liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Когда мы говорим Жорж Бизе (1838-1875), подразумеваем – «Кармен». Действительно, «Кармен» – наиболее известная опера французского композитора и, пожалуй, лучшая, но ведь не единственная! Жорж Бизе создал тринадцать опер.

Сегодня об одной из них – «Пертской красавице». Это произведение было заказано композитору в 1866 г. Леоном Карвальо, возглавлявшим Лирический театр. Основой его послужил роман Вальтера Скотта «Пертская красавица, или Валентинов день» (опубликованный в 1828 году. Действие книги происходит в городе Перт (Шотландия). При переработке в либретто роман претерпел значительные изменения (оказалось не в лучшую сторону).

титульный лист издания(1867)

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Сказочному гороскопу от изоградинки - пламенный привет!



В середине декабря в воздухе витает предвкушение чуда, а сердца наполняются теплом и радостью. Это идеальное время, чтобы заняться творчеством и создать уютную атмосферу вокруг себя. И, несмотря на козни недоброжелателей и равнодушие окружающих, я бы добавила весёлую атмосферу!

Сегодня, 14 декабря, столько "праздников", даже "голова кругом"!

Добрый человек всех людей видит добрыми, а злой и лукавый не только криво, но и прямо ходящих подозревает, укоряет, осуждает и злословит Святитель Иоанн Златоуст

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Он — непререкаемый авторитет, создатель хитов и законодатель мод в жанре мюзикла. «Кошки», «Эвита», «Призрак оперы» и, конечно, шедевр, радикально изменивший жизнь всех поклонников музыкального театра — рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда».

Встречайте, сэр Эндрю Ллойд Уэббер. Ллойд Уэббер вырос в музыкальной семье. Мать-пианистка все силы положила на обучение талантливого сына, а отец — лондонский органист и композитор — мечтал, чтобы наследник когда-нибудь сочинил то, что люди будут напевать и помнить долгие годы.

Ещё тинэйджером Эндрю был большим фанатом Джакомо Пуччини.Он не раз вспоминал, как плакал над записью «Тоски», будучи убеждён, что это «именно та музыка, которая только и возможна в музыкальном театре!»

Эффект театральности, правильное ощущение музыкальной драматургии, сопоставление нужных контрастов и небывалый мелодизм Ллойд Уэббер почерпнул именно в операх великого итальянца. А теперь о том, что могут сотворить преданность и пиетет. Представьте, вы пишете мюзикл на довольно-таки мистическую тему: молодая певица заменяет в нужный момент капризную диву на спектакле, а в театре, тем временем, орудует некий дух, который всеми силами старается соблазнить юную девушку. Он, этот призрак, упоительно поёт о музыке ночи, всё дальше и дальше завлекая красавицу в свои сети…

А вскоре после премьеры мюзикла «Призрак оперы» Эндрю Ллойд Уэббер получает приглашение в суд — от наследников Джакомо Пуччини — за плагиат. И они были не столь уж неправы! Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Сегодня во всем мире отмечается день самого сложного, прекрасного и захватывающего певческого искусства.


Впервые в истории совместная инициатива организаций Опера Америка, Опера Европа и Опера Латинская Америка, единогласно поддержанная всеми известными национальными и международными организациями культуры, 25 октября, в день рождения Жоржа Бизе и Иоганна Штрауса, соберет вместе оперные компании со всего мира, и откроет новый праздник театрального сообщества – Международный День Оперы. Главная задача проекта — повысить престиж этого искусства в современном мире.

"Пора нам в оперу скорей..."
А.С. Пушкин

Из чего состоит опера

Увертюра — инструментальное вступление, музыка, звучащая, по замыслу композитора, перед поднятием занавеса. За время существования оперного жанра получала и разную смысловую нагрузку, и разные наименования: помимо французского термина "увертюра", утвердившегося в XVII веке, могла называться также, например, интродукцией, прелюдией, симфонией (sinfonia — созвучие) и собственно вступлением.

Н.А.Римский-Корсаков Увертюра к опере "Царская невеста"

М.И.Глинка Увертюра к опере "Руслан и Людмила"

♪ ♫♪♪ ♫♪♪ ♫♪

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Михаил Лермонтов «Тамбовская казначейша»

Поэму Лермонтов написал в 1838 году. Произведение о провинциальном быте стало классикой русской литературы. В основе сюжета лежит бытовой анекдот: муж проиграл жену в азарте карточной игры.


Читать далее...

Серия сообщений "ЛЕРМОНТОВ":
Часть 1 - Любимый поэт... М.Лермонтов.
Часть 2 - Отмечая 200-летие поэта. Рождение и детские годы Лермонтова.
...
Часть 25 - «Мой талисман – воспоминанье И неизменная любовь!».Е.Ростопчина
Часть 26 - Моноспектакль Светланы Крючковой "А он, мятежный, просит бури"
Часть 27 - ЛИТЕРАТУРНОЕ И МУЗЫКАЛЬНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ В ЭПОХУ ЛЕРМОНТОВА
Часть 28 - Михаил Лермонтов. Таинственная повесть (к 210-летию поэта)

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора
В музее-заповеднике «Петергоф» состоялось знаковое событие, связанное с историей музыкального искусства. Специалисты музея и Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова успешно расшифровали старинные ноты XVIII века, размещённые на панно в Дубовом кабинете Большого петергофского дворца.

До этого момента авторство и название музыкальных произведений оставались неизвестными.
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Жозеф-Сиффред Дюплесси «Портрет Кристофа Виллибальда Глюка» 1775 г.

В этот день в 1714 году родился композитор Кристоф Виллибальд Глюк.Его оперы занимают важное место в музыке эпохи классицизма. Они оказали влияние на творчество Людвига ван Бетховена, Гектора Берлиоза, Рихарда Вагнера и других выдающихся композиторов. Расхожее выражение, что «рукописи» не горят, относится в прямом и философском смысле к творчеству немецкого композитора второй половины 18 века Кристофа Виллибальда Глюка. Он был плодовит, но до наших дней дошли не все его партитуры. Среди них навсегда изменившая европейскую музыку опера «Орфей и Эвридика». Её премьера состоялась 262 года назад.

Увертюра к опере «Орфей и Эвридика»



Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

"Онегин, добрый мой приятель, Родился на брегах Невы..." Пушкин и Онегин на набережной Невы. худ.Николай Васильевич Кузьмин(1890–1987) Из набора открыток «А. Пушкин». 1959 г. Саратовский областной музей краеведения, Саратов

Роман в стихах — это жанр литературы, в котором стихотворная форма сочетается с признаками большой прозы...
Термин и форма возникли одновременно, в 1820-е годы. Впервые так назвал свое сочинение Александр Пушкин. При работе над «Евгением Онегиным» он опирался на «Дон Жуана» Джорджа Байрона. Поэт отмечал в переписке: «Что касается до моих занятий, я теперь пишу не роман, а роман в стихах — дьявольская разница! Вроде Дон-Жуана…»
У романа есть несколько ключевых признаков. Это произведение большого объема в прозе, которое охватывает крупный промежуток времени, подробно и развернуто рассказывает о событиях в жизни героев, их причинах, результатах, влиянии на персонажей, об их душевной жизни. Часто в тексте присутствует рассказчик, глазами которого читатели видят события. У романа нет четких ограничений жанра, тем, композиционных приемов.
Стихотворение — это произведение, в котором авторы используют ритм, метр и рифму, часто небольшого объема. Для крупного произведения в стихах, например поэмы, часто характерно выражение авторской мысли через лирического героя.
Роман в стихах объединил свойства этих двух жанров. Писатель использовал для него стихотворную форму, включал в текст лирические отступления — картины природы, размышления о жизни, зарисовки, напрямую не связанные с сюжетом. Повествование охватывало большое время. Также, помимо главного героя, в романе в стихах появляется рассказчик, который не участвует в действии, но предлагает свой взгляд на события.


Многие литературоведы согласны с Вячеславом Ивановым и считают «Евгения Онегина» первым и единственным романом в стихах потому, что это авторское определение.

👉 От научной статьи к музыке...Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора К ЮБИЛЕЮ МИХАИЛА ИВАНОВИЧА ГЛИНКИ


🌟 Опера «Жизнь за царя» — один из ключевых текстов русской культуры. Такое положение всегда определяется чем-то большим, чем просто его объективными достоинствами. Для этого нужно сойтись всем звездам — текст должен появиться в правильное время, в правильном месте, в правильной среде, быть правильно услышан и воспринят. С оперой «Жизнь за царя» все так и произошло.
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Жизнь этого музыканта могла бы стать сюжетом приключенческого романа.

Он был доктором литературы Болонского университета и блестяще играл на рояле, но в поисках заработка был вынужден работать корреспондентом в провинциальных газетах и аккомпаниатором в ресторанах и кабаре. Потрясенный неуспехом своих музыкальных произведений, он уехал в Египет, где руководил придворным военным оркестром, сражался с англичанами и едва не погиб в битве при Тель-эль-Кебире. Леонкавалло был увлекающимся человеком, сочиняя, он полностью отдавался музыке и от каждого своего нового произведения искренне ждал, что оно-то, наконец, и принесет ему успех и славу.

Руджеро Леонкавалло (23 апреля 1857 - 9 августа 1919)

Но судьба долго испытывала его терпение, триумфальные овации Леонкавалло услышал далеко не сразу.

В 1892-м году появилась опера о ревнивой страсти, кровавая история любви актеров, ещё раз утверждающая, что наша жизнь — игра. Одно это произведение в мгновение ока сделало Руджеро Леонкавалло знаменитым, отныне он — автор оперы «Паяцы».

Раздумывая над сюжетом своего будущего шедевра, Леонкавалло решил строить свою оперу на основе правдивой истории, которая запала ему в душу с подросткового возраста. Камердинер влюбился в гастролировавшую артистку, и итогом запретной любви стало двойное убийство - муж артистки, застав влюбленных, убил и жену, и ее возлюбленного.

21 мая 1892 года в Милане под руководством тогда еще 25-летнего Артуро Тосканини состоялась премьера оперы «Паяцы». Успех был настолько же быстрым, насколько и оглушительным. Вскоре опера триумфально пошла по всему миру, и продолжает украшать оперные сцены по сей день.

Комедианты
Художественный фильм по опере Леонкавалло "Паяцы" (1984)
(на русском языке)


Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

ОПЕРНЫЙ "ДЕВИЧНИК" ВОЛШЕБНОЕ СЛИЯНИЕ ЗВУКОВ И ЭМОЦИЙ

Знаменитая Хабанера Кармен из одноименной оперы композитора Жорж Бизе Follie!.. Sempre libera (Быть свободной, быть беспечной) - сцена и жизнеутверждающая ария Виолетты из оперы "Травиата"

Девушки, слушаем дальше!

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

ОСТАЛОСЬ 13 ДНЕЙ

В детстве Новый год ассоциировался с Дедом Морозом, подарками, вкусностями.
Теперь - с детством.Ну, так назад, в детство!

Все мы с детства были воспитаны на самом загадочном советском произведении – на "криминальной драме" Корнея Чуковского «Муха-Цокотуха». Эта история о простой и бескорыстной Мухе, которая нашла денежку, купила на радостях самовар и позвала в гости всех соседей пить чай. Муха, Муха-Цокотуха, Позолоченное брюхо! Муха по полю пошла, Муха денежку нашла. Пошла Муха на базар И купила самовар.

И даже звери и насекомые не представляют себе настоящего праздничного застолья без чаепития. И вот известная героиня сказки в день своих именин потчует дорогих гостей именно этим ароматным напитком:
"Приходите, тараканы,
Я вас чаем угощу!"
Любимую сказку читает автор!




А известно ли вам, коллеги по детству, что по сказке снято 4 мультфильма, написано несколько балетов, опера и даже мюзикл.Читать далее...

Серия сообщений "Детская литература":
Часть 1 - Русские сказки на французский манер
Часть 2 - Пост мудрости от Винни-Пуха
...
Часть 35 - Куликово поле на Пасху. Одесса
Часть 36 - Маршак Советского Союза
Часть 37 - НОВОГОДНЕЕ АССОРТИ(почти детское). "ЧАЙ С МОЛОКОМ И КРЕНДЕЛЬКОМ"
Часть 38 - Поэт-самородок был сыном крепостных графа Шереметева.
Часть 39 - Великий педагог, веривший, что «после войны никто не ударит дитя»
...
Часть 42 - Знаменитому детскому журналу исполнилось 100 лет
Часть 43 - Дети, ставшие героями книг
Часть 44 - День чтения книг. Аркадий Гайдар «Тимур и его команда»

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора
В 1852 году Джузеппе Верди(1813-1901) получил от парижского театра Гранд-опера предложение написать оперу на либретто известного французского драматурга и либреттиста Эжена Скриба (1791—1861).Либретто было готово к январю 1854 года.
Опера "Сицилийская вечерня" Джузеппе Верди повествует об исторических событиях в XIII веке, когда население Сицилии, состоящее преимущественно из жителей Палермо и Корлеоне, устраивает восстание против короля Карла Анжуйского.

В основу сюжета положен один из героических эпизодов прошлого итальянского народа: восстание населения Сицилии (состоящее преимущественно из жителей Палермо и Корлеоне), известное под названием Сицилийская вечерня. 30 марта 1282 года сицилийцы свергли власть французов, восстав против Карла Анжуйского, сына французского короля Людовика VIII.

Верди привлекла возможность создать оперу на патриотический сюжет, но, ещё не зная работы Скриба, он относился к ней с сомнением. В итоге композитор был не в восторге от либретто и потребовал от Скриба ряда изменений.«Сицилийская вечерня» была закончена в 1855 году. Премьера, состоявшаяся во время Всемирной парижской выставки 13 июня 1855 года, прошла с успехом.
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора В Санкт-Петербурге ушел из жизни художественный руководитель филармонии имени Д.Д. Шостаковича, дирижер, народный артист СССР Юрий Темирканов. 10 декабря ему должно было исполниться 85 лет.

Ушел хранитель великой традиции, подлинный Мастер, обладающий уникальным даром проникать в глубину авторского замысла. Он умел дать слушателям ключ к тайнам искусства великих композиторов. В суете современного мира Юрий Хатуевич Темирканов оставался оплотом истинных ценностей и высоких идеалов дирижерского искусства.

«Руки Темирканова — уникальное явление русской культуры.
Руки — оркестр, руки — театр, руки — полет.
Горько, что они опустились. Прощайте, маэстро!»
Глава думского комитета по культуре Елена Ямпольская



Бизе-Щедрин
Кармен Сюита.
Дир. Ю. Темирканов(1973)



Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Сегодня — удивительная дата! Праздник, посвящённый самому театральному и эмоциональному музыкальному жанру — опере. Оперное искусство имеет богатую историю и традиции, и замечательно, что у него есть свой праздник. 25 октября — Всемирный день оперы — это возможность отметить достижения и вдохновиться будущим этого прекрасного музыкального жанра. Всемирный день оперы - это особый день для всех, кто ценит великое оперное искусство.

Выступления оперных певцов с
Государственным академическим русским оркестром имени В.В.Андреева,
дирижер Евгений Хохлов.

Ария князя Игоря из оперы «Князь Игорь» А.П. Бородина.
исп. Виктор Черноморцев(бас)



Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Если литературу Репин прославил портретами Гоголя, Тургенева, Льва Толстого, то музыку — в первую очередь портретом Мусоргского, с которого началась его галерея композиторов. Весной 1881-го года критик Стасов сообщил художнику, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии. «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически», — писал Стасов.

Илья Репин «Портрет композитора М.П.Мусоргского» 1881 год. Государственная Третьяковская галерея

Репин воспринял это сообщение как миссию и за четыре сеанса — со 2-го по 5-е марта — создал единственный прижизненный портрет композитора, который считается теперь наиболее глубоким и точным. Художнику, конечно, нужно было торопиться, времени в его распоряжении было совсем мало. Но ему повезло. По воспоминаниям того же Стасова, «в начале поста для Мусоргского наступил такой период болезни, когда он посвежел, приободрился, повеселел, веровал в скорое исцеление и мечтал о новых музыкальных работах… К тому же, погода стояла чудесная, и большая с высокими окнами комната композитора была вся залита солнечным светом…» Мусоргский на портрете сидит одетый в халат с малиновыми бархатными отворотами, с наклоненной немного головой, в глубокой задумчивости. Падающий на лоб солнечный свет «гасит» болезненную красноту лица. Взъерошенные волосы, растрепанная борода напоминают о мятежном характере уставшего, но все еще сильного человека. Пустой задний план — Мусоргский будто изображен на фоне неба — рождает иллюзию открытого пространства.

Этот человек в реальности и уже в истории — той истории, которая воздает каждому по заслугам.Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора
Есть опера-балет у французского композитора эпохи барокко Ж.Ф. Рамо(1683-1764) "Галантные Индии", а там - хит "Дикари", который всем наверняка знаком.




В "Индиях" дикари поют и танцуют, но есть и клавесинная версия этого фрагмента, которую довольно часто играют уже не только на клавесине, но и на рояле.
Словом, известная вещь.
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Итальянские впечатления.Михаил Глинка(часть 1)
Итальянские впечатления.Михаил Глинка(часть 2)

В течение 1832-33 г. Глинка объехал почти всю Италию, побывал в Генуе, Риме, Неаполе, где познакомился с некоторыми итальянскими знаменитостями, как, например, Беллини, Доницетти.

Когда Михаил Глинка поселился в Милане, он писал в «Записках»: «Я ожил при появлении чудной итальянской весны, воображение зашевелилось и я принялся работать». Композитор писал музыкальные пьесы, на которые его вдохновляли знаменитые итальянские оперы.

Из музыкальных работ композитора этого периода можно отметить Дивертисмент на темы из оперы «Сомнамбула» Винченцо Беллини. Эта пьеса, написанная для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса, в июле 1832 года была исполнена с большим успехом лучшими миланскими артистами и еще более увеличила популярность русского композитора.
Блестящий дивертисмент на мотивы
из оперы «Сомнамбула» Винченцо Беллини
для фортепиано, струнного квартета и контрабаса



Ансамбль солистов Российского национального оркестра
Михаил Плетнев (фортепиано)Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора 4 апреля (нов.ст.)1833 года в продажу в Санкт-Петербурге в магазине Смирдина поступило первое полное издание романа в стихах Александра Пушкина «Евгений Онегин».

Как известно, Пушкин писал свой роман семь с половиной лет, и называл свою работу «подвигом». (Так он характеризовал лишь еще одно свое произведение — «Бориса Годунова»). Роман выходил поглавно в журналах и альманах, и производил невероятно сильное впечатление на читающую публику. Все ждали полного издания, и вот сегодня, но в 1833 году, в магазине Смирдина полное издание появилось.

Типография Ильи Глазунова в январе 1837 года выпустило полное издание романа, но в миниатюрном виде. Обратили внимание на дату? Январь 1837 — перед самой гибелью поэта. Тираж издания — 5 тысяч экземпляров, цена пять тысяч рублей за книгу. Предполагалось продать за год. Но тут случается дуэль, Пушкин смертельно ранен, «Евгений Онегин» раскупается за неделю…

Критика, в целом, благосклонно приняла великий роман в стихах Пушкина. Например, Белинский заметил, что «в своей поэме он [Пушкин] умел коснуться так многого, намекнуть о столь многом, что принадлежит исключительно к миру природы, к миру русского общества». Однако, находились и те, кто считал роман Пушкина вредным для молодёжи.
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Истинно русская опера из народной жизни, одна из самых колоритных страниц русской музыки, полная глубокого драматизма и внутренней силы, написана композитором Александром Николаевичем Серовым.
Опера в 5 действиях. Либретто по драме А. Н. Островского «Не так живи, как хочется».Первое представление состоялось 19 апреля 1871 года в Петербурге на сцене Мариинского театра.

В. Дмитриев.
Опера А. Серова."Вражья сила". 1947 год.
Эскиз декорации

В опере “Вражья сила” Серов дал музыкально-драматическую картину народного быта, воспроизвел нравы, типы, ситуации русской городской жизни XVIII века. Драма, лежащая в основе оперы, развертывается на фоне пестрых сцен масленицы - одной из наиболее ярких страниц оперы (со знаменитой песней Ерёмки).

Вот её мы и будем слушать.Читать далее...

Серия сообщений "Масленница":
Часть 1 - Магия Масленницы
Часть 2 - Зимние катания
...
Часть 15 - Чехов, Чайковский, блины и Пятая симфония
Часть 16 - ЗДРАВСТВУЙ МАСЛЕНИЦА!!!
Часть 17 - "Масленичное гулянье" из оперы "Вражья сила"
Часть 18 - "Масленица" Игоря Стравинского
Часть 19 - "Масленица" Петра Ильича Чайковского
...
Часть 26 - Любите ли вы блины, как любил их Чехов?
Часть 27 - ПРИВЫЧКИ МИЛОЙ СТАРИНЫ
Часть 28 - Наука, блин! Химия главного блюда Масленицы

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора


«Вы, кто знаете»
из «Свадьбы Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта

Оригинальное название арии — Voi che sapete. Ее исполняет Керубино — юный паж графа Альмавивы, в замке которого и происходит действие оперы. Керубино — влюбчивый и пылкий молодой человек, он ничего не смыслит в чувствах и не знает, что с ними делать. «Кто объяснит мне, это ль любовь?» — вопрошает он.

Эмиль Байяр. Керубино, иллюстрация к пьесе «Безумный день, или Женитьба Фигаро», 1876 год, Национальная библиотека Франции, Париж

Для исполнения партии Керубино нужен голос меццо-сопрано, поэтому эту роль обычно играют женщины. Так, в разные годы в Керубино перевоплощались американская оперная певица Татьяна Троянос, шведская дива Анна Софи фон Оттер, австрийская артистка Ангелика Кирхшлагер и другие.
Моцарт написал «Свадьбу Фигаро» за пять месяцев. Премьера оперы состоялась 1 мая 1786 года в Вене. Особенного успеха постановка не имела. Пьесу Бомарше, по которой Моцарт написал оперу, запретили: в ней увидели высмеивание аристократии и связь с Французской революцией. Но первое признание «Свадьба Фигаро» получила все же очень скоро — в декабре того же года в Праге.



Юлия Лежнева,Большой симфонический оркестр имени П.И.Чайковского. Дирижер Владимир Федосеев
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Балет «Руслан и Людмила» создан на основе произведений двух великих творцов земли русской - поэта А.С. Пушкина и композитора М.И. Глинки. аудиокнига «Руслан и Людмила» сюита из оперы «Руслан и Людмила» Балетный спектакль, который я вам предлагаю, – не просто очаровательная волшебная сказка, а философская притча о вечных, как мир, человеческих чувствах: верной любви, побеждающей предательство и коварство. Пушкинские строки наполнены любовью к героям, чьи чувства не выдуманы, а реальны. Юная, беззаботная Людмила, неустрашимый Руслан, влюбленный в наслаждения Ратмир, Горислава, сохранившая свою любовь к юноше, отвергшему ее. Волшебные персонажи поэмы, с которыми сталкиваются главные герои, вовлекая их в мир чудес, как бы проверяют истинность чувств влюбленных, заставляют их сделать свой выбор. М. Глинка задумал свою оперу через несколько месяцев после трагической гибели Пушкина на дуэли, посвятив свое произведение его памяти. В балетной версии оперы, созданной композитором Владиславом Агафонниковым, проведен ряд музыкальных сокращений, переработаны для оркестра вокальные и хоровые разделы, сделаны необходимые музыкальные связки. Балет «Руслан и Людмила» привлекает не только танцевальными и режиссерскими находками, но и роскошными декорациями и костюмами. БАЛЕТ "РУСЛАН И ЛЮДМИЛА"

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Немного музыки к посту
В тени сиятельного супруга-Н. В. Крандиевская-Толстая
 

20 января 1923-14 августа 2003

Известный петербургский композитор Дмитрий Алексеевич Толстой - сын писателя Алексея Толстого и замечательной лирической поэтессы Натальи Крандиевской-Толстой. Разносторонне одаренный человек, он получил композиторское образование в Ленинградской консерватории.

Кроме того, Димитрий Алексеевич - автор интереснейших мемуаров, вышедших, к сожалению, более чем ограниченным тиражом и сразу же ставших библиографической редкостью. Оно и неудивительно, ведь ему посчастливилось знать многих интереснейших людей прошлого столетия. Ну а любители изысканной музыки прекрасно знают произведения самого Дмитрия Алексеевича, о которых весьма высоко отзывался Дмитрий Шостакович.

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Детектив – жанр особый, требующий поддерживать и усиливать напряжение от завязки вплоть до самого финала. И композитор, имеющий дело с закрученным сюжетом, подчиняется его законам, выстраивая партитуру сообразно заданной фабуле: создает общую атмосферу, дает характеристики персонажам, сталкивает их между собой, раскрашивая действо и продвигая его к ожидаемому концу. Музыка Камиля Сен-Санса к немому фильму (композитора, чье творчество наше сознание с трудом может соотнести с музыкой для кино) – само по себе детектив. Словом, будет чрезвычайно занимательно. «Убийство герцога Гиза», музыка к немому фильму 1908 г. Франция в 1588 г. Король Генрих III решает избавиться от своего назойливого соперника, Генриха Лотарингского, герцога де Гиза. Он вызывает его в свой замок, в Блуа. Несмотря на предостережения его любовницы, маркизы де Нуармутье, предупрежденной о готовящейся драме, герцог, уверенный в своем авторитете, приезжает в замок. В назначенный час, в Старом кабинете он будет убит королевской стражей. Король, находясь за ширмой, присутствует при убийстве, после чего приказывает сжечь тело врага «еще более величественного после смерти, чем при жизни». Маркиза отдается безутешному горю.

дальше ещё "детективнее"

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

«Музыкальное путешествие в Рождество» В этот волшебный день приглашаем совершить путешествие по времени и пространстве: мы узнаем, как готовятся к приходу Рождества в европейских странах, и как отмечали этот главный новогодний праздник в России до 1917 года. Ведущие журналист Ирина Кленская и писатель Александр Васькин. Прозвучит музыка русских и зарубежных композиторов.

Читать далее...

Серия сообщений "ГОГОЛЬ":
Часть 1 - Потомков Пушкина и Гоголя расстреливали на Полтавщине...
Часть 2 - «Только и слышишь, что Гоголь, да Гегель, да Гомер»
...
Часть 12 - ЛЮБИМЫЕ РЕЦЕПТЫ НИКОЛАЯ ГОГОЛЯ.
Часть 13 - Вечера на Диканьке
Часть 14 - «Музыкальное путешествие в Рождество» на радио «Орфей»
Часть 15 - Вы вряд ли узнаете Гоголя на этом портрете. Почему таким его почти никто не видел

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Первый шаг к Новому году Второй шаг к Новому году Третий шаг к Новому году Максим Дунаевский Самое популярное исполнение "Бриллиантовый"(в молодости) голос Николай Басков Академический ансамбль песни и пляски ВВ МВД РФ п/у генерал-майора Виктора Елисеева Эфир передачи "Что? Где? Когда?" (2006)

дальше будет ещё забавнее!

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Шедевр Чайковского в представлениях не нуждается: самая популярная русская опера, написанная на самый известный отечественный литературный хит, за более 140 лет своего существования знавала тысячи самых разных интерпретаций. Его исследовали вдоль и поперек, пытаясь вытянуть из на первый взгляд бесхитростного, но на поверку очень глубокого произведения множество разных смыслов и идей.

худ. Лидия Тимошенко (1903–1976)
Более 20 лет назад звукорежиссер, музыкант и журналист Георгий Николаевич Каретников сделал авторскую редакцию партитуры оперы "Евгений Онегин" П. И. Чайковского. Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Хочется отвлечься от вала плохих новостей, наводнивших информ. пространство и что-нибудь отпраздновать. А просто так, пусть даже повод будет не значительным, или даже совсем не серьезным. Например, знаете ли вы, что 25 октября - Всемирный день макарон (World Pasta Day)?



Казалось бы, макароны - самый обычный повседневный продукт, который даже в тюрьме на обед дают, ну что тут можно праздновать, тем более в мировом масштабе? А в мировом масштабе кипят и бурлят макаронные страсти.. . Китай и Италия схлестнулись не на шутку из-за авторства макарон. Италия, кстати выигрывает (по крайней мере в западном полушарии), потому как главная ассоциация с макаронами (пастой) - это все-таки изящный итальянский сапожок. Хотя кто знает, кому первому в этом мире пришло в голову высушить на солнце кусочек теста...результат превзошел все ожидания, особенно с маслом, сыром, томатами и базиликом, с мясным фаршем, морепродуктами...В общем совсем не случайно в Риме, в 1995 году, во время ежегодного тематического Конгресса было решено закрепить любовь к макаронам всемирным днем пасты! А как его праздновать, догадаться совсем не трудно.




Эмиль Горовец - Люблю я макароны
Приятного аппетита и приятного просмотра!

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Каждый год, в последние выходные лета, площадь перед Кафедральным собором в Калининграде, на острове Канта наполняется светом, звуком и фантастическими эмоциями. Здесь начинается фестиваль “Территория мира - Территория музыки”. Ровно на три дня он превращает Остров в огромный концертный зал под августовским небом.

«Свидание с оперой», «Рахманинов-гала» и «Воскресенье. Лето. Джаз» образовали три живописных главы фестивального триптиха, которые даже на бумаге притягивали своими замысловатыми многообещающими сюжетами. Читать далее...

Серия сообщений "Калининградская область- Восточная Пруссия":
Часть 1 - Калининград/Koenigsberg»
Часть 2 - Росситтен- "Майорат", орнитология и готика в Восточной Пруссии
...
Часть 10 - По набережным Калининграда
Часть 11 - Великая вода
Часть 12 - VI фестиваль «Территория мира – Территория музыки» (Калининград)
Часть 13 - Музей янтаря (Калининград)

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Автору этой оперы Бетховен однажды сказал: «Ни в коем случае не пытайтесь писать что-нибудь еще, кроме оперы-буффа. Любой другой стиль будет насилием над Вашей природой».

Исполнилось 230 лет со дня рождения Джоаккино Россини (1792-1868) и 210 лет со дня премьеры его оперы «Шёлковая лестница». Сочинение на итальянское либретто Джузеппе Мариа Фоппа по мотивам французского водевиля автор «Севильского цирюльника» создал, когда ему было всего двадцать лет. Он еще только учился творить и не боялся экспериментов. Россини всегда славился работоспособностью. Он легко сочинял одну оперу за другой, а «Шёлковую лестницу» писал одновременно с оперой «Кир в Вавилоне». Живое, искромётное произведение- комический фарс в одном действии- композитор сочинял специально к Пасхе для венецианского театра Сан-Моизе.

Действие разворачивается в Париже. Законный муж главной главной героини по имени Джулия попадает к супруге по шелковой лестнице, которую она сбрасывает ему из окна — их замужество остаётся для окружающих тайной. Опекун, не ведая о браке, пытается выдать её за другого. В сюжете есть и любовная интрига, и недоразумения и конфузии, которые постоянно множатся с тем, чтобы в конце счастливо разрешиться.

Впервые опера была представлена зрителям 9 мая 1812 года. Премьера ознаменовалась скандалом– желая быть оригинальным, Россини использовал в качестве музыкальных инструментов фонарики, которые освещали сцену. Оркестранты должны были постукивать по ним смычками. Публика восприняла это как оскорбление.

Со временем она всё же полюбила оперу, хотя сегодня «Шёлковая лестница» ставится достаточно редко. Наибольшую популярность получила яркая увертюра — её часто исполняют как самостоятельное произведение.

Увертюра к опере "Шелковая лестница"
два изумительных варианта исполнения
Ансамбль солистов "Премьера"



Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Холодные январские дни — подходящее время, чтобы вернуться в пору, когда сказки казались реальностью.

В гостях у сказки

композитор Владимир Дашкевич

Мифические картины Михаила Александровича Врубеля и музыкальные фрагменты из произведений российских композиторов напомнят иногда мрачные, но добрые сказки.
Его имя особняком стоит в русской живописи.

Творчество художника нельзя причислить ни к одному из многочисленных направлений в искусстве рубежа веков. Характерные черты врубелевского индивидуального стиля: драматическая напряжённость колорита, кристаллическая чёткость, конструктивность рисунка, символичность образов и общее трагическое настроение.Любая работа Врубеля узнаётся сразу – декоративность, богатство цвета. Любимые цвета художника – золотой, пурпурный и лилово-синий. Силуэты на его картинах как будто огранены, подобно драгоценным камням. Художник достигал такого эффекта, используя мастихин – специальную лопатку. Крупные мазки создают иллюзию постоянного движения, динамики. Орнаментальная живопись Врубеля по стилистике близка витражам и мозаикам.

«Богатырь»

Михаил Врубель. «Богатырь», 1899 год,
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

С.С.Прокофьев "Сказки старой бабушки"

П.И.Чайковский "Нянина сказка"

Былины и сказки издавна привлекали художников яркостью образов и волшебными сюжетами. Часто живописцы дополняли картины важными для себя мотивами и деталями.

Рассматриваем пять работ из собрания Третьяковской галереи, пропитанных «русским духом» плюс музыкальные иллюстрации.

Н.А.Римский-Корсаков
Опера "Кащей Бессмертный"
Дуэт Царевны и Ивана-Королевича





Виктор Васнецов. «Иван-царевич на Сером Волке», 1889 год

Одна из самых поэтичных работ Васнецова, вдохновленная сюжетом русской народной сказки. Перед зрителем предстают чудища в образе непроходимого леса с тесно переплетенными кронами, сквозь которые едва пробивается тревожный свет зари.
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

«Искусство есть такая потребность человека, как есть и пить. Потребность красоты и творчества, воплощающая её, неразлучна с человеком, без неё человек, может быть, не захотел бы жить на свете» Ф.М.Достоевский

Достоевский - это целый мир. Конечно, вы знакомы с Достоевским - писателем,возможно, с Достоевским- военным, студентом, семьянином, путешественником.
А знаете ли вы его как меломана? Скорее всего, для многих это - малоизвестная сторона жизни великого русского писателя.

Достоевский и музыка…



Музыка была постоянной спутницей Достоевского. Всё детство Фёдора Михайловича сопровождали народные напевы. Ему часто пела няня, а на улице он не мог пройти мимо шарманщиков, чтобы не остановиться и не послушать немудрёную мелодию.

Во время обучения Фёдора Михайловича в Санкт-Петербургском военно-инженерном училище музыка также его сопровождала. В расписании воспитанников учебного заведения были занятия музыкой, в частности, пением. Врач, ботаник и товарищ молодости Достоевского Александр Ризенкампф в своих воспоминаниях писал: «В 1841 году публика восхищалась концертами известного скрипача Уле Булля. С 9 апреля 1842 года начались концерты гениального Листа и продолжались до конца мая. Несмотря на неслыханную до тех пор цену билета, мы с Фёдором Михайловичем не пропускали почти ни одного концерта».

На одном из таких концертов присутствовали Достоевский, Серов и Стасов. Стасов написал о неизгладимом впечатлении, которое на него и Серова произвел первый концерт Листа:
«Мы клялись один другому, что этот день... отныне и навеки будет нам священен и до самой гробовой доски мы не забудем ни одной его черточки. Ничего подобного мы еще не слыхивали на своём веку...».

Ференц Лист
«Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ми-бемоль мажор



Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Музыка. Даты. Совпадения.

В один и тот же день (25 октября), но в разные годы родились, более того, в один и тот же день (3 июня), но в разные годы, ушли из жизни Иоганн Штраус(1825-1899) и Жорж Бизе(1838-1875).

25 октября 1825 года мир обрел «короля вальсов». Этот возвышенный титул был при жизни дарован Иоганну Штраусу. Он появился на свет в Вене. Отец-композитор наградил сына собственным именем, но желал видеть в нем бизнесмена или хотя бы счетовода. Штраус-старший выходил из себя, когда видел отпрыска со скрипкой в руках. При заступничестве матери Штраус-младший тайком оттачивал мастерство и вскоре обратился в венский «Магистрат» за получением лицензии на дирижёрскую деятельность. С первых концертов он начал дирижировать оркестром, не выпуская из рук скрипки.

Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

Небольшая деревня Ле Ронколле, что ближе к Северу Италии известна на весь мир. Здесь 10 октября 1813 года родился Джузеппе Фортунино Франческо Верди. Местные жители рассказывают, что случилось это в буквальном смысле под музыку. Традиционное празднование дня покровителя Ле Ронколе святого Доннино растянулось на несколько суток. Оркестр, что играл на улице, было слышно отовсюду.

Таковы были обстоятельства появления на свет композитора, произведения которого до сих пор составляют основной репертуарный фонд оперных театров всего мира и чьё творчество называют одной из вершин оперного искусства всех времён и народов. К этому, пожалуй, следует добавить и тот факт, что Верди в течение своей карьеры умудрился заработать денег больше, чем любой композитор XIX столетия и предшествующих эпох. Впрочем, и потом мало кто достигал таких гонорарных высот.

Да, Джузеппе Верди вполне заслуженно считается великим и даже величайшим. В свете этого очень любят рассказывать о том, как он явился поступать в Миланскую консерваторию. На экзамене ему дали понять, что играть и сочинять он не умеет, а на прощание порекомендовали следующее: «Молодой человек, оставьте мысли о высокой музыке и найдите себе учителя среди площадных или деревенских музыкантов!»
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора

В честь дня рождения великого русского композитора Н.А. Римского-Корсакова(1844-1904) оперные театры, музеи, филармонии, учебные заведения объединились для единой, масштабной акции. Общероссийский фестиваль «День Римского-Корсакова» пройдет в разных городах России с 18 по 21 марта 2021 года. В обширнейшей программе фестиваля – симфонические вечера, оперные спектакли, камерные концерты, выставки, интеллектуальные игры и лекции. Художественный руководитель фестиваля Лидия Адэр.

19 марта в Концертном зале Екатерининского собрания Санкт-Петербурга («Петербург-Концерт») состоялся концерт Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением народного артиста России Сергея Стадлера.



Вступительное слово
с 15:05 - концерт
Н.А. Римский-Корсаков
Полонез из оперы «Ночь перед Рождеством»Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Пласидо Доминго, величайшему тенору современности на днях исполнилось 80. Невероятно, но понятие "преклонный возраст" - не для «Короля оперы». Пласидо Доминго продолжает выступать даже после того, как переболел коронавирусом COVID-19.
Критики отмечают, что Доминго, несмотря на возраст и преодолённый недуг, всегда активно и добросовестно работает на своих концертах. Недаром газета «Коммерсантъ» озаглавил анонс к московскому концерту Доминго 2010 года «Великий рабочий сцены»
Доминго много раз приезжал в Москву и Санкт-Петербург для сольных выступлений, в качестве члена жюри оперных конкурсов. Певец выступил на Красной Площади в Москве в рамках концерта «Звезды мировой оперы в поддержку Чемпионата мира по футболу 2018».
В октябре 2020 года Пласидо Доминго впервые встал за пульт симфонического оркестра Большого театра. Маэстро продирижировал оперой «Манон Леско» Джакомо Пуччини.

Пласидо Доминго - испанец. Он обожает свой родной Мадрид, хотя во времена Франко семье пришлось эмигрировать в Мехико, где и прошло его становление как оперного певца.
Помимо сцены, у него, как у истинного испанца есть еще две страсти: коррида и футбол, в который он любит играть и сам. Ну а свою горячую испанскую душу Пласидо выражается в экспрессивном, страстном пении.




Agustin Lara: Granada
Поет Пласидо Доминго

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Часто музыка становится импульсом к написанию замечательных литературных произведений. Нередко бывает и наоборот: литература вдохновляет композиторов на создание симфоний, опер, балетов.В каждом из них музыка становится не просто звуковой иллюстрацией к сюжету, но расширяет пространство его понимания и настраивает на глубокие переживания, давая возможность прикоснуться к тому, что скрыто за словами и литературными образами.

«Ромео и Джульетта», Петр Чайковский



Способна ли серьезная музыка сохранить свою независимость как вид искусства, но при этом стать мощным изобразительным средством, вооружившись литературным сюжетом? Петр Ильич отвечает, что такое возможно. И лучшим образцом такого подхода стала самая известная увертюра русского классика, написанная на сюжет трагедии Шекспира «Ромео и Джульетта».

В ней Чайковского не интересуют детали, он не гонится за эффектами, в фокусе композиторской работы — три темы, обозначающие основной конфликт и выстраивающие драматургию всего изложения: хоральная (отсылающая к монашеству), нервозно-воинственная тема вражды и одна из красивейших мелодий в истории музыки — тема любви. Перфекционист Чайковский будет редактировать это сочинение всю свою жизнь, с удовольствием дирижировать его исполнениями за границей и до конца дней считать эту увертюру своим лучшим творением.
Часто музыка становится импульсом к написанию замечательных литературных произведений. Нередко бывает и наоборот: литература вдохновляет композиторов на создание симфоний, опер, балетов.В каждом из них музыка становится не просто звуковой иллюстрацией к сюжету, но расширяет пространство его понимания и настраивает на глубокие переживания, давая возможность прикоснуться к тому, что скрыто за словами и литературными образами.
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Настоящей сокровищницей Российского национального музея музыки является отдел документов и личных архивов. Почти каждая рукопись скрывает удивительную, а порой и детективную историю. Рукописный отдел, как правило, связывают с именами русских музыкантов, но и «иностранное присутствие» в нём ощущается весьма заметно.
Яркий пример — знаменитый итальянский композитор 17 века Алессандро Страделла(1639-1682).

Его наследие включает оперы, оратории, сотни вокальных и хоровых сочинений, десятки произведений для различных инструментальных составов. Сама биография музыканта полна неожиданных поворотов и похожа на приключенческий авантюрный роман. В ней сплелись в одно целое и любовные истории, и детективные эпизоды, полные опасностей и риска, и даже чудеса. Легенда гласит, что своей музыкой Страделла настолько растрогал подосланных к нему убийц, что они не смогли совершить задуманное злодеяние. Этот эпизод был особенно популярен в романтическую эпоху, когда Страделла стал, по сути, персонажем массовой культуры, а его имя — весьма ходовым «брендом». Перипетии жизни композитора послужили сюжетной основой для шести опер, самая известная из них — написанная в 40-х годах 19 века опера Фридриха фон Флотова «Алессандро Страделла».
С именем Страделлы связаны и крупные мистификации: под его мнимым авторством было в разное время издано не менее двухсот пятидесяти сочинений других композиторов.

Кристоф Виллибальд Риттер фон Глюк (1714-1787)

Среди них оказалась и ария Париса из оперы К.В.Глюка "Парис и Елена"- O del mio dolce ardor(О моей сладостной страсти...)
Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора Глинка написал «Руслана и Людмилу» в 1842 году, добавив к немногим отобранным стихам Пушкина массу виршей своих друзей, взявшихся помогать в создании либретто. Получилось произведение, о котором спорят почти 180 лет...

Когда в 2011 году Большой театр после шестилетней реконструкции открыл главную сцену, то первой постановкой стала опера "Руслан и Людмила".


Режиссер Дмитрий Черняков:"...мы ставили эту оперу не как волшебную сказку, а как историю любви реальных людей. Думаю, что в этом многоуровневом произведении Глинки на пушкинский сюжет каждый зритель найдет для себя что-то свое".
Дирижер: Владимир Юровский
Исполнители:
Светозар, великий князь киевский - Владимир Огновенко
Людмила, его дочь - Альбина Шагимуратова
Руслан, витязь, жених Людмилы - Михаил Петренко
Ратмир, князь хазарский - Юрий Миненко
Фарлаф, витязь варяжский - Алмас Швилпа
Горислава, пленница Ратмира - Александрина Пендачанска
Финн, добрый волшебник / Баян, сказитель - Чарльз Уоркман
Наина, злая волшебница - Елена Заремба
Голова - Александр Полковников
Хор и оркестр Большого театра


Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора
Профессор Дина Кирнарская расскажет об одной из ярчайших опер XX столетия – «Леди Макбет Мценского уезда» Дмитрия Шостаковича. Она проведет настоящее «судебное расследование» и выступит в роли адвоката главной героини оперы Катерины Измайловой, а также самого Дмитрия Шостаковича, которого, как известно, обвинили в «сумбуре вместо музыки».





Дина Кирнарская – музыкальный психолог, доктор искусствоведения, доктор психологических наук, заведующая кафедрой истории музыки РАМ им. Гнесиных, основатель и научный руководитель продюсерского факультета РАМ им. Гнесиных, президент АНО «Таланты-XXI век». Обладая огромной эрудицией и багажом знаний, а также профессиональным опытом и уникальным даром рассказчика, Дина Константиновна погружает слушателей в мир музыки увлекательно и непринужденно, раскрывая при этом грани творчества известных личностей и деятелей искусства.


А теперь посмотрите -
Фильм-опера Д.Д.Шостаковича
«Леди Макбет Мценского уезда»
с Галиной Вишневской (1966)

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора На сцене Мариинского-2 Симфонический оркестр и солисты оперной труппы театра под управлением Валерия Гергиева.

Арии и оркестровые фрагменты опер Понкьелли, Пуччини, Вагнера, Делиба, Массне, Джордано, Россини, Чайковского,фрагменты из популярных оперетт в блестящем исполнении Симфонического оркестра и солистов оперной труппы театра — были посвящены врачам в благодарность за их самоотверженную работу.




продолжаем смотреть и слушать

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора





История гласит, что «Аиду» Верди сочинил в 1870 году по заказу тогдашнего египетского правителя. Стороны подписали контракт на огромную сумму — порядка 200 тысяч долларов в нынешних ценах. За эти деньги покупатель получил право первым поставить оперу в Каире. Хедив не прогадал. Премьера прошла с триумфом и стала отправной точкой в музыкальном путешествии «Аиды» по странам и континентам.
Секрет успеха сочинения прост: выразительные и запоминающиеся мелодии, величественные хоры можно слушать бесконечное количество раз. Булгаковский профессор Преображенский, например, непременно откладывал все дела, когда в Большом театре давали «Аиду». Медик-экспериментатор сильно бы удивился, если бы ему довелось узнать, что от партитуры неприкасаемого шедевра в середине 20 века разом отсекли больше половины нотного текста.
В 1953 году к 140-летию со дня рождения Верди на экраны вышел фильм-опера «Аида» продолжительностью всего полтора часа с «копейками».



или ещё вариант-



Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора 23 апреля -день рожденияС.С.Прокофьева


Дата считается спорной: в метрических свидетельствах указано 15 апреля, что соответствует 27-му числу по новому стилю. Но сам композитор уверял, что родился 23 апреля.

"Прокофьев был гений. Ему все казалось по силам: и эпос, и героика, и лирика, и улыбка, и широкий исторический охват событий, и интимнейший мир любви, природы, русской сказки", – так писал о композиторе Родион Щедрин.

Мы послушаем сюиту для симфонического оркестра «Вальсы», op.110.Она была создана Прокофьевым в 1946 году. А впервые эта сюита прозвучала в Москве 13 мая 1947 года в исполнении оркестра под управлением М. О. Штеймана.

В нее вошли шесть сочинений: три вальса из балета «Золушка» («Золушка в замке», «Конец сказки», «Навстречу счастью»), два — из оперы «Война и мир» («С той поры, как я встретил вас», «Новогодний бал»), а также «Мефисто-вальс» из музыки к кинофильму «Лермонтов».

ВАЛЬСЫ
сюита для симфонического оркестра Op. 110

С той поры, как я встретил вас
(из оперы «Война и мир»)



Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора 29 марта1879 года в Москве состоялась премьера оперы, или по-другому, лирических сцен «Евгений Онегин».

Сюжет для нового творения Чайковский искал долго. По его словам, он задумывал «интимную, но сильную драму, основанную на конфликте положений», которая могла бы задеть за живое. Изначально идея взять за основу пушкинскую поэму показалась композитору неудачной. Произведение было тяжело перенести в оперный жанр — не хватало острых коллизий и типичных для оперы поворотов сюжета. Но все-таки Пётр Ильич принялся за работу. Он писал: «Пусть опера моя будет несценична, пусть в ней мало действия! Но я влюблен в образ Татьяны, я очарован стихами Пушкина». Чайковский не ожидал, что творение будет успешным и не очень желал видеть его на сцене императорских театров. Он предполагал, что популярность произведения начнется «снизу, а не сверху» — то есть сначала «Онегин» станет известным на камерных вечерах и концертах, и уже тогда публика будет ожидать постановку на большой сцене. Однако опера почти сразу завоевала огромный успех.

Фильм-концерт "Евгений Онегин. Сцены из оперы"(1972)


Читать далее...

liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора "Георг Отс — оперный певец, который влюбил в себя огромную страну, певец, голос которого звучал в каждом доме, даже там, где люди не ходили в оперу и не любили её. Это человек магического обаяния, а его роль в фильме "Мистер Икс" стала легендой, это был один из самых популярных фильмов во все времена"
Дмитрий Бертман-театральный режиссёр, художественный руководитель московского музыкального театра «Геликон-Опера». Народный артист России).





100 лет назад, 21 марта,
родился эстонский советский оперный и эстрадный певец
Георг Карлович Отс

Человек-легенда. Прекрасный, бархатный баритон, проникающий прямо в душу. Красивый, обаятельный мужчина. Талантливый актер. Его искусство было необыкновенно одухотворенным и гармоничным. Немногие артисты, подобно ему, с равным успехом пели в опере, оперетте и на концертной сцене. При всей своей многогранности Отс был поразительно цельным художником, с какой-то врожденной естественностью он переходил из одного жанра в другой, всегда оставаясь самим собой.
Читать далее...