EvaGeniya все записи автора

Рыбы

Из "Библейского цикла"

Пасхальное настроение

,,,

Туфелька

Рыбка....

Бабочки

 

Алифанов Виктор Витальевич
22.11.1966 года рождения
художник.


1. Как вы классифицируете Вашу работу?
Работа художника - суть камертон или проповедь, хотя камертон лишь частное проявление проповеди. К примеру, две картины, которые висят на стене у моей матери, на месяц ушли из дому по обстоятельствам выставки. И комната осталась «голой». Мне матушка жаловалась на то, что их ей не хватает, что это часть ее жизни (если учесть, что она последние 8 лет не выходит из дома по состоянию здоровья, то это особенно понятно). Она их любит рассматривать по утрам при свете восходящего солнца. Что это, как не камертон некоего состояния или настроения?
Целый ряд моих работ - это просто некое состояние души. Сами названия об этом говорят: «Любопытство», «Нежность», «Умиление», «Радость», «Тишина», «Созерцание» и т.д. Их можно назвать проповедью умиротворения. «Ум миром творить», понимая мир в свете божественного писания (божественное понимаю в контексте библейского). Есть работы-притчи, библейский цикл: «Екклесиаст», «Бойся душа ловления», «Дух дышит, где хочет», «Ноев ковчег» и прочее. Они заставляют полнее понять и прочувствовать то, что связано с этими образами и заглянуть лишний раз в Библию. Вот и получается проповедь, что, впрочем, не отменяет сопереживание внутреннему христианскому настроению работы, что есть по сути камертон. Есть работы откровенно детской направленности. А каждая сказка это притча.
Работу свою классифицирую как противопоставление откровенно языческим и демоническим проявлениям в искусстве, в том числе и просто бездумным ее формам. Ибо всеядность, свойственная человеку в вопросах душевных и духовных поистине ужасает.
2. Как вы описываете Вашу работу?
Как сферу, которая обнимает всю мою жизнь во всех ее проявлениях. Я готовлю еду как художник, мою пол, покупаю продукты, ращу детей, общаюсь - все как художник. Одним словом, это все некая форма существования. В своих работах я стараюсь избегать лжи во всех ее проявлениях. К примеру, бегу от случайных проявлений в образах и построении внутренних ритмов в работе, от случайности работы в целом. Не стремлюсь самоутверждаться посредством своих работ, выдавая свои технические слабости за некую форму самовыражения. Христианин не нуждается в таком самоутверждении. Этот путь в пропасть, в «Черный квадрат» Малевича. Стремлюсь к закономерностям. Поскольку моя работа обнимает всю мою жизнь, то через нее я познаю и волю Божию. Это для меня учебник смирения.
3. Что меня вдохновляет?
Безусловно, привычка к этой работе. Человек существо творческое по воле Божией. Однако перешагнуть через профессионализм и ремесло к чему-то большему очень сложно. Душе надо иметь на 100, чтобы в результате получилось на 10. Поэтому вдохновляет меня долготерпение Божие, мужество Божие и вера в его любовь и милость. Работаю дома. Выбора у меня нет. Это тяжело всем, но мы к этому привыкли.
4. Любимые средства работы?
Работа красками на масляном связующем. А работы, выполненные другими средства как-то сами собой переходят в эскизы и черновики.
5. О художниках…
Очень серьезное воздействие на меня оказывали и оказывают работы Александра Гаевого. Он очень мощный рисовальщик и тонкий живописец. И он меня многому научил.
Я никогда не задумывался о том, что меня по-настоящему вдохновляет. Часто вдохновение для художника может оказаться пагубным. Он теряет свое лицо и становится вторым Матиссом или двадцать пятым Сальвадором Дали. Для меня источником вдохновения во многом оказалась личность Андрея Духовникова. Он мне дал то, что до этого я не от кого не получал - свободу в работе и свой путь. Мы до сих пор являемся катализатором друг для друга. К тому же нам просто общаться. Он мыслит как график, а я как живописец, и мы не наступаем друг другу на пятки.
Если вспоминать классиков, то их немного. Веласкес, Вермеер, Тициан, Брейгель, Рембрандт, Рогир ван дер Вейден. Все остальные понемногу, кусками, отрывками в своей мере для пользы ума и понимания разнообразия.
Я медленно работаю и мыслю в большей степени не выставками, а отдельными картинами. Для меня важнее одна работа зрелая, чем пять, с моей точки зрения, несовершенных. На время исполнения работ накладывается отсутствие длительного опыта штудий натуры. На это время не хватало вследствие заработка хлеба насущного, хотя какой-то опыт есть.
6. Как Вы хотите помниться как художник и человек?
Это самый тяжелый вопрос и на него есть самый короткий ответ - по плодам.

сайт -  http://artnow.ru/ru/gallery/3/6265/picture/0/0.html