Если взять обыкновенную бутылку, кисти и краски, применить немного фантазии. А затем положить внутрь светящуюся гирлянду, получится очень милое украшение к Новому году. Оригинальный светильник. Фото собраны в Pinterest

ДАЛЕЕ

Природа жаждущих степей
Его в день гнева породила
И зелень мертвую ветвей
И корни ядом напоила ...

К нему и птица не летит, ни зверь не идет
Лишь вихрь черный
На древо смерти налетит
И мчится прочь, уже тлетворный.

Думаю, многие помнят эти жутковатые строки классика еще по школьной программе. А как мне жалко было несчастного раба, которого злобный хозяин послал добывать яд. "И умер бедный раб у ног непобедимого владыки". До сих пор наизусть помню все. Но так ли страшен анчар, как его описал Пушкин? Оказалось нет. Яд в нем, конечно есть. Но только если добывать из дерева сок. А гулять в его окрестностях совсем безопасно. И даже птицы спокойно вьют там гнезда. В общем, читаем статью и узнаем больше об этом интересном дереве.

https://www.zooeco.com/0-plant/0-plant40-6.html

Анчар (Antiaris toxicaria) – это довольно мощное вечнозеленое дерево, которое относится к семейству тутовых (Moraceae). В странах Азиатского региона это дерево называют «Upas» или «Ipoh», которое происходит от яванского слова, которое переводится как «яд». Ствол у старых деревьев-гигантов нередко достигает полутораметровой толщины на котором располагается величественная раскидистая крона, возвышающаяся над многими окружающими деревьями. Естественный ареал этого растения занимает просторы Южной и Юго-Восточной Азии. Анчар произрастает на территории Индии, Шри Ланки, юга Китая, на Филиппинах, Яве и островах Фиджи. А некоторые родственные виды анчара произрастают также и в тропическом поясе Африканского континента.

Анчар нечасто можно встретить в густых зарослях джунглей, среди другой растительности, так как он предпочитает расти у подножия известковых и суглинковых холмов. Древесина у анчара красивой структуры, она имеет беловатый или очень светло-коричневый цвет. На ощупь она шелковистая, средней плотности, вот только в свежесрубленном состоянии древесина анчара издает довольно специфический, весьма неприятный запах. Ствол у анчара заметно утолщен у основания. Листья довольно крупные, эллипсовидной формы. Они темно-зеленого цвета с блестящей поверхностью. Довольно мелкие розовые цветки, собраны в многочисленные мужские и женские соцветия. После окончания цветения на дереве образуются грозди плодов. Плоды-ягоды немного напоминают увеличенные грозди черной смородины, и имеют темный, почти черный, цвет.

ДАЛЕЕ

https://animalworld.com.ua/news/pochemu-pticy-ne-padajut-kogda-spjat-na-vetke

Обычно во время отдыха животные принимают позу, в которой могут максимально расслабить мышцы. Но для большинства птиц спокойный сон, наоборот, возможен лишь при напряжении мышц ног, которые помогают им устойчиво, не теряя равновесия, сидеть на ветке или жердочке. Эти мышцы длинными сухожилиями соединены с пальцами. Когда птица садится, мышцы сокращаются, сухожилия натягиваются и пальцы сжимаются.

Во время сна птица не может выпрямить ноги (во сне ее тело неподвижно), поэтому пальцы не выпускают опору. Просыпаясь, животное приподнимает тело, сухожилия расслабляются, и замок «расщелкивается».

Птицы, спящие стоя в воде (например, фламинго или цапли), часто поджимают во сне одну ногу. Так они отдают воде меньше тепла и дольше сохраняют оптимальную температуру тела.

Впрочем, сон стоя не единственный способ отдыха для птиц. Аисты во время перелетов умудряются по очереди спать прямо на лету. А темная крачка, покинув гнездо, может несколько лет без остановки летать над морем: ноги у нее не приспособлены к посадке на воду, она на бреющем полете ловит водных насекомых и рыбешку и спит, что называется, «на крыле».

https://vespig.wordpress.com/2022/12/20/кулинарные-шедевры-от-елены-гнут/#more-91517

Эта девушка очень талантлива, зовут её Елена Гнут, она из России (г. Калининград). В торты и десерты, которые она создаёт, просто невозможно не влюбиться.

То, что вы видите на фото — всё съедобно! В это порой невозможно поверить, но это действительно так!

ДАЛЕЕ

https://vespig.wordpress.com/2022/12/18/глиняный-замок-в-долине-фей-ожившая/

Крошечный румынский городок, расположенный у подножия Карпат в самом сердце Трансильвании, стал домом для сказки в виде очаровательного замка, построенного из глины и песка. Эко-замок под названием Castelul de Lut Valea Zenelor («Глиняный замок в Долине фей») — полностью оправдывает ожидания туристов, представляющих себе образ архитектурного сооружения, зная перевод его названия. Так откуда же на берегу реки, среди живописной природы, на земле, прослывшей вотчиной вампиров появился столь колоритный объект?

Castelul de Lut Valea — колоритный замок, расположенный в самом сердце Румынии, почти в 30 километрах от Сибиу, средневекового города Трансильвании, возвышающегося на одном из великих Карпатских хребтов. Полное название комплекса, находящего в одноименной долине, в окружении лесов, гор, быстрой реки Порумбаку, у подножия великих гор Фэгэраш — Castelul de Lut Valea Zanelor, что в переводе означает «Глиняный замок Долины фей». Это название как нельзя лучше подходит к замку, больше похожему на ожившие иллюстрации к сказкам Петру Импиреску – румынского писателя, собирателя народных сказок из первоисточника, точнее сказать, из уст народа.

ДАЛЕЕ

Серия сообщений "парки, заповедники мира":
Часть 1 - Чудеса Росси
Часть 2 - Сады Англии
...
Часть 28 - 5 рукотворных водопадов мира, поражающих размахом
Часть 29 - Что такое «сухие сады»?
Часть 30 - Глиняный замок в Долине фей
Часть 31 - Дворец Борромео на острове Изола-Белла
Часть 32 - Цветение в пустыне Анза-Боррего
Часть 33 - Радужный остров Ормуз, геологическое чудо
Часть 34 - Чеховский сад в Ялте

«Когда-нибудь потом» — опаснейшая болезнь, которая рано или поздно похоронит ваши мечты вместе с вами. (Феррис) «Время проходит!» — привыкли вы говорить вследствие установившегося неверного понятия. Время вечно: проходите вы! (Боб Марли) Без умения обладать временем невозможно владеть собой. (Джон Стейнбек) Было бы лучше, если бы время летело медленнее, а ползло быстрее. (Шандор Петефи) Время – великий учитель. Беда в том, что оно убивает своих учеников. (Будда) Философия в пару строк Рамочка от tomishka

https://top10a.ru/samye-krasivye-komnatnye-cvety.html

ЦИКЛАМЕН

С приобретением цикламена в вашей квартире будет вечное лето! Цветки, стоит сказать, у него не самые красивые, зато они очень яркие. У цикламена много достоинств, он подходит людям, желающим обзавестись частичкой лета. Цикламен – распространенный цветок, поэтому его легко найти в любом магазине.

Еще из плюсов – цикламен быстро приживается, ему не нужны пересадки, ежедневные опрыскивания и другое. Цикламен можно просто принести домой, поставить на подоконник, и его все устроит. Цветок всегда выбрасывает новые бутоны, и еще одно преимущество – если цветы не убирать, то созреют семена – при посадке взойдут новые цикламены.

АКАЛИФА

Акалифа – цветок, впечатляющий своим видом! У него розовые пушистые «гусенички», которые не прекращают цветение. В переводе название означает «крапива», поскольку листья имеют схожесть с листьями крапивы. Соцветия в народе называют «кошачьи хвосты» или «лисьи». Что особенно радует – акалифа цветет круглый год.

Акалифа может расти в виде пышного кустарника или как ампельное растение. В естественной природе куст достигает 2 м или более в высоту. Обычно зацветает с ранней весны, а ее довольно крупные и дивные цветки – ярко полыхают до самых холодов. Все, что нужно этому цветку: своевременный полив, внесение удобрений и стабильное тепло.

БЕГОНИЯ

Бегония для многих – любимейший цветок! Это комнатное растение очень любит высокую влажность воздуха, о чем стоит позаботиться. А еще цветок – любитель света, темноту он не любит, но и прямые солнечные лучи для него убийственны. Бегония – цветок неприхотливый, не требует особого внимания.

Чтобы растение хорошо себя чувствовало, бегонию нужно вовремя поливать, периодически обновлять. Листья у цветка настолько красивые, что завораживает! Они действительно «горят» на солнце, переливаются, словно перламутр. Радуют разнообразием форм и красок. Безусловно, стоит приобрести бегонию для любителей цветов.

[

ФУКСИЯ

Все слышали об этом цветке, но не всем приходилось за ним ухаживать. Фуксия – цветок с темно-малиновыми колокольчиками, которые притягивают взгляд. Белые встречаются редко, в основном темно-малиновые. Заводить цветок торопятся не все, т. к. он капризен, но если за ним правильно ухаживать, он будет радовать своим видом!

Все цветки на вкус – сладковатые, о чем наверняка осведомлены домашние питомцы. Кстати, их можно есть в свежем виде или варить из них варенье. Сортов фуксий немало, отличаются формой цветка, формой куста. Фуксия прекрасно смотрится в подвесных корзинах, но растение капризное – плохо зимует. Внимательно изучите, как ухаживать за растением, чтобы оно не погибло.

ДАЛЕЕ

https://kulturologia.ru/blogs/080821/50700/

Дорса Дерахшани (Dorsa Derakhshani) больше всего на свете любит шахматы. Она играет с двух лет. Когда ей было всего 18 она уже успела получить высшее шахматное звание и стать тренером. До 2017 года девушка представляла свою страну на турнирах. Несмотря на все препоны, которые ей ставили. Она всегда соблюдала все правила, но федерация всегда была ею недовольна. Их всегда больше волновал внешний вид Дорсы, а не её победы. Однажды шахматистке это надоело...


ЮНЫЙ ТАЛАНТ

Родители девушки всегда поощряли неё увлечение. Они одобряли любовь Дорсы к чтению и шахматам. Именно благодаря им она смогла добиться высот в жизни. Воплотить мечту. Соревнования всегда оплачивали родители, Иран не потратил на спортсменку ни копейки, хотя она постоянно выигрывала многочисленные турниры.

Когда Дерахшани было всего шесть лет её отправили в шахматную школу. Уже года спустя она победила на иранском Национальном молодёжном турнире. После этого она продолжила заниматься и со своим отцом, и в школе, и по книгам известных профессионалов. Девушка тренировалась играя одновременно на двух досках или с друзьями. Часто даже без доски, озвучивая свои ходы просто из головы.


НЕСПРАВЕДЛИВОСТЬ

В 2016 году Дорса жила в Испании и играла под эгидой разных европейских клубов. При этом она не покрывала голову. Когда она выступала на соревнованиях за Иран, то всегда носила хиджаб. Девушка не нарушала правил. В Европе она сочла не столь необходимым соблюдать этот дресс-код. В феврале 2017 года иранская шахматная федерация объявила, что запрещает Дерахшани играть в Иране за это. Также они исключили младшего брата Дорсы, который тоже играл в шахматы за сборную.

ДАЛЕЕ

https://animalworld.com.ua/news/kakogo-na-samom-dele-cveta-pantera

«Конечно, чёрного!» — ответят многие ваши друзья и знакомые, вспомнив многочисленные фильмы и мультфильмы, в которых фигурировал этот зверь. И будут неправы.

Начнем с того, что биологического вида «пантера» на свете не существует. Зато есть биологический род Panthera в семействе кошачьих, в который входят четыре вида: Panthera leo (львы), Panthera tigris (тигры), Panthera pardus (леопарды) и Panthera onca (ягуары). Что касается происхождения слова panthera, то, по одной из наиболее вероятных версий, оно — от санскритского pandarab («светложелтый»). Изначально этим словом обозначали тигра.

Древние греки адаптировали слово в panthera, однако у них оно обозначало не крупных представителей семейства кошачьих (кстати, в Греции в то время еще водились львы), а всех зверей без исключения, как реальных, так и мифологических. Отсюда, кстати, слово «пантера» попало и в геральдику, где обозначало славного многоцветного зверя с умильной мордой (хоть и огнедышащего).

Что же касается черных пантер, то они действительно встречаются, но это не вид, а генетический вариант окраски некоторых самок леопарда (в Африке и Азии) или ягуара (в Южной Америке). Шкура у такой «пантеры», если приглядеться, не черная, а пятнистая, но очень темная. Самцы леопардов и ягуаров никогда не бывают черными, их потомство от самок «пантер» может быть как светлым, так и темным. Однако последние рождаются очень редко, так как ген черного цвета — рецессивный.

Правда, в США под словом «пантера» часто имеют в виду черную пуму, но ни один экземпляр черной пумы пока не был зарегистрирован в надлежащем порядке.

https://animalworld.com.ua/news/Kinam-samaja-redkaja-i-dorogaja-drevesina-v-mire

Когда вы думаете о самых редких и дорогих материалах на Земле, вам наверняка приходят на ум такие вещи, как бриллианты, платина или золото, но знаете ли вы, что есть особый вид древесины, который ценится выше любого из них?

Кинам, или «кьяра» (как его называют в Японии), представляет собой чрезвычайно редкий вид алойного дерева, который используют в парфюмерной промышленности и производстве благовоний ввиду его сложного и стойкого аромата. Это наиболее востребованный вид «уда»; это названию используют на Аравийском полуострове для описания тёмной смолистой древесины, производимой из сердцевины алойного дерева в специальных условиях. Один грамм кинам может стоить более 10 000 долларов, что делает его на сегодняшний день самым дорогим деревом на планете, а также одним из самых ценных природных материалов.

По сути, кинам – это лучший вид алойного дерева, который можно приобрести за деньги, при этом все виды алойного дерева являются относительно дорогими. Также известное как орлиное дерево, райское дерево или просто уд, алойное дерево остаётся важной частью китайской, японской, арабской, индийской и юго-восточной азиатской культур на протяжении тысячелетий. Оно всегда было ценным товаром, но в последние годы спрос на него резко возрос, что сказалось на цене.

Бледная сердцевина алойного дерева практически не имеет запаха, но в определённых условиях оно производит тип тёмной смолы, которая делает его столь дорогим. На протяжении веков люди знают, что алойное дерево производит смолу только тогда, когда ему причиняют вред. Предполагалось, что различные виды стресса, такие как попадание молнии, вторжение муравьёв или пчёл и даже повреждения, нанесённые крупными животными, приводили к появлению смолы, но, в конце концов, всё сводилось к заражению определённым типом плесени.

ДАЛЕЕ

Не так часто мне попадаются современные песни, в которых важен текст. Обычно я опираюсь на мелодику. Потому предпочитаю иностранное. Там вроде как просто музыку и голос слушаешь. Нравится - и ладно. А тут вдруг открытие. Текст. С философским уклоном. Надо бы поискать эту исполнительницу еще. Это наверное ее песня "Пожалуйста, не сгорай". Тоже меня зацепила сильно.

"Пожалуйста, не сгорай.
Тебе рано еще сгорать.
За углом начинается рай.
Нужно только чуть-чуть подождать".

Я иногда бормочу про себя эти строчки, когда взрывы совсем уж невтерпеж становятся. И вот новое знакомство с "Flёur". Теперь песня "Шелкопряд". В нее нужно вслушиваться. В слова. Это важно.

"А моря до краев наполнялись по каплям.
И срослись по песчинкам камни.
Вечность - это, наверно, так долго.
Мне бы только свой крошечный вклад внести.
За короткую жизнь сплести
хотя бы ниточку шелка"

Видео явно неофициальное. Самопал. Я вижу здесь фрагменты фильмов "Сансара" и "Пепел и снег". Но вроде бы все вписалось по делу. Так что смотрим и, главное, слушаем текст.

Владимир Муравьев "Поздняя осень" 1889 г. Есть в поздней осени особая услада. Подобно послевкусью старых вин Она в душе и более не надо… Душа полна раздумий и грустин. Под уходящее есть многое, что вспомнить, Особым чином возблагодарить. Обещанное некогда – исполнить, И в непрощённое вернуться и простить. Есть в поздней осени особое звучанье, Особое прочтенье мудрых книг. И сокрушение, и радость покаянья, И понимание, что жизнь – всего лишь, миг. Есть в ней свечи молитвенной горенье – Благословение неслышимых тишин. И лист, сорвавшийся с их праведных вершин, Хоронят в ней под ангельское пенье. Терентий Травник 24 сентября 2014 ИСТОЧНИК

Серия сообщений "пейзаж":
Часть 1 - Пейзажи Эрмитажа и Русского Музея.
Часть 2 - Никола Пуссен.Цикл "Времена года" (1660-1664)
...
Часть 26 - Юхан Кристиан Даль. Художник, который спасал деревянные церкви
Часть 27 - К.Паустовский "Желтый свет" и осенние пейзажи
Часть 28 - Есть в поздней осени особая услада ...
Часть 29 - Зимнее настроение
Часть 30 - Говорят, что август пахнет осенью ...
Часть 31 - В осенней тишине
Часть 32 - Экзотические пейзажи и натюрморты американского художника Martin Johnson Heade
Часть 33 - Весеннее настроение в картинах Эдварда Выржиковского

https://i-fakt.ru/interesnye-fakty-o-shafrane/

Шафран — пряность, которую получают из сухих рылец цветков шафрана посевного. Во все времена эта пряность считалась одной из самых дорогих в мире. А высокая стоимость определяется огромными трудозатратами. Для того, чтобы собрать один килограмм пряности, необходимо собрать рыльца 200 000 цветков. Вся работа производится вручную, а времени на сбор совсем немного — около трех недель. Около 90 процентов всего шафрана собирается в одной стране — Иране.

Первые документальные свидетельства об этом уникальном цветке обнаружены в Месопотамии еще за три тысячи лет до нашей эры. В то время его активно использовали не только в кулинарии, но и применяли для окраски тканей. Позднее шафран упоминается в трудах Гомера и Гиппократа. Предполагается, что само слово «шафран» происходит от арабского «azafran», что переводится как «желтый».

При такой высокой стоимости шафрана всегда находились аферисты, которые занимались его подделкой. Но и наказания были соответствующими. Например, в Иране в эпоху Средневековья преступникам отрубали руки. В немецком городе Нюрнберге уже с XIV века существовала должность эксперта, который занимался проверкой ввозимого шафрана на подлинность.

Чаще всего мошенники добавляют в шафран куркуму — более дешевую пряность, которая очень похожа на шафран по цвету. Но, знатоки без труда смогут отличить фальшивку. Куркума имеет желтоватый оттенок, в то время как цвет шафрана коричневый с красноватым оттенком. А еще рекомендуется покупать шафран не в виде порошка, а целые рыльца, которые трудно перепутать с какой-либо другой пряностью.

ДАЛЕЕ

https://animalworld.com.ua/news/zahvatyvajushhije-...-risunki-cvetnymi-karandashami

Моррисон может создавать иллюстрации, которые напоминают реальный предмет. Используя цветные карандаши в качестве своего любимого инструмента, он мастерски изображает различные виды флоры в мельчайших деталях. В результате эти изображения цветов, фруктов и листьев выглядят так, как будто они находятся в верхней части страницы, а не нарисованы на ней.

Моррисон недавно вышел на пенсию, проработав 34 года профессором в Школе искусств и дизайна Херрона в Индианаполисе, штат Индиана. Теперь он сосредотачивается на своей практике рисования, используя свое естественное окружение как свою музу. «Природа — сердце моих работ. Это мотивирует меня каждый день, когда я гуляю по своему двору и работаю в саду», — рассказывает он. «Моя цель — запечатлеть в своих рисунках все мельчайшие детали природы, которые я способен нарисовать.

Эти гиперреалистичные рисунки изолируют отдельные растения или их части на странице, чтобы подчеркнуть их уникальные качества. Таким образом, Моррисон исследует анатомию палочек, листьев и других найденных предметов, которые обычно упускают из виду. «Каждый рисунок для меня — это процесс обучения тому, как природа повлияла на каждый объект», — продолжает он. «Умение видеть и изображать цвета, формы и знаки на листе бумаги поддерживает мою высокую мотивацию. Для меня визуальное выражение — это искусство, постоянно бросающее вызов моему восприятию».

ДАЛЕЕ

Сегодня хоронили Александра Горшкова. Вот уже и их обоих нет. А это незабываемое танго осталось в памяти. Тогда они с Людмилой Пахомовой произвели настоящий фурор. Ими восхищались во всем мире. Это благодаря им танцы на льду стали олимпийским видом спорта. Да и сказать по правде, это гораздо больше танец, чем то, что мы видим в этом спорте сейчас. Слишком увлекаются акробатикой. А шаги танца вообще мало кого волнуют. Прогресс наверное не на пользу. Или я просто ворчу. Но в любом случае, светлая память Мастерам. Пускай покоятся с миром.

https://curious-world.ru/priroda/rasteniya/item/442-shtambovaya-roza

Штамбовые розы – это не вид розы и не сорт, а просто искусственная форма, созданная в результате прививки сортовой розы на стебель шиповника на высоте до 2 м. В результате получается деревце, корень и стебель которого принадлежат шиповнику, а пышно цветущая крона - сорту розы.

Чтобы выросла штамбовая роза, потребуется 4 года, поэтому она и стоит дороже, чем обычная кустовая роза.

Многие дачники до сих пор уверены, что штамбовые розы – экзотика для юга. Но это далеко не так, ведь на штамб шиповника можно привить зимостойкий, районированный в определенном регионе сорт розы, а уязвимое место прививки утеплить.

Достоинства штамбовых роз

1. Деревце штамбовой розы выглядит очень красиво, экономически выгодно, компактно, декоративно.

2. Штамбовые розы обильно и долго цветут.

3. Цветы штамбовых роз расположены высоко - удобно любоваться их красотой и наслаждаться ароматом.

4. Если привить на штамбы морозостойких шиповников, то такие розы хорошо зимуют.

5. Расположенная высоко над землей, крона розы хорошо проветривается и, устойчива к таким заболеваниям, как мучнистая роса, черная пятнистость, ржавчина.

6. Штамб шиповника с мощной корневой системой хорошо обеспечивает розу питанием, что сказывается на ее роскошном цветении.

ДАЛЕЕ

"Поэма души" - цикл картин французского художника Луи Жанмо. Он писал его практически всю жизнь и состоит этот цикл из двух частей. Первая часть включает 18 полотен и написана маслом. Вторая часть состоит из 16 карикатур в карандаше. В этой работе отражены религиозные и политические убеждения художника, так что трудности его личной жизни отражены в его картинах, а Жанмо видит свою работу как духовное послание. Кроме того, Poème de l'Âme может быть напрямую связана с определенными эпизодами современной истории: в то время, когда развод станет законным, он защищает ценности семьи, прежде чем закон Фаллу будет принят, он восстает против светский и рационалистический университет и защищает важность религиозного образования. Если рассказ не автобиографичен, он, тем не менее, предлагает ссылки на жизнь Жанмо, особенно с шестнадцатью рисунками, которые следуют после восемнадцати картин. Действительно, траур, присутствующий в его творчестве, напрямую связан со смертью его матери, а затем его друга Озанама. Переживание утрат, усиленное сентиментальными разочарованиями, напоминает о душе, оставленной на земле в одиночестве своим духовным наставником. Бодлер указывает на «историю двойного мужского и женского начала одной и той же души». В результате Жанмо, который лично разрывается между своим двойником и реальностью, осознает этот внутренний раскол души. Поэма Души «подобна букету, который собирают в пути, не заботясь о его цели, не беспокоясь о его маршруте, идея на каждом шагу, как цветок, добавляется». Работы Жанмо можно разделить на несколько циклов, поэтому сначала мы наблюдаем мистический цикл (приписываемый картине «Souvenir du Ciel»), в котором подчеркиваются отношения души с ее создателем, а затем социальный цикл (помещенный в сюжет «Неправильный путь »), в котором Жанмо резко критикует образование. Однако он не удовлетворен только обвинением. Он предлагает решения, способные исправить эти проблемы (сюжет "Первого причастия" является примером). Наконец, моральный цикл подтверждается темами духовного восхождения (сюжет Virginitas ) и материального (сюжет « На горе» ). Этот цикл заканчивается импровизированной проверкой "Реальности" . Божественное поколение Эта первая картина знаменует начало этой мистической одиссеи через постановку рождения души. Своевременная композиция раскрывает стиль, свойственный церковным декораторам. Эта вводная картина предлагает выставку души, представленной в образе ребенка. Троица, которая окружает его дает жизнь новорожденному во второй раз по благодати любви, что подтверждает религиозное измерение картины, размер подтверждается, в частности, процессии ангелов, угасает при подходе к представлению загробной жизни . Дева милосердия и крест искупления олицетворяют эту троичную любовь. Прохождение душ Юную душу ведет с небес на землю ее ангел-хранитель. Выделены различные слои, составляющие загробную жизнь: с одной стороны, рай, представленный шествием серафимов, а с другой стороны, мертвые, ожидающие суда. Земля также представлена ​​фигурой Прометея в цепях, который переводит муки тела в противоположность чистоте души. Эта картина предвещает оскорбление добра и зла. Ангел и мать Эта картина предлагает идеальное изображение земной жизни. На переднем плане женщина (мать) сидит в буколической обстановке, перекликающейся с озером Морас, она держит на коленях маленького ребенка (воплощенную душу). На заднем плане ангел-хранитель сзади обращен к небу в молитвенной позиции. Это трио еще раз навязывает очевидную параллель Троице; ребенок, спустившийся на Землю через ангела-хранителя, теперь закрепляет лейтмотив девственной чистоты. Таким образом, мы находим Деву Марию, младенца Иисуса и ангела Гавриила.

ДАЛЕЕ

Серия сообщений "символизм, прерафалиты":
Часть 1 - Художник Burne-Jones Edward
Часть 2 - Немецкий художник-романтик Гаспар Давид Фридрих.
...
Часть 25 - Интересные факты о картине «Звездная ночь» Винсента Ван Гога
Часть 26 - "Золотая лестница" Бёрн Джонса
Часть 27 - "Полет души". Цикл картин Луи Жанмо
Часть 28 - Амур и Психея. Миф на картинах прерафаэлитов
Часть 29 - Две "Сирени" Михаила Врубеля
Часть 30 - Двенадцать принцесс
Часть 31 - Ниоба, обращенная в камень, вечно льющая слезы скорби
Часть 32 - Английский художник Артур Хакер

https://curious-world.ru/art/rukodelie/item/800-no...jto-i-ego-nasekomye-iz-bambuka


Японский художник Нориюки Сайто (Noriyuki Saitoh) с необыкновенным мастерством создает насекомых из бамбука.

Прежде чем приступить к своей работе, Нориюки Сайто снимает мерки с насекомого для того, чтобы после максимально точно передать пропорции тела с анатомической точки зрения.

Насекомые выглядят настолько реалистично, что, кажется, будто они живые. Художник использует бамбук в качестве своего основного материала.

Насекомых мастер создает в натуральную величину, а отсутствие масштабирования Сайто считает одним из главных достоинств, благодаря чему и получаются работы, которые, кажется, вот-вот упорхнут из рук. Интересно, что, по словам художника, его работы не выглядят точными копиями насекомых, а являются эмоционально переосмысленными интерпретациями, хотя при первом взгляде это практически незаметно.

1.


2.


3.


4.

ДАЛЕЕ

https://t.me/+yAeVTypQ3u8wNWI6
Из группы в Телеграмм "Musicorum | Вечное искусство"

ЧТО ТАКОЕ ГВИДОНОВА РУКА?

Бенедиктинского монаха Гвидо д’Ареццо музыканты, ставят в один ряд со знаменитыми христианскими проповедниками — братьями Кириллом и Мефодием. Кирилл и Мефодий, как известно, в IX веке изобрели алфавит, а монах Гвидо через полтора века создал музыкальную азбуку.

Монах Гвидо придумал значки для обозначения звуков, чтобы мелодию можно было записывать и «читать» с листа. Дирижируя, Гвидо показывал левой рукой, какую ноту должны исполнить певцы. Теперь достаточно было записать нотами всю мессу, и певчие могли сами пропеть и выучить нужную мелодию.

МУЗЫКА КОСМОСА

Древние греки считали, что космос пропитан гармоничной, совершенной музыкой, и были правы, но только отчасти. За пределами Земли действительно очень много разных звуков, но все они несколько иного сорта: загадочные свисты, щелчки, завывания. Полный хаос и никакой гармонии.

Слух человека ограничен: мы воспринимаем звуки с частотами от 16 до 20 000 Гц, а все остальные акустические сигналы для нас недоступны. В космосе немало акустических сигналов за пределами наших возможностей.

ИНДЕЙСКАЯ ЛЕГЕНДА О ФЛЕЙТЕ И ЛЮБВИ

Индейские парни, даже если были бесстрашными воинами, могли стесняться подойти к девушке, чтобы признаться ей в своих чувствах, и вдобавок ко всему, на ухаживания не было времени и места: в типе с девушкой жила вся семья, а за поселением, влюбленных могли съесть животные или убить белые люди.

Поэтому у юноши был в распоряжении только рассветный час, когда девушка шла по воду. В это время юноша мог выйти и заиграть на флейте-пимак, а его избранница в знак согласия могла только бросить смущенный взгляд и кивнуть.

Потом в селении девушка имела возможность определить юношу по технике игры и выбрать своим мужем, поэтому этот инструмент еще называют флейтой любви.