Печальное известие о том, что не стало Андрея Иллеша, всколыхнуло не только интернет и журналистский мир. Как раз в этом циничном мире СМИ, живущем ныне какими-то странными ценностями и нормами, опечалились преимущественно журналисты старой школы, понимающие, что ушел настоящий профи. Маэстро репортажа и гуру журналистских расследований, не имеющих ничего общего с нынешними «сливами».

Горькое известие опечалило и очень многих людей, не имеющих ничего общего с журналистикой, потому что Андрей не просто писал репортажи, книги или сценарии. Он начинал жить жизнью своих героев, он начинал дружить со многими из них и потом бережно нес сквозь годы эту дружбу, опекая ее от потрясений и бед. Он был в этой дружбе очень надежным, потому что никогда не подводил, и не всегда удобным – потому что никогда не юлил. О прямоте и бескомпромиссности Андрея ходили легенды, его уважали и его опасались и рядовые коллеги и самые высокие начальники, потому что для Андрея не было авторитетов, когда он отстаивал свою правду. Даже в своей тяжелой борьбе со смертельным недугом, сразившим его на 63-м году жизни, Андрей не искал авторитетов, он бился отчаянно, мужественно и самоотверженно до самого конца. Бился, как жил.

Знаменитый журналист Андрей Иллеш умер 19 ноября 2011 года после продолжительной болезни. Об этом сообщается на сайте газеты «Московские новости», колумнистом которой он был последнее время.

Андрей Иллеш, внук венгерского писателя и революционера Белы Иллеша, сын журналиста Владимира Иллеша, родился в 1949 году. Окончил факультет журналистики МГУ; работал корреспондентом в газетах «Комсомольская правда», «Советская Россия», «Воздушный транспорт». В 1984 году он пришел в «Известия». Иллеш первым стал вести репортажи с места аварии на Чернобыльской АЭС в 1986 году.

В 1997 году Иллеш стал замглавреда «Известий», в 1998-м возглавил подготовку воскресного цветного выпуска газеты. С января 1997 года журналист вел на телеканале РЕН ТВ ежевечернюю информационно-аналитическую программу «Что случилось?». В 1999 году он стал главой службы новостей и заместителем генерального директора ИТАР-ТАСС. В последние годы, наряду с работой в «МН», был соиздателем «Вестника цветовода». Иллеш – лауреат многочисленных премий, в том числе междунароных, премии Союза журналистов СССР, Правительства РФ 2010 года.

Иллеш был автором нескольких книг – документальных (о Чернобыле, о гибели южнокорейского «Боинга», подбитого в 1983 году советским истребителем, о зарождавшейся в России мафии) и мемуарных («Записки безбилетника», «Одинокий ловец на фоне быстрой воды»).

Юрия Коваля я до сих пор считаю недооценным в литературе 70-80-х. Не смотря на обилие талантливых литератров, бардов и художников у него был свой собственный голос и свой союдственный, ни на кого не похожий мир. И отлдичался этот мир доброй, наивной детскостью и необычайно яркими красками. Его рассказы "Чайник" и "Ножевик" я до сих пор с удовльствием перечитываю, удявляясь простоте и красоте его языка.

9 февраля 1938 года в Москве родился Юрий Иосифович Коваль, отец его служил в уголовном розыске, а мать была врачом психиатром. Писатель никогда не жаловался на тяжелое детство, пришедшееся на войну, но эвакуация, голод и холод тех лет отозвались в его жизни костным туберкулезом… В его семье не было литераторов, зато со школьным преподавателем литературы ему несказанно повезло. Владимира Николаевича Протопопова, описанного им позже в рассказе «От Красных Ворот», никак нельзя было назвать типичным учителем. Он был талантлив и странен во всех своих проявлениях и, может быть, поэтому разглядел в среднем ученике, которого надо было подтянуть по литературе, личность… На всех уроках будущий писатель и его ближайшие друзья писали стихи, а классе в восьмом они даже образовали тайный союз поэтов, чем изрядно взволновали родителей.

Легендарный исторический фильм старшего С. Ростоцкого

Фото: (с) Александр Н

Без Павла Николаевича Филонова невозможно сейчас представить развитие живописного искусства начала XX века. Его живопись всегда выходила за рамки официального искусства, как при царской России, так и при России советской. Он был индивидуален во всем. Художник, в совершенстве владевший классической техникой живописи, не удовлетворился реализмом. Ему было тесно в рамках официального искусства, и он обрел свой собственный голос, свою манеру, которую не спутаешь ни с кем.

Павел Филонов родился в Москве. Рано осиротев переехал в Петербург, где брал уроки живописи. С 1908г. Павел Филонов учился в Академии искусств, откуда был исключён в 1910г. В 1911г. он контактировал связался с Союзом молодёжи и учувствовал в их выставках. В следующем году ездил в Италию и Францию.

Первые значительные произведения Филонова, обычно написанные в смешанной технике на бумаге (Мужчина и женщина, Пир королей, Восток и Запад, Запад и Восток; все работы – 1912–1913, Русский музей, Петербург), вплотную примыкают к символизму и модерну – с их аллегорическими фигурами-олицетворениями и страстным интересом к «вечным темам» бытия.

В них вырабатывается самобытная манера художника строить картину кристаллическими цветовыми ячейками – как прочно «сделанную» вещь. Однако (в отличие от В.Е.Татлина) он пребывает как бы «футуристом-консерватором» и не переходит к дизайну, оставаясь в рамках чистой, искрящейся, пестрой живописности.

Пир королей, 1913

Фото: (с) raaden

Виктор Ефимович Попков, трагически погибший в ноябре 1974 года – яркий представитель поколения шестидесятников. Он вошел в историю российского искусства стремительно и ярко. Сразу после окончания института им. В. Сурикова Виктор Попков стал заметным явлением в изобразительном искусстве страны. Три его работы из дипломной серии были куплены Государственной Третьяковской галереей, о нем писали в газетах и журналах, снимали на телевидении. В 33 года Виктор Попков стал членом комитета по присуждению Государственных и Ленинских премий, в 1966 году он был удостоен почетного диплома «Бьеннале» на выставке работ молодых художников в Париже за работы «Полдень», «Двое», «Семья Болотовых».

Все было как в страшном сне или неправдоподобном детективе. 14 ноября 1974 года, возвращаясь домой из мастерской, где он работал, Попков хотел поймать такси - не получилось. Тогда он подошел к стоящей неподалеку "Волге", чтобы попросить подвезти его к Киевскому вокзалу. Откуда он мог знать, что в машине сидят инкассаторы, которые, приняв его за грабителя, тут же схватятся за оружие и, отъезжая, выстрелят... На похоронах рядом с гробом стояла неоконченная картина Виктора Попкова "Осенние дожди (Пушкин)". Теперь она находится в собрании Третьяковской галереи. Виктор Попков, как и Пушкин, был стремительно-вдохновенным и очень эмоциональным. Он до боли любил Россию, ее бескрайние просторы и душевных, открытых людей. Ему, как и Пушкину, хорошо писалось осенью. Его, как и Пушкина, в самом расцвете творческой зрелости настигла пуля - случайная, неожиданная, нелепая смерть. Он был из шестидесятников, тех, кого в детстве обожгла война и кто, преодолевая боль невосполнимых утрат, заставлял зрителей не только сострадать своим героям, но и удивляться, восторгаться их силой и мужеством, их неземной красотой. Судьба, как и творчество Виктора Попкова, созвучны судьбам многих шестидесятников, тех, кому так называемая "оттепель" дала возможность раскрыть свое творческое "я" и кто так и не успел договорить чего-то, возможно, самого главного.

Мой день

В Москве 18 ноября после тяжелой и продолжительной болезни на 82 году жизни  скончался известный российский литературовед, публицист, общественный деятель и философ Юрий Федорович Карякин.

В последние годы один из лучших знатоков Достоевского, автор книг «Самообман Раскольникова», «Достоевский и канун XXI века» и многих других, тяжело болел и был прикован к постели.

Юрий Карякин, один из основателей общества «Мемориал», как говорили о нем коллеги и близкие, был человеком не только слова, но и поступка.  Он даже в советские времена не боялся критиковать действующий режим, был доверенным лицом Андрея Сахарова. Именно на похоронах академика у Юрия Федоровича случился первый инфаркт.

Многим Карякин запомнился фразой, произнесенной в 1993 году, впоследствии ставшей крылатой. «Россия, ты одурела!» - воскликнул он после победы ЛДПР на первых думских выборах.

Юрий Федорович Карякин родился 22 июля 1930 года в Перми. Закончил философский факультет МГУ, по праву считался одним из лучших знатоков Достоевского.  В 1989-92 годах - народный депутат СССР, в 1991-м - член Высшего консультативно-координационного совета при Председателе Верховного Совета РФ. Был членом Президентского совета РФ (1992-1996), членом президентского Совета по культуре (1996-1999),  сопредседателем Союза российских писателей.

Гражданская панихида пройдет 21 ноября в Центральном доме литераторов; похоронен Карякин будет на кладбище в Переделкине.

На мой взгляд, это наиболее адекватный и объективный взгляд как на Булгакова, так и на его роман "Мастер и Маргарита". Меня очень раздражала ведущая, а вот сам Варламов удивительная умница

Фото: (с) igor Gomelskyy

Это размышление я давно хотел опубликовать у себя в блоге. Сколько себя помню, я всегда жил творчеством. Я вообще был пытливым ребенком. И родителям со мной было нелегко. Я рос ребенком, который все, что происходило вокруг него очень остро чувствовал, но чувствовать и ощущать мне было мало, мне важно было  выразить это. Меня, почему-то, не удовлетворяли уже существовавшие формы, я все время искал чего-то своего. И я часто думал почему я этого своего искал?

Всывышний сотворил нас по Своему образу и подобию. Я не буду сейчас вдаваться в богословские дебри,  предоставлю эти сентенции художникам от теологии. Просто с тех самых пор, как Бог сотворил человека Он вложил в него стремление к творчеству - к созидающему, СОЗДАЮЩЕМУ творчеству. Человека не удовлетворяет просто сказать: "Какой красивый закат!" Ему хочется передать все краски, всю гармонию того, что он видел. И появляются картины, симфонии, песни, поэмы, эпосы.

Мы восхищаемся языком литературных произведений, уникальной манерой художника, так странно передающего свое собственное настроение. Иногда произведения нам созвучны. Это я бы назвал явлением резонанса, когда наша музыка становится частью симфонии в исполнении другого человека. Иногда произведения других нам не созвучны и вместо симфонии мы слышим лишь какофонию, набор случайных звуков, образов, слов. Это скорее диссонансное ощущение. Не факт, что в этом звучании нет гармонии, просто мы на разных тонах и частотах это чувствуем и ощущаем.

Фото: (с) Valerij Rein

Готовясь к передаче, я стал перечитывать "Трудно быть богом" Стругацких и понял, что я совершенно по-новому ощущаю и понимаю эту вещь. Совершенно иначе. Серость... Ведь эта книга про нас. Про таких нас, какие мы сейчас. И не про Средневековье или фашизм. А про серость, которая до сих пор живет в человеке.  Вот пару отрывков, от которых до сих пор ком в горле...

- Не в Будахе дело, - возразил Румата. - Если он жив, я его  найду  и вытащу. Это я умею. Не об этом я хотел с вами говорить. Я хочу еще  и  еще раз обратить ваше внимание на то, что  положение  в  Арканаре  выходит  за пределы базисной  теории...  -  На  лице  дона  Кондора  появилось  кислое выражение. - Нет уж, вы меня выслушайте,  -  твердо  сказал  Румата.  -  Я чувствую, что по радио я с вами никогда не объяснюсь.  А  в  Арканаре  все переменилось! Возник какой-то новый, систематически действующий фактор.  И выглядит это так, будто дон Рэба сознательно натравливает  на  ученых  всю серость в королевстве. Все, что хоть  ненамного  поднимается  над  средним серым уровнем, оказывается под угрозой. Вы слушайте, дон  Кондор,  это  не эмоции,  это  факты!  Если  ты  умен,  образован,  сомневаешься,  говоришь непривычное - просто не пьешь  вина  наконец!  -  ты  под  угрозой.  Любой лавочник вправе  затравить  тебя  хоть  насмерть.  Сотни  и  тысячи  людей объявлены вне закона. Их  ловят  штурмовики  и  развешивают  вдоль  дорог. Голых, вверх ногами...  Вчера  на  моей  улице  забили  сапогами  старика, узнали, что он грамотный. Топтали, говорят, два  часа,  тупые,  с  потными звериными мордами... - Румата  сдержался  и  закончил  спокойно:  -  Одним словом, в Арканаре скоро не останется ни одного грамотного. Как в  Области Святого Ордена после Барканской резни.