Художники Charlemont: отец - Matthias Adolf Charlemont и мл. сын Hugo Charlemont. ПейзажноНатюрмортное.

Четверг, 21 Мая 2015 г. 17:56 + в цитатник

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщениеХудожники Charlemont: отец - Matthias Adolf Charlemont (1820-1872) и мл. сын Hugo Charlemont (1850-1939)... ПейзажноНатюрмортное. (часть-1)

Eduard Charlemont (1948-1906)...ЖанровоПортретное. (часть-2) здесь

Уго Шарлемон (Hugo Charlemont; 1850, Йемнице – 1939, Вена) – австрийский художник, брат Эдуарда Шарлемона.
Родился в Емнице, Моравия в 1850 году. Был в начале чиновником, но с 1873 г. посвятил себя живописи, которой учился в венской академии художеств у ландшафтиста Э. фон Лихтенфельса, продолжал у своего брата и окончил в мастерской Макарта. Поездка в Голландию и близкое изучение ее великих живописцев упрочили в нем стремление к силе и гармонии колорита, которые составляют главную, более или менее успешно достигаемую задачу его произведений — ландшафтов, видов внутренних помещений, изображений неодушевленных предметов и живности, жанровых сцен и портретов. С колористическим достоинством этих произведений соединяются тщательность и тонкость выписки малейших подробностей, напоминающая старинных голландских и фламандских мастеров. Hugo Charlemont умер в Вене.

Отец семейства Маттиас Адольф Шарлемон (Matthias Adolf Charlemont, 1820-1872)

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362504589/

Комментарии (0)

A great ship asks deep waters!

Четверг, 21 Мая 2015 г. 08:15 + в цитатник

Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщениеA great ship asks deep waters!

Все мы - корабли, баражирующие просторы бескрайнего океана под названием "Жизнь".
И хорошо бы, чтобы имя лайнера было не меньше как "Владыка морей" ( Sovereign of The Seas ), и сияла над ним всегда радуга.
И главное - чтобы никогда никакого Девятого вала! ))
А поздравляя с днем рождения, Вам с полным основанием могли сказать: "Большому кораблю большое плавание!" ( A great ship asks deep waters!)))

"Владыка морей" ( Sovereign of The Seas )

С того самого момента, как еще пещерный человек вдруг понял, что дерево может плавать, а не тонуть, море стало неотъемлемой частью человеческой истории. Начиная от выдолбленных из дерева пирог и заканчивая современными кораблями с атомными двигателями, человек не терял связи с судами. До эпохи паровых двигателей это был, по сути, единственный способ перемещать товары по всему миру.

Можно смело утверждать, что корабли - неотъемлемая часть цивилизации. Да и как военное средство они активно применялись. С улучшением дизайна корабля связаны все инновации в морской истории - от паровой силы до строительной техники. Таким образом, корабли продолжают очаровывать нас, имея подчас мистическое к себе притяжение.

Михаил Сатаров

Представить будущее без них - просто немыслимо. В течении тысячелетий человечество сумело построить миллионы судов, некоторые из которых сумели оказать влияние на историю. Некоторые из кораблей прославились своими достижениями, другие же стали своеобразным символом, объединяющим народы. Все эти легенды пережили века, о них и будет рассказано ниже.

Голубев Дмитрий. Христофор Колумб ("Нина" и "Санта Мария")

Санта-Мария

Санта-Мария. Хотя в длину эту суденышко было всего около 70 футов(21,4 метра) и, по большому счету, оно было медленным и неприметным, мало кто может отрицать его славу. Именно оно принесло Христофора Колумба в Новый Свет. Хотя путешественник и приобрел в итоге плохую репутацию, в особенности за свою жестокость в качестве губернатора Эспаньолы, но, несмотря на все его слабости, известность принесла ему смелость. Ведь Колумб не побоялся отправиться в неизвестность, сумев пересечь Атлантику в итоге целых 4 раза. К сожалению, непрочная Санта-Мария не смогла повторить путешествие своего капитана - она села на мель на Рождество в 1492 году. Ее древесина была спасена, она готовилась для строительства нового корабля, La Navidad, что означает "Рождество", так как крушение как раз пришлось на эту дату. Первоначальный легендарный корабль давно уже исчез, но с тех было построено минимум четыре копии Санты-Марии и все они могли ходить в море. К сожалению никого из них нельзя назвать точной копией, так как об оригинальной конструкции корабля записей не осталось. Это дало возможности создавать различные конфигурации прежней Санта-Марии.

H L Hunley \ Х.Л.Ханли

Х.Л.Ханли. Этот ранний прототип подводной лодки был на самом деле более опасным для своих собственных флотских экипажей, чем для противников. Однако именно это судно начало революции в военно-морском инженерном деле, плоды которой мы пользуемся до сих пор. Лодка была создана конфедератами в 1863 году специально, чтобы затопить судна северян, которые заблокировали ряд портов. Лодка совершила всего несколько рейса, в ходе которых погибли 13 членов экипажа, в том числе и сам создатель, Х.Л.Хантер. Первое боевой крещение было назначено на вечер 17 февраля 1864 года. Мало кто хотел служить на Ханли, вот и подобралась команда из мужчин с суицидальными наклонностями. К носу корабля была прикреплена пика с прикрепленным к ней смертоносным зарядом. Капитан Диксон выбрал цель - паровой шлюп Хаузатоник. Пика была воткнута в штирборт, подлодка дала задний ход, а спусковой шнур заставил детонировать заряд. В результате взрыва Хаузатоник затонул, став первым кораблем в истории, потопленным подводной лодкой. К несчастью, маленькая лодка не вернулась в док, затонув по неизвестным причинам. Целых 136 лет она оставалась на дне вместе с восемью членами экипажа. Лишь спустя 136 лет в гавани Чарльстона Х.Л.Ханли была обнаружена и поднята в августе 2000 года с большой помпой. Судно на удивление хорошо сохранилось, сегодня оно хранится в специальном контейнере. А до романа Жюля Верна "20 тысяч лье под водой" было целых 5 лет ...

USS Монитор и CSS Вирджиния

USS "Монитор" и CSS "Вирджиния" (или "Мерримак"). Пускай многочасовая битва между этими броненосцами в Хэмптоне, штат Вирджиния, и была относительно незрелищной и закончилась вничью. Зато это сражение считают одним из самым важных в истории военно-морского флота. Ведь впервые в поединке сошли два судна, сделанных не из дерева, а из железа. Монитор к тому же имел честь быть первым кораблем со вращающейся орудийной башней. Такая конструкция в следующем столетии изменила направление постройки судов. Броненосец Конфедерации, Вирджиния, был построен на основе поднятого со дна фрегата "Мерримак", затопленного ранее. Это и определило путаницу с названиями. "Мерримак" был затоплен, когда Норфолк попал в плен южан в апреле 1861 года. Поднятый корабль был оснащен массивными металлическими пластинами. Он оказался не только непроницаемым для пушечного огня, но и стал опасным оружием южан, используемым для затопления пары традиционных деревянных кораблей Союза за день до исторического сражения. Ни "Монитор", ни "Вирджиния" заметной роли в войне не сыграли, вскоре затонув. Вирджиния была взорвана в мае 1862 года, когда союзные войска отвоевали Норфолк. Монитор был потерян в ходе шторма у мыса Хаттерас на Новый Год в том же 1862 году. Тогда утонуло и 16 членов экипажа. Кстати, место крушения этого судна у мыса в штате Вирджиния в 1973 году было отмечено национальным памятником. С тех пор было найдено множество артефактов с корабля, в том числе - башни, пушки, винт, анкер, двигатель, личные вещи экипажа. В настоящее время все вещи демонстрируются в Морском Музее в Ньюпорт-Ньюс, Вирджиния.

"Old Ironsides" \ USS Конституция

USS "Конституция". В Америке это судно известно под именем "Old Ironsides". Судно, благодаря своей прочной конструкции является старейшим нетронутым кораблем страны и служит в качестве музея в Бостоне, штат Массачусетс. Конституция на плаву уже 213 лет, ее срок службы необычной длинный. Корабль был в эксплуатации с 1797 года и вплоть до Гражданской войны, после чего из него сделали учебное судно. Конституция периодически выходила в море вплоть до окончательного своего выхода на пенсию в 1881 году. За время своей жизни она успела поучаствовать в двух конфликтах. Сперва, в первой Барбарианской войне, когда "Конституция" сражалась против самых настоящих пиратов в Средиземном море и в войне 1812 года, когда корабль отличился, победив британские фрегаты "Гуэрьер" и "Ява". Именно эти обстоятельства дали "Конституции" репутацию корабля, который может дать отпор британцам в личной схватке. На то время это было немалым подвигом, учитывая, что Королевский флот был на тот момент самым крупным и мощным в мире. Именно слава спасла корабль от разрушения и с 1907 года. Он стал выступать в качестве музея на воде. "Конституция" восстанавливалась и ремонтировалась так много раз, что сегодня даже киль содержит лишь часть оставшегося оригинального. Остальные же части на протяжении десятилетий менялись неоднократно. "Конституция" все еще на ходу, что и доказывает ежегодно, когда ее буксируют в Бостонскую гавань. Там она демонстрирует свои борта во всей красоте, встречает регаты. Официально "Конституция" все еще остается военным кораблем, сегодня на ее борту служит шестьдесят членов экипажа, которые являются действительными членами ВМС США.

Линкор Миссури

Линкор "Миссури". Пускай этот корабль и не являлся активным участником крупных военно-морских сражений. Тем не менее, "Могучи Мо", как его называли между собой члены экипажа, получил честь стать тем самым судном, на котором были подписаны документы об окончании Второй Мировой войны. Случилось это в Токийском заливе 2 сентября 1945 года. Но не только эта война отметилась в судьбе корабля. Линкор с водоизмещением в 48 тысяч тонн долгое время находился в море. Будучи списанным после войны, он возобновил свою деятельность во время войны в Корее, а затем и в 1984 году, когда стал частью плана Рональда Рейгана о 600 судах. "Миссури" несла службу во время первой войны в Персидском заливе в 1991 году, когда с корабля запускали крылатые ракеты и 16-дюймовые снаряды против целей в Ираке. Сегодня корабль находится на вечной мирной стоянке в Перл-Харборе, служа в качестве музея и военного мемориала. Интересно, что от места швартовки всего несколько сотен метров от места крушения линкора "Аризона". По сути с палубы корабля можно увидеть места, где для американцев началась война и где она закончилась.

H.M.S.VICTORIA 1893

HMS Виктория

HMS "Виктория". HMS расшифровывается, как "корабль Ее Величества". Ни один другой корабль не служил лучше символом той власти, которой обладал Королевский флот в конце восемнадцатого начале девятнадцатого века. Ведь Виктория являлось знаменитым и, по сути, легендарным флагманом лорда Нельсона. Корабль является одним из крупнейших деревянных когда-либо построенных. Он видел значительные действия в последние десятилетия восемнадцатого века, а именно борьбу как с французским, так и с испанским флотами. "Виктория" вошла в историю в ходе знаменитой Трафальгарской битвы в 1805 году. Ведь именно на ее борту был смертельно ранен адмирал Нельсон, успев перед тем разгромить комбинированный флот французов и испанцев. Эта победа позволила спасти Англию от военного вторжения. Корабль первоначально планировалось списать после окончания наполеоновских войн. История гласит, что "Виктория" была спасена женой морского министра, которая, узнав, что судно, служившее так долго и храбро, будет разрушено, попросту расплакалась и потребовала от мужа отменить слом судна. Чиновник был не дурак, он понял, как нужно поддерживать семейное равновесие, и сделал именно то, что от него требовала супруга. В результате следующие сто лет корабль стал школой подготовки моряков. В 1922 году британское правительство совершило большие восстановительные работы. Сейчас корабль работает в качестве музея в Портсмуте, что делает "Викторию" одним из самых старых кораблей на плаву в мире.

USS Maine (ACR-1) \ Броненосец Мэн

Броненосец "Мэн". Некоторые корабли прославились не за то, что они сделали, а за то, что они вообще представляли. Броненосец Мэн был крошечным по сравнению с теми монстрами-линкорами, которые на его основе появятся позже. Но гибель этого корабля стала поводом для начала испано-американской войны. Те события объединили нацию. Корабль располагался в мелководной гавани Гаваны, как вдруг 15 февраля 1898 года он был разорван на две части таинственным взрывом. Из 355 членов экипажа спаслось лишь 89 человек, сам же "Мэн" затонул в считанные минуты. Причина взрыва так и осталась неясной. Сегодня некоторые историки и военно-морские инженеры предполагают, что он мог быть результатом случайно детонации боезапасов внутри судна вследствие возгорания угля. Однако власти сразу же заподозрили преднамеренную диверсию. Якобы испанцы заранее установили мину. Эти события вовлекли страну на ближайшие несколько месяцев в войну, короткую, но невероятно успешную. Участие испанцев в инциденте в итоге доказано никогда не было, оно было бы невыгодным для них. Но специалисты утверждают, что от мины в корпусе судна образовалась бы пробоина, тогда как оно было разорвано пополам. В любом случае американцы получили боевой клич "Помни Мэн", который оставался популярным еще в течении нескольких десятилетий после этого. Что же касается самого судна, то в 1911 году его останки были вместе с грязью подняты со дна Гаванского порта, так как они стали представлять опасность для других кораблей. Куски "Мэна" вывезли в открытое море и затопили со всеми воинскими почестями. Таким образом, конец броненосца стал достойным. Он, хоть и совершил на своем веку мало, зато стал причиной множества последствий и передела колониальных владений.

Немецкий броненосец Бисмарк

Немецкий броненосец "Бисмарк". "Бисмарк" стал главной грозой британского флота весной 1941 года. Судно длиной 823 футов с максимальной скоростью в 30 узлов являлось самым быстрым из тех, чтобы были на плаву. В конце мая "Бисмарк" вышел из базы в польской Гдыне, намереваясь охотиться на торговые британские суда. Дальнейшие события стали крупнейшей военно-морской охотой в истории Королевского флота, запомнившейся обеим сторонам надолго. Утром 24 мая около берегов Исландии состоялся бой "Бисмарка" с английским крейсером "Худ" и линкором "Принц Уэльский". После краткой перестрелки "Худ" взорвался - снаряд, по-видимому, попал в погреб. В результате гибели судна утонуло 1417 членов экипажа, спастись удалось лишь троим. "Принц Уэльский" получил тяжелые повреждения и вынужден был бежать с поля боя. Сам "Бисмарк" был поврежден и стремился к французскому побережью на ремонт. Во время похода корабль был также атакован английскими торпедоносцами. В итоге немецкий корабль был настигнут английскими линкорами "Родней" и "Король Джордж V". Их огневая мощь смогла отправить гордость Гитлера на дно. В результате двухчасового боя и так израненный корабль окончательно был добит. Утонули около 2000 членов его экипажа, в живых осталось лишь около 200 моряков. Место гибели "Бисмарка" было обнаружено лишь в 1989 году Робертом Баллардом, который тремя годами ранее обнаружил и "Титаник". Немецкий линкор был тщательно изучен. Несмотря на прошедшие годы, оказалось, что тяжелые повреждения в ходе последней битвы его корпус оказался практически нетронутым. Тем не менее были обнаружены серьезные ошибки в конструировании, которые привели к потере управления при повреждении руля. Это дало возможность предположить, что линкор все же не был потоплен англичанами, а был затоплен. Последний бой "Бисмарка" показал, что линкоры утратили свое значение - главенствующая роль на море перешла к авианосцам.

Линкор Аризона

Линкор "Аризона". Среди американских ветеранов мало таких кораблей, которые вызывают эмоции особого рода. Одним из них и является "Аризона", получившая название в честь одного из штатов. Корабль успел поучаствовать в Первой мировой войне, ничем особым не отметившись, а его активное участие во Второй мировой продолжалось всего 15 минут. Именно столько потребовалось японским бомбардировщикам, чтобы потопить этот линкор. Во время налета японцев на Перл-Харбор в Аризону попали сразу четыре тяжелые авиабомбы. Они пробили несколько палуб и взорвались глубоко внутри, где располагались снаряды и запасы горючего. Жуткий выстрел разорвал линкор на части, образовалась волна наподобие цунами. В результате из 1400 членов экипажа погибли 1177, в том числе капитан и адмирал. Останки судна горели еще несколько дней. Аризона было настолько сильно повреждена, что восстанавливать ее уже не было смысла. Корабль остался в бухте Перл-Харбора и по сей день, уже в качестве военного мемориала, который ежегодно посещают миллионы человек. Учитывая известность корабля сегодня, интересно, что мало даже самих американцев знает о судьбе Аризоны в течении нескольких последующих за войной лет. Военные цензоры умалчивали тот факт, что линкор лежал забытым на мелководье в течении десятилетий после той атаки. Мемориал возник лишь в конце 1960-х. став символом решимости Америки и данью памяти павшим. Каждый год 7 декабря здесь проходит молебен о павших, вновь избранный президент страны по традиции посещает его. Долгое время из машинного отделения корабля по капле просачивается машинное масло, расплываясь по воде сиреневым пятном. "Аризона" плачет по своему экипажу ...

Британский лайнер Титаник.

Назвать самый известный в истории корабль легко - это Титаник. Это роскошное судно было разработано, чтобы показать с блеском все технологические возможности человека на тот момент. Вместо этого проявилась лишь демонстрация высокомерия. "Титаник" стал крупнейшим и самым быстрым пассажирским кораблем своего времени. Пароход компании "White Star Line" покинул Англию 10 апреля 1912 года, совершая свой первый рейс в Нью-Йорк. Однако через пять дней произошло столкновение гиганта с айсбергом, и корабль затонул. Хотя казалось, что двух с половиной часов с момента столкновения до момента погружения "Титаника" под воду должно хватить, чтобы эвакуировать всех 2300 человек на борту, в реальности оказалось, что на судне было всего лишь половина спасательных шлюпок. Это послужило причиной гибели 1500 человек, который обрели себе водную могилу в Северной Атлантике. Катастрофа стала шоком для всего морского сообщества, в результате были внесены радикальные изменения в правила обязательного количества спасательных шлюпок на борту, также усилились и другие меры безопасности. В конце-концов имя "Титаника" стало не только синоним трагедии, но и алчности, равнодушия и классовых привилегий. Ведь большинство из погибших были пассажирами третьего класса. История "Титаника" покрыта таинственностью, которая только возрастает с годами. В 1985 году корабль был обнаружен на глубине в 3750 метров, с тех пор послужив еще большим источником вдохновения как для документальных, так и для художественных фильмов. Вполне можно сказать, что "Титаник" преподал человечеству жесткий урок, последствия которого мы испытываем и по сей день.

Следовать судьбе "Титаника" не стоит. Но ведь он, действительно, самый известный! ))

Обо всех известных судах рассказать, пожалуй, невозможно. Внимания заслуживают и русские броненосцы "Потемкин" и "Аврора" (ставшие символами революций 1905 и 1917 годов), и HMS "Баунти" (британский фрегат, прославившийся мятежом на нем), и HMS "Индевор" (на нем капитан Кук изучал острова Тихого океана), и "Майский цветок" (на нем в 1620 году в Массачусетс были доставлены паломники), "Луизитания" (ее гибель в 1915 году послужила катализатором для вступления США в Первую мировую войну), USS "Независимость" (наиболее выдающийся авианосец ВМС США во Второй мировой войне), японский линкор Ямато (крупнейшее построенный линкор) или английский галеон "Золотая лань" (на нем сэр Френсис Дрейк совершил свое первое полное кругосветное путешествие в 1577-1580 годах).

музыка: David Knopfler - Ship Of Dreams

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362466283/

Метки: живопись painting фотография photography это интересно искусство art история корабли Цитаты

Комментарии (0)

Ах, май месяц, милая сердцу пора.... Художник - иллюстратор Friedrich Hechelmann

Четверг, 21 Мая 2015 г. 08:12 + в цитатник

Ах, май месяц, светлая, милая сердцу пора, смотрел ли ты когда-нибудь на дитя, что сидит у матери на коленях и слушает сказки?

Пока ему рассказывают о жестоких великанах, о страданиях прекрасных принцесс, он держит голову прямо и глядит широко раскрытыми глазами, но стоит матери заговорить о счастье, о сиянии солнца, как малютка тут же смыкает очи и засыпает, склонив голову ей на грудь.

И я, прекрасный май, подобна этому младенцу. Пусть другие слушают рассказы про цветы и солнце, мне милее темные ночи, полные чудес и приключений......
Сельма Лагерлёф "Сага о Йёсте Берлинге"

0- Friedrich Hechelmann- художник (350x387, 35Kb)

Художник и иллюстратор Friedrich Hechelmann родился 28 февраля 1948 году в городе Исни, Германия. Закончил институт графики в Вене, а в 1972 году Венскую Академию изящных искусств В Академии изящных искусств его преподавателем был профессор Rudolf Hausner - австрийский художник, гравер и скульптор, представитель фантастического реализма. За все время своего творчества Friedrich Hechelmann проиллюстрировал множество детских книг, написал сценарии к фильмам, занимался дизайном, и во всем ему сопутствует успех и заслуженное уважение и почитание. Количество проведенных им персональных выставок поражает своим количеством, равно как и присужденные ему награды и титулы.

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362466064/

Метки: живопись painting цитаты иллюстраторы illustrator искусство art Friedrich Hechelmann Сельма Лагерлёф "Сага о Йёсте Берлинге"

Комментарии (0)

Букет сирени, в вазе, на столе... | Стрельцова Надежда

Вторник, 19 Мая 2015 г. 22:58 + в цитатник

Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщениеБукет сирени, в вазе, на столе... | Стрельцова Надежда

Букет сирени на столе...
уже весна вступает в лето.
И мы купаемся в тепле
и ласке солнечного света.
В такие дни года - пустяк,
Жизнь бьет фонтаном торопливым.
Букет сирени -словно знак
Весны, любви и новой силы!
© Copyright: Лилия Веселова

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362368979/

Метки: живопись painting натюрморт still life искусство art Стрельцова Надежда сирень Цитаты

Комментарии (0)

Художник Левон Тепикян

Вторник, 19 Мая 2015 г. 22:45 + в цитатник

Это цитата сообщения ИнкоКросс Оригинальное сообщениеХудожник Левон Тепикян

http://www.karllevoni.am/en/artist/tepikyan-levon.html

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362368264/

Метки: живопись painting пейзаж искусство art Левон Тепикян художник Цитаты

Комментарии (0)

Художник Chen Yongjing

Вторник, 19 Мая 2015 г. 22:43 + в цитатник

Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщениеChen Yongjing.

Chen Yongjing

http://www.wanfung.com.cn/eng/tjysj_sc_zpxs.asp?id=389

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362368134/

Метки: живопись painting натюрморт still life искусство art Chen Yongjing акварельная живопись Цитаты

Комментарии (0)

15 инопланетных пейзажей на Земле

Вторник, 19 Мая 2015 г. 22:42 + в цитатник

Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение15 инопланетных пейзажей на Земле

1. Вулкан Даллол, долина Афар, Эфиопии. Соль, металлы и термальные воды.

2. Национальный парк Лассен-Волканик, Калифорния, США. Порождение вулканической деятельности.

3. "Мраморный собор" на озере Хенераль Каррера, Чили.

4. Озеро Натрон в Танзании, Африка.

5. Цветные скалы Чжанъе Данксиа, Китай.

6. Каньон Антилопы, Аризона, США.

7. Розовое озеро в Австралии

8. Солончак Уюни — высохшее соленое озеро, Боливия.

9. Пещера светлячков , Новая Зеландия.

10. Гейзер Флай, Невада, США.

11.Пещера кристаллов, Мексика.

12. Лунная долина Гояс, Бразилия.

13. Гора Рорайма, Венесуэла.

14. Река на вулканических породах, Исландия

15. Дарваза — газовый кратер в Туркменистане. Местные жители называют его "Врата Ада".

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362368063/

Метки: природа animals фотография photography пейзажи Цитаты

Комментарии (0)

АукционноАкварельноПортретное... Гау Владимир Иванович

Вторник, 19 Мая 2015 г. 22:38 + в цитатник

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщениеАукционноАкварельноПортретное... Гау Владимир Иванович (Vladimir Hau,1816-1895)

Акварельный портрет — один из наиболее изящных видов искусства. Он привлекает прозрачностью и легкостью письма, камерностью и, особенно, общей поэтичностью художественного и образного строя. В первой половине XIX века этот жанр получил самое широкое распространение и вошел в бытовую культуру русского общества. В дворянских домах небольшие портреты украшали гостиные и кабинеты, их дарили на память в знак сердечной дружбы и любви.

Автопортрет подписан и датирован "В. Хау / 1855 '(внизу справа)

В. И. Гау был ведущим мастером портретной акварели на протяжении трех десятилетий. Ему подражали многие мастера, его оригиналы использовались для гравюр и литографий. Творчество художника определяло развитие акварельного портрета в 1840- 1860 годы, пока этот жанр не был почти полностью вытеснен более доступной фотографией.

Портрет дочери художника

Владимир Иванович Гау (1816—1895) — русский художник-портретист, работавший по преимуществу в жанре акварели и, наряду с Петром Соколовым и Александром Брюлловым создавший портретную галерею высшего общества Российской Империи сер. XIX века.

Сын прибалтийского художника Иоаганна Гау (1771—1838), который был ему первым учителем. Затем он обучался у бывшего придворного художника Карла фон Кюгельхена (1772—1832). В возрасте 16 лет получил шанс написать портреты великих княжон, и получил рекомендательное письмо к профессору Императорской Академии художеств Александру Зауервейду. В 1836 году получил большую серебряную медаль и звание неклассного художника. Через два года совершил поездку по Италии и Германии. Вернувшись в 1840 в Россию, получил должность придворного художника, и в течение трех десятилетий работает на семью. Николая I, а также светские портреты. В 1849 году за портреты великой княгини Марии Николаевны с детьми и ее супруга герцога Максимилиана Лейхтенбергского — президента Академии художеств — Гау был утвержден в звании академика акварельной живописи.

Женщина в белом

Портрет великой княгини Елены Павловны (1806-1873) подписан и датирован "В. Хау / 1840 '(внизу справа) акварель,

Портрет великой княгини Марии Николаевны (1819-1876) подписан и датирован "Волд. Хау 1850 '(внизу слева) акварель

Портрет принцессы Терезы d'Ольденбург (1815-1871)

Портрет княгини Шаховской

Портрет молодой женщины

Портрет леди

Владимир Гау (1816-1895) после картины Кристина Робертсон Портрет великой княжны Александры Николаевны (1825-1844)

Портрет великой княгини Марии Николаевны (1819-1876)

Е.И.В. Государыни Великой Княгини Екатерины Михайловны

Портрет Александра Mordvinov

Портрет детей герцога Лейхтенбергского

Портрет князя Сергея Михайловича Голицына (1774-1859)

Портрет великой княгини Марии Николаевны (1819-1876)

Портрет Натальи Николаевны Пушкиной (1812-1863), жена поэта Александра Pushkinsigned и от "У. Хау / 1844 '(в центре справа)

Портрет графа Николая Владимировича Адлерберг (1819-1892)

Портрет офицера носить мальтийский крест

Портрет графа Николая Владимировича Адлерберг (1819-1892)

Портрет офицера носить орден Святого Андрея Первозванного

Портрет наследный принц Фридрих Вильгельм Александр фон Вюртемберг Herzog (1804-1881)

Портрет женщины в фиолетовый платье

Портрет молодой женщины

Портрет царевича Александра Николаевича (1818-1881)

Портрет великой княжны Ольги Николаевны (1822-1892)

Портрет великой княгини Александры Николаевны (1825-1844)

Портрет двух детей

Портрет графа Павла Сергеевича Шереметева (1871-1943) и граф Петр Шереметев Сергеевич (1876-1914)

Портрет графини Софьи Андреевны Шувалова (1829-1912)

Портрет князя Михаила Дмитриевича Цицианова (1765-1841)

Портрет княгини Уваровой

Портрет офицера

Портрет графа Эмерик Гуттен-Карлович Chapsky (1828-1896)

Портрет Дмитрия Васильевича Vassilchikov (1778-1859)

Портрет Александра Матвеевича Mousin-Пушкина

Портрет молодой леди

the children of the duke of leutchtenberg by a marble pool oil on panel

дети герцога Ольденберг

Портрет дамы в голубом платье

Portraits of a Man and Woman: Pair, 1851 Each bears signature W. Hau and date 1851

Портрет молодой леди

Портрет графа де ла Ferronnays с видом Санкт-Петербург

The head of a boy called Tsar Alexander II

"Портрет Александра I, как ребенка"

Портрет девочки

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362367842/

Метки: портрет искусство art Гау Владимир Иванович Vladimir Hau акварельная живопись Цитаты

Комментарии (0)

Художник Юрий Пацан.

Вторник, 19 Мая 2015 г. 22:35 + в цитатник

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщениеКаждое прикосновение мастера к Большой Вселенной отзывается звонким эхом на холсте. Художник Юрий Пацан.

Затоки Днепра

Усадьба

Ранняя весна

Весна

Бабье лето

В ожидании

В паре

В Пирогово

В поле летом

Верность лебедей

Во дворе истории

Дворик истории

Дикий пруд

Дикое озеро

Дорога из детства

За грибами

За селом Дикое озеро

За селом

Лебединое озеро

Летний пейзаж

На краю села.....

На берегах Роси

Осенние дали

Осень в парке

Осенью в селе

Осень в селе

Осень

Полдень

Полдень в поле

После дождя

Просторы родной Украины

Пшеничные поля

Рассвет на реке

Рассвет

Речка Тарган

Родная Рось - Киевщина

Родные пейзажи. Украина

Родные просторы. Украина

Сельской дворик

Телега

Сбор сена

Теплая осень

Теплые дни осени

Тихая заводь

Тихий уголок

Тридуб

Труженики

У пруда

У речки

Хатка у реки

Пирогово. Украинское село - музей под Киевом

Хата - музей Т.Г.Шевченко

Чому я не сокіл, чому не літаю...

Утро

Диптих. Ночь в поле

Вечера на хуторе возле Диканьки

Ночь на Ивана Купалу

Лилии под луной

Белые лилии

Букет подсолнухов

Маки

Пионы

Сирень

Ирисы

Мальвы во дворе

Мальвы

Пионы

Подсолнухи в поле

Хозяин двора

Український традиційний натюрморт

Замело

Зима в лесу

Зима в Пирогово

Родительский дом

Зимний вечер

Зимний лес

Лунная зимняя ночь

Морозный вечер

Ночь в рождество

Рождественская ночь

Рождественский вечер

Рождество на Украине

Рождество

Украинская зима

Теплые цвета возвращают в родные края, наполняют душу солнцем и теплом. Работы выполнены так искусно, будто ты попадаешь в реальность: на поляну леса или встречаешь восход солнца возле пруда. Или вот «Рождество». Все вокруг снегом замело: как нынешней зимой. Одинокая избушка на окраине села. Маленький огонек в окошке свидетельствует о том, что там уютно и тепло, на столе кутья и двенадцать блюд ... Непревзойденный триптих «Зима». Стиль, техника и тематика работ захватывают одновременно.
Каждое прикосновение мастера к Большой Вселенной отзывается звонким эхом на холсте. Этот холст и есть кардиограмма его души...

Юрий Пацан. В 1981 г. закончил Пархомовскую среднюю школу. 1982–1984 гг. – служба в армии. В 1985 г. женился. С 1985 г. проживает в пгт Чабаны Киево-Святошинского р-на Киевской обл. 1986 г. – работает в Институте радиологии, участник ликвидации аварии на Чернобыльской АЭС, ликвидатор 2-й категории. В 1991 г. закончил Ирпенский индустриальный техникум (по специальности техник-технолог, организатор производства), работал токарем на заводе. В 1999 г. попал в автомобильную катастрофу, получил спинномозговую травму, инвалид I группы.

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362367658/

Метки: живопись painting пейзаж искусство art Юрий Пацан художник Цитаты

Комментарии (0)

Reinder Homan (1950).Графика.

Вторник, 19 Мая 2015 г. 22:31 + в цитатник

Это цитата сообщения Loel1 Оригинальное сообщениеReinder Homan (1950).Графика.

Haagwinde lijnets 1981 42 x 55 cm

Jonge eik lijnets 1986 27 x 32 cm

Winterland (1e staat) lijnets 2004 45 x 50 cm

Bosrand in de zon lijnets 2002 15 x 20 cm

Iep lijnets 2003 45 x 50 cm

Landschap met bomen

Kar (Portugal) ets / aquatint 2007 20 x 25 cm

Bamboe lijnets 1991 60 x 78 cm

Windvlaag lijnets 2001 14 x 17 cm

De Brug lijnets 1993 25 x 30 cm

Nazomer ets / aquatint 1992 25 x 26 cm

Zomer in Sandebuur. aquatint 2009 24 x 30 cm

Molen (1e staat) lijnets 1991 30 x 32 cm

Zwerm spreeuwen ets. aquatint 2001 11 x 20 cm

http://soyka62.livejournal.com/989037.html

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362367450/

Метки: графика искусство art Reinder Homan Цитаты

Комментарии (0)

Умейте слушать тишину... Фотограф Эдуард Гордеев.

Вторник, 19 Мая 2015 г. 22:23 + в цитатник

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщениеУмейте слушать тишину... Фотограф Эдуард Гордеев.

Умейте слушать тишину!

Умейте слушать тишину!
В ней робко-нежное дыхание
От ветерков, а их желание
С любым листом играть готово,
Засохшим или клейко-новым,
Не выделяя время сну…

У пруда кваканье лягушки
И всплеск испуганный везде
Кругов-разводов на воде,
И шелест камыша в сторонке,
Он и задумчивый, и тонкий
С папахой теплой на макушке…

Умейте слушать тишину!
Накличет радости в летах
Кукушка в дальнем перелеске,
И солнце заиграет в блеске,
В крылах стрекоз сверкая ярко,
Шуршат они, в июне жарко,
И дни валяются в цветах.

Умейте слушать тишину!
В ней гомон птичий раздается,
Скрипит телега колесом,
И в заводи усатый сом
Хвостом по глади водной стукнет,
И эхо весело аукнет
И за кустами отзовётся.

Запляшет налетевший дождь,
Играя в трубы и кларнеты,
Бросая капельки-монеты
Для жаждущей его округи
И простирая к небу руки,
Как у туземцев мудрый вождь.
Умейте слушать тишину!

Банька

На Заяцком острове

На Онежском озере

На Волхове

Недалеко от Осташкова

Осеннее утро в селе Вершинино

Утреннее очарование Карпат

Утро в Карпатах

Горицы

Ширков погост

На Балтике...

Весенний вечер в Кашкайше

Мыс Рока

Зимняя тишина

Когда зима ковры расстелет,
Рассыпет иней на кустах,
И серебром покроет ели,
Задремлет ветер у моста...
И в этой тишине безмолвной
Средь мира, полного чудес,
Средь чистоты кристально-звонкой
Услышу я, как дышит лес...
В холодном трепетном молчанье
Вдохну я воздух, не спеша...
Сольюсь с зимой в одно дыханье,
И запоёт моя душа!

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362366918/

Метки: природа animals фотография photography искусство art Эдуард Гордеев фотограф Цитаты

Комментарии (0)

Кто поет, мечта ль, природа ль.... Всех мелодий - вдоволь, вдоволь! Художник Олег Щербаков

Вторник, 19 Мая 2015 г. 06:11 + в цитатник

Кто поёт, мечта ль, природа ль,
Небо - нежный сон свирели?
Каждый листик вылит в трели,
Свет и тень звенят в апреле,-
Ветр, лишь ты, всех неумелей,
В медь трубы дудишь поодаль.

Давний гимн! Припев всемирный!
В дни, где мамонт высил бивни,
В первом громе, в вешнем ливне,
Выл ли тот же зов призывней?
Жди весны, ей верь, лови в ней
Флейты ропот, голос лирный.

Песнь вливаешь в струны ль, в слово ль,
Всё ж в ней отзвук вечной воли.
С ланью лань спозналась в поле,
Змей с змеей сплелись до боли,
Лоб твой влажен вкусом соли,
Всех мелодий - вдоволь, вдоволь!
Валерий Брюсов

0- Щербаков Олег- художник (100x101, 23Kb)

Художник Олег Щербаков родился в городе Магдебург (Германия) в 1963 году. Закончил художественно-графический факультет в Криворожском государственном педагогическом университете (ныне Криворожский национальный университет), где после выпуска и по сей день работает старшим преподавателем кафедры Изобразительного искусства по таким дисциплинам, как рисунок, живопись, композиция, пластическая анатомия. Живописный Крымский берег – Киммерийские пейзажи, Ялтинская и Гурзуфская яйла, всё южное и западное побережье полуострова- основные сюжеты в творчестве художника. На сегодняшний день картины художника находятся в частных коллекциях не только России и Украины, но и зарубежья – Канаде, США, Испании, Англии, Японии.

Летний день у моря

Мыс Капчик

Лягушачья бухта

Любимое место пленера у Олега Щербакова – Коктебель, одухотворенное мифами о древнем Крыме.

В раковинах живут сначала молюски,
потом - жемчужины,
а потом - голос моря.
Пустоты не бывает.

Золотые ворота

Бухта Пасочка. Карадаг

Бухта Пасхи	Бухта Барахта
Вечерний Новый Свет	Золотые Ворота. День

Апельсин

Бристоль

Танго

В Гурзуфской бухте

Игра

Кораблик

Под солнцем Мисхора

Рыбачки. Симеиз

Рыбачки

Ракушка

Натюрморты и Игольное ушко

Бирюзовый полдень

Вояж. Голубая бухта. Симеиз

Чаечка

Ретро Ялта

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362300590/

Метки: живопись painting дети в живописи поэзия пейзаж искусство art Олег Щербаков художник Крым Валерий Брюсов дети море ретро

Комментарии (0)

Уютные парижские кафешки и итальянские гондельеры от Аркадия Острицкого

Понедельник, 18 Мая 2015 г. 20:47 + в цитатник

Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщениеУютные парижские кафешки и итальянские гондельеры от Аркадия Острицкого. (часть-2)

"Искусство непредсказуемо, поскольку в его основе лежит вневременное понимание красоты и гармонии. Но в самой природе искусства заложена возможность бесконечного прочтения традиционных сюжетов и изобразительных форм, одушевленных индивидуальностью художника."

О красоте твоей готов слагать стихи! Готов писать картины яркой краской!здесь

Кафе на тихой улочке в Париже..

Martini Asti в узеньком бокале...
Небрежный пепел с тонкой сигареты..
Мадам, как жаль, меня Вы не узнали..
А, впрочем.. благодарен Вам за это!..

Изящной кисти жест неторопливый..
Вы виноград ласкаете губами..
Молчит Ваш собеседник терпеливый..
А я смотрю..и наслаждаюсь Вами..

Кафе на тихой улочке в Париже..
На столике бокал с Martini Asti..
Я знаю больше, чем сегодня вижу!
Я помню Вас на пике Вашей страсти!

Салфетка на пол!..Как неосторожно!..
Я подниму, Мадам!.. Целую руку..
Всё так реально было!..И возможно,
Я смог..тогда..развеять Вашу скуку..

Ваш томный взгляд я ощущаю кожей..
Но тень на подбородке от вуали..
Я сделал вид, что не узнал Вас тоже..
Но Вы, Мадам..Я знаю..Вы узнали

Италия

Италия — роскошная страна!
По ней душа и стонет и тоскует.
Она вся рай, вся радости полна,
И в ней любовь роскошная веснует.
Бежит, шумит задумчиво волна
И берега чудесные целует;
В ней небеса прекрасные блестят;
Лимон горит и веет аромат.

И всю страну объемлет вдохновенье;
На всем печать протекшего лежит;
И путник зреть великое творенье,
Сам пламенный, из снежных стран спешит;
Душа кипит, и весь он — умиленье,
В очах слеза невольная дрожит;
Он, погружен в мечтательную думу,
Внимает дел давно минувших шуму…

Здесь низок мир холодной суеты,
Здесь гордый ум с природы глаз не сводит;
И радужней в сияньи красоты,
И жарче, и ясней по небу солнце ходит.
И чудный шум и чудные мечты
Здесь море вдруг спокойное наводит;
В нем облаков мелькает резвый ход,
Зеленый лес и синий неба свод.

А ночь, а ночь вся вдохновеньем дышит.
Как спит земля, красой упоена!
И страстно мирт над ней главой колышет,
Среди небес, в сиянии луна
Глядит на мир, задумалась и слышит,
Как под веслом проговорит волна;
Как через сад октавы пронесутся,
Пленительно вдали звучат и льются.

Земля любви и море чарований!
Блистательный мирской пустыни сад!
Тот сад, где в облаке мечтаний
Еще живут Рафаэль и Торкват!
Узрю ль тебя я, полный ожиданий?
Душа в лучах, и думы говорят,
Меня влечет и жжет твое дыханье, —
Я в небесах, весь звук и трепетанье!..
(Николай Васильевич Гоголь)

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362276763/

Метки: живопись painting искусство art Аркадий Острицкий художник Цитаты

Комментарии (0)

Художник - иллюстратор Elicia Elidanto

Понедельник, 18 Мая 2015 г. 20:40 + в цитатник

Это цитата сообщения My_breathing Оригинальное сообщение~ Elicia Elidanto...~

0_7f1bd_e026fbbc_M (300x72, 34Kb)

~Ангелы летают, потому что легко к себе относятся...

Невероятно красивые, в своей изящной простоте, иллюстрации индонезийской художницы Элиции Элиданто из Джакарты, посвящают нас в сказку, где маленькие дети бесстрашно смотрят в глаза огромным диким животным... Аккуратные акварельные силуэты раскрывают нежную и едва уловимую связь между хищным зверем и природным любопытством...

Это не гризайли *, а просто "космос" какой-то !

Вы только посмотрите, как Elicia талантливо использует оттенки серого ! Работы воспринимаются как целый мир, полный и целостный, несмотря на отсутствие других красок... Только настоящий мастер способен сделать серое столь поэтичным...

Echo

She bid me take life easy, as the grass grows on the weirs;

But I was young and foolish, and now am full of tears.

-William Butler Yeats-

"Wanderers"

Don't grief too much you wild little soul

"Warriors" art prints are now available at

This one's for the torn down, the experts at the fall. Come on friends get up now you're not alone at all.

* Монохромная живопись, то есть гризайль, представляет собой одноцветный рисунок, например, черно-белый или коричнево-белый.Этот вид живописи был очень распространен в средние века в станковой живописи. Слово "гризайль" происходит от французского слова Gris – серый. Чаще всего этот вид живописи встречается в черно-белом цвете. Причина в том, что сперва гризайль призвана была имитировать скульптуру, то есть рельефы на стенах. Но по прошествии времени она нашла свое место и в так называемой "станковой" живописи – сперва в качестве вспомогательного инструмента для эскизов, потом и в качестве самостоятельного вида живописи. Постепенно расширилась и палитра – появилась краска под названием "сепия" - ее изготавливали из чернильного мешка каракатицы, морского моллюска. Ее использовали при рисовании и кистью, и пером. Затем появились красные и синие варианты.

Спасибо . Бог вам в помощь.

0_7f1bd_e026fbbc_M (300x72, 34Kb)

https://www.behance.net/gallery/26298721/Echo

http://www.lumarte.eu/en/elicia-edijanto-a102

https://www.facebook.com/elicia.edijanto

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362276241/

Метки: иллюстраторы illustrator искусство art Elicia Elidanto художник иллюстратор Цитаты

Комментарии (0)

Зеркальный мавзолей Шах-Черах

Понедельник, 18 Мая 2015 г. 20:36 + в цитатник

Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщениеЗеркальный мавзолей Шах-Черах (!)

masterok

: Мавзолей Шах-Черах (перс. 4'G †1':, англ. Shah Cheragh) - одна из достопримечательностей г. Шираз Усыпальница братьев Ахмеда и Муххамеда, сыновей Мусы аль-Кадима. Также мавзолей используется как мечеть и является местом настоящего религиозного паломничества для мусульман-шиитов. Мавзолей расположен в городе Ширазе.

"Шах-Черах" переводится с персидского как "князь света". Мавзолей был построен в четырнадцатом веке и с самого дня своего основания превратился в святыню. Сейчас это самая известная и популярная достопримечательность Шираза, а кроме того - одно из красивейших зданий во всем городе. Шах-Черах официально признан важным историческим памятником и внесён в список культурного наследия Ирана.

Снаружи эта мечеть-мавзолей выглядит вполне обычно - привычный для Шираза архитектурный стиль сочетается с традиционной мозаикой, использованной для оформления стен. Однако интерьер мечети просто невообразимо красив! Внутренние стены богато украшены кусочками стекла, драгоценностями и серебряными пластинами, а купол полностью покрыт зеркалами и цветным стеклом, поэтому в народе за Шах-Черах прочно закрепилось название "Зеркальная мечеть".

Кликабельно 3500 рх

Своей волшебной красотой Шах-Черах притягивает не только верующих мусульман, но и вполне светских туристов. Это очень впечатляющее, яркое здание, и оно действительно способно поразить любого посетителя, какую бы веру он ни исповедовал.

Мавзолей Шах-е Черагх, он же Bogh'е-уе Shah-е Cheragh, он же Holy shrine of Hazart-e Shah-e Cheragh и он же просто – Святой храм - Holy Shrine (именно так его называют на многочисленных указателях по всему городу). Здание хоть и двухэтажное, но приземистое, его углы акцентированы двумя стройными минаретами, а в центре возвышается тот самый "ширазский" купол. Вся передняя часть постройки представляет из себя большую веранду, деревянная крыша которой поддерживается десятью деревянными же колоннами.

Фотографировать и снимать видео в помещениях, естественно, не разрешается. А в остальном – вполне демократичная атмосфера: во внутреннем дворике мечети, у пруда и деревьев, люди едят, пьют, спят, играют с детьми и даже курят. Делать фото там тоже можно. Главное, не фотографируйте тех, кто молится, – это почти преступление!

В мавзолее Шах-е-Чераг похоронен святой Сейид Мир Ахмад, потомок пророка Мухаммеда. Он поссорился с халифом Гарун аль-Рашидом, бежал из Медины в Персию, но рука убийцы все равно настигла его – в Ширазе.

В зеркальном зале мавзолея стоит такой же блестящий саркофаг, около него две очереди – мужская и женская. Это паломники, приходящие к святому с бесконечными просьбами. Войти сюда можно только без обуви.

Вот что пишут туристы : Во внутреннем дворике мы чувствовали себя как минимум неуместно и немного растерялись. Но тут к нам подошел таксист, который решил не бросать нас в беде. Он показал нам, где лежат "прокатные" комплекты чадр. Мы сняли обувь, замотались в тряпки и вошли внутрь. И только и могли сказать: уау!

Красота была столь великолепна, что впечатливший нас тремя днями ранее тегеранский Green Palace нервно курил в углу. Сначала мы немного стеснялись, но потом начали фотографировать, ибо только полюбоваться и уйти было бы преступлением по отношению к тем, кто там не был.

Внутри царило полное умиротворение. Очень много людей просто сидели на полу и смотрели на красоту вокруг. Кто-то, конечно, молился или читал Коран. И никто нас оттуда не погнал. Наоборот. Подходили женщины и просили нас сфотографировать на свои фотоаппараты их маленьких детей. Бездетные просто говорили уже традиционную для нас фразу "Welcome to Iran!"

www

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362275993/

Метки: страны это интересно Shah Cheragh Мавзолей Шах-Черах гоод Шираз Иран усыпальница Цитаты

Комментарии (0)

Несвоевременная дурь....

Понедельник, 18 Мая 2015 г. 20:33 + в цитатник

И в божьем мире то ж бывает,
И в мае снег идёт порой,
А всё ж Весна не унывает
И говорит: "Черёд за мной!.."
Бессильна, как она ни злися,
Несвоевременная дурь, —
Метели, вьюги улеглися,
Уж близко время летних бурь.
Федор Тютчев. 11 мая 1866

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362275754/

Метки: фотография photography поэзия Федор Тютчев одуванчики

Комментарии (0)

Открываю сезон чашкой кофе в кафе... Художник Оксана Исайченко

Воскресенье, 17 Мая 2015 г. 07:00 + в цитатник

Открываю сезон чашкой кофе в кафе под зонтом.
Ветер зябок, но важно ли это, скажите на милость,
Если снова весна, если все, что случится потом,
Не имеет значенья, поскольку еще не случилось.

Снова птицы по небу магический чертят узор,
Ни к чему мне сегодня пророчества мудрых авгуров,
Потому что весна, и синичий звенит разговор,
И холмы натянули зеленые нежные шкуры.

Темно-синие тени ложатся на бархат травы
От черемухи кружев, от кипени розовых вишен,
Одуванчиков золото сыплется из кладовых
Разомлевшей земли, а на старой, на замковой крыше

Громко щелкает аист, пророча блаженные дни,
Что наполнены жаркого полдня божественной ленью,
И купальских костров золотые в тумане огни,
И бессонные ночи, пропахшие томной сиренью.
@Рижанка

Царская Ливадия

Весна в Ливадии

Вишня цветет

Гурзуф

Джан Гуль

Причал

Ялтинская улочка

Ялтинский вечер

0- Исайченко Оксана -ливадия.jpg

Ливадия

Массандровский дворец

Полдень

Солнечный день

0- Исайченко Оксана -художник= (400x298, 96Kb)

Оксана Исайченко родилась в 1973 году в Симферополе. Получила художественное образование в 1992 году. Затем училась на факультете монументально-декоративной живописи во Львовской национальной академии искусств. Живет и работает в Ялте.

Есть у Оксаны несколько работ - Ялта в снегу. Она у нее не холодная, а нежная и "кружевная". В мае можно и на зиму посмотреть - впереди лето!

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362136482/

Метки: стихи живопись painting искусство art Оксана Исайченко Ялта Крым мастихин

Процитировано 1 раз

Комментарии (0)

Сказка на ночь "Подушка из одуванчиков" Художник Элина Моисеенко

Воскресенье, 17 Мая 2015 г. 00:56 + в цитатник

Это цитата сообщения Трииночка Оригинальное сообщениеСказка на ночь "Подушка из одуванчиков"

Сказка на ночь "Подушка из одуванчиков"

4059776_105017929_large_52 (600x237, 103Kb)

В одной норке жила-была мама Зайчиха и маленький зайчонок Хвостик. И был этот Хвостик добрый, ласковый, веселый, пушистый зайчонок, летом серенький, а зимой беленький. Хороший зайчонок, только вот очень любил капризничать.

Один раз лежал он в своей норке и никак не мог заснуть. Был уже поздний вечер, у мамы Зайчихи слипались глазки, и ей хотелось спать, а Хвостик все ворочался на своей кроватке.

-Хвостик, ну что же ты не спишь? Хочешь, я спою тебе песенку? - ласково спросила мама.

-Не могу я заснуть, у меня подушка слишком мягкая! – начал капризничать зайчонок.

-Ну, хочешь, я отдам тебе свою подушку? – предложила мама.

И мама отдала Хвостику свою подушку, но он опять захныкал:

-А это очень жесткая! Не могу на ней спать!

-Какую же подушку тебе надо? - удивилась мама, - у меня больше нет подушек.

-Ах, вот если бы ты сделала подушку из одуванчиков, из тех, которые мы с тобой видели днем на большой полянке, тогда я сразу-сразу бы заснул! Одуванчики такие мягкие, белые и пушистые! Наверное, на них так сладко спать!

-Хвостик, хватит выдумывать! – просила его Зайчиха. Но хвостик все не унимался. На его щеках выступили слезки, и он сказал:

- Мама, неужели ты не сошьешь для меня подушку из одуванчиков?

-Хорошо, - согласилась мама Зайчиха, – завтра, как встанет солнышко, я схожу на полянку, наберу там самых мягких белых одуванчиков и набью ими твою подушку. Договорились? А теперь – спи!

Но Хвостик не хотел уступать маме и стал плакать еще и еще сильнее.

-Нет, мама, я хочу сейчас! Неужели ты не понимаешь? Я не засну без подушки из одуванчиков.

-Куда же я пойду сейчас, Хвостик, ведь уже ночь? Ночью, на улице бродит страшная Лиса…

Зайчонок все никак не мог успокоиться, и тогда мама согласилась.

-Ну, ладно. Ты сиди тихо, - сказала она, - а я быстро схожу на полянку.

После этих слов мама Зайчиха взяла в руки корзинку и вышла на улицу, а Хвостик остался в маленькой норке совсем один. За окошком начали ухать совы, какие то птицы пели, пищали комары, становилось совсем темно. И маленькому Хвостику стало очень страшно без мамы… Он ужасно испугался.

А мама Зайчиха тем временем вышла на лесную полянку и начала собирать одуванчики. Вот уже половина корзинки была наполнена белыми пушинками, как вдруг в траве показался рыжий лисий хвост, потом острые ушки, и, наконец, появилась и сама Лиса Патрикеевна. Зайчиха не заметила её, так как была очень увлечена своим занятием.

-Что за чудесная охота сегодня! – вскрикнула Лиса и схватила маму-Зайчиху за её мягкие белые ушки.

Рыжая плутовка приволокла Зайчиху к себе в норку, после чего начала топить печь.

-Ах, я бедная, ах, я несчастная, что же теперь со мной будет! И с моим маленьким Зайчонком, – плакала тихо в уголочке мама-Зайчиха.

-Хватит причитать, - пригрозила ей Патрикеевна, – что с тобой будет? Да просто сварю из тебя вкусный суп и съем – вот и всё!

-Я не о том грущу, что ты из меня суп сваришь, а о том, что дома меня ждет мой Хвостик, мой милый зайчонок. Он ждет, чтобы я сшила ему подушку из одуванчиков. Он так и не дождется её! А без подушки он не сможет сладко заснуть.

-Маленький зайчонок, говоришь, - задумалась Лисица. Тут она захотела обмануть Зайчиху и съесть её саму на обед, а маленького Зайчонка – на ужин.

- Ты не бойся меня, я добрая и все понимаю, неужели у меня нет сердца? Мне очень жаль твоего сыночка, – сказала Патрикеевна, -так уж и быть, сшей подушку, и я сама отнесу её твоему сыночку подушку.

С этими словами Лисица дала Зайчихе пеструю ткань и нитки.

-Но, как же я буду шить? – удивилась Зайчиха, - ведь у меня же нет иголки!

-Об этом я и не подумала, – расстроилась рыжая хозяйка.

-Знаю! Ты, Лисонька, сходи к Дядюшке Ежу, уж у него-то есть много иголок самых разных, он тебе одолжит. Только скажи, что надобно для Зайчихи, он непременно тебе даст.

"Так, так, - стала размышлять Лиса, - видно, ты решила меня обмануть и сбежать от меня, пока я хожу за иголкой к Ежу, но я то уж намного умнее тебя, на то я и Лисица! "

Подумав так, Лиса крепко-накрепко заперла Зайчиху в норке, чтобы та не сбежала, а сама побежала в лес искать Дядюшку Ежа.

Еж был в своей норке и уже собирался ложиться спать, когда к нему прибежала, словно ошпаренная, запыхавшаяся Лисица. Она начала торопливо стучаться к нему в дверь.

-Тук, тук, куманек, это я, Кума Патрикеевна. Открой дверь, пожалуйста.

-Что тебе надо, в столь поздний час?

-Уж помилуй, куманек, пришла я просить у тебя иголочку для Зайчихи. Захотела она подушечку для своего Зайчонка сшить, а иголок то у неё нет!

"Э, - подумал про себя Еж, - тут что-то не то! С каких это пор Лиса дружит с Зайчихой"

А вслух он сказал:

-С удовольствием, кумушка! Я дам тебе иголку, да только вот не знаю, какую уж тебе надо? Есть у меня и большие, и маленькие иголки, а какая же будет в самый раз?

-Не знаю, не знаю, Дядюшка, ты уж дай какую-нибудь, да побыстрее (а то больно есть хочется) .

- Пусть Зайчиха сама выберет, какую ей надо иголочку, - решил Ежик, - пойдем скорее к ней.

И Лиса привела Ежика в свой домик.

Как только Дядюшка Ёжик увидел в уголке, возле печки, Зайчиху, он сразу все понял.

Мама-Зайчиха сидела, дрожа от страха, а по её щекам катились горькие слезы.

-Добрый вечер, Заинька! – приветствовал её Ёж, - услышал я, что ты собралась сшить подушку, и тебе нужны иголки? Что ж, выбирай, милая! - и он подставил Зайчихе свою колючую, всю в иголках, спинку. А потом вдруг свернулся в клубок, да как разбежался, да как наскочит на Лису:

-Думаю, это подойдет, в самый раз. Не правда ли, Лисонька?

Лиса подскочила и взвыла от боли, а Ёж все приговаривал:

-Не смей обижать слабых, плутовка, слышишь?

Потом Дядюшка Ёж взял Зайчиху под руки и вывел из домика Лисы, и, конечно, проводил ее до заячьей норки.

А там, под одеялом, сидел и плакал испуганный до смерти Хвостик. Он так переживал за маму, что уже совсем забыл про свои капризы, и про одуванчики, и про подушку, а все дрожал и думал, почему же мама так долго не идет? Может быть, ее уже схватила Лиса, или злой Волк?

И как он обрадовался, когда увидел свою маму живую и здоровую! Как он запрыгал от счастья, подскочил к ней и начал обнимать её и целовать!

-Мама, мама, почему тебя так долго не было? Я так волновался! Я думал, что тебя схватила Лиса, или Волк!

-Меня действительно схватила Лиса, - ответила Зайчиха, - и, если бы не Дядюшка Ёж, она бы так бы и сварила меня себе на обед! Хорошо, что все закончилось хорошо.

Хвостик обнял маму еще крепче и сказал ей очень тихо:

-Мама, прости меня, я больше так не буду. Я очень тебя люблю. Мне не нужна подушка из одуванчиков…

-То-то, -проговорил Дядюшка Ёж, вошедший вслед за мамой, -но все же, вот тебе, держи, - сказал он, и с этими словами достал корзинку, полную белых пушинок, - держи, сошьешь вместе с мамой…

И на следующий день Хвостик вместе с мамой с самого утра принялись мастерить подушку из одуванчиков.

Всем, доброй ночи с акварельными иллюстрациями Элины Моисеенко

4059776_105017929_large_52 (600x237, 103Kb)

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362126453/

Метки: живопись painting иллюстраторы illustrator проза искусство art Элина Моисеенко художник иллюстратор сказка Цитаты

Комментарии (0)

"День B.B.King"

Суббота, 16 Мая 2015 г. 10:47 + в цитатник

Это цитата сообщения igorinna Оригинальное сообщение"День B.B.King"

Я хочу чтобы меня запомнили как человека,

который любил людей, и который

хотел, чтобы люди любили его.

Би Би Кинг

15 мая, в Лас-Вегасе скончался легендарный блюзмен B.B.King. В последнее время здоровье культового гитариста значительно ухудшилось: Райли Би Кинг (настоящее имя) страдал от тяжелой формы диабета и был вынужден всё чаще находиться в местном госпитале.

B.B.King известен, как один из самых популярных блюзовых авторов песен и находится на 6 месте в списке лучших гитаристов планеты - его уникальные соло известны поклонникам электрогитарного блюза, а тонкая манера исполнения вызывала уважение даже у придирчивых музыкальных критиков. Более широким массам B.B.King запомнился по песням "The Thrill Is Gone", "Sixteen Tons" и "Blues Man".

В память о музыканте власти города Мемфис предложили отмечать дату 12 мая, как "День B.B.King".

Би-Би Кинг, король блюза

Блюз играли многие, но никому не удавалось сделать это так стильно, стать душой этой музыки, как Би Би Кингу. Его блюзовая миссия началась в конце 40-х и продолжается до сих пор. Как он сам говорил: "Блюз, это когда хорошему человеку плохо". Так оно и есть, ведь корни ритмической и звуковой основы этого стиля уходят в заповедные недра негритянского фольклора, песен рабов, гнувших спины на хлопковых и тростниковых плантациях.

В этих звуках все – и полуденный жар солнца, и мечты о свободе, и грусть сердца, закаленного невзгодами и тяжким трудом.

В конце 19 века наметилось слияние негритянской и европейской культуры, в результате которого и проявилось столь ярко такое музыкальное течение как блюз. Если Элмор Джеймс и Лонни Джонсон стояли у истоков этой музыки, то такие люди как Би Би Кинг сделали ее безмерно популярной не только в Америке но и по всему миру. Его по праву называют королем блюза и повелителем гитары, ведь она – его "любимая женщина" по имени "Люсиль", которой он не изменял все эти годы, и которая никогда не подводила его.

Для Би Би Кинга музыка – это способ общения и самовыражения, возможность выплеснуть свои эмоции. "Всякий раз, когда я играю на гитаре, я ощущаю, что веду разговор. Я не думаю о гаммах и нотах. Все мое внимание – на общении с публикой", - говорит музыкант. Его гитарные соло лишь подчеркивают выразительность глубокого и своеобразного вокала. Надо отдать должное, Кинг сделал больше чем кто бы то ни было, для того чтобы поднять гитарное соло на уровень высокого искусства. Гитарная блюзовая музыка вышла за пределы маленьких прокуренных "комбо" и забегаловок черных кварталов на большие мировые сцены, и в этом исполнительское мастерство Би Би Кинга сыграло не последнюю роль.

В его музыке слилось все – и госспел, звучавший на плантациях американского Юга, и религиозные спирчуэлсы, и джазово-соуловые ритмы начала века. Маленький Рипли Кинг слушал божественные песнопения в церквушках своего детства в Дельте Миссисипи, играл госспелы и блюзы на улицах Мемфиса в 40х. Даже поработал дискжокеем на WDIA – там-то он и придумал себе имя Beale Street Blues Boy – "Блюзовый парень с улицы Бил" (это была одна из самых музыкальных улиц Мемфиса), которое потом сократилось до B. B. – "Blues Boy". Кинг и есть дитя блюза – Букки Уайт, его двоюродный дядя, один из выдающихся блюзовых гитаристов того времени преподавал ему гитарное мастерство, обучил искусству вокала и основным методам музыкальной фразировки. На его музыку оказали влияние электрогитаристы-новаторы, такие как Ти-Бон Уолкер, Блайнд Лемон Джефферсон и джазовый музыкант Чарли Христиан. У них он перенял и развил технику соло-гитары, основанную на арпеджио - ее он использовал, выступая с различными составами, включавшими и исполнителей на саксофонах и трубе. Мемфисские улицы сделали из него музыканта, который впоследствии завоюет титул Короля Блюза – в 1951 году Би Би Кинг записывает "Three O’Clock Blues", и эта композиция становится номером один в чартах R&B на целых семнадцать недель. И начинается эпоха раскрутки и популярности, эпоха туров и гастролей. К середине 50х Кинг делает профессиональные студийные записи таких своих знаменитых вещей, как "You Know I Love You", "You Upset me Baby".

Причем многие из его записей были интерпретацией песен других авторов и исполнителей, таких, например, как Лоувелл Фулсон, который и написал "Three O’Clock Blues", поднявший Би Би Кинга на вершину популярности, или же песня "Everyday I have The Blues" Мемфиса Слима, которую Кинг в 1955 году сделал хитом. А у Тампа Рэда он позаимствовал композицию "Sweat Little Angel", которая в его исполнении приобрела широчайшую известность. На музыку же Луиса Джордана Кинг сделал альбом "Let The Good Times Roll". Би Би Кинг вдохнул новую жизнь в эти старые блюзовые композиции, которые зазвучали необыкновенно хорошо в сочетании с искрометным гитарным мастерством и проникновенным вокалом Короля Блюза.

Кинг не успевал завершить один тур, как его песен уже ждали в другом месте. В 1956 году он дал 342 концерта, и это не было его личным рекордом. Би Би вместе со своим бэндом колесил по дорогам по 250 дней в году. Это был настоящий "воин дороги", который, по его же словам "рассматривал своих слушателей как работодателей, и не хотел бы быть уволенным за нерадивость", ему всегда нужно было больше. А если не было выступлений – то велась активная работа на студиях звукозаписи. К началу 60х популярность блюза в Америке значительно упала – черные музыканты не могли соперничать с белыми по уровню финансирования музыкальных проектов. Музыка черных должна была приносить доход, а для этого – нравиться белокожим слушателям и звучать более по-европейски. Би Би Кинг не сдавался – он пытался поднять блюзовую музыку на прежний уровень, искал новые ходы в исполнении и звуке, пытаясь завоевать аудиторию. К сожалению, запись альбома "Life at the Regal", не смотря на великолепный вокал и классическое блюзовое гитарное звучание, не вызывает у массового слушателя былого восторга и ажиотажа, хотя эта работа и была по достоинству оценена музыкальной критикой.

Но новое время принесло и новые песни. Би Би Кингу удалось противостоять времени – он нашел своих новых слушателей среди… фанатов рока! Он участввовал в рок-фестивалях, разогревал публику перед выступлениями знаменитых Роллинг Стоунс, и в результате – завоевал признание и в среде рок-музыкантов. В 1970 он записывает свою версию песни Роя Хокинса "The Thrill is Gone" и вновь поднимается на вершину популярности. Больше уже не будет падений, годы неудач и поисков позади, перед Кингом лежит дорога славы, путь легенды. И Би Би продолжает делать записи, экспериментирует со звучанием и стилем, но все это лишь увеличивает интерес к его творчеству. Продолжаются гастроли по Европе и Америке, Би Би Кинг появляется в знаменитых музыкальных телешоу, его популярность не падает ни в период битломании, ни во времена всеобщего повального увлечения диско. Кинг сотрудничает с музыкантами новых различных направлений, не теряя при этом своей собственной музыкальной индивидуальности ни на йоту. Он записывается с известнейшей группой U2 в альбоме "Rattle and Ham" в 1988 году. Его гитара и вокал звучат в песне "When Love Come to Town" – и это был блюз высшей пробы. Даже сейчас, страдая от диабета, постаревший телом, но не душой Король Блюза продолжает свои феерические турне по всему миру, записывает новые диски и даже участвует в интернет-чатах со своими поклонниками и поклонницами.

А в июле 2000 года Би Би Кинг выпустил совместный диск с Эриком Клэптоном под названием "Riding with the King". Идея записи этого альбома витала в воздухе аж целых тридцать лет и наконец-то была мастерски воплощена в жизнь. Диск разошелся в считанные дни, хотя оба мэтра вежливо отказались от предложенной рекламной кампании.

В 1980 году имя Би Би Кинга было включено в Зал Славы Блюза (Blues Foundations Hall of Fame), а в 1987 году – в Зал Славы Рок-н-рола (Rock&Roll Hall of Fame). Сборник его дисков "The Best", был признан одной из самых удачных работ, Би Би Кинг получил несчетное количество музыкальных наград, в том числе и восемь "Грэмми".

Единственное в чем королю Блюза так и не удалось себя проявить – так это в сфере кинобизнеса. Кинг до сих пор сожалеет, что ему не досталась какая-нибудь большая кинороль. Но может быть это и к лучшему, ведь снизойди на Би Би слава кинозвезды – и как знать, может быть мы не услышали бы многие из его прославленных шлягеров. Но самое замечательное, что сам Би Би относится к своей славе и популярности как к чему-то совсем обыкновенному. Для него важнее делать музыку и приносить радость людям. Как он сам неоднократно заявлял: "Есть куча разных вещей, доступных другим людям, которые я делать не умею. У меня отлично получается только одно – быть Би Би Кингом".

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362069241/

Метки: красивые и знаменитые искусство art B.B.King музыка джаз Цитаты

Комментарии (0)

Великий блюзмен Би Би Кинг

Суббота, 16 Мая 2015 г. 10:42 + в цитатник

Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщениеВеликий блюзмен Би Би Кинг

B.B. King
Круче всех вокруг
Он один играет блюз...
«Машина Времени»

«Люди принимают меня, как короля. В соответствии с фамилией. Когда я поднимаюсь на сцену, зал обычно встает. Я никогда не прошу об этом, но они это делают. Люди встают и даже представить себе не могут, насколько я рад этому».
Би-Би Кинг.

B.B.King
Pодился 16 сентября 1925 года; настоящее имя Riley B. King, а псевдоним "B.B." он расшифровывал как Blues Boy.

Будущий король блюза родился в одном из районов Миссисипи, известном под названием Дельта, неподалеку от г. Бена в семье фермеров Альберта и Норы Эллы Кинг. Вскоре после рождения мальчика родители разошлись, и маленького Райли отправили к бабушке, которая была достаточно религиозна и по воскресеньям водила мальчика в церковь. Там будущий стар познакомился с первыми гитарными аккордами, которые показал пастор Арчи Фэйр.

1948 B.B. King poses with a guitar in Memphis in 1948..jpg

Мать Кинга скончалась, когда ему исполнилось 9 лет, через некоторое время умерла и бабушка. Кинг стал подрабатывать сбором хлопка и еле сводил концы с концами. Тем не менее, он находил время для участия в церковной хоровой группе и аккомпанировал певцам на гитаре. Однако пришел день, когда у Кинга возникли серьезные противоречия между церковными песнопениями и его интересом к новому направлению - блюзу.

Летом 1946 г. Кинг отправился в Мемфис к двоюродному брату Букке Уайту, который и посвятил его в блюз. Именно благодаря Букке Кинг приобрел те черты, без которых он не стал бы столь колоритной фигурой. Вообще Мемфис оказался счастливым местом для парня - здесь он познакомился с ведущим блюз-шоу на местной радиостанции Сонни Боем Уильямсоном, который включил в свою программу его композицию и представил Кинга как молодой талант. Сонни Бой в 1947 г. организовал первое выступление Кинга в одном из модных салонов Западного Мемфиса, и с его легкой руки в 1949 г. Кинг получил роль ведущего на новой радиостанции "WDIA". Тогда-то и появился Би Би Кинг.

Краткие вехи его многолетней карьеры: В 1950-м мелодия Лоуэлла Фулсона "Three o'clock blues" в его исполнении становится хитом; в 1961-м он начинает записываться на известной студии "ABC Paramount"; С 1969 г. - выступления по национальному телевидению США; 1970-й - дебют в Карнеги-Холл, тогда же журал "Guitar Man" назвал его лучшим блюзовым гитаристом мира (титул носит до сих пор), и тогда же начались поездки по всему миру.

Весной 1979-го вместе со своим оркестром приехал в СССР, и стал - наряду с Элтоном Джоном - первым настоящим монстром западной музыки, прорвавшимся через железный "занавес".

Кинг никогда себя не ограничивал. Это касалось и еды, и женщин (он утверждал, что является отцом 15 детей от 15 разных женщин), и азартных игр (он даже поселился в Лас-Вегасе в 1975 году).

Однажды в 1949 году Би-Би играл на танцах в Твисте, штат Арканзас. Тогда двое мужчин устроили разборку из-за женщины по имени Люсиль, опрокинули керосиновый обогреватель, и весь клуб сгорел дотла. Людей удалось эвакуировать, но Кинг рванул обратно, чтобы спасти свою гитару, которую он впоследствии назвал Люсиль. Кинг был дважды женат, но всегда называл любовью всей своей жизни именно Люсиль. Этим же именем он называл и другие гитары. Люсиль реальна, - однажды написал Кинг. – Когда я играю на ней, я как будто бы слышу слова и, разумеется, я слышу плач. Если я играю, то иногда начинаю слышать, как она со мной начинает разговаривать. Она что-то тебе рассказывает. Устанавливает контакт.

Стиль Кинга с его звенящим вибрато стал одной из самой узнаваемых манер игры в блюзе. Его имитировали многие: от Клэптона до Бадди Гая. «Мне всегда нравился стил. Я также очень ценю ребят, которые играют горлышком, - рассказывает Кинг. – Но я сам никогда этого не делал. У меня своя манера обращения с инструментом. Но странным образом мои уши устроены так, что я слышу будущую партию примерно такой, какой ее воображают ребята, играюшие горлышком. И я начинаю идти к этому звуку так, как я это слышу».

Би Би Кинг — пятнадцатикратный лауреат Грэмми. По результатам проведенного в 2011 году журналом Rolling Stone опроса он находится на 6 месте в списке «100 лучших гитаристов всех времен».

Великий Би Би Кинг до последнего дня считал, что за всю жизнь не так-то многому научился. И в одном интервью заметил: "Существует огромное количество разных вещей, доступных другим людям, которые я делать не умею. У меня отлично получается только одно - быть Би Би Кингом".

1967

B. B. King performs at Chino State Prison on May 15, 1972 in Chino, California

1972

B. B. King preparing for a performance at Yale University, 1974.
Photograph by Bill Ferris

B.B. King performs onstage with his Gibson hollowbody electric guitar nicknamed Lucille, circa 1975

B. B. King 02.10.1979. Park West Theatre.

B. B. King actuacion en Oviedo 1986

B.B. King, Connecticut Blues Festival, 1989

B.b. King & U2

В 1988 году музыкант записал «When Love Comes To Town» вместе с U2 для альбома «Rattle And Hum». Позднее Боно вспоминал одну забавную историю: «Мы начали работу и показали ему аккорды. А он говорит: «Джентльмены, я не играю по аккордам». Я делаю это (изображает соло в стиле Би-Би Кинга). Урок был нами хорошо усвоен. Как и Кит Ричардс, он является специалистом в своей области».

B.B. King performs on the television show The Tube

B.B. King stands in the street with his guitar

B. B. King, Juan les Pins, France

B. B. King at Saban Theatre

BB King, Albert King and Bobby [Blue] Bland

Eric Clapton and B.B. King

electric guitar nicknamed Lucille

http://pesni.fm/search/B.b.king/1
http://nnm.me/blogs/parshsash/bb_king_live_at_the_apollo_1/
http://www.bomond.nnov.ru/catalogue.asp?mask=93&query=artid
http://www.gazeta.ru/culture/2015/05/15/a_6687685.shtml
http://www.bbc.co.uk/russian/society/2015/05/150515_us_blues_bb_king_dies
[url]http://abcnews.go.com/Entertainment/blues-icon-bb-king-dead-age-89/story?id=30884850

.

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post362068967/

Метки: красивые и знаменитые искусство art Би Би Кинг B.B. King видео музыка джаз Цитаты

LiveInternetLiveInternet

-Поиск по дневнику

-Подписка по e-mail

-Постоянные читатели

-Статистика

красавицу_видеть_хотите

Перейти к полной формеБыстрая запись

Художники Charlemont: отец - Matthias Adolf Charlemont и мл. сын Hugo Charlemont. ПейзажноНатюрмортное.

Отец семейства Маттиас Адольф Шарлемон (Matthias Adolf Charlemont, 1820-1872)

A great ship asks deep waters!

Ах, май месяц, милая сердцу пора.... Художник - иллюстратор Friedrich Hechelmann

Букет сирени, в вазе, на столе... | Стрельцова Надежда

Художник Левон Тепикян

Художник Chen Yongjing

15 инопланетных пейзажей на Земле

АукционноАкварельноПортретное... Гау Владимир Иванович

Художник Юрий Пацан.

Reinder Homan (1950).Графика.

Умейте слушать тишину... Фотограф Эдуард Гордеев.

Кто поет, мечта ль, природа ль.... Всех мелодий - вдоволь, вдоволь! Художник Олег Щербаков

Уютные парижские кафешки и итальянские гондельеры от Аркадия Острицкого

Кафе на тихой улочке в Париже..

Ваш томный взгляд я ощущаю кожей..
Но тень на подбородке от вуали..
Я сделал вид, что не узнал Вас тоже..
Но Вы, Мадам..Я знаю..Вы узнали

Италия

Художник - иллюстратор Elicia Elidanto

Зеркальный мавзолей Шах-Черах

Несвоевременная дурь....

Открываю сезон чашкой кофе в кафе... Художник Оксана Исайченко

Сказка на ночь "Подушка из одуванчиков" Художник Элина Моисеенко

Сказка на ночь "Подушка из одуванчиков"

"День B.B.King"

Великий блюзмен Би Би Кинг

LiveInternetLiveInternet

-Поиск по дневнику

-Подписка по e-mail

-Постоянные читатели

-Статистика

Перейти к полной формеБыстрая запись

Отец семейства Маттиас Адольф Шарлемон (Matthias Adolf Charlemont, 1820-1872)

Кафе на тихой улочке в Париже..

Ваш томный взгляд я ощущаю кожей.. Но тень на подбородке от вуали.. Я сделал вид, что не узнал Вас тоже.. Но Вы, Мадам..Я знаю..Вы узнали

Италия

Сказка на ночь "Подушка из одуванчиков"

Ваш томный взгляд я ощущаю кожей..
Но тень на подбородке от вуали..
Я сделал вид, что не узнал Вас тоже..
Но Вы, Мадам..Я знаю..Вы узнали