#780



>>>>>

Если вы что-то потеряли в интернете :)

Я хоть в интернете ничего и не теряла, но постоянно, что-то ищу ))

В частности, я долго и безуспешно искала художника, автора вот этих вот работ

и ведь, представьте - нашла! :)

благодаря 
http://tineye.com/

вот, он, красавчик - Zeng Hao Dun Huang

сайт

и еще вот эти мне очень нравятся

Часть 2
1 часть


АРТ АРТель
далее...

Иллюстрации к книжкам от Джош Кирби



Джош Кирби

ИСТОЧНИК




Bonoooooo

Иринушковое...



Ирина Михайлова
За звездами

+8

Werner Hornung

САЙТ АВТОРА




ДАЛЕЕ

Прикольные похождения кота.

Читать далее...

Lee Bogle

САЙТ АВТОРА



Bonoooooo

Janet Kruskamp





Home, sweet home...

Нежные и легкие картины от ~Owll



~Owll
Magdalena

САЙТ АВТОРА




ДАЛЕЕ

Зимние забавы... 10

Катание в санях... 3

«Сани мои, сани,

Везите меня сами!

Почему же только с горки

Вы катаете меня?

А на горку, а на горку

Поднимать вас должен я?»

 (с) А.Чурбатова  

 

Douglas Laird  "Don't Stop Now"

Какой храбрый мальчик!  Собака - то в два раза его больше... 

 

В.Ермолаев "Фрейлины"

 

+9

Daniel Merriam. Начнем утро со сказки )

Потрясающие сказочные работы Дэниела Мерриама.

Начнем утро со сказки

Фантастический Египет

Древний Египет не остался без внимания мастеров современной Фэнтэзи.

Фантастический Египет

Ах, какое фото!

автор Irdis

Quint Buchholz

 Quint  Buchholz  учился и вырос в Штудгарте, затем изучал историю искусств в Ludwig-Maximilians-Universität, а графику и живопись - в Мюнхенской академии Художественного Искусства. Живопись этого художника отличается оригинальным стилем и особой техникой. Его работы удостоены многочисленных национальных и международных наград , а книги, где он выступает в качестве автора и (или) иллюстратора, широко известны во всем мире. ©

Далее

Jacques Poirier



Картины-загадки >>>>>>>>>>>>>>>

"From life" of Angels



Joanna Sierko-Filipowska


>>

Фотоработы MIUKU



Фотоработы MIUKU


Читать далее...

Когда день был бесконечным... 9

Новогодняя сказка от Марины Федотовой,

одной из немногих современных иллюстраторов, которые сочетают в своих работах национальный колорит и веяния времени.

 

       

 

 

 

 

У Дедушки Мороза здоровье хоть куда!

Его не испугают любые холода.

Пускай повсюду стужа, а вовсе не жара -

У Дедушки Мороза горячая пора.

 

У Дедушки Мороза серьёзные дела:

Нужны для снежной бабы морковка и метла,

И новая ушанка из старого ведра -

У Дедушки Мороза горячая пора.

 

У Дедушки Мороза работа по душе.

Его ждут в каждом доме, на каждом этаже.

Отличные подарки получит детвора -

У Дедушки Мороза горячая пора.

 

 Г.Синявский

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ещё +18 любоваться

1. Ура!!! Дочь родилась!!!



ЕЩЕ НЕСКОЛЬКО РАДОСТЕЙ

ХУДОЖНИК ЗИМЫ- Гурам Доленджашвили (карандаш)

Гурам Доленджашвили - заслуженный художник Республики Грузия, Почётный академик Российской Академии художеств, лауреат международной премии "Серебряный плакет"

http://demiart.ru/forum/journal.php?comm=7862



Имеретинская зима




Из серии «Лунные ночи Имеретии».





Из серии: Симфония зимы.

ПРАЗДНИКИ И ОБРЯДЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 7 - ПРАЗДНОВАНИЕ РОЖДЕСТВА)



ИЗ ИСТОРИИ ПРАЗДНОВАНИЯ РОЖДЕСТВА:

Первые сведения о праздновании христианами Рождества относятся к 4 веку. Вопрос о реальной дате рождения Иисуса Христа является спорным и неоднозначно решенным среди церковных авторов. Возможно, выбор 25 декабря связан с приходившимся на этот день языческим солярным праздником «Рождения Солнца Непобедимого», который с принятием в Риме христианства наполнился новым содержанием.

Согласно одной из современных гипотез, выбор даты Рождества произошел по причине одновременного празднования ранними христианами Боговоплощения (зачатия Христа) и Пасхи; соответственно, в результате прибавления к этой дате (25 марта) 9 месяцев Рождество пришлось на день зимнего солнцестояния.

Праздник Рождества Христова имеет пять дней предпразднества (с 20 по 24 декабря) и шесть дней попразднества. В канун, или в день навечерия праздника (24 декабря) соблюдается особо строгий пост, получивший название сочельник, так как в этот день употребляется в пищу сочиво - сваренные с медом пшеничные или ячменные зерна. По традиции, пост сочельника заканчивается с появлением на небе первой вечерней звезды. В навечерие праздника вспоминаются ветхозаветные пророчества и события, относящиеся к Рождеству Спасителя. Рождественские богослужения совершаются три раза: в полночь, на заре и днем, что символизирует Рождество Христово в лоне Бога Отца, во чреве Богоматери и в душе каждого христианина.

В XIII веке, во времена святого Франциска Ассизского, появился обычай выставлять в храмах для поклонения ясли, в которые помещается фигурка Младенца Иисуса. Со временем ясли стали ставить не только в храме, но и в домах перед Рождеством. Домашние сантоны - макеты в застекленных ящиках изображают грот, в яслях лежит младенец Иисус, рядом Богоматерь, Иосиф, ангел, пришедшие на поклонение пастухи, а также животные - бык, осел. Изображаются также целые сценки из народного быта: рядом со святым семейством помещают крестьян в народных костюмах и т.п.

Церковные и народные обычаи гармонично сплелись в праздновании Рождества. В католических странах хорошо известен обычай колядования - хождения по домам детей и молодежи с песнями и добрыми пожеланиями. В ответ колядующие получает подарки: колбасу, жареные каштаны, фрукты, яйца, пирожки, сладости и др. Скупых хозяев высмеивают и грозят им бедами. В процессиях участвуют различные маски, ряженые в шкуры животных, это действо сопровождается шумным весельем. Обычай этот неоднократно осуждался церковными властями как языческий, и постепенно с колядками стали ходить только к родственникам, соседям и близким друзьям.

О пережитках языческого культа солнца в рождественских святках свидетельствует традиция зажигания обрядового огня в домашнем очаге - «рождественское полено». Полено торжественно, соблюдая различные церемонии, вносили в дом, поджигали, одновременно творя молитву и вырезая на нем крест (попытка примирить языческий обряд с христианской религией). Полено посыпали зерном, поливали его медом, вином и маслом, клали на него кусочки еды, обращались к нему как к живому существу, поднимали в его честь бокалы вина.

В дни празднования Рождества установился обычай преломлять «рождественский хлеб» - особые пресные облатки, освящаемые в храмах во время Адвента, - и вкушать его как перед праздничной трапезой, так и во время приветствий и поздравлений друг друга с праздником.

Характерным элементом праздника Рождества является обычай устанавливать в домах наряженное дерево ели. Эта языческая традиция зародилась у германских народов, в обрядности которых ель была символом жизни и плодородия. С распространением христианства среди народов Центральной и Северной Европы украшенная разноцветными шарами ель обретает новую символику: ее стали устанавливать в домах 24 декабря, как символ райского древа с изобильными плодами.


СМОТРЕТЬ ГАЛЕРЕЮ

Соколова Надежда Степановна



СОКОЛОВА
Надежда Степановна


БАТИК

Gilecki Terry



Я тут наловила Вам, друзья мои, золотых рыбок!
Они сказочные, так что загадывайте желания.
И пусть они сбудутся!!!
----------------------------------------------------------------
Giclee на холсте
Gilecki Terry


- = выбираем рыбку золотую = -

овощные и фруктовые статуи

Читать далее...

ТАНЕЦ В ЖИВОПИСИ (ИСТОРИКО-БЫТОВОЙ ТАНЕЦ ЧАСТЬ 9 - КРЕСТЬЯНСКИЕ ТАНЦЫ - 2)





Питер Брейгель младший Деревенский танец



Питер Брейгель младший Крестьянская свадьба


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Волшебное превращение бумажной полоски" (фото с выставки)



Очень интересная выставка, которую представляла Российско-Корейская Ассоциация бумажного творчества, проходила недавно в Дарвиновском музее. Выставка «Волшебное превращение бумажной полоски» - это встреча с удивительным корейским искусством бумажной пластики. Искусством «очень восточным» и по выбору материала, и по ювелирной тщательности исполнения.
Госпожа Им Сон Ми, член Ассоциации любителей бумажной пластики Республики Корея, талантливый художник, виртуозный мастер бумажной пластики, одаренный педагог, а также работы ее учеников представляли разные направления бумажного творчества. Я сама занималась на корейских курсах, правда, у другого педагога, но госпожу Им Сон Ми знаю, а её работами всегда восхищаюсь.

Eщё фото

Про искусство)))



К. Брюллов. Сбор икры в в состоянии измененного сознания







Айвазовский. Начинающие серферы.




Васнецов. 1-е января.




Кустодиев. Нефигово устроилась.


Васнецов. Ознакомление с пользовательским соглашением.




Коровин. Накрыло.




Акссандр. Прокладка силового кабеля.


Федотов. Откройте, наркоконтроль!


Репин. Цунами на мальдивах.


Васнецов. ПМС.


Кустодиев. Всё в стирке.


Серов. Последняя гастроль Киркорова.


Кустодиев. Наша сауна - круглосуточно!


Дали. Последствия урожая грибов в Мексике.


Левитан. Спецназ. Засада.


Брюллов. Пробный запуск андронного коллайдера.


Малевич. Пиксель, массштаб 100000:1


Айвазовский. е-4? Мимо!


Пикассо. Шанель, пузырь №5.


Босх. Центральный парк культуры и отдыха.


Суриков. Пробка на садовом.

Увидев раз- покорена на век......ууууууууу- прям аж трясёт

"Франсуа Огюст Рене Роден (фр. François-Auguste-René Rodin) (12 ноября 1840 — 17 ноября 1917) — знаменитый французский скульптор, один из основоположников импрессионизма в скульптуре.Огюст Роден родился в Париже. Учился в парижской Школе рисования и математики, поступив туда вопреки желанию отца, и у Антуана Бари в Музее естественной истории.
В 1864 первая работа Родена — «Человек со сломанным носом» — была отклонена на парижском Салоне, так как бросила вызов академическим канонам красоты. Роден также не был принят в Школу изящных искусств, и с 1864 по 1870 годы работал в мастерской А.Карье-Беллёза при Севрской мануфактуре, зарабатывая созданием декоративной скульптуры.
К началу 20 века Роден был уже знаменитым скульптором, и французское правительство предоставило ему целый павильон на Всемирной выставке 1900, проводившейся в Париже.
Роден умер в своём доме в Медоне, недалеко от Парижа.
Большинство своих произведений Огюст Роден завещал французскому народу, многие из них хранятся в музее Родена в Париже и в Музее Орсей (Париж), а так же в музее Родена в Филадельфии.
Некоторые работы находятся в собрании Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург), музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина (Москва), Национальной галерее искусств (Вашингтон), Метрополитен-музее (Нью-Йорк), других музеях мира."


СМОТРИМ

Boris Indrikov was born in Leningrad in 1967 and lives and works in Moscow. From 1991 - 1997 he was a book designer and worked as an illustrator for the popular science magazine "Chemistry and Life".
He has been a member of the Creative Union of Artists of Russia and the UNESCO International Federation of Artists since 1998.
Has exhibited works at a number of shows in Russia and abroad (Art-Manezh 2002, 2003, Drommar (Sweden, Nykoping 2004) and others).
He currently works in painting, graphic design and small-form plastic. He works mainly in fantastic realism.
His pictures are in the HORIZON gallery (Netherlands), and private collections in Russia, Sweden, Germany, France, Switzerland, Japan and the United States.

Ноктюрн

Смотреть еще

Сеть подкинула очередные шедевры. Итак,

Sergei Chernenko works are compelling reflections of misticism that enter a realm of vibrant abstraction,intricate depiction,and incandescence.
His canvases are filled with extraordinary figures and fantastic landscapes , illuminating a rich inner vision they characterise the unknown mysteries of existence and memorable vivid new worlds
His meticulous brushworck and brilliant use of light show an intimacy with Goya , Breugal,and Rembrandt, while the imaginative panorama of subject matter suggest the strong influence
of the more mystic surrealists , Bosch , Dali , and De Chirico.

Читать про художника дальше

Еще работы
И много-много потрясающего и интересного тут
И тут

ЕЩЁ

ЕЩЁ

Cовременный романтический
реализм Джона П. О'Брайена

КАРТИНЫ

The Garden of Eden

Смотреть еще

Смотреть еще

от Аз до Фер

Der Jen - тайваньская художница.

http://derjen.idv.tw/

1

+14

В начале 1990х Рафал Олбински получает заказы на несколько оперных постеров. Это явилось началом целого десятилетия работы над проектом, ошеломившим своими результатами и охватившим весь классический мир оперы. Таинственные, игривые постеры - всегда нетрадиционные, уникальные интерпретации художника, меняющие восприятие этого вида исполнительского искусства. Поэтический юмор - качество, редко встречающееся в подобных произведениях. Олбински несомненно обладает этим даром. Он стремится показать, что наше воображение - это волшебный мир, требующий постоянного обновления, вовлекает нас в иную изумительную вселенную, чтобы мы могли видеть отражения своих истинных мечтаний.



+42 плаката

к сожалению, не совсем на этот год, но времени и желания особого перерабатывать нет, если вдруг кому-то захочется - знайте, вы почти герой =)
итак, для всех любителей полосатости (и в контексте заглавной картинки предыдущего поста ;))...



на целый год...

Нестеров Михаил Васильевич (Mikhail Nesterov,1862–1942), русский художник. Родился в Уфе 19 (31) мая 1862. Получил высшее художественное образование в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где его наставниками были В.Г.Перов, А.К.Саврасов, И.М.Прянишников, а также в Академии художеств (1881–1884). Жил преимущественно в Москве, а в 1890–1910 – в Киеве. Не раз бывал в Западной Европе, в том числе во Франции и Италии, много работал в Подмосковье (Абрамцево, Троице-Сергиева лавра и их окрестности). Если ранние его исторические картины еще по-передвижнически бытописательны ("Избрание Михаила Федоровича на царство", 1886, Третьяковская галерея), то позднее, он усиливает в своих образах фольклорные черты ("За приворотным зельем", 1888, Саратовский художественный музей), атмосферу религиозной легенды ("Пустынник", 1888–1889, Третьяковская галерея).  Знаменитое "Видение отроку Варфоломею" (будущему Сергию Радонежскому; 1889–1890, Третьяковская галерея), – картина, где чувством чудесного проникнуты и фигуры, и среднерусский пейзаж. Нестеров активно работал и в сфере религиозного монументально-декоративного творчества: росписи Владимирского собора в Киеве, мозаики и иконы церкви Спаса-на-крови в Петербурге, росписи храма Александра Невского в Абастумани, Покровского храма Марфо-Мариинской обители в Москве.     "Богоматерь с младенцем" 1890 "Видение отроку Варфоломею" 1889-1890 "Девушка у пруда" (Н.М.Нестерова) 1923 "За приворотным зельем" 1888 Здесь закрепляется традиция «церковного модерна», наполняющего канонические церковные сюжеты глубоким лиризмом.

Читать далее...

окунуться в мир Детства

+10