Исполнение желаний

Прочитал у Оли (luna-olcha), что сегодня день исполнения желаний. И подумал, а что же я желаю... ? Оказывается совсем немного - Счастья и Здоровья всем близким мне людям.

Пусть это желание сбудется!!!

А.Дольский, Исполнение желаний 

Гамлет

25 июля 1980 года ушел из жизни Владимир Высоцкий - Гамлет..... Владимир Высоцкий этого текста не писал — он его наговорил на магнитофон. Вернее, на десятки и сотни магнитофонов, которые включались немедленно, стоило ему появиться на любой сцене — от Парижа до Владивостока. Коллекционер таких записей и знаток творчества великого актера и барда Олег ТЕРЕНТЬЕВ собирает «звуковые автографы» Высоцкого с 60-х годов. В его собрании более 800 часов записей. В расшифрованном виде это составило около 5 тысяч страниц машинописи — когда главная часть коллекции сформировалась, о компьютерах речи быть не могло. Тема «Гамлета» постоянно присутствовала в концертных выступлениях Владимира Высоцкого. Уже сыграв великую роль, возможно, лучшую в своей театральной карьере, он не мог расстаться с ней, постоянно возвращался мыслями к судьбе датского принца. Получилось так, что эта судьба была воспринята публикой и как личная драма актера. Высказывания Владимира Высоцкого о его Гамлете собраны из нескольких десятков концертных записей разных лет, Это не выстроенный текст с последовательным изложением мыслей и наблюдений. Это рваный, нервный монолог, в котором актер говорит о Гамлете то в первом лице, то в третьем. Но в этих записях слышен живой голос Высоцкого. Прежде они не публиковались. — Я думаю, что всякий человек задумывается о смысле жизни, о том, зачем он живет... Бывали и у меня такие моменты, когда я себе этот вопрос задавал. По разным поводам: по личным и по другим... Решил ли я этот вопрос «Быть или не быть?» Я думаю, перед Гамлетом не так стоял этот вопрос — он знал, что жить хорошо все-таки. Да и всем этот вопрос ясен: быть — лучше, жить -надо. Но он все равно стоит перед определенными людьми, всю историю человечества они все равно себе его задают. Почему же мы все время об этом задумываемся?! Почему? Я видел шесть постановок «Гамлета». Везде пытались решить этот вопрос. Но времени очень мало, не особенно решишь. Дело в том, что Гамлет ответ должен был бы дать прямо на сцене. В «Гамлете» этот монолог мы делаем три раза. Там есть такой кусок — идет занавес, король, свита, все занимаются своими делами: как Гамлета убрать?! Что с ним сделать?! И так уходит занавес... А в это время идет Гамлет. «Быть или не быть...» У него все время свербит это. Он пытается разложить это по полкам, очень четко, как безменом, знаете. Это самое центральное, основное место — когда его просто подмывает, он не может даже спокойно об этом говорить. Дело в том, что в «быть или не быть» я даже не ставлю знак вопроса. И у Шекспира нету знака вопроса. Но сколько существует человечество, оно вынуждено решать этот вопрос. Это тоска по тому, что нет идеального устройства, в котором человеку такого уровня было бы хорошо. Это идет из поколения в поколение. Весь этот монолог — на полном выплеске, и даже иногда мне кажется, что я не скажу текст весь, что не хватит сил... Сыграть Гамлета для актера — все равно что защитить диссертацию. Мне очень повезло, мне удалось сыграть Гамлета в том возрасте, в котором он действует в пьесе. Потому что у нас получается так: человеку надо на пенсию выходить, он уже на ладан дышит, а ему говорят: «Вот теперь он может Гамлета сыграть, он в жизни разбирается!» Но мне очень повезло. Страшно набросились журналисты, требовали всевозможных интервью. Все спрашивали: «Какая ваша трактовка?» Я всегда отвечал на этот вопрос так: если можно было бы рассказать, про что мы играем «Гамлета» и как он отличается от других «Гамлетов», которые были раньше, то надо было бы полтора года рассказывать — ровно столько, сколько мы репетировали этот спектакль. Я совсем не играю никакого принца датского. Хотя, в общем, в меру своих способностей я держусь прямо, разговариваю интеллигентно, стараюсь не шепелявить. А в принципе — никакого такого принца. Человек он был довольно земной, довольно резкий и жестокий, потому что он был воспитан в своей семье. Папа его убил на дуэли Фартенбраса. Войска стояли, а они дрались. Кто победит — того войско и выиграло. Потом Гамлет учился в университете. Стал человеком более интеллигентным, чем его окружение. Мы играем человека с такими же страстями, как все молодые люди этого возраста — от тридцати до сорока лет. Это был мучительный процесс, мучительный. Мы работали шесть часов в день, шесть часов репетиции. Было 22 варианта сцены с Призраком. Любимов — человек такой, который пробует на ходу. Знаете, как художник: не получилось — перечеркал как красками. Был вариант с зеркалом, необыкновенно эффектный, удивительный, которого не было никогда в истории. Был вариант, что это как бы один Гамлет. Был вариант, что это был Голос, что это — Световое пятно... И все это отметалось. Наконец, что это просто вспышка в мозгу Гамлета. Он прекрасно знает все... про убийство. Потому что слухи ходят. Концы в воду не спрячешь. Он просто на месте, где хоронили отца, додумывает, что ему делать, он ведет такие вот беседы с отцом. В этом нет никакой мистики. Это просто прием условного театра, режиссерский прием. Это как камень преткновения у всех режиссеров, которые ставили «Гамлета» — как решить Призрака? Он где-то витает, и голос его раздается. У нас на сцене я сижу у занавеса, рядом двое — мать и отец, которых я всегда помню вместе сидящими на троне. Отец мне очень коротко говорит о том, что происходило. А я просто губами повторяю. Вернее, я говорю этот текст, который озвучивает отец. Якобы это в мозгу. И дается очень яркий свет на сцену... «Гамлет» — это бездонная пьеса. Лучше всего смотреть. Я никогда не расскажу так, как я сыграю . Сейчас только немножечко отошел от этой роли. Я то все время не улыбался и не острил, а такой ходил мрачный. Такой постановки еще не было. Самое главное завоевание театра — что вдруг «Гамлет» зазвучал так, как когда его написал Шекспир. Ведь когда он писал свои произведения, не звучало ни выспреннего языка, не казалось, что нужно говорить, завывая. Нормально играли. И мне кажется, что наш спектакль звучит сейчас так, как он звучал тогда. Мы играем перевод Пастернака, прекрасного поэта. Так сказать, играем двух гениев. Ну и все как-то стараются дотягиваться до этого уровня. Женщин не обделяют, конечно, но, может быть, оттого, что давно уже не было матриархата, поэтому ролей мужских больше в мировом репертуаре. А у женщин — «Леди Макбет», раз-два и обчелся. И они все хотят играть Гамлета. Сара Бернар играла шестнадцатилетнего Наполеона, будучи восьмидесятилетней старухой, и даже пыталась играть Гамлета. Ну и теперешним нашим актрисам не дают покоя лавры Сары Бернар. А я считаю, почему бы в конце концов талантливой юной женщине не сыграть Гамлета? Почему бы нет? Может она, если худая, одеть свитер, сделать короткую прическу и играть Гамлета. И все нормально будет. Потому что Гамлет всегда игрался как некий интеллектуал, который или размышлял, или сердился. Никогда он не был мужчиной в полном смысле этого слова. Я не хочу делать себе комплимент, что я так выгляжу. Просто мне пришло на ум, что Гамлет — это принц крови, сын короля, тридцать лет воспитывался в этом государстве. Дело было в IХ веке. Ели тогда с ножей мясо, которое на кострах готовили. Дрались не на дуэлях, а на поединках мечами, скакали на лошадях, спали на дерюгах... Как же это Гамлетом могла быть женщина?! Гамлет полностью готов на трон и готов руководить государством. А это дело трудное. Его не устраивает этот мир, как всех одиночек, которые выделяются из среды. Когда вы входите в зрительный зал, на сцене ничего нет. Впереди только вырыта могила, настоящая земля. Стоят две лопаты. Стоит меч. На этом мече висят траурные повязки. И больше на сцене ничего нет. Только сзади сидит человек. Это я, Гамлет, в черном свитере. Что-то наигрывает на гитаре. Это до начала спектакля. Входят зрители, потихонечку начинают успокаиваться, прислушиваться. Потом кричит петух. Входят актеры, надевают траурные повязки, потому что погиб отец Гамлета накануне. А я подхожу к этому самому мечу, который стоит у меня, как вот этот микрофон, и пою песню на прекрасные стихи Пастернака. Когда заканчиваются стихи, вдруг сбоку движется через всю сцену громадный серого цвета занавес, так примерно метров 15 на 10, сплетенный из девяноста ниток шерсти. Мы его сплели очень остроумно: в нейлоновую сеть рыболовную проткнули разным орнаментом эти шерстяные нити. Это вот на Таганке только могли так придумать. Использовали мы для этого наших поклонников. Сказали: «Если сплетете занавес, пустим вечером на спектакль». Они сплели. Этот занавес играет у нас громадную роль в спектакле. Он движется во всех направлениях, играет роль Судьбы. Например: кончается сцена, и он сметает в могилу, бьет тебя по спине, сбрасывает и правых, и виноватых. Он меняет мизансцену. Он так вот вращается вокруг себя. Всегда зрителю хочется заглянуть — а что за занавесом? Я, например, играю, а в это время переворачивается занавес, и вы видите, что меня подслушивают Полоний и король. И не нужно никаких декораций. Просто меняется угол, и видно, что это другая зала или что это коридор, анфилада комнат. Я за этим занавесом убиваю Полония. Потому что его можно проткнуть ножом, в нем есть какие-то такие щели. Когда его просвечивают, он превращается в какую-то странную галактику. А если осветить его спереди — он превращается в землю и сливается с могилой... Однажды был спектакль, где была неподготовленная публика. Они пришли на совсем другой спектакль и говорят: «Что это такое! Занавес — а он даже дырявый! Не могли уж починить!» В рисунке, который сделан в нашем театре, роль требует очень большой отдачи сил. И физических, и всех остальных. Духовных что ли, если так можно выразиться. Там есть такие, например, эпизоды, после которых просто невозможно дышать нормально. Там наворот есть такой... Я его называю, этот кусок, время монологов, когда идет сцена с актерами, целый громадный монолог после актеров, потом «Быть или не быть», потом сцена с Офелией... После этого хоть на сцену не выходи — так это сложно. Вообще, это отличительная такая черта нашего театра — актеры у нас играют всегда с полной отдачей. Никто не позволяет себе работать спустя рукава. Наверное, это по обоюдному согласию со зрителем. Потому что не хочется играть вполноги, халтурить, когда люди так долго хотят попасть в театр, стоят ночами... Я играю Гамлета в черном костюме. Гамлет — он в отличие от всех других участников этого спектакля долго помнит об отце и поэтому носит траур довольно долго, весь спектакль траура этого не снимает. Я одет в черное. Все остальные — немножечко посветлее. Но Дания все-таки тюрьма, там мрачно, погода плохая, все на исходе дня и ночи — такой серый свет. И один Гамлет как черная фигура. Я никогда не халтурю, когда на сцене выступаю. Я не делаю вид, что мне страшно больно, а на самом деле — нет. Я всегда стараюсь выкладываться и теряю довольно много веса во время этого спектакля, что и было оценено критиками: что вот, дескать, они с таким темпераментом и напором играют, что мы никогда не видели. В Венгрии какой-то критик написал, что отличие моего Гамлета от других в том, что все Гамлеты до меня — они все время думали, хотели найти доказательства, чтобы убить короля и отомстить за отца, а мой Гамлет, наоборот, он ищет доказательства того, что король не убивал, что он не виноват. Он очень не хочет убить. Но у него ничего не получается. Он вынужден убить, а следовательно, и погибнуть. Был один человек, который держит самый крупный журнал в Штатах по искусству. Он сам — критик. Он был за эти последние годы в Москве шесть раз. И все шесть раз первым долгом он бежал смотреть наш спектакль. Он видел «Гамлетов» несколько сотен в различные годы в различных театрах. И он бежит к нам смотреть этот спектакль. Он говорит, что это самый демократичный «Гамлет», которого он когда-либо видел из-за того, что проблемы там настолько обнажены и оголены в этом спектакле, что они интересны и доступны всем, независимо от сословия, возраста, профессии, национальности, вероисповедания, зарплаты и так далее. Самая основная роль мирового репертуара сыграна. Чего же теперь делать дальше?! И вот теперь я все думаю, что же буду делать дальше в театре. Пока еще ничего мы не придумали...

Дмитрий Кустанович. Городские дожди



В начале лета мы уже посмотрели на его разноцветных, мелькающих в воздухе, бабочек. А теперь... Нет-нет, я вовсе не хочу накликать в Москву дожди!.. Наоборот, хочется, чтобы подольше было солнце и тепло, но очень уж мне нравится его серия "Городские дожди"!..

Все эти картины (как и другие картины художника) написаны без кисти. Дмитрий Кустанович работает мастихином (тонкой стальной лопаточкой для нанесения грунта или краски). "Даже самую тонкую линию, которую и кистью не всегда сделаешь, я "выбрызгиваю" этой лопаточкой - моментально... Когда за 10 лет отработаешь руку - уже не думаешь...", - говорит Дмитрий.
"Я леплю пространство. Где прошлое существует с настоящим. Где то "плазменное" состояние моделируется в точную, выдуманную мною форму. Где запахи, трещины на асфальте, ветки деревьев становятся важнее событий, фактов, а монументальные объекты заменяются деталями штукатурки, где без отдельной такой детали теряется много прошлое.
Я леплю пространство мастихином, выражая сегодняшнее состояние, мгновенность, сиюминутность. Это моя техника. Она эмоциональна. В ней философия. Мир через нее многообразен. Многозвучен. Он разный."




more

Дождь



 

 

Bryan Adams

Брайан Гай Адамс родился 5 ноября 1959 года в Кингстоне (Онтарио), и детство провел в Португалии, Израиле и Австрии, пока, после развода родителей, они с мамой и младшим братом Брюсом ни поселились в Ванкувере. Отец Брайана - Конрад: "Музыка всегда была в его крови. Он начал заниматься классической музыкой, но в пять или шесть лет неожиданно бросил. Брайан стал маленьким тираном, подбадриваемым своей матерью. Она была плохой женой военного - никогда не выполняла приказы. Я был строг. Запрещал держать дома гитару - мама разрешала. Я помню, как однажды пришел домой и обнаружил, что подвал переделан в дискотеку с мигающими огнями и громкой музыкой. В 12 лет он уже умел играть на фортепиано, а в 16 бросил школу, чтобы все время посвятить музыкальной карьере, и даже пел в одной из ванкуверских групп" - Sweeny Todd.

Продолжение

А теперь немного музыки...

 I think about you 

  Have You Really Loved A Woman   Coming Home   Cloud Number Nine   All for Love   Straight From The Heart   I do it for you everything I do    Here I Am 

Юрий Левитанский. Старая женщина с авоськой.

СТАРАЯ ЖЕНЩИНА С АВОСЬКОЙ

А вот явленье грусти бесконечной,
хотя
на первый взгляд
и беспричинной.
На остановке где-нибудь конечной
старушка из автобуса выходит.
Ах, город,
эти новые дома,
керамика,
стекло,
и алюминий!
Какая пестрота и легкость линий
в меняющихся контурах его,
какая гамма цветосочетаний!
Здесь для примера я бы показал
Центральный, скажем, аэровокзал
или Дворец
для бракосочетаний,
куда подъехал свадебный кортеж
с девчонкою в одежде подвенечной...
Но вот картина грусти бесконечной,
когда старушка площадь переходит.
Ах, город,
все куда-то он спешит,
торопится на ярмарки,
на рынки,
на свадьбы,
на рожденья,
на поминки,
проглатывая прессу на ходу,
прижав к себе попутные покупки,
нет-нет еще косясь на мини-юбки,
как бы стыдясь,
что снова уличен
в приверженности к моде быстротечной...
Но вот картина грусти бесконечной,
и я едва не плачу в этот миг,
когда старушка площадь переходит,
в скрещенье всех событий мировых
шагает по дорожке пешеходной,
неся свою порожнюю авоську,
где, словно одинокий звук минорный
и словно бы воробушек озябший,
один лежит на донышке
лимон.

Кумиры. Булат Окуджава





Я вас обманывать не буду.
Мне вас обманывать нельзя:
обман и так лежит повсюду,
мы по нему идем, скользя.

Давно погашены улыбки,
вокруг болотная вода,
и в том – ни тайны, ни ошибки,
а просто горе и беда.

Когда –то в молодые годы,
когда все было невдомек,
какой- то призрачной свободы
достался мне шальной глоток.

Единственный. И без обмана
средь прочих ненадежных снов,
как сладкий яд, как с неба манна,
как дар судьбы без лишних слов.

Не в строгих правилах природы
ошибку повторять свою,
поэтому глоток свободы
я долго и счастливо пью.

Булат Окуджава

Ноль семь

Многим известен вариант песни Владимира Высоцкого 'Ноль семь' в студийной обработке, но есть еще один вариант, более полный. Предлагаю вам послушать оба варианта

Студийный вариант 'Ноль семь' 

  Нестудийный вариант 'Ноль семь' 

Мне каждый вечер зажигают свечи

Felisata, опубликовав стихотворение В.Высоцкого, подтолкнула меня выложить песню 

Мне каждый вечер зажигают свечи 

Мне каждый вечер зажигают свечи,

И образ твой окуривает дым,-

И не хочу я знать, что время лечит,

Что все проходит вместе с ним.

Я больше не избавлюсь от покоя:

Ведь все, что было на душе на год вперед,

Не ведая, она взяла с собою -

Сначала в порт, а после - в самолет.

Мне каждый вечер зажигают свечи,

И образ твой окуривает дым,-

И не хочу я знать, что время лечит,

Что все проходит вместе с ним.

В душе моей - пустынная пустыня,-

Так что ж стоите над пустой моей душой!

Обрывки песен там и паутина,-

А остальное все она взяла с собой.

Теперь мне вечер зажигает свечи,

И образ твой окуривает дым,-

И не хочу я знать, что время лечит,

Что все проходит вместе с ним.

В душе моей - все цели без дороги,-

Поройтесь в ней - и вы найдете лишь

Две полуфразы, полудиалоги,-

А остальное - Франция, Париж...

И пусть мне вечер зажигает свечи,

И образ твой окуривает дым,-

Но не хочу я знать, что время лечит,

Что все проходит вместе с ним.

 

 

 

ДЕ ТИ ТЕПЕР

 

Тут ви знайдете:

Усі тексти пісень Квітки Цісик, а також деякі з них зможете послухати
Посилання, де можно скачати пісні Квітки Цісик безкоштовно

 

Квітка Цісик. Пісні. Дискографія. Тексти

 

Скачати пісні Квітки Цісик безкоштовно (обрати вкладку БезGoldАкаунта) 1980 - КВІТКА (1980 - KVITKA) 33 Мб
Скачати пісні Квітки Цісик безкоштовно (обрати вкладку БезGoldАкаунта) 1989 - ДВА КОЛЬОРИ (1989 - TWO COLORS) 47 Мб

 

Квітка Цісик
Друга платівка 1989 - ДВА КОЛЬОРИ (TWO COLORS)

 

 

"Квітка. Два кольори" TRACKLIST

1. Де ти тепер
2. Черемшина
3. Коломийка
4. Тече річка
5. При ватрі
6. Я піду в далекі гори
7. Ой заграли музики
8. Два кольори
9. Коханий
10. Верше, мій верше
11. Колись, дівчино мила
12. І снилося вночі дівчині
13. На городі керниченька
14. Ой не світи місяченьку
15. Журавлі

 

***

Слова: Дмитро Луценко
Музика: Ігор Шамо

ДЕ ТИ ТЕПЕР

Місто спить, згасли вогні,
Разом гуляли з тобою всю ніч ми.
Згадка прощання, перші признання...
Де тепер вони?

Ми гадали, зустрічі ждали,
Та пройшли ті дні

Ти сказав: "І в час біди
Дружби такої ніхто не зітре з землі."
Довга розлука, віддалі мука
Ти в душі завжди!

В даль полинеш, все покинеш
Прийдеш знов сюди.

Відгукнись! Де ти в цей час?
Знаю, ти згадував в горі мене не раз...
Весняні ночі стали коротші,
Тільки не для нас

Все промине, в даль полине
Наш любимий вальс.
Наш любимий вальс.

 

Прослухати пісню Де ти тепер (чекайте хвилинку на завантаження пісні)

 

 

Читать далее...

еще немного музыки...

Gustavo Montesano and Royal Philharmonic Orchestra, Tango Serenato de Schubert 

  John Kaizan Neptune, Golden Lotus 

Scorpions

Scorpions – один из старейших рок-коллективов Германии (образован в 1965 году). Влияние этой группы на развитие немецкой (именно Scorpions проложили дорогу для таких команд, как Helloween, Running Wild, Warlock и др.) и общеевропейской 'металлической' сцены трудно переоценить.

немного о группе

А теперь немного музыки...

Send me an angel 

  Wind of change   Still loving you   Humanity   Holiday 

У краткости своих глубин немало...



Дома, снимите шапки. Я иду.
Свет в конце тоннеля совсем близко...
Зима - хруст снега. Хруст арбуза - лето.
Цвет, теплый глазу, для ладони - холод.
Листом зелёным на снегу осталось лето.
И гул машин напомнить может море. Глаза закрой... Зовёт уютный свет уютных окон на чашку чая.
Я вижу, слышу, чувствую, внимаю. И, значит, я живу. И я живая.
Я искупалась в океане светлых знаний. Свежо и радостно, и хочется ещё.
Мне разрешите выйти из себя. Я ненадолго.
Вхождение в себя - вот высший в мире кайф!
Послушай, тикают часы моих надежд. Они не отстают?
Копилку неудач опустошим, и будем складывать теперь туда успехи.
Какие правила движения нужны душе?
Пришла пора самой себя родить без осложнений.
Душа твоя ходила в душ давно ли? Пора душе устроить банный день.
Я буду звать тебя с рассвета и до звёзд негромким голосом души моей. Откликнись...
Как громко тишина пронзает слух.
Как многоточие многословно...
Как изменить себя, себе не изменяя?
Я знаю, ночи нет. Лишь день закрыл глаза. Я знаю, нет и дня - глаза открыла ночь. Есть только время...
Идеи - только лишь плодов зачатия. Не проходить бы с бременем неразрешённым всю жизнь...
От Бога замыслы. А умыслы от беса. А размышления даны, чтоб распознать, где бeсово где божье.
Оргазм: как много в этом слове междометий!
Мы закрываем глаза, чтоб не видеть вокруг ничего. Мы прячем лицо в ладони. Так прячутся малые дети и думают, мир их не видит. А мир очень зоркий и держит всех нас на прицеле. Зовёт поиграть с ним в гляделки. Давай поиграем. Научимся миру открыто смотреть в его всевидящее око.
Мне плохо, а хочется смеяться. Мне хорошо, а хочется рыдать...
В свое прошлое я буду заходить как в музей. Когда захочу...


© Лариса ЛЕОНОВА

Время, притормози!..

 

 

 

Удивительной, неподражаемой, роскошной Елене Камбуровой 11 июля исполнилось 69...

 

Владимир Высоцкий

 

Так дымно, что в зеркале нет отраженья

И даже напротив не видно лица,

И пары успели устать от круженья,-

Но все-таки я допою до конца!  

 

Все нужные ноты давно сыграли,

Сгорело, погасло вино в бокале,

Минутный порыв говорить - пропал,-

И лучше мне молча допить бокал...

 

Полгода не балует солнцем погода,

И души застыли под коркою льда, -

И, видно, напрасно я жду ледохода, 

И память не может согреть в холода.

 

Все нужные ноты давно сыграли,  

Сгорело, погасло вино в бокале,

Минутный порыв говорить - пропал,-

И лучше мне молча допить бокал... 

 

В оркестре играют устало, сбиваясь, 

Смыкается круг - не порвать мне кольца... 

Спокойно! Мне лучше уйти улыбаясь,-

И все-таки я допою до конца!

 

Все нужные ноты давно сыграли,

Сгорело, погасло вино в бокале... 

Тусклей, равнодушней оскал зеркал...

И лучше мне просто разбить бокал!

1971

Еще июль, но холодно и грустно…



Еще июль,
Но холодно и грустно.
На ветках дождь.
И зябко на душе.
И у меня сейчас такое чувство,
Что будто лето кончилось уже.

Оно ушло негаданно –
В июле,
Вспугнув ветрами
Утреннюю тишь.
И ты, красавица, не потому ли
То хмуришься,
То плачешь, то молчишь.

И зря стараюсь
Вновь тебе в угоду
Я возвратить
Июльских дней тепло.
С тобой, наверно,
То же
Что с погодой:
Похолоданье раннее пришло.

Андрей Дементьев

 

 группа Luna De Fuego - Дождливая Ночь  

Вольфганг Амадей Моцарт

По завкам читательницы сегодня звучит музыка Вольфганга Амадея Моцарта.

Турецкий марш 

Фортепианный концерт No. 21 

Скрипичный концерт No. 3 

Концерт No.2 для флейты 

Симфония No. 40 

Немного музыки из 'Лебединого озера'

П.И. Чайковский

Вступление из балета 'Лебединое озеро' 

Испанский танец 

Венгерский танец 
 

Неаполитанский танец 
 

Мазурка 
 

Танец маленьких лебедей 
 

Большой вальс
 

Тема лебедя  
 

Карнавал

Карнавал! Карнавал! Надевай свою маску,
Ну, а постную рожу скорее сними!
Может, ты эту ночь перепутал со сказкой,
Может - спятил вконец этот суетный мир.

Позабудь про дела и наплюй на обиды:
Эти мелочи жизни сегодня не в счет.
Что там - смех или слезы - под маской не видно.
Лучше выпьем, пока эль рекою течет.

В нашем пестром вертепе кого только нету:
Толстый булочник в мантии нынче король;
Ну, а ты, господин, оборванцем одетый,
Будь сам граф, но ему поклониться изволь.

Здесь седая гадалка, привравши немножко,
Превращает в роман захудалую жизнь,
Дух бесплотный обнял чью-то стройную ножку,
А голодный вервольф третий пряник загрыз.

И колышится факелов желтое пламя,
Отражаясь в глазах золотой мишуры.
Карнавал, карнавал, что ты делаешь с нами,
Раздувая пожар сумасшедшей игры!

И попробуй забыться в обьятьях печали,
И попробуй зарыть свое тело в кровать!
Говорят, что сам бог на ночном карнавале
Любит скучных ленивцев пинком награждать.

Он гуляет под маской зеленой лисицы
Или спрятал свой нимб под лохматый парик.
Он - вон тот звездочет или эта певица,
Или, может, я сам, черт меня побери!

Так давай же, дружище, глотнем понемногу
И - споем и станцуем, и снова глотнем!
Карнавал, карнавал - день рождения бога,
Так гуляй же, как бог, и забудь обо всем!

Мартиэль

История карнавала

Маска - это свобода. Нетленное истинное лицо.

Грандиозный венецианский карнавал зародился в Венеции. Ещё Доже Витале Фалиеро (властитель города) в 1094 году занёс его в официальные документы. Слово "карнавал" означает - "carnis laxatio" или "carnasciale" - отказ от мяса, религиозный Пост перед Пасхой. Но со временем строгие ограничения потеряли свою силу, и это событие превратилось в весёлый и пёстрый праздник.

В 1296 году Сенат Венецианской Республики провозгласил праздничным днём последний день перед Великим Постом. Таким образом, карнавал становится публичным праздником.

Читать далее...

По - та - нцу - ем ?

переводы хороших песен

Переводы Песен - хорошие переводы хороших песен   Я переводил эти песни, как переводят священные тексты - пытаясь сохранить благословление, которое несет оригинал.

Читать далее...

Король поп-музыки умер




© REUTERS/Mario Anzuoni

25.06.2009, США | Ожидаемого триумфального возвращения короля поп-музыки на сцене лондонской O2 не произойдет. Безутешные поклонники Майкла Джексона собираются около клиники UCLA в Лос-Анжелесе, где певец скоропостижно умер сегодня от остановки сердца.

(А вот юные фотографии Майкла Джексона)

 

Умер Майкл Джексон....

Я был равнодушен к его песням, но мне жаль. Жаль, что ушел талантиливый человек, так много сделавший для музыки... И как он потрясающе танцевал...

Видимо, он чувствовал, что его срок близок.. И ушел как истинная поп звезда. Информация о нем в прессе стала мелькать чаще. "Майкл Джексон  возобновляет концертную деятельность, Джексон завещал права на песни Битлз Полу Маккартни (тогда это выглядело смешно, а сейчас даже пугающе...). Джексон готовит новый альбом..." А потом бах, и все. Джексона больше нет...

Пока, Майкл...

п.с. Очень люблю эту песню и клип, где Майкл с Полом путешествуют по дикому западу.




п.п.с.
Лента новостей: Читать далее

 

The Beatles - Do You Want To Know A Secret   Группа образована в 1956 году, первоночальное название The Quarrymen основной участник группы- Джон Леннон. В 1957 году к Quarrimen присоеденился Пол Маккартни, в 1958 и Джордж Харрисон. В этом составе группа стала называться Johnne and the moondogs, но после провала на конкурса Левиса группа распалась. Джон и Пол стали играть дуэтом. 1959 год: возрождение группы Леннона, состав: Леннон, Маккартни, Харрисон, Сатклифф, Бест. Группа стала называться Long John and The Silver Beatles, вскоре название было сокращено до Silver Beatles. В 1961 году Битлы уехали в Германию(Гамбург) играть в клубах, там они познакомились с Ринго Старром, который играл в ансамбле RORY STORM AND THE HURRICANS , после чего вернулись на родину, где играли в клубе Cavern, а Сатклифф остался в Гамбурге, вскоре 10 апреля 1962 года умер от многочисленных травм головы, которые он получил в результате нападения после одного из концертов Битлз. В 1962 году продюсер Битлз -Джордж Мартин осуществил первые записи Битлов на студии Parlophone, т.к их ударник Пит Бест не подходил им ( так утверждали менеджеры Parlohone ) они взяли на ударные Ринго Старра, окончательное название группы стало The Beatles. В 1963 году Битлз выпустили дебютный альбом Please, please me. В скором времени пластинка заняла первую строчку британского хит-парада. 1964 год - гастрольный тур по Штатам, и не только. С этого началась всемирная Битломания, которая закончилась лишь в 1966 году, когда Битлз дали свой последний живой концерт в Кайндластик парке в Сан Франциско. Официально группа распалась в 1970 году. Мир об этом узнал из буклете от первого сольного альбома Пола МакКартни, где было написано мини-интервью Пола.

Подбока аудиокниг Стругацких! Качаем!



Представляю достаточно полную подборку произведений братьев Стругацких в аудиовариантах
Итак, сверху вниз согласно года публикации

1959 - Страна багровых туч

1962 - Полдень, XXII век

1962 – Стажёры

1962 - Попытка к бегству

1963 - Далёкая Радуга

1964 - Трудно быть богом

1965 - Понедельник начинается в субботу

1965 - Хищные вещи века

1968 - Улитка на склоне

1987 - Гадкие лебеди

1968 - Второе нашествие марсиан

1968 - Сказка о Тройке

1969 - Обитаемый остров

1970 - Отель "У Погибшего Альпиниста"

1971 – Малыш

1972 - Пикник на обочине

1988-1989 - Град обреченный

1974 - Парень из преисподней

1976-1977 - За миллиард лет до конца света

1979-1980 - Жук в муравейнике

1986 - Хромая судьба

1985-1986 - Волны гасят ветер

1986 - Пять ложек эликсира

1988 - Отягощённые злом, или Сорок лет спустя

1990 - Жиды города Питера, или Невесёлые беседы при свечах (пьеса)

1990 – 1991 Дьявол среди людей

Про цикл Полдень 22 век можно почитать подробнее

Ностальгирую

Это что-то!!!!! )))))))))



Неделю назад на форумах Drom.ru известный форумчанин У-2 разместил сказку собственного сочинения, написанную им по мотивам произведения Леонида Филатова «Про Федора-стрельца — удалого молодца». Текст немедленно получил широкое распространение как на форумах Дрома, так и в Интернете.

Удивительным образом сюжет сказки У-2 пересекается с недавними событиями в жизни российских автомобилистов ;). Герои не оставят читателя равнодушным. Есть тут и царь, и волокушечный магнат, и стрелецкий полк особого назначения, и поддержка волокушечного производства. Но, конечно же, все совпадения нужно считать случайными.
************************

ПРО ЦАРЯ МОЛОДЦА, С ПОВОЗКАМИ БОРЦА.

Верьте аль не верьте, а жыло-было одно царство-государство, скорее большое, чем малое, но техниццки отсталое.
Правил там царь — типо главарь, сам мелкий, но горазд на большие и вредные проделки. Купцы продавали басурманам дрова, керосин и продукты природного разграбления, а из-за акияна везли товары народного потребления. Царю платили пошлины да оброки, ну и себе оставались кой-какие крохи.
Государевых людей — огромная рать, им бы только на лапу брать, писари да стрельцы, бюрократы и подлецы.
А ышшо в царстве был Волокушечный Аграмадный Завод, приносящий какой-никакой, а всё же доход.
Волокуша — вещь нехитрая, два бревна да настил, лошадь впряг — и поташшыл. Пусть архаично, зато патриотично, а что медленно и тряско — дык это не на рессорном ходу коляска. А повозок в царстве отродясь делать не умели, да вопчем не очень-то и хотели.
Пробовали топором срубить, но как ни тщились — квадратные колесы сразу отвалились. Много раз еще пытались, анжынерно напрягались — один хрен, в итоге волокуши получались. Вобчем, цари и алигархи жили — не тужили, по дорогам волокуши пылили, керосин басурманам - денежки по карманам. А внутренние откаты — на мелкие траты.
Раз к царю на променад пришел транспортный магнат...

ЦАРЬ:
Как тебя я видеть рад,
Волокушечный магнат!
Што ж ты мордою наморщен
Как сушеный виноград?

Romantic Collection. Instrumental collection Vol. 4

Romantic Collection. Instrumental collection Vol. 4

1. Michael Legrand - Parapluies De Sherbourg

2. Richard Clauderman - Dolannes Melody

3. Paris France Tranzit - Souvenir From Rio

4. Pan Dana - The Good, The Bad, The Ugly

5. Ennio Moricone - Le Vent Le Cri

6. Frank Duval - Orchestra Sorry To Leave You

7. Francis Goya - Concerto Pour Une Voix

8. The Ventures - Vibrations

9. Fausto Papetti - Sleepy Shores

10. Kenny Ball - Midnight In Moscow

11. Richard Clauderman - Aline

12. Aristakis - The Entertainer

13. Louis Clark RPO - Pachelbels Canon

14. Max Greger - Two Guitars

15. Armik - Gypsy Flame

16. Paul Mauriat - Bridge Over Troubled Water

17. Santana - Samba Pa Ti

18. E.Simoni - Pop Corn

19. Space - Secret Dreams

Karunesh

После тяжелой трудовой недели нужно немного расслабиться. Попробуем это сделать с помощью музыки Karunesh.

Karunesh, Secrets of life 

  Karunesh, Evening Reflections   Karunesh, Morning Song   Karunesh, The End Of The Day   Karunesh, A journey of the heart   Karunesh, Sunrise at the Ganges   Karunesh, Sounds of the Heart II 

Русская живопись

 

Русская живопись