Вяжутся они в двух направлениях, поэтому и вертизонтальные.


 Вот здесь лежит перевод (пароль для переводов на Фотофайле 333 ).
А я хочу рассказать о своих ощущениях от вязания этих носков.

Итак, если обычно вяжете на спицах 2,5 мм, то здесь лучше взять 2 мм, т.к набор на 80-ти петлях.
Можно набрать меньшее количество петель ( 60-64 ), но потом после резинки лучше провязать 1 ряд лицевыми и прибавить петли до 80-ти. Если продолжить вязать носок на меньшем количестве петель, то он будет очень тесным в ступне потом.
Далее все просто - вяжете заднюю часть голени, стенку пятки, пятку, ступню и мысок.

А вот дальше...
Набрав нужное количество петель по краю, провяжите 3 ряда лицевой гладью и потом начните делать убавки, как описано.
У меня получилось набрать 77 п по краю, т.к. я вязала меньший размер, чем в описании.
Мне не хватило "толщины подошвы" ( как если бы это была обувь ). У меня большой палец на ноге торчит вверх и требует простора ))) Поэтому я бы связала здесь 4-5 рядов без убавок и только потом начала убавки.
Второй момент, который меня смутил - пимпочка, которая образовалась в месте центрального шва в месте убавок ( вот, на картинке видно ):

На фото я стою на цыпочках,но если ровно стать на поверхности, будет та же картина - эта часть носка топорщится.
Может, стоило стянуть шов в этом месте?... Или делать убавки не в каждом ряду, как в описании, а через ряд?... Не знаю. Надо пробовать.
 В общем, не впечатлили меня эти носки ((( А я так давно хотела их связать. Вряд ли их повторю, даже ради эксперимента.

Зато, открыла для себя интересные расцветки Alize Superwash - 2700 ( голубой-зеленый ) и 2699 ( бежевый-розовый ) и за несколько вечеров связала две пары простецких носков! )))
 Но они меня радуют куда больше )))

Расскажу коротенько про них:

Набрала спицами 2,5 мм 64 п, вязала резинкой 2х2 60 рядов ( это ровно 2 цветовых цикла ), нить оборвала, чтобы не прервать цветовые циклы. Связала пятку-бумеранг на 34-х петлях ( по 10 обернутых петель по бокам и 14 п в центре ). Присоединила нить, продолжила вязать верхнюю часть резинкой, нижнюю - чулочной вязкой. 45 рядов ( до пестрого цвета 2-го цветового цикла ), затем провязала 1 ряд лиц.
Затем делала убавки мыска:
1 ряд: на боках делала убавку перед последней петлей.
2 ряд: лиц п.
Убавки делала, пока не осталось по 14 п на 2-х спицах. Петли сшила.
Вот и все )
Вязала я на 37-38 размер.

Автор: annaper на 22:20

Источник.

Умер популярный актер и телеведущий, народный артист РФ Илья Олейников, передает телеканал "Россия 24". По словам родственников покойного, у артиста не выдержало сердце.

Ранее в СМИ поступали сообщения о том, что актер страдает от заболеваний сердечно-сосудистой системы.

В 2011 г. Илья Олейников много времени провел в больнице, а годом ранее из-за проблем со здоровьем вынужден был пропустить бракосочетание своего сына - музыканта группы "Чай вдвоем" Дениса Клявера.

Илья Олейников (настоящее имя - Илья Львович Клявер) родился 10 июля 1947 г. в Кишиневе. В 1969 г. окончил Московское государственное училище циркового и эстрадного искусства. Работал в Москонцерте, с 1974 по 1990 гг. - в Ленконцерте в качестве артиста разговорного жанра.

Видео: vesti.ru

Взял сценический псевдоним Олейников (фамилия жены Ирины Олейниковой), когда начал работать в дуэте "Казаков и Олейников" с артистом Романом Казаковым. В 1977 г. стал лауреатом Всесоюзного конкурса артистов эстрады.

С 1968 г. снимался в кино, в том числе в таких картинах, как "Мастер и Маргарита", "Двенадцать стульев", "Карнавальная ночь 2", всего в его фильмографии 25 лент.

В 1993 г. вместе с Юрием Стояновым И. Олейников создал программу "Городок". В 1996 г. он стал лауреатом премии "ТЭФИ" в номинации "Лучший ведущий развлекательной программы". Актер снимался в ней вплоть до самой смерти.

И. Олейников также писал музыку. В 2008 г. он сочинил и поставил мюзикл "Пророк". В 2010 г. вместе со своей женой выпустил альбом "Шансон на двоих". В 2001 г. был удостоен звания народного артиста РФ.

Свои соболезнования родным и близким актера в связи с его кончиной выразил президент России Владимир Путин.

В связи со смертью народного артиста России Ильи Олейникова президент Беларуси Александр Лукашенко направил соболезнования родным и близким артиста. Об этом сообщили БЕЛТА в пресс-службе белорусского лидера.

Шустрый, как электровеник

Оглянувшись лет на 20 назад, можно отметить, что электровеник ранее упоминался лишь в качестве юмористической характеристики активного и очень подвижного человека. Недаром родители, отмечая активность своих детей зачастую говорили: шустрый, как электровеник. Однако, достижения научно-технического прогресса привели к кардинальным изменениям в мировоззрении нынешнего поколения, для которого данный агрегат является вполне традиционной техникой, призванной помогать в уборке по дому. Нельзя не отметить, что купить электровеник желают не только домохозяйки. Дворники, когда-то мечтавшие о такой чудо – технике, так же получили на вооружение, и сегодня можно отметить, что во многих дворах активно подметают листву электровеники! Словом, новый агрегат очень быстро нашел свое применение как в квартирах и офисных помещениях, так и во дворах. В нашем интернет-магазине широко представлено клининговое оборудование, с которым мы предлагаем ознакомиться поближе.

Преимущества электровеника

Наверняка, многие, узнав про данную техническую новинку, возразят, что она ни к чему, когда существуют моющие пылесосы, парогенераторы и прочая уборочная техника, поэтому, прежде чем купить электровеник, непременно зададутся вопросом: к чему вся эта роскошь? Но в силу своей специфичности электровеник призван решать несколько иные задачи, в отличие от вышеперечисленных агрегатов. Недаром один из самых известных немецких производителей бытовой техники включил их в свой модельный ряд. Конечно же, это электровеник Karcher! Данная модель уборочной техники представляет собой удобный в эксплуатации совок, оснащенный длинной ручкой и электропроводом, который как раз таки убирает мусор. Сам! Электровеник в считанные минуты избавит вас от шерсти животных дома, пыли, волос и прочего напольного мусора, который особенно заметен на твердых покрытиях, например, линолеуме или паркете. В отличие от пылесоса, который нужно достать из шкафа, включить в сеть (ведь он работает от электричества), электровеник, функционирующий на батарейках, максимально быстро избавит вас от грязи, шерсти и Владельцам домашних животных мы рекомендуем купить электровеник Karcher 55 Pet, разработанный специально для борьбы с шерстью животных!

Принцип работы

Если вас пугает приставка «электро», отметим, что по легкости и простоте управления электровеник ничуть не уступает простому, традиционному венику. Однако, современные агрегаты более эффективны в уборке, гарантируя в вашем доме чистоту и порядок. Поэтому, если вы хотите купить электровеник, рекомендуем вам обратить внимание на лидеров данного рыночного сегмента – электровеники Karcher. Вращающаяся щетка, оснащенная аккумуляторным приводом, позволяет подметательным агрегатам успешно конкурировать с пылесосами. Если выше упоминались лишь твердые напольные покрытия, то стоит отметить, что электровеник Karcher успешно справляется и с мягкими ковровыми покрытиями. Аккумуляторный привод позволяет легко справляться как с мелкими частицами пыли, так и с крупным мусором. Более того, электровеник Karcher, впрочем, как и современные модели от других производителей, не имеют никаких пылесобирающих мешков. Весь мусор, сбираемый подвижной щеткой, скапливается в совке, который, в свою очередь, очень легко стряхнуть в мусорное ведро. Из прочих преимуществ, которыми может похвастаться электровеник Karcher, можно отметить телескопическую штангу, легко подгоняемую под нужный рост человека, поэтому осуществлять уборку с использованием электровеника может как взрослый, так и ребенок. Кроме того, малая конструктивная высота щетки и совка позволяет подметать полы и под мебелью.

 Вы уже решили купить электровеник, но вас смущает, что его негде хранить? И это не проблема! Так, электровеники Karcher оснащаются практичным и нужным в хранении кронштейном, а также компактным зарядным устройством, что обеспечивает удобное хранение агрегата и его постоянную готовность к использованию. В любом интернет-магазине бытовой техники представлен богатый каталог уборочной техники, среди которой вы непременно найдете оптимальную для себя модель электровеника. Ну, а демократичные и доступные цены непременно станут для наших клиентов приятным подарком!

автор Николай Кофырин

Что ни день, то новость: несколько убитых плюс несколько раненых. Включишь телевизор, и уже не знаешь: свежие трупы – это выпуск новостей или очередное криминальное кино?

О провоцирующем влиянии кинематографа на совершение преступления криминологам известно давно. Многие преступники до сих пор подражают Бони и Клайду, Джеку-потрошителю и даже Леону-киллеру. Известно, что наш маньяк Чикатило во многом копировал лондонского потрошителя. Причём, фильмов про Джека-потрошителя снято гораздо больше, чем про святого Франциска Ассизского.

В Америке на премьере фильма о Бэтмене 24-летний мужчина открыл стрельбу прямо в зале, убив 12 и ранив 59 человек. Так он то ли мстил, то ли самоутверждался.
Недавно ещё один наш неудачник, переодевшись подобно небезызвестному Брейвику, расстрелял 7 сослуживцев. Про Андерса Брейвика – убийцу 77 человек – уже, будто бы, снимают фильм.
Несёт ли киноиндустрия ответственность за рост преступности?


Как-то придя домой я взял программу передач, чтобы посмотреть какой-нибудь фильм. "Убийство — это просто", "Выбор оружия", "Убийство: курс для начинающих", "Глаза смерти", "Она написала убийство", "Ночной убийца", "Предвидение убийства", "Убей меня!"

Я не любитель боевиков, и сцены убийства смотрю с отвращением. Криминальные сериалы предпочитаю не смотреть вовсе – берегу психику.
По вызываемой зависимости телесериалы можно сравнить с наркотиками: качество их низкое, зато прибыль высокая!

Кому-то засилье боевиков на экранах кажется идеологической провокацией и зомбированием населения. Другие считают, что просмотр боевиков и детективов даёт выход отрицательным агрессивным эмоциям, «стравливает пар».

Говорят, будто не доказано, что детективы провоцируют преступное поведение. Но ведь они в любом случае действуют заразительно, показывая дурной пример.
После демонстрации фильма «Фантомас» многие подростки стали уподобляться грабителям в масках. Министерство внутренних дел даже запретило прокат второго фильма «Фантомас разбушевался», чтобы избежать роста преступности подобного рода. Специально был даже снят фильм «Анискин и фантомас».

Когда я учился на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета, то слышал такую байку. Три студента решили посвятить себя борьбе с преступностью: один после окончания пошёл в милицию, другой – стал учёным-криминологом, третий начал писать детективы.

Я пошёл в науку, и работая в НИИ комплексных социальных исследований Ленинградского университета, занимался изучением криминогенных групп молодёжи. Я предупреждал, что именно из криминогенных групп по месту учёбы и жительства могут сформироваться бандитские шайки. Но ко мне не прислушались, а в результате повсеместно возникли «бригады» современной организованной преступности России.

Фильм «Бригада», без преувеличения, создал мифологию бандитской жизни, и многие молодые люди подались в бандиты, повторяя: «мы с первого класса вместе, и за всё что делаем, отвечать будем тоже вместе»!

Молодёжи более чем кому-либо свойственно уподобление криминальным героям.
Саша Белый на рубеже тысячелетий был героем нашего времени, а для кого-то остаётся и сейчас.

Благодаря таким фильмам как «Бригада» и «Бумер», которые романтизируют криминал, масса подростков получили карт-бланш на оправдание своих преступных геройств: «это не мы такие плохие, это жизнь такая».

Сегодня, казалось бы, пришли другие времена. Сергей Безруков отказался сниматься в продолжении бандитской саги «Бригада». Но продолжение появилось – фильм «Преемник», где та же романтика смерти и героизация убийц.

Человек существо программируемое. Его поведение зависит не только от его животной природы, но и от окружающих условий (в том числе социальных).
Многочисленные психологические эксперименты доказывают, что при определённых условиях каждый человек может стать злодеем и преступником.
Программируя человека на соответствующие поступки, можно таким образом изменить и социальную действительность. Как человека в детстве воспитаешь, так он и будет себя вести.

Недавно я был приглашён и участвовал в работе научно-практического семинара Санкт-Петербургского международного криминологического клуба. С докладом выступил кандидат юридических наук доцент Игорь Анатольевич Петин.
Говоря о влиянии бессознательного мотива в совершении преступления, И.А.Петин, в частности, упомянул о провоцирующем влиянии кинофильмов на преступное поведение подростков.

Криминолог А.И.Петин считает, что «предупреждение преступлений должно быть прежде всего за счёт формирования общественно-полезных целей, интересов, потребностей человека. Это обязанность государства».

«Миром правят идеи. Это такая бесструктурная система управления, которая воздействует на человека. И при помощи этих идей могут манипулировать людьми».

«Поведение любого человека (в том числе и преступника) адекватно его внутреннему миру. Преступник считает себя обделённым от природы. У каждого человека есть система самонаказания».

Когда я слушал выступление А.И.Петина на криминологическом семинаре, мне вспомнился фильм «Механический апельсин» ( Малькольм Макдауэлл в главной роли). Очень жёсткий фильм, в котором много насилия и убийств. Но итог фильма и его мораль поучительны.

Криминологи всего мира до сих пор спорят: что оказывает решающее воздействие на поведение человека: его природа или социальная среда?

«Я не хочу и не могу верить, чтобы зло было нормальным состоянием людей», – говорил Достоевский.

У нас постоянно можно услышать, даже от детей, слова «я убью тебя». Никто уже не рассматривает эти слова как угрозу убийства, хотя статья такая в Уголовной Кодексе существует. Когда обращаются в милицию по поводу угрозы убийства, там, как правило, отвечают: «вот когда убьют, тогда и приходите».
Когда же «брейвики» совершают массовое убийство, полиция только разводит руками.

Мотивацию преступлений «брейвиков» я подробно проанализировал в своём романе-быль «Странник». Как и в случае с Брейвиком, и с вирджинским убийцей – «Шерше ля фам» – «Ищите женщину»!

«Манифесты» «брейвиков» удивительно похожи. Банальная история: девушка предпочла другого, и в результате отвергнутая любовь породила ненависть ко всему человечеству.
Конечно, такие эксцессы были всегда. Но не в таком количестве!
Ради своих «пяти минут славы», пусть даже за решёткой, они готовы убивать, убивать и убивать.

Вычислить «брейвиков», как показывает опыт, практически невозможно. Насмотревшись криминальных боевиков и наигравшись в компьютерные убийства, они идут совершать настоящие убийства, часто не отличая виртуальную реальность от реальности подлинной.

По телевизору преимущественно показывают только криминал и насилие. Все примечательные фильмы последнего времени – «Елена», «Жила-была одна баба», «Эйфория», «Сибирь Мон-Амур» – все они наполнены убийствами и заканчиваются смертью.
Возникает ощущение, что Россия – это территории смерти…

Да, в нашей жизни есть убийства и есть смерть. Но нельзя же зацикливаться на этом!
Я не против смерти, но смерти оптимистической, смерти со смыслом.
Смерть должна вдохновлять жить, а не лишать желания жить.

В известном фильме Андрея Кончаловского «Поезд-беглец» тоже есть убийства и смерть, но заканчивается фильм словами: «Даже самый лютый зверь временами испытывает жалость. Но я не ведаю жалости. Следовательно, я не зверь». («Ричард Третий» Уильям Шекспир).

На прошедшей творческой встрече я спросил Андрея Кончаловского: «Почему предпочитают снимать фильмы, где насилие и смерть, а не добрые оптимистические фильмы?»
Кончаловский ответил: «Насилие и смерть – мы без этого жить не можем – наша жизнь так устроена. Но у человека, который делает кино, художника должна быть физическая, внутренняя боль, если он это показывает…»

Недавно в Санкт-Петербурге прошёл международный кинофестиваль. Жюри кинофорума возглавлял легендарный кинорежиссер Эмир Кустурица.
На вопрос «в чём главная болезнь современного кино», Кустурица ответил: «Сегодня у нас бытует неправильное восприятие кино, на которое влияют реалити-шоу. Благодаря им зрители верят, будто голую правду можно превратить в эстетику кино… Делать кино надо тогда, когда для этого накоплен нужный потенциал… Я абсолютно восхищён искусством Алексея Германа-старшего... Меня тревожит страсть к подражанию шаблонам Голливуда. Кино в целом теряет свою экзистенциальность, но я верю, что в российском кинематографе появится своя новая волна».

Известные фильмы Алексей Германа «Проверка на дорогах», «Мой друг Иван Лапшин» заканчиваются смертью. Но после просмотра этих фильмов возникает желание жить, а не повеситься.

«Люди ходят в кино не для того, чтобы потом удавиться», – признаёт Андрей Смирнов, режиссёр фильма «Жила-была одна баба». Однако именно такие мысли возникают после просмотра этого фильма.

Про русское кино наш зритель обычно говорит: «это такая дрянь, которую смотреть не буду».
Режиссёр Андрей Прошкин считает: «В России сильно не лучший зритель. Недавно было опубликовано интересное исследование об уровне популярности у публики фестивального кино. И мы в этом списке находимся где-то в восьмом десятке, сразу за Уругваем. Русский зритель не готов задумываться – он по-прежнему хочет развлечений».

Последняя надежда на «Московскую школу нового кино», где одним из преподавателей будет Валерия Гай Германика (автор фильма «Все умрут, а я останусь»), что говорит о многом!

Фильмы «Крёстный отец», «Однажды в Америке», «Проклятый путь», «Леон» – все они полны убийств. Но общий смысл этих картин впечатляет, побуждает жить и любить.
После демонстрации в США кинофильма «Леон», исполнитель главной роли Жан Рено стал кумиром домохозяек.

Надо признать, что плохие парни с пистолетами весьма симпатичны. Да, они убивают, но в душе они хорошие. Взять хотя бы героев фильма «Бумер». В фильм «Бумер» зритель поверил. А вот в исправление героев в фильме «Бумер-2» не поверил никто.

Три съемочные группы в трех странах снимают один короткометражный фильм для международных фестивалей iPhone Film Festival и MacWorld.

 Продюсером фильма Departure выступил один из основателей фестиваля iPhone Film Festival, американец с русскими корнями Рубен Казанцев. Производством фильма занимаются режиссеры, операторы и актеры из США, Франции и Беларуси. В состав белорусской группы вошли выпускники и студенты Академии искусств (БГАИ).
Главный герой фильма — русский мафиози, нелегальный торговец бриллиантами Андрей Новиков. Еще один важный персонаж — офицер полиции Диана Кашул, которая, как выясняется по ходу фильма, полностью изменила жизнь русского преступника. Когда-то во Франции Новиков познакомился с отцом Дианы, который отчаянно пытался купить билет на самолет, чтобы успеть на 16-летие своей дочери. Это был первый день рождения Дианы после смерти ее матери, поэтому попасть на праздник для Уолтера Кашула было очень важно. Контрабандист Новиков так расчувствовался от услышанной истории, что отдал Кашулу свой билет на самолет. Ну а потом самолет разбился, отец Дианы погиб, как и все остальные пассажиры, и русского бандита охватило всепоглощающее чувство вины. После пережитых событий Новиков решает отказаться от преступной деятельности и помочь юной Диане. Действие фильма разворачивается в 1998 году и в настоящее время.

История с подаренным билетом и разбившимся самолетом не нова для кинематографа. Да и бандитов, решивших под влиянием драматических событий изменить свою жизнь, по экранам прошло немало. Но режиссеры видят уникальность проекта, прежде всего, в формате съемок, в которые вовлечены три творческие команды.

Режиссером белорусской части фильма стала выпускница Академии искусств Мария Курачева, оператором — Лина Чайковская, продюсером — Сергей Якубовский. В фильме снялись и белорусские актеры — Мария Жукова, Павел Яскевич, Олег Вебер, Игорь Денисов и др.

Поскольку фильм снимается для iPhone Film Festival, то, естественно, все съемки производятся на айфон. Причем ребята снимают фильм на свои собственные мобильники. Зато минская компания First Rental обеспечила белорусов вспомогательной техникой — штативами, рельсами, оптикой для съемок, рассказала Naviny.by координатор проекта Мария Янчик. Стоит отметить, что эта же компания когда-то помогала еще одному белорусскому айфонному режиссеру Крису Нонгу реализовать свой проект "Снимать на поражение".

Особой потребности именно в белорусских городских пейзажах у американцев не было, им просто необходимо было снять часть фильма на постсоветском пространстве. Часть съемок в Минске уже завершена — сняты сцены в кафе и на фабрике "Сукно", также планируются натурные съемки и съемки в квартире, рассказала Мария Янчик.

Проект малобюджетный — никакой финансовой помощи американская сторона ни белорусам, ни французам не предоставляет. "Команда работает за идею, по дружбе и по знакомствам", — говорит Мария Янчик. Американцы лишь дают режиссерам шанс поучаствовать в проекте и засветиться на крупном международном фестивале. К слову, режиссера Марию Курачеву и оператора Лину Чайковскую американцы заметили на конкурсе Smart film, где девушки победили в 2011 году.

Премьера короткометражного фильма Departure, по словам Марии Янчик, состоится в феврале в Лос-Анджелесе и в Минске. В будущем планируется снять и полнометражную картину, над которой, скорее всего, будут работать те же команды.

Фото: Евгений Ерчак, TUT.BY

За несколько дней до закрытия фестиваля "Лістапад" TUT.BY удалось пообщаться с председателем жюри основного конкурса игрового кино - режиссером Андреем Звягинцевым. За чашкой кофе поговорили о том, как оцениваются фильмы, о свободе выражения мнений, авторской позиции и о том, зачем людям нужно кино.

- Второго ноября на пресс-конференции по случаю открытия фестиваля "Лiстапад" вы сказали, что еще не успели познакомиться с программой. Теперь наверняка знакомы. Каково общее впечатление о фильмах и уровне фестиваля? На что будете обращать внимание, принимая решение?

- Прежде всего, могу сказать, что судить о фестивале в целом мне трудно, потому что не смотрю ничего другого, кроме того, что предлагает конкурсная программа. Все остальное время уходит на работу над моим новым фильмом "Левиафан". В просмотре конкурсной программы мы шагнули за середину. Сначала я был дезориентирован – меня заверили, что у нас только две возможности отметить конкурсные фильмы: за лучшую режиссуру и лучший фильм фестиваля. Потом Игорь Сукманов (программный директор фестиваля "Лiстапад". - TUT.BY) добавил третий критерий, а теперь по документам выходит, что есть и четвертый. И уже на все четыре позиции есть претенденты.

Программа сильная. Уже на сегодняшний день есть три просто выдающиеся картины, и между ними будет непросто выбирать. К тому же я знаю, что впереди еще будут сильные фильмы. Но какие члены жюри, такое и будет мнение, все будут определять они. Я предпочитаю демократический путь, тем более когда у меня, как председателя жюри, есть право второго голоса. Решать будем вместе. И если вдруг случится так, что мнения разделятся поровну, то исход будет решен простым путем – моим дополнительным голосом.

Но я еще раз хочу подчеркнуть, что роль председателя жюри не такая значительная, какой ее видят. Нельзя предугадать, исходя из личности председателя, какой фильм победит. Будь хотя бы три-четыре из нынешних тринадцати фильмов конкурсной программы другими, ситуация бы изменилась. Так же и с жюри: с этими пятью людьми будет один результат, с пятью другими (пусть и с этим же составом фильмов) результат будет другим. В определенном смысле – это лотерея. Я сам относился к этому всегда так, когда был конкурсантом. Никак нельзя сетовать на результат, потому что ты не видел остальных фильмов. Вполне возможно, они гораздо более значимые и выдающиеся, чем то, что предлагаешь ты. Это нормально. Фестиваль не соревнование, а просто возможность получить какие-то очки для дальнейшего движения. Если твой фильм отмечен на каком-то значительном фестивале, у твоего продюсера появляется значительно больше возможностей продать его в мире, значительно большее число людей узнает о нем из прессы, а все это крайне важно для кино, которое мы с вами за неимением лучшего определения называем авторским.

- По каким критериям вы будете оценивать?

- Выбирать будем сердцем. Откликается оно или нет. Не более того. Но и не менее. Мы уже обсуждали отсмотренные фильмы с членами жюри и практически едины во мнении о многих из них. Есть надежда, что единодушие сохранится. Критерий предельно простой: верю – не верю. И верю не в смысле подлинности истории, а верю в то, что там истинное сообщение, что человек вложил в картину свою душу и сердце. Разумеется, и этот критерий субъективен, но другого пока никто не изобрел. Это же не прыжки в высоту – кто выше прыгнул, тот и победил. Тут со всей очевидностью правит субъективный взгляд. То, что представляется тебе прекрасным, что ранит, что, без сомнений, является произведением искусства, то и победит. Никакой политики и конъюнктуры. Никаких "всем сестрам по серьгам".

Фото: Евгений Ерчак, TUT.BY

- Комментируя интервью с Познером, вы сказали: "Российский кинематограф не нуждается в защите просто потому, что такого не существует. Существуют российские кинематографисты – отдельные личности, люди, которые снимают кино не благодаря, а вопреки. Причем многие из них именно что существуют. Индустрии нет, есть лишь имитация бурной деятельности". А что скажете насчет белорусского кинематографа? Ведь наверняка у нас проблем еще больше…

- Значит, наверное, нет у вас белорусского кинематографа.

- А кинематографисты?

- Уверен, есть. Люди, которые хотят, мечтают и умеют делать кино, есть всегда и везде. Вопрос только в том, может ли государство или частный бизнес предоставить им возможность реализовывать свои замыслы. К сожалению, кино – это еще и производство, поэтому для него нужны деньги. Писатель может сесть за стол и написать роман. Для этого нужна только ручка и бумага, ну, или компьютер. Кому что ближе. Кино ты не снимешь без камеры, без группы, администрации, актеров. Мало того, чаще всего это должны быть серьезные деньги. Кино не снимешь за три копейки. Качество во многом достигается именно за счет финансовых возможностей. Если у тебя на одну и ту же историю 20 или 35 съемочных дней, это разные деньги, но во втором случае у тебя есть возможность "вздохнуть", подумать, что-то решить иначе или, если нужно, переснять.

- Недавно у нас отшумела история о том, что Кирилл Нонг снял кино за 2700 долларов…

- Такое возможно, но не это определяет общий ход дел. Разумеется, есть фильмы, снятые на фотоаппарат. Но, например, историю о Великой Отечественной войне, которую я давно мечтаю снять, не снимешь за 3 тысячи долларов. Нужны костюмы, грим, фактуры, декорации, военная техника. Как без серьезных вложений воссоздать эпоху?.. Не бывает правил без исключений, а ваш пример – это исключение. Нельзя на этом строить теорию.

Другое дело, что это некая лазейка: если совсем будет туго, люди уйдут туда, к ничтожным бюджетам. Будут снимать на видео, за собственные деньги, с друзьями. Лобан снял свою "Пыль" за 3 тысячи долларов, и это по московским-то меркам. Но не это определяет положение дел в индустрии, не стоит этим бряцать. Дайте вашим чиновникам такой инструмент в руки, и они будут твердить: "Ну вот же, другие справляются!". Этот ваш пример – скорее, бегство из замкнутой цепи событий.

- Российский кинокритик Манцов сделал предположение, что "в западном кино всегда есть некая психологическая или психоаналитическая схема, сюжет осмысляется через взаимодействие категорий "отец", "сын", "мать"… Но в России, как правило, ничего подобного нет, лишь бы внятно пересказать локальную историю". Чем вы можете объяснить интерес Европы к вашим фильмам: вы нашли доступный европейцам язык, описывающий русских, или, наоборот, поднялись к общечеловеческому?

- Я не ставлю и никогда не ставил перед собой задачу заинтересовать европейского зрителя или, как вы говорите, найти для них особый язык, описывающий русских. Когда мне вменяют в вину, мол, русский режиссер хочет понравиться на Западе, это ложь. Я совершенно искренне делаю то, что считаю нужным и правильным, верю в то, что мое кино необходимо зрителю в России, и рад, если оно принято на Западе.

Я знаю эти идеи Манцова, они мне близки, но, комментируя его мысль, хочу заметить, что нельзя свести все кино к архетипам и строить повествование только на этих принципах. Например, вчера я видел европейскую картину "Всё в моей семье". Это предельно бытовая история, очень подлинная, почти документ. Там нет совсем никакой работы с архетипами, но это не мешает ей быть завораживающей, хватать за живое; она держит, не отпускает тебя, волнует. Мало того, такое построение драматургического материала не мешает тебе формировать какие-то серьезные идеи. То есть я хочу сказать, есть разные пути к сердцу и сознанию зрителя.

Не хочется попадать в раз и навсегда установленные рамки. Хочется мыслить свободно. В "Возвращении" у меня возникло интуитивное желание увидеть в этом миф, древнюю историю отца и сына, историю жертвы и инициации. В том же ключе, используя универсальный язык мифов, я мыслил и в "Изгнании". В "Елене" тоже были похожие идеи, но значительно в меньшей степени. В новом фильме также без мифа не обойдется. А как сложится судьба других замыслов – неизвестно. Не хотелось бы попадать в узкие коридоры, в которые тебя направляют люди, интерпретирующие твои фильмы. Создаешь фильм, исходя из смутных токов, а когда фильм готов, общаешься с журналистами и часто впервые сам для себя формулируешь смыслы, которые до этой поры были только предчувствиями. Конечно, это сужение смысла, потому что ты складываешь слова в стройные формулировки, и это почти всегда подгон. А до этого ты просто жил ощущением подлинного и часто невербализируемого.

Фото: Евгений Ерчак, TUT.BY


- Как думаете, заметили бы вас в России, если бы не было Каннов, Венеции? Ведь у нас порой принимают только после чьего-то авторитетного мнения.

- Я точно знаю, что в России есть люди, которые терпеть не могут то, что я делаю, невзирая на авторитетные мнения каких-нибудь Каннов. Мало того, если авторитетное мнение выделяет кого-то, бывает и обратная реакция, отторжение. Если для кого-то фильм "Елена" русофобский, то кто бы что ни говорил в Европе, так про него и будут думать на родине.

Я не читаю форумы, потому что эта анонимная, а значит, безответственная среда, порождающая всевозможных "ботов" и "троллей", не может создать хоть сколько-нибудь значимые смыслы, от которых можно было бы строить свою стратегию. Я считаю, что правильно двигаться в своем собственном направлении. Ты не можешь быть другим, да еще и по чьему-то желанию. Один человек говорит, что мои фильмы плохи, а другой – что хороши. И кого я должен слушать?

В этом смысле в Европе люди гораздо более корректны и деликатны. Там развиты идеи индивидуализма и уважения чужого мнения. А здесь все еще собираются коллективно и решают, что хорошо, что плохо, журят, советуют, наставляют. Это у нас в крови.

Я мог бы, конечно, сказать, что это "всего-навсего фильм". Дескать, не судите строго. Но это будет неправдой. Любой мой фильм для меня поступок, это мой смысл, мое право говорить на своем языке о том, что я считаю важным. Пожалуйста, высказывайте свое мнение, только я сам буду решать, слушать мне вас или нет.

- Вы говорите, что искусство должно ранить, тем самым давая жизнь. "Мы совсем забыли, каким целям служит искусство. Оно призвано пробуждать человека к жизни, а такое пробуждение не всегда оборачивается сладостным и приятным времяпрепровождением". Как с этим соотносится эстетическая часть фильма, живописный, композиционно выверенный кадр? Проще говоря, это "не так, как в жизни".

- А бывают в жизни синие лица Пикассо? Или красные кони Петрова-Водкина? Кино – это не жизнь, это постановочная ситуация, но вы верите ей, потому что это сон автора о том, что есть жизнь, что есть реальность. В этом сне ты видишь ужас или красоту, чувствуешь чужую боль или чужую радость, которые рождают в тебе новые смыслы. Это автор подарил тебе мысль о самом себе. Соответствие реальности не обязательное условие.

Как сочетается боль с эстетизмом? Сочетается. Боль заставляет нас двигаться вперед. Помните это: "Всё, что не убивает, делает меня только сильнее"? Зачем человек приходит в кинозал? Неужели для того, чтобы получить успокоение, услышать в тысячный раз эту пустую мантру, что "всё будет хорошо"? До тех пор, пока тебя ублажают этой неправдой, гладят по головке и говорят: "Не волнуйся, всё будет хорошо", ничего хорошего не будет. По-настоящему хорошо будет только тогда, когда человек пробудится от этого сладостного сна, встанет и сам возьмется за дело.

Фото: Евгений Ерчак, TUT.BY


- Вы чувствуете свою востребованность, что вас понимают? Ваши фильмы герметичны, доступны не с наскока, а при скрупулезном разборе, анализе. Не многие прилагают усилия. Бытует клиповое восприятие, и темпы ускоряются. В каком-то смысле, можно сказать, что темп ваших фильмов не соответствует темпу современной жизни, навязанному клиповым мышлением.

- Если станешь подстраивать картину под некоего абстрактного зрителя, ты можешь потерять свой собственный голос. Что же касается ускорения современной жизни, вовсе не значит, что бешеный темп, клиповое мышление, навязываемое телевидением, всё определяют. Если вы приедете в лес без привычных девайсов, вы увидите, что птица летит точно так же, как и сто лет назад. Средний европеец середины ХIХ века усваивал за всю свою жизнь столько же информации, сколько содержится сейчас в воскресном выпуске New York Times. Но при этом он проживал свою жизнь так же полно, как и тот, кто перелистывает сейчас кучу страниц. Этот европеец писал письма пером, отправлял почтовой каретой, которая доставляла их неделями адресату. Сегодня ускоряется только темп, всё это видимость, внешнее. Внутренний ритм неизменен, как биение сердца. Надо очень постараться, чтобы переделать человека, изменить его пульс, эти древние токи. Как птица летела, так она и будет лететь.

Андрей Звягинцев родился 6 февраля 1964 года в Новосибирске. В 1984 году окончил Новосибирское театральное училище (курс Льва Белова). В 1990 году окончил актерский факультет ГИТИСа (курс Евгения Лазарева). В 2003 году снял свой первый полнометражный фильм "Возвращение". Картина попала в основной конкурс Венецианского фестиваля, где фильм завоевал главный приз – "Золотого Льва". Следующая его картина "Изгнание" получила награду "За лучшую мужскую роль" (актер Константин Лавроненко) на Каннском международном кинофестивале 2007 года. В 2011 году там же, в Каннах, его третий полнометражный фильм "Елена" получил Специальный приз жюри в программе "Особый взгляд".

Год выпуска: 1980
Страна: США, Япония
Жанр: драма, приключения, военный
Продолжительность: 8:46:23 (2:17:34, 2:07:28, 2:08:45, 2:12:36)

Режиссёр: Джерри Лондон

В ролях: Ричард Чемберлен, Тосиро Мифуне, Йоко Шимада, Фрэнки Сакаи, Алан Бэдел, Дэмиен Томас, Джон Рис-Дэвис, Хидео Такаматсу и др.

Описание: XVI век. Английское судно терпит крушение у берегов Японии. Выжившие члены экипажа, среди которых лоцман Джон Блэкторн, попадают в плен. Могущественный князь Торанага берет Блэкторна, знающего географию, математику и военное дело, под свою опеку. Шаг за шагом англичанин постигает суровые самурайские законы, учит японский язык, вникает в абсолютно чуждую европейцу психологию.

Фильм снят по одноименной книге Джеймса Клевеле. Это история английского моряка Роджера Блэкторна, в 1600 году потерпевшего кораблекрушение у берегов Японии и после череды опасных приключений ставшего самураем, правой рукой полководца Торанаги. Съемки этой драматической истории, в которой тесно сплелись политика, война, философия, любовь и приключения, происходили в Японии. Японская сторона сделала все возможное, чтобы до мельчайших деталей воссоздать быт и атмосферу XVII века.

Героине романа, Кейт Джемисон, пришлось пройти через множество испытаний, чтобы в конце концов осознать: для того чтобы создать прочную семью, одной любви недостаточно. Принимать человека таким, какой он есть, - великое искусство. К счастью, этому искусству можно научиться, и любовь тут - наилучший помощник. А наградой является долгая семейная жизнь, свободная от бесплодной борьбы, недоверия и мук ревности.

Если вы хотите понять, как следует строить свою семейную жизнь, прочтите новый роман Даниэлы Стил! 

СКАЧАТЬ:

ЧИТАТЬ:

Даниэла Стил. Лучшие книги:

Фасоны брюк могут быть самыми разнообразными: классическими и спортивными; объемными в области бедер и более прилегающими; расширенными к низу и зауженными; с манжетами и без манжет; с разными видами карманов и без них; длиной, которая варьируется от колен до уровня стопы; с разрезами в боковых швах и без разрезов; с различной отделкой: тесьмой, кружевами, шнуровкой и прочими декоративными элементами. Брюки изготавливают как на подкладке, так и без нее. Ткани для пошива брюк применяют самые разнообразные: от гипюра до драпа.

Точка отсчета всему этому изобилию – это построение основного чертежа брюк. А уже на его базе конструируются все фасоны, которые можно себе представить.

И вот еще что хотелось бы напомнить: Если будете думать, что это сложно – вы убедитесь, что были правы. Если же будете думать, что это просто – вы снова убедитесь в своей правоте. Так что прежде, чем подумать – подумайте! Желаю смелости и уверенности в себе.

 Сделаем первый шаг.

 Мы не претендуем на авторство самой методики построения основного чертежа брюк, а лишь используем ее в качестве примера. Можете использовать любую другую. А еще лучше испробовать несколько методик, чтобы определить какая в большей степени подойдет именно вам. Ведь главное – это подогнать то, что получится к своему индивидуальному стандарту.

Для построения чертежа основы брюк необходимы следующие мерки и прибавки (приведенные цифры соответствуют размеру 48):

Полуокружность талии (Ст) = 38 см,
Полуокружность бедер (Сб) = 52 см,
Длина брюк до колена (Дк) = 56 см;
Длина брюк сбоку (Дб) = 100 см;
Ширина брюк внизу (Шн) = 24 см;
Прибавки на свободное облегание по талии (Пт) и бедрам (Пб) выбираются в зависимости от степени прилегания брюк: Пт - от 0 до 1,5 см, Пб - от 0,5 до 4 см. Для нашего построения возьмем минимальный припуск по талии, т.е ноль,а по бедрам – 1 см.
Пт = 0 см;
Пб = 1 см;

Еще нам понадобятся три контрольные мерки: обхват колена, обхват щиколотки и обхват бедра.

Построение чертежа передней половинки брюк.

Построение чертежа начинаем с проведения двух взаимно перпендикулярных линий.
 Точку пересечения обозначаем Т1.

Высота сидения.
Есть два варианта определения высоты сидения: путем снятия мерки и расчетным путем. В нашем примере мы используем второй вариант, т.е. определим эту величину по формуле Т1Я1 = 0,5 х (Сб + Пб) + 1 см. Подставим значения, получим = 0,5 х (52+ 1)+ 1 = 27,5 см.
 От точки Т1 вниз по вертикали отложить 27,5 см и поставить точку Я1. Из точки Я1, влево и вправо, провести горизонтальную линию.

Линия бедер.
Дальше все аналогично – формула, подставляем соответствующие значения, получаем необходимый результат. Я1Б1 = (Т1Я1) : 3 = 27,5 : 3 =9,1см.
От точки Я1 вверх по вертикали отложить 9,1 см и поставить точку Б1. Через точку Б1 провести горизонтальную линию влево и вправо.

Ширина по линии бедер.
Формула, значения, результат. Продвигаемся дальше.
Б1Б2 = 0,5 х (Сб + Пб) - 1 = 0,5 х (52+ 1) - 1 = 26,5 - 1 = 25,5 см.
От точки Б1 вправо по горизонтали отложить 25,5 см и поставить точку Б2. Через точку Б2 вверх и вниз провести вертикаль, точки пересечения обозначить Т2 и Я2.

Информация о книге:
Жанр:
Научная фантастика, Зарубежная фантастика, Современная зарубежная литература
Теги:
антиутопия, клонирование, становление героя, Последние люди на Земле
Переводчик:
Георгий Яропольский
Правообладатель:
Эксмо, Домино
Дата выхода:
2004
Объем: 720 стр.
ISBN:
5-699-20556-1

«Облачный атлас» подобен зеркальному лабиринту, в котором перекликаются, наслаиваясь друг на друга, шесть голосов: нотариуса середины девятнадцатого века, возвращающегося в США из Австралии; молодого композитора, вынужденного торговать душой и телом в Европе между Мировыми войнами; журналистки в Калифорнии 1970-х, раскрывающей корпоративный заговор; мелкого издателя – нашего современника, умудрившегося сорвать банк на бандитской автобиографии «Удар кастетом» и бегущего от кредиторов; клона-прислуги из предприятия быстрого питания в Корее – стране победившего киберпанка; и гавайского козопаса на закате цивилизации.

Впервые на русском – новый монументальный шедевр от автора знаменитого «Сна № 9», также вошедший в шортлист Букеровской премии.

КУПИТЬ:

Новинки кино. Что смотреть в выходные 10-11 ноября? «Облачный атлас» и др. (ШколаЖизни.ру)

Иногда у нас рано или поздно возникает необходимость
снимок экрана. Например, играя в какую-нибудь интересную
игру, и хочется этот момент зафиксировать. Каким образом
это сделать на компьютере? Все на самом деле довольно
просто. Для этого служит следующая клавиша «Prt Sc». Она
находится в самом верхнем ряду клавиатуры справа, рядом с
клавишей F12. То есть, нажав на клавишу «Prt Sc», мы получим
снимок экрана. Сразу зафиксируется этот момент. И теперь
для того, чтобы нам эту картинку сохранить, нам
потребуется через путь «Пуск», найти программу «Paint». Эта
программа находится либо на стандартной панели сразу.
Либо набираем «Все программы» и выбираем «Стандартные» и
вот здесь среди этих программ есть программа «Paint».
Программа запустится. Теперь жмем «Правка», далее жмем
«Вставить» и сейчас наш снимок экрана появится. То есть
то, что мы и хотели. Мы можем эту картинку при желании
сохранить. Для этого жмем «Файл», далее «Сохранить как» и
в открывшемся окне выбираем место, где будем сохранять
картинку. Для удобства лучше выбрать «Рабочий стол».
Вписываем желаемое название файла. Например «Снимок
экрана». Теперь укажем тип файла. Это очень важно.
Рекомендую выбирать «jpg» или «bmp». Первый вариант лучше,
так как файлы получаются меньшего размера при том же
качестве картинки. После этого жмем «Сохранить». Сейчас
наш файл будет сохранен на рабочем столе. И при желании мы
его всего сможем найти и посмотреть. То есть вот наш
файлик «Снимок экрана. jpg». Нажимаем на него левой
клавишей мыши и он тут же откроется. Как видим, мы открыли
ту картинку, которую только что сохранили. То есть все
довольно просто и удобно.

Светлана Козлова <kurs-pc-dvd@yandex.ru>

Сегодня Интернет и книжные магазины буквально завалены информацией на тему успеха и развития всего, что угодно.
Постоянно проводятся различные курсы, семинары, открываются новые тренинговые компании.
 Но почему же тогда количество успешных людей не растет в геометрической прогрессии ? И более того, сейчас их не намного больше, чем 50 лет назад. В чем причины ?

ПЕРВАЯ, самая главная причина. На самом деле не так уж много людей хотят изменить свою жизнь.
Они довольствуются ролью обывателя и не хотят ничего менять по одной простой причине – ВЕДЬ ДЛЯ ЭТОГО ПРИДЕТСЯ ЧТО-ТО ДЕЛАТЬ.
Они вроде бы и не против, и даже очень ЗА. Но вот шевелить чем-то – увольте. Максимум на что их хватает – покупка лотерейных билетов.

ВТОРАЯ. Люди ищут волшебную таблетку, проглотив которую, они в одночасье, как в сказке, решат все свои проблемы. Не даром в ТВ магазинах на диване самые продаваемые товары это те, которые дают результат без усилий пользователя. Например, специальные штаны для похудения. Мажешься чем-то, надеваешь их, лежишь, ничего не делаешь и ХУДЕЕШЬ. Красотища!
 Либо специальный прибор, который заставляет ваши мышцы сокращаться, тем самым поддерживая их тонус. Просто супер! Сказка, да и только.

ТРЕТЬЯ. Люди не действуют, то есть не предпринимают на практике полученные знания. Прочитав книгу, они закрывают ее и начинают читать следующую. Когда в книге происходит переход от теории к практике, в большинстве случаев это заканчивается мыслью – «Все это как-то сложно. Это ж надо что-то делать, напрягаться. Нельзя ли что попроще ?» И идут искать счастья в другом месте. А когда опять натыкаются на ту же информацию, они думают так – «Это я уже знаю. Давай что-нибудь новенькое.»

ЧЕТВЕРТАЯ. Отсутствие мотивации. Ребенку с детства навязывают, что он должен. Надо хорошо учиться в школе, чтобы поступить в институт. Надо закончить институт, чтобы найти отличную работу. Необходимо найти работу, чтобы делать карьеру. А ЗАЧЕМ ?
 Про родителей понятно – они хотят гордиться своим чадом, чтобы они состоялись и подтвердили их состоятельность. НО ВОТ РЕБЕНКУ ЭТО ЗАЧЕМ ? Об этом никто не говорит. Надо и все тут. Да и ТВ и внешнее окружение не отстают, пропагандирую тему успеха.

ПЯТАЯ. Различные шаблоны, ограничения, стереотипы, комплексы приводят к возникновению страхов. Человек вроде хочет и может, но страх парализует волю, снижает эффективность, повышает количество ошибок.

ШЕСТАЯ. Низкая энергетика. Работа, современный образ жизни и другие факторы делают так, что большинство людей просто ничего не хотят. Они настолько опустошены и разряжены в конце дня, что сил хватает только на отдых. Где уж тут стремиться к успеху.

СЕДЬМАЯ. Люди не знают, чего они хотят, но точно могут ответить, чего они не хотят. После обработки воспитанием, образованием, ТВ появляются штампованные люди, которым нарисовали стандартную схему жизни, но не научили понимать себя и свои желания.
На самом деле список может быть очень длинным. Но спасение утопающих дело рук самих утопающих. Жизнь течет вперед. И если вы хотите через несколько лет достигнуть каких-то своих целей, вам необходимо перестать искать волшебную таблетку, а начать применять на практике полученные знания.

Найти свою мотивацию – А зачем вам все это ?
Вычленить в себе различные шаблоны и начать убирать их по одному, постепенно, начиная с самого серьезного.
То есть действовать, действовать, действовать...

_______________________________________________________

С уважением, Алексей Лукьянов

Служба поддержки -

http://www.release-me.ru/support/index.php?a=add

Наступила пора дождей и мокрого снега. Как защитить свою камеру от неблагоприятного воздействия погодных условий?

Вопрос достаточно острый, особенно для владельцев любительских зеркальных камер, имеющих очень слабую защиту от пыли и влаги.

Опытом делится мой коллега и друг Алексей Будников. Он часто снимает не только под дождем, но и с небольших парустных лодок,
поэтому для него ворпос защиты камеры от воды стоит особенно остро.

Буквально на днях он приобрел себе бокс для подводной съёмки Flama FL-WP-S5.
Это вполне доступный по цене аксессуар, а вове не те монстры, которые обычно предлагаются для подводной съемки
 за неподъемные деньги.

В интернете по поводу этого бокса есть лишь огромное количество рекламы и несколько противоречивых отзывов о нем.
Поэтому Алексей Будников решил поделиться своими впечатлениями, а также дать несколько несложных советов,
которые помогут продлить жизнь Вашему фотоаппарату в сырое время года.

Смотрите здесь обзор этого бокса и даже небольшое видео:

 



А я на сегодня прощаюсь.

С вами бы
Вячеслав Слободчук

Источник.

Редактор одежды RedCafe предназначен для автоматического построения выкроек одежды и последующего их редактирования.

Работа с лекалами на уровне линий и точек открывает широкие возможности для дизайнера.

Скачать программу

Руководство пользователя

 Видео уроки по программе

На проекте "Голос" последнее из шести "прослушиваний вслепую". Именно сегодня тренеры окончательно сформируют свои команды. Из 10 тысяч желающих стать участником в проекте останется 48 человек: по 12 в команде у каждого из наставников.

Следующий этап конкурса – так называемая стадия "Батлов" (или "Поединков"). Тренеры разобьют своих ребят на дуэты. Слабейшие участники дуэтов отсеются, и в командах останется по 6 человек. Их тоже разобьют на дуэты уже с другими песнями и вновь отсеют половину.

Когда в командах останется по 3 конкурсанта, придет черед последней части проекта – "Концертов". Они будут проводиться в прямом эфире и впервые с участием зрителей. Голоса зрителей и тренеров будут иметь равную силу. После каждого концертного дня, команды будет покидать по 1 исполнителю. Когда в проекте останется 4 лидера, они сразятся между собой и выявят победителя.

Уортон родилась в 1862 году в Нью-Йорке в аристократической семье. Получила домашнее образование, среди прочих книг используя литературу из библиотеки своего отца. В последующие годы жизни, тем не менее, она боролась с подобным видом образования и социальным принуждением. Свои детство и юность Уортон провела в Европе, где сблизилась со многими известными писателями. Особое влияние на её творчество оказал Генри Джеймс.

В 1885 году в возрасте 23 лет Уортон вышла замуж за Эдварда Роббинса Уортона, банкира из благородной бостонской семьи. Однако она не была счастлива. Вскоре Уортон обнаружила, что её муж проматывает деньги на любовниц. Их брак распался, и в 1908 году она бежала во Францию в Париж, где завела роман с Мортоном Фуллертоном, журналистом The Times. Долгое время отношения Уортон и Фуллертона держались в секрете, о них знали лишь горничная писательницы и Генри Джеймс.

В своём дневнике Уортон признавалась, что в отношениях с Фуллертоном она обрела то, чего не доставало ей в браке. Наконец, в 1913 году она официально оформила развод с Роббинсом Уортоном.

Во время Первой мировой войны Уортон работала журналистом, путешествуя по линиям фронта. Свои военные поездки она отразила в многочисленных статьях. За активную помощь беженцам правительством Франции в 1916 году ей был вручен Орден Почётного легиона.

Всю оставшуюся жизнь Уортон провела во Франции. Лишь однажды она побывала в США — в 1923 году для получения докторской степени Йельского университета.

Умерла 11 августа 1937 года. Похоронена на кладбище Гонар в Версале.

Литературная деятельность

В 1902 году в Массачусетсе Уортон возвела собственное поместье, выступив талантливым дизайнером. Здесь она написала несколько своих романов, включая «Обитель радости» (англ. The House of Mirth, 1905).

Наиболее известный её роман — «Эпоха невинности» (The Age of Innocence) — был написан во Франции и опубликован в 1920 году. В книге повествуется об адвокате Ньюленде Арчере, который накануне свадьбы с благовоспитанной Мэй Уэлланд влюбляется в её эпатажную кузину, графиню Эллен Оленскую, в результате чего жениху предстоит сделать нелёгкий выбор. За этот роман в 1921 году Уортон была награждена Пулитцеровской премией, став первой женщиной, удостоенной этой награды.

Она считалась живым классиком, когда появилось новое поколение писателей, ставших славой американской литературы.
Скотт Фицджеральд, только-только опубликовавший «Великого Гэтсби», получил от нее письмо с похвалой и приглашением в гости на виллу недалеко от Парижа. Это чаепитие стало легендой. Перед встречей нервничали оба. Фицджеральд по пути несколько раз останавливался в придорожных ресторанчиках и приехал уже порядком набравшись. Уортон пыталась скрыть свою неловкость за маской высокомерия. После нескольких банальных фраз Скотт решил рассказать историю об американской паре, прожившей три дня в парижском публичном доме, который они приняли за отель. Остановившись, чтобы убедиться, что ему удалось хотя бы шокировать хозяйку, он услышал: «Но, господин Фицджеральд, вы не рассказали нам, что они собственно делали в борделе». Провал был полный. Одному из гостей Уортон сказала: «В этом молодом человеке, должно быть, есть что-то необычное», в своем дневнике она написала «Ужасен» и в гости больше не приглашала.

ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКА

Уортон Эдит   Эпоха невинности

Фильм "Дом радости / The House of Mirth"

Год выпуска: 2000
Страна: Великобритания-Франция-Германия-США
Жанр: драма, романс, дамское кино
Продолжительность: 140 min
Перевод: Субтитры
ПЕРЕВОД русских субтитров Tuttanda Спасибо!

Режиссер: Теренс Дэвис / Terence Davies

В ролях: Джиллиан Андерсон, Дэн Эйкройд, Элеанор Брон, Терри Кинни, Энтони ЛаПалья, Лора Линни, Элизабет МакГоверн, Джоди Мэй, Эрик Штольц

Описание: По мотивам романа Эдит Уортон. Нью-Йорк, начало 20-го века. Героиня фильма Лили Барт, привлекательная девушка, занимающая видное место в обществе, находится на вершине своего успеха. Однако, она сталкивается и с обратной стороной этого успеха - ее красота и очарование вызывают нездоровый интерес и зависть. Она подыскивает себе богатого мужа, чтобы соответствовать ожиданиям общества, но при этом пропускает мимо настоящее чувство...
Фильм на самом деле не про то, а о том, что оставаться порядочным в любых обстоятельствах и не идти на сделки с совестью стоит порой очень дорогой цены.

Доп. информация: http://www.imdb.com/title/tt0200720/

Фильм получил несколько наград на британском и европейских кинофестивалях.

Фильм рекомендован поклонникам Саги о Голсуорси, Портрет леди и подобных картин.

520p style=ЭЛЕКТРОННАЯ БИБЛИОТЕКАustrong

Год выпуска: 2005
Страна: Россия
Жанр: детектив
 Продолжительность: 596

Режиссер: Олег Фесенко

В ролях: Алексей Макаров, Илья Шакунов, Анатолий Белый, Евгения Крюкова, Станислав Любшин, Борис Клюев, Дарья Мороз

Описание: С малых лет они были лучшими друзьями. Играя в индейцев, они дали друг другу забавные прозвища - Верный Конь, Бойкий Кот и Хитрый Пес. Они думали, что ничто не разрушит их дружбу, но судьба решила иначе. Невинные детские игры сменились головокружительными аферами. Успех, зависть и любовь разделили друзей, а предательство поселило в них ненависть. Теперь Верный Конь - офицер Интерпола, Хитрый Пес - олигарх Александр, а Бойкий Кот - бывший олимпийский чемпион Константин. Один роковой шаг - и из отчаянных соперников они превратятся в заклятых врагов...

ИЗ ОТЗЫВОВ:

Смотрел повторно. Многое видно по другому. Например портрет Путина в отделении милиции на втором плане. Рассуждения о деньгах и купонах, влияние политики на рынки! Но в центре у Вайнера, как всегда, простые человеческие ценности - дружба, любовь, преданность... Мне книга нравиться больше, наверное из-за постановки. Актеры хороши, но что то не хватает - есть некая надуманность, недостоверность, особенно в нюансах. Но смотрю с удовольствием и рекомендую ценителям Вайнеров. 

Смотреть далее:

Я всегда с интересом читаю журналы и газеты о книгах. Всё-таки я старый книгочей. И мне очень интересно, что издаётся, что думают люди о прочитанном.

И много лет назад (не лет ли 15 назад?) со страниц этих изданий повеял небольшой шторм - появился оригинальный писатель Виктор Пелевин. Интерес подогревался тем, что этот писатель был недоступен авторам статей о нём! Даже фотографии Пелевина не было нигде. Таинственность всегда привлекательна. Меня заинтересовал Виктор Пелевин.

И я купил повесть Пелевина "Жизнь насекомых. Прочитав страниц 50, я отложил книгу, решив , что это не писатель. Как-то всё бесцветно.

А по какому праву ты, Мурзин, судишь о писателе, которым восхищаются многие интеллектуалы? Отвечу.

Мне 76 лет. Читаю с раннего детства. Как-то в одной компании я неодобрительно высказался о романе Василия Аксёнова "Кесарево свечение". . На мня набросились трое: "Кто ты такой, чтобы судить так категорично?!" И тут у меня родилась идея своеобразного текста. Я предложил каждому перечислить несколько своих любимых произведений. Всем затея понравилась. Я написал без раздумий :Пиковая дама, Герой нашего времени Мелкий бес , Мастер и Маргарита Жизнь Арсеньева, Преступление и наказание , весь Чехов, Жизнь Клима Самгина, Альтист Данилов, Коллекционер Джона ФАулза, Записки о Шерлоке Холмсе, Остров сокровищ, Три мушкетёра, Три товарища, два рассказа Леонида Андреева - Жили-были и Большой шлем. Что-то ещё. Мне и помнить ничего специально не надо - эти книги я люблю постоянно.

Когда сравнили списки, то оказалось , что у троих из нашей компании, а было нас семь человек, много совпадений. А мой оппонент, который выступил в защиту Аксёнова, вовсе отказался что-то писать.

Вот тогда-то я и стал пользоваться этим тестом - если говорю что-то о каком-то произведении, то у меня есть довод - я люблю хорошую литературу. И это даёт мне право судить о других произведениях.

У меня есть ещё один аргумент - названия произведений. Посмотрите, названия всех великих произведений просты! Никакой вычурности! Гамлет Война и мир, Преступление и наказание, Три товарища, Остров сокровищ, Тихий Дон, Поднятая целина, Мелкий бес, Воскресение, Жизнь Арсеньева, Альтист Данилов, Мастер и Маргарита, Братья Карамазовы....

И чем менее талантлив автор, тем вычурнее у него названия произведений -Кесаревол свечение (не сечение, а свечение). Что оэначает сие? А хрен его поймёт.

Вот теперь возвращаемся к Пелевину. Все названия его произведений вычурны. Возьмите хотя бы "Generation "П"

Для меня название произведения - один из признаков качества произведения. И всё же сомнение было , ведь неспроста мир восхищается Пелевиным. Я купил роман Пелевина "Чапаев и Пустота". Прочитал страниц сорок и бросил книгу на антресоли, там, где хранится то, что следует выбросить при случае. А месяц назад увидел в библиотеке этот роман с название Генератион "П". Прочитал 183 страницы. Скука ужасная!

Средний писатель Чернышевский. Средний. Но даже он знал, что первое качество произведения увлекательность! И свой роман "Что делать?" он начал с убийства! И это очень суровый писатель. Мне достаточно прочитать первые два-три абзаца, чтобы понять - интересно мне будет или нет. Вот даже этого приёма нет у Пелевина. И я теперь убеждённо заявляю, что Пелевин хуже любого среднего писателя, он скучен и бесцветен. Представляете, все 183 страницы романа "Generation "П" действует всего один перснаж, который занимается придумыванием рекламных текстов. Ихредка он с кем-то встречается, но это проходные пешки, такие же бесцветные, как главный персонаж, как сам писатель Пелевин. Дутая фигура А как Вы считаете?

Очень интересно знать ваше манение. А почему же всё-таки шум о Пелевине? А это знамение времени - торжество образованщины, которые восхищаются Чёрным квадратом , Пелевиным и прочей макулатурой.

Мнир Мурзин

Источник и Обсуждение.

Не так давно в разговоре с одной знакомой, с которой очень давно не виделись, прозвучало "Сапоги нужны новые, опять мужа упрашивать дать денег, и ещё неизвестно, даст ли(((".
Я, знаете ли, не сталкивалась никогда с такой постановкой вопроса в семье- у моих родителей, как и у родителей моих друзей принцип разделения денег был более-менее одинаков- деньгами распоряжалась хозяйка дома- жена, она решала, кому обновку купить (а кто обойдётся пока), какие продукты покупать, она выдавала детям деньги на школьные обеды, а муж приносил зарплату в дом и гордо вручал жене, считая свой супружеский долг выполненным( я о другом долге пока, а не о том, о котором вы подумали)
Ни для кого не было новостью, что каждый уважающий себя мужчина делал заначку от жены, кто больше- кто меньше, чьи-то жёны устраивали скандалы с выворачиванием карманов и разыскивали мужнины тайники с таким усердием, что профессионалы бы обзавидовались. В некоторых семьях жёны относились с пониманием к припрятаным деньгам и тонко намекали супругу, что бы хотели к 8 марта или Дню рождения- ну ведь не пропивать же в самом деле деньги, правда?)
Я даже читала как-то статью в журнале "Советская женщина" о тиране- мужчине, который жене деньги на колготки не давал и как его все порицали, но это было будто в другом измерении.
Прошло время, поменялся образ жизни, некоторые мужчины предпочитают, чтобы их жёны не работали и выдают деньги только на текущие расходы, кто больше- кто меньше, в зависимости от достатка или собственных взглядов на экономию.

Кто-то кладёт дома деньги в тумбочку и вся семья берёт оттуда столько, сколько нужно- а сколько- решают вместе.
Кто-то "скидывается" одинаковой суммой в общие расходы, остаток оставляет себе и тратит на своё усмотрение.
Некоторые женщины (но думается, их мало)зарплату отдают мужу, видно, так и заведено в семье моей знакомой...
Но- выпрашивать, упрашивать мужа дать денег на обувь- мне кажется, это уже ненормально как-то...Я постеснялась спросить конкретно, как она ухитряется покупать косметику или допустим те же колготки, но так поняла, в магазин она сама не ходит- только вместе с мужем, он расплачивается и он решает, что покупать...

Мне это показалось диким, я уже хотела разразиться гневной тирадой и надавать кучу советов, но смолчала почему-то, увидев, что ей и так неловко, что "проговорилась"

http://udivitelnay-zhizn.mirtesen.ru/blog/

А как Вы считаете, каким должен быть семейный бюджет?
42
14%
-раздельным
166
55%
-совместным
27
9%
- распоряжаться семейным бюджетом должен муж
20
7%
- распоряжаться семейным бюджетом должна жена
15
5%
- затрудняюсь с ответом
31
10%
- другое мнение в комментариях

Всего голосов: 301

Обсуждение:

Пошаговый урок ЗДЕСЬ:

Я с этой темой ездила на фестиваль. Так вот, перед поездкой встретилась с одной знакомой и за чашкой кофе озвучила, Что я буду нести в массы. Она была в шоке и сказала, что эта тема скандальная и что женщины меня просто растерзают там, потому что даже задавать такой вопрос безнравственно, не говоря уже о том, чтобы привести доводы и аргументы в пользу «нежелания иметь ребёнка».

Интересен тот факт, что этой темой на фестивале заинтересовались не только женщины, но и мужчины.

Вышла пикантная ситуация, когда я сидела в зале перед своим выступлением. Услышала разговор мужчины и женщины, которые спорили, на какой же мастер класс им в итоге идти. Мужчина зачитал мою тему и сказал: «О... Я пойду сюда. Мне очень интересно послушать о женщине без детей!» На что его девушка сказала: «Фу... Без детей — это не женщина!» Я не выдержала и открыла свои карты. Она смутилась, конечно же, но крепче прижала молодого человека к себе, чтобы вдруг не сбежал послушать крамольные вещи.

Не знаю, чьи высказывания эта девушка повторила. Но факт остаётся фактом. С чьей-то лёгкой руки молодых, здоровых, красивых, успешных, любимых и любящих женщин причислили к группе риска. К «не женщинам». И всего лишь потому, что у них нет детей, и они их не желают иметь.

Давайте посмотрим, какие же роли в нашем обществе приписываются женщине, как наиболее важные.

Жена (нахождение своей половины, построение гармоничных семейных отношений).

Любовница (достижение сексуального удовлетворения, познание своей женской сексуальности, построение любовных отношений с партнёром).

Мать (продолжение рода, воспитание детей).

Женщина-личность (постижение своей собственной внутренней природы, развитие индивидуальности, творческая реализация).

Примечательно то, что последний аспект — он и в жизни на последнем месте. Его если и поднимали на обсуждение, то только вскользь, невзначай, дабы, не дай бог, не углубиться в тему.

А вот роли женщины-Матери отвелась самая значительная часть внимания общества. И благодаря этому многие считают, что чуть ли не единственным предназначение женщины является именно материнство. Это главный знак отличия нас, женщин, от мужчин. Мы можем, а они нет. И если мы можем, то мы обязательно должны.

Обратимся к нашей недавней истории.

Советское государство, в котором многие из нас воспитывались, всегда подчёркивало и превозносило материнскую роль женщины.

Высокий статус матери, но в то же время основной акцент делался на полное самопожертвование матери. Ожидалось, что именно дети станут для женщины главными, и служение им станет её долгом. Причём чем ближе процесс рождения и воспитания детей по своему характеру к подвигу, к мученичеству, тем выше самоуважение женщины и тем положительнее её оценивают окружающие.

Высказывания мам моих сверстниц относительно своей роли матери:

«Я сама не ела, не спала, работала на двух работах. Последний кусок детям отдавала».

«Всю свою любовь отдала детям. А муж? Какая там любовь, когда детей поднимать надо?»

«Я прожила свою жизнь, как попало. Пусть хоть мои дети поживут нормально».

Проработав разные источники информации, пришла к выводу, что отношение к материнству всё же очень противоречиво.

Некоторые авторы считают материнство основой неравенства женщин и их эксплуатации обществом. Имеется в виду зависимость от мужчин, материальная зависимость, когда женщина в период беременности не может себя содержать, и непомерно высокая ответственность за жизнь другого маленького существа.

С точки зрения других авторов, материнство — существенная, хотя и не обязательная, часть жизни женщины. Эта роль многое ей даёт, а не только всё у неё отбирает. Например, положительные эмоции, безусловная любовь мама-ребёнок, удовольствие от проявления заботы и т. д.

Большая же часть остальных теорий материнства рассматривало его, прежде всего, как долг, работу.

Как человек заинтересованный в раскрытии темы, продолжила «копать глубже».

Задавала вопросы многим бездетным женщинам и тем, у кого уже есть дети.

Пришла к выводу, что мало кто задумывается, зачем рожать ребёнка. И на вопрос «Зачем тебе ребёнок?» (ключевое слово ТЕБЕ), они либо спонтанно говорили «Надо!!!», или «Ну как же без детей?», или просто «Не знаю».

Одна моя пока бездетная знакомая сказала... «Я никогда не задумывалась над этим. Я только пару лет назад поняла, что жить надо ОСОЗНАННО».

Другое мнение:

«В 25 лет, когда мои сверстники вокруг рожали, я вдруг поняла, что мне тоже надо. А мне вроде и хочется, и нет. Все вокруг говорили — надо рожать. Я чувствовала себя аутсайдером. Я немного переживала по этому поводу. Больше переживала не по поводу отсутствия детей, как таковых, а потому что не принадлежала к «святой и неприкосновенной» категории беременных и родивших. Это как бы жизнь не по правилам. Но прошло 1-2 года, и эта тема меня перестала волновать. Как-то жизнь завертелась, всё было нормально. Пока... мой мужчина не начал говорить очень часто (его мама поучаствовала), что хочет иметь ребёнка. Хотя его дети не особо привлекают. Он не умеет с ними общаться, начинает нервничать и по возможности убегает. Я вдруг остро осознала, что НЕ хочу рожать. Одно дело, когда ты в теории это представляешь и впадаешь в эйфорию, а другое, когда тебе говорят — надо переходить к практике. Началось чувство вины: я ненормальная, неполноценная, плохая. Не знаю, что делать? Начала болеть».

Проведя интервью с некоторыми женщинами, я пришла к выводу, что есть определенные мотивы, которые заставляют женщину рожать.

И эти мотивы социально обусловлены во многих случаях:

Желание иметь ребёнка:

1. Мужчина:

— укрепление отношений с конкретным мужчиной (удержание),

— желание мужчины иметь ребёнка (чаще сына),

— как продолжение любви к мужчине (женщина любит ребёнка, потому что любит отца ребёнка),

— ребёнок помогает сохранить или поддерживать мир в супружеских отношениях,

— венец любви (подтверждение любви),

— реализация жизненного сценария «Женщина-Любовница-Мать».

2. Общественное мнение:

— страх не соответствовать ожиданиям социального окружения, быть отвергнутой и осуждённой,

— медицинские показания.

3. Для реализации своих потребностей через ребёнка: мотивы, которые так или иначе связаны с личностью женщины, то есть всё то, что она, осознанно или неосознанно, прямо или косвенно, рассчитывает или надеется получить для себя в связи с появлением ребёнка на свет. (Часто в таком случае мечтают о дочери, как продолжении собственного сценария).

Ребёнок в данном случае выполняет роль:

— игрушка,

— инструмент для получения безусловной любви,

— продолжатель собственного нереализованного сценария,

— человек, который будет присматривать за женщиной в старости (подавать воду),

— «панацея» от одиночества,

— продление себя в ком-то другом (бессмертие).

4. Материнство как призвание. То есть материнство — нечто настолько существенное в некоторых судьбах, что можно говорить о нём как о центральном аспекте личности женщины именно как женщины:

— роль матери, как главная роль в жизни,

— «профессия», социальная реализация,

— смысл жизни.

Являясь стержнем и главной ролью многих женщин, материнство, тем не менее, не кажется универсальным путём самореализации, которым должны идти все.

Напротив: тем, кто действительно состоялся в жизни именно через материнство, оно видится скорее как их индивидуальное призвание, как своего рода профессия, работа, жизненное предназначение, жизненный сценарий.

Следовательно, как и любая профессия, материнство не должно быть уделом всех и каждого, ведь всякое призвание подразумевает существование людей, у которых такого призвания нет.

Высказывание клиентки по этому поводу: «Не всякая женщина может справиться с материнством. Она просто не умеет, хотя она, может быть, и старается очень».

И вот мы плавно переходим к тем женщинам и вообще парам, которые осознанно не желают иметь детей. Childfree, что в переводе означает «свободные от детей». Не путать с «childless» — бездетные.

Этот термин сейчас стал очень популярным на Западе. Он означает сознательный отказ семейной пары от детей. Средний возраст свободных от детей — 28-46 лет.

Я бы разделила их на три группы:

— те, кто осознанно не хочет детей и не желает становиться биологическими родителями (самая значительная часть),

— чайлдфри, которые не хотят производить новое потомство и становиться биологическими родителями, а берут детей из детских домов, следуя принципу: «Нужно сделать счастливыми тех, кто уже пришёл на эту землю»,

— биологические родители, которые вырастили и отпустили своих детей в свободное плавание, а сами занялись личностным развитием (в Украине самые малочисленные).

По статистике, сегодня около 14 миллионов американцев отказываются быть родителями. Движение свободных от детей начало зарождаться ещё в 1970 г. На данный момент такое социальное явление, как чайлдфри, в России набирает оборот. Эта тема обсуждается в социальных сетях, освещается в СМИ. Что касается Украины, то тема актуальна, но её не принято открыто обсуждать. Но это не говорит о том, что приверженцев осознанного отказа от родительства у нас мало.

Согласно исследованиям учёных, которые изучают демографическую ситуацию в мире, каждый год происходит увеличение данной категории людей.

Чайлдфри ссылаются на множество различных причин, почему они не желают иметь детей:

Комфорт и возможность развития:

— Желание иметь больше свободного времени для себя, своих интересов, друзей, работы и творчества,

— Желание уменьшить финансовую ответственность, — Боязнь того, что родительство, будучи необратимым шагом, им не понравится,

— Способность менять работу и место жительства за короткий срок (спонтанность),

— Желание сохранить уровень эмоциональной и физической близости с партнёром, несовместимое с появлением ребёнка,

— Нежелание перестраивать дом в соответствии с потребностями ребёнка,

— Осознание того, что рождение ребёнка повредит карьерному росту,

— Намерение поддерживать определённый уровень контроля над жизнью,

— Нежелание терять время, силы, здоровье и свободу.

Отсутствие потребности в детях:

— Отсутствие биологической тяги к родительству, материнского инстинкта,

— Общая неприязнь к детскому поведению,

— Побуждение заботиться о родителях, других родственниках, заниматься благотворительностью,

— Удовлетворённость общением с детьми в качестве тёти, дяди, учителя и т. д.,

— Страх и отвращение к физическим условиям беременности, опыту родов и послеродовому периоду (например, из-за потери внешней привлекательности),

— Воспоминания о травмирующем или бедном детстве,

— Воспоминания об оскорбляющих или отсутствующих родителях.

Безопасность родителя и ребёнка:

— Медицинские предпосылки для трудной беременности (большая вероятность рождения больного ребёнка или физиологические нарушения для рожающей женщины),

— Отсутствие или недоступность качественных детских учреждений.

Вера, что приносить людей в этот мир безнравственно:

— Мир полон страдания, и нельзя гарантировать, что ребёнок, который приходит на эту землю, проживёт счастливую жизнь,

— Каждый рождённый должен умереть,

— Перенаселённость, экологические проблемы,

— Неспособность быть ответственным и терпеливым родителем,

— Прежде чем рожать новых детей, нужно сделать счастливыми уже существующих.

В большинстве случаев «детным», как их называют между собой чайлдфри, абсолютно всё равно, есть у кого-то другого дети или нет. Они живут своей жизнью, получают удовольствие от общения со своими детишками, а относительно того, что некоторые не хотят рожать, абсолютно не заморачиваются.

Но есть некоторые люди, которые ненавидят чайлдфри настолько люто, словно те едят детишек, а не испытывают нежелание их заводить. Инакомыслие никогда не приветствовалось. Куда высовываться? Нужно быть, как все, тогда к тебе будут более снисходительны. А если нет, то по всей строгости закона и общественной морали.

Вот распространённые высказывания, чтобы образумить бездетных взрослых:

— кто подаст стакан воды в старости?

— дети — цветы жизни!

— рожать — естественно!

— а если бы ваши родители не хотели детей?

— просто вас никто не любит, не хочет, и всё это — завихрения от неудовлетворённости!

— у вас психологические и физиологические трудности

— эгоисты и безответственные

— Бог наказывает и не даёт детей

Религиозные консерваторы также считают, что добровольная бездетность — восстание против бога. Служители церкви подходят к этой теме так же осуждающе, как к гомосексуалистам, однополым бракам и абортам. Однако церковь столь же непримиримо осуждает и контрацепцию.

Свободных от детей называют эгоистами, себялюбами. Но так ли уж они плохи на самом деле?

Не все эти пары похожи друг на друга, несмотря на общую цель: есть те, кто не производят на свет потомство по убеждению, а также те, которые говорят, что не могут позволить себе ребёнка из-за денежных проблем, жилья, работы. А есть и такие, кто ждут, например, сорока лет, чтобы родить. Но зато это происходит осмысленно, когда человек к этому готов. Одной моей знакомой почти пришлось стать матерью, но, пока ждала результат анализа, она хорошенько поразмыслила: сейчас у неё хорошая работа, много командировок, а родив, она всё это потеряет. К тому же своему ребёнку надо многое передать, а она пока к этому не готова. К счастью, беременность её не подтвердилась, зато дни ожидания её многому научили. Получается, что потомством вполне можно обзавестись тогда, когда это нужно и необременительно.

Я считаю, что мы не вправе осуждать людей за их свободу выбора. И ещё уверена, что более безответственно родить ребёнка, а потом забыть о нём, чем сразу его не иметь.

Не стоит зацикливаться на этой проблеме. Как одной моей знакомой, не имеющей детей, посоветовала её гинеколог: «Раз Господь не послал вам детей, то ищите прелесть жизни в чём-то другом: живите друг для друга и наслаждайтесь жизнью. Может, вы в сто раз счастливее тех пар, которые имеют детей, потому что вы свободны, а это не меньшее счастье в нашей жизни». Наличие или отсутствие детей — это не показатель счастья. Это стиль жизни. Это свободный выбор. Если вы счастливы с детьми — прекрасно. Рожайте и наслаждайтесь жизнью. Если счастье вы находите в их отсутствии — тоже замечательно. Это ваш выбор. Не нужно бороться с тем, что и так прекрасно работает.

Вот одно из высказывания на форуме по этой теме: «Ну, сам я считаю, что иметь детей — хорошо, но если ты точно знаешь, зачем они нужны: Абсолюту, миру и тебе. Подавляющее большинство людей сами не знают, что они делают в это мире, и ещё приводят сюда детей на страдания. Это однозначно плохо. Много у меня таких примеров из жизни друзей и знакомых. Рожать только потому, что «так принято», ради абстрактного долга, тоже не есть гуд».

Если обратиться к вселенским законам, то дети нам даются для того, чтобы мы стали мудрее, проявили себя, осуществили свою миссию и решили свои задачи на Земле. Но обратим внимание, что миссии и предназначения у нас могут отличаться. Кому-то для своей реализации в этом мире ребёнок необходим, а у кого-то другой мотив появления на Земле. И ещё, ребёнок не является собственностью родителей. Это душа, которую Бог посылает родителям на время. Для того, чтобы те позаботились о ней, подготовили к тому моменту, когда ребёнок должен начать жить самостоятельно, выполнять собственное жизненное предназначение.

Но если душа ребёнка не приходит, то стоит задуматься, может, в этой жизни у женщины совсем другая задача. Многие рожают потому, что «так надо», «хочет муж» и т. д. Совсем не задумываясь, насколько сама женщина хочет и готова исполнять эту роль. А роль эта очень ответственна. На мой взгляд, со стороны женщины должен быть ОСОЗНАННЫЙ выбор — иметь или не иметь детей. Оба варианта дают возможность реализоваться на этой Земле. Главное — творить на этой Земле с Любовью в сердце и Мудростью в голове.

Приведу примеры высказываний двух моих любимых авторов:

Анатолий Некрасов. Цитата из книги «Живые мысли»: «Исследуя семейные проблемы, чаще всего именно в рождении ребёнка можно найти причины уменьшения любви между супругами, приводящие к появлению любовных треугольников, разводам. Причина этого лежит в непонимании главной задачи женщины. Не рождение детей, не материнство является главной задачей женщины на земле, а раскрытие своей сути, высочайших качеств женственности, и благодаря этому — создание ПРОСТРАНСТВА ЛЮБВИ. Всё остальное — уже следствие. Материнство — это только один из этапов раскрытия женственности».

ОШО. Цитата из книги «Женщина»: «Ты спрашиваешь, что случится с женской энергией, если не направлять её на рождение детей? Существуют тысячи путей для того, чтобы сделать наш мир прекрасным... Всё, что способствует этому, становится созидательным. Настала пора для женщин проявить свои творческие таланты во всех областях человеческой деятельности: у них будут свои Пикассо,
Моцарт, Ван Гог, Шекспир. Почему бы и нет? Наверное, у них получится
даже немного лучше, немного мягче, а их скульптуры будут, несомненно, более живыми... Я убеждён, что женщины необычайно талантливы, надёжны. Им можно больше доверять, так как они контактируют с тобой не умом, а сердцем».

PS. Когда уже написала статью, увидела сюжет в новостях о Линдси Лохан, которая хочет родить ребёнка, чтобы избавиться от наркотической зависимости. Я была поражена. Женщина хочет родить, чтобы решить свои психологические проблемы и поправить здоровье. А если ей не удастся избавиться от наркотиков, какого она ребёночка родит? Можно поспорить об уровне ответственности тех, кто осознанно не рожает, и тех, кто рожает по таким вот причинам. Некоторые также пытаются бросить курить с помощью беременности.

На этой ноте завершаю статью, но не завершаю тему.

Лилия Недоступ

Источник.

- это самый легкий путь, научиться кроить быстро и легко, без начальных знаний!

На этой страничке, Вы найдете все, что нужно для успешного начала знакомства с построением выкроек на компьютере. Сюда я буду выкладывать уроки в порядке их важности. Не пугайтесь, если что-то покажется вначале сложным, это временные трудности, пройдя которые, Вы ощутите удовольствие от работы за компьютером!

Установка NanoCAD (а так же где скачать, и возможные проблемы).

nanoCAD для построения выкроек — базовые знания. Это небольшой бесплатный видео-курс. После его изучения, Вы сможете спокойно работать в программе. Так же на этом этапе могут возникать некие трудности с заданием размеров отрезков и т.д. Если такое случается, стройте без шаблона который мы создали в этой мини-курсе. Но не забывайте задавать масштаб и единицы измерения на документе!

Первые шаги в выкройках — бесплатный курс "Базовая выкройка прямой юбки". Так как Вы только начинаете осваивать программу, то и строить нужно более простые выкройки, коими являются выкройки юбок.

Понравилось? Переходим к моделированию выкройки прямой юбки.

Хочется узнать больше? Повышаем уровень моделирования здесь.

Начинаем шить брюки с базовой выкройки брюк здесь или здесь (более простой, но проверенный вариант).

Другие выкройки брюк вот тут.

Не забываем заглядывать в рубрику "Уроки NanoCAD", где совершенствуем свои знания в работе с программой. Здесь так же публикуются новые варианты команд, новые возможности, улучшенные шаблоны для печати и многое другое!

Основа выкройки брюк

Год выпуска: 1981
Жанр: Мелодрама
Продолжительность: 01:23:27

Режиссер: Александр Панкратов

В ролях: Леонид Трутнев, Ольга Гобзева, Олег Голубицкий, Татьяна Конюхова, Никита Михалков, Валентина Теличкина, Елена Тонунц, Сергей Шакуров, Михаил Семаков, Клара Белова, Всеволод Шиловский, Борис Бачурин, Михаил Чигарев, Олег Федоров

Описание: Композитор: Евгений Дога.
По мотивам рассказа Юрия Нагибина "Берендеев лес".

Сюжет фильма составляют события нескольких дней, проведенных героями - художником Павлом Алексеевичем и его женой Ниной - в небольшом загородном пансионате. Обычная жизнь отдыхающих - походы за грибами, лодочные прогулки, костюмированный бал...

Приз МКФ в Карловых Варах-82 (в категории дебютов); Приз за лучшую работу художника (В.Юшин) и приз за лучшее исполнение женской роли (В.Теличкина) на КФ молодых кинематографистов к/ст «Мосфильм-82».

Отзыв зрителя.

Такие фильмы начинаешь понимать с возрастом. С детства люблю советские фильмы, но этот фильм мне казался тягомотиной. А сейчас смотрю с удовольствием и какой-то ностальгией. Актёры подобраны с попаданием в самое "яблочко".

Адрес официального сайта: БинариСенс
Язык интерфейса: MULTi / Русский

Лечение: в комплекте
Тип лекарства: замена файлов
Системные требования:

Windows XP, Vista, 7 (32-bit / 64-bit).

Описание: HDDlife – это удобная в использовании программа, которая позволит вам контролировать здоровье вашего жесткого диска в интуитивно понятной форме. Просто запустите программу – и она покажет список ваших дисков с указанием какой процент здоровья остался и какова их температура. Программа может работать в профилактическом режиме, регулярно контролируя здоровье жестких дисков и информируя вас в ненавязчивой форме о результатах проверок. Имея предупреждение о возможном сбое жесткого диска, вы обезопасите себя от потери ваших бесценных личных данных. Интерфейс программы переведен на множество языков, включая и русский язык.

Здравствуйте!
Прилетел сегодня утром из Самары в Москву. Вокруг аэропорта и вдоль дороги много подтаявшего снега, а в Самаре сыро, слякотно и всё как бы находится в ожидании первого снегопада. Волга тёмная, тягучая, холодная и так странно и неуместно выглядел сегодня утром на ней белый пассажирский теплоход, который всё же ассоциируется только с летом и теплом.

Летел в Самару из Калиниграда через Москву. Три дня назад. Час сорок до Москвы и полтора часа до Самары. Между рейсами было два с половиной часа. Всё это время почти без перерывов слушал «ДДТ». Давненько такого со мной не случалось. И Шевчука я давно не слушал, да и такого глубокого музыкального погружения давно не было. Прослушал некоторые песни по нескольку раз. Начал с самых ранних, тех самых из незапамятных времён. Все они давно знакомы, а некоторые сами собой заучились наизусть. Но прослушал я их в этот раз не как в первые, но уж точно с какой-то другой стороны.

Впервые «ДДТ» я услышал на службе. В начале 1987 года. К нам попал служить парень из Ленинграда и у него с собой была кассета любимой музыки. Мы к тому моменту уже прослужили по два года и музыкальных новинок не знали. С той кассеты я услышал впервые голос Жанны Агузаровой и группу «ДДТ». Тот парень тогда сказал что «ДДТ» расшифровывается как Дуст Для Тараканов. На кассете была только одна песня ДДТ — «Мальчики мажоры». Не могу сказать что мне она понравилась. Всё-таки до службы я слушал «Аквариум» и для меня «ДДТ» были простоваты, прямолинейны и грубы. Но голос и интонацию я запомнил сразу. В голосе и интонации было что-то врезающееся в память раз и навсегда.

Потом, уже после службы летом 1988 года я приехал в Ленинград. Я приехал в этот город для того чтобы увидеть насколько изменилась страна и жизнь за то время пока меня в жизни этой страны не было. В Кемерово разглядеть эти изменения было сложно.
В Ленинграде во всех кинотеатрах шла «Асса», весь город был заклеен листками афиш самых разнобразных концертов, спектаклей, выставок и чёрти чего ещё. Приехав я тут же с кем-то познакомился, меня потащили на концерт какого-то Шевчука в какой-то ДК. Билеты были совсем дешёвые и народу было страшно много. На сцене стояло два стула и три микрофона. Я подумал что зря я сюда пришёл… А потом зал не заревел, зал просто заорал от восторга, потому что на сцену вышел сутулый человек в чёрной застиранной майке, джинсах и с короткой бородой на лице. А ещё на его лице были большие и толстые как пепельницы очки. С ним ещё вышел щупленький скрипач. Человек в очках без лишних разговоров сел на стул, взял гитару и сразу заиграл и запел. Я конечно же тот час узнал голос с той самой кассеты… Это был очень мощный концерт, возможно один из мощнейших, которые я когда либо посещал. Все песни совпадали со мной и с моим ощущением страны, времени, жизни. Это было самое сильное событие того лета и, наверное, даже целого года моей жизни после службы.

Я прослушал, пока добирался из Калининграда в Самару, и те песни которые тогда звучали на концерте, но в исполнении всей группы «ДДТ» и те, которые были написаны после. Можно сказать посмотрел слайды за четверть века жизни. Моей жизни и жизни страны. Все этапы этой жизни зафиксированы в этих песнях. В них и то наивное и пьянящее чувство свободы конца восьмидесятых, и надрыв девяностых, и усталость и гнев нулевых. Все три потрясающих песни про осень, «Предчувствие гражданской войны», «Рождённый в СССР» и очень и очень нелюбимые мною песни «Родина» и «Это твоя Родина, сынок».

ДДТ никогда не были группой которая входила в число моих любимых, но конечно же я все эти песни слышал и не мог не услышать живя там где жил и живу.

Я слушал и слушал. Летел — слушал, сидел, ждал самолёта — слушал… Я поймал себя на том, что не могу остановиться. Не могу остановиться потому что мне необходимы эти песни и именно сейчас. Я испытывал большую и глубокую радость от того что я их слушаю так как прежде не слышал. Я вдруг понял, что мне жизненно необходимо убедиться в том, что все эти годы, все эти прошедшие четверть века было и есть что-то настоящее. Подлинное. Не суетное. Не переродившееся и не предавшее какого-то важного своего предназначения и пути. А ещё мне важно, что есть такой поэт и музыкант, который по настоящему и чрезвычайно сильно пережил и переживает то, о чём пел и поёт. И даже если мне не нравятся какие-то его строки, образы и даже художественный взгляд… И даже если этот взгляд не совпадает с моим… в чём-то не совпадает почти категорически, мне всё же, чёрт возьми, невероятно важно, что Шевчук всегда высказывался в своих песнях серьёзно. Серьёзно!!! Не отделяя себя от того о чём поёт, не наблюдая за тем о чём поёт с ухмылочкой со стороны, сверху или сбоку.
Слушая его песни я понял что мне просто осточертели беспрерывные ухмылки, ёрничание и веселье тех, кто последние годы пытается в художественном виде высказаться о происходящем. Я устал от самодовольных рож тех, кто демонстрирует своё глубокое понимание того как и чем живёт родина. Они демонстрируют своё это понимание в виде отвратительных по сути литаратурных текстов, поэтических виршей, так называемых спектаклей, мрачного и бесчеловечного кино. Они демонстрируют только себя и то что они выше происходящего. И при этом страшно радуются. Радуются конечно своей прозорливости, уму и личной своей крутизне. А худшие из них ещё и демонстрируют презрение и безразличие сытое и самодовольное. Никаким образом иначе как полным безразличием и самодовльством я не могу назвать «творчество» Шнура. Его я сразу вспомнил, слушая Шевчука, как самый яркий пример перерождения, продажности при полном отсутствии хоть какой-то ответственности художника-автора за им творимое. А какая была заявка-то изначально!

Я прослушал много песен по дороге в Самару и всё время чувствовал большую благодарность и какую-то поддержку, слышал убеждённость твёрдость и подлинное сопереживание всему тому, о чём пел и поёт Шевчук раньше и сейчас. И это мне было необходимо именно теперь, когда той самой убеждённости и переживаний… настоящих переживаний за жизнь Родины, за жизнь своих соотечественников и современников, за своё собственное дело… почти не видно и не слышно.
Хорошее получилось путешествие во времени и пространстве.

Ваш Гришковец.