В 1960-е годы Михаилу Шемякину только один раз представилась возможность поработать в качестве театрального художника – при постановке оперы Д.Шостаковича "Нос" на учебной сцене питерской Консерватории. Но премьерой дело и ограничилось. Лишь тридцать лет спустя он вернулся в мир театра, когда Валерий Гергиев предложил ему поставить "Щелкунчика" на сцене Мариинского театра. Шемякин создал принципиально новую концепцию этого балета, как В.Гергиев своей интерпретацией музыки Чайковского выявил и обострил заложенный в ней драматизм, так и М.Шемякин, со своей стороны, содействовал обновленному прочтению знаменитого балета, показав скрытые в нем метафизические глубины. Поскольку в традиционное либретто Мариуса Петипа не были включены темы трех глав сказки Гофмана, повествующих об истории волшебного ореха и превращения племянника Дроссельмейера в куклу Щелкунчика, то у Шемякина возник замысел создать спектакль, который позволил бы восстановить в целостности сюжет этого романтического произведения. Новый балет на музыку Сергея Слонимского получил название "Волшебный орех". Он воспринимается как нарядное карнавальное зрелище, но нельзя не почувствовать стоящую за всем философию художника, наблюдающего переплетения миров, находящихся нередко друг с другом в непримиримом противоречии.

На тему балета И.Стравинского "Петрушка"

  Marianne (Preindlsberger) Stokes (1855 - 1927) родилась в южной Австрии, в городе Грац. Художественное образование получила в Мюнхене,в Академии изобразительного искусства. После переехала во Францию, где брала уроки у Dagnan-Bouveret и Courtois. В 1884 году вышла замуж за английского художника-пейзажиста Adrian Stokes.Прежде чем обосноваться в St. Ives,они много путешествовали по Англии.Работы Марианны Прайндлсбергер написаны в основном маслом, в начале XX столетия художница начинает писать темперой, считая, что они обладают наибольшей духовностью, искренностью и чистотой цвета. Marianne Stokes считалась одним из ведущих художников в Викторианской Англии.

Maria Szollosi ( Marishka ) окончила Университет искусства и дизайна в Будапеште (Венгрия) по специальности дизайнер текстиля и одежды.Женская фигура является доминирующей в её работах. Мария использует большое разнообразие цветов, и любит манипулировать ими. Цвета - это важно, они вызывают эмоции. Мария работает в смешанной технике - " Я пытаюсь исследовать и совмещать живопись, рисунок, коллаж и компьютерную обработку ". График,иллюстратор и дизайнер,Мария считает, что любовь,боль,музыка,гламур и женщины тесно связаны между собой. В настоящее время Marishka живёт и работает в Великобритании.

  современный иранский художник

 Махмуд Фаршчиян (24 января 1929, Исфахан) — современный иранский художник. Работы Фаршчияна почти неизвестны в России, однако широко известны в мусульманском мире и на Западе. Характерный стиль Фаршчияна — фантасмагорические сюжеты с яркими красками, птицами, цветами и людьми. Сюжеты — обычно любовные и для исламского мира весьма смелые.

   Robert Hogfeldt - шведский художник и график, получил известность главным образом благодаря своим юмористическим рисункам и книжным иллюстрациям. Родился Хёгфельдт 13 февраля 1894 в Эйндховене, Нидерланды. В 1913-17 гг. он учился живописи в Дюссельдорфе, а затем - в стокгольмской Академии искусств. Посетил Францию и Италию, но постоянно жил в Стокгольме. Его работы хранятся в шведском Национальном музее.
   Скончался Роберт Хёгфельдт 5 июня 1986 в Djursholm, пригороде Стокгольма.

Известный мексиканский художник-иллюстратор.

 Луис Габриэль Пачеко создает иллюстрации и картины, от которых веет осенним и зимним, мистическим и старым. Они по-детски открыты,и захватывают взрослого своей поэтикой, мелодичностью и ностальгией.

Splendor Solis - это одно из самых красивых изданий алхимических рукописей.
Первая версия, датированная 1532-1535 г.г., хранится в Государственном музее Берлина, она создана так как это делали в средневековье и украшена золотом. Позже в Лондоне, Нюрнберге, Касселе и Париже появились прекрасно выполненные копии. Работа всегда состоит из серии, в которой показана алхимическая смерть и возрождение, а также рассказывает о семи флаконах, соответствующих семи планетам. Splendor Solis так же был связан с легендарной Salomon Trismosin, которая создала упомянутую рукопись с гравюрами, работа была выпущена в 1598 г., а затем переиздавалась много раз. В Париже работа появилась в 1612 г. уже с прекрасными иллюстрациями, некоторые из которых были выкрашены вручную.

Руки искусства

Из журнала " Трамвай "

В разных номерах журнала «Трамвай» печатались юмористические загадки

Robert Edward McGinnis

 родился в Цинцинати в 1926 году,а вырос в сельском Вайоминге, штата Огайо.Его талант,как художника,вначале, поддержал его отец ,который помог сыну нарисовать любимого мультипликационного персонажа морячка Попая [Popeye]. Мать Роберта, Милдред,не отставала от отца и настаивала на том, чтобы её сын посещал уроки рисунка,проводимые по субботам в Музее Искусств Цинциннати.

Факсимильное воспроизведение издания 1904 года.

   Одна из самых знаменитых книг для детей - "Азбука в картинках" русского художника,

историка искусства Александра Николаевича Бенуа.

Изысканная графика Бенуа - до сих пор непревзойденный образец книжной иллюстрации.

Каждая страница "Азбуки" - удивительный завораживающий сказочный мир....