Так женственна, и так умна,
Красива, как богиня,
Елена – лучше всех она!
Такое это имя.
Не очень много лет назад
На свет ты появилась,
На мир свой устремила взгляд
И в этот мир влюбилась.
И отвечает мир тебе
Любовью, без сомненья,
И благодарна ты судьбе.
Елена, с Днем рожденья!
©http://pozdrav.a-angel.ru/pozdravleniya/elene.html

Сегодня у нас прогулка по одному из районов Ростовской области.Города и станицы у нас ещё впереди.

Над картиной "Богатыри" В.М.Васнецов работал в течение двадцати с лишним лет, с карандашного наброска 1871 года до момента, когда в 1898 году подписал наконец своё произведение. Первый маленький карандашный набросок "Богатырей" (размером всего 19 на 26 см) несёт в себе уже все главные композиционные особенности картины: число и соотношение фигур всадников, их повороты, движения и даже частично жесты. В центре помещена массивная фигура на тяжеловесном массивном коне. И хотя началом работы над картиной "Богатыри" считается 1881 год (Абрамцево), но все основные черты композиции уже были созданы ранее.

Тема богатырской заставы интересовала Васнецова уже в первые годы его художественной деятельности, она не оставляла его потом на всём долгом творческом пути. Пользуясь литературными источниками, Васнецов не следовал буквально какому-либо из вариантов былин о главных богатырях, а отбирал всё, что давало обобщённое представление о них как о носителях народных идеалов, защитниках государства. Не следовал художник также ни одному из многочисленных вариантов былины о богатырской заставе, а только отбирал и обобщал всё относящееся к трём любимым богатырям героического эпоса.

В некоторых былинах говорится о заставах, состоявших из многих богатырей, например в былине "Бой Ильи Муромца с сыном", помещённой в "Альбоме русских народных сказок и былин" (1875). ( В этом альбоме Васнецов участвовал как иллюстратор, – он дал рисунки на тему о Жар-птице.) Столь же многочисленная и такая же значительная богатырская застава воспета в одном из вариантов былины "Илья и Сокольник". Рассказывается о двенадцати богатырях также и в былине "Илья Муромец и  его", относимой к поздним вариантам былин московского периода. В другой, тоже поздней по происхождению былине, "Илья Муромец и Калин Царь", в заставе, состоявшей из двенадцати богатырей, стояли: Илья, Алёша, Добрыня и Ермак.

В числе всех этих богатырей выделены сказителями как самые дорогие и любимые Илья, Добрыня и Алёша. Это олицетворение выдающихся качеств русского народа, духовных и физических. Народное творчество во всём возвеличивает своих богатырей, и поэтому в обычном, будничном виде они, конечно, не могли быть представлены. И на картине Васнецова богатыри изображены в богатых доспехах, на празднично убранных конях. Сказители былин одевали таким образом своих любимцев.

Васнецов сознательно выделял в богатырях главное, а именно – преданность родине, готовность служить ей, защитить её, отдавая все свои силы и жизнь. Художник в альбоме 1900 года, где были в фототипии воспроизведены его "Богатыри", поместил следующую цитату былинного текста:

Для Васнецова имела значение не только повествовательно-изобразительная сторона сказания, но и его ведущая идея, объединявшая богатырей и объяснявшая – ради чего они сошлись на заставе богатырской. Идейная основа замысла композиции "Три богатыря" раскрыта была художником в письме к П.П.Чистякову в 1882 году, когда картина была начата на большом полотне в Абрамцеве: "Картина моя – Добрыня, Илья и Алёша Попович на богатырском выезде примечают в поле, нет ли где ворога, не обижают ли кого".

"Не обижают ли кого" – вот гуманистическая основа замысла, ради которой Васнецов так настойчиво добивался завершения своего произведения и не оставил его, несмотря на все затруднения, стоявшие на его пути. 23 апреля 1898 года в Москве картина была подписана и вскоре приобретена П.М.Третьяковым для галереи.

(по книге: Н.Моргунов, Н.Моргунова-Рудницкая. Русские художники. Васнецов. – М.: Искусство, 1962)

Немного суровой правды жизни от великих...:)

От Фаины Раневской в данном. конкретном, случае...

Настоящий мужчина — это мужчина,который точно помнит день рождения женщины и никогда не знает,сколько ей лет. Мужчина,который никогда не помнит дня рождения женщины,но точно знает,сколько ей лет — это ее муж.

Обладательница невероятного навыка, польская художница Юстина Копанья (Justyna Kopania) в своих экспрессивных и размашистых работах, посвященных морю, смогла сохранить прозрачность тумана, легкость паруса, плавное покачивание корабля на волнах и даже крики чаек.Ее картины поражают своей глубиной, объемом и насыщенностью. А текстура такова, что от них невозможно оторвать взгляд — настолько они притягивают к себе. А нам даже захотелось к ним прикоснуться.«Искусство — это мое убежище, жизнь, поэзия, музыка, вкусные сигары и крепкий чай, это все и везде. Мои работы отражают мир, каким я его вижу, все мои чувства, люди которых я встречаю и люблю, природу, которой я восхищаюсь, и вещи, которые окружают и влияют на меня». Юстина Копанья.

Этот рецепт не так сложен в приготовлении, но является любимым блюдом в моей семье. Также мясные котлеты с грибами станут отличным дополнением как для праздничного стола, так для семейного обеда. Это универсальное блюдо. Оно может подаваться в качестве закуски в охлажденном виде, а также как основное блюдо в сочетании с любым гарниром.Время приготовления составляет всего 30-40 минут, при этом используются привычные продукты, которые можно найти в запасе у любой хозяйки. Если того или иного ингредиента не окажется в наличии, можно его заменить аналогичным или добавить что-то новенькое. Получится не менее вкусно.

Простое в приготовлении и очень вкусное, хрустящее печенье

Ингредиенты:
1 пачка маргарина (250гр),
2 стакана муки,
1 баночка сметаны (230гр 21%),
сахар.
Приготовление:

Пачку маргарина небольшими порциями натереть на терке, перемешивая с мукой в крошку.
Затем добавить баночку сметаны и замесить.
Положить его на 30 минут в морозилку.
Затем немного раскатать, присыпать сахаром и по сахару раскатать (вкатывая сахар) до толщины примерно в 0,5 см.
Разрезать на ромбики.
Выложить на противень и выпекать при 180 градусах около 20 минут.
Приятного аппетита!

http://varyarukodelnitsa.ru/blog/43920927842/HRUSTYASCHEE-PECHENE-(PROSTO-I-VKUSNO)!?utm_campaign=transit&utm_source=main&utm_medium=page_52&domain=mirtesen.ru&pad=1

• 

• Лиса принадлежит к семейству псовых лис. Но если присмотреться, многими чертами она больше напоминает кошку, чем собаку.

Коньки – одно из древнейших изобретений человечества, крайне популярное и в современном мире. Они принимают заметное участие как в мире профессионального спорта, так и в повседневной жизни миллионов любителей активного времяпрепровождения на свежем морозном воздухе. Сегодня мы решили проследить эволюцию коньков и связанных с ними видов спорта от самых истоков до наших дней…

"Искусство-это то, чем я занимаюсь всю свою жизнь. Это то, что я всегда любил и единственное, что я когда-либо хотел делать. Но быть художником и жить, как художник, не легко. Существуют тысячи талантливых людей, которые  не получили шанса показать, что они могут сделать. Я счастливчик, мне был дан величайший дар и я благодарю за это Бога каждый день… "

Wilson Hepple (1854-1937)  художник-анималист, особенно любил изображать лошадей и котят. Он родился в городе Ньюкасл-апон-Тайн, учился в Ньюкасле в Школе Искусств . Однако, он, в основном, художник- самоучка.Был членом-учредителем Бервик клуба в Ньюкасле и выставлялся  там, его работы представлены в нескольких государственных коллекциях. Его сын,  JW Hepple, также был  художником жанровой живописи  и анималистом, писал маслом и акварелью.

liveinternet.ru

К.Петров-Водкин «Девочка с куклой. Портрет Татули», 1937 год.Это 9-летняя Таня Урлауб, в будущем одна из самых красивых актрис советского кино Татьяна Пилецкая. 

Рисовал Петров-Водкин Тату у себя в Сиверской на даче. Кузьма Сергеевич был ее крестным и близким другом отца.
Покрестил он Таню в 30-х, у нее дома на Таврической.Он же посоветовал Таниной маме отдать дочь в хореографическое училище.

Живопись, если не брать в расчет реалистов, всегда была, есть и будет странной, метафоричной, ищущей новые формы и средства выражения. Но некоторые странные картины страннее других.
Какие-то произведения искусства словно бьют зрителя по голове, ошарашивая и изумляя; какие-то — затягивают в раздумья и в поиски смысловых слоев, тайной символики. Некоторые картины овеяны тайнами и мистическими загадками, а некоторые — удивляют непомерной ценой.

1. Эдвард Мунк «Крик»
1893, картон, масло, темпера, пастель. 91×73,5 см
Национальная галерея, Осло
«Крик» считается знаковым событием экспрессионизма и одной из самых известных картин в мире.
«Я шёл по тропинке с двумя друзьями — солнце садилось — неожиданно небо стало кроваво-красным, я приостановился, чувствуя изнеможение, и оперся о забор — я смотрел на кровь и языки пламени над синевато-черным фиордом и городом — мои друзья пошли дальше, а я стоял, дрожа от волнения, ощущая бесконечный крик, пронзающий природу», - говорил Эдвард Мунк об истории создания картины.

"Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему» …
«Анна Каренина» — самое экранизируемое произведение Льва Толстого, не только в России, но и во всём мире. Всего насчитывается около 30 экранизаций. Девушку со сложной судьбой в свое время сыграло немало див европейского и голливудского кинематографа, и каждой из них по-своему хорошо удавалось воплотить на экране знаменитую сцену суицида у вокзального перрона. В объятиях офицера Вронского на камеру утопали Грета Гарбо, Софи Марсо, Вивьен Ли и Татьяна Самойлова. Предлагаю вспомнить всех актрис в этом завидном ампула и решить, кому шляпы, кринолины и тревога в глазах идут больше всего.

Первая экранизация в 1910 году была осуществлена в Германии.
В 1911 году в России выходит немой художественный фильм Мориса Метра. Фильм считается утраченным. В роли Анны — М. Сорохтина.
1912 год. Франция. Анна Jeanne Delvair.

В 1914 год в постановке Владимира Гардина Мария Германова сыграла Анну. В роли Вронского Михаил Тамаров. Одна из первых Анн Карениных на киноэкране.

Чудесные котята,
прикольные стишата,
забавные картинки
вас точно рассмешат!

• 

• Из истории Великой Отечественной войны известно, что Советский Союз только за неполных четыре месяца с момента начала войны потерял большую часть своей территории, находящейся в европейской части страны, а Красная Армия отступила аж до самой Москвы. Да, так оно и было, да, отступила, да, действительно потери РККА были чудовищно огромными, однако армия продолжала сражаться, управление государством не прекращалось ни на минуту, даже тогда когда враг стоял почти на окраинах советской столицы.

Художница Светлана Родионова родом из Калуги, где живёт и работает.