Художница Maria Zeldis.Живая графика. - (2)
Йеллоустоун – точка невозврата пройдена. Учёные бегут из США - (0)
Девочку, 15 лет прикованную к коляске и попросившую тренажер у Путина, немцы научили ходить за три дня - (0)
Текст Пионтковского-читаем!!! - (0)
Разоблачаем ! Бывает ли жареный верблюд на бедуинской свадьбе ? | ИнфоГлаз - (0)
Художник Татьяна Стручкова (Tatiana Struchkova) |
Она не гордой красотою
Прельщает юношей живых,
Она не водит за собою
Толпу вздыхателей немых.
И стан ее не стан богини,
И грудь волною не встает,
И в ней никто своей святыни,
Припав к земле, не признает.
Однако все ее движенья,
Улыбки, речи и черты
Так полны жизни, вдохновенья,
Так полны чудной простоты....
М.Ю. Лермонтов
Картины Татьяны Стручковой похожи на лирические стихотворения, где точно подобранные слова, сложенные в строки, способны передать оттенки человеческих чувств. Творчество Татьяны опирается на традиции классического изобразительного искусства.
Родилась в 1968 году в городе Оренбурге. Окончила Детскую Художественную школу №1 Краснопресненского района города Москвы. Обучалась в монументальной мастерской профессора В. Н. Челомбиева Московского государственного академического художественного института им. Сурикова. Член Московского Союза художников. Работы находятся в галереях и частных коллекциях в России, Франции, Германии, Норвегии, Японии и Голландии. Живет и работает Татьяна в Москве.
Пуховой ветер
Гранатовый портрет
Метки: Татьяна Стручкова живопись портрет жанр |
Женский головной убор.Сорока. |
Сорока/ кичка, рога/ - головной убор замужних женщин, состоявший из нескольких не сшитых друг с другом частей, надевавшихся на голову самостоятельно. Основными предметами, образующими в совокупности этот головной убор, были кичка, собственно сорока, позатыльник, налобник, платок. Дополнительными - различные украшения из бисера, перьев, лент, искусственных цветов.
Кичка представляла собой мягкую холщовую шапочку, на передней части которой укреплялось твёрдое возвышение, изготовленное из луба, деревянных дощечек, бересты, проклеенного или простёганного в несколько раз холста, холщовых валиков, набитых соломой, куделью. Сзади кичка затягивалась на вздёржку, плотно облегая голову.Сорока, называвшаяся также макушка, привязка, - это верхняя часть головного убора, чехол, надевавшийся поверх кички. Она обычно изготавливалась из кумача, шёлка, бархата на холщовой или ситцевой подкладке. Сороки сшивались обычно из двух - трёх частей ткани. Передняя её часть называлась чело, очелье, чёлышко; боковые части - крылья, задняя часть - хвост. Они соединялись таким образом, что головной убор принимал форму шапочки с прямоугольным, овальным верхом или верхом, вырезанным по форме рогов. Крылья, сшитые с очельем и частично с хвостом, имели завязки, которыми сорока крепилась на голове поверх кички. Если хвост сороки был короткий, то он почти полностью сшивался с крыльями, если длинный - то его значительная часть спускалась на плечи. Наряду с сороками в виде шапочек были распространены также сороки, сшитые не полностью: соединенными были только очелья с хвостом и крылья с очельем. Такие сороки в распластанном виде напоминали птицу с длинным хвостом и разложенными по сторонам треугольными крыльями.
Метки: русский традиционный костюм головной убор-кичка |
Порт-букет. - ч.1. |
В середине XIX века в Европе, особенно в Германии и Австрии, распространился стиль бидермейер, отражавший вкусы буржуазно-мещанских слоев общества. Это были попытки перенести формы классицизма в повседневную бюргерскую обстановку. Стиль бидермейер нашел отражение и в живописи, и особенно в декоративно-прикладном искусстве.Букеты в стиле бидермейер были главным образом округлой формы, плоские или выпуклые, из большого количества цветов, плотно примыкающих головками друг к другу. Их помещали обычно в специальные подбукетницы — «портбукеты», нередко украшали кружевными манжетами, лентами либо бантами.На балу даме требовался один необычный предмет – портбукет, то есть футляр для букета. Танцующая дама обязана была иметь в руках или у корсажа живые цветы. Иногда такой букет являлся своего рода пригласительным билетом на танцевальный вечер. Букет был также знаком отличия светской дамы, признанной королевой бала.Чтобы цветы не вяли и не пачкали платье, их стебельки прятали в специальный футляр, имевший форму конуса, богато украшенный в тон платью. Иногда конусовидный футляр имел ручку для удобства владелицы.Порт-букет, porte-bouquet, posy holder — подставка для подносимого цветочного букета.
Метки: бидермаейер порт-букет украшение интерьера история |
История жемчуга. |
Считается, что жемчуг был первым драгоценным камнем, известным древнему человеку. Старейшей сохранившейся записью о нем принято считать строчку из китайской летописи — истории короля Шу: «В 2206 году (до н.э.) король Ю получил жемчуг как дань с реки Хуай…». Сорок два века назад в Китае жемчуг был атрибутом придворной иерархии: ранг императорского сановника обозначался шариком нефрита, бирюзы или коралла, а самый высокопоставленный вельможа носил на головном уборе жемчужину.
Г.Драпер "Жемчуг Афродиты"
В одном из захоронений Междуречья (III тысячелетие до н.э.) была найдена ветка жемчужных цветов на длинном золотом стебле.
Метки: жемчуг ювелирное украшение швейная деталь |
История швейных принадлежностей.Напёрсток. |
Напёрсток — колпачок, который надевается на палец с целью его защиты от укола иголкой при шитье на руках и для проталкивания иглы сквозь толстый материал. Напёрстками начали пользоваться в древнейшие времена (например, более двух тысяч лет назад в Китае или даже ещё раньше в Египте). С появлением швейной машинки напёрстки стали менее популярны. В Китае в III веке до нашей эры, придумали наперсток. Самые первые наперстки изготавливали из толстой кожи. Позднее их стали делать из меди и бронзы. Состоятельные люди заказывали себе золотые или серебряные наперстки. Интересный факт: одна из профессиональных наград в индустрии моды во Франции называется «Золотой наперсток».Древнейшие сохранившееся напёрстки сделаны из золота, бронзы и серебра. Напёрстки были не только предметом труда, но и украшением с картинками и орнаментом.
Итальянский художник Eugene de Blaas(1843 - 1932)
Метки: напёрсток история культуры |
Стригиль. |
Стригиль - (лат. strigilis), в Древней Греции и Риме серповидный металлический(бронзовый, реже железный) или из кости или тростника, нижняя часть которого была выдолблена, наподобие ложки, а верхняя служила рукояткой - скребок, скребница, в форме вопросительного знака, служивший античным атлетам для массажа, а также для соскабливания с тела масла, которым умащивались перед упражнениями, и приставшего к телу песка арены, а также для очищения тела от грязи и пота .Рабочая поверхность С. вогнутая. Изготавливался из бронзы или другого металла. Для этого тело предварительно намазывалось маслом.Греки всегда очень заботились о своем теле, укрепляя его физическими упражнениями, считая, что совершенным может быть только человек прекрасный со стороны своих внешних качеств и добрый со стороны внутренних (понятие о калокагатии). Первые Олимпийские игры, согласно традиции, были проведены в 776 г. до н.э. Комплексы спортивных сооружений (стадии и гипподромы) в Олимпии и других местах хорошо сохранились до наших дней. Но и в повседневной жизни палестры и гимнасии были наряду с агорой центром общественно-культурной жизни.
Метки: инструмент для ухода за телом косметика |
Зеркало.Исторические вехи. - ч.4. |
Но не всегда зеркало ведет себя так страшно. Средневековой врач Теофаст Парацельс ставил диагнозы больным по их дыханию на зеркальце. Использовал он зеркала и для лечения больных: Парацельс усаживал пациента перед зеркалом и с помощью заклинаний и магических формул «уговаривал» темные энергии болезни больного перейти в его отражение. Подразумевалось, что теперь уже зеркальный двойник должен болеть вместо реального человека. Верят также и в способность зеркал притягивать добро и отражать зло. Отдавая дань этому поверью, жители Востока устанавливали зеркала перед входом в дом, если рядом проходит дорога, чтобы оно отражало дурные излучения, либо за окнами, чтобы обезопасить себя от энергии «плохого» соседа.На протяжении тысячелетий кудесники, маги и прорицатели, вглядываясь в зеркала, утверждали, что видят там нечто, не доступное простым смертным. Да и древние знания свидетельствовали, что зеркала являются ничем иным, как каналами энергетических потоков. Помимо гаданий с помощью зеркал тибетские монахи разработали удивительную технику «возвращения к себе», где зеркало используется как прибор перенастройки своего знания. Заключается эта техника в длительном вглядывании в собственное отражение, в полной тишине и не моргая. Начинают такое наблюдение с 1-2 минут, а к концу недели доводят до 5-10 минут вглядывания в себя. Многие из тех, кто практикует эту технику, говорят, что часто вместо собственного лица наблюдают в зеркале другие лица. Их называют вариациями собственного лица, которые, как считается, отражают самого человека, но в прошлых жизнях. Говорят, что мозг может вызвать из зеркала и образы собственных грехов, совершенных столетия назад.Создав зеркало, люди даже не подозревали, что придумали одно из самых загадочных в мире предметов. Возможно, это - одни из способов общения двух параллельных миров, а быть может, страна, где живут после жизни. Ведь половина ауры зеркала принадлежит нашему миру, вторая - миру потустороннему. Откуда появилась эта сила в зеркалах и как она действует? Можно ли "приручить" зеркала? Пока ответов нет. Будут ли? В любом случае, все рассказанные истории - повод помнить о том, что зеркало - это не просто безобидный предмет нашего повседневного обихода, а вполне реальная сила, способная тем или иным путем воздействовать на здоровье и жизнь человека.
Метки: зеркало история происхождения символика |
Вилка - ч.2. |
Вилка - простой предмет обихода, столь привычный современному человеку и удобный в использовании, тем не менее, имеет интересную историю. Только подумать, когда-то использование его было предметом нападок и поводом для написания памфлетов.Первое упоминание о вилке встречаются в IX веке на Среднем Востоке. Такие вилки были огромны и имели всего один острый зубец, позже — два. Древние римляне использовали их, чтобы извлекать из котла или жаровни куски мяса. Эти инструменты еще нельзя назвать вилками в нашем понимании, поскольку благородные патриции ели мясо руками, по которым до локтей стекал жир...
Метки: вилка столовые приборы ювелирное искусство |
Бокал.Рёмер. |
Бокалы для вина и других напитков традиционно делались из стекла или хрусталя, хотя серебро также использовалось для изготовления дорогих кубков и рюмок. Производство стекла было развито еще до нашей эры, в Древнем Египте, Сирии, Финикии и в Китае. В те времена стекло чаще всего было непрозрачным, а по цвету – зеленым, голубым или бирюзовым. Изобретение в Древнем Риме способа свободного выдувания стекла с помощью трубки и повышение температуры его варки позволило изготавливать тонкостенные предметы, более однородные по массе и более прозрачные.В 15-16 веках приобрело известность венецианское стекло, а в 17 веке благодаря изобретению более твердого кальциевого стекла и с развитием техники гравировки центр стеклоделия переместился в Чехию. Начиная с 1770-х годов в Англии, а затем и повсеместно в Европе, стало применяться стекло, полученное с использованием окиси свинца – хрусталь или флинт-гласс. Так называемое алмазное гранение хрусталя раскрыло его потрясающую способность преломлять и отражать свет, благодаря чему дорогие бокалы и рюмки заискрились всеми цветами радуги при свете свечей, а затем под огнями электрических люстр.
H. OLPRANICKÝ (?), STILL-LIFE WITH FRUITS AND A GLASS. After 1900
Метки: бокал рёмер стекло посуда |
Андре-Шарль Буль (1642-1732). Мебельщик короля Франции. - ч.1. |
Один из самых знаменитых французских мастеров мебели, Андре-Шарль Буль (Andre-Charles Boulle) при жизни не был такой уж знаменитостью, оставаясь авторитетной фигурой лишь в узком кругу мастеров прикладного искусства и архитектуры, работавших на нужды королевского двора.Когда он жил, имена создателей шедевров прикладного - а значит "низкого" - искусства оставались еще не востребованными обществом, но эпоха их безвестности уже подходила к концу, и в этом далеко не последнюю роль выпало сыграть самому А.-Ш. Булю.Будущий великий мастер родился в Париже в семье потомственных столяров 11 ноября 1642 года, т. е. за год перед тем, как пятилетний сын Людовика XIII стал очередным королем Франции. Людовику XIV суждено было править страной 72 года - поставить своеобразный рекорд. И стоит отметить, что Буль не намного отстал от своего главного заказчика: он правил делами королевской мебельной мастерской 60 лет, до своей смерти 29 февраля 1732 года. Перед тем как быть назначенным в 1672 году на должность Ebeniste du Roy (в смысловом переводе - королевским мастером по эбеновому дереву, т. е. "чернодеревщиком"), Буль провел около трех лет во Фландрии. Правда, он прибыл в ту часть Фландрии, которая только что перешла во владение Франции в результате победоносной войны с Испанией. Там он завершал свое обучение не только мебельному делу (в первую очередь, хитростям конструирования предметов мебели, которыми славились фламандские и голландские мастера), но также живописи, рисунку, граверному искусству. Ему повезло: довольно внезапно умер придворный столяр Жан Марсе, руководивший королевской мебельной мануфактурой, на место которого тотчас был избран молодой Буль. Насколько целесообразным был такой королевский выбор, можно судить по следующим обстоятельствам.
Метки: Андре-шарль Буль мёбель Франция 17-18 века |
Андре-Шарль Буль (1642-1732).Подчасники. - ч.2. |
Известно большое количество мебельных элементов, над которыми работал Шарль - это шкафы, комоды, секретеры, богатое разнообразие столов, шкатулок и, конечно же, часов, а вернее, подчасников, - все эти элементы уникальны по красоте, стилю исполнения и оригинальности.Подчасник - подставка, Pedestal clock, стояло под часы.
Метки: мебель 17 век-18 век Шарль Буль |
Без заголовка |
Метки: Bradley Jackson птицы иллюстрации акварель гуашь |
Джон Гульд. Птицы Азии. Отряд дятлообразные. |
Метки: Джон Гульд дятлы иллюстрации акварельюгуашь рисунки |
Австрийский художник William Mussill (1826-1906) |
Метки: Вилльям Муссиль птицы рисунок акварель карандаш |
Мир птиц от Bastin Marjolein (ч.2) |
Живопись прекрасной художницы Bastin Marjolein (второй пост)
Метки: Бастин Марджолейн птицы акварель гуашь |
Райские птицы...Marian Ellis Rowan |
Метки: Marian Ellis Rowan райские птицы иллюстрации акварель гуашь |
Птицы Джона Гульда. Отряд ракшеобразные. |
Метки: Гульд птицы рисунок акварель |
Pierre Joseph Redouté(1759-1840). Розы и букеты. |
Автор: 
marinni
Иримед: девочки, все, кто занимается декупажем, росписью, печатью по ткани и просто любит красоту - это подарок для Вас! Будьте внимательны, автор этого бесценного поста дает дополнительные ссылки на "золотые россыпи"!
Метки: цветы фотошоп Пьер Йозеф Редут |
На фоне всей этой непролазной грязи... |
vasily_sergeev в Старообрядцы Забайкалья
Метки: староверы страообрядцы Дальний восток обычаи традиции |
Шикарное пальто для весны |
Метки: вязание на спицах пальто описание и исполнение |
Результат теста "Какой национальности твоя внешность))" |
|
|
ЛЮБИМОЕ: 15 дуэтов |
Lulu-Lulu и я давно запланировали совместный музыкальный пост, который рады вам представить.
Нам одинаково нравятся музыкальные дуэты, и каждая из нас выбрала 15 любимейших композиций, исполненных в дуэте.
У меня имелось преимущество- объединяя плейлисты в пост, я знала, на каких песнях остановила выбор Яна. Она отдала предпочтение великолепному вокалу, незабываемым голосам, легендарным именам.
Создавая некую интригу, решила сделать упор не на голос, а на интонации, на грустно-любовную тему, в которой интонации наиболее важны.
Я очень люблю музыкальные дуэты. Если хорошая песня исполняется хорошо подобранным дуэтом, то она несомненно становится шедевром.
Смешанные дуэты я люблю особенно, и наверно именно поэтому из 15 песен целых 13 таких дуэтов, а так же по одному мужской и женский. Возможно, случайность. Но скорее все-таки в этом снова отразилась моя любовь к смешанным дуэтам. Дуэтам таким разным, но таким притягательным и запоминающимся.
Меланхолия...но светлая. Бывает такая?- несомненно. Никакого уныния, тоски, тяжести.
Просто немного февральской грусти, ветра и воспоминаний...
Метки: музыка дуэты подборка |
ФЕВРАЛЬСКОЕ ЧТЕНИЕ. |
Метки: анализ новинок книги фильмы |
Для новичков на Лиру. Вам это пригодится ))) |
Если вы считаете, это сообщение полезным для себя или ваших ПЧ,
то пожалуйста нажмите кнопочку "Понравилось".
Метки: для новичков |
Лоскутное одеяло |
Я лоскутное шью одеяло
Из озер, рек, травинок и тучек.
Шью такое, каких не бывало,
Чтобы мир стал нарядней и лучше.
За стежком шью стежок кропотливо.
Солнце – верный помощник мой светит.
Я стараюсь, чтоб было не криво,
И не смог разорвать его ветер.
У природы расцветки, что надо,
Много зелени и голубого.
Есть вкрапленья цветущего сада
И чего-то давно дорогого.
Я лоскутное шью одеяло.
Подмигнули мне с ткани цветочки.
Я в единое ловко спаяла
Слишком разные эти кусочки.
Елена Чичерина
Метки: стихи |
Беларусь глазами жителя Украины |
Метки: Беларусь путешествие |
Календарь "Сплетника": 9 марта |
Метки: календарь |
Инсталляция из разноцветных пуговиц от Аугусто Эскивелья |
Аргентинский художник и скульптор Аугусто Эскивель (Augusto Esquivel) считает, что даже самые мелкие, повседневные предметы можно назвать произведениями искусства, если использовать их творчески и с умом.
Метки: инсталляция Аргентина Аугусто Эскивель |
Памяти Борислава Брондукова =ПЕРВЫЙ ПОСЛЕ ЧАПЛИНА |
Собутыльник Федул из «Афони», паникующий жених из «Гаража», инспектор Лестрейд из «Приключений Шерлока Холмса и доктора Ватсона» – все эти яркие персонажи из любимых фильмов блестяще сыграны Бориславом Брондуковым. Он снискал по-настоящему народную любовь. Узнавая на улице, его хлопали по плечу и приглашали к столу. Невозможно было предположить, что жизнь актера, который смешил зрителей, закончится столь страшными страданиями.
Казалось, с таким лицом Бориславу прямая дорога на стройку, а не на сцену. Так оно поначалу и было. Брондуков отучился в строительном техникуме, работал на стройке, потом на заводе. А в 23 года вдруг пришел поступать в Киевский театральный институт. Сначала его там засмеяли, а потом решили: ну кто-то же должен играть тунеядцев да алкоголиков. Вот отличный типаж! И приняли с первого раза. Конечно, пробивался в кино актер нелегко, много лет снимался лишь в эпизодах. Но с тех пор, как он сыграл в «Афоне», у него не было отбоя от предложений ролей, правда, в основном одного плана – пьющего, малообразованного человека… Это не расстраивало Брондукова. Тем более, чего греха таить, он действительно любил выпить. Правда, делал это в свободное время и никогда не подводил режиссеров.
Метки: Борислав Брондуков судьба кино |
Пабло Пикассо. Портреты Жаклин Рок |
Пабло Пикассо. Портреты Жаклин Рок 1955-1964 г.г.
13 марта 1961 года состоялась скромная свадьба 79-летнего Пабло Пикассо и 27-летней Жаклин Рок (Jacqueline Roque, 24.02.1927 — 15.10.1986). Она стала второй и последней женой великого художника, его музой до самой его смерти 8 апреля 1973 года.
Метки: Пикассо живопись портреты Жаклин Рок Франция |
