Боттичелли оживил мир "Ада" Данте в ста двадцати тщательно выведенных рисунках. В центре композиции - "Карта Ада", подобие путеводителя по его тёмным кругам. Веками карта дантова Ада (по-итальянски - "Inferno") хранилась в кулуарах Ватикана. Завораживающая и одновременно страшная картина, представляющая нам грешников и их наказания, страдания и искупление.

Са́ндро Боттиче́лли (итал. Sandro Botticelli, настоящее имя Алесса́ндро ди Мариа́но ди Ва́нни Филипе́пи (итал. Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi; 1 марта 1445 — 17 мая 1510) — великий итальянский живописец эпохи Возрождения, представитель флорентийской школы живописи.



Дата/Год выпуска: 2016
Страна: Италия
Жанр: документальный, искусство, живопись
Перевод: Профессиональный (многоголосый закадровый)
Режиссер: Ральф Луп / Ralph Loo

«Боттичелли. Инферно» - это путешествие в подземный мир через девять кругов Ада, которое раскроет секреты шедевра, поразившего умы многих людей, включая Дэна Брауна и Рона Ховарда.
Документальный фильм приглашает пристальнее присмотреться к творению одного из величайших мастеров Ренессанса, Сандро Боттичелли: завораживающим, мрачным кругам «Ада Данте», картина расскажет о смертных грехах, скрупулёзных расследованиях, недостижимой свободе и о загадках, представляющихся неразрешимыми.

https://diletant.media/articles/37471211/
https://gallerix.ru/album/Botticelli/pic/glrx-24923

О живописце, его жизни и творчестве.

Живописец эпохи Ренессанса Алессандро Боттичелли родился в 1445 г. Отец его во Флоренции занимался выделкой шкур животных. В семье было четверо детей, а Алессандро был самым слабым по здоровью из всех. По-настоящему мальчика звали Филипепи, а прозвище «Боттичелли» перешло к нему от старшего брата, которого дразнили так за толщину и неповоротливость. В переводе с итальянского это значило «бочонок». Мальчику нравилось рисовать картинки, это заметил отец, отдал сначала сына на обучение к ювелиру Антонио (в 1460 году), а ещё через два года уже у живописца Липпи юный Филипепи обучался премудростям науки рисовать. А с 1469 года Алессандро, уже находясь дома, начал писать картины.


Поклонение волхвов (совместно с Филиппино Липпи) (1465-1467) (136 x 50) (Лондон, Нац.галерея)

В том же году скончался его отец, а в следующем Сандро открыл дома свою художественную мастерскую. Вскоре стали поступать заказы от флорентийских богачей. А в основном надо было расписывать церковные храмы. Были и частные заказы. Искусство ценил Лоренцо Медичи, флорентийский властитель. Поэтичная живопись Боттичелли, тонкость стиля и выразительность полотен нравились всем, кто заказывал картины. Приобретя индивидуальность стиля в манере создания картин, Сандро изысканно передавал прозрачность красок, трепетность линий и некую музыкальность в своих художественных творениях. Особенно видно это в картине «Весна».


Весна (ок.1483) (314 x 203) (Флоренция, Уффици).

*****

Новый клип Севары на песню "Там нет меня".
Музыка - И. Николаев
Слова - П. Жагун-Линник
Режисcер - Бахадыр Юлдашев (BVS)

Там нет меня, Где на песке не пролегли твои следы, Где птица белая в тоске, Где птица белая в тоске кричит у пенистой воды, Я только там, Где звук дрожит у губ желанной пристани И где глаза твои стрижи, И где глаза твои стрижи скользят по небу пристально.

Там не меня, Где дым волос не затуманит белый день, Где сосны от янтарных слез, Где сосны от янтарных слез утрет заботливый олень. Я только там, Где ты порой на дверь глядишь с надеждою, И как ребенок с детворой, И как ребенок с детворой ты лепишь бабу снежную.

Там нет меня,
Где пароход в ночи надрывно прогудел,
Где понимает небосвод,
Где понимает небосвод, что без тебя осиротел.
Я только там,
Где нет меня — вокруг тебя невидимый.
Ты знаешь, без тебя и дня,
Ты знаешь, без тебя и дня прожить нельзя мне видимо.
Я только там,
Где нет меня — вокруг тебя невидимый.
Ты знаешь, без тебя и дня,
Ты знаешь, без тебя и дня прожить нельзя мне видимо.