Фото 1. Улица Альберта – витрина рижского югендстиля
Но на этом «русский след» творений Эйзенштейна заканчивается. Его фасады схожи с творчеством европейских зодчих того времени. Кричащие маски, химеры, львы, обнажённые женщины обрамляющие эркеры и окна причудливой формы можно найти во многих столицах старушки Европы. Русские купцы в Риге начала ХХ века тоже хотели иметь дома на европейский манер. Это было не только красиво, но и удобно, ведь югендстиль – это не только вычурные украшения, но и новый принцип строительства. Раньше дома строили «снаружи внутрь», т.е. сначала проектировали фасад, а затем «впихивали» в него внутреннюю планировку. Модерн же предложил обратный подход: сначала планировали внутреннее устройство здания, а затем уж занимались украшательством фасада.
Фото 2. Национальный романтизм и Хайматштиль. Это тоже на улице Альберта
Для творчества Эйзенштейна и его современников знаток рижского югендстиля архитектор Янис Крастиньш придумал термин «декоративно-эклектический югендстиль», ведь несмотря на то, что здания того периода оформлены в манере югенда, внутри они всё ещё оставались неудобно спланированными. Не удивительно, что это направление очень скоро было раскритиковано многими архитекторами и вышло из моды. Ему на смену пришёл «национальный романтизм», с использованием традиций местного зодчества. Разработкой этого направления рьяно занялись латышские архитекторы Янис Алкснис, Александр Ванагс, Эйженс Лаубе и другие. Им пытались отвечать немецкие коллеги, использовавшие формы своего национального зодчества, их творчество схоже с немецким «хайматштилем» (от немецкого слова «Heimat» родина).
Фото 3.Дом, построенный архитектором Владимировым в Риге, – образец русского модерна в Риге
А что же русские архитекторы? Если обратиться к тому же Крастиньшу и его книге «Стиль модерн в архитектуре Риги», то среди списка архитекторов, использовавших в своём творчестве элементы югендстиля, мы найдём всего несколько русских имён. Практически все они выпускники рижского Политехникума: Александр Владимиров, Пётр Ладыгин, Всеволод Келдыш, Арутюн Закиев. Были ещё лифляндский архитектор Владимир Лунский и петербургский архитектор Николай Проскурнин, построивший в Риге дом страхового общества «Россия» на углу Смилшу и Екаба. Все эти люди заметного следа в рижской архитектуре не оставили, но был ещё один выпускник рижского Политеха, чей вклад в рижскую архитектуру трудно не заметить. Это Николай Яковлев.
Фото 4. Николай Яковлев
Николай Тимофеевич Яковлев родился в Санкт-Петербурге 26 августа 1879 года. Известно, что он обучался в приюте принца Петра Ольденбургского, а значит был, скорее всего, сиротой или происходил из очень бедной семьи. Учился он хорошо, так что по окончании реального училища при приюте смог поступить в институт гражданских инженеров в Петербурге, а затем и в рижский Политехникум. После окончания Политеха в 1910 году Яковлев становится практикующим архитектором. Его карьера в Риге была весьма недолгой – всего 3 с половиной года, но за это время он смог подарить нам как минимум 16 зданий. К сожалению, с тех пор сохранились не все проекты и, возможно, перу Яковлева принадлежит больше проектов, чем нам сейчас известно.
Фото 5. Дом на ул.Лачплеша, 100, – первое творение Яковлева
1910 год для Риги – юбилейный год – двести лет назад город стал частью Российской Империи. В этом же году Яковлев проектирует свой первый дом на Романовской улице (сегодня Лачплеша, 100). В моде как раз национальные мотивы, но ни сам Яковлев, ни заказчик строительства не хотят повторять формы латышского или немецкого зодчества. Дом находится в Московском предместье – самой русской части Риги. Решено стилизовать здание в русской манере: изломанные линии фронтона, пузатые колонны и полукруглые окна напоминают элементы традиционных русских теремов.
Фото 6. Баба-Яга на фасаде здания
Чисто русским является и декор здания. Здесь автор решил обратиться к теме русской сказки. Меж окнами третьего этажа, тёмной ночью среди леса летит на своей метле Баба-Яга. Под самой крышей расцвело сказочное дерево с молодильными яблоками, а у его подножия отдыхают две Жар-птицы. Но самое выразительное украшение фасада – это фреска главного ризалита: посреди моря стоит круглый остров Буян, а на нём стоит каменный град – царство славного Салтана. Всё как у Пушкина. Подобных украшений в Риге больше нигде нет, хотя на родине архитектора, в Санкт-Петербурге, и в Москве подобным образом оформлены многие шедевры модерна.
Фото 7. Фреска на фасаде здания на ул.Лачплеша, 100
В этом же русском стиле спроектирован и другой дом Яковлева на улице Даугавпилс, 23. Здесь тоже использованы полукруглые окна, несколько грубоватые кронштейны, на которые опирается эркер. Фасад здания венчает килевидный чепец, тоже часто встречающийся элемент русской архитектуры. Своей формой он напоминает луковичную главу в разрезе. В отделке здания так же использованы цветная кафельная плитка и скромные цветочные орнаменты. Первые творения Яковлева вносят на улицы Московского форштадта элементы Питерского и Московского модерна, что прекрасно вписывается в эту часть Риги.
Фото 8. Дом по адресу ул.Даугавпилс, 23
Яковлев не остался равнодушен и к латышскому национальному романтизму. Четыре его здания 1910, 1911 и 1912 годов постройки расположены на улицах Бруниниеку, Екабпилс, Баускас и Саркндаугавас имеют черты этого стиля. Эти здания цитируют архитектуру «северного» модерна: крутые крыши и треугольные фронтоны, минимум украшений и несколько тяжеловесные формы. К сожалению, сегодня они сильно перестроены и от первоначального замысла архитектора сохранилось далеко не всё. То, что Яковлев работал и в этой манере, показывает, что он был весьма прогрессивным архитектором. Его дальнейшее творчество только подтверждает это предположение.
Фото 9.Проект здания на улице Екабпилс, 25
Совсем необычным было и следующее творение Николая Тимофеевича, дом по адресу Киш-озёрная (Клуса), 7. Фасад здания разорван на две части глубоким внутренним двориком, который теперь начинается на уровне второго этажа. Этот приём создавал из одного здания целый ансамбль из трёх корпусов, сбегающихся к небольшой площади в центре. Фасады здания оформлены сдержанно, но в то же время торжественно: на жёлтом фоне фасада чётко выделяются гирлянды и ленты, а боковые корпуса венчают лавровые венки. Глядя на это здание, можно вспомнить знаменитую улицу зодчего Росси, где три дома образуют единый ансамбль, напоминающий огромный колонный зал под открытым небом. Рига меньше Петербурга, вот и масштабы нашего ансамбля меньше.
Фото 10. Здание на Клуса, 7, – целый ансамбль из трёх корпусов
Вообще влияние архитектуры Санкт-Петербурга особенно чувствуется в творчестве Николая Яковлева, наверняка он часто вспоминал о своей родине и следил за царившими там архитектурными тенденциями. Именно оттуда пришёл новый стиль ретроспективизм. В широком понимании этого термина практически всё творчество Яковлева можно отнести к этому направлению, но чаще всего под этим подразумевают обращение архитекторов к традиционным для русской архитектуры элементам. И тут главенствующую роль сыграла не столько традиционная русская архитектура, сколько классицизм - стиль «золотого века» России.
Фото 11.Шедевры русского неоклассицизма в Риге: Кр. Барона, 52 и А. Чака, 57
«Неоклассицизм» ретроспективистов распространился в основном в крупных городах, особенно в Петербурге и Москве. Это высокие доходные дома, чьи фасады украшали отдельные элементы классицизма: колонны и пилястры с классическими капителями, т.н. «Диоклетианово окно»: застеклённая арка, разделённая на три части. Дома, расположенные на углу улицы, часто венчали башенки, только теперь это не псевдоготические шпили и не пузатые купола необарокко, а круглые бельведеры под куполами, напоминающие творения мастеров Ренессанса. Скульптурных украшений на фасадах почти не было.
Фото 12. Дом по адресу Бривибас, 190. Последний этаж украшают полукруглые «диоклетиановы окна»
За два года (1911 и 1912) Яковлев один или в соавторстве с коллегами построил 9 домов в стиле «неоклассицизма». Дома на Кришьяна Барона, 52 и 129, Бривибас, 190 Александра Чака, 57, Матиса, 17, Пушкина, 2, Езусбазницас, 5, Миера, 76. Все эти дома объединяет устремлённость вверх, строгость фасадов, ритмично разделённых рядами окон. Лепных украшений на фасадах почти нет: немного классицистических венков или гирлянд, скромные орнаменты. Только на фасаде на Матиса, 17 разместились два грифона, которые как бы охраняют вход в здание.
Фото 13. Грифоны на Матиса, 17
Последним зданием, которое Николай Яковлев построил в Риге, был семиэтажный доходный дом на Карловской улице, сегодняшней 13 Января. В нём архитектор вновь доказывает, что держит руку на пульсе мировой архитектуры. Это уже не «ретроспективизм», а скорее функционализм с элементами Арт Деко. Оба этих стиля получат развитие только после Первой мировой войны, а Яковлев работает с ними уже в 1913 году. Фасад здания больше не украшают колонны и окна причудливой формы, всё весьма рационально, строгие линии, ритмично расставленные окна. Но самое интересное расположилось на краше здания: там высится похожая на небольшой обелиск башенка. В целом это здание чем-то отдалённо напоминает небоскрёбы тех лет. Увы, но до наших дней оно не сохранилось, на его месте теперь возвышается отель «Avalon».
Фото 14. Дом на улице 13 Января после обстрела войсками Бермондта
Увы, в 1914 году, с началом Первой мировой войны Николай Тимофеевич покидает Ригу. Он переезжает на родину, в Петроград, и там продолжает работать как архитектор. В 1914 году Яковлев построил несколько жилых зданий в городе на Неве. Вплоть до 1917 года он работает в департаменте гражданских дел Петрограда. В 1920-23-х годах он работает на северокавказское управление железных дорог и пишет научный труд об архитектуре Монголии. Затем архитектор переезжает в Москву, где начинает работу в Народном комиссариате транспортных путей, где проработает всю оставшуюся жизнь.
Фото 15. Одно из последних творений Яковлева в Санкт-Петербурге
Последние шесть лет жизни, с 1950 по 1956 год он преподавал в Московском железнодорожном техникуме. По воспоминаниям дочери архитектора, Николай Тимофеевич часто вспоминал годы, проведённые в Риге. Его самой любимой работой был дом с изображениями сказочных героев на фасаде. К сожалению, новых зданий архитектор так и не построил. Сегодня имя Николая Яковлева известно лишь узкому кругу архитекторов и знатоков архитектуры, а о его творениях многие рижане и не знают, хотя множество раз проходили мимо.
Фото 16. Машины у дома на Лачплеша, 100
Творческий гений Николая Яковлева подарил нашему городу более дюжины прекрасных зданий, благодаря ему мы, не выезжая за пределы родного города, можем ознакомиться с тенденциями русской архитектуры начала ХХ века. Построенные им дома рассказывают нам о традиционной русской архитектуре, русских сказках, о «золотом веке» русского зодчества и новаторской архитектуре начала ХХ века. Нужно только суметь прочитать все эти рассказы рижских фасадов.
