Японский художник Синтаро Охота создает необычные картины. Герои его картин выходят из них в трехмерное пространство. Тем самым у зрителя создается ощущение вовлеченности в пространство искусства. Разрушается граница между произведением искусства и зрителем. Глядя на картины Охоты зритель как бы проваливается в зазеркалье искусства.

далее>>>

Эрика Ирис Симонс (Erika Iris Simmons) создает портреты известных людей из материалов имеющих непосредственное отношение к их деятельности. Если это актер, то портрет из кинопленки, если музыкант, то из пленки из аудиокассеты, портрет классика из нот, или бейсболиста из волокон бейсбольного мяча.

далее>>>

Художник Юрий Зупанчич рисует картины на микрочипах размером от 1,3 до 2,5 сантиметров.

далее>>>

Швейцарский стрит-художник Джинкс Кунст (Jinks Kunst) создал необычный портрет французского поэта, певца, актера и режиссера Сержа Гинсбурга. Необычным этот потрет делает материал из которого он сделан, а именно сигаретные бычки, то есть выкуренные сигареты и фильтры от них. Из них собственно и составлен портрет Сержа Гинсбурга, двадцать лет со дня смерти которого сейчас отмечают все почитатели его творчества. Более 20 000 сигаретных бычков ушло у Кунста на создание этого портрета. Бычки художник собирал с марта 2008 года. Столь необычный материал для написания портрета выбран неслучайно, ведь Гинсбург был известен своим пристрастием к курению и алкоголю.

далее>>>

Маркус Левин (Marcus Levine) забойный художник, причем в прямом смысле. Он создает свои полотна путем забивания гвоздей в белую деревянную панель. На свою последнюю серию картин выставляющихся в одной из галерей Лондона Маркус израсходовал более 50 000 железных гвоздей. Определенно, Маркус полезный во всех отношениях мужчина, про него не скажешь, что он не может забить в стену гвоздь.

далее>>>

Угадайте, чем пишет картины этот художник? Да, именно тем, о чем вы подумали. Но не спешите презрительно фыркать и закрывать страницу. Знаете ли вы, что сам Пикассо баловался написанием картин причинным местом. А Тим Патч, именно так зовут этого выдающегося во всех отношениях художника, называет себя Pricasso, и картины свои подписывает этим именем.

Тим пишет портреты, пейзажи, разъезжает по выставкам и ярмаркам, предлагая свое писаное искусство. Ну и как водится, написал несколько портретов знаменитых людей, как то Джордж Буш, королева Елизавета. А куда без этого, славы хочет каждый художник, и желательно при жизни. Тим использует акриловые краски и обычные холсты. Остается только удивляться как он еще не стер свою кисточку.
далее>>>

126 просмотров

Джюли Томпсон рисует свои картины на перьях птиц. далее>>>

Раньше перьями писали на бумаге, был такой старинный способ времяпрепровождения. Бывает, что создают картины из перьев. Но вот картины на перьях пишет только художница Джюли Томпсон. Она живет на Аляске и в ее картинах зачастую чувствуются традиционные мотивы. С 90-х годов, когда Джюли только начала писать свои необычные картины ее техника существенно улучшилась, и теперь ее знают во всем мире, а ее картины на перьях пользуются большим спросом.

далее>>>

Слышали про Фримена? А это не тот Фримен, он не вещает истины, он создает необычные картины. Художник Зак Фримен создает картины из мусора. Преимущественно он пишет портреты, вернее наклеивает мусор на деревянную основу. Материал для своих картин Зак берет в мусорных корзинах офисов. Для его мусорных картин сгодится любой мусор: пуговицы, обрезки бумаги и пластика, поломанные канцелярские принадлежности, кнопки от старой клавиатуры, детали от конструктора Лего. Фримен начал творить в 1992 году и уже создал немало картин из мусора.

Как говорит художник, для него очень важно превращать двухмерные образы на картине в трехмерные при помощи объемных предметов, в данном случае мусора. Это еще и концептуальная идея – вещи уже утратившие полезность для человека и оказавшиеся на свалке, включаются в пространство искусства, и фактически становятся бесценными. Можете ли вы подумать, что колпачок от маркера, которым вы подчеркиваете в газетах или бумагах, может стать бесценным и иметь художественный смысл?
далее>>>

Любая из картин Карла Уорнера сама по себе достойна фотозагадки. Вглядитесь в эти картины, и вы увидите продукты, и, что удивительно, ничего больше. Да, да, все предметы на этих картинах выполнены их овощей, мяса, сыра, зелени, фруктов. Дома, мебель, транспортные средства, даже воздушные шары, все из еды. Его картины будто декорации какой-нибудь волшебной страны Оз. Вернее это не картины, а фотографии, но все равно это очень трудоемкий процесс. Художник называет свои творения foodscapes, я перевел их как «натюрпейзажи», это что-то среднее между натюрмортом и пейзажем, пейзажи созданные продуктами.

Карла Уорнера можно застать в супермаркете у овощей, на которые он подолгу смотрит, подыскивая нужные формы и цвета. Сначала он рисует эскиз, советуется с дизайнерами, и подбирает необходимые продукты. Общая композиция может фотографироваться частями. Потом фотохудожник компонует все и ретуширует на компьютере, так что создание одной картины может занимать несколько дней. Это выглядит фантастично, но в конце этой статьи можно увидеть как Карл Уорнер создает свои необычные натюрпейзажи.
далее>>>

Эти китайские имена труднопереводимы, но судя по всему, нам придется привыкать все чаще их слышать, ведь Китай шагает впереди планеты всей не только по части производства, но и в искусстве. Китайская художница Ju Duoqi создает репродукции всемирно известных полотен при помощи овощей. Летом 2006 года ходила по рынку, и вдруг ее осенило, ведь различных овощей столько много и столько разнообразных оттенков цветов они передают, что при помощи них можно создавать картины.

Одни овощи художница использует сырыми, другие варит, жарит и парит, и даже дает им испортиться, все ради того, чтобы добиться нужного оттенка цвета. Так овощи ей заменили и натурщиков и краски. Ju Duoqi типичная домохозяйка и домоседка, она не любит надолго покидать свой дом, разве что на рынок за овощами. Художница посвятила свои картины всем женщинам, которые любят свой дом. Также это хороший способ в очередной раз напомнить зрителям об экологии.
далее>>>

Говорят, якобы искусстов требует жертв, возможно, это и так. Но художник Франсуа Робер так не считает, более того, он выступает против насилия в любом выде, и подтверждает свую убежденность таким экстравагантным способом. Франсуа всегда нравились скелеты, и вот в середине девяностых он пошел на блошиный рынок в Мичигане и приобрел три комода, в одном из них оказался настоящий скелет человека. Про скелет Франсуа до поры до времени забыл, но когда разразился кризис, и художник уже хотел было положить зубы на полку, вспомнил про него и достал из шкафа.

Скорее всего, это скелет из анатомического музея или какой-нибудь школы. Художник разделил 206 костей скелета на части и решил составить из них картину. Получилось искусство на костях. Франсуа каждый раз складывает кости по-новому и фотографирует. Его проект называется «Остановить насилие». Своим творчеством Франсу пытается показать публике пагубность любых форм насилия для человеческой цивилизации. Художник надеется, что его картины на костях убедят людей уважительнее относиться друг к другу.
далее>>>

Если человек испытывает насущную потребность в творчестве, то ни какие физические недостатки не будут для него препятствием. Идеальным примером тому может служить Дуг Лэндис. Используя только рот, он создает картины, художественному мастерству которых позавидовал бы любой художник. Дело в том, что Дуг парализован от шеи и ниже, его тело его не слушается, и единственное чем он может писать картины это рот. Дуг Лэндис рисует свои картины на бумаге зажимая карандаш ворту. На каждую картину художник тратит от 40 до 200 часов в зависимости от ее размеров. Это один из его проектов под названием «Исбезающие виды», в котором он изобразил исчезающие виды шивотных.

Дуг в качестве натуры исользовал фотографии и видео редких видов животных. Как и многие в детстве Дуг любил рисовать, но уделял этому не много времени. И только когда его постигла эта беда, он заново открыл для себя талант рисовальщика. Как-то раз он увидел нарисаванный на открытке дом, и решил, что сможет повторить этот рисунок, и повторил. Со временем он выработал свой собственный художественный стиль. Дуг Лэндис входит в ассоциацию художников по ряду причин рисующих ртом или ногами. Несколько его рисунков принесли Дугу награды и признание в художественной среде, у него часто проходят выставки его работ.
далее>>>