Ягодное лето снова на пороге,
Раннею порою в лес ведут дороги,
Где шумят дубравы и поют ветра,
Где приятна даже летняя жара...

Солнышком согретых,ягод ароматных,
Наберу в лукошко,в лепестках нарядных
К солнцу повернулись,спинками игриво,
Словно шепчут каждая:"-Я ли не красива?!"

Сочных, спелых ягод лето припасло,
На лесной поляне много наросло,
Чтобы зарядить нас, бодростью своей,
Засверкали ярко, тысячи огней...

© Copyright: Елена Самарина-Эндерс

Земляника - ягода рассвета.
Словно капли розовой зари,
Дарит нам ее парное лето
Там, где травы косят косари.
Земляника - ягода рассвета.

© Copyright: Павел Черноусов

Фото liuda.salnikowa

Один из главных символов Гатчины — Большой дворец, — в прошлом любимое место отдыха представителей императорской фамилии. Загородная резиденция, напоминающая средневековый замок, начала возводиться в пригороде Санкт-Петербурга в 1766 году еще при графе Орлове. Выполненное в стиле классицизма здание — проект Антонио Ринальди — было закончено только в 1781 году. Огромный дворец еще дважды перестраивали — в 1790-е и 1840-е, — а в Великую Отечественную войну замок был частично разрушен.

Антресольный этаж Арсенального каре

Антресольный этаж - небольшой по высоте этаж, расположенный между первым и третьим этажом боковых каре Гатчинского дворца. В Арсенальном, правом, каре в настоящее время располагается выставка "Семья императора Александра III в Гатчине".

27 марта 1881 года император Александр III вместе с семьей переехал в Гатчину. Семья заняла антресольный этаж с низкими сводчатыми потолками и небольшими комнатами. Выставка, открытая в бывших личных комнатах семьи императора Александра III является первым шагом по музеефикации Арсенального каре.

На вводной экспозиции представлены мемориальные предметы, портреты императора Александра III и его супруги императрицы Марии Фёдоровны, коронационное кресло государя, а также многое другое.

Вводная экспозиция - Трон Александра III

Личные комнаты семьи императора Александра III

Выставка к 200-летию К. Ф. Багговута

Экспозиция посвящена Карлу Федоровичу Багговуту (29.12.1810-10.03.1895), который в 1862 году был назначен заведующим Гатчинским дворцовым правлением и комендантом города Гатчины. За внимание и «заботливость Господина Управляющего» граждане городов Царское Село, Гатчины и Павловска подали прошение Министру Императорского двора о представлении Карлу Фёдоровичу Багговуту звания первого Почётного гражданина города Гатчины.

В ответ на эту просьбу последовало высочайшее соизволение государя.
На выставке представлен типовой кабинет чиновника II половины ХIХ века: подлинный стол из личных комнат императора Александра II, книги из библиотеки Гатчинского дворца, предметы канцелярии.

Мемориальный кабинет великого князя Михаила Александровича

Мемориальный кабинет великого князя Михаила Александровича – посвящён младшему сыну императора Александра III. Выставка оказалась возможной, благодаря внучке Н.С. Брасовой, морганатической супруги в.к. Михаила Александровича. Полин Грей 17 сентября 2003 года передала в Гатчинский дворец-музей упакованные в кожаный кофр личные вещи, которые принадлежали великому князю. Кроме того, здесь можно увидеть также другие мемориальные предметы: книги, оружие из собрания Гатчинского музея-заповедника.

Спальня великой княжны Ксении Александровны

Спальня великой княжны Ксении Александровны – обстановка спальни великой княжны была скромной и типичной для своего времени: столик для умывания, бельевые шкафы, зеркала, кушетка и кресла "кутанки". Просторная кровать располагалась за широкой ширмой. На стенах – большое количество семейных фотографий разных лет, на которых запечатлены родители, братья, сестра Ольга, муж и дети великой княгини, а также родственники со стороны европейских королевских домов. В комнате было много икон и пасхальных яиц.
Кровать, столик с мраморной столешницей с прибором для умывания, диван с креслами и предметы декоративного искусства аналогичны историческому убранству.

Кабинет великой княжны Ксении Александровны

Кабинет великой княжны Ксении Александровны – апартаменты великой княжны Ксении Александровны отличались изысканностью и единством стиля. Инсталляция интерьера её кабинета создана в помещении бывшей 2-й гардеробной императора.
В кабинете находились декоративные произведения из фаянса, фарфора, стекла производства европейских мануфактур и Императорского фарфорового завода. Основным украшением стен были фотографии разных лет: в 1894 году Ксения вышла замуж, и на фотографиях можно увидеть не только изображения близких людей в бытность Александра III, но и семейные снимки великого князя Александра Михайловича и Ксении Александровны с детьми, Николая II с супругой, рисунки детей.

Кабинет великой княжны Ксении Александровны

Апартаменты великой княжны Ксении Александровны

Кабинет великих князей

Кабинет великих князей – инсталляция представляет типовой интерьер кабинетов Николая Александровича и Георгия Александровича, который воссоздан в помещении бывшей 1-й гардеробной Александра III.

В собственных кабинетах великие князья готовили домашнее задание, занимались любимыми делами. Занятия частично продолжались и летом – сохранилось расписание уроков в период летних путешествий. Дети в императорской семье делились на «старших» и «младших»; Николаем, Георгием и Ксенией больше занималась мать, а Михаилом и Ольгой – отец. Александр любил проводить свободное время со своими детьми и их товарищами; юные гости без смущения играли с государем, отвечали ему любовью и доверием.

Рабочий кабинет императора Александра III

Рабочий кабинет императора Александра III – место для рабочего кабинета было выбрано самим государем, которому нравились "вышки" или башни, с прекрасными видами в парк. Эта комната через винтовую лестницу сообщалась с приемными залами, большим кабинетом в башне 3 этажа и Арсенальным залом.

Обстановка комнаты была скромной и уютной: три письменных стола, шкафы и этажерки с книгами, диван и кресла для посетителей. На стенах - акварели М. Я. Виллие, К. Н. Хиса и А. Н. Бенуа, живописные работы И. П. Похитонова - лесные пейзажи и морские виды. Как и в большинстве комнат – произведения искусства из фарфора и стекла, множество фотографий. Печати, прессы, охотничьи ножи и курительные приборы соседствовали со столярными и слесарными инструментами. Здесь же находились стереоскоп и шахматы.

Столовая

Столовая – служила местом сбора семьи и близких лиц, приглашенных к трапезе. Блюда доставлялись по кухонному лифту, находившемуся за неприметной дверью. Обстановка воссоздана в историческом объеме, на основе большого количества сохранившихся мемориальных предметов.
Питание царской семьи было организовано следующим образом: собственных поваров не было, кухню сдавали в аренду, и заказы ежедневно, как в ресторане, принимал ее хозяин. Государь был необычайно бережлив в расходовании средств, в особенности тех, что шли на личные нужды царской семьи. В пище был умерен и предпочитал простой здоровый стол. Одним из его любимых блюд были поросенок под хреном и соленые огурцы, а из напитков - квас и мадера (вопреки распространенным после 1917 года сплетням, Александр III был чрезвычайно воздержан в употреблении спиртных напитков).

Гостиная императрицы Марии Федоровны

Гостиная императрицы Марии Федоровны – рабочий кабинет Марии Федоровны служил также гостиной для интимного кружка императорской семьи. Воссозданная обстановка с большой точностью воспроизводит атмосферу и облик интерьера. Мемориальная мебель гостиной (столик с вышивкой, письменный стол императрицы, этажерка и угловой шкафчик) дополнена бережно подобранными аналогами.

Сохранились живописные полотна, украшавшие комнату при Марии Федоровне: Виллевальде "Присяга великого князя Александра Александровича", К.В.Лемох "Великий князь Михаил Александрович за рисованием" и Р.Ф.Френц "Борзые собаки".

Спальня императора Александра III и Марии Федоровны

Спальня императора Александра III и императрицы Марии Федоровны занимала самое просторное помещение в антресолях Гатчинского дворца и вполне соответствовала вкусам государя.
Более чем другие, спальная комната венценосной четы была заполнена разностильной мебелью и мелочами: десятки вазочек, флаконов, коробочек, косметических приборов находились на столиках, комодах и шифоньерах. На стенах - традиционные пейзажи К. Хиса и И.П.Похитонова, морские виды кисти И.К. Айвазовского, натюрморты работы самой Марии Федоровны. Репродукции, фотографии (440 штук!) были закреплены на стенах без рам и заполняли проемы дверей и окон.
За ширмой располагалась кровать красного дерева, составленная из двух частей (одну из которых эвакуировали, и она сегодня экспонируется).

Серия сообщений "Большой Гатчинский дворец":

Часть 1 - Большой Гатчинский дворец. Часть 1.
Часть 2 - Большой Гатчинский дворец. Часть 2.
...
Часть 8 - Большой Гатчинский дворец. Часть 8.
Часть 9 - Большой Гатчинский дворец. Часть 9.
Часть 10 - Большой Гатчинский дворец. Часть 10.

• Мне, пожалуйста, чашечку лета

Польская художница Barbara Gulbinowicz

Мне нравится июньское меню.
Чего в нём только нет! Сто раз на дню
Поёт кукушка, дальний гром грохочет,
День, просиявший, уходить не хочет,
Дожди из звонких вёдер льют и льют.
И нет в июне нелюбимых блюд.
Лариса Миллер

Gil Ventura - perfidia

Разнотравья зелёная юнь... Так душиста Земля-земляника...
Ты к рассвету её поверни-ка, дай распробовать этот июнь.
В нарастающем ЗДЕСЬ и СЕЙЧАС, в набегающих радостных росах,
В поднебесном саду, абрикосом, cпеет сочное солнце для нас....
Ирина Юрчук

А знаешь, у меня роман
С июнем, с озером и садом,
Ласкаю всех влюблённым взглядом
И, как заправский графоман,
Пишу любовные стихи
По пять, по шесть, по семь за сутки -
То воспеваю незабудки,
То лютики и лопухи.
Пишу: "О, воздух! О, вода!" -
А мне в ответ то плеск, то шорох.
Моих посланий целый ворох
Несут ветра невесть куда.
Лариса Миллер

Июль – середина лета и середина года. Еще все листочки на деревьях, еще жара и грозы, еще все дачники копошатся на своих участках: поливают, пропалывают и подстригают. Но уже прошел день летнего солнцестояния, наступил летний Петров пост и наступает Иванов день, напоминающие о скоротечности лета.

У Июля тёплые губы…
Голубые озёра-глаза…
Косы золотом гнутся упруго,
Васильковая прядь в волосах.

У Июля зелёное платье
И цветами расшитый подол,
Нежат реки в прохладных объятиях
Разомлевшее поле и дол.

У Июля горячее сердце,
Нараспашку шальная Душа…
Томной ночью сверчковое скерцо
Звёздной пылью манит подышать.

У Июля дыхание с мёдом…
Разнотравья и спелых плодов,
Тёмно-синяя шаль небосвода,
Держит неводом звёздный улов…
© Ольга Фурсова Куканова

********
Родилась в 1966 году в Ташкенте.
В 1994 году окончила педагогический институт.
Посещала различные курсы и мастер-классы по масляной живописи, окончила школу живописи Михаила Сатарова - классическая живопись. Живу и работаю в Москве.
Участник неоднократных выставок в Центральном доме художника и нескольких галерей Москвы.
Член Международного художественного фонда.

*********

Ранее картины этого автора были Здесь



изображения кликабельны*

Trailer Painting Clouds from Janhendrik Dolsma on Vimeo.

Island's End from Janhendrik Dolsma on Vimeo.

Sky, Ocean, Earth #1 from Janhendrik Dolsma on Vimeo.

Clouds In Evening Light from Janhendrik Dolsma on Vimeo.

Bright Intervals from Janhendrik Dolsma on Vimeo.

Sky, Ocean, Earth from Janhendrik Dolsma on Vimeo.

https://vimeo.com/user15458035

Автопортрет

Людвиг Кнаус (нем. Ludwig Knaus; 1829—1910) — немецкий художник; согласно статье в "ЭСБЕ" А. И. Сомова: "самый значительный живописец-жанрист в Германии, один из лучших представителей новой дюссельдорфской школы".
Людвиг Кнаус родился 5 октября 1829 года в городе Висбадене.
С 1846 по 1852 год учился в Дюссельдорфской художественной школе (Дюссельдорфская академия художеств) под руководством К. Зона и Шадова, провел год в Италии и 8 лет в Париже, в течение которых отлично усвоил себе технику новейших французских живописцев и достиг высокого мастерства, признанного за ним самими французами.
В это время появились первые его произведения, распространявшие и упрочившие его славу в Германии и всей Европе, а именно: "Золотая свадьба" (1858), "Крестины" (1859) и "Утро после праздничной обедни, в деревне".
В 1860 году он возвратился в родной город, в 1861—66 гг. работал в Берлине, потом в Дюссельдорфе, и в 1874 году был вызван оттуда в столицу Германии, чтобы стать во главе академической учебной мастерской, которая находилась в его управлении практически до самой его кончины.

Дочь художника Johanna Knaus

В конце XIX — начале XX века на страницах "Энциклопедического словаря Брокгауза и Ефрона" русский искусствовед А. И. Сомов дал следующую оценку творчеству художника:

"Произведения К. свидетельствуют об его тонкой наблюдательности, искусстве передавать характер и душевное движение людей всех возрастов и состояний, уменье создавать сцены, полные жизненной правды и проникнутые то добродушным юмором, то отрадным весельем, то глубоким чувством. Достоинство его картин возвышается превосходным рисунком, блестящим колоритом и мастерским письмом."


Область его творчества — преимущественно быт немецких крестьян и вообще жизнь низшего сословия. Выводя нередко на сцену детей, молодых людей и девушек, он, видимо, относится к юности с сердечным сочувствием. Многие из его картин приобрели популярность, благодаря изданным воспроизведениям их в гравюре, фотогравюре и фотографии.
Людвиг Кнаус умер 7 декабря 1910 года в Берлине.
Многие произведения художника были проданы на аукционе, в том числе картина слева 'Charity' приобретена на Christie's New York '19th Century Art' в 2006 за $296,000.


Дочери художника Marie и Hedwig Knaus.

Жена художника

(Людвиг Кнаус на балу у кронпринца Фридриха III)

Kronprinz Friedrich auf dem Hofball 1878 Der Kronprinz Friedrich III. (1831-1888) ist im Gespräch mit Max von Forckenbeck, dem Oberbürgermeister von Berlin. Dahinter der Politiker Robert von Benda. Zwischen den beiden, der Archäologe Ernst Curtius. Im roten Talar ist der Pathologe Rudolf von Virchow zu sehen, der Dekan der Medizinischen Fakultät der Königlichen Universität. Zwischen diesem und dem Kronprinzen steht der Physiker Hermann von Helmholtz. Im Hintergrund sind die Maler Ludwig Knaus und Adolph Menzel zu sehen.

Вся живопись художницы здесь

Жившие на территории Великого княжества Финляндского братья-художники Магнус, Вильгельм и Фердинанд фон Вригт известны, как многосторонние авторы пейзажей, натюрмортов, научных иллюстраций и полотен на темы природы.

Вся коллекция братьев художников von Wright - здесь


Магнус фон Райт (13 июня 1805 Haminalahti, недалеко от Куопио - 5 июля 1868, Хельсинки) был шведско-финский художник и орнитолог. В дополнении к его птичьим иллюстрациям, он также писал пейзажи.
Его предки были шотландские купцы, поселившиеся в Нарве в 17-го веке, а его отец был отставной майор, который владел большой, хорошо известной недвижимостью. Он был старшим в семье из девяти выживших детей. Его братья Вильгельм и Фердинанд также стали художниками птиц.
Он учился в средней школе в городе Турку. Именно там у него впервые появился интерес к птицам и был в состоянии присоединиться к Societas про фауну и флору Fennica из Карл Рейнгольд Салберг, хотя он не был студентом университета. С 1823 по 1825 год Магнус фон Райт учился в Королевской шведской академии искусств в Стокгольме в частном порядке с Carl Johan Fahlcrantz. Ему было также разрешено изучать орнитологическую коллекцию в Королевской шведской академии наук. Его первая профессиональная работа пришла, когда ему было предложено представить иллюстрации к Отаве, трехтомного сборника финской культуры и истории, подготовленной и изданной Carl Axel Gottlund.


После завершения работы над Отавой, Magnus von Wright работал с графом Нильс Бонд, любителя орнитолога, чтобы обеспечить иллюстрации к многотомной Svenska Faglar (шведские птицы), и помогал его брату Вильгельму. По возвращению в Финляндию, он работал в качестве картографа для землеустроительного офиса затем, с 1845 по 1849, он был таксидермистом в Университете Зоологического музея Хельсинки и преподавал рисование в университете с 1849 по 1868. В 1857 году, он сделал учебная поездка в Дюссельдорф, где он создал серию натюрмортов.





Два года спустя Magnus von Wright опубликовал свою работу финских птиц. Он также провел много лет, помогая восстановить ботанические и зоологические коллекции, которые были уничтожены в Великом пожаре в Турку. Его картины Хельсинки и его окрестностей считаются большой исторической ценностью.



Несколько работ художника были проданы на аукционе, в том числе картина (ниже) 'VIEW FROM KAUKOLA' приобретена на Bukowskis, Helsinki 'Autumn Classic Sale' в 2012 за $41,405.