"Я мечтаю о том, чтобы у каждого из вас в душе была надежда, надежда на лучшую долю и на счастье". Ну просто смешно, нарочно не придумаешь. Это с этой надеждой он предлагает россиянам жить еще 12 лет... Да мы только с этой надеждой и живем, как жили и все предыдущие 12 лет его правления.

"И мы просим всех не заглядывать за бугор, не бегать налево, на сторону, и не изменять своей Родине. А быть вместе с нами, работать на нее и на ее народ, и любить ее так, как мы, всем сердцем."
Самый лучший популистский лозунг! Сыграет за милую душу. Ведь у большинства антиамериканизм заложен не то что в крови, а в печенках. Ну если Северная Корея нам и не светит, то уж самоизоляция и варка в собственном соку - точно.
Обидно, досадно.

Тебе, Кавказ, суровый царь земли,
Я посвящаю снова стих небрежный.
Как сына ты его благослови
И осени вершиной белоснежной;
От юных лет к тебе мечты мои
Прикованы судьбою неизбежной,
На севере — в стране тебе чужой
Я сердцем твой — всегда и всюду твой.

М.Ю.Лермонтов.

Читать далее





М.Таривердиев. Утро в горах

Серия сообщений "Кавказ":
Часть 1 - Домбайская осень
Часть 2 - Архыз. Утро в горах
Часть 3 - Архыз. Христианские храмы Алании
Часть 4 - Архыз. Наскальный Лик Христа
...
Часть 6 - Карачаевск. В горы...
Часть 7 - Карачаевск. К Шоанинскому храму 10 века.
Часть 8 - От Лазаревского к истокам реки Аше.

Если Вам, когда-нибудь доведется поехать на Домбай, то постарайтесь съездить не только для того, чтобы покататься на горных лыжах, но и чтобы полюбоваться красотами природы. Лучше всего наверно подходит для этого осеннее время года.


Читать далее...

Серия сообщений "Кавказ":
Часть 1 - Домбайская осень
Часть 2 - Архыз. Утро в горах
Часть 3 - Архыз. Христианские храмы Алании
...
Часть 6 - Карачаевск. В горы...
Часть 7 - Карачаевск. К Шоанинскому храму 10 века.
Часть 8 - От Лазаревского к истокам реки Аше.

Их голосам дано сливаться в такт,
И душам их дано бродить в цветах.
И вечностью дышать в одно дыханье,
И встретиться со вздохом на устах
На хрупких переправах и мостах,
На узких перекрестках мирозданья...

Я поля влюбленным постелю,
Пусть поют во сне и наяву!
Я дышу - и значит, я люблю!
Я люблю - и, значит, я живу!

Серия сообщений "Даниэль Ликари":
Часть 1 - Даниэль Ликари. Парижская баллада.
Часть 2 - Даниэль Ликари. Au coeur d'une chanson

   Может не слишком избалован этим жанром, но когда увидел цветомузыкальное представление в Пятигорске, участниками которого явились фонтаны, был поражен... Грация, изящество и слаженность, продемонстрированное при исполнении танцев струями фонтанов под очень красивую музыку, не могло оставить равнодушным даже самого взыскательного зрителя.



   (Для нетерпеливых: ближе к концу видео - самые темпераментные танцы с выстрелами.)

Серия сообщений "Пятигорск":
Часть 1 - Пятигорск
Часть 2 - Пятигорск. Продолжение
Часть 3 - Пятигорск. Провал
Часть 4 - Пятигорск. Танцующие фонтаны.

Лютая зима! доколе
Землю будешь ты томить,
Реки быстрые в неволе
Льдистым гнетом бременить?
Долго ль быть твоей нам жертвой
И сносить жестокий хлад?
Все уныло, пусто, мертво,
Все, куда ни кинем взгляд.

Ах, когда ж весна природу
Оживить опять прийдет;
Милую ручьям свободу,
Жизнь древам, цветам вдохнет?
Скоро ль, в рощах безмятежных
Птичек поселяя вновь,
К ним на крыльях горлиц нежных
Принесет она любовь?

Подождем;— не все стремится
Буря из полнощных недр;
Время колесом вертится:
Скоро дунет южный ветр;
Животворной теплотою
Льды распустит и снега
И роскошною рукою
Облечет в цветы луга.

Скоро ласточки на воле
Будут к облакам взлетать;
Скоро станем в чистом поле
Чистым воздухом дышать.
Подождем:— как после тени
Солнца луч ясней блестит,
После скорбных угнетений
Так нас радость оживит.

(Василий Капнист)

    27 января 2012 года исполняется 256 лет со дня рождения Вольфганга Амадея Моцарта.
    О том, как выглядел Моцарт в последние годы жизни точно никому не известно. Если Вы приглядитесь ко всем дошедшим до наших дней изображениям великого композитора, наверняка отметите: все портреты удивительно разнятся. Исследователи лишь предполагают, что наиболее точно отражен Моцарт на портрете "Моцарт за клавесином", написанный, а точнее недописанный Йозефом Ланге.

Портрет Моцарта кисти Йозефа Ланге (1789).
Читать далее



Моцарт - Adagio из сонаты фа-мажор (исполняет В.Горовиц)

Серия сообщений "Композитор В.А.Моцарт":
Часть 1 - Моцарт. Каким он был?

Он дает инструментальные концерты, и как пианист выступает с лучшими симфоническими оркестрами страны. В одном из своих интервью Дмитрий сказал: «Каждый человек должен выполнять свое предназначение. Мне кажется, что мое предназначение – сочинять и исполнять красивую музыку. И я ему следую».



"Ты и я" (дуэт Д. Маликова и Е. Валевской из кинофильма "И все-таки я люблю")

Серия сообщений "Композитор Дмитрий Маликов":
Часть 1 - Д. Маликов. Начало.
Часть 2 - Д. Маликов. И все-таки я люблю
Часть 3 - Д.Маликов. "Письмо в альбом"

"По мнению здешних ученых, этот провал не что иное, как угасший кратер; он находится на отлогости Машука, в версте от города. К нему ведет узкая тропинка между кустарников и скал; взбираясь на гору, я подал руку княжне, и она ее не покидала в продолжение целой прогулки." (М.Лермонтов. Герой нашего времени)



Провал - естественная пещера на склоне горы Машук, памятник природы. Представляет собой конусообразную воронку диаметром 15 и высотой 41 метр, а на дне воронки бирюзовое озеро, цвет которому придают содержащиеся в воде сероводород и особые бактерии.

Читать далее...

Серия сообщений "Пятигорск":
Часть 1 - Пятигорск
Часть 2 - Пятигорск. Продолжение
Часть 3 - Пятигорск. Провал
Часть 4 - Пятигорск. Танцующие фонтаны.

Серия сообщений "Композитор Giovanni Marradi":
Часть 1 - Нежная музыка Джованни Марради
Часть 2 - И снова Джованни Марради...
Часть 3 - Джованни Марради. Любимое

Никого не будет в доме,
Кроме сумерек. Один
Зимний день в сквозном проеме
Незадернутых гардин.

Только белых мокрых комьев
Быстрый промельк моховой,
Только крыши, снег, и, кроме
Крыш и снега, никого.

И опять зачертит иней,
И опять завертит мной
Прошлогоднее унынье
И дела зимы иной.

И опять кольнут доныне
Неотпущенной виной,
И окно по крестовине
Сдавит голод дровяной.

Но нежданно по портьере
Пробежит сомненья дрожь,-
Тишину шагами меря.
Ты, как будущность, войдешь.

Ты появишься из двери
В чем-то белом, без причуд,
В чем-то, впрямь из тех материй,
Из которых хлопья шьют.


(Музыка - М.Таривердиев, стихи - Б.Пастернак)

Плотными потоками с Комсомольской и с Красных ворот народ стягивался на митинг.


Особонастроенные приезжали с особым реквизитом.

Читать далее...

"Повторная свадьба" - психологическая драма режиссера Г.Натансона. В сценарии принимал участие Е.Габрилович, тот самый, по роману которого создан фильм "Объяснение в любви". ( О фильме писал здесь http://www.liveinternet.ru/users/handbalancing/post135553072/).

Когда Миронов посмотрел себя на экране, то сказал: "Какой же мерзавец я получился". Главный герой Илья, действительно страшный человек. Уход из семьи, затем возвращение - не это акцентируется в фильме. "Из сегодня главный герой не кажется столь циничным. Его взгляды стали повсеместными, ценности в мире изменились. Сейчас жить ради просто хорошей жизни, «чтобы все было», нормально. И идти по жизни весело и легко, не замечая плохого, тоже нормально. Значит фильм уже не так актуален?.. И все же видеть, как весело он откупоривает шампанское в финальной сцене, после слов о самоубийстве неизвестной девушки, и легко высказывается о количестве смертей на Земле…"

Состав артистов великолепный. Все молодые и все красивые. Андрей Миронов, Марина Дюжева, Ирина Калиновская, Зинаида Дехтярева, Игорь Косталевский и другие. Ну и конечно, замечательная, грустная музыка Максима Дунаевского.

Серия сообщений "Композитор М.Дунаевский":
Часть 1 - Повторная свадьба. Музыка М.Дунаевского

В Пятигорске у подножия горы Машук есть интересная достопримечательность в виде нагромождения камней, ее называют "Вратами любви". Сюда часто приходят новобрачные и просто влюбленные и загадывают желания.

Читать далее...

Серия сообщений "Пятигорск":
Часть 1 - Пятигорск
Часть 2 - Пятигорск. Продолжение
Часть 3 - Пятигорск. Провал
Часть 4 - Пятигорск. Танцующие фонтаны.

    "Вид с трех сторон у меня чудесный. На запад пятиглавый Бешту синеет, как "последняя туча рассеянной бури"; на север поднимается Машук, как мохнатая персидская шапка, и закрывает всю эту часть небосклона; на восток смотреть веселее: внизу передо мною пестреет чистенький, новенький городок, шумят целебные ключи, шумит разноязычная толпа, - а там, дальше, амфитеатром громоздятся горы все синее и туманнее, а на краю горизонта тянется серебряная цепь снеговых вершин, начинаясь Казбеком и оканчиваясь двуглавым Эльборусом..." (М.Лермонтов "Герой нашего времени")

    Пятигорск - необыкновенно красивый город. Но невозможно себе представить это место, не думая о Лермонтове. Столько восхитительных строк посвятил он этому чудесному краю гор и целебных вод; здесь же оборвалась жизнь поэта.

Вид на гору Бештау с горы Горячей.

Читать далее...

Серия сообщений "Пятигорск":
Часть 1 - Пятигорск
Часть 2 - Пятигорск. Продолжение
Часть 3 - Пятигорск. Провал
Часть 4 - Пятигорск. Танцующие фонтаны.

На землю капли падали.
Сквозь дождь белел с трудом,
Щетинясь баррикадами,
Московский белый дом.
Сейчас, конечно, совестно,
Но двадцать лет назад
Мы думали, что вскорости
Здесь будет город-сад.

Мы думали тогда ведь,
Наивные шуты,
Что если нас не давят,
То мы уже круты,
Нам выдана свобода,
Совок не воскресят –
Через четыре года
Здесь будет город-сад.

Потом не стало бабок,
Порядок обветшал,
Страна упала на бок,
И треснула по швам,
Затлела по окраинам
И двинулась на слом
Отравленным, ославленным,
Оплавленным куском.
Но мы – не та порода,
Чтоб нас пугал распад.
Через четыре года
Здесь будет город-сад!


Потом герои запили,
Простились со стыдом,
Потом разбили залпами
Тот самый Белый дом,
По дури ли, по злобе ли
Взъярились дети гор –
Мы стольких там угробили,
Что страшно до сих пор.
Но тучи в час восхода
Плотней всего висят.
Через четыре года
Здесь будет город-сад!

Потом у олигархии
Случился передел,
Ведущие загавкали,
Борис недоглядел.
Смотрители клоповника
Отправили в полет
Тихоню-подполковника
Из питерских болот,
И вот толпа народа
Лобзает новый зад:
Через четыре года
Здесь будет город-сад!

Фронтов незримых воин,
Наряженный в царя!
Я многое усвоил
Тебе благодаря.
Я вызубрил, как надо,
Без ложного стыда:
Ни города, ни сада
Не будет никогда.
Мечтать тяжеловато
О веке золотом.
И сад тут был когда-то,
И город был потом.
Пришла иная мода,
Прогнозы тут просты:
Через четыре года
Здесь будешь только ты.

Прощайте, баррикады,
Прощай, железный хлам.
Мы были дураками,
Когда стояли там.
Пора признать спокойненько,
Оставив торжество,
Что кроме подполковника,
Не будет ничего.
Он с прыткостью любовника
Проник во все умы.
Гляжу на подполковника –
И вижу: это мы.
Осталось пить без просыпа,
До белых поросят.
Здесь нет другого способа
Устроить город-сад.

( Стихотворение украдено у Jostr )

Сегодня много говорится о фальсификациях и нарушениях на выборах 2011 года. Вчерашняя акция протеста в центре Москвы - тому подтверждение. (Кстати ни один центральный канал о том, что вчера были беспорядки, даже косвенным образом это не осветил. Кому интересно хороший материал здесь http://www.liveinternet.ru/users/36732/post195851609/) Но хотелось бы вернуться к выборам. Можно ли было как то повлиять на исход, и в чем причина не прохождения демократов в думу? И почему очередное празднование победы Единой России?
Ну никак не хочется верить, что такая дватцатилетняя стабильность в виде айпедов, айфонов, нанотехнологий кого-то могла заманить:



Зато, почему не слушают, не вникают, и не хотят вникать в то, что пора как-то обустраивать Россию, о том, что нужно начинать делать хоть какие-то реформы в России, еще больше непонятно:


По разговорам можно судить - у народа полностью отсутствует вера, что что-то можно изменить, многие убеждены, что выборы давно уже расписаны сверху. Но ведь приди на выборы хотя бы семьдесят процентов, а не пятьдесят, уже тогда возможно было бы перекрыть все подложные бюллетени Единой России...
Ну что ж...Подождем еще 5 лет?

На крыльях времени мы мчимся сквозь вселенную. В погоне за иллюзией счастья мы смотрим на мир и безграничную неподвижных синюю громаду над ним, и видим концерт магических планет. В движении над тихими, безмятежными озерами, он пролетает через эпизоды жизни с ее бурями и горящими огнями но также и с ее умиротворяющей тишиной и успокаивающим миролюбием, создающим мимолетное впечатление рая .

В состоянии вечного бодрствования, его непорочный разум неспешно радуется божественному спектаклю вокруг него. Неся с собой секрет мироздания он поворачивается к четырем сторонам горизонта как если бы он хотел избавиться от невидимого присутствия. Затем маска тумана закрывает свет. Перед тем как он изчезнет, он хочет передать свои знания, свою свободу бескрайним берегам.

В дымке заката приближается женщина и поет дрожащим и мелодичным голосом гимн любви. Он восторгается жемчужными звуками, которые ритмично проскальзывают сквозь волны атмосферы От их случайной встречи, от слияния их верных душ рождается "Последняя опера".


Композитор - Saint-Preux.
Оркестр "The London Symphonic World".
Дирижер - Lain Sutherland.
Голос - Catherine Bott

23 ноября исполняется 76 лет замечательной поэтессе и писательнице Ларисе Васильевой.
Рифмовать будущая поэтесса начала очень рано, чем крайне обеспокоила свою маму. Она не знала, как к этому относиться, хотя и сама писала стихи и пригласила доктора, которая, поговорив с девочкой и послушав ее стихи, констатировала маме: «Катюша, Вас саму надо лечить, пусть говорит - как хочет!»

И все-таки поэт – звезда,
Летящая невесть куда,
Летящая невесть откуда -
Непредсказуемое чудо!

Когда Ларисе Васильевой было всего 18 лет, она написала такое стихотворение:

Рассвело. В соседнем доме, помигав, погас огонь.
Вся Земля, как на ладони, и смотрю я на ладонь.
Вы хоть верьте, хоть не верьте - эти линии не лгут,
Нитка жизни с нитью смерти, перепутавшись, бегут.
Указуют, что престало мне отныне понимать,
То, чем я еще не стала, то, чем я могла бы стать.
Эти тоненькие сети на лице моей руки –
Все мужья мои, все дети, все друзья и все враги.
Кто прильнет, а кто отпрянет. Новый шаг и новый след.
С ними жизнь не сладкий пряник, а без них и жизни нет!

Из этого стихотворения пророческой оказалась только последняя фраза «а без них и жизни нет» - это о круге семьи. Васильевой посчастливилось иметь полноценную семью: родителей, она удачно вышла замуж, сына, сейчас уже подрастают внуки.

…Но вот на повороте резком ружьем игрушечным шутя,
Очей, слепя отважным блеском, мне встретилось мое дитя.
Он был как ветер неожидан и как звезда необъясним,
Всем огорченьям и обидам вдруг стало стыдно перед ним.
А он сказал: «В войну играю. Тебя спасаю от врагов!»
Посторонилась, замирая, пред истиною детских слов.
Вспорхнули беды воробьями и разлетелись от меня,
Вороны стали соловьями, а люди вновь - моя родня.
И снова вся земля открыта, и светел бег ее стремнин,
И в завтра шла я под защитой, единственно надежен – сын!
(Из стихотворения «Егорка»)

Книга «Кремлевские жены» - не случайное сочинение. Переехав в Москву, отец Ларисы возглавил Главное управление по производству танков и был близок к кремлевскому миру. Лариса видела всех этих кремлевских женщин, но сама никогда себя не ощущала кремлевской дочкой. Работая над романом, Васильевой пришлось проделать почти ювелирную работу – очень сложно было заслужить доверие высокопоставленных семей, ей часто приходилось слышать от своих собеседниц: «Обязательно покажите, что написано… это вычеркните, это не нужно, а этого я вообще не говорила…». Она вычеркивала, понимала, что «везде было горе и нельзя подходить к этому формально».

Четыре темы у меня, четыре мрака и огня:
Любовь, судьба, война, мечта
И каждая – простым проста,
И каждая – старым стара.
Предмет гусиного пера
И камня острого предмет,
Что на камнях оставил след.
Все сказано давным-давно
Все выяснено, решено…

Писательницу всегда мучил вопрос о музе Александра Сергеевича Пушкина. Кто же она, эта женщина, недостижимая и реальная? Разгадку ей подсказал директор музея-заповедника А.С. Пушкина «Михайловское» Семен Гейченко: «О чем ты говоришь? Об этом же все в те времена знали – Елизавета Алексеевна, императрица!» И тогда Лариса Васильева написала книгу «Жена и муза», посвященная жене Александра I императрице Елизавете Алексеевне – потаенной музе А.С. Пушкина «замечательной женщине, нарочно забытой, прекрасной женщине и жене».

Саму себя Лариса Васильева считает убежденной «гармонисткой» (от слова гармония), человеком понимающим, что «мир делится не на правых и левых, христиан и мусульман, евреев и русских, а только на мужчину и женщину – два неопознанных объекта, летающих, витающих и не знающих друг друга, необученных друг другу. Этими началами мир и объединяется».

Люблю!
И все на свете смею.
Люблю!
И больше нет меня.
Ты есть!
Скажи,
В огонь сумею,
Живая выйду из огня!

Мир отступает суетливо,
Под каблуком земля горит…

А мама смотрит сиротливо
И ничего не говорит.

22 октября исполнилось 200 лет со дня рождения Ференца Листа, величайшего венгерского композитора, пианиста, педагога, дирижёра, публициста, одного из крупнейших представителей музыкального романтизма.

Ференц Лист стал великим еще при своей жизни. Его эпоха была расцветом концертного пианизма. Лист был в авангарде этого процесса, имея безграничные технические возможности. До сих пор его виртуозность остается ориентиром для современных пианистов, а произведения — вершинами фортепианной виртуозности.

Лист объехал с гастролями всю Европу — от Лиссабона до Москвы, от Гётеборга до Афин. Только в Россию Лист приезжал трижды — в 1842, 1843 и 1847 годах. Своеобразные творческие контакты возникли у него с четырьмя русскими композиторами — Бородиным, Римским-Корсаковым, Кюи и Лядовым. Лист активно пропагандировал русскую музыку. Как пианист, пользовавшийся огромным авторитетом, он прежде всего распространял русскую музыку своими фортепианными транскрипциями, которые исполнялись в самых разных уголках Европы. Без преувеличения можно сказать, что из всех великих западноевропейских музыкантов XIX века никто не имел таких разносторонних связей с русской музыкой, как Ференц Лист.

В России музыка Листа во все времена пользовалась неизменным успехом. Существуют множество переложений его фортепианных пьес для различных инструментов. Одно из блестящих произведений Листа "Утешение" в исполнении прославленного трубача Тимофея Докшицера звучит по истине божественно и приобрело значительную популярность по всему миру.

Знаю, девчонки, знаю,
Знаю измены вкус,
Но я не стала злая -
Я ее не боюсь.
Верьте в любовь, девчонки,
Вот что я вам скажу,
А если будет больно,
Вида не покажу.

Если ударит ревность
Молнией золотой,
Лучше сказать спокойно:
"Не уходи, постой."
Верьте в любовь, девчонки,
Вот что я вам скажу,
А если будет больно,
Вида не покажу.

Вы лишь потом поймете,
Что стала жизнь пустой,
Если любовь убьете
Собственною рукой.
Верьте в любовь, девчонки,
Вот что я вам скажу,
А если будет больно,
Вида не покажу.

Сегодня у российскому актера Александра Олешко юбилей.
С 1991 года Александр живет в Москве. Здесь он закончил Государственное училище циркового и эстрадного искусства с красным дипломом. В 1999 году окончил Высшее театральное училище имени Б. В. Щукина (курс В. В. Иванова). С того же года — в труппе Московского академического театра Сатиры. С 2000 года — в труппе Московского театра «Современник».
Олешко - педагог по актёрскому мастерству Государственного училища циркового и эстрадного искусства. Педагог-стажёр по актёрскому мастерству в Щукинском училище. В 2010 году открыл творческую мастерскую в Детской Академии Телевидения «Останкино».
Александр Олешко за последнюю пару лет стал звездой: шоу «Минута славы», «Большая разница» и «Yesterday live» на Первом, сериал «Папины дочки» на СТС, а еще – мини-сериалы и фильмы. И конечно, ему уже есть что отметить и на что попраздновать.

Когда семья Джованни Марради переехала из родной Италии в Ливан, Джованни было восемь лет. Здесь его отцу была предложена работа дирижера. Маленький Джованни начал изучать композицию под руководством Михаила Кескинова, в российской Консерватории в Бейруте. «Кескинов был классическим пианистом», – говорит Джованни, – «Я помню, что он обучал только трех студентов и обычно не имел привычки принимать никого моложе 30 лет. Но из-за репутации моего отца, он сделал исключение и взял обучать меня. Он занимался со мной по восемь часов в день. Годы шли, я стал его единственным учеником, и оставался таковым до момента его смерти. Я многим ему обязан». Джованни покинул Бейрут, путешествуя из города в город, по всей Европе, устраивался на работу, везде, где только его брали, почти ничего не зарабатывая. В 1984 г. музыкант переезжает в Лас-Вегас и начинает свою успешную карьеру музыканта.




Happy Birthday, Grandma


For You Mom


Lysistrata

Серия сообщений "Композитор Giovanni Marradi":
Часть 1 - Нежная музыка Джованни Марради
Часть 2 - И снова Джованни Марради...
Часть 3 - Джованни Марради. Любимое

Озеро Аслы-Куль - самое большое в Башкирии, и наверное, самое красивое. Название в переводе означает "горькое". Озеро и вправду имеет повышенное содержание минеральных солей, но на вкус и цвет оно чистейшее. Ведь сюда стекает столько ппрозрачных родников, что хочется пить воду прямо из озера.

Читать далее...

  Что такое музыка?!
  Это тихая лунная ночь;
  Это шелест живых листьев;
  Это отдалённый вечерний звон;
  Это то, что родится от сердца и идёт к сердцу;
  Это любовь!
  Сестра музыки это поэзия, а мать её — грусть!
      (С.Рахманинов)






  С.Рахманинов - Элегия

Бывает у вас в жизни так, что из прошлого порой целые периоды выпадают из памяти или помнятся очень тускло? А некоторые, периоды, хотя и очень короткие, наоборот из памяти ничем не вытравишь. Я иногда думаю, почему некоторые эпизоды детства куда прочнее сидят в моем головном пространстве, чем, например, прошедшие пару лет назад? Может от насыщенности событий, произошедших в то беззаботное время? Или от того, что в период становления и развития со всем сталкиваешься впервые, и впечатления тебя захватывают так, что и ночью ты продолжаешь жить увиденным днем? (Я помню, когда был совсем маленький, мне снился один и тот же сон с продолжениями. Некоторые подробности я бы и сейчас мог рассказать. Взрослые, слушая в тот момент содержание моего сновидения, посмеивались, а папа обязательно прибавлял: "Впечатлительный ты..")

Когда настал подростково-юношеский период, папа решил повезти меня на Юг, в Коктебель. Но для начала решил меня подготовить. Как он объявил, мы едем в то место, где жили и творили Волошин, А. Грин, Айвазовский. И потому из библиотеки принес гору соответствующих книг. Достаточно много я перечитал художественной литературы Александра Грина. Но особенно врезалось в память (почему так и не знаю) произведние, которое и до конца то не успел прочесть. Это художественный портрет писателя Леонида Борисова о самом Грине с романтичным названием "Волшебник из Гель-Гью". Вот маленький отрывок из первой главы.
«Грин поднял голову. Площадка была пуста. Взглянул на себя в зеркало и подивился: до чего ж он некрасив, бледен, худ… Так и не удалось дослушать незнакомке ту историю, которую он начал в Летнем саду. Незнакомка даже и не спросила: а что дальше? Ладно. Точка.
Надо взглянуть, что написано на желтом картоне визитной карточки незнакомки.
Грин вышел из подъезда, грустно и покинуто дошел до Мраморного дворца и здесь прочел три строки — они были написаны тонким четким почерком и подчеркнуты:
"Спасибо за прогулку. Не ищите, оставьте меня. Я — глухонемая."»

Поездка в Коктебель оказалась на редкость замечательной. Для того, чтобы попасть в домик, где жил Грин и посетить его могилу, мы совершили пеший переход из Коктебели в Старый Крым, прямо через горы. (В 1931 году, будучи уже серьёзно больным, Грин ходил в Коктебель в гости к Волошину. Этот маршрут до сих пор известен и популярен среди туристов как «тропа Грина»). Памятник на могиле А. С. Грина в виде бегущей по волнам Фрези Грант, был создан скульптором и художником Татьяной Гагариной.

Кое-что еще хотел бы отметить. В предшествующий и последующий периоды моего пребывания в Коктебели по радио иногда передавали одну очень красивую песню Ларисы Долиной. Песня, можно сказать, стала итогом всей поездки. Сейчас ее врят ли где услышишь, а для меня эта песня - всегда возвращение в тот Коктебель, возвращение к творчеству Александра Грина и всем тем, кто когда-то творил на этом чудесном уголке Земли.

Giovanni Marradi (Джованни Марради) - пианист, композитор и аранжировщик, сын известного итальянского трубача Альфредо Марради. К сожалению у нас в России мало известен. Его игру на фортепьяно отличает очень мягкая и изящная манера исполнения как своих, так и классических произведений. Услышал раз, его стиль игры уже не спутаешь с другим.
Интересно, что в семье Марради существует музыкальная преемственность уже несколько поколений. Прадед, которого также звали Джованни Марради, был очень известным поэтом и композитором в свое время. И у его правнука также открылся музыкальный дар. Он начал играть на фортепьяно в пять лет, и три года спустя был направлен для обучения в консерваторию; в последующие годы, он превратился в весьма плодовитого композитора, часто пишущего по десять новых песен за неделю.
Создав свой лейбл "NewCastle Records", Джованни Марради стал проводить еженедельные телевизионные шоу. Частые выступления по кабельному телевидению в Сети дали свой результат. В одной из 12-минутных встреч он продал свыше 100000 альбомов.




For You Matthew


Just For You


Dreams

Серия сообщений "Композитор Giovanni Marradi":
Часть 1 - Нежная музыка Джованни Марради
Часть 2 - И снова Джованни Марради...
Часть 3 - Джованни Марради. Любимое

Стихотворение, которое читает Марина Дюжева в фильме "На исходе лета" завораживающе...В фильме вообще присутствует много прекрасных стихов и прекрасной музыки (композитор Э. Хагагортян). Спасибо всем создателям и, в частности, режиссеру Рубену Мурадяну за эту картину.
Строки, столь трепетно произнесенные в фильме устами главной героини, на самом деле поэт Евгений Баратынский посвятил одной из красивейших женщин своего времени Софье Дмитриевне Пономаревой.

Приманкой ласковых речей
Вам не лишить меня рассудка!
Конечно, многих вы милей,
Но вас любить - плохая шутка!

Вам не нужна любовь моя,
Не слишком заняты вы мною,
Не нежность - прихоть вашу я
Признаньем страстным успокою.

Вам дорог я, твердите вы,
Но лишний пленник вам дороже.
Вам очень мил я, но, увы!
Вам и другие милы тоже.

С толпой соперников моих
Я состязаться не дерзаю
И превосходной силе их
Без битвы поле уступаю.

«Женщина – мотылек», женщина - ребенок, образ которой создала, взлелеяла и трагически рано вобрала в себя давно и прочно ушедшая от нас, романтическая «пушкинская эпоха» - почти сказочное, мифическое, легендарное Небытие...»

Вот описание ее портрета одого из современников Пономаревой:

«Эта молоденькая, плотненькая дама, небольшого росту, обладала необыкновенным искусством нравиться. Где она получила свое образование – не знаю, но воспитание ее было самое блистательное: бойко говорила она на четырех европейских языках и владела превосходно русским, что было тогда редкостью; иностранная литература и наша домашняя были ей вполне знакомы. Она умела завлечь в свою гостиную всех тогдашних литераторов, декламировала перед ними их стихотворения и восхищала своей игрой на фортепьяно и приятным пением».

В Софии Пономаревой, действительно было что то от ребенка и от мадонны одновременно: огромные влажные глаза, смотревшие на мир с обворожительною непосредственностью и лукавством истинного ребенка, непринужденность и грация порывов и восхищающая всех жажда жизни.

Когда б вы менее прекрасной
Случайно слыли у молвы;
Когда бы прелестью опасной
Не столь опасны были вы...
Когда б еще сей голос нежный
И томный пламень сих очей
Любовью менее мятежной,
Могли грозить душе моей;
Когда бы больше мне на доли
Даров послал цитерский бог, —
Тогда я дал бы сердцу волю,
Тогда любить я вас бы мог.
Предаться нежному участью
Мне тайный голос не велит...
И удивление, по счастью,
От стрел любви меня хранит.
       (Е.А.Баратынский)

К 1821 году в доме Пономарёвых (Фурштатская улица, близ Таврического сада) сложился литературный салон. Хозяйкой литературного салона, в рамках которого существовало общество под её инициалами «С. Д. П.» («Сословие друзей просвещения») являлась Софья Пономарева. Ее муж, Аким Ивановича Пономарёв, не играл значительной роли в её салоне. Зато среди её гостей были И. А. Крылов, А. Е. Измайлов, О. М. Сомов, А. Х. Востоков, А. А. Жандр, П. А. Катенин, В. И. Панаев, Е. А. Баратынский, В. К. Кюхельбекер, А. А. Дельвиг, А. Д. Илличевский. Пушкин во время существования салона Пономарёвой находился в южной ссылке. Софья Дмитриевна принимала в своём салоне только мужчин и активно флиртовала с ними, изображая «детское проказничество», однако никогда не заходя в этом до «банальной связи». В салоне сложился «культ Софии», напоминающий средневековые «дворы любви» и «служения Даме».
       Поэт Е. Баратынский посвятил немало стихотворений Софии Пономаревой. В знаменитом альбоме Софьи Дмитриевны он создал один из лучших ее стихотворных портретов:

О своенравная София!
От всей души я вас люблю,
Хотя и реже чем другие
И неискусней вас хвалю.
На ваших ужинах весёлых,
Где любят смех, и даже шум,
Где не кладут оков тяжёлых
Ни на уменье, ни на ум,
Где для холопа иль невежды
Не притворяясь, часто мы
Браним Указы и псалмы,
Я основал свои надежды
И счастье нынешней зимы.
Ни в чём не следуя пристрастью,
Даёте цену вы всему:
Рассудку, шалости, уму
И удовольствию и счастью.
Свет пренебрегши в добрый час
И утеснительную моду,
Всему и всем забавить вас
Вы дали полную свободу;
И потому далёко прочь
От вас бежит причудниц мука,
Жеманства пасмурная дочь,
Всегда зевающая скука.
Иной порою, знаю сам,
Я вас браню по пустякам.
Простите мне мои укоры:
Не ум один дивится вам,
Опасны сердцу ваши взоры:
Они лукавы, я слыхал,
И всё предвидя осторожно,
От власти их когда возможно
Спасти рассудок я желал,
Я в нём теперь едва ли волен
И часто, пасмурный душой,
За то я вами не доволен,
Что не доволен сам собой.

Литературное творчество Пономарёвой (о котором Измайлов писал И. И. Дмитриеву, что она «переводит на русский прозою лучше многих записных литераторов; пишет весьма недурно стихи») сохранилось плохо. Известны написанные ею «Речь по случаю открытия общества» С. Д. П. и проект устава общества; вероятно, ей же принадлежит напечатанная в «Благонамеренном» статья с пародийными элегиями «Страждущий поэт к издателю "Благонамеренного"», стилизованная под простодушную исповедь молодого поэта. Она подписана «Мотыльков», известно, что «Мотылёк» было одним из её прозвищ.

Софья Дмитриевна умерла на 30-м году жизни в больших страданиях. Да, несравненная София Дмитриевна всегда играла лишь своею собственною жизнью. Жизни же других она – согревала. Трепетом крохотных мотыльковых крыльев. Оказывается, они, легковесные крылышки, прозрачные, прохладные, могли быть и ощутимыми и горячими, как пламя костра или зажженной с двух концов свечи. И неважно, что она столь быстро догорела…

(По материалам С. Макаренко "Легкокрылый мотылек или жизнь на страницах дамского альбома")

В 1874 году художники братья Николай и Константин Маковские совершили увлекательное путешествие в Египет. После этой поездки братья создали целую серию пейзажей с видами Египта, жанровых сцен, действие которых разворачивается на улицах Каира, портретных этюдов с изображением египтян. Обаяние Востока было настолько притягательно, что Константин Маковский через год посетил Египет еще раз, после чего написал огромное полотно "Перенесение священного ковра из Мекки в Каир" (1876, Русский музей), приобретенное императором Александром III у художника за огромные деньги. Николай Маковский был также очарован восточной экзотикой и отразил свои египетские впечатления в живописных и графических произведениях, став вместе с братом Константином одним из представителей ориентализма.

Константин Маковский. Каир
Читать далее...

Продолжая разговор о Каире не могу не коснуться такой важной темы как - египетские пирамиды. В Каире они расположены в районе Гиза.
Известны десятки пирамид в Египте. На плато Гиза самые крупные из них — пирамиды Хеопса (Хуфу), Хефрена (Хафра) и Микерина (Менкаура).

Когда выбираешься из города и вдруг видишь возвышающуюся громадину из-за домов - это самый волнующий момент встречи с Великой древностью.


Читать далее...

Серия сообщений "Египет":
Часть 1 - Мирный Каир
Часть 2 - Мирный Каир. Кое-что из архитектуры
Часть 3 - Мирный Каир. Пирамиды.
Часть 4 - Шарм эль Шейх. Египет
Часть 5 - Египет. Храмовый комплекс Дендера
Часть 6 - Египет. Карнакский храм
Часть 7 - Заупокойный храм Хатшепсут
Часть 8 - Египет. Храм Аменхотепа III

"Единственная особенность москвичей, которая до сих пор осталась мной не разгаданной,- это их постоянный, таинственный интерес к погоде. Бывало, сидишь у знакомых за чаем, слушаешь уютные московские разговоры, тикают стенные часы, лопочет репродуктор, но его никто не слушает, хотя почему-то и не выключают. "Тише! - встряхивается вдруг кто-нибудь и подымает голову к репродуктору. - Погоду передают".(Фазиль Искандер)

Я думаю интерес к погоде людей самого различного местопроживания еще больше усилился, когда прогноз погоды на телевидении стали оформлять музыкальными заставками, подбирая соответственно "погодную" музыку. Ежевечерние выпуски программы "ВРЕМЯ" в эфире Центрального Телевидения СССР всегда завершались прогнозами погоды.
Мелодия "Манчестер и Ливерпуль" звучала ежедневно с 1968 года до февраля 1981 года, затем с июня 1990 г. по август 1991 г. В послесоветский период к ней тоже неоднократно возвращались. Музыку написал Андре Попп исполняет оркестр Ф.Пурселя


С 1982 по 1985 в передаче звучала композиция "Бабочки на снегу" Раймонда Паулса. В оригинале эта была песня Валерия Леонтьева, но в инструментальном варианте Р.Паулс назвал ее "Элегией".


После 1985 в передаче появилась удивительная пьеса "Поезд в 1:30" (в исполнении Ленинградского оркестра п/у С.Горковенко) композитора Виктора Кулакова. Кстати, эта мелодия была написана для документального фильма "Оркестр" , лентелефильм, 1985 года


Чуть позже вперемешку с "Бабочками" и "Поездом" также стала звучать "Микаэла" Анатолия Кирияка.



Где-то в 1989 появилась композиция "Пасмурная погода" Раймонда Паулса, который написал ее специально для программы "ВРЕМЯ".




Идею озвучивать прогноз погоды заимствовали затем многие каналы телевидения. Но самое удачное воплощение пожалуй на канале "Культура". И что отрадно, музыкальная заставка живет в настоящее время.
"Вершиной органического сочетания достижений присущего человеку созидательного, творческого начала и царящего в природе начала стихийного является оформление прогноза погоды на канале "Культура". Там каждое сообщение о ее состоянии в том или ином регионе нашей страны иллюстрируется классическим произведением пейзажной живописи, это происходит как бы невзначай. А ведь придумать оригинальную передачу об изобразительном искусстве теперь не так-то просто. Прогноз на канале "Культура" может быть только таким, как и всякое талантливое произведение, создающееся всегда вовремя, всегда именно там, где надо."(Сергей Фомин)


Для заставки прогноза погоды на "Культуре" взято гениальное произведение Клода Дебюсси "Арабеска" (1888 год)

Фильм "Дела сердечные". История кардиологической бригады "специализированной скорой помощи", где как во всех малых коллективах есть уже сложившиеся отношения и где сложность, ответственность и оперативность действий очень быстро обнажает сущность каждого...
Отмечу фильм интересным актерским составом: Тараторкин, Шуранова, Папанов, Маркова. Отличной музыкой, где за роялем за кадром присутствовал выдающийся джазовый пианист Вагиф Мустафа-заде.
Весьма приятно также присутствие в фильме творчество Марины Цветаевой:



Еще один маленький отзыв об этом фильме:
"Какой же всё-таки замечательный фильм "Дела сердечные"! этот потрясающий фильм с Антониной Шурановой в главной роли (фельдшер Лида). Это просто надо видеть... видеть моих любимых Антонину Шуранову и Москву!!! Какой же Чистый, Светлый и бесконечно Добрый фильм! И с какой Любовью он снят! А какая замечательная музыка..."

(музыка Bernward Koch "Under Trees"; картина Юлиус Леблан Стюарт "Пикник под деревьями" )

   Елене Могучевой - бывшей солистке Большого детского хора Центрального телевидения и Всесоюзного радио - 8 мая исполнилось бы 41 год. Странно говорить о ней в прошедшем времени, кажется время пионерских песен было совсем недавно. Но к великому сожалению в 1999 году в возрасте 29 лет Лена Могучева ушла из жизни после внезапной болезни (пиелонефрит). Одной из главных черт характера Елены Могучевой была скромность. Она не желала известности, но всё же она достойна людской памяти.

   Что нам вообще известно о маленьких солистах, 30 лет назад так трогательно певших эти песни? Прежде всего, для них это был огромный недетский труд. Для хорошего пения нужны многочасовые репетиции в свободное от школы время, иногда и бессонные ночи. Дети в хоре занимались и выступали бесплатно. Наградой для них было, например, то, что на усталых, равнодушных лицах работниках завода, куда приезжал хор с концертом, появлялись добрые улыбки, люди оживали, радовались. Особенно тепло зрители встречали и провожали маленькую, удивительно талантливую Лену Могучеву, солистку песни "Пропала собака", ставшей лауреатом фестиваля "Песня-79". Она обладала не только прекрасным голосом, но и особенной способностью глубоко переживать смысл песни и передавать это состояние слушателям, необыкновенной доброжелательностью и обаянием. Если пела веселую "Песенку Красной шапочки", самый сумрачный человек в зрительном зале начинал улыбаться. Пела "Пропала собака" - улыбались и плакали.
   (По материалам сайта http://www.pravmir.ru/printer_3324.html)

"Я не была женщиной его мечты" . Эти слова незадолго до своей смерти сказала вдова человека, которого знает и почитает весь мир. В жуткие времена нацизма Оскар Шиндлер, рискуя собственной жизнью и жизнью своей жены, спас от гибели 1200 евреев. Но дал так мало счастья, возможно, единственному преданному ему человеку - Эмилии Шиндлер. Может быть поэтому после выхода фильма Стивена Спилберга "Список Шиндлера", отмеченного семью "Оскарами", она разразилась гневом в адрес и своего покойного мужа, и авторов фильма, которые как бы не заметили ее участия в этой истории: "Они сделали меня мертвой! К черту! Этот "герой" был бабником и прожигателем жизни!" Правда позже госпожа Шиндлер сменила гнев на милость: "Несмотря на то, что в фильме меня как бы не существовало рядом с Шиндлером, все-таки там хорошо показано все, что мы сделали для спасения евреев. И награды "Список Шиндлера" получил вполне заслуженно".
   Из спилберговского фильма о ней мало что можно было узнать. Лишь несколько эпизодов. Но недаром говорят: «В судьбе каждого великого мужчины ищите великую женщину».
Читать далее


(На фото: Оскар Шиндлер с женой Эмилией Шиндлер. Музыка: к кинофильму "Список Шиндлера")
По материалам: http://www.ijc.ru/
http://www.sovsekretno.ru/

29 апреля ушел из жизни легендарный пианист Владимир Крайнев.

«Бесконечные шутки, шутки, анекдоты» – так Владимир Спиваков отзывался о Владимире Крайневе. Крайнев родился 1 апреля , а это судьба, благосклонная к шутникам, да и сам Крайнев – собиратель и хранитель разного рода веселых историй. К примеру, он очень любил рассказывать о том, как поступал в консерваторию к Генриху Нейгаузу. Профессор, узнав фамилию абитуриента, иронично заметил: «Хорошо, что не Последнев». «Это давало ему возможность практически беспредельно себя выражать. Играть в таких запредельных темпах, в которых никто не мог играть», – замечал Спиваков.

К ужасу советских властей виртуоз Крайнев отказался от участия в Третьем конкурсе Чайковского. С тех пор ему уже было не до шуток. Пианисту перекрыли все гастрольные поездки. Через четыре года Екатерина Фурцева позвонила Крайневу и хотела вновь пригласить участвовать в конкурсе. Он, не дослушав, выпалил: «Согласен!», и выиграл.

Когда Владимир Крайнев влюбился, он действовал столь же решительно. На Татьяне Тарасовой музыкант женился на девятый день после знакомства. Говорил, потому что обаяния был недюжинного, и снова смеялся. С тех пор Владимир Крайнев стал главным экспертом по выбору музыки для программ фигуристов. Все воспитанники Тарасовой, в том числе и олимпийские чемпионы Бестемьянова и Букин, катались под музыку, выбранную для них Крайневым.

Как замечала близкий друг Крайнева Галина Волчек. "Он не зациклен просто на музыке, которой он, естественно, отдал всю свою жизнь, и молился на нее, как на Бога. Он очень широкая натура"

Владимир Крайнев все свои знания и навыки передавал ученикам. Он уже много лет преподавал в Высшей школе музыки в Ганновере и проводил мастер-классы по всему миру..Он также организовал свой фонд в помощь юным пианистам и каждые два года проводил на своей родине в Харькове международный фортепьянный конкурс. Среди записей Крайнева — все фортепианные концерты Моцарта и Прокофьева, произведения Мусоргского, Рахманинова, Шопена, Шнитке, Шостаковича, Щедрина, Эшпая.

Запись выступления Крайнева в малом зале московской консерватории в 2000 году (Шопен, Ноктюрн op.48 No.1)

Эта ария из "Страстей по Матфею" - пример всего самого совершенного и дорогого, созданного гением И.С. Баха. Здесь он выразил себя без остатка, до конца, высказал все, ради чего он жил и обращался к людям в своей музыке.
Ария «Erbarme Dich» («Сжалься») падает на кульминацию евангельского сюжета, когда апостол Пётр, трижды предав Христа, как и было предсказано, горько раскаивается в содеянном. Он молится и рыдает, он взывает к милосердию. Бах всегда с особой проникновенностью и убедительностью использует в своем творчестве мотивы арии скорби или, как ее принято называть, арии итал. lamento; как истинно христианская душа, Бах преисполнен сострадания к ближнему и сочувствия его душевным терзаниям. Большое вступление скрипок как всегда у Баха живописует происходящие события: согбенную фигуру Петра, льющего горькие слезы — мелодия вместе со своим героем всхлипывает и жалуется. И как всегда у Баха, эта мелодия кажется бесконечной: текут, нанизываются друг на друга вздыхающие фразы — слушая эту музыку, нельзя не вспомнить всех раскаявшихся грешников, душа которых как душа Петра очистилась через покаянную молитву».

  (Дина Кирнарская "Классическая музыка для всех")

Серия сообщений "Композитор И.С.Бах":
Часть 1 - Бах творит...
Часть 2 - Печальной фугой тихо плачет Бах...
Часть 3 - Ария Баха из «Страстей по Матфею» в римском храме на площади Навона
Часть 4 - Бах в рижском Домском соборе
Часть 5 - Бах-Зилоти. Прелюдия си минор. Е.Довгань. Барселона 28.03.2022
Часть 6 - И.С.Бах. Ария из кантаты "Овцы могут пастись спокойно"

Наверняка даже самым самым рьяным противникам футбола знакома эта телевизионная заставка, которая регулярно возникает перед матчами европейских кубков по футболу. Эта музыка всегда заставляет трепетать сердца восторженных поклонников футбола в начале ответственных матчей, в которых принимает участие их любимая команда, но также сильно способна испортить настроение немалой части женской аудитории, ведь услышав знакомые позывные, они возможно будут лишены просмотра любимого телесериала, пока их благоверные (увы никуда не денешься) будут погружены в трансляцию.
Мелодия гимна Лиги чемпионов в телевизионной заставке перед матчами - у всех на слуху, но мало кто знает, что она является аранжировкой знаменитого произведения Генделя "Садок-Священник" ("Zadok the Priest"), сделанная композитором Тони Бриттеном в 1992 году. Гимн Лиги чемпионов исполняется на трех официальных языках UEFA — французском, немецком и английском.

"Садок-священник" написано Георгом Фридрихом Генделем в 1727 году по случаю коронации английского короля Георга II. Это торжественное произведение на библейскую тему.
Вот как оно звучит в оригинале:

Задолго до основания Каира на месте нынешней столицы Египта жили люди. Один из районов города, христианский Старый Каир, был известен в древности как Вавилон Египетский. После арабского завоевания Египта вокруг этого места стал выстраиваться Каир. Официально дата возникновения 969 год.
На архитектурный облик столицы как пласты накладывались влияния чужеземных культур после многочисленных завоеваний в различные периоды истории. Поэтому в типично мусульманском городе можно увидеть Каир коптский, Каир аббасидов и фатимидов, Каир мамлюков и османов.
В 1805 году реформатор Мухаммед Али придал Каиру черты столичного города.

Мечеть Хусейна (1792 г.) на площади Хусейна. По преданию здесь захоронена голова зятя пророка Мухаммеда. Именно в этой мечети молился в дни государственных праздников президент Египта Хосни Мубарак. Египтяне очень "падкие" до этого места. Немасульман в мечеть не пускают. И вообще на площади вести себя следует осторожно.


Читать далее...

Серия сообщений "Египет":
Часть 1 - Мирный Каир
Часть 2 - Мирный Каир. Кое-что из архитектуры
Часть 3 - Мирный Каир. Пирамиды.
Часть 4 - Шарм эль Шейх. Египет
...
Часть 6 - Египет. Карнакский храм
Часть 7 - Заупокойный храм Хатшепсут
Часть 8 - Египет. Храм Аменхотепа III

Сегодня у Аллы Пугачевой День рождения.
Вот как о легендарной певице отзывается один из участников Лиру  Miss_Airam. "Несмотря на все ее ошибки, образ жизни и прочее, она -  великая, она Женщина с большой буквы. Песни ее помогают жить, она и  сейчас еще выдает тексты и мелодии, берущие за душу. Она - талант, человек , который сделала себя сама.  Человек, который умеет любить,  по-своему, с ошибками, со странностями, но умеет. В своем жанре  исполнительском , она - вершина, хотя многие подвергают  правомерность ее позиции на троне сомнению. Но она - первая.  Женщина, которая поет сердцем."

    Ну что ж, Алле Пугачевой - счастья в личной жизни. И огромное спасибо  П.Жагуну за текст, а И.Николаеву за чудную музыкальность этой песни. ("Желаю счастья в личной жизни")

Наверно многим хорошо знакома легендарная радиопередача "Встреча с песней", появившаяся еще аж в 1967 году. ТВ в доперестроечные времена не имело такого первостепенного значения, как сейчас, а Интернет, понятно, отсутствовал, поэтому часто слушали эту радиопередачу всей семьей, с большим удовольствием. Когда "Встреча с песней" выходила в эфир, это были часы какого-то просветления и очищения... Передача и сейчас выходит в эфир на радио "Россия" и радио "Культура". Как всегда бессменным ее ведущим является Виктор Татарский.
Виктор Татарский часто повторяет, что "Встреча c песней" – не "концерт по заявкам". "Важна история, связанная с песней, ставшей чем-то дорогим в судьбе человека. Подчас в письмах радиослушателей звучат настоящие исповеди о несложившейся жизни, беспросветной бедности, страшном одиночестве"...
Когда-то много лет назад вот также в эфире Татарский со своей неповторимой душещипательной интонацией долго читал одно из пришедших на передачу писем. Совершенно не помню его содержания. Только то, что речь велась о какой-то скрипке, и то, что в конце ведущий уже произнес (он так часто произносил): "Вы знаете, не могу точно судить, о какой песне идет речь в Вашем письме, но мне почему-то кажется, что вот об этой." Прозвучавшая песня крепко тогда засела в моей памяти.

Найти эту песню из передачи, именно так, как звучала она тогда, смог только уже в современные годы. Автора музыки и слов установить не удалось. Исполняет Софья Газарян.

Сейчас, когда обстановка в Египте еще совсем недавно была неспокойная, но уже дано разрешение на прибытие первых отдыхающих из России в эту страну, хочется привести некоторые зарисовки о мирном Каире. Таком, какой он бывает без войн и революций. Вообще, тот кто бывал в Каире, крайне бы удивился самой возможности повстанческих настроений среди местного населения. Настолько дружелюбным и мирным выглядит внешне обычный каирец.
В первой части зарисовок коснусь не столько достопримечательностей, сколько общей атмосферы города.

Начну с такой достопримечательности Каира как Нил.
"Нил нас кормит и поит", - говорили древние египтяне. Правда в отличие от древних времен сейчас река имеет подозрительно мутноватый вид.


Телевизионная каирская башня


Читать далее...

Серия сообщений "Египет":
Часть 1 - Мирный Каир
Часть 2 - Мирный Каир. Кое-что из архитектуры
Часть 3 - Мирный Каир. Пирамиды.
...
Часть 6 - Египет. Карнакский храм
Часть 7 - Заупокойный храм Хатшепсут
Часть 8 - Египет. Храм Аменхотепа III

    Bernward Koch - немецкий композитор, пианист и   клавишник. Доплнительно играет на ударных, басу и   гитаре.
   Его музыка в основном в успокаивающем стиле, с четко    узнаваемой мелодией на пианино,
   иногда обогащенная флейтой, гитарой, перкуссией...




      "Childhood Hour"