Все болезни - от нервов

Как мысли и эмоции могут спровоцировать болезнь? Да запросто! Скажем, если вы постоянно не в духе, взвинчены или агрессивны, в коре головного мозга формируется очаг стойкого возбуждения. В ответ на это подскакивает давление, учащается пульс, изменяется активность желез внутренней секреции, появляются сбои в работе внутренних органов. Сначала временные, а если вы не измените свое поведение, то и постоянные.

Ближе к телу
По оценкам медиков и психологов, почти половина всех болезней - психосоматические. Среди них: вегетососудистая дистония, бессонница, бронхиальная астма, язва желудка, ревматоидный полиартрит. Это значит, что для борьбы с ними мало пить лекарства - нужно еще поработать над тем самым психологическим фактором. Учтите, что организм разрушают не только стрессы, но и зависть, уныние, злоба, обида, страх, ревность.

Мишенью отрицательных чувств может стать что угодно: мышцы, связки, суставы, органы.

Читайте далее >>>

Болгарский художник Ivailo Petrov

http://nasati.ru/bolgarskij-xudozhnik-ivailo-petrov.html

Болгарский художник Ivailo Petrov родился в 1965 году в столице Болгарии Софии
В 1984 году закончил Школу Изящных Искусств в Софии, а с 1990 по 1995 обучался в Болгарском Университете изящных Искусств. Уже с 1996 года преподавал в Университете Архитектуры. Первая персональная выставка прошла в 1994 г. Затем многочисленные выставки в Италии,Испании, Австрии, Бельгии, Германии, США, Чехии.
Его видение своеобразно, некоторые работы напоминают иконопись, а женщины утонченны и загадочны.
Предлагаю Вашему вниманию стилизованные картины болгарского художника Ivailo Petrovа из нескольких циклов – “Мадонна”, “Прикосновение”, “Тело”

ДАЛЕЕ

Прабабушкины советы для хозяек. Каждой на заметку!!!

1. Самое главное - настроение. Не надо готовить в плохом настроении. Вся еда заряжается отрицательной энергией и теряет все свои полезные и вкусовые качества. Если настроение не ахти, то по возможности приготовление пищи лучше отложить. Если отложить никак нельзя, то зажги свечу (любую какая нравится), посмотри на нее какое-то время, успокойся. Представляй, что на кончике пламени сгорает все плохое, что было в твоем настроении. Вспомни что-то приятное, напевай или включи легкую музыку (у меня есть звуки природы - лучше всего действует!!).

2. Очаг (или плита в нашем мире). Очаг всегда надо содержать в чистоте и порядке. Если есть возможность, то неплохо держать над плитой (ну или рядом с ней) настоящую свечу. Раньше в очаге был живой огонь, а сейчас его там нет. Свеча - символ живого огня.

3. Раковина. Над ней тоже можно повесить или прилепить символы воды - рыбка, водоросли, морская звезда, ракушка и т. п. Чтобы энергия воды нашла свое место на кухне.

4. Холодильник - место хранения еды. Ну о чистоте холодильника не стоит тут лишний раз говорить. Чтобы еда не слишком быстро портилась или не "улетала" на холодильник здорово повесить/поставить фигурку собаки.

Читать далее...

Музыка цветов. Художник Е. Кузнецов.

Смотрите также: Солнечный запах. Художник Е. Кузнецов

У художника есть особая ни на кого не похожая манера изображения цветов, особая фактура фонов. Причем она настолько сильна местами, что сами цветы уходят на второй план. В иных работах спор между цветами и абстракцией настолько силен, что не можешь определиться, а что же в них главное. Абстракция проработана значительно сильнее самих цветов. Но это не минус работ. Это - их характерная особенность, эмоцинальный  след души, рисунок мысли... В них всматриваешься, как зеркало, как в забытое прекрасное далеко. Остановитесь на минуту, всмотритесь и вы....

Далее >>>

=Вечный календарь=

Вечный» календарь для определения дня недели любой календарной даты. По нему можно легко узнать какой день недели в прошлом или будущем. Жми на календарь

Музыка слов... - Жюльен Грак "Сумрачный красавец".

"... Давно уже я не открывал этот дневник с таким нетерпением, таким желанием излить душу. Я отворяю окно навстречу ночному ветру, – я долго мерил шагами комнату, ощущая прилив бодрости и силы и проясненность ума, как после ванны, вдохновлённый, окрылённый свежими, стремительными мыслями. Сегодня вечером у меня был весьма необычный разговор с Кристель. Заранее знаю, что не смогу в точности передать атмосферу этого разговора – ночь и лунный свет, которым он всегда будет омыт в моём воспоминании. Чтобы почувствовать это, надо воскресить в памяти строки Эдгара По, возвращающие в первозданное время, ещё расплывчатое, ещё обратимое – желанный оазис в бесплодной пустыне времени: "И октябрь в этот год отречённый\Наступил бесконечно унылый…""
===
Художник: А.Маранов

* * *

 

Я говорил уже? Я учусь видеть. Да, начинаю. Пока еще дело идет неважно. Но я учусь.
Например, прежде мне не приходило в голову, какое на свете множество лиц. Людей - бездна, а лиц еще больше, ведь у каждого их несколько. Есть люди, которые одно лицо носят годами, оно, разумеется, снашивается, грязнится, может прохудиться на складках, растягивается, как перчатка, которую надевали в дорогу. Это - простые, бережливые люди; они не меняют лица, даже не отдают его в стирку. Сойдет, говорят они, и кто им докажет обратное? Но напрашивается вопрос, раз у них несколько лиц, - что делают они с остальными? Они их берегут. Еще дети поносят. Однако, бывает, их пес, выходя на прогулку, щеголяет в хозяйском лице. Ну и что такого? Лицо есть лицо.

А есть люди, которые невероятно часто меняют лица, одно за другим, и лица на них просто горят. Сперва им кажется, что на их век лиц хватит, но вот им нет сорока, а остается последнее. В этом, бесспорно, своя трагедия. Они не привыкли беречь лицо, последнее за восемь дней снашивается до дыр, во многих местах делается тонким, как бумага; и все больше просвечивает изнанка, не-лицо, и так они вынуждены расхаживать.




Райнер Мария Рильке. Записки Мальте Лауридса Бригге.

 

Лучшие цитаты и афоризмы Фридриха Ницше

Я смеюсь над всяким, кто неспособен посмеяться над собой.

Лучше плохо танцевать, чем ходить хромая.

Не путайте: актёры гибнут от недохваленности, настоящие люди - от недолюбленности.

Читать далее...

Марианна Видяева...

* * *
Не торопи меня, любимый.
Не упрекай, что не спешу.
С такой тоской необъяснимой
Я этим воздухом дышу!…

Шуршат, шуршат сухие листья,
Несутся низко облака
И вся земля, как шкурка лисья –
Рыжа, блестяща и мягка.

Наискосок скользят дождинки
С печальным звоном – сверху вниз,
И на осенней паутинке
Листок березовый повис…

Как добрый взгляд, как обещанье,
Скользнув внезапно из-за туч,
Последней ласкою прощанья
Лица коснулся теплый луч.

Краса осенняя отрадна,
Но с легкой грустью вновь и вновь
Струится в душу скорбный ладан
Багряных гаснущих костров…



===

"...Вот бреду я вдоль большой дороги в тихом свете гаснущего дня...
Тяжело мне, замирают ноги... друг мой милый, видишь ли меня?"

Ф.И.Тютчев

Необычные кровати

Читать далее...

Вот и лето подошло к концу...

Красивейшее топиарное искусство.

Топиарное искусство (англ. top - вершина) - фигурная стрижка деревьев и кустарников, придание им геометрических и фантастических форм.

Является одним из интереснейших направлений ландшафтной архитектуры.

Фигурная стрижка деревьев и кустарников - это целое искусство. Еще в садах Древнего Рима умелая техника подрезки оценивалась очень высоко. Существовали профессиональные объединения мастеров художественной формовки. Из вечнозеленых дубов, лавров, калины создавались живые шедевры. С помощью сложных специальных приспособлений кронам растений придавали четкие формы. В описании итальянских вилл того времени упоминаются «кусты самшита, подрезанные в виде кораблей, храмов, вазонов, птиц, животных, мужских и женских фигур»

Свое второе рождение топиарное искусство получило в эпоху Ренессанса: аккуратно стриженые бордюры, обрамляющие дорожки и цветники, целые зеленые комнаты, образованные высокими зелеными стенами из граба, липы, туи или тиса, причудливые фигуры и затейливые растительные лабиринты.

В наши дни интерес к топиарному искусству не только не угасает, а, пожалуй, все больше набирает обороты. Последние десятилетия ни одна из международных выставок, посвященных ландшафтному искусству, не обходится без композиций из стриженых растений. Возрождаются почти забытые технологии формирования крон и разрабатываются новые способы.

 

Портреты Н.Н.Гончаровой-Пушкиной-Ланской

8 сентября 2012 г. - 200 лет со дня рождения Натальи Николаевны Гончаровой-Пушкиной-Ланской (27 августа [8 сентября] 1812, поместье Кариан, Тамбовская губерния — 26 ноября [8 декабря] 1863, Санкт-Петербург). 

С обликом А.С.Пушкина нам повезло больше: он запечатлен в превосходных портретах Кипренского и Тропинина. Глядя на них, мы чувствуем полное совпадение нашего внутреннего представления с видимым образом. Иначе обстоит дело с изображениями Натальи Николаевны. При жизни поэта был написан всего один ее акварельный портрет. Автор его — Александр Брюллов — смог передать лишь молодость и миловидность почти детского лица и нарядный туалет модели. Вряд ли можно требовать большего от художника, писавшего столь юную особу (на портрете Наталье Николаевне не более 18 лет).

А.Брюллов.Н.Н.Пушкина. Конец 1831 – начало 1832. Бумага. акварель. Всероссийский музей Пушкина

далее

...День памяти Марины Цветаевой...


"...Любое самоубийство — тайна, замешанная на непереносимой боли. И редки случаи, — если они вообще существуют, — когда предсмертные записки или письма объясняют оставшимся подлинные причины, толкнувшие на непоправимый шаг. В лучшем случае известен конкретный внешний толчок, сыгравший роль спускового механизма. Но ключ к тайне мы не найдем в одних только внешних событиях. Он всегда на дне сердца, остановленного усилием собственной воли. Внешнему сопротивлению можно и сопротивляться — и поддаться, на всякое событие можно отреагировать так — или иначе; запасы сопротивляющегося духа могут быть истощены, а могут еще и собраться в решающем усилии. Душевное состояние самоубийцы в роковой момент — вот главное.

Но увидеть изнутри человека в этой предельной ситуации — задача почти невозможная. И тем более когда это касается личности столь незаурядной, как личность Марины Цветаевой."

Ирма Кудрова - «Гибель Марины Цветаевой».
http://tsvetaeva.narod.ru/WIN/kudrova/kudrG05.html

Из письма Марины Цветаевой - С.Н.Андрониковой-Гальперн

"...Торопить венец (здесь) – торопить конец. (Что любовь – что елка!) Я, когда люблю человека, беру его с собой всюду, не расстаюсь с ним в себе, усваиваю, постепенно превращаю его в воздух, которым дышу и в котором дышу, – в всюду и в нигде. Я совсем не умею вместе, ни разу не удавалось. Умела бы – если бы можно было нигде не жить, все время ехать, просто – не жить. (...) Когда я без человека, он во мне целей – и цельней. Жизненные и житейские подробности, вся жизненная дробь (жить – дробить) мне в любви непереносна, мне стыдно за нее, точно я позвала человека в неубранную комнату, которую он считает моей. Знаете, где и как хорошо? В новых местах, на молу, на мосту, ближе к нигде, в часы, граничащие с никоторым. (Есть такие.)"
===
Художник: М.Нахман - М.И.Цветаева. 1915 г.

Художник: Б.Григорьев Княжна С.Н.Андроникова

Арсений Тарковский и Марина Цветаева."Стол накрыт на шестерых..."

Марина Цветаева и Арсений Тарковский. "Я слышу, я не сплю, зовешь меня, Марина..." Последние годы жизни Марины Цветаевой хорошо изучены, но точной даты встречи ее с Арсением Тарковским нет нигде. Известно, что поводом для знакомства послужили стихи - переводы Арсения Тарковского туркменского поэта Кемине. Известен черновик письма Марины Ивановны к Арсению Тарковскому, записанный в октябрьской тетради Цветаевой за 1940 год. "Милый тов. Т. (...) Ваш перевод - прелесть. Что вы можете - сами? Потому что за другого вы можете - все. Найдите (полюбите) - слова у вас будут. Скоро я вас позову в гости - вечерком - послушать стихи (мои), из будущей книги. Поэтому - дайте мне ваш адрес, чтобы приглашение не блуждало - или не лежало - как это письмо. Я бы очень просила вас этого моего письмеца никому не показывать, я - человек уединенный, и я пишу - вам - зачем вам другие? (руки и глаза) и никому не говорить, что вот, на днях, усл (ышите) мои стихи - скоро у меня будет открытый вечер, тогда все придут. А сейчас - я вас зову по-дружески. Всякая рукопись - беззащитна. Я вся - рукопись. М (арина) Ц(ветаева)" Когда Арсений Тарковский приехал в 1925 году в Москву учиться, Марина Цветаева уже три года жила в Чехии. Но ее стихи были хорошо известны людям, интересующимся поэзией. Книжки ее можно было найти у букинистов, прочесть или выменять у друзей. Молодой Арсений Тарковский очень уважал Цветаеву как мастера, мэтра, старшего коллегу. Марина Арсеньевна (дочь поэта) пишет, что ей, родившейся в 1934-м, Арсений Александрович дал имя в честь поэта Цветаевой. Когда они встретились, Марина Ивановна только что вернулась из Франции.

Читать далее...

Сюрреализм художника Владимира Куша

Почитать о нём можно в Вики (только англ.)

Читать далее...

Мои тетради... - Лукреций

"...Там, где я, нет смерти. Там, где смерть, нет меня. О чем же волноваться?"
===
...Как же мне нравится эта фраза!)))
===
Художник: Tito Salomoni

Марина Цветаева

* * *
Цыганская страсть разлуки!
Чуть встретишь — уж рвешься прочь!
Я лоб уронила в руки
И думаю, глядя в ночь:

Никто, в наших письмах роясь,
Не понял до глубины,
Как мы вероломны, то есть —
Как сами себе верны.

7 фраз, которые нельзя говорить ребенку.

1. "Не беги, упадешь!!!"


Все наши мысли материальны и этим нашим окриком мы можем запрограммировать ребенка на падение. Надо просто спокойно его подстраховать…

2. "Придет злой дядя и тебя заберет..."


Эта фраза напрямую ведет к развитию у ребенка страхов. Он будет бояться незнакомых людей, новых мест и темноты. Вместо пугалок можно просто сказать:" Если ты не будешь слушаться, то у меня не будет времени с тобой поиграть и почитать тебе книжку."

3. " Ты не умеешь, давай я сделаю сама"


Пересильте себя и разрешите ребенку вам помочь- только так его можно приучить к аккуратности и дать ему почувствовать его нужность в помощи . Обязательно ребенка надо благодарить на помощь, тогда он быстрее научится говорить "спасибо" окружающим. Грязные тарелки можно будет потом перемыть, осколки чашки убрать, стены протереть, а рубашку малыша- выстирать...

4. "Мне бы твои проблемы..."


Это уже относится к детям немного постарше. То , что нам кажется пустяком, для них иногда выглядит трагедией. Обязательно надо ребенка выслушать и приложить максимум сил и опыта, что бы ему помочь. Я помню, как Антону во втором классе осенью задали сделать гербарий из листьев , он вспомнил об этом в 10 вечера, ложась спать. Для него это было такой трагедией, что мы с мужем взяли фонарики и пошли во двор собирать листья, а потом я их гладила и прикрепляла в альбом. Помните, какой трагедией было для маленькой дочки в фильме «Однажды двадцать лет спустя» , что ее не выбрали Снегурочкой и и мама ( Н. Гундарева ) шила ей костюм из своего нарядного платья?

5. "Ты еще маленький и не понимаешь"...


Все дети, начиная с самых маленьких, терпеть не могут эту фразу. Она может вызвать конфликты и недопонимание в семье. Ребенок начнет доказывать, что он уже вырос , а значит ему можно вести себя "по- взрослому"- подростки начинают курить, заниматься экстремальным спортом, ссориться и спорить. Надо обязательно научиться разговаривать с детьми, не отмахивается от них, учить своих ребят адекватно воспринимать различные жизненные ситуации.

6. " Мне такой непослушный ребенок не нужен!"


Как это - не нужен? Даже если поступок вашего ребенка вас очень сильно рассердил, никогда не говорите ему эти слова!!! Дети будут думать, что наша любовь зависит только от их поведения, что мы любим их не потому , что просто любим, а что любовь требует каких то поступков с их стороны. Детей мы любим, потому что они наши самые лучшие дети на свете , просто потому, что они у нас есть!!!

7. "Весь в отца , такой же..."


Часто родители сравнивают детей с одним из супругов, отмечая далеко не положительные черты характера. Детей сравнивать ни с кем нельзя ни в коем случае!!! Ни с братом или сестрой, ни с друзьями, ни с кем-либо еще. Лучше просто конкретно указать ребенку на то, что он сделал не так и разобрать ситуацию без обвинений и сравнений.


Художники: Доналд Золан, мультфильм, Морган Уэйстлинг,
Ричард Ремси, автор не известен, Евгения Гапчинская, Борис Иванов.

Восстановление старых фотографий

Цифровые снимки с корпоративного праздника записаны на карте памяти фотокамеры или перенесены на жесткий диск компьютера... Здесь они будут храниться сколь угодно долго, и время не властно над ними. А как быть с теми кадрами, которые были сделаны еще в эпоху пленочных фотоаппаратов? Во многих семьях до сих пор «живы» старинные фотографии с прадедушкиной свадьбы или прабабушкиного первого бала, но так как хранились эти снимки не в самых лучших условиях, время оставило на них свои следы: появились царапины, пятна, изломы, потускнели цвета, выцвела бумага. Проблема еще и в том, что негативов от этих фотографий, как правило, ни у кого не остается…

Что же делать?

Переведите все старые фотографии в цифровой формат. Для переноса старых фотографий на жесткий диск компьютера воспользуйтесь сканером. Для сканирования слайдов и негативов необходимы специальные рамки (у некоторых устройств они входят в комплект поставки).
Когда фотографии окажутся на жестком ди­ске компьютера – отретушируйте их и удалите следы времени с помощью любой программы - фоторедактора, например, Adobe Photo­shop. С её помощью можно автоматически увеличить контрастность фотографий или выполнить их коррекцию, удалить с отсканированных фотографий царапины и пятна – для этого предусмотрены специальные инструменты – «Кисть» и «Штамп». Случается, что следы времени, повреждения коснулись большей части снимка, или сделанное изображение изначально было нерезким, размытым. Программа Adobe Photo­shop, обладая эффективным набором инструментов, позволит «выжать» максимум качества из всех фотографий и слайдов.

Если нажать "НРАВИТСЯ", это прочтут друзья в ленте новостей

Сказать "СПАСИБО"

Учимся рисовать цветы

  На этом уроке рисуют цветы широкой кистью. Быстро, легко! Смотрим !

техника одного мазка "one stroke"

http://www.youtube.com/watch?v=hyi-Y2ATjoA&NR=1

http://forum.hobbyportal.ru/viewtopic.php?t=4396&postdays=0&postorder=asc&&start=75http://forum.hobbyportal.ru/viewtopic.phpt=4396&postdays=0&post

 

 

Саломея Нерис - пер.Г.Ефремова

* * *
Сосны и пена, как снег.
Даль, синева, белизна.
Лодка и в ней человек.
И на душе тишина.

Колокол плачет в груди.
Колокол стонет в земле.
Я отпускаю – иди.
Пусто в лесной полумгле.

Плыть от любимой земли
Больно и радостно мне.
Солнце погасло вдали.
Сказка мерцает на дне.

Скроют песок и быльё
Скрипку в сосновом бору.
Сгину я – имя твоё
Кто пропоёт на ветру?..
===
Художник: П.Митков

Марина Цветаева

* * *
Вы, идущие мимо меня
К не моим и сомнительным чарам, -
Если б знали вы, сколько огня,
Сколько жизни, растраченной даром,

И какой героический пыл
На случайную тень и на шорох...
И как сердце мне испепелил
Этот даром истраченный порох.

О, летящие в ночь поезда,
Уносящие сон на вокзале...
Впрочем, знаю я, что и тогда
Не узнали бы вы - если б знали -

Почему мои речи резки
В вечном дыме моей папиросы,-
Сколько темной и грозной тоски
В голове моей светловолосой.

Макияж глаз. 4 фотомастер-класса

Вот так будет

Вот так это делаем:

Смотрим далее >>>

15 знаменитых и значимых скульптур

 

Без скульптуры искусство не может быть полноценным.

 

Вырезание и вылепливание людей, животных и разнообразных предметов появились в истории человечества едва ли не одновременно с наскальной живописью. Скульптуры - это те же картины, только телесные, а значит и выражающие эмоции немного по-другому. То, что говорят нам статуи, мы воспринимаем во многом проще, потому что они осязаемы и более похожи на нас, чем произведения любого другого вида искусства. 
В этом материале мы собрали 15 знаменитых и значимых скульптур, созданных в разные времена из разных материалов с разными целями. Пожалуйста, делитесь в комментариях своими любимыми произведениями скульптурного искусства. 

 

Давид

Микеланджело 
 
Пятиметровое изваяние библейского героя Давида, созданное Микеланджело, когда тому было всего 28 лет, воспринимается как символ Флорентийской республики и одна из вершин не только искусства Возрождения, но и человеческого гения в целом. 
Самый тиражируемый скульптурный образ в мире. 

 

Мыслитель

Огюст Роден

 

Еще один до крайности популярный образ создан Огюстом Роденом в 1882 году. Изначально скульптура должна была называться "Поэт" и быть частью композиции "Врата ада" по мотивам "Божественной комедии". Моделью для скульптуры послужил француз по имени Жан Бо, мускулистый боксёр, в основном выступавший в Париже, в квартале красных фонарей. 
 

 

 

+ 13 >>>

Мировая культура в 33 полотнах

Самые знаменитые и значимые для истории искусства картины мира

для вашего вдохновения.

 

Бессмертными картинами великих художников восхищаются миллионы людей. Искусство, классическое и современное, это один из самых главных источников вдохновения, вкуса и культурного воспитания любого человека, а уж творческого и подавно.

Всемирно известных картин безусловно больше, чем 33. Их несколько сотен, и все они бы не поместились в один обзор. Поэтому для удобства просмотра мы отобрали несколько, наиболее значимых для мировой культуры и часто копируемых в рекламе картин . Каждая работа сопровождается интересным фактом, объяснением художественного смысла или историей ее создания.

Рафаэль «Сикстинская мадонна» 1512

Хранится в Галерее старых мастеров в Дрездене.

 

У картины есть маленький секрет: задний фон, издали кажущийся облаками, при тщательном рассмотрении оказывается головами ангелов. А два ангелочка, изображенные на картине внизу, стали мотивом многочисленных открыток и плакатов.

 

>>>

Детские игры онлайн