Группа "На-на". Фаина. 

Валерий Меладзе. Сэра. 

Михаил Евдокимов. -- "Морда красная..." 

Роман Карцев. "Раки - по 5" 

"Выступление в Австрийском посольстве." 

Продолжаем вспоминать... 

Просматривая старые записи... 

Муслим Магомаев родился в Баку 17 августа 1942 года. Родители Муслима — Магомет Магомаев, театральный художник, погиб на фронте за два дня до Победы, и Айшет Магомаева (сценический псевдоним — Кинжалова), драматическая актриса, сталинская стипендиатка. Его дед — Муслим Магомаев, известный азербайджанский композитор, чьё имя носит Азербайджанская филармония, родился в городе Грозном (этническое происхождение Магомаева-старшего достоверно неизвестно). Сам Муслим Магомаев всегда считал себя азербайджанцем, а про гражданскую принадлежность говорил: «Азербайджан — мой отец, Россия — моя мать». 

Мать, лишившись мужа, выбрала театральную карьеру, уехав в Вышний Волочёк, а сына оставила на воспитание дяде. Муслим учился в музыкальной школе при Бакинской консерватории по классу фортепиано и композиции. Талантливого ученика приметил профессор Бакинской консерватории виолончелист В. Ц. Аншелевич, который стал давать ему уроки. Аншелевич не ставил голос, а показывал, как его филировать. Опыт, приобретенный на занятиях с с профессором-виолончелистом, потом пришелся кстати, когда Магомаев начал работать над партией Фигаро в «Севильском цирюльнике».

Так как в школе не было вокального отделения, Муслим перешёл в Музыкальное училище имени Асафа Зейналлы, где учился у преподавателя Александра Акимовича Милованова и его многолетнего концертмейстера Тамары Исидоровны Кретинген. 

Затем окончил Азербайджанскую консерваторию по классу пения Шовкет Мамедовой (1968). Первое его выступление состоялось в Баку, в Доме Культуры Бакинских Моряков, куда пятнадцатилетний Муслим Магомаев пошёл втайне от семьи. В семье были против раннего выступления Муслима из-за риска потерять голос. Однако сам Муслим решил, что его голос уже сформировался, и потеря голоса ему не грозит.

Официальный сайт Муслима Магомаева.

Творчество Анны Герман в СССР
Песни для неё писали советские композиторы-песенники Арно Бабаджанян, Евгений Птичкин, Александра Пахмутова, Ян Френкель, Оскар Фельцман, Владимир Шаинский и другие. Известные в её исполнении песни: «Надежда» (муз. А. Пахмутовой на сл. Н. Добронравова), «Когда цвели сады», «Эхо любви», «Случайность», «Гори, гори, моя звезда». Песни в исполнении Анны Герман отличались большой теплотой, задушевностью, певучестью и мелодичностью.
Анна была очень популярна среди любителей лирической песни в Советском Союзе 1970-80-х годов. При жизни здесь, на фирме "Мелодия" было выпущено пять ее долгоиграющих грампластинок, первая из которых вышла в октябре 1968 года и является на сегодняшний день коллекционным филофоническим раритетом.
В 1977 году состоялось историческое выступление Анны Герман на финале фестиваля «Песня года» с песней «Когда цвели сады». Устроенная зрителями продолжительная овация в зале заставила организаторов фестиваля выйти за жесткие рамки телевизионного эфира и песня была исполнена «на бис» (видеозапись выступления утеряна). Такой случай был уникальным и единственным в истории этой программы.
Несмотря на неофициальное звание «Белого ангела польской эстрады», в самой Польше отношение к ней было несколько неоднозначным — исполнение большинства песен на русском языке нравилось далеко не всем из-за неприятия политики Советского Союза по отношению к Польше. Сама Анна была искренним сторонником максимально тесных культурных связей между народами Польши и Советского Союза и считала себя польской певицей.
В ее родном городе Ургенче именем певицы названа улица.
Голос Анны Герман — мощное лирико-колоратурное сопрано необычного, прозрачного, высокого тембра. Уникальная манера исполнения производит впечатление лёгкости верхних нот. Певица отличалась большой музыкальностью, артистизмом, большой теплотой и душевностью созданного песенного образа.
В репертуаре певицы были песни различной жанровой направленности и смысла. Даже шуточные песни несли в её голосе лёгкий прозрачный налёт печали. Что касается трагических песен про войну, тяжёлую утрату или несчастную женскую судьбу — в них Герман раскрывала полностью свой драматический артистический дар, неподдельно и пронзительно показывая безутешное горе и глубокое отчаяние. Эта манера покорила слушателей всех стран, где она выступала.

Для исполнения песни «Эхо любви» в фильме Е. Матвеева (1977 г.) безошибочно была выбрана Анна Герман (в дуэте с Л. Лещенко). Эта песня также стала популярным синглом советской песни конца 70-х, начала 80-х годов XX столетия.
 

Поет  Любэ - Там за туманами

Анна Виктория Герман (польск. Anna German, 14 февраля 1936, Ургенч, Узбекская ССР — 25 августа 1982, Варшава, Польша) — знаменитая польская певица и композитор, звезда эстрады 60-х, 70-х и начала 80-х годов XX века, включавшая в свой песенный репертуар произведения на разных языках мира.

Родилась в Ургенче на юге Узбекистана. Её мать Ирма, в девичестве Мартенс, происходила из голландских меннонитов, поселившихся в России в екатерининские времена, и работала учительницей немецкого языка. Отец Евгений Гёрманн (нем. Hörmann) — бухгалтер из Лодзи немецкого происхождения — был обвинён в шпионаже, репрессирован и расстрелян НКВД в Ташкенте в 1937 году. Анну и мать депортировали в Киргизию. Вторично мать Анны вышла замуж за офицера Войска Польского по имени Герман Бернер, что позволило ей уехать в Польшу в 1945 году. Там Анна поступила во Вроцлавский университет на факультет геологии, но участие в студенческой художественной самодеятельности в дальнейшем позволило ей стать певицей. Дебютировала в 1960 году в студенческом театре «Каламбур». Получив стипендию от итальянского правительства, начинающая певица на несколько месяцев уехала в Рим.

Первое признание её песни получили на ІІІ Международном фестивале песни в Сопоте (1963) — разделила ІІ премию (в категории польских исполнителей) за песню «Так мне с этим плохо» (польск. Tak mi z tym źle) Генриха Клейне и Бронислава Брока, а также на Всепольском фестивале эстрадных коллективов в Ольштыне — за итальянскую песню «Ave Maria». Настоящую известность Анне Герман принесла в 1964 году песня «Танцующие Эвридики» (польск. Tańczące Eurydyki) Катажины Гертнер и Евы Жеменицкой: вторая премия в категории актёрско-литературной песни на II Фестивале польской песни в Ополе (24—28 мая), первое место (в местном отборочном туре) и третье — в Международном туре на фестивале в Сопоте. На III Фестивале польской песни в Ополе — первая премия в категории артистической песни за песню «Зацвету розой» (польск. Zakwitnę różą) Катажины Гертнер и Ежи Миллера.

В 1967 году, будучи в Италии на гастролях, попала в тяжёлую автомобильную катастрофу и лишилась возможности заниматься любимым творчеством на несколько лет. Вернулась на эстраду в 1970 году: «Золотой диск» за долгоиграющую пластинку «Человеческая судьба» (польск. Czlowieczy los). Гастроли в разных странах, сотни концертов в СССР.

Личная жизнь

Вышла замуж за Збигнева Тухольского в 1972 году и в 1975 году родила сына, тоже Збигнева. Скончалась от рака в 1982 году и была похоронена в Варшаве.

2 марта 1960 года Элвис Пресли вернулся в Америку и 5 марта был демобилизован в звании сержанта. Сразу же начались записи в студии — певец ничего не записывал с июня 1958 года. Итогом стал вышедший через месяц альбом «Elvis Is Back!», занявший 2-е место и считающийся одной из лучших работ Пресли. Из Европы Элвис вывез неаполитанские песни: «O sole mio», «Sorrento», «La Paloma», которые музыкант перепел на английском. В течение 1960 года вышли новые синглы «Stuck On You», «It’s Now Or Never» («O sole mio») и «Are You Lonesome Tonight?», занявшие 1-е места в хит-парадах. Это не было рок-н-роллом; для всех стало очевидным изменение не только музыки, но и имиджа Пресли, шокировавшего своих поклонников появлением на телепередаче Фрэнка Синатры. Отныне его творчество адресовалось не столько любителям рок-н-ролла, сколько обычным слушателям популярной музыки. Кроме того, по плану Тома Паркера, акцент карьеры Пресли должен был переместиться в более прибыльную сферу кино, что, собственно, и произошло. Пресли перестал давать концерты, однако благодаря кино его могли увидеть несколько раз в год миллионы людей по всему миру.

Первым послеармейским фильмом стал «Солдатский блюз», повествующий, вполне естественно, о службе американского призывника-танкиста в Германии. Фильм, несмотря на холодные рецензии, оказался одним из самых коммерчески успешных киноработ 1960 года. Не меньшей популярностью пользовалась звуковая дорожка к фильму с 12 песнями. Успех фильма убедил Паркера и самого Пресли в правильности выбора. Следом вышли фильмы «Полыхающая звезда» и «Wild In The Country», которые стали попыткой киностудий дать Пресли обычный художественный киноформат (оттого песен в них почти не было). Однако эти фильмы ожидало коммерческое фиаско. Тогда было решено вернуться к музыкально-комедийному жанру, итогом чего стал фильм «Голубые Гавайи» (1961), явившийся одним из лидеров кассовых сборов 1960-х гг. в США и закрепивший формулу последующих кинофильмов Пресли. Успех «Голубых Гавайев» предопределил дальнейший путь певца: он почти перестал записывать альбомы с обычной, неголливудской музыкой.

Вследствие вынужденного подчинения определённым сценам в фильмах, кинопесни 60-х гг. Элвиса Пресли большей частью были весьма ограничены стилистически. Сюжеты фильмов были построены с учётом возможности Пресли исполнить до 10-12 песен; при этом певцу давались экзотические роли: то он играл спортсменов-автогонщиков, то индейцев, то арабского заложника, то модного фотографа, то танкиста, то боксёра, то ковбоя и др. Профессиональные киноактёры и актрисы второго плана, как правило, значительно уступали Пресли в известности, — фильмы специально писались для певца; тем не менее, в ряде фильмов с Пресли оказывались крупные звёзды Голливуда: Чарльз Бронсон, Энн-Маргарет, Нэнси Синатра, Урсула Андресс, Анджела Лэнсбери, Мэри Тайлер-Мур и даже Курт Рассел, снявшийся ребёнком в мимолётном эпизоде. В фильмах героя Пресли обязательно окружали девушки, при этом нередко вводились маленькие сценки с детьми, — фильмы Пресли маркетировались для просмотра всей семьёй.
Присцилла
В марте 1963 года в поместье Пресли — «Грейсленд» — привозят Присциллу Булье, с которой Пресли продолжал общаться всё время после отъезда из Германии. По договорённости между её родителями и Пресли, 17-летней Присцилле было разрешено остаться жить в Грейсленде, с условием, что она будет посещать ежедневно частную католическую школу. При этом сам Пресли всё своё время проводил в Голливуде, снимаясь в фильмах и устраивая вечеринки с «мемфисской мафией». В конце 1966 года под давлением родителей и полковника Пресли вынужден был сделать, наконец, предложение. Свадьба состоялась 1 мая 1967 года. Первое время Пресли явно получал удовольствие от семейной жизни, однако вскоре после рождения в феврале 1968 года дочери Лизы-Мари, он стал отдаляться от Присциллы и, в конце концов, вернулся к привычному ему образу жизни.

(Источник: Википедия, свободная энциклопедия)

В июне 1954 года Сэм Филлипс задумал записать несколько песен для Sun Records и для этого пригласил знакомых ему гитариста Скотти Мура и контрабасиста Билла Блэка. В поисках вокалиста, он решил попробовать, по напоминанию своего секретаря, Элвиса Пресли. Поначалу ничего выразительного не выходило, репетиции тем не менее продолжались в студии несколько недель. 5 июля музыканты на перерыве после записи баллады «I Love You Because» стали наигрывать «That’s All Right (Mama)». Это была блюзовая композиция Артура Крудапа, однако Пресли, Мур и Блэк придали ей неожиданный ритм. Услышавший игру в студии, Филлипс спросил музыкантов, что они играют. Те признались, что сами не знают. Филлипс попросил их повторить то же самое и записал песню. Аналогичным образом была записана следом «Blue Moon Of Kentucky», блюграссовый хит Билла Монро. Так родилось то звучание, которое искали Сэм Филлипс и сам Пресли.

Сингл «That’s All Right» (с «Blue Moon Of Kentucky» на обратной стороне) вышел 19 июля 1954 года и разошёлся в количестве двадцати тысяч экземпляров, благодаря почти непрерывному проигрышу песни на радиостанциях Мемфиса. По формуле первой пластинки (запись одной стороны на основе блюза, запись другой — на основе кантри) в течение года были выпущены синглы «Good Rockin’ Tonight» (сентябрь 1954 г.), «Milkcow Blues Boogie» (январь 1955 г.), «Baby, Let’s Play House» (апрель 1955 г.), «I Forgot To Remember To Forget» (август 1955 г.). Все эти песни стали не только неоспоримым артистическим достижением для самого певца, но и классикой рок-н-ролла, обязанного своим развитием в немалой степени именно работам Элвиса Пресли для Sun Records. Стоит отметить, что его ранние пластинки не назывались тогда рок-н-роллом (термин этот всё ещё был используем редко), а считались новой разновидностью кантри, оттого прозвище Элвиса Пресли в те годы было «Хиллбилли кэт» («Hillbilly Cat»; «хиллбилли» — одно из устаревших названий кантри). Ранняя музыка Пресли вызывала противоречия, так как радиослушателям того времени было непонятно, поёт ли белый исполнитель или негритянский (расовая сегрегация была тогда нормой жизни американского Юга), непонятен был жанр (популярная музыка, ещё с начала века, тоже чётко категоризировалась), — именно это смешение всех элементов американской культуры и ставится в заслугу Элвису Пресли.

Летом 1954 года также начались первые выступления Пресли, Мура и Блэка (на афишах они все вместе назывались «Blue Moon Boys»). Несмотря на провал в популярном радиоконцерте кантри-музыки «Grand Ole Opry» в Нэшвилле в сентябре того года, выступления «Blue Moon Boys» проходили с возрастающим успехом. Они много гастролировали по Югу, особенно по Техасу, иногда с ними ездили Джонни Кэш и Карл Перкинс, восходящие звёзды Sun Records. С октября 1954 года музыканты стали постоянными участниками субботних радиоконцертов «Louisiana Hayride», проходивших в Луизиане. Именно тогда родилась характерная хореография движений Пресли на сцене, заключавшаяся в неистовом раскачивании бёдер в сочетании с эмоциональными движениями рук и тела, — вызывавшая  беспрецедентное возбуждение публики.
Эти выступления, а также новые синглы способствовали росту известности певца на Юге США, а к концу 1955 года и в национальном масштабе (сингл «I Forgot To Remember To Forget» занял 1-е место в хит-параде категории кантри журнала «Биллборд»). Это привлекло внимание полковника Тома Паркера, делового южанина, опекавшего в то время звезду кантри Хэнка Сноу. Паркер в течение года присматривался к Пресли, прежде чем заключил контракт с певцом в августе 1955 года на управление его делами (хотя формально прежний импресарио Пресли — Боб Нил — ещё год оставался его менеджером). Паркер понимал ограниченные возможности Sun Records и искал выход на крупные лейблы. Наконец, заинтересованность проявили RCA Records, 20 ноября 1955 года подписавшие контракт с Пресли. RCA также предусмотрительно выкупили весь каталог записей Пресли на Sun Records за 40 000 долларов, из которых 5 000 предназначались лично Пресли).

Элвис Пресли родился 8 января 1935 года в Тьюпело, шт. Миссисипи, в семье Вернона и Глэдис Пресли (близнец Элвиса — Джесс Гарон — умер во время родов). Семья Пресли была довольно бедная; положение усугубилось, когда отец будущего певца попал в тюрьму по обвинению в подделке чеков в 1938 году (он был освобождён лишь через два года). Элвис с детства рос в окружении музыки и религии: непременным было посещение церкви и участие в церковном хоре. Мать Пресли особенно следила за манерами сына, привив тому на всю жизнь исключительную вежливость и почтение к старшим. На своё одиннадцатилетие Элвис получил в подарок гитару, — взамен велосипеда, который семья не могла себе позволить. Вероятно, на такой выбор повлиял первый музыкальный успех Элвиса — за несколько месяцев до того он получил приз на ярмарке за исполнение народной песни «Old Shep».

В сентябре 1948 года семья Пресли была вынуждена переехать в Мемфис (шт. Теннесси), где было больше возможностей для отца Пресли найти работу. Именно в Мемфисе Элвис начал более осознанно интересоваться современной музыкой, по радио он слушал кантри, традиционную эстраду, а также передачи с негритянской музыкой (блюз, буги-вуги, ритм-н-блюз). Он также часто посещал кварталы Биль-стрит в Мемфисе, где воочию наблюдал игру чёрных блюзменов (так, например, Би Би Кинг знал Пресли когда тот ещё был подростком) и бродил по негритянским магазинам, под влиянием которых у Элвиса выработался свой, ярко выделявший его стиль одежды.

Окончив школу летом 1953 года, 18-летний Пресли устроился работать водителем грузовика. Именно тогда он решил зайти в звукозаписывающую студию, принадлежавшую Сэму Филлипсу, и за восемь долларов записать под гитару пару песен. Отпечатанная в одном экземпляре двухсторонняя пластинка с песнями «My Happiness» и «That’s When My Heartache Begins» была формально запоздалым подарком матери Пресли, хотя подлинной причиной такого шага было желание Пресли услышать свой голос в записи. К тому времени он уже определённо хотел стать музыкантом, но не знал в каком жанре — исполнять ли госпел и церковные гимны или играть кантри. Он также успел, несколькими месяцами ранее, выступить в клубе и на нескольких любительских концертах. Секретарь студии Филлипса записала данные Пресли, показавшегося ей любопытным (на вопрос, к какому исполнителю наиболее близко его пение, Пресли ответил, что «такого нет»). Пресли попросил её позвонить ему, как только фирме Филлипса, у которого был свой лейбл Sun Records, потребуется певец. После этого он неоднократно останавливался в конторе студии, в надежде получить работу (для себя Пресли записал ещё одну пластинку в начале 1954 года).

(Источник: Википедия, свободная  энциклопедия)

 

 
.

Элвис Аарон Пресли (англ. Elvis Aaron Presley; 8 января 1935 — 16 августа 1977) — американский певец и актёр, один из самых коммерчески успешных исполнителей популярной музыки XX века.

Его известность настолько широка, что большинство людей называет его лишь по имени — «Элвис». С Элвисом Пресли также ассоциируется устойчивое словосочетание «Король рок-н-ролла» (в Америке зачастую просто «Король» — англ. The King). Находится на третьем месте среди величайших исполнителей всех времён и народов и величайших вокалистов по версии журнала Rolling Stone.

 У студента института иностранных языков Никиты Воронова все было прекрасно: всего год до диплома, спортивные успехи-он мастер спорта по дзюдо, хорошая семья, любимая девушка, которая соглашалась подождать год до женитьбы. Никита отлично представляет свое будущее, он привык одерживать победы. И вдруг все рушится в одночасье. Никита на бульваре замечает удивительно красивую женщину, намного старше его.

А вечером неожиданно встречает ее в своем доме: Анна, так зовут красавицу-незнакомку, вместе со своим близким другом Павлом пришла поздравить отца Никиты с днем рождения. Юноша вдруг понимает, что влюбился с первого взгляда и не сможет жить без этой женщины. Никита порывает со своей невестой Машей и добивается расположения Анны. Но опытная женщина использовала этот шаг в своих целях — чтобы удержать своего любимого человека, она не отвечает взаимностью Никите. После легкой хандры Никита начинает всерьез задумываться о положении вещей в личной жизни, которая, как оказалось, не так уж проста и безмятежна…

В ролях:

Николай Еременко-мл., Ирина Шевчук, Константин Степанков, Анна Твеленева, Николай Пеньков.
 

Трагические события 30 января 1889г. в замке Майерлинг были экранизированы 3 раза, "Тайна Майерлинга" (Франция, 1949 г.) с Жаном Марэ -- 2-я экранизация. Майерлинг - 3-я. До сих пор историки спорят, что там произошло на самом деле, версий развивающихся событий несколько, поэтому и авторы фильма вполне вольны придерживаться той версии, в которую больше верят.

Наследник австро-венгерского трона кронпринц Рудольф — яркая и сложная личность. Женщины, балы, приемы — за беспечным фасадом кроется тяжкий груз ответственности и неопределенности. В любой момент он может стать императором, а его судьба принадлежит Империи. Рудольф несчастлив в браке.

Многие дамы хотели бы оказаться рядом с ним, но только баронесса Вечера смогла зажечь в нем настоящее чувство. Их яркая, сумасшедшая любовь была заранее обречена. Влюбленные ушли из жизни в мрачном замке Майерлинг.

В ролях: Омар Шариф, Катрин Денев, Ава Гарднер, Джеймс Мейсон, Джеймс Робертсон Джастис, Женевьева Паж, Андреа Паризи. 

Франция, Великобритания, 1968, 140 мин.

 В Париже находится огромное количество достопримечательностей, к числу которых относятся не только архитектурные постройки, но также и улицы, мосты и площади.



Базилика Сакре-Кёр
Три самые известные парижские достопримечательности — это древний Собор Парижской Богоматери, построенный на острове Сите еще в XII веке, Эйфелева башня и Триумфальная арка — конструкции XIX века. Ажурная металлическая башня, построенная по проекту инженера Эйфеля, задумывалась как временная постройка, служащая входом на Всемирную выставку 1889 года. Но она не только пережила само это мероприятие, но и стала с тех пор истинным символом города. На севере и на юге от неё над линией горизонта возвышаются базилика Сакре-Кёр, построенная на вершине холма Монмартр, и одинокая башня Тур Монпарнас, особенно выделяющаяся на фоне своего «плоского» района.
Историческая ось памятников архитектуры пересекает город из центра на запад. Начинаясь от знаменитого на весь мир музея Лувр, она продолжается через сад Тюильри, проспект Елисейские поля до самой Триумфальной арки в центре площади Звезды. В 1960-х гг. на продолжении линии был построен квартал Дефанс, центром которого стала Большая арка Дефанс.
В самом центре исторической части находится Дом инвалидов, в котором находится военный музей, здесь же покоятся останки Наполеона Бонапарта. Тут же и бывшая церковь Пантеон, охраняющая вечный покой некогда знаменитых французских деятелей. Бывший королевский дворец Консьержери стал на время Великой французской революции тюрьмой для свергнутой королевы, откуда она была впоследствии конвоирована для публичной казни.
Ещё одно напоминание о пылавших боях за свободу французского народа — статуя Свободы, установленные на Лебедином острове. Крупная копия этой статуи была подарена Соединённым Штатам Америки в 1886 году, и с тех пор встречает путешественников в порту Нью-Йорка.
В историческом центре города, на острове Сите, находятся две самых знаменитых церкви Франции: Собор Парижской Богоматери и Святая капелла.
Архитектурные направления XX века оставили городу такие памятники как Культурный центр имени Жоржа Помпиду, в котором сейчас  расположен музей современного искусства, новое здание оперы на площади Бастилии, торговый центр Ле-Аль, построенный на месте «Чрева Парижа», а также район Дефанс, представляющий собой архитектурный комплекс из небоскрёбов и зданий и сооружений с авангардными формами.
Представляет также несомненный интерес парковый ансамбль Научно-промышленный городок, в котором находится крупный музей науки и техники.
 

Внешний вид современного города был задан в середине XIX века в результате грандиозной перестройки. Многие века до этого он представлял собой лабиринт узких улиц и деревянных домов. В 1852 году по плану усовершенствования города, задуманному бароном Османом, были разрушены целые кварталы ветхих построек, а на их месте появились широкие проспекты и выстроенные в единую линию каменные здания в неоклассическом стиле, столь характерные для новой эпохи буржуа. Принципы градоустройства времён Наполеона III и сейчас не потеряли своей актуальности: высота и размеры зданий подчиняются единому закону равномерности, и с середины XIX в. было сделано всего лишь несколько исключений из правил. Благодаря этому Париж остается «плоским».

Эйфелева башня в золотистом свете

Типичным для архитектуры Парижа является особый вид особняков — hôtel particulier. Такой особняк представляет собой богатый частный дом П-образной формы с внутренним двором и садом с тыльной стороны средней части здания. Большинство построек были выполнены в XVII—XVIII веках, для построек XVIII века отличительной чертой является замкнутый со всех четырех сторон двор. Наиболее внушительный пример тому — здание Пале Рояль, королевского дворца с внутренней площадью, фонтаном и парком. Большинство сохранившихся городских особняков расположены в квартале Маре, к примеру Отель Субиз, Отель Сале и Отель Карнавале.
Неизменные границы города, его чёткий план устройства и нехватка места для нового строительства постепенно превратили город в действующий и живущий музей. Ради сохранения великого наследия законы затрудняют постройку новых зданий и коммуникаций в центре, поэтому значительное число деловых организаций переехало или планирует переезд в удобные пригороды. Уже сейчас за пределами исторического города находятся бизнес-район Дефанс, крупный продовольственный рынок (район Ранжис), важные образовательные учреждения (Политехнический институт), научные лаборатории, спортивные сооружения и даже министерства (к примеру, Министерство транспорта).

Во времена Людовика XIV королевская резиденция переехала в Версаль, однако Париж по-прежнему оставался политическим центром Франции, благодаря растущему населению и ведущей роли Парижа в экономике страны.
В 1844 году вокруг города строится третья крепостная стена, на месте сегодняшней кольцевой дороги вокруг города. В ближайших окрестностях города были возведены укрепления длиной 39 км с 16-ю фортами, в то время это было самым большим защитным сооружением в мире.
Эйфелева башня была построена к Всемирной выставке 1889 года
Во второй половине XIX века в Париже проходит 5 из 21 Всемирных выставок, что хорошо отражает культурное и политическое влияние города.
После заката Второй империи и захвата Парижа немецкими войсками Парижская коммуна, состоящая из рабочих, ремесленников и мелких буржуа, выступила против временного консервативного правительства республики.
В 90-е годы XIX столетия и первое десятилетие XX века, известные также как «Прекрасная эпоха», Франция переживала небывалый подъём и экономическое развитие.
В годы Второй мировой войны город был занят немецким вермахтом, оккупация продлилась до конца августа 1944 года.
В Париже же начались массовые беспорядки мая 68-го года, приведшие, в конечном счёте, не столько к смене правительства, сколько к коренному переделу общества, смене менталитета французов.

 Население
Динамика изменения
населения Парижа

1150    50 000
1200  120 000
1328  200 000
1365  275 000
1422  100 000
1500 150 000
1565 294 000
1590 300 000
1637 415 000
1680 515 000
1750 576 000
1789 650 000
1801 547 800
1810 714 600
1851 1 053 000
1872 1 851 702
1881 2 240 000
1901 2 714 000
1926 2 871 000
1954 2 850 000
1975 2 300 000
1999 2 125 000
2007 2 143 000

На территории столицы Франции проживает 19,3 % населения региона Иль-де-Франс и 3,6 % населения Франции. Таким образом Париж является самым густонаселённым районом Франции со средней плотностью населения 20 433 чел./км². Плотность населения варьиируется в зависимости от округа. Округа с наименьшей плотностью населения — 12-й (8 370 чел./км²) за счёт включения в территорию округа Венсенского леса и 1-й (9 228 чел./км²). Наиболее густонаселённым считается 11-й округ с плотностью населения более 40 000 чел./км².
 

Сена оказалась важнейшим фактором для создания и развития города, начало которому положили многочисленные в то время острова на реке. Из островов, лежащих в черте города, наибольший интерес представляет Остров Сите. Заселённый ещё в античные времена он является колыбелью Парижа. Именно здесь находятся многие исторические памятники, такие как собор Парижской Богоматери, Сент-Шапель, Консьержери.
Традиционно разбиение города на правый берег (торговая, деловая часть города) и левый берег (культурная, образовательная часть города).

Основание города
Город был образован в середине III века до н. э. из кельтского поселения Лютеция племени паризиев на месте современного острова Сите. Современное название города происходит от имени этого племени. Первое письменное упоминание о Лютеции встречается в 6-ой книге Юлия Цезаря о войне с Галлией в 53 г до н. э.
Когда в 52 году до н. э. римляне после первой неудачной попытки во второй раз попытались подойти к городу, паризии подожгли Лютецию и разрушили мосты. Римляне оставили им остров и построили на левом берегу Сены новый город. Там они возвели термы, форум и амфитеатр. В Римской империи город не имел большого влияния.
Средние века
Правление римлян закончилось к 508 году с приходом франков.
При Филиппе II Августе была усилена оборона города: в 1190 году была построена городская стена на правом берегу Сены, а в 1210 году — на левом берегу. В это же время на западной окраине Парижа возводится крепость Лувр.
Начиная с XI века Париж — один из центров европейского образования, в первую очередь религиозного. В XIII веке, в результате разногласий среди преподавателей, на левом берегу (современный Латинский квартал) открывается ряд «независимых» коллежей, прародителей современной Сорбонны.
  В XIV веке город обносится ещё одной стеной на правом берегу, на месте сегодняшних Больших Бульваров. 

Париж (фр. Paris [paˈʁi] (пари)) — столица Франции, важнейший экономический и культурный центр страны, расположенный в северной части центральной Франции, в регионе Иль-де-Франс на берегах реки Сены. Кроме того Париж имеет большое международное значение — здесь находятся штаб-квартиры ЮНЕСКО, ОЭСР и Международной  торговой  палаты .  

 Если интересно -- могу продолжить фильм.

После пышного бракосочетания в Вене Елизавета постепенно привыкает к своему положению императрицы.  

Случайно познакомившись в лесу с красивым молодым офицером, она чувствует, что встретила мужчину своей мечты. Да и офицер не на шутку увлечен девушкой, хотя и считает её простой крестьянкой. Каково же изумление обоих, когда на балу ему представляют младшую дочь герцога Максимиллиана, а ей - австрийского императора Франца-Иосифа... К несчастью для влюбленных, властная
мать Франца-Иосифа, эрцгерцогиня Софи уже выбрала супругу своему сыну - принцессу Хелену, старшую сестру Сисси...
Несмотря ни на что, император готов впервые пойти против воли матери и объявить Сисси своей невестой...

Роль принцессы Сисси, будущей императрицы Елизаветы, 
сыгранная в возрасте 16 лет, явилась началом
стремительной карьеры выдающейся европейской актрисы
Роми Шнайдер (1938-1982). Фильм пользовался в Германии
и Австрии большей популярностью, чем главный кинохит
XX века - "Унесенные ветром"...
И сейчас, спустя почти 50 лет после премьеры, гуляя по
Вене, туристы вспоминают Сисси...
Юная Сисси - дочь герцога Макса Баварского - простая
скромная девушка. Она сторонится шумных светских
развлечений, бегает полесам, ухаживает за животными,
наслаждается природой и мечтает о любви...
Случайно познакомившись в лесу с красивым молодым
офицером, она чувствует, что встретила мужчину
своей мечты. Да и офицер не на шутку увлечен девушкой,
хотя и считает её простой крестьянкой. Каково же
изумление обоих, когда на балу ему представляют младшую
дочь герцога Максимиллиана, а ей - австрийского императора
Франца-Иосифа... К несчастью для влюбленных, властная
мать Франца-Иосифа, эрцгерцогиня Софи уже выбрала супругу
своему сыну - принцессу Хелену, старшую сестру Сисси...
Несмотря ни на что, император готов впервые пойти против
воли матери и объявить Сисси своей невестой...
 

Звезды европейского (и мирового) кино Ив Монтан, Роми Шнайдер, Роберто Бениньи, Жан Рено - в психологической мелодраме по мотивам романа Ромена Гари.

Пожилой мужчина Мишель пытается примириться со смертью жены. Немолодая женщина Лидия скорбит в связи с кончиной любимой дочери. Оба одиноки.

Они хотели бы найти общий язык друг с другом, и, может быть, их знакомство переросло бы в нечто большее, однако печаль переполняет их сердца. Печаль, порожденная утратой, а не любовь, обретенная заново…

Премия "Сезар":
Лучший звук (Пьер Гаме) + 3 номинации:
Лучшая актриса – Роми Шнайдер
Лучший режиссер – Коста-Гаврас
Лучший фильм - Коста-Гаврас
 

 Музыка Джеймс Ласт -- Одинокий пастух.

Разведенная художница Розали живет вместе с богатым торговцем Сезаром, с которым ее связывают спокойные и стабильные отношения. Неожиданно Розали встречает бывшего любовника Давида, разрушившего ее брак.Розали потрясена его появлением, так как еще влюблена в него. Сезар, искренне привязанный к Розали, не желает терять ее и решается на неординарный шаг — приглашает Давида жить вместе с ними. 

Актеры:  Изабель Юппер, Роми Шнайдер, Ив Монтан, Умберто Орсини, Сами Фрей, Анри-Жак Юэ, Бернар Ле Кок.

Франция-Италия-ФРГ , 1972 год.

 Трогательная мелодрама, повествующая о трагической любви молодой девушки к красавцу-драгуну. Делон и Шнайдер, впервые встретились и полюбили друг друга на съемках именно этого фильма.

Красавец-драгун Франц во время очередной ссорой с замужней любовницей-баронессой знакомится с юной Кристиной. Кристина юна, свежа, романтична и трогательно наивна. Похоже, она не такая, как все остальные девушки. Из планов интрижки на вечер возникает чувство, вопреки социальному положению, материальному вопросу и ещё целому ряду несостыковок, присущих мелодраматическим моментам, характеризующих былое время.
Ах, Ален Делон! Много ли на свете мужчин-актёров, подобных ему?! И красив, и умён, и галантен, и потрясающе талантлив! Природа не поскупилась, одним словом, когда одаривала его от своих щедрот. Юная Роми Шнайдер очаровательна, она даже не похожа на обычную девушку, она светится, она — настоящая принцесса. И дуэт их трогателен и красив. Тем более, что любовь у них, вроде бы, была не только на экране.
Второстепенные персонажи очень милы. Одна подруга Кристины, обучающая её строить глазки кавалеру и склонять его к поцелуям, придавая то томный, то загадочный, а в крайних случаях и испуганный вид, чего стоит! Да и приятель Франца, всегда готовый придти ему на помощь, вызывает только симпатию. Даже баронессу жаль, с таким унылым и мрачным мужем кто угодно пойдёт налево, особенно, когда под рукой целый драгунский полк, сплошные молодые красавцы, горячие и неудержимые.
Финал очень верный с эстетической точки зрения. Насколько вечной может быть любовь? С того ракурса, которым взяли в последних сценах, наверное, действительно вечной. ( Комментарий    izergili  с Imhonet.ru )

Актеры: Ален Делон, Роми Шнайдер, Жак Тойа, Мишлин Прель, Франсуа Шомет, Софи Гримальди, Жан Дави, Жан-Пьер Золя, Жан-Клод Бриали, Клодин Оже, Фернан Леду, Пьер Гаспар-Юит, Жак Дьюби, Жан Галлан.




 

Русская киноактриса Анна по дороге в Италию к своему жениху-художнику Марио влюбляется в помощника капитана корабля. Героиня уже готова расторгнуть помолвку с итальянцем но жизнь распоряжается иначе...

Актеры: Татьяна Догилева, Михаил Светин, Николай Еременко-мл., Сергей Шакуров, Ирина Купченко, Андрей Руденский, Ирина Метлицкая, Ремигиус Сабулис.

Группа "Три плюс два" поменяла песню .

Фильм "Ирония любви".

Обычный день Ассель начинается с шопинга и заканчивается бокалом Мохито на веранде дорогого ресторана. Она — частая героиня светской хроники. Даже лучшие подруги ей немного завидуют, ведь у нее есть все, о чем только можно мечтать: жених-владелец нефтяных вышек, квартира в центре Москвы и гардеробная, заполненная умопомрачительными нарядами. И самое главное, у нее настоящий дар притягивать к себе мужчин. Но, чтобы взять очередной рубеж, и «круто попасть на TV» все свое обаяние ей придется направить на соблазнение очень необычного мужчины. Только один человек в мире не считает его «ботаником» и неудачником. И поэтому мама — главная женщина в его жизни и авторитет во всем. Чтобы соблазнить неудачника у Ассель есть весь арсенал женского оружия, но у нее очень мало времени и много препятствий — серьезная соперница в лице мамы и такие несовременные представления Ивана о женщинах и о Любви.

Режиссеры: Александр Черняев, Ержан Рустембеков
В ролях: Алексей Чадов --Иван
Асель Сагатова-- Асель
Ерик Жолжаксынов --Алик
Ирина Розанова --мама Ивана
Ольга Орлова --Женя
Страна: Россия, Казахстан
Время: 100 мин.
 

Умерла Валентина Толкунова

На 64-м году жизни скончалась известная певица Валентина Толкунова. По предварительным данным, причиной смерти народной артистки России стала сердечная недостаточность. 
Москва. 22 марта. INTERFAX.RU - Известная певица Валентина Толкунова скончалась в московской Боткинской больнице на 64-м году жизни. Как сообщили "Интерфаксу" в понедельник источники в московских медицинских кругах, причиной смерти, по предварительным данным, стала сердечная недостаточность.
В ночь на субботу Валентину Толкунову, которая уже более месяца находилась в больнице, перевели в отделение реанимации. Тогда же она попросила привести ей священника. В ее палате была проведена процедура соборования.
Около месяца назад певица была госпитализирована в белорусском городе Могилеве, где она находилась на гастролях. Примерно три недели назад Толкунова была переведена в Боткинскую больницу.
Валентина Толкунова боролась с тяжелой болезнью уже не первый год. Несколько лет назад артистке сделали операцию по удалению рака груди и провели несколько курсов химиотерапии. Летом прошлого года она перенесла операцию по удалению злокачественной опухоли мозга.
Толкунова в советские годы была исполнительницей многих популярных песен, в том числе "Стою на полустаночке", "Серебряные свадьбы", "Мой милый, если б не было войны".
Валентина Толкунова родилась 12 июля 1946 г. в Армавире Краснодарского края. Через год ее семья переехала в Москву. В 1964 г. поступила на дирижерско-хоровое отделение в Московский государственный институт культуры, окончив его в 1976 году. В 1971 г. окончила музыкальное училище им.Гнесиных.
В 1966 г. композитор и дирижер Юрий Саульский организовал вокально-инструментальный оркестр "ВИО-66" и пригласил Толкунову в вокальную группу (сопрано). Пять лет она отдала ансамблю. Сольный дебют певицы состоялся в 1972 г. на творческом вечере поэта Льва Ошанина, где она спела песню Владимира Шаинского "Ах, Наташа".
С 1973 г. солистка Москонцерта, а с 1987 г. художественный руководитель организованного ею Московского театра музыкальной драмы и песни. В феврале 1986 г. состоялась премьера спектакля "Русские женщины" Катаева, где Толкунова исполняла главные роли. Наряду с дебютом в опере, Толкунова снялась в том же году в фильме-фантазии "Верю в радугу".
С 1989 г. - руководитель театра музыкальной драмы и песни творческого объединения "АРТ", в котором был поставлен ряд музыкальных спектаклей. Заслуженная артистка РСФСР (1979), народная артистка России (1984). Гастролировала в Финляндии, Японии, Индии, Германии, Люксембурге, США, Канаде, Греции, Австралии, Вьетнаме, Сингапуре, Израиле. Певицей издано 12 пластинок и компакт-дисков. Только в музыкальных фильмах и театральных спектаклях ею исполнено более 300 песен. Толкунова 23 раза становилась лауреатом телевизионного конкурса "Песня года". 

Дуэли, погони и любовные приключения в фильме Гернота Ролля, лауреата двух премий "Лола".Он был одним из самых выдающихся людей своего времени. Барон Фридрих фон дер Тренк - солдат, авантюрист, герой, любовник. Неутомимый охотник за женщинами, отчаянный дуэлянт и отважный воин, Тренк становится близким другом короля Пруссии Фридриха Великого. Находясь при королевском дворе в Потсдаме, Тренк завоевывает сердце любимой сестры Фридриха, принцессы Амели. И хотя Тренк и Амели держат свои встречи в строжайшей тайне, им не скрыться от вездесущих шпионов. Граф фон Яшински, начальник Тренка и его неудачливый соперник, отвергнутый принцессой Амели, устраивает искусную политическую интригу и возлюбленный сестры короля попадает в темницу. Амели клянется спасти Тренка, даже если ради этого ей придется бросить вызов своему царственному брату... 

Германия , 2003 год  

Рэйф (Ральф) Натаниель Файнс (англ. Ralph Nathaniel Fiennes, род. 22 декабря 1962, Саффолк, Великобритания) — британский актёр, представитель влиятельного семейства промышленников, посланник доброй воли ЮНИСЕФ. 

Отец Ральфа — известный фотограф, мать — писательница Дженнифер Лаш. С 1973 г. семья живет в Ирландии. Из его пяти братьев и сестер практически все имеют отношение к кино: например, брат Джозеф Файнс исполнил роль Шекспира в оскароносной мелодраме «Влюблённый Шекспир» (1998). В 1993—1997 гг. состоял в браке с актрисой Алекс Кингстон, известной российскому зрителю по сериалу «Скорая помощь».

Учился в Королевской академии драматического искусства. С 1988 г. в труппе Королевского Шекспировского театра. Лауреат американских театральных премий «Тони». Номинировался на «Оскар» за роли в фильмах «Список Шиндлера» (1993) и «Английский пациент» (1996). В его послужном списке есть и «Золотая малина» (1999, вместе с Умой Турман за комедийный боевик «Мстители»). В том же году сыграл Онегина в одноименном голливудском фильме.

Два раза номинировался на премию «Оскар».

Имеет 11 других наград и 20 номинаций на награды.

2005 — Лучший актёр — «Преданный садовник» (British Independent Film Awards, Evening Standard British Film Awards, London Critics Circle Film Awards)

1999 — Лучший актёр — «Вкус солнечного света» (European Film Academy)

1993 — Лучший актёр второго плана — «Список Шиндлера» (BAFTA, National Society of Film Critics (США), New York Film Critics Circle)

Фильмография

1990 — Лоуренс Аравийский / A Dangerous Man: Lawrence After Arabia (ТВ) — Т. Э. Лоуренс

1991 — Главный подозреваемый / Prime Suspect (ТВ) — Майкл

1992 — Грозовой перевал / Wuthering Heights — Хитклиф

1993 — Список Шиндлера / Schindler's List — Collector's Widescreen Gift Set — Амон Гёт

1993 — Дитя Макона / The Baby of Macon — сын епископа

1993 — The Cormorant (ТВ) — Джон Тэлбот

1994 — Телевикторина / Quiz Show — Чарльз Ван Дорен

1995 — Странные дни / Strange Days — Ленни Неро

1996 — Английский пациент / The English Patient — граф Ласло де Алмаши

1997 — Оскар и Люсинда / Oscar and Lucinda — Оскар Хопкинс

1998 — Принц Египта / The Prince of Egypt (мультфильм) — голос Рамзеса

1998 — Мстители / The Avengers — Джон Стид

1999 — Конец романа / The End of the Affair — Морис Бендрикс

1999 — Вкус солнечного света / Sunshine — Игнаций Сонненшейн/Адам Сорс/Иван Сорс

1999 — Онегин / Onegin — Евгений Онегин

2000 — Чудотворец / The Miracle Maker (мультфильм) — Иисус

2000 — How Proust Can Change Your Life (ТВ) — Марсель Пруст

2002 — Красный дракон / Red Dragon — Фрэнсис Долархайд

2002 — Госпожа Горничная / Maid in Manhattan/Made in New York — Кристофер Маршалл

2002 — Паук / Spider — Паук

2002 — Хороший вор / The Good Thief — Тони Ангел

2004 — Голливуд и холокост

2004 — Ten Days to D-Day (ТВ)

2005 — Белая графиня / The White Countess — Тод Джексон

2005 — Чамскраббер / The Chumscrubber — мэр Майкл Эббс

2005 — Уоллес и Громит: Проклятие Кролика-Оборотня / Wallace & Gromit in The Curse of the Were-Rabbit (мультфильм) — голос Виктора Квотермэйна

2005 — Преданный садовник / The Constant Gardener — Джастин Квэйл

2005 — Хромофобия / Chromophobia — Стивен Туллоч

2005 — Гарри Поттер и и кубок огня / Harry Potter and the Goblet of Fire — Волан-де-Морт

2006 — Страна слепых / Land of the Blind — Джо

2007 — Гарри Поттер и орден Феникса / Harry Potter and the Order of the Phoenix — Волан-де-Морт

2007 — Бернард и Дорис / Bernard and Doris — Бернард Лафферти

2008 — Кто убил Норму Барнс / Who Killed Norma Barnes?

2008 — Залечь на дно в Брюгге / In Bruges — Гарри Уотерс

2008 — The Gifted

2008 — Чтец / The Reader

2008 — Герцогиня / The Duchess — герцог Девонширский

2008 — The Hurt Locker

Играет самого себя:

2006 — Alberto Iglesias, el músico fiel (ТВ)

2006 — XX premios Goya (ТВ)

2002 — Отражение зла

1996—2001 — Mundo VIP (телесериал)

«Шери» (Cheri) – так зовут сына мадам Пелу, бывшей куртизанки и вечной соперницы красавицы Леа. Шери и Леа давно нежно любят друга, не обременяя себя лишними обязательствами. Она учит его премудростям любви, он скрашивает ее досуг.

У мадам Пелу есть свои планы на избалованного сына. Тайно она женит Шери на одной из дочерей «коллег по цеху». Леа и ее возлюбленный вынуждены расстаться. И только тут оба понимают, насколько они дороги друг другу.

В главной роли Мишель Пфайффер.
Великобритания, Германия , 2010 год .

Сколько же красок у Королевы цветов РОЗЫ! 

Подборка из Интернет