Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Париж, Джаз и Жозефина

Абсолютно голая, не считая набедренной повязки из розовых перьев, Жозефин Бейкер лежит на широких плечах чернокожего танцора. Он помогает Жозефин обхватить ноги руками и пускает ее колесом по сцене. Приветственный крик проносится по рядам зрителей. Так 2 октября 1925 года состоялся дебют 19-летней Жозефин Бейкер в театре "Ла Ревю Негр" на Елисейских полях. Это была одна из самых запоминающихся премьер парижского театра 20-х годов. "Черное тело впервые показалось французам грациозным и прекрасным", - писали критики.

Смотреть

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора 14 февраля 2015 года в возрасте 94 лет скончался французский киноактёр Луи Журдан (фр. Louis Jourdan).
К сожалению российский зрителю он больше известен в образе злодеев. В 1977 году он сыграл в Графа Дракулу в одноименном фильме компании BBC, а в 80-е годы создал образы коварного врага Джеймса Бонда — Камаль Хана в фильме «Осьминожка» (1983) и злого гения, доктора Антона Эркейна в дилогии о Болотной твари.
Но когда-то, в молодые годы, (а снимался он с 1938-го),обладая редкой утонченной красотой и истинным аристократизмом, он был великолепен в роли романтических красавцев, любовников и соблазнителей. Наиболее широкую известность Журдану принес музыкальный фильм Винсента Минелли «Жижи» (Гастон, 1958). В 1961 году исполнил главную роль Эдмона Дантеса в фильме Клода Отан-Лара «Граф Монте-Кристо». В 1975 году сыграл в однименном фильме его оппонента Вильфора. Именно после этой роли Журдан зарекомендовал себя в амплуа злодея. Но хочется вспомнить его невероятно красивым, молодым и изысканным ловеласом.

Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Божественное шитье - рождение красоты
Making-of the CHANEL Métiers d’Art 2014/15 Paris-Salzburg collection



Making-of the CHANEL Spring-Summer 2015 Haute Couture Collection



Making-of the CHANEL Fall-Winter 2014/15 Haute Couture Collection



Смотреть

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Рыцарь без страха и упрека c французского:Le Chevalier suns peur et sans reproche-
звание, которое король Франции Франциск I пожаловал французскому рыцарю Пьеру дю Террайлю Баярду, прославившемуся своим подвигами в битвах и победами на турнирах. Помимо этого, король назначил его командующим ротой своей личной охраны, тем самым приравняв его к принцам крови, а также удостоил чести посвятить в рыцари самого короля, то есть самого Франциска.

Из Военной энциклопедии 1911-1914 :
Читать далее...

Эльдис (Camelot_Club) все записи автора

Ещё один пост на заданную в "статуэтках" тему. Здесь хочется подчеркнуть, на сколько вещи оказывается могут впитать в себя дух времени, наполнится впечатлениями и эмоциями, которые их когда-то окружали. А может быть вещи и определяют время, если взять человека как есть, совсем без всего, то ещё неизвестно как бы мы определили точно, к какой эпохе он принадлежит)) Сколько среди нас прячется в современных одеждах дикарей троглодитов? Сколько людей из будущего, сколько романтичных представителей средневековья? Сколько нас, принадлежащих действительно сегодняшнему дню?

Я утрирую, конечно, но что-то в этом есть))

Франция прошлых веков

photo

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Мода проходит, стиль остаётся.


В 1919 г. К. Шанель открыла в Париже Дом высокой моды на улице Камбон. В моделях К. Шанель отражались интеллект и независимость женщин новой послевоенной эпохи, простые платья и костюмы были предназначены для активной жизни. К. Шанель говорила, что истинная элегантность всегда предполагает беспрепятственную возможность движения. Удобство и комфорт — вот главное, что отличало модели К. Шанель. Она носит сама и предлагает клиенткам простые, удобные костюмы, прямые юбки с карманами, немнущиеся юбки-плиссе, длинные жакеты, туники "три четверти", расшитые искусственным жемчугом и соломкой, вязаные свитера и пуловеры, увлечение которыми стало новой соблазнительной ересью в царстве Высокой моды.
Все вещи Мадемуазель (так стали называть К. Шанель, уравняв ее с принцессами крови, дочерьми Франции) отличались идеальным покроем и отменным качеством шитья. Стиль К. Шанель стал очень популярным, поскольку его пресловутая "видимая" простота была доступной, ее можно было имитировать. В черном (обязательно — черном) платье от К. Шанель или в костюме из материала джерси, на который впервые обратила внимание Мадемуазель, женщина 1920-х годов ощущала себя уютно на прогулке, на службе, в гостях и даже в модном ресторане. К. Шанель очень хорошо чувствовала атмосферу времени, знала все особенности женской психологии, легко угадывала, казалось бы, неожиданные изменения в настроении.
Представлены модели Шанель начала-серидины 20 века, являющиеся экспонатами Музея Метрополитен.


Смотреть

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Знаменитый французский живописец и график Одилон Редон(1840 - 1916)один из главных представителей символизма в живописи. Художник тщательно вел дневник своего творчества - «Книгу причин» (“livre de raison”), записывая названия и даты создания своих произведений. Однажды он сделал там запись: «Заниматься живописью значит создавать красивую субстанцию, прибегая к особому, внутреннему чувству. Точно таким же образом природа создаёт алмаз, золото, сапфир... Это врождённый дар чувственности. Его нельзя приобрести».
Одилон Редон был признан одним из предшественников сюрреализма.
«Манер в живописи много, дело не в манере, а в умении видеть красоту» (А.К.Саврасов)

«Цветной»период творчества Одилона Редона
"Господь создал всю ту красоту, которая нас окружает: и море, и небо, и землю, и деревья, и каждый лепесток каждого ароматного цветка. А художников Создатель наградил потрясающим талантом видеть эту красоту и воссоздавать ее в своих полотнах".(Митрополит Рижский и всея Латвии Александр)


Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Французский художник-символист Дени Морис (Denis Maurice) (1870—1943)

В двадцать лет Дени сделал следующее заявление, которое часто считают ключом к пониманию современной живописи: "Помните, что картина - прежде чем представлять боевого коня, или обнаженную женщину, или какой-либо анекдот - является плоской поверхностью, покрытой красками в определенном порядке".
Такое восприятие искусства в конечном счете привело живопись к абстракции.
Символизм он определил как «искусство выражать с помощью пластических знаков и внушать с помощью живописных средств идеи, ощущения и чувства».
Вместе с Пьером Боннаром, Полем Серюзье и Эдуаром Вюйаром Морис Дени основал художественную группу «Наби» (на древнееврейском - пророки) и считается самым видным ее теоретиком. Они мечтали об идеальном братстве - братстве «пророков», которое объединит друзей. Морис Дени участвовал в создании "Мастерских религиозного искусства", являлся главой "неотрадиционалистского" течения во французской живописи. В эти годы Дени получил прозвище «Наби красивых икон», данное ему по упрощенному и слегка архаичному характеру его живописи.


Procession de Fete Dieu (1904) Private collection
Смотреть

Аэлита_54 (Camelot_Club) все записи автора

Музей Сальвадора Дали. Париж Франция

Среда, 22 Октября 2014 г. 22:11 редактировать + в цитатник

Музей Сальвадора Дали находится в Париже, в самом сердце богемного Монмартра. Espace Dali — это постоянно действующая экспозиция, посвященная эксцентричному каталонцу и его творчеству. В музее выставлено более 300 работ мастера, каждая из которых представляет собой отдельную страницу в путеводителе по загадочному и увлекательному миру Сальвадора Дали.
Основу коллекции Espace Dali составляют скульптуры и гравюры гения сюрреализма. Гордость экспозиции — полный набор уникальных гравюр Сальвадора Дали, подписанных им самим.

С раннего возраста сюрреалист питал особую любовь к скульптуре, ведь объемные образы позволяли ему преодолеть ограничения, налагаемые двухмерностью холста. Все скульптуры так выразительны и наполнены философским содержанием, что порой кажется, будто их созерцание поможет лучше понять великого Сальвадора, проникнуть в его подсознание, узнать его мысли. Разумеется, это иллюзия, как и многое, что связано с Сальвадором Дали.

Espace Dali — это крупнейшее собрание сюрреалистических скульптур во Франции. Они обнажают тайны воображения мастера и показывают нам нового, еще не исследованного Дали.

Эти фотографии я сделала сама, когда была в музее.

1.


2.

Смотреть

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора 28 октября 2014г. в возрасте 92 лет умер один из создателей "Великолепной Анжелики "мэтр Гонкуровской академии, актер и писатель, автор сценария Даниэль Буланже
Он был членом Сопротивления, после войны путешествовл по миру, посетив Бразилию, Чад, Чехословакию, Болгарию и другие страны. Его путешествие в общей сложности заняло девять лет, причём занимался Буланже в указанных странах различными занятиями: в частности, в Болгарии он был рабочим на строительстве железных дорог, в Бразилии работал на овцеводческой ферме, а в Чаде был органистом и консультантом по экономическим вопросам.

Прекрасная Анжелика в шляпке и без шляпки
Анжелика – женщина-мечта: она и красива и умна. Судьба играет с ней, иногда жестоко бьет, иногда щедро одаривает. Но в итоге, преодолев все превратности судьбы, Анжелика обретает долгожданное счастье, во многом благодаря силе своего характера. Ее неизменная спутница – необычная красота принесла немало бед не только этой героине, но и самой актрисе Мишель Мерсье.



Смотреть

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Легендарное парижское кабаре Moulin Rouge открылось в октябре 1889 года: ровно через сто лет после Великой французской революции родился тоже великий французский канкан -- "Френч канкан", увековеченный вдохновенной кистью Тулуз-Лотрека. И вот уже 125 лет как существуют мифы Монмартра - шелест нарядов, воздушность взлетающих юбок и брызги шампанского, посетители "голубых кровей", вроде английского короля Эдуарда VII, безумные ночи "Красной Мельницы"

Читать далее...

Серия сообщений "секс":
Часть 1 - Туринский эротический папирус
Часть 2 - Суперсекси 100 лет назад
Часть 3 - Эротика 30-х. STUDIO MANASSE
Часть 4 - Беспорядочные половые связи между западом и востоком
Часть 5 - Парижская Красная мельница
Часть 6 - Дворцовые фантазии
Часть 7 - Обольстительницы из разных эпох
...
Часть 37 - История секса в арабо-мусульманской цивилизации
Часть 38 - Развод по-английски или Битва между сэром Ричардом Уорсли и Джорджем Биссетом
Часть 39 - Постельный оброк: Зачем монархи отправляли слуг на супружеское ложе

Серия сообщений "Танец как праздник":
Часть 1 - Jason Skinner. Душа умеет танцевать \ Делия Стейнберг Гусман \.
Часть 2 - Сергей Соловьв, Матисс и...
Часть 3 - Парижская Красная мельница
Часть 4 - Дивы в шляпках. Кармэн Миранда.
Часть 5 - Номинант на премию «Оскар», танцор, певец и приверженец саентологии Джон Траволта
...
Часть 34 - Для милых подруг!
Часть 35 - Твист по-советски
Часть 36 - Праздник в честь нашего автора liudmila_leto

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Брибжит Бардо и Пабло Пикассо на Каннском кинофестивале 1956 г.

Вриджит Бардо и Ким Новак на Каннском кинофестивале 1956 г.

9 Международный Каннский кинофестиваль проходил с 23 апреля по 10 мая 1956 года.
В его конкурсной программе участвовал фильм, в котором в главной роли снимался Пабло Пикассо. Годом ранее его снял давний друг Пикассо, известный французский кинорежиссер Анри-Жорж Клузо. Фильм назывался Тайна Пикассо (Le Mystère Picasso)
На этом кинофестивале он получил специальный приз жюри.

Пикассо и Клузо на презентации своего фильма Мистерия Пикассо, Канны, 1956
Читать далее...

Galyshenka (Camelot_Club) все записи автора Актриса и Княгиня Мария Гагарина
Актриса Маша Мериль, популярная в 60е-80е годы -француженка русского происхождения, русская дворянка, урожденная княгиня Мари-Мадлен Владимировна Гагарина. (род.1940)
Маша Мериль - это псевдоним актрисы. Её родители познакомились в России. Маму звали Маруся Бельская. Отец - ее кузен, князь и морской офицер, был старше на 17 лет. Они поженились во Франции после революции. После смерти отца мать привезла Машу и двух её сестер в Париж. На образование средств не было, и Мериль с 16 лет начала сниматься в кино, училась в США в актерской студии. Вернувшись в период «новой волны» во Францию, принимала участие в фильмах Годара и Девиля.
Ее у нас знают лишь тонкие ценители кино - Маша снималась мало, она в основном театральная артистка.

В 1960–е годы у Маши Мериль был роман с русским режиссером Андреем Кончаловским. Ради неё он ушел от первой жены Натальи Аринбасаровой и маленького сына Егора, но любовники были слишком разными, чтобы быть вместе. Маша сделала аборт слишком поздно и ушла от Кончаловского. Больше детей у неё быть не могло. Она предпринимала массу попыток, лечилась: «Семь попыток зачатия в пробирке! Одна почти что удалась, но случился выкидыш».
Несмотря на драматичное развитие и завершение их романа, режиссер и актриса остались друзьями, и позднее он снял ее в своем фильме «Дуэт для солиста». А тогда, в конце 60-х, одну из героинь картины «Дворянское гнездо» списал с Маши Мериль и дал ей имя княжна Гагарина.
И Андрон Кончаловский и Маша Мериль, оба написали откровенные книги-воспоминания о своей жизни, естественно включив в них главы, посвященные друг другу, которые приведены с сокращениями.
Итак, их встреча произошла на международном кинофестивале в Москве летом 1967 года...
Читать далее...