Лирический женский образ на картинах современного итальянского художника Витторио Видана Данжелико.

Художник Витторио Видан Данжелико (Vittorio Vidan Dangelico) родился в 1965 году в итальянском городе Перуджа, что раскинулся недалеко от Рима. Рисовать начал в самом раннем детстве и первым его учителем живописи стал его дядя – известный итальянский художник Пина Данджелико, более известный любителям живописи как Пино (Pino) или Пин. Витторио Видан Данжелико изучал основы живописи в лучших школах и академиях искусства Италии, в частности в «Лисео Artistico ди Милано» и в «Академии делла Белла Арти». Когда, в 1979 году, дядя Пино переехал в США, Vittorio Vidan Dangelico последовал за своим первым и главным учителем, и начал работать иллюстратором в американских журналах и издательствах. Более 15 лет Видан работал иллюстратором, и только в 2002 году решился работать, как живописец – он начал писать картины для американских и европейских галерей живописи. Витторио Видан Данжелико начал работать, под псевдонимом «Видан», в мастерской своего дяди. Художник пишет пейзажи, портреты и лирические женские образы. Красота женщины не может быть упорядочена какими-то строгими канонами, а потому всякая попытка показать эту красоту на холсте художника вызывает неизменный интерес, и находит своего почитателя.

РУССКАЯ ЗИМА В КАРТИНАХ ХУДОЖНИКА ВЛАДИМИРА ЖДАНОВА.

Читать далее...

живопись китая

Изменчивый месяц февраль, он любит весну и зимы ему жаль...

Закончился первый месяц года, и пора нам перевернуть страничку календаря. Февраль! Последний месяц зимы, такой разный и непредсказуемый. А каким он предстает в произведениях художников и поэтов?

Художник Ким Норлиен (Kim Norlien)

LJILJANA
Художник Ким Норлиен (Kim Norlien)

Захватывающий реализм, бескомпромиссная достоверность, внимание к мельчайшим деталям ... это качества, которые отличают картины Ким Норлиен от поля. Его отмеченные наградами сцены дикой природы приглашают зрителей мирно смотреть на дикую природу в их естественном состоянии. Не менее очаровательны его ностальгические произведения, которые отражают радость и простоту прошедших дней. Живя преимущественно акриловыми красками, мистер Норлиен дополняет свои технические детали умелым взаимодействием света и тени. Результат тонкий, но мощный - яркий, реалистичный, неотразимый.

Зимние российские пейзажи.

Читать далее...

Художник Юрий Викторович Кудрин

Художник Юрий Викторович Кудрин родился в семье художника, в Московской области, в 1962 году. С детства учился в художественной школе, а потом поступил в МГАХИ имени В.И. Сурикова. С 1998 года – член Союза Художников России. Регулярно участвует в российских и зарубежных выставках. Его излюбленные темы – это натюрморт и пейзаж.

1.

Louis Aston Knight

Федоскинское..


***

+31

Огни над городом...Иллюстратор Yoco Nagamiya (Йоко Нагамия)

Огни над городом. Красиво и легко…
Застыло сердце, чтоб потом взорваться,
И, где-то в небе, не реально далеко
Еле заметной, но звездой остаться.

Чтоб в августе упасть в твою ладонь,
В глазах твоих красивых отразиться…
Хоть миг один, но рядом быть с тобой,
И светом в комнате твоей лучиться.

Огни над городом. Красиво аж до слез…
Душа застыла, чтоб потом сорваться,
И, обогнув изящный тонкий нос,
Слезой соленой на губах остаться.

И высохнуть бесследно, но на миг,
Всего на миг, но губ твоих коснуться,
Рождая новый, никудышный стих,
И улететь туда, откуда не вернуться.

Огни над городом. Красиво, как во сне…
В том сне, где мы, когда-то были вместе.
И он так часто возвращается ко мне,
Хотя с тех пор прошло уже лет двести!

И память жалит, не щадя ничуть,
И запоздалой болью лечит душу…
Конечно, невозможно все вернуть,
И я покой твой больше не нарушу…

Читать далее...

Мюнхенская резиденция –это крупнейший дворцовый комплекс архитектурных сооружений. Идея проекта принадлежит баварской династии Виттельсбахов, которая в 14 веке приняла решение реконструировать для своей резиденции Старую крепость. Впоследствии каждое поколение Виттельсбахов своим долгом считало вносить свой весомый вклад в ее модернизацию: улучшалась планировка существующих помещений и возводились новые шедевры.Музейный комплекс состоит из более чем 100 залов! Жемчужиной резиденции является сокровищница Виттельсбахов, которую я покажу сегодня!

Читать далее...

Акварели болгарской художницы Калины Тоневой

 

Акварели болгарской художницы Калины Тоневой

Калина Тонева — болгарская художница из Софии, еще не столь именитая, но очевидно, что уже мастер. В её удивительных акварелях есть цикл картин, которые особенно точно передают душевное состояние её живописи, которое поражает ощущением лёгкости, воздушности, заражает желанием двигаться вверх и только вверх, в призрачно голубое небо, окутанное едва заметными проблесками света.

 

Читать далее...

Натюрморты Марии Илиевой

Мария Илиева родилась в 1973 году в Софии, Болгария.
В 1991 году окончила Национальную школу изящных искусств.
В 1997 году - Национальную академию изобразительных искусств в Софии.
С 1997 года является членом Ассоциации болгарских художников, работает в жанре фрески, портретной живописи, натюрморта, иллюстраций. Ее работы являются собственностью частных коллекций в Германии, Великобритании,Франции, России и США.


1.


Читать далее...

Графиня Катажина Потоцка (урожденная Браницка)

 

далее

Акварельные пейзажи художника Ильи Горгоца

Американская художница Mary Jane Q Cross

 

Американская художница

Mary Jane Q Cross

Мэри Джейн (Mary Jane Q Cross) — необыкновенная американская художница, работы которой наполнены безмятежным солнечным светом. То, как она видит мир, природу, хорошо передано в ее картинах, они очень радостные и несут в себе эмоциональный и духовный посыл автора — ценить жизнь, принимать ее такой, какая она есть, несмотря ни на что, видеть прекрасное. Мэри Джейн родилась в 1951 году в Нью-Хэмпшире (New Hampshire), это небольшой штат на северо-востоке США. С 1970 по 1973 гг. она училась в Вустерской школе при художественном музее (Worcester Art Museum), что находится в штате Массачусетс в городе Вустере.

Собрание музея является вторым по размерам после Музея изящных искусств в Бостоне. Находящиеся в музее собрание шедевров мирового искусства включает в себя живопись Эль Греко, Рембрандта, импрессионистов, постимпрессионистов. Здесь можно увидеть полотна Моне, Ренуара, Сезанна, Гогена, Ван Гога, Пикассо. Широко представлена американская живопись, это картины Коула, Гилберта Стюарта, Беллоуза, Хомера. Музей обладает богатой коллекцией японской гравюры.

Экспозиция музея также включает работы всемирно известных представителей живописи ХХ века — Кандинского, Клайна, Поллока. Безусловно, такое соседство, возможность видеть, изучать полотна великих художников оказали определенное влияние на формирование художественного вкуса и на творчество Мэри Джейн в целом.

Так случилось, что в 1992 году, в 41 год, она серьезно заболела и больше не могла удерживать кисть в руке из-за сильно развившегося тремора. Более пяти лет ушло на то, чтобы научиться жить и творить в сложившихся условиях. Сила духа, жизнелюбие, воля к преодолению необычайных трудностей дали потрясающие, удивительные результаты, а полученные в течении десятилетий, еще до болезни, навыки рисования, наблюдательность, удивительное мировосприятие, острый глаз, талант видеть красоту окружающего мира, широкий круг интересов нашли свое отражение в работах Мэри Джейн. Ее картины хочется рассматривать, возникает желание ступить за границу картинной плоскости и шагнув в лето, подставить лицо ласковому солнышку, коснуться речной глади, прилечь на прохладную траву.

Мэри Джейн - разносторонняя творческая личность, она пишет замечательные стихи, которые являются продолжением и дополнением ее живописного творчества.
Сейчас художница в основном работает пальцами, использует щетку, различные протезные приспособления. Манера ее живописи реалистична, но вместе с тем, это особый мир, в котором краски более яркие и сочные. Героинями многих ее картин являются обычные юные девушки, полные сил и надежд, грациозные, веселые, невероятно естественные и органичные на фоне буйно цветущего лета. Глядя на них, возникает чувство, будто они светятся изнутри.

Рядом с Мэри Джейн всегда Марк Кросс - муж художницы, ее верный рыцарь, друг детства и горячий поклонник ее таланта, лучший советчик и критик. Вместе они придумали, как Мэри могла бы подписывать свои картины - это отпечаток большого пальца руки, который дополнительной черточкой успешно превращается в букву «Q».

https://magazinhudozhnik.ru/poleznye-sovety/amerikanskaya_hudozhnica_mary_jane_q_cross

 

Читать далее...

ПОД ДОЖДЕМ. ХУДОЖНИК ДЖЕФФ РОУЛЕНД.

Художник Джефф Роуленд ( Jeff Rowland) – представитель современной английской школы живописи. Широко известен как мастер пейзажей. Однако, ему в одинаковой степени прекрасно удаются как городские пейзажи, так и изображения природы во всем ее грустном и дождливом великолепии. Работы художника очень узнаваемы даже непрофессиональными ценителями живописи. Этому способствуют характерные сюжетные линии и раскраска полотен.

Читать далее

Воспоминания Михаила Нестерова о Елизавете Фёдоровне Романовой

Bo4kaMeda

17 июля — память мученицы великой княгини Елизаветы Романовой. Она была сестрой супруги последнего российского императора и женой московского генерал-губернатора, так раньше назвали столичного мэра. А когда террористы убили её мужа, построила Марфо-Мариинскую обитель труда и милосердия. Для росписей храма обители вдова пригласила известного русского художника Михаила Нестерова.

✂…

Художник Валерий Страхов. Чудо северного пейзажа

Читать далее...

Дмитрий Анатольевич Беломыцев

Дмитрий Анатольевич Беломыцев родился в семье художников, в Краснодарском крае, в 1964 году. Учился в Московской средней художественной школе при институте имени Сурикова. В 1983 году художник поступил в Московский Государственный институт имени Сурикова. Практически сразу, после окончания института, начал выставляться как в России, так и в странах Европы. Неоднократно участвовал в международных выставках.

Художник пишет замечательные пейзажи и натюрморты.
Россия, Чехия и Италия на картинах современного российского художника.

Творчество французской художницы Claire Basler

Клер Баслер (Claire Basler) – талантливая французская художница, которая влюблена в цветы. Она превратила в огромный цветник свою студию, которая больше похожа на роскошный зимний сад, чем на обычную мастерскую. Здесь мастерица ежедневно пишет картины, на которых, словно по волшебству, «расцветают» беззащитные маки, нежные пионы и утонченные лилии...

Студией Клер Баслер не перестают восхищаться друзья и коллеги. В частности, известная фотограф Кирсти Митчел как-то призналась, что ей не доводилось видеть столь прекрасных студий, в которых «мозг буквально взрывается от восторга». Она даже шутливо добавила, что если и мечтает где-то умереть, то, скорее всего, в этом прекрасном месте.

Читать далее...

Жан Беро (1849-1936).

Жан Беро (1849-1936).
Родился в Санкт-Петербурге, куда отец Жана, скульптор, был приглашен на работу по оформлению Исаакиевского собора. После его смерти в 1853 году мать с сыном уехали в Париж, где юноша первоначально изучал юриспруденцию, а потом живопись в мастерской Л.Бонна.

Алексей Викторович Рычков (1968, Россия)... храмы Пресвятой Богородицы в России. С Праздником Успения!

 

Санкт-Петербург и "Как хорошо у моря жить"- здесь

Ее спеленутое тело Сложили в молодом лесу. Оно от мук помолодело, Вернув бывалую красу. Уже не шумный и не ярый, С волненьем, в сжатые персты В последний раз архангел старый Влагает белые цветы. Златит далекие вершины Прощальным отблеском заря, И над туманами долины Встают усопших три царя.

Их привела, как в дни былые, Другая, поздняя звезда. И пастухи, уже седые, Как встарь, сгоняют с гор стада. И стражей вечному покою Долины заступила мгла. Лишь меж звездою и зарею Златятся нимбы без числа. А выше, по крутым оврагам Поет ручей, цветет миндаль, И над открытым саркофагом Могильный ангел смотрит вдаль.

(Александр Блок. Успение)

Собор Успения Пресвятой Богородицы (Ярославль).

Читать далее...

КАРТИНЫ ТИХОЙ СЕЛЬСКОЙ ЖИЗНИ ...

 

 

Галерея работ немецкого художника Hubert Kaplan (1940 г).

 

У жанровых сцен из сельской жизни есть своя магия – красивый мир, в котором уживаются природа и человек. Уживаются так, что это похоже на сказку из далекого детства.

Трудно представить, что эта сказка ещё несколько десятков лет назад была самым настоящим реализмом. Гаждеты, ё-мобили и прочее «ё» — это, наверное, хорошо. Но мне больше нравится провинциальная жизнь, как на картинах Hubert Kaplan.

 

ХУДОЖНИК СЕРГЕЙ ФЕДЕНКО. АНГЕЛЫ-ХРАНИТЕЛИ И ГОРОДСКИЕ ДВОРНИКИ

Художник Сергей Феденко родился в октябре 1962 года. В возрасте тридцати одного года окончил Санкт-Петербургское Высшее художественно-промышленное училище имени В.И. Мухиной (ныне это Санкт-Петербургская Государственная художественно-промышленная академия имени Барона Штиглица) с дипломом художника-дизайнера. Сергей не принадлежит к каким-либо течениям и не придерживается модных тенденций. Пишет для души и от души. Тут тебе и петербургские ангелы, и петербургские дворники, и прекрасный мир, в котором уживаются святые и грешники. Нужно ли говорить, что любителям живописи его работы чрезвычайно нравятся. И не только российским любителям живописи. Я собрал небольшую галерею работ художника. Картины без названия. И не потому, что я такой ленивый. Я нашёл художника в ВКонтакте и прошёл по галерее, которую создал сам художник. И ни одного названия нет, что в данном конкретном случае очень плохо. Работы Сергея Феденко только бы выиграли, если бы у них были «удачные» названия. Однако, не все художники     желают заниматься ещё и философией – у каждого своё дело.  Natalinka

Эдуардо Камоэнс - бразильский художник


Эдуардо Камоэнс (Eduardo Camoes) - бразильский художник, известный в качестве ведущего живописца исторических памятников, теперь превращает свой талант в пейзажи Америки, где в свое время, будучи молодым человеком, он жил, работал и писал исторические сцены Южной Калифорнии.
Рисование исторических памятников является сильной стороной творчества Камоэнса, которая подняла его искусство на новый уровень. Получив признание американского арт-сообщества, Камоэнса теперь работает на всей территории Соединенных Штатов.
Родился в 1955 году. Сегодня он, чаще всего, пишет "пышные картины" американского быта. Произведения Камоэнса можно увидеть в галереях и частных коллекциях по всей территории Соединенных Штатов.
Директор галереи "Generations Gallery" Виктория Кинг считает, что Эдуардо Камоэнса имеет определенное влияние на американских ценителей искусства, так как его работы были благожелательно приняты клиентами галереи, и поражают своим вниманием к деталям, они полны живописного совершенства, красивые закаты над прозрачными водами и потрясающими пейзажами.
Eduardo Camoes - eduardocamoes.com

ТАК ПРЕКРАСНЫ ВЫ НЕКСТАТИ

 

Всегда волнующий и очаровательный женский образ в картинах художника Владимира Волегова.

 

 

 

Владимир Волегов пишет такие женские образы, что кроме «и прекрасны вы некстати», сказать что-то более умное сложно.

С женщиной так всегда, что не скажешь – всё глупость. А красота женщины – это красота высшего порядка. Она может быть просто внешней, а может быть такой, что ты смотришь на женщину и ничего не видишь. Нет лица и фигуры, нет цвета глаз и длины ног, нет объема талии и груди, а просто какой-то удар красотой. Как солнце или бездонное небо. И ничего особенного, и взгляд не отвести.

ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР ВОЛЕГОВ. ПРЕКРАСНЫЕ ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ