http://community.livejournal.com/ru_scificrafts/89257.html

Есть ли у русских сказок тайный смысл? Сказки складывались для того, чтобы они обдумывались, осмысливались. Многим дошедшим до нас сказкам по семь-десять тысяч лет! Нет сомнения, что в них зашифрованы сокровенные знания, которые нам еще предстоит понять. Сказки наполнены метафорами, образами. Чтобы осмыслить сказку, нужно уметь понимать эти метафоры, знать, что стоит за каждым образом.
Вот образ бабы-Яги – главной героини многих волшебных сказок. Помните, какая она? Злая, косматая, нос — в потолок врос, слепая, у нее костяная нога, в ступе летает, помелом след заметает, живет в дремучем лесу, в избушке на курьих ножках, у избушки нет ни окон, ни дверей, забор вокруг из костей и черепов, детей жарит, на лопате их в печь толкает. Страшная? Не все так просто!
Если рассматривать образ Бабы-яги с учетом народных традиций, народного мировоззрения, то вот что получится. У Бабы-яги волосы косматые, косы расплетены. В культуре древних славян распущенные волосы — связь с потусторонним миром; еще косы расплетались у умершей женщины. Баба-яга, видимо, умершая. Костяная нога — умершая так давно, что тело истлело. Нос в потолок врос. Видимо, в доме у нее очень тесно.
Летает Баба-яга в ступе, которая очень похожа на колоду, прообраз гроба. След за собой заметает помелом. Раньше был обычай: когда покойника везли на санях в последний путь, за ним заметали санный след, чтобы не вернулся в мир живых. Почему летает? Потому что мертвые не ходят, их носят. И душа летает. К тому же Баба-яга ничего не видит, у нее нет человеческого зрения. «Фу-фу, — говорит она, — русским духом пахнет». Но у нее другое зрение — она видит будущее.
По всему видно, что Баба-яга — умершая женщина. Живет она в избушке на курьих ножках. Раньше у славян был обычай: после смерти человека, когда душа еще не определилась, ей нужно было жилище определить. Для этого делали ритуальную куколку, домик для нее ставили на срубленное дерево. Вот вам и избушка на курьих ножках. Корни очень похожи на куриные ноги. Избушка без окон и дверей — мертвым они не нужны. Есть только вход, куда кладут подношения. У северных народов до сих пор сохранился такой обычай.
Можно предположить, что Баба-яга божественная сущность, прародительница рода человеческого. К ней приходят за советом. Иван-царевич получает волшебные дары, Василиса Прекрасная после посещения избушки Бабы-яги находит себе мужа-царя и способность совершать волшебные действия. Она ткет необыкновенную ткань, шьет необыкновенные рубашки.
Есть народная мудрость, что за любым знанием мы должны обращаться к предкам. А предки находятся где? В потустороннем мире. Баба-яга является как бы главой этого потустороннего мира. То есть, чтобы получить какие-то знания, нужно обращаться в потусторонний мир. Иначе говоря, к опыту предков, что и делают сказочные герои. Не случайно во многих сказках есть камень у дороги. Положительный герой обязательно выбирает ту дорогу, где он умрет. Опять метафора — он уходит в мир предков, где и получает все дары. Вывод таков: только тот, кто соблюдает традиции, обращается к мудрости предков, обретает все блага на Земле.
Об этимологии слова «Баба-яга». Баба — главная женщина во всех культурах. Каменным бабам поклонялись многие народы. Бабой называли женщину только после рождения ребенка. Однокоренное слово «бабай» тоже означает домового, главу рода. «Яга» — огнь — огонь. Был глагол ягать. Это особый крик, в котором концентрировалась вся энергия. Ягали охотники, роженицы. То есть Баба-яга была главная матерь, которая знала все.
Сейчас посажу на лопату — и в печь!
И не такая уж она была страшная, как кажется. Взять хотя бы сказку «Гуси-лебеди». В переводе с санскрита гуси-лебеди — души умерших, которые сопровождают праматерь. Это они унесли братца Иванушку Бабе-яге. Там она хотела его изжарить. На самом деле нет сказки, где бы Баба-яга жарила детей, она только хочет это сделать. Тут необходимо вспомнить о том, что существовал замечательный обряд — перепекание больного ребенка. Бабка-повитуха клала ребенка на раскатанное тесто (в это тесто заговаривался определенный заговор) и заворачивала в него ребенка. После этого клала на хлебную лопату и запихивала в печь на некоторое время. Вытаскивала, разворачивала, тесто отдавала собакам. Ребенок выздоравливал. Точно так же в русской народной сказке про Бабу-ягу. Получается, что Баба-яга из отрицательного персонажа превращается в положительный, в целителя.
Оказывается, она передает жизнь ребенку через свое умение и через печь, которая тоже в древней культуре была сакральным предметом, таким женским началом. Все становится с ног на голову. Баба-яга абсолютно положительный герой. Она просто хотела перепечь Иванушку и здорового вернуть людям.
Иван – да не дурак!
Почти в каждой сказке есть Иван-дурак, который и не дурак вовсе, а поумней любого умного. Откуда такой герой взялся и что здесь подразумевается?
Считается, что Иван-дурак, лежащий на печи, — это русский народ, который желает, чтобы на него все с неба упало. На самом деле все совершенно не так. Слова «дремучий лес — дремать — дурак» — однокоренные, обозначающие измененное сознание, другое понимание, другое мировосприятие. Дремучий лес — другой мир, мир мертвых — там другие знания, ведь и Баба-яга живет в дремучем лесу.
Дремать — человек тоже находится как бы не наяву, а в другом сознании. Дурак, с точки зрения народной культуры, обладает особенным знанием, знает волшебное слово. Но приобретает он его из потустороннего мира, мира предков. Вот и Емеля лежит на печи до поры до времени. Он не распыляется, проживает жизнь несуетную, накапливает знания. В итоге все и получает!
(По материалам сайта www.plamyasvargi.narod.ru)

Вот такой "домик Бабы-Яги" мы с сыном сделали. Поскольку я по профессии архитектор, то и мысли прежде всего про здания и строительство.

Материал для поделки нашли буквально под ногами, только вышли за огород. Толстые стебли пошли на "сруб" домика, тонкий тысячелистник прекрасно изображает сосны. Не забудьте секатор прихватить, вручную ломать замучаетесь.

Дома нарезали из прямых участков веток штук 12 длинных (около 10-12 см) и штук 10 коротких (4-5 см). И стали выкладывать сруб.

Как выкладывать сруб объяснялось на вашем же сайте. Только без фанатизма - паз делать не обязательно. Чашку вырезали и хватит. Работал сам - канцелярским ножом. Нож острый, поэтому сыну не доверил: я резал, сын складывал. Ещё замечание: я пожалел, что пересушил материал - сыроватый режется гораздо легче.

Окошко оставил 2 на 2 см, дверь - 2 на 6 см. Наличники и рамы потом вырезал из картона и приклеил. Окно можно было сделать в задней стене - как в сказке. Но решил, что поделка будет стоять у стены, и зрители будут рассматривать домик с одной стороны.

Теоретически, материал позволяет полностью повторить процесс строительства описанный на Вашем сайте. Но до такого фанатизма решил не доходить. Была у меня заготовленная с лета соломка. Проглаженная утюгом и наклеенная на картон. Вот соломка и пригодилась: кровлю и фронтон, не долго думая, вырезал из этого картона. Дверное полотно - тоже из картона, обклеенного соломкой. Охлупень получился из двух кусков (просто не было достаточно длинного и ровного участка веточки). Снизу паз вырезал и хахлобучил на конёк. Всё клеится клеем ПВА.

Описывать подробно, как работать с картоном не буду. Надеюсь, это все в школе проходили. Клей только рекомендую взять "ПВА", поскольку этот клей позволяет приклеивать бумагу торцом. В общем склеил я сначала кровлю и фронтоны в одну конструкцию и только потом нахлобучил получившееся на сруб. Подрезал ножницами "по-месту", чтоб щелей меньше было и приклеил. Между венцами сруба можно сразу оставлять вату.

В качестве основы использовал несколько слоёв рыхлого картона. Можно взять картон от коробок теле-радио аппаратуры и тоже склеить в несколько слоёв. Деревья, камушки, прочая живность или растительность - всё на усмотрение и фантазию каждого. Посмотрите свои запасники: скорлупки орехов, репейник, мох, вата, шишки, веточки - всё годится для оживления поделки. В качестве деревьев использовал веточки тысячелистника: проткнул шилом картон и вставил туда веточку.

Снег сделали просто: натёрли через тёрку кусок пенопласта. Получился настоящий снегопад. И метель: кусочки пенопласта наэлектризовались и прилипали куда угодно, только не на поделку: на ковёр, на мебель, на одежду, на лицо и потолок. В общем куча восторга для ребёнка и полдня уборки для взрослого.

Мы надеялись, что кусочки пенопласта упав на размазанный клей сами сразу приклеются. Ха! Зря надеялись. Кусочки слишком лёгкие и не прижимались, и не смачивались клеем. Пришлось извести весь мамин баллон "Лака для волос", чтобы хоть как-то закрепить снег. Картон основания заранее отрезайте в размер писчей бумаги (А4). Чтобы донести до детсада, засунули поделку в коробку из под ксероксной бумаги.

Удачи!

Книги с иллюстрациями Скотта Густафсона пользуются заслуженной популярностью не только у детей, но и у профессиональных художников, доказательством чему могут служить многочисленные награды.

Карен Ламонт (Karen La Monte) родом из Нью-Йорка, последние несколько лет живёт и работает в Чехии. Многие её работы куплены известными музеями, глядя на них совершенно не верится, что это обычное стекло.

Граф, Светлейший Князь Потёмкин-Таврический,
генерал-фельдмаршал Потемкин Григорий Александрович

Князь Григорий Александрович Потёмкин, любовник и, вероятно, даже законный супруг Екатерины II, российской императрицы, стал жертвой зависти, интриг, придворных пересудов. Впрочем, клевета эта сыграла злую шутку не с ним самим, а с теми, кто принимал её за чистую монету.

С этим замечательным и интересным человеком я познакомилась случайно. Увидев как-то у коллеги очаровательное ожерелье, а в комплект к нему - серьги, я поинтересовалась: откуда такая красота? Выяснилось, что делает такие чудесные вещицы   мастерица Наталья Высокинская (мастерица - забытое и старое слово! - именно так она себя называет).

Родилась Наталья на Украине, в Харькове, а вот живет в Минске. По образованию Наташа юрист и долгое время работала по своей специальности. Оказавшись в декретном отпуске, она полностью окунулась в свое любимейшее занятие - рукоделие.

В 2002 году через Наташины руки "транзитом" прошла книга по бисероплетению, в результате чего тогда появился на свет сплетенный на проволоке очаровательный жучок. К бисероплетению Наташа вплотную подошла в июле 2007 года. Будучи "прописанной" на одном из рукодельных форумов, мастерица решила принять участие в конкурсе бисерной игрушки, задумав сплести жар-птицу.

В разговоре со мной Наташа как-то подчеркнула, что ее любовь к бисероплетению зародилась вовсе не благодаря страсти к украшательству - она просто почувствовала безумную тягу к творчеству. К работе юриста по окончании декретного отпуска Наташа так и не вернулась.

Принципы Натальи Высокинской: носибельность и высокое качество изделий.

Идеи у Наташи рождаются самым необычным образом: толчком может стать шум дождя, гроздь винограда,  игра цветов, солнечная поляна - многие решения подсказаны самой природой. При этом Наташа не любит создавать очевидные вещи - ей больше по душе стилизация, эдакий "намек" на образ.

"Люблю спокойные, "запыленные" цвета осени, яркие краски лета, нежные оттенки весны, - говорит Наташа. - К зимней палитре отношусь по-зимнему с прохладцей, с чисто красным и черным цветами работа у меня вообще продвигается тяжело, поэтому украшений в этой гамме немного, это скорее "выпрошенные" моими клиентками работы".

Что касается фактур, то Наталья очень любит смешивать кажущиеся, на первый взгляд, несочетаемыми кожаные шнуры с органзой или атласной лентой, а из металлов предпочитает бронзу и серебро с эффектом старения. Бисер мастерице нравится скорее глянцевый, нежели матовый. Впрочем, прозрачный она также любит -- за возможность создавать ощущение легкости и невесомости. И совершенно особое место в ее пристрастиях занимает бисер бронзового оттенка..

Наташа часто повторяет: "Люблю экспериментировать с материалами! Одним из первых "материалов-добавок" в моих изделиях стала посеребренная проволока, а позже меня приятно удивил опыт использования натурального меха (колье "Нарьян-Мар") и отдельных деталей часового механизма (браслет "Time")".

Практически все изделия Натальи Высокинской являются воплощением ее собственных идей.

Галерея работ Натальи Высокинской